李砚祖《艺术设计概论》考研复习笔记

第1章导论一、名词解释1．设计答：设计是人类改变原有事物，使其变化、增益、更新、发展的创造性活动。

设计是构想和解决问题的过程，它涉及人类一切有目的的价值创造活动。

只要是为了一定的目的而从事设想，规划，安排，布置，筹划，策划的都可以说是设计。

设计像科学那样，是观察世界和使世界结构化的一种方法。

从根本意义上说，设计本身不是目的，它是人为实现自身目的而使用的手段和方式，往往表现为一个过程，设计的目的是人而不是物，人是设计的根本和出发点。

2．艺术设计答：艺术设计是将艺术的形式美感应用于日常生活紧密相关的设计中，使之不但具有审美功能，还具有实用功能的创造性活动。

艺术设计介于实用艺术范畴，它是现代生产条件下运用科学技术与艺术结合的方式，进行产品艺术设计与装饰设计的一种创造方法。

3．意匠答：意匠是意图与匠心，在文学艺术方面指创作中的构思与设想。

意匠也指诗文、绘画等的构思布局。

建筑意匠就是用一些特殊的操作来处理一些已经数字化的图像的过程。

它是集电脑技术、数字技术和艺术创意于一体的综合内容。

4．工艺美术答：工艺美术是指制作手工艺品的艺术。

这类艺术品通常装饰精美，具有实用性或目的性。

其使用的各种手工技术包含了金工、木工、编织、裁缝、塑料造形，以及雕刻、版画制作和绘画的技法。

工艺美术在中国“Design”被译为“图案”“美术工艺”或“工艺美术”等词。

工艺美术，即实用美术。

凡是在日常生活器具的制造上加以美术设计的，都可以将其称为工艺美术。

5．图案答：图案是设计者根据使用和美化目的，按照材料并结合工艺、技术及经济条件等，通过艺术构思，对器物的造型、色彩、装饰纹样等进行设计，然后按设计方案制成的图样。

狭义的图案仅指器物上的装饰纹样和色彩。

在中国“Design”被译为“图案”“美术工艺”或“工艺美术”等词。

“图案”包括平面的纹饰和立体的设计图样、模型在内。

6．装潢答：装潢是指“器物或商品外表”的“修饰”，是着重从外表的、视觉艺术的角度来探讨和研究问题。

“设计”(Dｅsigｎ)最本质得意义就是计划乃至设计。

即预设一定得目标并为此而建立方案。

设计就是人类改变原有事物,使其变化、增益、更新、发展得创造性活动。

设计就是构想与解决问题得过程,它涉及人类一切有目得得价值创造活动。

19６4年国际工业设计会对工业设计得定义:工业设计就是一种创造性活动,目得就是决定工业产品得造型质量,不但就是外部特征，而且主要就是结构与功能得关系，宁从生产与使用者得观点把一个系统转变为连贯得统一。

