河南沁阳民间舞“高抬火轿”的艺术形态研究

谈民间高跷舞蹈的艺术表演形式作者：罗阳来源：《戏剧之家》2016年第07期【摘要】高跷的起源很早，据宋代陈暘《乐书》所记，汉代已有。

但高跷比较早的文献记载见于《列子·说符》：“宋有兰子者……其技以双枝长倍其身，属其胫，并驰并驱，弄七剑，迭而跃之，五剑常在空中。

”《列子》可能为后人所著，但可以说明在魏晋时已有这种舞蹈形式。

从这可以看出高跷很早就流行于全国许多地区，是在灯节、庙会等传统节日里，受到群众热烈欢迎的一种民间舞蹈形式。

【关键词】高跷；艺术形式；审美特征中图分类号：J722.2 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）04-0161-02民间的歌舞活动，大都在平地上表演，围观群众一多，有的就不容易被看到，而高跷是舞者踩着木跷作舞，便于群众观看。

高跷的表演技艺性很强，要求舞者具有很好的武功基础。

各地舞者踩的木跷高矮不一，矮的两尺左右，有的地区将其分为文、武两种，“文高跷”着重于踩、扭和人物情节的表演；“武高跷”除一般的动作表演外，主要是特技表演。

例如：一人肩上驮着几个人，单腿跳走几十步，在跷上后下腰，两腿劈叉坐地后，一跃而起跳过三四条搭起来的长凳，或从很陡的斜木板登上一人多高的独板桥……前面在《列子·说符》中，曾介绍了在古代宋国有个叫兰子的人，踩着比他身体还高的木跷，在急速的舞动之中，手里还耍着七支短剑，把剑先后抛起，其中有五支常在空中。

又据《封氏见闻录》记载，唐代有人踩着五六尺的高跷，在绳上踏舞。

这些精彩的表演，使人惊叹不已，可见高跷中的各种武技表演由来已久。

一、高跷舞的表演形式高跷舞队中的人物，各个地区都不同，如北京高跷扮演的人物有：头陀和尚（两手各持一木捧，在舞队前引路）、小二哥（童子装扮，左手提一花篮，右手握一马鞭）、俊锣（俊扮女子，手持小锣）、俊鼓（俊扮公子，身背花鼓）、丑鼓（丑扮公子，身背花鼓）、文扇（文扮公子，手持扇）、武扇（武扮公子，手持扇）、樵夫（肩挑一扁担）、渔翁、渔婆、卖膏药的等等。

焦作市人民政府关于公布第一批焦作市市级非物质文化遗产名录的通知文章属性•【制定机关】焦作市人民政府•【公布日期】2008.01.31•【字号】焦政文[2008]12号•【施行日期】2008.01.31•【效力等级】地方规范性文件•【时效性】现行有效•【主题分类】文化、新闻出版、广播影视、体育综合规定正文焦作市人民政府关于公布第一批焦作市市级非物质文化遗产名录的通知（焦政文〔2008〕12号）各县（市）区人民政府，高新区管委会，市人民政府各部门和有关单位：第一批焦作市市级非物质文化遗产名录（共计42项）已经市政府批准，现予公布。

各县（市）区、各部门要按照《国务院关于加强文化遗产保护的通知》》（国发〔2005〕42号）及《国务院办公厅关于加强我国非物质文化遗产保护工作的意见》（国办发〔2005〕18号）的精神和有关要求，认真贯彻“保护为主、抢救第一、合理利用、传承发展”的工作方针，切实做好我市非物质文化遗产的保护、管理和合理利用工作。

