小学音乐课堂中培养学生歌唱能力的策略与方法的研究结题报告

关于小学音乐课堂歌唱教学有效性策略分析【摘要】本文旨在分析小学音乐课堂歌唱教学的有效性策略。

在将介绍研究背景、研究目的和研究意义。

接着，正文部分将探讨歌唱教学的重要性，分析音乐课堂歌唱教学的策略，讨论利用游戏方式提高学生参与度、激发学生兴趣的方法以及分组合作学唱歌的效果。

结论部分将总结指出小学音乐课堂歌唱教学的有效性得到提高，建议进一步研究和推广有效的教学策略，并提出结合实际情况制定更加切实可行的教学计划的建议。

通过本文的研究和分析，有望帮助教师们更好地引导学生学习歌唱技巧，提高其音乐素养和表现能力，从而更好地促进音乐教育的发展。

【关键词】小学音乐课堂歌唱教学、有效性、策略分析、游戏方式、学生参与度、兴趣激发、分组合作、教学计划、研究、推广、结论。

1. 引言1.1 研究背景小学音乐课堂是培养学生艺术情感和审美能力的重要场所，歌唱教学在其中起着至关重要的作用。

当前小学音乐课堂歌唱教学存在一些问题，如学生参与度不高、学生兴趣不足、教学效果不佳等，亟待解决。

对小学音乐课堂歌唱教学的有效性进行策略分析，对提高教学质量、促进学生发展具有重要意义。

随着教育理念的更新和教学技术的发展，传统的教学方式已经不能完全适应现代学生的需求。

如何通过创新教学方法和策略，激发学生学习兴趣，提高学习效果，是当前教育工作者需要面临和解决的问题。

小学音乐课堂歌唱教学作为音乐教育的重要组成部分，急需针对性和有效性的策略来提升其教学效果。

本研究将通过对小学音乐课堂歌唱教学的策略分析，探讨如何利用游戏方式提高学生参与度、激发学生兴趣、分组合作学唱歌等策略，从而提高小学音乐课堂歌唱教学的有效性，为教师提供有效的教学指导。

1.2 研究目的研究的目的是探讨小学音乐课堂歌唱教学的有效性策略，以提高学生对音乐学习的兴趣和参与度。

通过分析不同的教学方法和策略，帮助教师更好地指导学生学唱歌，从而提高音乐教学的效果。

研究还旨在寻找可以激发学生学习兴趣和培养合作精神的方式，促进学生在音乐课堂中的全面发展。

小学音乐课堂歌唱教学的研究【摘要】本文旨在探讨小学音乐课堂歌唱教学的实际情况及其改进策略。

在研究背景部分，将介绍目前小学音乐课堂歌唱教学的现状，以及存在的问题和挑战。

研究目的是为了提高小学音乐课堂歌唱教学的质量，激发学生对音乐的兴趣和热爱。

研究意义在于为教师提供有效的教学方法和策略，使音乐教育更加生动和有效。

正文部分将深入探讨小学音乐课堂歌唱教学的方法，通过案例分析和有效性评估，寻找最佳教学策略。

结论部分将总结小学音乐课堂歌唱教学的优势和不足，并提出未来发展方向，为音乐教育的改进和提升指明方向。

通过本文的研究，旨在促进小学音乐课堂歌唱教学水平的提高，使学生更好地享受音乐教育带来的乐趣和启发。

【关键词】小学音乐课堂，歌唱教学，研究背景，研究目的，研究意义，现状分析，方法探讨，案例分析，有效性评估，改进策略，优势，不足，发展方向1. 引言1.1 研究背景小学音乐课堂是培养学生音乐素养和情感表达能力的重要场所，而歌唱是音乐教学中不可或缺的一部分。

