服装款式图1:5原型参考
第二节裤装平面款式图的表现 裤装平面款式图的表现技法与裙子有着相同地方。其要点是把握长与宽的比例关系，比例关系把握得准确与否，将关系到版师对款式的理解，从而影响制版的准确度。 一、基本知识 （一）服装平面款式图的概念 服装平面款式图简称服装款式图，指服装设计师在服装设计过程中运用简练的线条勾勒出服装的内部结构和外部轮廓，表现服装式样的图形。它不仅包括服装本身的款式造型，还包括服装各部位的细节、内部结构线、服装尺寸（视企业的要求）、以及局部工艺说明等，见图1—2—1。 图1—2—1 裙裤款式平面图 （二）服装平面款式图绘制要尊从的原则： 1、比例要协调。 2、重心要平稳。 3、款式图所要表达的工艺要明确。 4、款式图的各个部位衔接要准确，要表达出服装的美感，使版师能理解设计所要表达的内容。 5、平面款式图上最好标注细节要点，如压线的颜色，各种辅料的质地和相关的配件。（三）服装款式图绘制要点及内容 1、裤装平面款式图比例关系的确定 在服装款式图的绘制中，应该对所画裤装的所有比例有一个详尽的了解。在绘制时，应注意“从整体到局部”，绘制好服装的外形及主要部位之间的比例。比如裤子的腰头宽度和裤长之间的比例，腰头宽度与腰头长度之间的比例等等。把握好之些比例之后，再注意局部和局部、局部与整体之间的比例关系（必要时可以借助尺规）。
①成年人裤长与直裆的比例关系 通常我们将正常人体以七头长或七个半头长的比例来划分，下肢部分约占整个人体长度的七分之四，腰围到大腿根部的长度基本上是一个头长的比例，普通裤长的直裆约是裤长的1/4，裤装的款式图可以根据这比例来画图（见图1—2—2）。 图1—2—2 成年人裤长与直裆的比例关系示意图 ②儿童裤长与直裆长的比例关系 儿童的体型与成人是有所区别的，从1周岁时的4个头长到14周岁时与成人基本接近或相同的7个头长，每个时期的头长比都在发生变化，因此，绘制裤子时要区分不同年龄阶段进行裤长与直裆长度比例关系的调整。（见图1—2—3） 图1—2—3 儿童裤长与直裆长的比例关系示意图
第二节服装款式图的画法 教学目标 ⑴、明确款式图的概念及款式图的绘制方法- ⑵、如何运用款式图表现人体结构- ⑶、能准确的用款式图记录处于着装状态的服装，对立体的服装作平面化处理。教学重点 要求学生了解款式图在服装设计中的重要性，准确掌握服装比例、人体及服装款式之间相互关系，熟悉快速绘制款式图的基本技法，正确画出服装的平面款式图并能进行基本的款式设计。 教学难点 服装款式图的画法主要分上衣、裙子和裤子的画法以及款式图的表现技法。绘制方法比较简单，具有能快速记录传达服装的优点，用款式图记录处于着装状态的服装，要对立体的服装作平面化的处理。主要用线描、色彩、电脑的表现技法将服装的质感充分的表现出来。 同学们已经学习了“服装缝制基础工艺的表现”他们将通过本节内容的学习，运用款式图的表现，更加完整的掌握服装的画法，为以后掌握服装效果图的画法奠定了基础。 教学过程：第一课时 引导：前面我们学习过服装人体的画法，人体的结构、比例都已经基本掌握，在我们上“服装款式图的画法”以前，我们先复习一下服装人体的比例。一般来说正常人体按头长为单位分为几个头长，服装人体又是几个头长，具体是怎样划分的。 1、提问与复习 ⑴正常人体以头长为单位分为几个头长？ ⑵服装人体以头长为单位分为几个头长? ⑶具体是怎样划分的。 答案参考：
⑴正常人体以头长为单位分为7个头长。 ⑵服装人体以头长为单位分为9个头长。 ⑶具体是怎样划分的。 从头顶→下额→乳头连线→脐孔→大转子→大腿中部→膝关节→小腿中部→踝关节→脚底，各断长度为一个头长。 （教师在黑板上按比例画出服装人体简图） 导入新课：- 通过前面的学习，我们对服装人体的知识有了一定的认识，那如何能按照已学的人体知识画出服装款式图呢？这节课我们就来学习服装款式图的画法。-第二节服装款式图的画法（板书）- 款式图：款式图是用平面形式表现服装款式的图画。（板书）- 特点：款式图记录的是处于着装状态的服装，要对立体的服装作平面化处理，服装中源于人体动态的皱褶无需在款式图上画出来，以免影响服装自身结构的表现。（板书） 一、上衣的画法（板书） 1、画上衣大身部位的外轮廓（板书） ⑴画上衣大身部位外轮廓的长宽比例是以人体躯干部位的比例为依据确定的。如：a、成年人肩宽为2个头长，上衣的肩宽可确定为2个头长。 b、齐腰节的上衣长度约在肩宽的1倍处（男人稍下、女人稍上）。 c、齐臀围的上衣长度约在肩宽的1.5倍处。 ⑵利用男女体型的差异在款式图中画出不同性别的服装。 a、画男装肩宽要大于臀宽，画女装肩宽则要小于臀宽。 b、服装大身部位外轮廓的比例画准了，服装款式图才可能画好。（如图所示见课本P45页图2---19）男人体女人体 2、画局部（板书） ⑴、画局部一般首先画领和门襟 a、一般领口的宽度约占肩宽的三分之一。