附件：第一批焦作市市级非物质文体遗产名录二〇〇八年一月三十一日附件第一批焦作市市级非物质文化遗产名录（共计42项）一、民间文学（4项）序号编号项目名称申报地区1 Ⅰ-1 董永传说武陟县2 Ⅰ-2 赵氏孤儿传说温县3 Ⅰ-3 竹林七贤传说修武县4 Ⅰ-4 韩湘子传说孟州市二、民间美术（1项）序号编号项目名称申报地区5 Ⅱ-1 黄河澄泥砚孟州市三、民间音乐（8项）序号编号项目名称申报地区6 Ⅲ-1 唢呐沁阳市7 Ⅲ -2 司马懿得胜鼓温县8 Ⅲ-3 武陟盘鼓武陟县9 Ⅲ-4 武德镇抬鼓温县10 Ⅲ-5 郑王词曲沁阳市11 Ⅲ-6 土硪号子孟州市12 Ⅲ-7 黄河河工号子武陟县13 Ⅲ-8 大圣鼓武陟县四、民间舞蹈（5项）序号编号项目名称申报地区14 Ⅳ-1 苏家作龙凤灯博爱县15 Ⅳ-2 火龙舞孟州市16 Ⅳ-3 高抬火轿沁阳市17 Ⅳ-4 虎舞沁阳市、温县、中站区18 Ⅳ-5 北朱村背桩中站区五、传统戏剧（5项）序号编号项目名称申报地区19 Ⅴ-1 怀梆沁阳市20 Ⅴ-2 二股弦武陟县21 Ⅴ-3 河阳花鼓戏孟州市22 Ⅴ-4 四股弦武陟县23 Ⅴ-5 小蛮戏沁阳市六、传统曲艺（2项）序号编号项目名称申报地区24 Ⅵ-1 哼小车武陟县25 Ⅵ-2 鼓儿词沁阳市七、民间手工技艺（12项）序号编号项目名称申报地区26 Ⅶ-1四大怀药种植与炮制焦作市27 Ⅶ-2五里源松花蛋制作技艺修武县28 Ⅶ-3武陟油茶制作技艺武陟县29 Ⅶ-4丹河水磨加工技艺沁阳市30 Ⅶ-5胶胎瓷制作工艺山阳区31 Ⅶ-6清化竹器制作技艺博爱县32 Ⅶ-7柏山缸制作技艺博爱县33 Ⅶ-8盆窑黑陶制作技艺沁阳市34 Ⅶ-9南庄浑浆凉粉制作技艺孟州市35 Ⅶ-10 怀府闹汤驴肉制作技艺沁阳市36 Ⅶ-11 七方丝绸织造技艺博爱县37 Ⅶ-12 上庄姜种植与加工博爱县八、民间信仰（1项）序号编号项目名称申报地区38 Ⅷ-1 二仙庙会沁阳市九、游艺、传统体育与竞技（4项）序号编号项目名称申报地区39 Ⅸ-1 陈氏太极拳温县40 Ⅸ-2 月山八极拳博爱县41 Ⅸ-3 猿仙通背拳解放区42 Ⅸ-4 小尚炮拳中站区。

浅析高抬火轿舞蹈文化“高抬火轿”是由中国传统的抬花轿和踩高跷组成，发源于河南省沁阳市的万南村，是传统节日元宵节民间社火赛会上的一种具有鲜明地域特色的民间舞蹈形式。

通过采风调查，对于高抬火轿的历史起源和表演形式进行了细致的探访。

本文对高抬火轿的表演方式等进行了详细的阐述。

一、高抬火轿的历史起源高抬火轿发源于河南省沁阳市万南村，所以也叫南社火轿，其中高抬是指踩着高跷并且进行技艺表演，火轿是指传统的抬花轿，但是由于表演多在元宵节期间的社火赛会上，多在晚间，所以会在轿子上加上蜡烛火把烟火等作为照明装饰物，故称之为火轿。

高抬火轿就是指艺人们踩着高跷，通过头顶或肩抗的形式抬着火光通透的花轿左右摇曳，独具特色的一种民间舞蹈艺术表演。

高抬火轿起源于明朝，民间相传高抬火轿是由明代开国皇帝朱元璋的九世孙，布衣王子朱载堉在抬花轿的基础上创造的。

朱载堉虽然贵为王子，世袭郑王，但是对民间艺人这种底层社会人民十分的同情，于是他创造性的将花轿与高跷结合起来，使得艺人们表演时观众必须抬头观赏，来争取提高民间艺人的社会地位。

二、“高抬火轿”表演实体及构成高抬火轿通常在元宵节，春节等比较固定的时节表演，此时人们汇聚于大街小巷，热闹非凡。

各种民族民间舞蹈都争相斗艳，千姿百态，往往演出会持续到夜间，艺人们为了增加高抬火轿的观赏性，在轿顶添加了烟火，火把等照明工具，使得表演时交相辉映，五光十色的呈现出一片欢闹的景象。

“高抬火轿”表演人数众多，少则几十人多则上百人，因表演剧目类型不同而参演人数有别。

在剧目的表演内容主要分为三种。

第一种是模仿皇帝出游时的场景，人数众多，可达数百人。

第二种是清官体察民情的情景，参演人数也达几十人。

第三种更为广泛，是百姓娶亲迎亲的生活场面，参演者也可达几十人。

高抬火轿一般是由少儿队，妇女队，高跷队和奏乐队组成，各个小组可以根据演出内容的改变进行调整，各小队相互辅佐帮衬，协同完成整个舞队表演。

少儿队一般由20名左右的少男少女组成，年龄从12岁到16岁不等。

民间舞蹈“高抬火轿”形态特征调查研究--覃怀民间舞蹈“高
抬火轿”田野调查报告之二
樊廷亮
【期刊名称】《焦作大学学报》
【年(卷),期】2013(000)004
【摘要】民间舞蹈“高抬火轿”将踩高跷和抬花轿两种民间舞蹈表演形式合二为一，表演形态丰富，结构严谨，参演人数众多，独具特色。