当前小学音乐课堂歌唱教学存在着一些问题和挑战，如教学内容单一、教学方法传统、教学效果不佳等。

对小学音乐课堂歌唱教学的研究和探讨具有重要意义。

随着社会的发展和教育理念的不断更新，小学音乐课堂歌唱教学需要与时俱进，不断创新教学内容和方法，以满足学生多样化的学习需求。

歌唱是培养学生音乐审美情感和表达能力的重要途径，具有教育情感、陶冶性情的作用。

深入研究小学音乐课堂歌唱教学，探索有效的教学策略和方法，对于提高学生音乐素养和全面发展具有积极的促进作用。

1.2 研究目的小学音乐课堂歌唱教学的研究目的是为了探讨在小学音乐教育中如何更好地进行歌唱教学。

通过深入研究歌唱教学的方法、案例和有效性评估，旨在总结出一些有效的教学策略和改进方向，以提升小学音乐课堂歌唱教学的质量和效果。

本研究旨在探索小学音乐教育中歌唱教学存在的问题和挑战，以及如何通过改进策略和引导方向来提升教学水平，促进学生音乐素养和审美情感的培养。

第1篇摘要：歌唱教学是小学音乐教育的重要组成部分，对于培养学生的音乐素养、审美情趣和创新能力具有重要意义。

本文通过对小学歌唱教学的实践研究，分析了当前歌唱教学中存在的问题，提出了相应的改进措施，旨在提高小学歌唱教学的质量，促进学生全面发展。

一、引言歌唱教学是小学音乐教育的重要内容，它有助于培养学生的音乐素养、审美情趣和创新能力。

在歌唱教学中，教师应关注学生的兴趣、需求和个体差异，采取有效的教学方法和手段，激发学生的学习热情，提高歌唱教学质量。

本文通过对小学歌唱教学的实践研究，旨在为提高小学歌唱教学的质量提供参考。

二、小学歌唱教学现状分析1. 学生方面（1）学生对歌唱的兴趣不高。

部分学生对歌唱缺乏兴趣，认为歌唱是枯燥无味的，导致参与歌唱活动的积极性不高。

（2）学生的歌唱技巧较差。

部分学生在歌唱过程中，存在音准、节奏、呼吸等方面的不足，影响了歌唱效果。

（3）学生的歌唱表现力不足。

部分学生在歌唱过程中，缺乏情感投入，表现力不强。

2. 教师方面（1）教师歌唱教学观念陈旧。

部分教师对歌唱教学的认识不足，缺乏创新意识和教学方法。

（2）教师歌唱教学能力不足。

部分教师歌唱技巧不熟练，无法为学生提供有效的指导。

（3）教师对学生个体差异关注不足。

部分教师在歌唱教学中，忽视学生的个体差异，采用“一刀切”的教学方法。

3. 教学环境方面（1）歌唱教学资源不足。

部分学校歌唱教学资源匮乏，如音响设备、乐器等。

（2）歌唱教学场地受限。

部分学校歌唱教学场地狭小，不利于学生进行歌唱活动。

三、小学歌唱教学改进措施1. 培养学生歌唱兴趣（1）创设生动有趣的歌唱情境。

教师可以通过故事、游戏等形式，激发学生的歌唱兴趣。

（2）关注学生个体差异。

针对不同学生的兴趣和需求，开展多样化的歌唱活动。

2. 提高学生歌唱技巧（1）加强基础训练。

教师应注重学生的音准、节奏、呼吸等方面的训练，提高学生的歌唱技巧。

（2）采用多样化的教学方法。

教师可以运用多媒体、游戏、比赛等形式，激发学生的学习兴趣，提高歌唱效果。

小学歌唱教学结题报告篇一：小学音乐结题报告篇一：如何在小学音乐欣赏课中培养学生的审美情趣结题报告《如何在小学音乐欣赏课中培养学生的审美情趣》课题结题报告1．关键词：小学音乐欣赏课审美情趣关键词界定：关键词之一：音乐欣赏是小学音乐课的一个主要内容它让学生通过聆听、感知音乐从而理解音乐，提高其感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力。

它对于拓展学生的视野、净化学生的心灵、陶冶情操、提高对音乐的审美力，有着非常重要的作用。

关键词之二：审美情趣是由“审美情感”和“审美趣味”两者融合在一起的。

审美情趣是人在审美活动中表现出来的心理定势，它以喜爱和不喜爱的情感评价形式，决定对事物的取舍。

“趣味”这个词，在中国和西方，都是从味觉的意义上发展起来的。

在中国美术史上很早就出现了用味觉来类比审美感受的说法。

在西方，作为美学概念的“趣味”一直具有审美鉴赏力的含义。

朱光潜曾指出：从罗马时代开始，西方一直把审美能力称作趣味。

因此，我们可以看出审美情趣可以说是包括了审美情感、审美能力等，它体现了审美个体的偏爱、倾向性、选择性和审美鉴赏、审美判断，具有个体差异性、差异的范围性、时代性和民族性特点。