服装教师技能竞赛 项目一 女时装上衣CAD 样板制作(3.5小时) 1．选手根据所提供的服装款式图和规格表, 在电脑上选用指定的CAD 软件版本“日升天辰”、“富怡”进行服装工业样板制作,并完成相配套的工艺文件的设计。工业样板要求按照提供的具体规格制作“面料样板”, 并进行电脑推档与排料，计算出给定成品规格的用料。结构设计构图、结构及线条等须按照竞赛题目的具体要求完成。工艺文件设计要求：按工业化生产标准设计该款服装的生产工艺，列出主要的工艺要求和质量标准，说明辅料配备。 2. 服装工业样板制作完毕，选手将文件储存在电脑中，然后举手报告，通知工作人员负责打印其制作样板及工艺文件。要求在A4纸上按1:5比例打印出来，在作品打印稿的规定位置写好选手编号。 项目二 精做男西裤（裁剪、拷边1小时,缝制4.5小时） 外形概述：装腰，前开门装拉链。斜插袋，前 裤片左右各折反裥两个，后裤片左右各收省一个，左 右后片各做单嵌线袋一只。腰头装串带7根，脚口贴 边内翻。 规格尺寸如下表： 单位：cm 1．针距:14针/3cm 。 2.锁眼钉扣：钉扣绕扣脚线高度与止口厚薄适 宜，眼位不偏斜（扣眼机锁），扣与眼位相对，大小适宜；钉扣线4股，每眼2针8根线。 3．熨烫整理：内外侧缝分缝烫开，平服不起皱。后裆缝分烫平，后袋烫平，两嵌线大小要均匀，周围平整。袋布前后裆缝、缝线烫平，不起皱，内外平整。裤腰头中缝分开烫平，内外平整。裤腰、前裥、门里襟熨烫平整，前裥对准前中线，
后裥位裥尖熨烫至边带口下1cm止。按裤子的前后中线熨烫出烫迹线，前烫迹线从 脚口烫至前裥。后烫迹线，从脚口烫至后袋位下4cm处。 4．详细工艺要求见高档西裤分解图。 服装教师技能竞赛评分标准 （一）服装CAD样板制作（40%） 服装工业样板的控制部位尺寸误差超过±0.5cm；缺少一片或一片以上主片 样板；缺少二片或二片以上零部件样板；将被视为该部分不及格。 ①规格准确，在规定的公差范围内（20%） 控制部位规格允差±0.2cm，超过允差每个部位扣3分；另部件规格允差± 0.1cm，超过允差每个部位扣1分。 ②板型优美，结构准确，线条流畅（15%） 板型优美，结构准确，直线平直，曲线顺畅。明显失误每处扣2分，较小 误差每处扣1分。 ③配伍恰当（25%） 相关部位的外型、结构线相对吻合。袖山吃势合理，装领、装袖等相关部 位配伍恰当。装领允差为0.2cm，其它部位样板允差为0.2~0.3cm。 ④部件完整（15%） 主件样板不得缺损，部件样板缺一块扣3分。 ⑤标记、标注准确（5%） 每片样板须标注齐全，缺主要标记每个扣1分，次要标注错误或漏缺标注 每个扣0.5分。 ⑥服装样板放缝、推档、排料与算料（15%） 服装样板各部位放缝、推档、排料与算料准确、合理，曲线顺畅，标注齐 全。不合理每处扣1分，放缝记号错误或漏缺每个扣0.5分。 ⑦工艺文件设计符合要求，能按工业化生产标准设计该款服装的生产工艺。（5%） （二）男西裤的缝制（60%） 服装样衣与平面款式图中的生产款式一致。如出入较大将被视为该部分不及格。 （1）规格准确，在规定的公差范围内（15%）
服装款式图的画法 2008-06-19 08:46:59| 分类：服装教育教学研究| 标签：|字号大中小订阅 教学目标: 1、知识与能力 ⑴、明确款式图的概念及款式图的绘制方法 ⑵、如何运用款式图表现人体结构 ⑶、能准确的用款式图记录处于着装状态的服装，对立体的服装作平面化处理。 2、过程与方法： 过程：教学引导、复习旧知识导入新知识、课堂练习、教师点评、布置作业。 方法：教师解说、演示，多媒体辅助教学。 3、情感态度与价值观 通过对服装款式图画法的学习，激发学生对服装设计这一门学科的兴趣，促使他们能更进一步的热爱生活，创造美好的未来。 教学要求： 要求学生了解款式图在服装设计中的重要性，准确掌握服装比例、人体及服装款式之间相互关系，熟悉快速绘制款式图的基本技法，正确画出服装的平面款式图并能进行基本的款式设计。 教学重点： 服装款式图的表现技法 教学难点： 服装色彩的表现技法 教材分析： 服装款式图的画法主要分上衣、裙子和裤子的画法以及款式图的表现技法。绘制方法比较简单，具有能快速记录传达服装的优点，用款式图记录处于着装状态的服装，要对立体的服装作平面化的处理。主要用线描、色彩、电脑的表现技法将服装的质感充分的表现出来。 学情分析： 同学们已经学习了“服装缝制基础工艺的表现”他们将通过本节内容的学习，运用款式图的表现，更加完整的掌握服装的画法，为以后掌握服装效果图的画法奠定了基础。 教学手段：多媒体辅助手段 教学方法：理论讲解与示范教学相结合
课时安排：3课时 课前准备：多媒体课件、课本、笔、颜料、绘画纸等。 教学过程： 第一课时 引导：前面我们学习过服装人体的画法，人体的结构、比例都已经基本掌握，在我们上“服装款式图的画法”以前，我们先复习一下服装人体的比例。一般来说正常人体按头长为单位分为几个头长，服装人体又是几个头长，具体是怎样划分的。 1、提问与复习 ⑴正常人体以头长为单位分为几个头长？ ⑵服装人体以头长为单位分为几个头长?具体是怎样划分的。 （学生回答后教师根据回答情况进行激励、评价，并做出简要小结） 教师解说： ⑴正常人体以头长为单位分为7个头长。 ⑵服装人体以头长为单位分为9个头长。 具体划分为： 从头顶→下额→乳头连线→脐孔→大转子→大腿中部→膝关节→小腿中部→踝关节→脚底，各断长度为一个头长。 （教师在黑板上按比例画出服装人体简图） 导入新课： 通过前面的学习，我们对服装人体的知识有了一定的认识，那如何能按照已学的人体知识画出服装款式图呢？这节课我们就来学习服装款式图的画法。 课题：第一节服装款式图的画法（板书） 款式图：款式图是用平面形式表现服装款式的图画。（板书） 特点：款式图记录的是处于着装状态的服装，要对立体的服装作平面化处理，服装中源于人体动态的皱褶无需在款式图上画出来，以免影响服装自身结构的表现。（板书） 一、上衣的画法（板书） 1、画上衣大身部位的外轮廓（板书） ⑴、画上衣大身部位外轮廓的长宽比例是以人体躯干部位的比例为依据确定的。 如：a、成年人肩宽为2个头长，上衣的肩宽可确定为2个头长。 b、齐腰节的上衣长度约在肩宽的1倍处（男人稍下、女人稍上）。 c、齐臀围的上衣长度约在肩宽的1.5倍处。 ⑵、利用男女体型的差异在款式图中画出不同性别的服装。