笔者通过多次实地走访与调查，试从表演实体及构成、表演载体及方式、表演人物及服饰等方面深入了解“高抬火轿”的形态结构特征，探寻民间舞蹈强大的艺术生命力。

【总页数】3页(P42-44)
【作者】樊廷亮
【作者单位】焦作大学艺术学院，河南焦作 454003
【正文语种】中文
【中图分类】K207
【相关文献】
1.二元对立关系中隐匿的狂欢表达——以高抬火轿为例 [J], 王雅琨
2.民间舞蹈"高抬火轿"探微 [J], 孟蓝蓝;董丹丹
3.河南沁阳"高抬火轿"乐舞文化变迁的因素分析及路径选择(一) [J], 王喜伟
4.民间舞蹈“高抬火轿”历史源流及传承调查研究--覃怀民间舞蹈“高抬火轿”田
野调查报告之一 [J], 樊廷亮
5.河南沁阳民间舞"高抬火轿"的艺术形态研究 [J], 寇爱娟
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2012年河南省中学语文学科学生小论文评选家乡艺术奇葩——小记国家非物质文化遗产高抬火轿单位：沁阳市第十六中学学生：刘扬九六班辅导教师：刘国旗黄河是中华儿女的母亲河，我们的祖先在此繁衍生息；河南是中华文明的发祥地，这里孕育着华夏灿烂的文明史。

其中，最具传奇性的民间艺术，当属中原一绝——高抬火轿。

高抬火轿诞生、传承、发展于沁阳市山王庄镇万南村，距今已有400多年的历史了。

万南村是豫西北地区著名古镇万善的一个村。

逢年过节，万南村的村民们都会以表演高抬火轿这种独特的民间艺术来开展庆祝活动，每年从农历大年初一表演到元宵佳节，南到洛阳、巩义，北至山西泽州，方圆百里的群众经常骡驮马载、乘车坐轿、结伴步行前来观看，盛况空前。

说起高抬火轿的由来，就要追溯到唐宋时期了。

在当时，当地居民就有踩高跷、抬花轿闹新春的习俗。

直到明朝万历年间，“布衣王爷”朱载堉大胆的把踩高跷和抬花轿结合起来，设计出了由8名轿夫脚踩1米多高的高跷抬着花轿进行表演的形式。

这一设计使得原来地位低下的抬轿夫和唢呐手，在表演时都要被人们仰视，这体现了朱载堉对抬轿夫和唢呐手等民间艺人的同情。

这大胆的构思可谓匠心独运，看过的人都拍手叫绝。

随着时代的发展，民间艺术也得到了不断的改进。

高抬火轿的表现形式与内容也大大的丰富：由白天表演改为晚上表演，将花轿改为火轿，将布帘改为纱帘，周围插上大红喜烛，轿顶镶嵌着能喷射出彩色火焰的龙头，寓意火旺、财旺。

象征一年生活里的喜气洋洋，预示着来年生活的红红火火。

就在今年春节，我在西万村文化广场亲眼目睹了高抬火轿的表演：只见远处一朵绚丽的“红花”向我游来，定睛一看，原来是悬空的轿子。

轿夫们各个喜气洋洋，脸上洋溢着灿烂的笑容，脚下踩着1米多高的高跷，肩头抬着大红的花轿，轿子好像长了腿一般在空中行走。

忽然，轿子顶端镶嵌的龙头喷出灿烂的烟火。

随着节奏的加快，花轿也变成了“火轿”。

此时，唢呐声、锣鼓声、烟花的爆炸声、人们的叫好声混在一起，整个广场成了火的海洋、花的海洋------周围的红光映着人们的笑脸，我也不禁被这种神奇的民间艺术所震撼。