对学生的审美教育，最终是培养学生高尚的审美情趣。

课题名称解读：“如何在小学音乐欣赏课中培养学生的审美情趣”就是在小学音乐课上让学生通过聆听、感知音乐等审美教育从而理解音乐，提高其感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力，培养学生高尚的审美情趣。

2．课题研究的背景及意义欣赏应该达到三个层面：美感阶段、至善阶段、至纯阶段。

欣赏应内化为学生情感，教学生学做人，而现状不能满足欣赏教学的需要。

据调查资料显示：目前小学欣赏教学表现于聆听参与、节奏参与、体态律动与舞蹈设计、乐器演奏参与等欣赏活动中，而这些活动又不是人人能够驾驭，做得到位的。

还没有深化，没有达到真正帮助学生内化到情感层面，伴随着新课改的东风，欣赏课也应当以更新的姿态面向学生，以全新的理念来支撑我们的教育教学，《音乐课程标准》中提出：感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。

小学音乐课堂歌唱教学的研究【摘要】小学音乐课堂歌唱教学在学生音乐素养培养中扮演着重要角色。

本文通过探讨小学音乐课堂歌唱教学的重要性、方法、实施策略、效果评估以及发展趋势，揭示了其在学生音乐学习中的价值和作用。

研究发现，通过灵活多样的教学方法和策略，可以提高学生的音乐表达能力和创造力，进而促进学生全面发展。

在本文总结了小学音乐课堂歌唱教学的启示，并展望了未来研究的方向。

通过本文的研究，对小学音乐课堂歌唱教学提供了有益的借鉴，有助于进一步完善音乐教育体系，促进学生音乐素养的提升。

【关键词】小学音乐课堂、歌唱教学、研究、重要性、方法、实施策略、效果评估、发展趋势、启示、未来研究方向1. 引言1.1 背景介绍小学音乐课堂歌唱教学一直是教育领域中的重要课程之一，通过歌唱教学可以培养学生的音乐感知能力、节奏感和声乐表达能力。

随着社会的发展和教育理念的更新，小学音乐课堂歌唱教学也在不断地面临挑战和改革。

对于如何更好地实施歌唱教学，提高学生的音乐素养，一直是教育工作者和研究者们关注的焦点之一。

在当今以信息技术为主导的时代，传统的歌唱教学方式已经无法满足学生多样化的需求。

探讨小学音乐课堂歌唱教学的重要性、方法、实施策略、效果评估以及发展趋势是至关重要的。

只有通过深入研究和实践探讨，才能更好地指导教师进行歌唱教学，促进学生的音乐能力的全面发展。

本文旨在系统总结小学音乐课堂歌唱教学的相关研究成果，为教育工作者提供参考和启示，同时也为未来研究方向提供思路和展望。

通过对小学音乐课堂歌唱教学进行深入研究，可以促进音乐教育的发展，提高学生的音乐素养和艺术修养水平。

1.2 研究目的研究目的是为了深入探讨小学音乐课堂歌唱教学的重要性、方法探讨、实施策略、效果评估以及发展趋势。

通过对这些方面的研究，我们可以更好地了解如何在小学音乐教育中有效地进行歌唱教学，提高学生的音乐素养和表现能力。

我们也希望通过对小学音乐课堂歌唱教学进行分析研究，可以为今后音乐教育工作者提供更多的教学参考和指导，促进小学音乐教育的不断发展和完善。

课题《小学生合唱能力的训练与培养》结题报告第一篇：课题《小学生合唱能力的训练与培养》结题报告课题《小学生合唱能力的训练与培养》结题报告一、课题研究的意义与背景1、合唱艺术对培养学生艺术审美的意义合唱是儿童歌唱教学的重要形式之一.通过开展合唱教学,能够培养儿童的团队精神、集体主义精神、合作精神、开展欣赏活动,激发合作的欲望;加强合唱训练,培养合作的默契;升华合唱训练,凸显合作的快乐;展示合唱效果,体验合作的成功。