服装设计综合试题 一、单项选择： 1、在服装的设计分类中，是以一种服装款式为基础原型，进行形态、比例、表现形式等诸多因素的变化，从而构成面目全新的服装设计形式，这种设计称为（） A 命题设计 B 变化设计 C 整体设计 D 系列设计 2、款式特点为：上衣和大衣以宽肩、阔摆、束腰为基本特征，裙子和裤子以上下肥大、中间瘦紧为基本特征，用字母型表示法称为（） A T型 B A型 C H型 D X型 3、在装饰线的分割中，有平静感，可吸引人的视线左右移动，是服装显得安定，这是（） A 竖线分割 B 横线分割 C 斜线分割 D 曲线分割 4、在领子的设计中具有舒展、柔和、女性特征比较强的领型是（） A 立领 B 秃领 C 趴领 D 翻驳领 5、袖子的设计中，具有灵活、轻便、富于变化的特点，这是（）袖型 A 连衣袖 B 肩袖 C 圆袖 D 插肩袖 6、关于口袋的形态，哪种口袋的形态变化最丰富，装饰最多（） A 贴袋 B 挖袋 C 插袋D三种均可 7、在服装的色彩搭配中，起到辅助作用的色彩我们称为（） A 主色 B 搭配色 C 点缀色 D 互补色 8、下列色彩的组合中，要注意色彩面积大小的反差，面积要拉开，不能对等使用，这是（） A 色彩弱对比 B 色彩中对比 C 色彩强对比 D 纯度弱对比 9、在色彩的属性中，人的眼睛对哪一个更敏感（） A 色相 B 明度 C 纯度 D 面积 10、要想让一块颜色鲜艳突出醒目，必须用（）颜色衬托它 A 低纯度 B 高纯度 C 同种色 D 类似色 11、在服侍品的配色中，选取花色服装中，较鲜明的颜色作为服侍品进行的配色属于（） A 统一法 B 套色法 C 呼应法 D 点缀法 12、不同服装有不同的风格，是指造型随意、自然、并松散舒适、款式装饰感强且不失功效，色彩大多沉稳、含蓄，给人亲切、宽松、活泼感受的服装，这种风格属于（） A 乡村风格 B 古典风格 C 优雅风格 D 休闲风格 13、下列关于系列时装的要素，（）是构成系列时装的基本条件 A 数量 B 共性 C 个性 D 款式 14、关于系列服装有不同的组合形式，（）具有整齐、平衡的特点，给人一种强烈的整体气氛 A 并列式 B 主从式 C 混合式 D 从主式 15、在色彩的设计上，与时装同色的服侍品构成（）色彩关系 A 主次 B 呼应 C 对比 D 平衡 16、通过服装色彩的组合搭配而使人产生愉悦感的是服装色彩的_______。 A、调和 B、和谐 C、统一 D、对比 17、在服装色彩的纯度对比中具有温和、文静、稳重特点的是纯度的______。 A、弱对比 B、中对比 C、强对比 18、在服饰配色中，选取一种与服装色彩并不相同的色彩进行搭配的方法是______。 A、统一法 B、套色法 C、呼应法 D、点缀法 19、彩色与黑色搭配时，最好的效果是彩色的明度处于______。 A、高明度 B、中明度 C、低明度 D、较高明度 20、运用同类色搭配的服装色彩时，如主色选用普蓝则搭配色要选用________。 A、蓝绿 B、蓝紫 C、湖蓝 D、绿 21、彩色与灰色搭配时，要取得良好的视觉效果，选择彩色的纯度要___________- . A、高 B、中 C、低 D、偏高 22、为展现设计者设计水平和实力而设计的服装属_____________。 A、个人型 B、投标型 C、展示型 D、销售型 23、设计师以富于创造性的理念，借助于服装材料和构成形式来表现自己的情感和思想，这是_____。 A、服装设计 B、实用型设计 C、创意型设计 D、服装创造 24、时装的生命是______ A、时间性 B、流行性 C、新颖性 D、周期性循环 25、把平面形的转变成立体形的过程和结果，称之为： A、平面构成 B、造型 C、服装造型 D、款式构成 26、具有宽松、舒展、自然特点的袖型是： A、连衣袖 B、蓬蓬袖 C、圆袖 D、平袖 27、在服装廓型表示法中，使用最多的表示法是： A、物态型 B、字母型 C、几何型 D、体态型 28、具有舒展、柔和、女性特征鲜明特点的领型是： A、连衣领 B、趴领 C、连衣领 D、青果领 29、“名贵的首饰配高雅的晚礼服，穿运动装配运动鞋”体现的是_____ 形式美法则。 A、主次 B、呼应 C、多样统一 D、节奏 30、“点景人物诸式不太工，亦不可太无势，要与山水有顾盼，人似看山，山亦似俯而看人，琴似听月，月亦似静而听琴“这句话体现的是形式美的______ 法则。 A、节奏 B、主次 C、呼应 D、平衡 31、短脖子不适合的领型有____________ . A、V字形领 B、小立领 C、一字领 D、大翻领 32、造型柔和、细腻、流畅、款式多用飞边、缎带、垂褶来装饰，色彩多以粉红、桃红等能给人以恬美、清纯、浪漫或梦幻感受的服装是：__________。 A、都市风格 B、前卫风格 C、女性化风格 D、古典风格 33、衣摆、袖口均收紧的宽松短小的外衣款式是_____________。 A、运动服 B、防寒服 C、夹克衫 D、休闲装 34、穿着最普遍、拥有最广泛的消费对象的是_____________。 A、日常服 B、休闲服 C、运动服 D、职业服 35、具有严谨、庄重、含蓄的特点的袋型是____________。 A、插袋 B、挖袋 C、贴袋 D、缝内袋 36．黑色、白色、灰色具有稳定和缓冲作用，它们都是( ). A．中性色B．对比色C．邻近色D．强调色