西方现代设计得本质内涵与发展趋向：1,完整性原则,一件产品不仅好瞧好用,而且必须具有完整性２,变化原则，设计要了解人得需求得改变,并通过设计来不断地满足。

3,设计得资源,一方面就是工业方面得材料,一方面就是设计师本身4,综合原则，即充分了解各个方面，综合考虑,在设计中加以体现,以满足人得需求。

5,服务原则,工业设计师得工作就是起协调与衔接作用得，它把生产与消费联系在一起，为人设计，为人服务。

设计根据不同对象可分为五类：1,现代建筑设计,室内与坏境设计2,产品设计3,平面设计4，广告设计5，织品与服饰设计。

平面设计就是当代中国艺术设计中发展最快、成绩最好得领域。

产品设计在一定意义上就是一个国家工业生产不平得标志。

中国工业设计良性发展得表现:1,国民经济得发展与加入世贸组织,使工业设计得观念得到社会得确认与政府得重视，由此会在工业发展得基础上形成更大得对工业设计得需求。

2，工业设计教育得发展,为社会提供着一批较高质量与较高水平得设计师，会促进工业设计整体水平得提高。

3,改革开放得进一步深化,国内外设计交流将会在新得层面上开展,有利于中国学习世界先进得设计经验与方法,形成民族得设计特色。

陶器得制作就是人类文明史上第一次利用火将一种物质改变成另一种物质得伟大创举，陶器得产生为标志。

“陶瓷”包括陶与瓷。

彩陶：就是中国新石器时代陶器中最具有代表性得器物。

与灰陶相得比，彩陶在制作上趋于精致,彩陶得常见物以用器为主,其装饰图案以几何图形为主。

李砚祖设计概论课后总结1,平面设计：德维金斯提出。

平面设计又有图形设计、印刷设计、视觉传达设计之称。

设计的对象和范围限定在“二维”的空间维度中，主要是图形，文字等形象和信息要素的综合设计。

其图形既可以是插图、摄影照片、纹样符号，也可以将整个平面设计看做一个完整的图形，它以易识别，易懂，形象的方式传达给观众。

平面设计的一个现代特征是与现代印刷技术的结合，它包括书籍设计、包装设计、标志设计、企业形象设计、字体设计及其他出版物的设计等等。

2,工业设计：工业设计（英文名industrial design）是由“工业”和“设计”两个词组成。

1980年，巴黎国际工业设计联合会是一次年会的定义：就批量生产的工业产品而言，凭借训练、经验及视觉感受而赋予材料、结构、形态、色彩、表面加工以及装饰以新的品质、资格叫做工业设计。

从内容来看，首先表明了设计的创造性质和意义；其次，注重产品的内部结构、功能与外观形态的统一；第三，从人的需要出发，即从实用经济美观的基本原则出发，以造物的实用功能或实用价值的实现为基点，运用科学技术和大工业生产的条件，达到为人所用的目的。

3产品设计：即工业产品的艺术设计，学科目录上只工业设计。

是指在现代工业化生产条件下，运用科学技术与艺术结合的方式进行产品设计的一种创造性方法。

不是指工业机械结构设计，而是工业产品的艺术设计。

主要解决在一定物质技术条件下工业产品的功能与形式，结构与符号等的关系，通过产品造型设计将功能、结构、材料和生产手段、使用方式统一起来，实现具有较高质量和审美向度的合格产品的目的。

既充分考虑了产品的功能价值，有在此基础上充分考虑到它的审美等其他价值，产品内在合理的功能结构通过没的艺术设计形式得到自然展现，设计师产品生产合理化，并降低成本，提高生产效益，满足了消费者的各方面的需求，体现了社会发展的必然性。

4广告：即广而告之，以一种用登报、广播、招贴等形式介绍商品、服务性事业等的宣传方式。

第1章导论一、名词解释1．设计答：设计是人类改变原有事物，使其变化、增益、更新、发展的创造性活动。

设计是构想和解决问题的过程，它涉及人类一切有目的的价值创造活动。

只要是为了一定的目的而从事设想，规划，安排，布置，筹划，策划的都可以说是设计。

设计像科学那样，是观察世界和使世界结构化的一种方法。

从根本意义上说，设计本身不是目的，它是人为实现自身目的而使用的手段和方式，往往表现为一个过程，设计的目的是人而不是物，人是设计的根本和出发点。

2．艺术设计答：艺术设计是将艺术的形式美感应用于日常生活紧密相关的设计中，使之不但具有审美功能，还具有实用功能的创造性活动。

艺术设计介于实用艺术范畴，它是现代生产条件下运用科学技术与艺术结合的方式，进行产品艺术设计与装饰设计的一种创造方法。

3．意匠答：意匠是意图与匠心，在文学艺术方面指创作中的构思与设想。

意匠也指诗文、绘画等的构思布局。

建筑意匠就是用一些特殊的操作来处理一些已经数字化的图像的过程。

它是集电脑技术、数字技术和艺术创意于一体的综合内容。

4．工艺美术答：工艺美术是指制作手工艺品的艺术。

这类艺术品通常装饰精美，具有实用性或目的性。

其使用的各种手工技术包含了金工、木工、编织、裁缝、塑料造形，以及雕刻、版画制作和绘画的技法。

工艺美术在中国“Design”被译为“图案”“美术工艺”或“工艺美术”等词。

工艺美术，即实用美术。

凡是在日常生活器具的制造上加以美术设计的，都可以将其称为工艺美术。

5．图案答：图案是设计者根据使用和美化目的，按照材料并结合工艺、技术及经济条件等，通过艺术构思，对器物的造型、色彩、装饰纹样等进行设计，然后按设计方案制成的图样。