春节的传统舞蹈踩高跷和跳花架的技艺春节是中国最重要的传统节日之一，也是全国人民最喜欢的节日之一。

在这个特殊的节日里，人们会进行各种庆祝活动，其中传统舞蹈是不可缺少的一部分。

而在传统舞蹈中，踩高跷和跳花架的技艺被视为独特而精湛的表演形式。

踩高跷是一种需要非常高超技艺的舞蹈形式。

在踩高跷舞蹈中，舞者会穿着特制的高跷，高达数尺之高。

高跷由两根竹竿组成，竹竿上有两个木块，舞者则将脚放在木块上面。

踩高跷需要舞者保持平衡，同时通过跃动、转身、踢腿等动作，展示出优雅和灵活的舞姿。

舞者必须具备出色的平衡感和身体控制能力，才能完成高难度的动作。

踩高跷舞蹈以其高度技术含量和极富观赏性的动作而闻名，也是中国传统民间艺术的重要组成部分。

跳花架是另一种精彩的传统舞蹈形式。

跳花架通常是由一组人组成的，人们手持长竹竿，竿上悬挂着五颜六色的花束。

在跳花架舞蹈中，舞者们通过合作和配合，以精确的节奏和动作，跳跃、转身、扭动身体，使花束在空中形成美丽的图案。

跳花架舞蹈需要舞者们相互信任和默契配合，只有在团队的努力下，才能展示出华丽的舞姿。

跳花架舞蹈在春节期间尤为盛行，人们通过跳花架来祈求新年的好运和美好的祝福。

这两种传统舞蹈形式都承载着丰富的文化内涵和传统价值观。

踩高跷和跳花架不仅是一种表演形式，更是一种寓意和象征。

踩高跷代表着舞者们对于“步步高升”的追求和祝福，象征着对美好未来的向往。

而跳花架则寓意着团结和合作的力量，展现了人们对于幸福和美满生活的追求。

这些寓意和象征通过舞蹈的形式传递给观众，使得舞蹈不仅仅是一种艺术形式，更是一种文化的传承和传播。

春节的传统舞蹈踩高跷和跳花架的技艺，不仅需要舞者具备扎实的舞蹈基本功，更需要他们对于中国传统文化的理解和领悟。

这些舞蹈形式一直以来都是从师傅传徒弟的方式进行传承，通过口传心授的方式将技艺传承下来。

近年来，随着社会的发展和信息的传播，这些舞蹈形式也逐渐向更多的人传播开来，吸引了越来越多的年轻人和外国友人的参与。

民间舞蹈“高抬火轿”探微作者：孟蓝蓝董丹丹来源：《戏剧之家》2018年第22期【摘要】“高抬火轿”是一种参与人数较多的秧歌舞队表演，流行于河南省沁阳地区。

它将民间踩高跷技艺与抬花轿舞蹈的形式相结合，表演难度高，场面壮观，具有重要的文化保护价值。

2008年6月，“高抬火轿”被列入第一批国家级非物质文化遗产扩展项目名录。

【关键词】高抬火轿；民间舞蹈；朱载堉中图分类号：J722.2 文献标志码：A 文章编号：11007-0125（2018）22-0124-01一、“高抬火轿”的起源“高抬火轿”的表演历史可以追溯到宋代，发源于河南省沁阳市山王庄镇的万善村，万善村分为北社、南社等五大社，因表演艺人都住在万南社区，也被称为“南社火轿”。

在当时，就已有抬花轿闹佳节的习俗，高抬火轿便有了深厚的群众基础。

说到“高抬火轿”，就必须提到朱元璋九世孙朱载堉，他辞掉爵位后隐居在九峰山下著书立说，在闲余时间深入万善村，与百姓同吃同住，毫无架子。

他了解到抬轿夫和唢呐手等民间艺人被称为“下九流”，便想出了把踩高跷和抬花轿这两种技艺相结合的创新手法，轿夫与唢呐手都要踩着高跷表演，人们不得不用仰视的角度来观看，由此改变民间艺人在人们心中的形象和地位。

后来，朱载堉不断改进“高抬火轿”的表现形式和习俗。

由白天表演变为晚上表演，将花轿改为火轿，把原来的布轿改为纱轿，轿子周围插上蜡烛，轿顶镶嵌上龙头，喷射出彩色火焰。

同时，朱载堉把自己创作的“醒世词”“情理词”等音乐和舞蹈理论谱成曲调让艺人们演唱，根据自己发明的十二平均律改制了唢呐、笙等伴奏乐器，并吹奏金谷经中的鼓谱曲调，通过这样的形式一举两得，在欢度佳节的同时使百姓接触到传统文化。

这种习俗在明代得到了明显的更新与发展，历经400余年的发展演变，“高抬火轿”已被人们所接受。

二、“高抬火轿”的艺术本体（一）“高抬火轿”的构成形式。

“高抬火轿”作为一种参与人数众多的舞队表演，基本构成可分为少年队、高跷队、妇女队、奏乐队这四个各司其职，分工合作的团体。

故事的演绎心灵的透视作者：兰兰草来源：《学理论·下》2015年第06期摘要：河南偃师东蔡庄高抬故事属于民族民间舞蹈这一古老的艺术门类，是民间传统文化的重要组成部分。

但是，随着现代文明发展的冲击，作为传统民间艺术的高抬故事越来越走向人们生活的边缘，这必须引起人们的高度重视。

而从文化心理的角度对高抬故事进行透视和分析正是深入解读这一民间艺术的有效手段，也是更好地补充和发展这一濒危的民间艺术奇葩的有效方式。

高抬故事以其自身独有的神韵与风貌，展现着多种文化心理：以祭祀祈愿为主题的文化心理;人与自然和谐相处的文化心理;迎合大众审美的文化心理;以传承文化为目的的文化心理等。