服装款式图画法技法标准化文件发布号：（9312-EUATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-
教学要求： 要求学生了解款式图在服装设计中的重要性，准确掌握服装比例、人体及服装款式之间相互关系，熟悉快速绘制款式图的基本技法，正确画出服装的平面款式图并能进行基本的款式设计。 服装款式图的画法主要分上衣、裙子和裤子的画法以及款式图的表现技法。绘制方法比较简单，具有能快速记录传达服装的优点，用款式图记录处于着装状态的服装，要对立体的服装作平面化的处理。主要用线描、色彩、电脑的表现技法将服装的质感充分的表现出来。 一、上衣的画法 1、画上衣大身部位的外轮廓 ⑴、画上衣大身部位外轮廓的长宽比例是以人体躯干部位的比例为依据确定的。 如：a、成年人肩宽为2个头长，上衣的肩宽可确定为2个头长。 b、齐腰节的上衣长度约在肩宽的1倍处（男人稍下、女人稍上）。 c、齐臀围的上衣长度约在肩宽的倍处。 ⑵、利用男女体型的差异在款式图中画出不同性别的服装。 a、画男装肩宽要大于臀宽，画女装肩宽则要小于臀宽。 b、服装大身部位外轮廓的比例画准了，服装款式图才可能画好。（如图所示）
男人体女人体 2、画局部 ⑴、画局部一般首先画领和门襟 a、一般领口的宽度约占肩宽的三分之一。 b、画的太宽或太窄都会让人看起来不舒服。 ⑵、画有领面的领还要注意处理好领面与领口以及领面与肩线之间的关系，即要画出立体感又要准确地画出它们的结构。 ⑶、门禁止口线不能画在上衣的中心线上。 ⑷、画袖身首先要注意袖与大身部位的比例，袖子的长短、宽窄以及外形特征都要通过其与大身相比较来确定。 画一般的袖可以用袖垂放的状态，如果是画比较特殊的袖，应该把袖打开放置，以便充分刻划非常规范袖的特征。（如图所示） 3、画细部 ⑴、上衣中一些特殊的缝合方式，连接方式、装饰方式，腰带以及装饰图案等细部对服装的外观和风格都有重要意义。 ⑵、缝制工艺比较复杂，刻画时不仅要把握好它们在上衣中的位置和比例，还应清楚地交代它们的缝制特点。 如果细部在款式图中所占比例太小，可以用“特写”的形式将它们放大。（如图所示）
服装设计款式图的绘制方法 绘制服装效果图是表达设计构思的重要手段，因此服装设计者需要有良好的美术基础，通过各种绘画手法来体现人体的着装效果。服装效果图被看作是衡量服装设计师创作能力、设计水平和艺术修养的重要标志，越来越多地引起设计者的普遍关注和重视。 服装设计中的绘画形成有两种： 一类是服装画。属于商业性绘画，用于广告宣传，强调绘画技巧，突出整体的艺术气氛与视觉效果。 另一类是服装效果图。用于表达服装艺术构思和工艺构思的效果与要求。服装效果图强调设计的新意，注重服装的着装具体形态以及细节描写，便于在制作中准确把握，以保证成衣在艺术和工艺上都能完美地体现设计意图。 服装设计图的内容包括服装效果图、平面结构图以及相关的文字说明三个方面。 1．服装效果图的内容和表达方式 服装效果图一般采用写实的方法准确表现人体着装效果。一般采用8头身的体形比例，以取得优美的形态感。设计的新意要点要在图中进行强调以吸引人的注目，细节部分要仔细刻画。服装效果图的模特采用的姿态以最利于体现设计构思和穿着效果的角度和动态为标准。要注意掌握好人体的重心，维持整体平衡。服装效果图可用水粉、水彩、素描等多种绘画方式加以表达，要善于灵活利用不同画种、不同绘画工具的特殊表现力，表现变化多样、质感丰富的服装面料和服饰效果。 服装效果图整体上要求人物造型轮廓清晰、动态优美、用笔简炼、色彩明朗、绘画技巧娴熟流畅，能充分体现设计意图，给人以艺术的感染力。 2．平面结构图 一幅完美的时装画除了给人以美的享受外，最终还是要通过裁剪、缝制成成衣。服装画的特殊性在于表达款式造型设计的同时，要明确提示整体及各个关键部位结构线、装饰线裁剪与工艺制作要点。 平面结构图即画出服装的平面形态，包括具体的各部位详细比例，服装内结构设计或特别的装饰，一些服饰品的设计也可通过平面图加以刻画。平面结构图应准确工整，各部位比例形态要符合服装的尺寸规格，一般以单色线勾勒，线条流畅整洁，以利于服装结构的表达。平面图还应包括服装所选面料。 3．文字说明
服装款式图画法技法集团文件发布号：（9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-
教学要求： 要求学生了解款式图在服装设计中的重要性，准确掌握服装比例、人体及服装款式之间相互关系，熟悉快速绘制款式图的基本技法，正确画出服装的平面款式图并能进行基本的款式设计。 服装款式图的画法主要分上衣、裙子和裤子的画法以及款式图的表现技法。绘制方法比较简单，具有能快速记录传达服装的优点，用款式图记录处于着装状态的服装，要对立体的服装作平面化的处理。主要用线描、色彩、电脑的表现技法将服装的质感充分的表现出来。 一、上衣的画法 1、画上衣大身部位的外轮廓 ⑴、画上衣大身部位外轮廓的长宽比例是以人体躯干部位的比例为依据确定的。 如：a、成年人肩宽为2个头长，上衣的肩宽可确定为2个头长。 b、齐腰节的上衣长度约在肩宽的1倍处（男人稍下、女人稍上）。 c、齐臀围的上衣长度约在肩宽的1.5倍处。 ⑵、利用男女体型的差异在款式图中画出不同性别的服装。 a、画男装肩宽要大于臀宽，画女装肩宽则要小于臀宽。 b、服装大身部位外轮廓的比例画准了，服装款式图才可能画好。（如图所示）