狭义的图案仅指器物上的装饰纹样和色彩。

在中国“Design”被译为“图案”“美术工艺”或“工艺美术”等词。

“图案”包括平面的纹饰和立体的设计图样、模型在内。

6．装潢答：装潢是指“器物或商品外表”的“修饰”，是着重从外表的、视觉艺术的角度来探讨和研究问题。

李砚祖《艺术设计概论》考研配套考研真题库与典型题第一部分典型题第1章导论一、名词解释1设计答：设计是人类改变原有事物，使其变化、增益、更新、发展的创造性活动。

设计是构想和解决问题的过程，它涉及人类一切有目的的价值创造活动。

只要是为了一定的目的而从事设想，规划，安排，布置，筹划，策划的都可以说是设计。

设计像科学那样，是观察世界和使世界结构化的一种方法。

从根本意义上说，设计本身不是目的，它是人为实现自身目的而使用的手段和方式，往往表现为一个过程，设计的目的是人而不是物，人是设计的根本和出发点。

2艺术设计答：艺术设计是将艺术的形式美感应用于日常生活紧密相关的设计中，使之不但具有审美功能，还具有实用功能的创造性活动。

艺术设计介于实用艺术范畴，它是现代生产条件下运用科学技术与艺术结合的方式，进行产品艺术设计与装饰设计的一种创造方法。

3意匠答：意匠是意图与匠心，在文学艺术方面指创作中的构思与设想。

意匠也指诗文、绘画等的构思布局。

建筑意匠就是用一些特殊的操作来处理一些已经数字化的图像的过程。

它是集电脑技术、数字技术和艺术创意于一体的综合内容。

4工艺美术答：工艺美术是指制作手工艺品的艺术。

这类艺术品通常装饰精美，具有实用性或目的性。

其使用的各种手工技术包含了金工、木工、编织、裁缝、塑料造形，以及雕刻、版画制作和绘画的技法。

工艺美术在中国“Design”被译为“图案”“美术工艺”或“工艺美术”等词。

工艺美术，即实用美术。

凡是在日常生活器具的制造上加以美术设计的，都可以将其称为工艺美术。

5图案答：图案是设计者根据使用和美化目的，按照材料并结合工艺、技术及经济条件等，通过艺术构思，对器物的造型、色彩、装饰纹样等进行设计，然后按设计方案制成的图样。

狭义的图案仅指器物上的装饰纹样和色彩。

在中国“Design”被译为“图案”“美术工艺”或“工艺美术”等词。

“图案”包括平面的纹饰和立体的设计图样、模型在内。

6装潢答：装潢是指“器物或商品外表”的“修饰”，是着重从外表的、视觉艺术的角度来探讨和研究问题。

李砚祖设计概论课后总结（精选五篇）第一篇：李砚祖设计概论课后总结1,平面设计：德维金斯提出。

平面设计又有图形设计、印刷设计、视觉传达设计之称。

设计的对象和范围限定在“二维”的空间维度中，主要是图形，文字等形象和信息要素的综合设计。

其图形既可以是插图、摄影照片、纹样符号，也可以将整个平面设计看做一个完整的图形，它以易识别，易懂，形象的方式传达给观众。

平面设计的一个现代特征是与现代印刷技术的结合，它包括书籍设计、包装设计、标志设计、企业形象设计、字体设计及其他出版物的设计等等。

2,工业设计：工业设计（英文名industrial design）是由“工业”和“设计”两个词组成。

1980年，巴黎国际工业设计联合会是一次年会的定义：就批量生产的工业产品而言，凭借训练、经验及视觉感受而赋予材料、结构、形态、色彩、表面加工以及装饰以新的品质、资格叫做工业设计。

从内容来看，首先表明了设计的创造性质和意义；其次，注重产品的内部结构、功能与外观形态的统一；第三，从人的需要出发，即从实用经济美观的基本原则出发，以造物的实用功能或实用价值的实现为基点，运用科学技术和大工业生产的条件，达到为人所用的目的。

3产品设计：即工业产品的艺术设计，学科目录上只工业设计。

是指在现代工业化生产条件下，运用科学技术与艺术结合的方式进行产品设计的一种创造性方法。

不是指工业机械结构设计，而是工业产品的艺术设计。

主要解决在一定物质技术条件下工业产品的功能与形式，结构与符号等的关系，通过产品造型设计将功能、结构、材料和生产手段、使用方式统一起来，实现具有较高质量和审美向度的合格产品的目的。

既充分考虑了产品的功能价值，有在此基础上充分考虑到它的审美等其他价值，产品内在合理的功能结构通过没的艺术设计形式得到自然展现，设计师产品生产合理化，并降低成本，提高生产效益，满足了消费者的各方面的需求，体现了社会发展的必然性。