2、学校研究的背景随着我国音乐教育事业的不断发展和完善，小学音乐教育，尤其是小学生的音乐素养越来越受到社会的重视。

《义务教育音乐课程标准（2011年版）》在总目标中提到：“学习并掌握必要的音乐基础知识和基本技能，拓展文化视野，发展音乐听觉与欣赏能力、表现能力与创造能力，形成基本的音乐素养。

”而良好的乐感是发展小学生音乐素养的前提和基础。

二、课题的理论依据合唱是情感的美化和升华，但要把这种审美情感真切地表达出来，就必须要“进入角色”，要设身处地体验歌曲的情感内涵，才能赋予歌唱以感人的魅力。

在歌唱过程中，对歌曲情感体验得越深刻、越丰富，歌曲的艺术表现就与富有艺术感染力，歌唱者和听众也才真正获得艺术美的愉悦和熏陶。

只有启发学生深入到歌曲的内涵层面去领略情感，充分重视通过情感的体验来加深歌曲的理解，才能完成对歌曲教材从感性到理性全过程的认识与掌握，从而才能唱好歌。

我们的课题，以培养学生对合唱的兴趣为主，从而提高其审美意识与表现能力，促进学生全面和谐的发展。

三、课题的研究目标1、培养学生学会和掌握正确的发声方法，唱出高位置有一定头声色彩的童声。

3、训练学生提高听音、视唱能力，并能掌握一定的音乐理论知识。

4、启发学生学会用思维去控制和表达歌曲的情感，唱出优美动听的歌声，从而提高孩子对美的感悟和表现能力。

5、通过训练和演出实践提高学生的艺术综合素质。

四、课题研究的内容1、训练学生学习和掌握歌唱技能的研究2、根据学生的基础选择“跳一跳，够得着”的内容的研究3、启发学生能完美唱出歌曲的感情对于提高审美意识的研究4、积极参加校内外合唱演出与比赛，增强表现能力和舞台经验的研究五、课题研究的策略1．本课题以新课标为研究宗旨，借鉴国内外先进的研究成果，以行动研究为研究方法，以合唱队为研究主体，以自编的校本课程研究内容，以校本课堂教学实践研究为主要研究途径，以提高学生的合唱演绎水平为研究目标。