男人体女人体 2、画局部 ⑴、画局部一般首先画领和门襟 a、一般领口的宽度约占肩宽的三分之一。 b、画的太宽或太窄都会让人看起来不舒服。 ⑵、画有领面的领还要注意处理好领面与领口以及领面与肩线之间的关系，即要画出立体感又要准确地画出它们的结构。 ⑶、门禁止口线不能画在上衣的中心线上。 ⑷、画袖身首先要注意袖与大身部位的比例，袖子的长短、宽窄以及外形特征都要通过其与大身相比较来确定。 画一般的袖可以用袖垂放的状态，如果是画比较特殊的袖，应该把袖打开放置，以便充分刻划非常规范袖的特征。（如图所示） 3、画细部 ⑴、上衣中一些特殊的缝合方式，连接方式、装饰方式，腰带以及装饰图案等细部对服装的外观和风格都有重要意义。 ⑵、缝制工艺比较复杂，刻画时不仅要把握好它们在上衣中的位置和比例，还应清楚地交代它们的缝制特点。 如果细部在款式图中所占比例太小，可以用“特写”的形式将它们放大。（如图所示） 第二课时
《服装设计基础》教学大纲 开课系：服装艺术设计系 适用专业：服装设计与工艺（普高学生） 学时：80学时 一、课程性质和任务 《服装设计基础》课程是服装设计与工艺专业（普高）造型基础模块中的专业必修课程。本课程注重培养学生的专业基础能力——服装款式的设计能力，通过理论讲授、创意设计等实训方式，使学生通过系统学习服装款式设计的相关理论知识及实践训练，培养学生设计思维能力和设计创新能力。 二、课程教学目标 （一）知识目标 1、了解服装款式的设计要素； 2、掌握形式美的基本原则以及在服装款式设计中的运用； 3、掌握单品类服装的分类与设计方法。 （二）能力目标 1、培养学生设计思维能力和设计创新能力； 2、培养学生收集资料、运用资料的能力； 3、培养学生的自主学习能力。 （三）素质目标 1、培养学生的对服装专业的兴趣； 2、培养学生对服装设计的严谨态度； 3、培养学生的设计创新意识。 三、教学内容、教学要求 完美DOC格式
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四、实训指导书和主要参考资料 1、指导书 《服装款式设计》周朝晖邓美珍主编哈尔滨工程大学出版社，2009年 2、主要参考资料 《服装设计学》刘元风著高等教育出版社 《服装款式设计大系》王鸣编著辽宁科学技术出版社 《服装款式构成/服装设计专业系列教材》编者: 李永平中国轻工业出版社五、学时分配表 完美DOC格式
六、单元教学组织设计 1、，利用多媒体教学方式理论教学，注重与实物或图片结合。 2、为每一次课的教学目标制定合理的考核项目，利用5～10分钟的课堂时间测试和评分，使学生及时了解学习效果。 3、在实训较多的课程的理论讲授时，采用互动的形式，分组进行讨论，代表发言，提高学生学习兴趣，变被动学习为主动学习。 4、教师在讲授理论后，要求他们在课余时间完成信息收集（网络、时尚期刊、市场），并能将其在课堂实训作业中结合利用。 5、为了提高实训的教学效率，课前使学生了解实训的目标，制定由浅入深的实训项目，并对实训内容进行检查，指导学生进行相应的设计项目。 6、教学手段概述 ①理论讲授； ②实例讲解； ③一对一的习作辅导； 七、考核方式和标准 1、考查方式 灵活多样的考查方式可以全面考查学生的学习效果。考查方式分为过程考查和综合考查两种。 完美DOC格式
《CoreldrawX3》教案 项目内容格子双褶裙正面 款式图绘制 任课教师段小清 授课班级服装33 授课日期授课地点三号机房课型理实一体课时 3 学生到课率满勤 教学目标通过教师讲解与操作示范 1、让学生掌握双褶裙款式图绘制所用到的工具使用方法。 2、让学生掌握双褶裙款式图绘画流程。 3、在规定的时间内独立完成双褶裙款式图绘制。 教学重点1、网格的设置 2、对贝塞尔、轮廓笔、形状等工具的认识与使用 3、镜像、结合、增加节点、连接节点、群组、图层改变 教学 难点 鼠绘贝塞尔工具的操作使用实训场地三号机房 教学方法讲解与示范法 材料、工具 准备1、教材《CorelDRAW服装设计标准教程》 2、自带U盘 教学反馈与 后记
教学过程 教学程序教学内容教学方法与说明导入：导入款式图，提出任务。任务目标明确 学生快速进入学 习状态。 新授 一、教师示范绘画步骤 1、更改单位、设置网格 2、按[F12]来确定轮廓笔的粗细。 3、按手绘款式图的比例运用标尺栏定出腰宽和裙长比例用 【贝塞尔】工具绘制裙子1/2的轮廓线采用演示法与讲解同步教学 网格的使用，使学生能很好地控制绘图比例
4、按加号键复制一个，按镜像翻转。全选，点击属性栏中的结合工具 5、在图形中双击鼠标到形状工具，框选上两个个节点，点击属性栏中的“连接两个节点”同样的方法，完成下两个节点的连接，使图形成为封闭图形。
6、裙褶的绘制 （1）绘制腰口分割线。在裙子适当的位置用【贝塞尔】工具绘制一条直线，改直线为曲线，用【形状】工具调整，按+号复制，上移改虚线，为分割线的缝缉线 （2）在左边裙底弧线适当的位置设置两个节点，并将节点为【尖突】，两个节点中设置一个节点，往上拖动后将线改为直线，效果如下 （3）调出格子布料，将格子布料旋转90度成斜格子，用【精确裁剪】工具填充裙子，效果如下 （4）在裙褶处用【贝塞尔】工具画一个矩形，填充比裙子略深的红色，矩形与裙底边隔开一段距离图1，按下Shift 键，加选两个矩形，按下Ctrl键，再按page Down 另外两种图层移动方法可介绍给学生