关键词：河南偃师东蔡庄;高抬故事;文化心理中图分类号：G127 ; 文献标志码：A ; 文章编号：1002-2589（2015）18-0089-02东蔡庄高抬故事属于民族民间舞蹈这一古老的艺术门类，是民间传统文化的重要组成部分。

从道具的造型特征上看，东蔡庄高抬故事始创于明朝中后期。

西北、西南社用于扮故事的大方桌的裙板上有“凤戏牡丹”的雕饰图案，这种图案有吉祥寓意，在明代大肆盛行。

且凤纹不同于普通的纹样，它被统治者视为权力与地位的象征，平民百姓无权使用。

直至明朝中后期，由于禁令松弛，人们争相效仿，民间艺术才有所采用。

因扮演者被巧妙地固定在高高的花枝上，下有八人抬架进行，得名“高抬”;又因人物造型多以戏剧故事和民间传说中的人物为原型，得名“故事”。

东蔡庄“高抬故事”形成于特定的历史环境，至今仍以传统的儿童扮故事、人力抬故事的方式，展现其独特的神韵与风貌，是以祭祀祈愿为主题的文化心理、人与自然和谐相处的文化心理、迎合大众审美的文化心理和以传承文化为目的的文化心理的具象表达，深受民众的喜爱。

当然，这里的文化心理并不是从心理学角度出发的纯粹的概念意义，而是立足于高抬故事这一文化现象，来探讨某些文化心理与在它影响下而导致的文化行为之间的因果关系。

民间舞舞蹈作品分析报告
民间舞蹈作品是人们在日常生活中表现出的一种文化特色，它承载着民间传统、历史故事和民族风格。

本文旨在通过对几个典型的民间舞蹈作品进行分析，探讨其艺术特点、故事背景和表现形式。

作品一：《苗疆舞曲》
《苗疆舞曲》是苗族传统舞蹈作品之一，舞曲节奏明快，动作矫健有力，充满
了苗族人勇敢坚韧的性格特点。

在舞蹈中，舞者们手持银铃，身穿苗族传统服饰，跳跃起舞，展现出苗族人生活中的欢乐与活力。

整个舞蹈过程中，舞者们不仅体现了对自然的崇敬，还表达了对生活的热爱和对未来的向往。

作品二：《广场舞》
广场舞是中国城市社区中非常流行的一种舞蹈形式，具有浓厚的群众性和社交
性特点。

广场舞的舞者们常常聚集在公共场所，随着音乐的节奏摆动身体，展现出一种简单快乐的舞蹈风格。

广场舞不仅是一种锻炼身体的方式，更是城市居民之间沟通交流的重要方式。

通过广场舞，人们能够减轻生活压力，增进社区间的友谊，使社会更加和谐美好。

作品三：《黄梅戏舞蹈》
黄梅戏是中国传统戏曲剧种之一，其独特的音乐与舞蹈形式吸引了众多观众的
喜爱。

黄梅戏舞蹈以细腻的动作、柔美的舞姿和丰富的表情展现了不同戏曲人物的性格和情感。

在黄梅戏舞蹈中，舞者们通过身体的表达和手势的展示，将戏曲故事中的情节和人物形象栩栩如生地展现出来，给观众带来身临其境的视听享受。

通过对以上几个典型的民间舞蹈作品进行分析，我们可以看到民间舞蹈作品的
丰富多彩和深厚内涵。

这些作品不仅是文化传统的传承，更是人们情感表达和精神寄托的具体体现。

希望通过本文的分析，能够更好地理解和欣赏民间舞蹈作品的魅力所在。

高试大花轿文本
高试大花轿是一个民间传统习俗，在中国传统婚礼中十分常见。

它是一种富丽堂皇的装饰艺术品，通常用于新娘的嫁妆之一。

高试大花轿的外形像一个巨大的床架，顶部呈拱形，以象征天庭。

整个花轿由多种材料制成，最常见的是木材、红布和红绸。

花轿内部铺设着软垫，以保证新娘的舒适度。

高试大花轿的外观通常采用了传统的绘画和雕刻技巧，以图案、描绘、雕塑等形式表现，既具有美观的装饰效果，又富有文化内涵。