4广告：即广而告之，以一种用登报、广播、招贴等形式介绍商品、服务性事业等的宣传方式。

第1篇一、引言艺术设计作为一门综合性学科，涉及视觉传达、环境设计、工业设计等多个领域。

本文将从艺术设计的起源、发展、基本原理、设计方法、审美观念等方面进行摘抄笔记，以期为读者提供对艺术设计概览。

一、艺术设计的起源与发展1. 起源艺术设计起源于人类早期对美的追求和实用需求。

在原始社会，人类在洞穴壁画、陶器、编织等作品中展现了初步的艺术审美观念。

随着社会的发展，艺术设计逐渐从实用功能中分离出来，成为一种独立的艺术形式。

2. 发展（1）古代艺术设计：从古埃及、古希腊、古罗马等文明古国，到中国的汉唐、宋元、明清等朝代，艺术设计经历了漫长的发展历程。

这一时期，艺术设计以宗教、政治、文化、生活等为目的，呈现出独特的地域特色。

（2）现代艺术设计：19世纪末至20世纪初，随着工业革命的兴起，艺术设计进入了一个崭新的阶段。

现代艺术设计强调实用性与审美性的统一，注重功能、材料、技术等因素。

这一时期，艺术设计形成了多个流派，如包豪斯、现代主义、后现代主义等。

二、艺术设计的基本原理1. 美学原理（1）比例：比例是艺术设计中的基本元素，通过合理运用比例关系，使作品具有和谐、美观的效果。

（2）节奏：节奏是艺术设计中的一种动态美感，通过重复、对比、变化等手法，使作品具有鲜明的节奏感。

（3）平衡：平衡是艺术设计中的一种静态美感，通过对比、对称、均衡等手法，使作品具有稳定、和谐的效果。

2. 色彩原理（1）色彩三要素：色相、明度、纯度。

（2）色彩搭配：色彩搭配是艺术设计中的关键因素，通过对比、调和、近似等手法，使作品具有丰富的色彩层次。

3. 形状原理（1）形状分类：几何形、不规则形、抽象形等。

（2）形状运用：形状在艺术设计中具有丰富的象征意义，通过运用不同形状，表达作品的主题和情感。

三、艺术设计的方法1. 概念设计：概念设计是艺术设计的前期阶段，通过对项目的研究、分析，明确设计方向和目标。

2. 原型设计：原型设计是概念设计的基础，通过制作实物或模型，对设计方案进行验证和调整。

“设计”Design最本质的意义是计划乃至设计..即预设一定的目标并为此而建立方案..设计是人类改变原有事物;使其变化、增益、更新、发展的创造性活动..设计是构想和解决问题的过程;它涉及人类一切有目的的价值创造活动..1964年国际工业设计会对工业设计的定义：工业设计是一种创造性活动;目的是决定工业产品的造型质量;不但是外部特征;而且主要是结构和功能的关系;宁从生产和使用者的观点把一个系统转变为连贯的统一..西方现代设计的本质内涵和发展趋向：1;完整性原则;一件产品不仅好看好用;而且必须具有完整性2;变化原则;设计要了解人的需求的改变;并通过设计来不断地满足..3;设计的资源;一方面是工业方面的材料;一方面是设计师本身4;综合原则;即充分了解各个方面;综合考虑;在设计中加以体现;以满足人的需求..5;服务原则;工业设计师的工作是起协调和衔接作用的;它把生产与消费联系在一起;为人设计;为人服务..设计根据不同对象可分为五类：1;现代建筑设计;室内与坏境设计2;产品设计3;平面设计4;广告设计5;织品与服饰设计..平面设计是当代中国艺术设计中发展最快、成绩最好的领域..产品设计在一定意义上是一个国家工业生产不平的标志..中国工业设计良性发展的表现：1;国民经济的发展和加入世贸组织;使工业设计的观念得到社会的确认和政府的重视;由此会在工业发展的基础上形成更大的对工业设计的需求..2;工业设计教育的发展;为社会提供着一批较高质量和较高水平的设计师;会促进工业设计整体水平的提高..3;改革开放的进一步深化;国内外设计交流将会在新的层面上开展;有利于中国学习世界先进的设计经验和方法;形成民族的设计特色..陶器的制作是人类文明史上第一次利用火将一种物质改变成另一种物质的伟大创举;陶器的产生为标志..“陶瓷”包括陶和瓷..彩陶：是中国新石器时代陶器中最具有代表性的器物..与灰陶相的比;彩陶在制作上趋于精致;彩陶的常见物以用器为主;其装饰图案以几何图形为主..中国陶瓷一般分为：青瓷;白瓷;彩瓷..最早创烧成功的是青瓷;白瓷是将青瓷原料中的成分进行淘洗清除;使瓷胎变白；彩瓷包括两部分：一是各种高温的单色釉瓷;乳红釉;蓝釉等；二是彩色花瓷..