教学要求： 要求学生了解款式图在服装设计中的重要性，准确掌握服装比例、人体及服装款式之间相互关系，熟悉快速绘制款式图的基本技法，正确画出服装的平面款式图并能进行基本的款式设计。 服装款式图的画法主要分上衣、裙子和裤子的画法以及款式图的表现技法。绘制方法比较简单，具有能快速记录传达服装的优点，用款式图记录处于着装状态的服装，要对立体的服装作平面化的处理。主要用线描、色彩、电脑的表现技法将服装的质感充分的表现出来。 一、上衣的画法 1、画上衣大身部位的外轮廓 ⑴、画上衣大身部位外轮廓的长宽比例是以人体躯干部位的比例为依据确定的。 如：a、成年人肩宽为2个头长，上衣的肩宽可确定为2个头长。 b、齐腰节的上衣长度约在肩宽的1倍处（男人稍下、女人稍上）。 c、齐臀围的上衣长度约在肩宽的1.5倍处。 ⑵、利用男女体型的差异在款式图中画出不同性别的服装。 a、画男装肩宽要大于臀宽，画女装肩宽则要小于臀宽。 b、服装大身部位外轮廓的比例画准了，服装款式图才可能画好。（如图所示）
男人体女人体 2、画局部 ⑴、画局部一般首先画领和门襟 a、一般领口的宽度约占肩宽的三分之一。 b、画的太宽或太窄都会让人看起来不舒服。 ⑵、画有领面的领还要注意处理好领面与领口以及领面与肩线之间的关系，即要画出立体感又要准确地画出它们的结构。 ⑶、门禁止口线不能画在上衣的中心线上。 ⑷、画袖身首先要注意袖与大身部位的比例，袖子的长短、宽窄以及外形特征都要通过其与大身相比较来确定。 画一般的袖可以用袖垂放的状态，如果是画比较特殊的袖，应该把袖打开放置，以便充分刻划非常规范袖的特征。（如图所示） 3、画细部 ⑴、上衣中一些特殊的缝合方式，连接方式、装饰方式，腰带以及装饰图案等细部对服装的外观和风格都有重要意义。 ⑵、缝制工艺比较复杂，刻画时不仅要把握好它们在上衣中的位置和比例，还应清楚地交代它们的缝制特点。 如果细部在款式图中所占比例太小，可以用“特写”的形式将它们放大。（如图所示）
教学要求: 要求学生了解款式图在服装设计中的重要性，准确掌握服装比例、人体及服装款式之间相互关系，熟悉快速绘制款式图的基本技法，正确画出服装的平面款式图并能进行基本的款式设计。 服装款式图的画法主要分上衣、裙子和裤子的画法以及款式图的表现技法。绘制方法比较简单，具有能快速记录传达服装的优点，用款式图记录处于着装状态的服装，要对立体的服装作平面化的处理。主要用线描、色彩、电脑的表现技法将服装的质感充分的表现出来。 一、上衣的画法 1、画上衣大身部位的外轮廓 ⑴、画上衣大身部位外轮廓的长宽比例是以人体躯干部位的比例为依据确定的。 女口：a成年人肩宽为2个头长，上衣的肩宽可确定为2个头长。 b、齐腰节的上衣长度约在肩宽的1倍处（男人稍下、女人稍上）。 c、齐臀围的上衣长度约在肩宽的1.5倍处。 ⑵、禾I」用男女体型的差异在款式图中画出不同性别的服装。 a、画男装肩宽要大于臀宽，画女装肩宽则要小于臀宽。 b、服装大身部位外轮廓的比例画准了，服装款式图才可能画好。（如图所示） 男人体女人体 2、画局部 ⑴、画局部一般首先画领和门襟
a、一般领口的宽度约占肩宽的三分之一。 b、画的太宽或太窄都会让人看起来不舒服。 （2）、画有领面的领还要注意处理好领面与领口以及领面与肩线之间的关系，即要画出立体感又要准确地画出它们的结构。 ⑶、门禁止口线不能画在上衣的中心线上。 ⑷、画袖身首先要注意袖与大身部位的比例，袖子的长短、宽窄以及外形特征都要通过其与大身相比较来确定。 画一般的袖可以用袖垂放的状态，如果是画比较特殊的袖，应该把袖打开放置，以便充分刻划非常规范袖的特征。（如图所示） 3、画细部 ⑴、上衣中一些特殊的缝合方式，连接方式、装饰方式，腰带以及装饰图案等细部对服装的外观和风格都有重要意义。 ⑵、缝制工艺比较复杂，刻画时不仅要把握好它们在上衣中的位置和比例, 还应清楚地交代它们的缝制特点。 如果细部在款式图中所占比例太小，可以用“特写”的形式将它们放大。（如图所示）
服装平面款式图——领子的绘制 教学设计 教学班级：07服装2班 授课老师：李君 教学地点：07服装2班 授课时限：1课时 教学时间：2008年10月 学生分析： 本班学生经过前一年的服装设计基础知识的学习，已经掌握了一定的服装设计方法，具备了一定服装造型的能力，也养成了一定的绘画技巧。同时，从心理学角度来讲，这个学习阶段的学生在学习过程中主要依赖无意注意，有意注意的时间较短，依然以感性思维为主。。他们正处在由形象思维向抽象思维过渡的阶段，注意力容易集中，也容易分散，抽象思维的发展很大程度上借助于形象思维。因此，教学中应努力激发学生的学习兴趣，采用灵活多样的教学方式。另外，这个阶段的学生设计方面虽然有了一定的方法和速度，但对于服装内部理解和感悟能力还不够，学生对服装平面款式图的直观感受不如时装画，我将采用直观教学法帮助学生学习服装平面款式图。 设计理念： 本课采用个性化教学，以学生原有的知识经验为基础展开教学，激发学生的绘画兴趣，引导学生自行设计，使他们在学习中感悟、绘图中积累、设计中迁移。设计充分尊重学生独特的感受、体验和理解，让学生自己对所学内容的领悟取代教材的讲解分析，让学生自己的独立思考取代统一答案。整个过程为张扬学生个性，激发学生灵性服务。 教学目标：通过对服装平面款式图绘制的要求，找到便捷的方法及主要表现形式对领子的绘制做深入地剖析。 教学内容：服装平面款式图——领子的绘制 教学重点、难点：1、领子绘制常见的表现形式 2、领子绘制的比例、要求及表现内容