花轿的四角常常悬挂有红色的丝绳，象征着爱情的纽带。

花轿的下方常常悬挂有各种吉祥的饰品，如红包、铜钱、金鱼等，寓意着新婚夫妻之间的幸福和财富。

在婚礼当天，新娘会坐在高试大花轿中，被亲友围绕着抬到婚礼现场，以展示她的尊贵和威严。

这一仪式除了凸显新娘的珍贵身份外，还寓意着新婚夫妻的祝福和祝福。

高试大花轿在中国传统文化中具有重要地位，它是婚礼中不可或缺的元素之一。

通过花轿，人们可以感受到中国传统婚礼的庄重和热闹，同时也能够传承和弘扬传统文化。

开封文化艺术职业学院学报Ｊｏｕｒｎａｌ　ｏｆ　Ｋａｉｆｅｎｇ　Ｖｏｃａｔｉｏｎａｌ　Ｃｏｌｌｅｇｅ　ｏｆ　Ｃｕｌｔｕｒｅ　＆　Ａｒｔ２０２１年４月２０日Ａｐｒ．２０，　２０２１第４１卷第４期Ｖｏ１．４１ Ｎｏ．４doi:10.3969/j.issn.2096-7853.2021.04.002开封祭祀舞蹈的文化内涵——以“抬辇”与“二鬼摔跤”为例刘永丽（开封文化艺术职业学院，河南 开封　475000）摘　要：祭祀舞蹈是祭祀活动中的重要组成部分，是古人在祭祀活动中用来“通神、娱神”的重要手段。

开封祭祀舞蹈体现着中原文化的博大精深与源远流长。

“抬辇”所蕴含的“英雄情怀”与“二鬼摔跤”所蕴含的“兼容并蓄”精神极富代表性地诠释了中原文化的思想内涵，展现出中原文化独特的艺术魅力。

关键词：中原文化；英雄情怀；兼容并蓄；祭祀舞蹈；开封中图分类号：J722.29；G03 文献标识码：A 文章编号：2096-7853（2021）04-0004-03一、中原文化与祭祀舞蹈《尚书·禹贡》记载古代中原地区分为冀、兖、青、徐、扬、荆、豫、梁、雍九州，河南地为豫，豫州地处九州之中心，故又有“中州”和“中原”之称。

这里的中原特指河南，中原文化主要指河南境内的物质文化和精神文化的总和。

从历史的角度看，它是指从新石器时代开始延续至今的中原地区文明发展的总和［1］。

中原文化是中华民族传统文化的根源，在中华民族传统文化发展史上具有重要地位。

中原文化既是黄河中下游河南段的文化，又是黄河文化的最高体现和集中代表［2］。

开封市位于河南省的中东部，历代先民生活在中原地区，在浓厚的中原文化氛围下，开封人民的生活习惯、风俗礼仪等处处体现出中原文化的鲜明特征。

开封祭祀舞蹈历史悠久，源远流长，最早的文献记载可追寻至春秋战国时的“麒麟舞”。

春秋战国时期，我国祭祀舞蹈已有了明确详细的记载，它不再是单纯的祈神，而是逐渐向娱人的趋势发展，这种发展趋势对开封祭祀舞蹈的发展也有深远的影响。

民间游戏抬轿子在体育游戏活动中的案例分析 Document serial number【KK89K-LLS98YT-SS8CB-SSUT-SST108】民间游戏《抬轿子》在体育游戏活动中的案例分析上一篇：下一篇：发布者：2013年民间游戏《抬轿子》在体育游戏活动中的案例分析获区三等奖民间游戏《抬轿子》在体育游戏活动中的案例分析端义燕活动来源：抬轿子是我国民间户外游戏的一种。

而民间体育游戏因其具有较强的趣味性、娱乐性、实用性，一直以来深受人们喜欢。

如今，随着现代家庭生活水平的不断提高，各种时尚玩具、高科技玩具（价格高、科技含量高、对幼儿教育意义与发展功能不高）的出现，占据了幼儿有限的游戏空间，民间游戏对于我们现在的孩子来讲逐渐陌生，而“轿子”对于现在的幼儿来说更是一种陌生的交通工具。