青铜：是由自然铜红铜与铅;锡等元素的合金;青铜器时代：人们把使用青铜材料制作工具;武器的时代称作“青铜时代”..中国的青铜时代从公元前2000年左右开始形成;经夏;商;周三代;大约经过15个世纪;其特点一是大量使用青铜生产工具;兵器和青铜礼器；二是在进入青铜时代前有个漫长的技术积累期..商晚期和西周早期是青铜工艺发展的高峰时期..现存最大的青铜鼎是司母戊鼎;高133厘米长110厘米宽78厘米;重875公斤雕漆：又称刻漆;是利用漆多次涂后所形成的具有弹性的漆层进行装饰的一种工艺;唐三彩：至汉代时出现了一种低温釉陶; “唐三彩”既是在这种低温釉陶上发展起来的..唐三彩主要用作“冥器”;流行西安和洛阳;盛期是唐开元;天宝年间..釉下彩：即其纹饰是绘在经素烧的胚胎上;绘饰后再罩上透明釉;经高温一次性烧成;其纹饰在透明釉下;所以称之为釉下彩..主要品种是青花釉..青花：青花是釉下彩中的主要品种;其特点是白瓷胎上用含金属钴的青料绘饰纹样或图画;烧成后纹饰成蓝色..它的特点是结构满密;层次多而分明;搭配有序;风格整一..明式家具：明代是中国家具史上最辉煌的一个时期;其设计和制造的家具独特的风格而被称为明式家具;主要指那种以硬木制作于明代和清代前期;设计精巧;制作精致;风格简洁的优质家具..依使用功能大致分为五类：1椅凳 2桌椅 3床榻 4柜架 5其它..杨耀认为明式家具的显着特点是：1;造型大方;比例适度;轮廓简练舒展；2;结构科学;榫卯精密;坚实牢固；3;精于选材配料;重视木材本身的自然纹理和色泽；4;雕刻;线脚处理得当;起着点睛的作用；5;金属配件式样玲珑;色泽柔和;起到辅助装饰的作用..西方设计文艺复兴以后;欧洲的设计艺术进入一个新的发展时期;史称“巴洛克”;“罗可可”时期;以浪漫风格为特征..“巴洛克”一词愿意为畸形的珍珠;作为一种设计风格它追求标新立异;活泼浪漫;造形夸张;奔放的涡形装饰表现出一种流动性;深受贵族阶级的欢迎..“罗可可”：18世纪法国路易十五时代盛行的风格;它是“巴洛克”设计风格的延续与变异;其特征是纤细柔美的造型与华丽的繁饰;自然主义的装饰题材与夸张的色彩组合在一起;影响：巴洛克;罗可可的设计风格最终走向浮华虚饰;其登峰造极的发展似乎暗示了18世纪开始于英国的产业革命的到来..工业革命不仅使人类的生产方式从手工向大机器的深刻转变;也导致了新的设计思想和方式的产生..莫里斯被称为现代设计之父..流水线的生产方式;标志着在汽车设计中实现了标准化;经济化的思想;同时也使简洁的功能美学得以实现..在设计史上19世纪最具历史性的事件是1851年在英国伦敦海德公园举办的世界首次国际工业博览会;展会的主要场所是当时采用钢铁和玻璃材料建造的大型建筑“水晶宫”“艺术与手工艺运动”：莫里斯的美术装饰商行可以说是现代设计史上第一家从事设计;组织生产的公司;具有里程碑的意义..他广泛涉足各设计领域;但其最关心的是染织品的设计;他的这类设计多以大自然中的植物为题材..由于莫里斯开创性的工作和努力;其影响越来越大;并积聚了相当多的艺术家和设计师;形成了一场有声势的艺术工艺运动..受其影响;不少艺术家;设计师纷纷建立自己的艺术和设计公司或组织;如1882年成立的“世纪行会”1884年成立的“艺术工作者行会”1888年成立的“手工艺行会”等.“新艺术运动”：这是一场装饰艺术运动;涉及众多艺术领域..从设计而言;新艺术运动可以说是一个注重艺术设计形式的运动;在长达十余年的时间里;新艺术运动曾风靡欧洲;对现代设计和现代艺术都产生深远的影响..新艺术运动主张人类生活环境的一切人为因素都应该经过设计;新艺术运动的艺术家们反对将艺术划分为纯艺术与实用艺术;认为艺术家不应该只致力于创作单件的“艺术品”;而应该创造出一种为社会生活提供优美环境的综合艺术..比利时和法国是新艺术运动的主要策源地..比利时设计师们以“人民的艺术”为口号;为大众开展设计;以消费者的需要为出发点;最着名的设计师是凡德威尔德;另一位大师是维克多霍塔1893年设计的布鲁塞尔都灵路12号“霍塔旅馆”布鲁塞尔是经典作品..巴黎和小城南锡是法国新艺术运动的主要集中地;最着名的有萨穆尔宾创建的“新艺术之家”;“现代之家”和“六人集团”等..