教学准备：教师：1、绘制无领、立领、翻领、翻驳领等服装款式各两个； 2、平面款式模板四个； 3、多媒体课件准备； 4、学生作品些许。 学生：每位学生准备好绘画工具及平面款式图模板四个。 教学过程： 教学导入： 作品欣赏导入新课题——领子的绘制 1、同学们，看一下我们上次的作品，评选一下哪些是优秀的，哪些是不合格的，为什么？ 2、大家看到了，领子是整件衣服中目光最易接触到的部位，同时领子在上衣各局部的变化中总会起主导作用，因此领子的实际和绘画是非常重要的。这节课老师想和同学们一起研究下在平面款式图中领子的绘制。（板书课题）（设计意图：亲切的交谈唤起同学们的兴趣，极大地诱发了孩子们学习的欲望。） 新授过程： 一、播放画面，体会领子在服装中的主导地位 1、观察各领子的特点 2、领子在服装中的重要性 二、领子的分类（图片展示） 无领：实际上就是只有领型的设计。 立领：它无需翻折，结构简单。 翻领：理解、认识翻领外观特征。 翻驳领：比翻领多一个驳领。 企领：最突出的特点就是有分体的领坐和领面。 帽领：有帽兜的领子。
服装设计基础试卷 一、单项选择题（本题共15小题，每小题2分，共30分） 1.一般人身体的正常比例为（）头高。 个个个个或10个以上 2.描绘人体时一定要注意人体的平衡，即（）的把握。 A.前中心 B.前中心线 C.重心 D.重心线 3.儿童的五官偏下，眉毛在头长的（）处，眼睛在眉至鼻底的（）处。 2 ;1/2 B1/2;1/ 3 3;1/2 3;1/3 4.结构素描的方式，或者说理解方式，( )年代引入我国，而直到（）年代才真正开始深入学院素描的教学体系中。 世纪90；90 世纪70；90 世纪80；90 世纪80；80 5.线可分为（）折线和曲线。 A.水平线 B.垂直线 C.斜线 D.直线 6.（）一般为4:1或6：1等。 A.无规则比例 B.渐变比例 C.黄金比例 D.不规则比例 7.可夸大肩部造型，并使衣、裙下摆内收，使外形向上、向两侧伸展，形成上宽下窄的效果称为（）。 A.X型型型型 8.（）是变化最多的服装零部件。 A.袖子 B.口袋 C.门襟 D.领子
9.领面和驳头有时相连，有时不相连。相连时没有接缝的驳领称为（） A.平驳领 B.戗驳领 C.圆驳领 D,青果领 10.( )具有透气、挺爽、凉快的性能，且比较牢固，但抗皱性差。表面有毛糙的肌理，具有古朴、粗狂的外观风格。 A.麻织物 B.毛织物 C.棉织物 D.化纤织物 11.后衣片装饰——后衣片的图案可以独立存在，也可以作为这件上衣其他纹样的主导。和前衣片一样，也可运用适合纹样和单独纹样的组织形式。下摆处则用（）的组织形式。 A.单独纹样 B.连续纹样 C.具象纹样 D.适合纹样 12.前衣片装饰——前衣片是上衣图案装饰的重点部位。其图案纹样的造型对这件上衣其他部分的纹样造型起着主导作用，一般运用（）的组织形式。 A.连续和单独纹样 B.具象和适合纹样 C.适合和单独纹样 D.适合和连续纹样 13.对比、跳跃、活泼（） A.邻近色 B.同种色 C.主色调 D.不同色彩相配 14.明度的渐变色相配——（） A.稳重、低沉 B.自然、协调 C.清新、优雅 D.丰富、节奏感 15.下列不属于垂直线的特性的是（） A.修长 B.广阔 C.挺拔 D.权威
服装款式图画法技法-标准化文件发布号：（9456-EUATWK-MWUB-WUNN-INNUL-DDQTY-KII
教学要求： 要求学生了解款式图在服装设计中的重要性，准确掌握服装比例、人体及服装款式之间相互关系，熟悉快速绘制款式图的基本技法，正确画出服装的平面款式图并能进行基本的款式设计。 服装款式图的画法主要分上衣、裙子和裤子的画法以及款式图的表现技法。绘制方法比较简单，具有能快速记录传达服装的优点，用款式图记录处于着装状态的服装，要对立体的服装作平面化的处理。主要用线描、色彩、电脑的表现技法将服装的质感充分的表现出来。 一、上衣的画法 1、画上衣大身部位的外轮廓 ⑴、画上衣大身部位外轮廓的长宽比例是以人体躯干部位的比例为依据确定的。 如：a、成年人肩宽为2个头长，上衣的肩宽可确定为2个头长。 b、齐腰节的上衣长度约在肩宽的1倍处（男人稍下、女人稍上）。 c、齐臀围的上衣长度约在肩宽的1.5倍处。 ⑵、利用男女体型的差异在款式图中画出不同性别的服装。 a、画男装肩宽要大于臀宽，画女装肩宽则要小于臀宽。 b、服装大身部位外轮廓的比例画准了，服装款式图才可能画好。（如图所示）
男人体女人体 2、画局部 ⑴、画局部一般首先画领和门襟 a、一般领口的宽度约占肩宽的三分之一。 b、画的太宽或太窄都会让人看起来不舒服。 ⑵、画有领面的领还要注意处理好领面与领口以及领面与肩线之间的关系，即要画出立体感又要准确地画出它们的结构。 ⑶、门禁止口线不能画在上衣的中心线上。 ⑷、画袖身首先要注意袖与大身部位的比例，袖子的长短、宽窄以及外形特征都要通过其与大身相比较来确定。