关于小学音乐课堂中的歌唱教学策略探讨1. 引言1.1 小学音乐课堂的重要性在小学音乐课堂中，歌唱是一种重要的教学内容。

它不仅可以帮助学生提高音乐素养，还可以促进学生的身心发展。

小学音乐课堂是培养学生音乐兴趣和审美情感的重要场所，而歌唱作为音乐教育中的一种传统形式，能够引发学生的兴趣，激发他们对音乐的热爱。

通过歌唱，学生可以感受到音乐的魅力，培养音乐情感，提高对音乐的理解和欣赏能力。

歌唱教学可以帮助学生提高音准和节奏感，锻炼他们的唱功和表现技巧。

歌唱还可以促进学生的语言表达能力和表现能力，培养其良好的音乐素养和审美情感。

在小学音乐课堂中，歌唱教学是培养学生全面发展的重要途径之一。

小学音乐课堂中的歌唱教学不仅对于学生的音乐素养和表现能力有积极的促进作用，更重要的是可以激发学生对音乐的兴趣，提升音乐教育的魅力和影响力。

通过歌唱，学生可以感受到音乐的美好，享受音乐带来的快乐，从而在音乐的海洋中得到愉悦和陶冶。

1.2 歌唱教学的作用引言歌唱教学在小学音乐课堂中扮演着重要的角色，其作用不可忽视。

通过歌唱教学，学生可以培养音乐表达能力，提高音乐感知和欣赏能力，同时也有助于增强学生的团队协作能力。

歌唱教学可以激发学生对音乐的兴趣和热爱。

学生在欣赏美妙的歌声和动人的旋律中，会慢慢培养起对音乐的感情，从而提高他们对音乐的审美能力。

通过歌唱教学，学生可以学习不同的歌曲形式和风格，拓展自己的音乐视野。

这有助于培养学生的音乐素养，让他们在音乐领域有更广泛的认识和了解。

歌唱教学也可以提高学生的表现能力。

在歌唱过程中，学生需要克服紧张和自我意识，勇敢地展示自己的声音和表达。

这有助于培养学生的自信心和表现能力。

2. 正文2.1 歌唱教学的意义歌唱教学在小学音乐课堂中具有重要的意义。

歌唱是音乐教学的基础，通过唱歌可以培养学生的音乐感知和音乐表达能力。

唱歌是一种自然、直接、直观的音乐表达形式，可以激发学生对音乐的兴趣，引导他们主动参与音乐学习。

关于小学音乐课堂中的歌唱教学策略探讨小学音乐课堂是培养学生音乐素养和艺术修养的重要场所，歌唱教学是音乐课堂中不可或缺的一部分。

歌唱是培养学生音乐感受力、音乐表现力和音乐综合能力的有效手段，也是激发学生学习音乐兴趣的重要途径。

如何在小学音乐课堂中有效开展歌唱教学，是当前音乐教育工作者和教师需要认真思考和探讨的问题。

一、歌唱教学的意义歌唱教学是音乐教育中非常重要的一环，它能够促进学生的身心健康发展。

歌唱能够促进学生的声乐发展，通过歌唱练习，学生可以不断提高音准、音色和音质等声乐技能。

歌唱还能够培养学生的音乐感受能力，唱歌是一种情感的宣泄和表达，能够让学生在歌唱中感受音乐的美妙和情感的丰富。

歌唱还能够锻炼学生的音乐表现力和艺术修养，通过唱歌，学生可以培养自己的音乐表达能力和艺术情感。

歌唱还能够促进学生的集体合作和团队意识，通过集体的唱歌练习，学生能够培养团结协作的意识和团队精神。

二、歌唱教学策略探讨在小学音乐课堂中，如何有效地开展歌唱教学，需要教师根据学生的年龄、音乐素养、兴趣爱好等因素采取不同的教学策略。

1. 注重歌唱基本功训练歌唱基本功训练是歌唱教学的重中之重，教师应该让学生掌握正确的呼吸方法、发声技巧和咬字清晰等基本功，培养学生的良好的歌唱习惯和基本功。

教师还可以通过各种声乐练习和歌唱练习，帮助学生不断提高歌唱的水平和能力。

2. 注重歌曲选择和编排在歌唱教学中，教师要根据学生的年龄、音乐素养和兴趣爱好，选择适合学生的歌曲进行教学。

教师还可以根据学生的音乐特长和爱好，编排一些合唱曲目或者小合唱曲目，让学生在歌唱中体验音乐的魅力和团队的力量。

3. 注重情感表达和艺术修养歌唱是一种情感的表达和艺术的体现，教师要引导学生在歌唱中表达自己的情感和展现自己的艺术修养。

教师还可以通过一些音乐鉴赏的方式，让学生了解不同音乐作品的情感特点和艺术特色，从而提高学生的音乐素养和艺术修养。

4. 注重歌唱教学与教学内容的整合在歌唱教学中，教师要将歌唱教学与音乐教学内容进行整合，让学生在歌唱中感受音乐的美妙和艺术的魅力。

《小学生唱歌教学策略研究》结题报告诸暨市实验小学教育集团 张学依一、唱歌教学的现状分析：在中小学唱歌教学中，很多学生不敢当众唱歌，对当众唱歌表现出极其紧张、害怕；大部分学生唱歌时面无表情，声音无力，嘴巴呈蠕动状，似在背书；有的甚至不喜欢唱歌。

从事音乐教学十几年来，也观摩过不少的音乐公开课。

在唱歌教学这一内容上我们看到的往往是这样两种现象：第一种情况，教师通过多种铺垫与各种手段巧妙地引入歌曲教学后，却往往只唱了两三遍，就开始了为歌曲加入乐器伴奏，创编歌词，创编动作表演，唱歌教学草草过场，没有把唱歌教学真正落到实处。