包豪斯是1919年在德国魏玛成立的一所设计学院;创始人是德国沃尔特格罗皮乌斯;第一二阶段由沃尔特格罗皮乌斯担任校长;第三阶段由梅耶和密斯凡德罗任校长;于1933年结束..包豪斯意义：包豪斯在设计史上写下了光辉的一页;它倡导了艺术与科学技术相结合的新精神;创立了工业化时代艺术设计教育的基本原则和方法;发展了现代设计的新风格;为工业设计指示了明确的方向;对现代设计的发展具有重要的启示作用..可以说包豪斯是工业设计史;现代建筑史上的一个重要的里程碑;是艺术设计作为一门学科确立的标志;是现代设计的摇篮..格罗皮乌斯办学思想的核心是坚持艺术与手工艺;科学技术与艺术的融合与统一在设计理念上提出三点：一;是坚持艺术与技术的新统一;二;是设计的目的是人而不是产品三;是设计必须遵循自然与客观的法则进行..“艺术”ART分为三大类;“理论的艺术”“行动的艺术”“产品的艺术”纯艺术与设计艺术的关系：1;所谓“纯艺术”是相对于具有实用功能的艺术形态而言的那部分造型艺术..2;纯艺术主要是精神性的;而实用艺术主要是物质性的;3;纯艺术与实用艺术是艺术范畴中两种不同的艺术形态..所谓造物;即指人工性的物态化的劳动产品;是使用一定的材料;为一定的使用目的而制成的物品;它是人类为生存和生活需要而进行的物质生产..造物的本质表现：一是人类的造物和造物活动作为最基本的文化现象而存在;它与人类文化的生成与发展同步;并因为它的发生才确证着文化的生成..二是人类通过造物和造物活动创造了一个属于人的物质化的文化体系和文化的世界..人与动物的本质区别就在于人能够根据自己的需要面造物..造型的形态可分为现实形态和概念形态..产品的形态一般分为功能形态;符号形态或装饰形态色彩形态..功能形态即产品的物质性的结构;结构是层次性、有序性、稳定性等特点；符号形态指产品的所有外部特征；色彩形态是产品的色彩外观;是色相和色度的表现..装饰艺术的根本意义;装饰是人改变旧有事物和旧有面貌;使其变化、增益、更新、美化和活动..装饰艺术的特点：1;作为一种艺术方式;装饰具有普遍的适应性和艺术的整合力;它既是一种艺术形式;又是一种艺术方式和艺术手段..2;大文化学层面上;装饰是文化的产物;也是文化的一种艺术存在方式..3;从艺术角度看;装饰艺术是人类历史上最早的艺术形态;也是最普遍、最大众化的艺术形式..“装饰艺术运动”是20世纪二三十年代在法国;美国;英国等国家开展的一场风格特殊的设计运动;也是新艺术运动异化的产物..它关注机器产品上的装饰设计;试图用装饰设计的方式使机械产品具有美观和高贵的效果..技术是人类造物的能力和知识..现代技术的主要表现为：“依据自然科学所揭示的客观规律;运用一定的手段和方法;对物质、能量、信息进行交换、加工;以满足人类社会需要的实践活动..古典技术与现代技术的差异：1;古典技术受制于自然提供的物质和可能性;而现代技术已经从自然中分离出来2;古典技术的材料是自然所提供的;其造物的形式总与自然中的形式相联系;现代技术中;人们选择材料;形式上尽量脱离自然形式3;在“能量“这种技术形式中;技术的早期主要是由动物和人力完成;在现代技术中;除了自然力外;还有间接的原子能和太阳能等4;古典技术的“形式赋予”是由人类所使用的工具的技能决定的;在现代;人的技能被融入机器中;导致了技术的决定性更新5;手工业时代;产品的生产制作基本上由一个人完成;制造者又是消费者;所谓自做自用;而现代技术必须由各个劳动者之间的合作;在设计方面;古典技术时设计和制作是一体的;边设计边制作;在现代技术中;设计作为一个独立的过程而存在..科学与技术的关系：1;科学是在技术的基础上发生和成长起来的2;科学的目的是在于推进知识的进展;而技术的目的则是改选特定的实在;科学旨在获得关于实在的新信息;而技术则在于将信息注入;两者的区别是明显的亦是不能互相取代的3;与科学结合;成为现代技术的根本特征之一;技术的科学化是技术发展方向;与是未来技术的主体..4;科学同样得益于技术的发展;亦向着科学技术化的方向发展5;科学技术对社会和人生活的贡献和影响是通过产品设计和产品形式实现的..人体工学是现代设计中的新兴学科;也是现代设计艺术进一步科学化的标志..