楚雄市职业高级中学2017年秋季学期期末考试卷 一、 1、服装平面款式图也叫服装平面结构图，是用平面的表现方法，通过简单的线 条和色块表现服装的款式结构。 2、服装款式图绘制的三要素是比例、结构、线迹。 3、手绘法有单线表现法、明暗表现法。 4、衣领就造型不同，可分为立领、驳领、翻领、平贴领、等。 5、袖子根据长短可分为长袖、九分袖、七分袖、中袖短袖及无袖等。 6、口袋可分为三类：贴袋插袋、挖袋。 8、裤子类型有喇叭裤、灯笼裤、休闲裤、弹力裤、背带裤。 9、裙子根据长度可分为超短裙、短裙、中裙、中长裙、长裙。 10、从样式上分，衬衫可分为美式、法式、意式、英式。 二、选择题（每题2分，共20分） 8、哪种不是荷叶边裁剪的方法（ B ）。 A、长条形 B、梯形 C、扇形 D、圆台形 E、螺旋形 9、哪种不是袖子的装接方式（ C ）。 A、蝙蝠袖 B、装袖 C、泡泡袖 D、插肩袖 E、连衣袖 10、以下哪种不是常用手绘法（ A ）。 A、局部表现法 B、明暗表现法 C、单线表现法 11、按照袖子的形态特点可分为筒袖、（ D ）、喇叭袖、蝙蝠袖等。 A、九分袖 B、长袖 C、连衣袖 D、灯笼袖 12、在衣片缝合拼接处留出袋口的隐蔽性口袋是（ A ） A、插袋 B、贴袋 C、挖袋 D、插挖袋 13、以下哪种不是夜间礼服（ A ）。 A、鸡尾酒服 B、中式礼服 C、舞会服 D、晚礼服 21、下面哪种裤子不是按长度分的（ C ）。 A、超短裤 B、中裤 C、背带裤 D、九分裤 22、中国针织业发展历史较短，只有（ A ）年。 A、80 B、90 C、100 D、70 23、清光绪22年在（ A ）开设全国第一家内衣厂，专门生产棉毛衫和汗衫等。 A、上海 B、北京 C、广州 D、南京 24、T恤衫的大规模流行风潮始发于（ B ）。 A、20世纪20年代 B、20世纪70年代 C、20世纪80年代 D、20世纪90年代 三、名词解释（每题2分，共10分） 1、晚礼服:晚上20点以后穿的正式礼服。式女士服装中规格最高，最能展示特点个性的礼服样式。 2、船型领：外观像小船的领型。 3、钟形裙：裙子的外观像口钟而得名。 4、体恤衫：英文T-shirtd 英译，老少咸宜的上衣。 5、夹克衫：指衣摆、袖口均收紧的宽松短小的外衣款式 四、根据要求画图。(共40分) 1、蝴蝶结的表现手法。画出装饰在服装的相关部位。（15分） 2、设计一款婚纱。（25分）
江西服装学院 《服装设计款式图》教学大纲 课程名称：服装款式设计 课程代码： 总学时：64课时 适用专业：14五年制 开课单位：服装设计与管理学院 一、讲课内容 第一章服装款式与服装设计 1、服装设计的含义 2、服装款式与服装设计思维 3、服装的功能 第二章服装款式构成和服装美学 1、统一与变化的关系 2、整体与局部的关系 3、服装款式和比例关系 4、服装款式的对称、呼应与衬托关系 5、服装款式的动律 6、形体与形象的组合构成 第三章服装款式与点、线、面的运用 1、点在服装设计中的运用 2、线在服装设计中的运用 3、面在服装设计中的运用 第四章服装款式格律 1、服装款式的格律及其运用 2、人体格律图（练习） 第五章服装款式局部设计 1、服装的领型设计 2、服装的门襟设计
3、服装的袖型设计 4、服装的袋型设计 第六章服装分类设计 1、连衣裙设计 2、上装设计（皮夹克、风衣、羽绒服） 3、礼服设计（着装人体礼服设计） 4、下装设计（裤子、裙子） 第七章服装款式与装饰 1、服装款式与装饰的关系 2、服装装饰三要素的运用 3、服装装饰的手法 4、服装装饰的工艺手段 二、实践（或上机）内容 第一章服装款式与服装设计 实践：图书馆查询资料，透彻的理解服装款式设计的含义与设计师要具备的基本素质。 第二章服装款式构成的要素 实践： 1．多媒体教室图片讲解，阐述点，线，面在服装中的装饰运用手法。 2．点、线、面在服装款式中的实践运用。分别绘制十款，以点，线，面为服装中的装饰构成手法。 3.讲述基本型的变化规律，并运用在款式变化中。 4. 教室图例讲解局部设计。 5.领型设计、门襟设计款式图各20款。袖型设计、袋型设计款式图各20款。裙 型款式图20款。 第三章服装款式构成和服装美学 实践： 1．通过实例讲述形式美法则的变化规律 2. 结合形式美的变化规律运用在款式图的练习中。 第四章服装款式与服装功能 实践： 1．教室图例讲解服装款式的分类。 2．根据不同分类绘制款式图
画好服装设计款式图的5个要点 因为服装款式图的绘制要为服装的下一步打板和制作提供重要的参考依据，所以服装款式图的画法有着自己的规范要求。款式图的画法应强调制作工艺的科学性;结构比例的准确性。在款式图绘制完成后，一定要能使服装行业的所有参于生产层面的工作人员都能能看得清清楚楚，一目了然，在此基础上，服装款式图的绘制也要讲一定美感，使其能更加完美的体现设计者的设计思想。
服装款式绘画注意的几个问题 1.比例 在服装款式图的绘制中我们首先应注意服装外形及服装细节的比例关系，在绘制服装款式图之前，作者应该对所画的服装的所有比例有一个详尽的了解，因为各种不同的服装有其各自不同的比例关系。在绘制服装的比例时，我们应注意“从整体到局部”，绘制好服装的外形及主要部位之间的比例。如服装的肩宽与衣身长度之比，裤子的腰宽和裤长之间的比例，领口和肩宽之间的比例，腰头宽度与腰头长度之间的比例等等(必要时可以借助尺规)。
2.对称 如果沿人的眉心，人中，肚脐画一条垂线，以这条垂线为中心，人体的左右两部分是对称的，因人体的因素，所以服装的主体结构必然呈现出对称的结构，“对称”不仅此服装的和特点和规律，而且很多服装因对称面产生美感。因此在款式图的绘制过程中，我们一定要注意服装的对称规律。 初学者在手绘款式图时可以使用“对折法”来绘制服装款式图，这是一种先画好服装的一半(左或右)，然后再沿中线对折，描画另一半的方法，这种方法可以轻易地画出左右对称的服装款式图。当然在用电脑软件来绘制服装款式图的过程中，我们只要画出服装的一半，然后再对这一半进行复制，把方向旋转一下就可以完成。比手绘要方便得多。