第二种情况，教师在指导学生演唱时，往往只是很表面化地告诉学生要把声音竖起来，要注意咬字、吐字，声音要有气息支持，要把咽喉打开，要调动共鸣，要唱得有感情等等。

却看不到老师是如何指导学生做到这些要求的，也很少有针对学生歌唱实际中存在的具体问题作出处理与解决的。

给我的感觉是大部分教师，也许自己也没搞明白应该如何把声音竖起来，如何才能使我们的声音有气息支持，有共鸣，怎样才能做到吐字清楚不含糊……学生们往往也是听得云里雾里，不知所云。

如此唱歌指导等于形同虚设。

可以说在现今的中小学音乐教学中，唱歌教学是一个最薄弱的环节。

二、唱歌教学与儿童的音乐学习唱歌是一门集语言、音乐、表现为一体的综合艺术，同时也是再创造艺术。

每一首歌曲都是语言与音乐有机结合的产物，是一种带有语言的特殊音乐。

它易学、易记，好的作品朗朗上口一唱就会。

因此，唱歌最易被学生所接受，也最容易得到广泛开展，是对儿童进行音乐教育最有效的手段。

中小学音乐教学课程标准指出唱歌教学时间应占全部音乐教学用时的三分之二，这充分说明了在中小学音乐教学中，唱歌教学占有特别重要的地位，是我们小学音乐教学的核心部分内容。

三、我们的唱歌教学专题研究每一个小学生都喜欢唱歌，可是他们对音乐的理解并不多，对歌唱中的呼吸、共鸣、咬字吐字等要求也基本不懂，更谈不上有什么歌唱技巧，因此我们诸暨市实验小学教育集团八名专职音乐教师从２００５年开始联手进行了《中小学生唱歌教学策略研究》的实验课题，旨在通过我们音乐课堂中的歌唱教学对学生进行歌唱技能的基本训练，使孩子们掌握科学的发声方法，如正确的姿势、呼吸、发声共鸣、咬字吐字、歌曲处理、形体动作等，来提高学生的歌唱能力和歌唱表现力。

关于小学音乐课堂中的歌唱教学策略探讨小学音乐课堂是培养学生音乐素养和音乐兴趣的重要场所，而歌唱教学作为音乐课堂的重要内容之一，对于培养学生的音乐感知、唱歌能力和音乐表达能力具有重要意义。

本文将围绕小学音乐课堂中的歌唱教学策略展开探讨，旨在探索有效的歌唱教学方法，提高学生的歌唱表现水平，并激发他们对音乐的热爱。

一、歌唱教学的重要性歌唱是音乐表达的重要方式之一，也是音乐教学中不可或缺的一环。

在小学音乐课堂中，通过歌唱教学，学生可以培养音乐感知能力、唱歌技巧、音乐表达能力，锻炼他们的声乐器官，提高他们的音乐审美和表现能力，同时也可以增加对音乐的了解和对音乐的热爱。

1. 选择适合学生的歌曲在进行歌唱教学时，首先要选择适合学生年龄和音域的歌曲。

歌曲的旋律要简单易学，易于掌握和表达，同时也要符合学生的音域范围，让他们能够轻松地进行歌唱练习。

选择具有教育意义和富有教育内涵的歌曲，可以引导学生树立正确的人生观和价值观，提高他们的音乐审美。

2. 创设良好的教学氛围在歌唱教学过程中，要创设良好的教学氛围，让学生感受到音乐的魅力和快乐。

可以通过音乐欣赏、唱歌比赛、合唱演出等形式，激发学生对音乐的兴趣，增强他们的学习动力。

教师要善于调动学生的情绪，引导他们积极参与，营造出轻松愉快的歌唱教学氛围。

3. 注重声乐训练在歌唱教学中，声乐训练是至关重要的一环。

学生需要通过有效的声乐训练来提高他们的歌唱技巧和音准感。

教师可以通过口型练习、呼吸训练、声音发声等方法，帮助学生良好的发声和准确的音高，提高他们的歌唱表现水平。

4. 引导合唱和个人表达在歌唱教学中，既要注重学生个人的歌唱表达，又要重视合唱能力的培养。

合唱可以锻炼学生的团队合作能力和集体荣誉感，培养学生的音乐协调性和音乐表达能力。

而个人歌唱则可以让学生展现自我特色和个人魅力，提高他们的自信心和表现力。

5. 融入情感教育歌唱是情感表达的重要方式，教师在歌唱教学中应该注重情感的渗透和引导。

《小学音乐课堂合唱教学有效策略研究》下半年课题研究总结2014年9月，经自治区教育厅基础教育教学成果评审委员会审定批准立项，我校音乐教师开始实施课题《小学音乐课堂合唱教学有效策略研究》。