其实民间游戏是现代玩具所无法比拟的，它能开拓幼儿视野，发散幼儿的思维，对幼儿责任、合作意识的培养有极大的作用。

抬轿子是幼儿非常喜欢的一项体育游戏活动。

抬轿子可以发展幼儿的身体平衡能力，提高动作协调性，增强团结协作和竞争的意识。

根据我园的集体课题《乡土童玩应用于幼儿园体育游戏的案例研究》，我设计了本次活动，开展了关于抬轿子的体育游戏活动。

中班体育游戏活动：抬轿子（一）——亲子游戏活动目标：1、能和自己的家长合作协调地进行抬轿子活动,通过一定的情境发展自己跳、侧身翻滚、平衡等技能。

2、增进自己与家长之间的亲情，体验亲子游戏的快乐。

活动准备：1、音乐《八只小狗抬花轿》、瑜伽放松音乐。

2、事前已看过视频《抬轿子》，对轿子有初步的认识。

3、请家长参与配合。

4、椅子若干、垫子若干、羊角球两个、奖牌若干。

5、活动场地布置。

活动过程：一、开始部分：热身运动《八只小狗抬花轿》家长与幼儿全部站在大圆圈上，面朝圆心，跟着老师一起做热身运动。

二、基本部分1、提问：“你们见过轿子吗？轿子可以用来干什么？”帮助幼儿回忆已有经验，进一步加深对轿子的认识，导入下面的活动。

春节的传统舞蹈扇子舞与踩高跷的民间舞蹈艺术表演赏析春节是中国最重要的传统节日，也是中华民族千百年来最热闹、最喜庆的节日之一。

在这个节日里，人们会举行各种各样的庆祝活动，其中舞蹈表演是不可或缺的一部分。

本文将针对春节期间常见的传统舞蹈扇子舞和踩高跷进行艺术表演的赏析，深入探讨其独特之处以及对中国文化的传承和发展的意义。

一、扇子舞扇子舞是一种传统的中国舞蹈形式，广泛流传于中国各地。

它以扇子作为舞蹈的道具，通过舞者的身体语言以及扇子的翻转、舞动等动作来表达舞者的情感和形象。

1. 起源与发展扇子舞起源于中国古代，可以追溯到公元前五世纪。

在中国的历史长河中，扇子一直是重要的礼仪道具，被用于宫廷舞蹈和戏曲表演中。

随着时间的推移，扇子舞从宫廷艺术演变为民间舞蹈，成为春节期间喜庆和庆祝活动的一部分。

2. 舞蹈特点扇子舞的舞蹈动作优美流畅，舞者通过手臂的摆动、扇子的翻转以及身体的舞动展现出旋转、飞扬和自由的美感。

扇子作为道具，除了用来增添舞蹈的艺术效果外，还起到了与扇子相联系的文化符号的象征意义。

3. 表演意义扇子舞作为中国传统艺术的重要组成部分，在春节期间扮演着重要的角色。

它不仅展示了中国古代文化的瑰宝，还通过舞者的表演向观众传递了欢乐、祝福和美好的祝愿。

同时，扇子舞也是中国民间文化传承的一部分，通过舞蹈艺术的形式将传统文化代代相传。

二、踩高跷踩高跷是中国北方地区流行的一种民间舞蹈表演形式，以高跷为舞蹈的载体，通过跳跃、旋转等动作展示舞者的技巧和灵动。

1. 起源与发展踩高跷最早起源于中国北方地区农村生活中的劳动娱乐活动。

在田间劳作之余，人们踩着高跷进行竞跳，既娱乐又锻炼身体。

渐渐地，这种活动演变为一种艺术形式，成为民间舞蹈的一部分。

2. 舞蹈特点踩高跷舞蹈的动作特点是高跷的跳跃、旋转等技巧动作。

舞者需要保持平衡，准确地掌握跳跃和落地的时机，展示出灵动、轻盈的舞姿。

踩高跷舞蹈通常会配以鼓点和锣声，给人以鼓舞和振奋的感觉。

沁阳市怀商文化苑设计方案
沁阳市特色文化有怀梆、沁阳唢呐、高抬火轿、郑王词曲、扫尘等。

1、怀梆：无论是在音乐还是在表演艺术上，怀梆都有自己独特的风格。

它属于板腔体，演唱时须用枣木梆击打节奏，唱词多为七字句、十字句和长短句，上下对应，合辙押韵，结构基本规整。

2、沁阳唢呐：沁阳唢呐属木制双簧管乐器，它的特点为音量大，音质明亮、粗犷，演奏方便，善于表现热烈奔放的场面及大喜大悲的情绪。

3、高抬火轿：“高抬火轿”是一项不多见的大型民间集体表演项目，观赏性极强。

历史记载该节目形成于明清，经历了400多年的发展演变，成为百里怀川广大群众喜爱的一项独具特色的民间舞蹈。

4、郑王词曲：郑王词曲具有很高的实用价值和艺术价值，对研究我国文学史、音乐史与明代社会风俗民情有着很高的学术价值。

5、扫尘：这一习俗寄托着人们破旧立新的愿望和辞旧迎新的祈求。

每逢春节来临，家家户户都要打扫环境，清洗各种器具，拆洗被褥窗帘，洒扫六闾庭院，掸拂尘垢蛛网，疏浚明渠暗沟。

到处洋溢着欢欢喜喜搞卫生、干干净净迎新春的欢乐气氛。

浅谈传统文化遗产抬阁艺术作者：刘妮杜坤来源：《武术研究》2016年第06期摘要：随着时代的发展和文化的变迁，传统文化的发展越来越受到重视。

文章运用文献资料法、访谈法和田野调查法，结合河南安阳曲沟抬阁的传承与发展，对其历史背景，基本特点和目前发展的情况进行论述分析，并对其发展过程中出现的问题提出相应的意见和建议，为进一步继承和发扬我国传统民族文化提供支持。