如何理解艺术设计是知识创新体系的一部分：1;在设计创新的内涵和过程中;新知识具有重要地位;可以说设计是基于新知识的设计;设计是新知识的载体和表现形式;2;艺术设计中的新知识;既来自科学技术;又与艺术的创造联系在一起;从本质上看;艺术性的创造亦是一种新知识的创构;3;艺术设计是知识创新的一个重要组成部分;它是科学技术与艺术结合的产物;是艺术设计工作者艺术智慧的集中体现..计算机对于艺术设计的影响：首先;是为大多数设计师所认识到的“工具变换”所谓“换笔”;它带来了便捷与高效率;第二;是在电脑所建构的信息空间中;设计师与设计对象、设计之物与非物质设计;功能性与物质性、表现与再现、真实空间与信息空间的诸多关系发生了变化;即产生的了一种全新的关系和设计观念..艺术与科学整合意义：1;艺术与科学整合具有必然性;是艺术与科学两方面的内在要求2;在艺术存在的意义上;艺术与科学技术的整合;使艺术的存在具有了一咱新质和动力学的内容3;从科学技术存在的意义上看;与世界一任何事物存在的两而性;矛盾性一样;科学技术也具有两面性;一方面给人类造福;使人类的生存状况得到了重要的改变;另一方面;它又不可避免地存在着负面的影响..方法是为解决问题或达到某一目的而采取的手段的总和..广义上可以指人的一种行为方法;狭义上可说是解决某一具体问题完成某一工作的程序或办法..科学方法论的四个时期：1萌芽时期/ 2归纳——试验、分析为主的方法论时期/ 3从19世纪初到20世纪中叶分析与综合并重的方法论时期/ 4 20世纪中叶以来的综合、交叉方法论时期设计方法是在设计实践中产生和发展起来的;同时;它又是在与其他学科方法的交流学习中发展和变化的;设计方法及其范畴在许多层面上即使自然科学和人文社会科学的方法和范畴..1：突变论方法：突变论方法是现代设计的基石和关键2：信息论方法：信息是设计的前提;信息论方法是具有高度的综合性.. 3：系统论方法：系统论方法是以系统整体分析及系统观点为基础的科学法学..4：智能论方法：这是一种运用智能理论;发挥智能载体的潜力从事设计的方法.. 5：控制论方法：以动态作为分析基点的科学方法;重点研究动态的信息与控制及反馈过程;研究输入信号与输出功能之间的定性定量关系..6：优化论方法：优化是现代设计的目标之一;常采用数学的方法搜索各种优化值;寻求最佳效果..设计的第一要义是功能;各种功能价值是设计追求的第一目标..在设计中所运用的功能论方法..功能论的方法的内容包含功能定义、功能整理、功能定量分析等方面..功能论在设计中的优点：1.它一直以产品的功能作为设计的核心;设计构思以功能系统为主；2.克服单一思维模式的桎梏;是一种推陈出新的创新设计方法；3.在功能分析中能有效的排除不必要的功能;从而降低功能成本;高效的实现产品价值；4.以功能为中心的设计方法;最大限度地保障产品的实用性和可靠性;5.功能困融合了系统的思想;将功能分析与造型要素的构造结合;为产品设计提供了新的设计思路.系统论是方法是现代设计方法论中的一个从整体、全局的、互为的角度来分析研究设计对象和相关问题的思想工具和方法..设计程序是设计实施的一个过程;每一个设计都有自己的过程即程序;一般而言;设计程序包含建模—对策—决策三阶段;即目标—管理—设计—实现四大步骤..在计算机作为辅助设计手段后;设计的程序的五个阶段： 1：获取信息阶段：通过预测技术、信息分析、科学类比、系统分析、逻辑分析诸多方法;取得设计对象的雏形或概念..2：创造性设计阶段：通过联想法、逆向法、变突法、群体机智法等.. 3：参数决策阶段：首先按照自己已有的成就参数;进行相试式标准化设计..4：显示、记录设计对象阶段：通过计算机绘图、制图表、规划与修改、记录最终设计对象..5：综合评价：根据确定性指标与模糊性指标;综合评价所有设计对象;优化筛选;反馈论证..设计管理可以理解为对设计活动的组织与管理;是设计借鉴和利用管理学的理论和方法对设计本身进行的管理..管理是引导人力和物质资源进入动态的组织以达到这些组织的目标;亦即使服务对象获得满意;并且使服务的提供者亦获得一种高度的士气感和成就感..管理既是一门科学;也是一门艺术..设计管理的根本任务是对设计活动本身的组织与管理..主要包含了：1设计组织的管理;是对具体的设计组织机构的管理..2设计程序的管理;即设计全过程的管理..3设计工程的管理;一方面是对具体负责的设计工程师的管理；一方面是设计工程师和设计人员对具体设计工程的管理与实施..