关键词：抬阁发展传承抬阁，又称“台阁”，是一项古老而又独特的绝技，蕴含丰富的传统民间艺术和民俗文化的内涵。

“抬阁”艺术来源于汉代的“百戏”。

是民众生活方式的历史积淀。

它融合戏剧、杂技于一体，并集木艺、铁艺、画艺、扎艺、服装、道具和乐队等多种技艺结合的一种高台艺术表演形式。

运用独特技术，把扮演戏剧人物儿童根据剧情巧妙地置于扎制的格局之中由于有戏服和道具的遮掩，从而形成空中楼阁和云行雾飞的特点艺术效果。

它经历了唐宋时期的特殊发展阶段和元代杂剧的盛行阶段，兴盛于明清时期。

发展至今，社会上还存在了多种形式的抬阁表演。

“关于其称谓，各地是五花八门，如抬阁、飘色、铁棍、彩擎、高抬、彩架、扎故事、彩亭、桌子戏、龙阁等等。

蔡欣欣教授从各省《民族民间舞蹈集成》、《舞蹈志》以及相关资料中就梳理出58种。

”通过查阅中国知网等多种数据库的相关资料，发现对这—传统艺术的特点、运行机制等研究比较多，但是对其目前的发展问题研究较少。

本文以河南安阳曲沟抬阁为例，对传统文化遗产抬阁艺术的发展、保护和传承进行论述，目的是有效保护和传承传统艺术。

它不是某一种艺术形式的简单传承，而是在历代演变过程中不断去融合其他门类艺术的有用成分，再加之不断的丰富和创新而形成了今天我们看到的艺术形式。

历今传承下来的中原抬阁享有“华夏一奇”的称号。

抬阁具有浓郁的地域特色，在中华民俗和中国民间艺术领域影响广泛。

1曲沟抬阁的由来与发展抬阁最早见于南宋，《武林旧事》卷三载：“户部点检所十三酒库，例于四月初开煮，九月初开清……每库各用匹布书库名高品，以长竿悬之，谓之‘布牌’。

元宵节的民间舞蹈与形体艺术元宵节是中国传统节日中的重要组成部分，也是中国农历年的第一个正式民俗庆祝活动。

在元宵节的庆祝活动中，民间舞蹈和形体艺术扮演着重要的角色。

这些舞蹈和艺术形式以其优美的动作、独特的造型和富有中国传统文化特色的元素而闻名于世。

本文将为您介绍元宵节的民间舞蹈和形体艺术，并探讨其在传统文化传承和当代娱乐表演中的重要性。

一、节庆民间舞蹈的起源与发展民间舞蹈在中国有着悠久的历史，在元宵节的庆祝活动中尤为活跃。

这些舞蹈形式常常与祈福、庆贺丰收和纳福等传统意义相结合，起到着祈求吉祥、祈福开心的作用。

1. 旱舞旱舞是元宵节庆祝活动中最具代表性的舞蹈之一。

它通常由几名舞者手拉手围成一个圆圈，随着节奏跃动起舞。

舞者根据节日主题以及涵盖的祝福意义，结合传统动作和形态，展示出优雅、活力和喜庆的氛围。

2. 耍狮舞耍狮舞是中国传统的舞蹈形式，也是元宵节不可或缺的节庆活动之一。

两名舞者扮演狮子，前后踩着高脚竹，通过各种特殊的动作和技巧来模仿狮子的动作。

这个舞蹈寓意着驱邪祈福，同时也给观众带来欢乐和娱乐。

二、形体艺术在元宵节的应用除了舞蹈，元宵节还有一种非常重要的艺术形式，即形体艺术。

形体艺术通过人体姿态和动作的优美表达出节日的氛围和意义，给人带来更加直观和深远的感受。

1. 人桥人桥是一种具有特殊意义的形体艺术，常常出现在元宵节的活动中。

它由身体柔韧性较强的表演者表演，多由一人平躺于地面上，其他人借助他的身体作为桥梁，逐个接续通过。

这个形体艺术向观众传递出团结友爱、互助合作的价值观。

2. 杂技表演杂技表演在元宵节庆祝活动中也占据重要地位。

杂技作为中国传统文化的瑰宝，通过人体的特殊动作和技巧来实现各种令人惊叹的表演。

他们通常表演各种高难度的技巧，比如平衡、跳跃和柔术等。

这些表演不仅向观众展示了身体的力量和柔韧性，同时也增添了节日氛围的欢乐和激情。

三、元宵节的民间舞蹈与形体艺术在传统文化传承中的重要性元宵节的民间舞蹈和形体艺术在传统文化传承中扮演着重要的角色。