设计管理的目标与原则：设计管理是为设计的管理;也是为企业良性发展的管理..这是设计管理的目标;也可以说是根本的标准..西方学者曾将设计管理中的合作设计管理、设计组织管理、设计项目管理三个方面不同的管理赋予相应的标准、战术标准和操作标准..12条原则：1.设计管理作为一个管理工具；2.得出正确的的定义；3.为优秀的设计创造一个交流的场所；4.循序渐进地介绍设计;5.用设计创造出目标的统一;6.寻求挑战;鼓励革新;7.为目标确定一个设计刚要;8.确认一个好的想法;9.接受任务的限制条件;10.在会谈与补充的技能之间确定设计;11.在使用者与用品之间寻找差别;12.在形象与自身之间创造准确的反馈.设计的对象是产品;但设计的目的是并不是产品;而是满足人的需要;即设计是为人的设计..当代心理研究表明;人的行为是由动机支配的;而动机的产生主要根源于人的需要..人们为一般而言都带有目的性;常常是在某种动机的驱动下为了达到某个目标而付诸的行动..因此;需要、动机、行为、目标成了一个人类行为的活动结构..需要：主要指人对某种目标的渴求和欲望;欲望从根本上是一种心理现象..动机：是指为满足某种需要而发生行为的念头或想法;它是促成人们行动的内部动力;是流行性人们的行为以达到一定目的的内即活动的动因;它不仅引发人们人事某种活动或发生某类行为;而且规定行为的方向..尼科洛夫认为在需要中存有三个不断得到充实的属性;一是生物体最基本、最普遍的按照一定程序发挥功能的属性;程序中的生命过程运动有数;包括整个生命过程和各种组成要素之间的关系；二是机体对上述关系的现时状态作出反应的属性;如不满足时的恐惧与不满;满足时的轻松、愉悦；三是机体活化、自我调整和调动的各种适宜的能动性形式的属性..人的需要五种基本层次和解释：1;生理需要:这是人对生存的需求;是人类需要中最基本、最强烈、最原始、最显着的一种需要..2;安全需要:在生理需要得到满足后;就满足安全需要..安全需要包括多方面的安全;如心理上的安全、环境安全、经济安全等等..3;社会需要:又称作归属和爱发需要;在前两者需要满足后;社会性需要开始成为强烈的动机..4;尊重需要:马斯洛认为人们的尊重需要可以分为两类：自尊和来自他人的尊重..自尊包括获得信心、能力、本领、成就、独立各自由等愿望；来处他们的他人尊重即社会承认;包括威望、承认、接受、关心、名誉、地位和赏识等等..5;自我实现的需要:马斯洛把人类的成长、发展、利用潜力的心理需要称之为彼此自我实现的需要..设计与市场的关系实际上是设计与消费的关系..在市场学中;市场也可解释为消费需求..市场是由一切具有特定需求或欲望;并且愿意和可能人事交换;来使需求和欲望得到满足的潜在顾客所组成的..市场需求;在一定意义上即是消费需求市场对设计的需求;实际上是消费对设计的需求;这种需求通过市场这一中以反映和表现出来..因此;设计与市场因需求有不可分割的必然联系..市场营销：以满足消费者需求为中心以产品定价、分销、促销为主要内容的综合性经营销售活动..设计与市场有着天然的联系..市场原理认为;市场是商品经济的范畴..市场是人类社会劳动商品..在西方社会;市场营销与设计的关系经历三个阶段：第一是生产阶段;在19世纪末到20世纪初;制造工业发展迅速;市场需求旺盛;企业以利用新技术扩大生产、提高生产效率、降低成本为中心;为市场白日做梦大量物美价廉的产品;出现以生产为导向的局面..第二阶段是销售观念阶段;从30年代到50年代;西方社会物质生产过剩;市场问题突出;人们担心的不是如何大量生产而如何销售;形成了以销售观念作为指导企业进行销售活动的思想;执行销售观念的企业;称之为销售导向企业..第三阶段的市场营销阶段;是的市场营销导向时代;开始于20世纪50年代;第二次世界大战结束后;随着科学技术的迅猛发展;创新技术和创新产品不断涌现..市场营销的观念是以消费者为中心的观念;企业以“顾客为上帝”为中心;从产品的设计定价到促销及售后服务都以消费者为出发点..人类工效学：是研究人自然尺度的科学;如其中的工程人体测量学;研究用一定的仪器设备和方法测量产品设计时所需要的人体参量;并将这种参里合理地运用到设计中;目的是为了在人-机-环境系统中取得最佳的匹配..人的自然尺度与设计的关系的具体而言表现:。