通过一段时间的观察与分析，课题组成员对中年级的合唱教学进行了研究，完成了阶段性的总结。

一、根据课题确定研究对象、目标我们通过在小学中段进行合唱教学的渗透性策略研究，让学生对合唱有了初步的感觉，从节奏、音准、和声感、声音优美度都有了系统的训练。

为进入高段学习合唱歌曲打好了扎实的基础。

达到的目标：1、以兴趣为主导，继续训练学生感受与表现音准、节奏、视唱等合唱基本技能的能力。

2.统一音色，矫正咬字、吐字习惯，合唱气息的训练。

3、好从低段到中高段合唱教学的良性过渡。

让老师不怕教合唱，学生喜欢唱合唱。

4.适当开展形体训练，让学生养成良好的唱歌姿势，培养孩子良好的台风。

二、研究策略和方法进入中年级后，大量的二声部合唱歌曲成为音乐课堂教学的重点和难点。

合唱，是歌唱的最高形式，有着极为丰富的艺术表现力和感染力，能表现如诗如画般的意境以及深刻的思想内涵；合唱训练能培养孩子从小具有独立感、协调感、均衡感等综合音乐感受和集体观念、协作精神。

在合唱训练中，既能学到科学的发声方法，养成良好的发声习惯，又能进行多声部演唱，使自身的歌唱水平达到一个新的高度。

基于上述考虑，我制定了自己的课题：《中年级音乐合唱教学方法的实践研究》。

三、根据课题确定研究对象小学中年级是指小学三至四年级的学生。

在这阶段进行合唱训练的较好时期。

首先，他们已经掌握了一定的音乐基础知识，常见的节奏型、音乐记号、术语基本能看懂，不影响识谱；其次，在歌声的音量、力度方面能达到曲目要求；第三，对老师的讲解、示范容易理解、领会。

比较有利的是，这届四年级有3个班，开展课题研究时可以多次检验教学方法的合理性，实效性，并能尝试不同的教学手段，从中进行比较，找出最准确有效的训练途径。

在确立研究对象之后，我制定了一系列研究计划：1.统一音色，矫正咬字、吐字习惯。

《如何提高学生歌唱的情感表现力》结题报告吴中区东山中心小学周欣华一、课题研究背景及其概念界定。

1. 课题研究背景。

在小学音乐课程改革中，我们经历了从音乐到艺术，又从艺术回归到音乐的变化，在这个过程中，音乐教学的形式化较盛行，过多强调了教学的综合性，从而忽视了音乐学科的本体性，既弱化了对学生的音乐技能、技巧等本领的培养。

其中，我们学生的歌唱情感表现能力比较差，针对目前的状况，加强对学生歌唱情感表现能力的培养成为音乐教学中的一个重要任务，基于以上认识，我于2009年底开始进行了《如何提高学生歌唱的情感表现力这一课题研究，以期探索歌唱教学中的新情况、新问题，探索师生发展的新途径。

2. 课题概念界定。

“如何提高小学生歌唱的情感表现力”这一课题属于小学音乐教学中歌唱教学的范畴。

歌唱的情感表现力是指演唱者在准确唱会歌曲的基础上，把握好歌曲的情绪，唱好歌曲的能力。

二、课题研究的原则与方法。

（一）原则：1. 启发性原则。

启发、引导学生主动积极地参与到学习过程之中，歌唱能力逐步得到提高。

2. 活动性原则。

体现课堂教学的的活动性，注重教师与学生的亲历和体验。

3. 创造性原则。

充分发挥师生的创造潜力，让教师、学生在歌唱活动中有一种全新的体验，增强歌曲演唱的创新性。

（二）方法：1. 文献法。

2. 调查法。

3. 行动研究法。

三、课题研究人员。

周欣华，吴中区音乐学科带头人。

四、课堂研究的对象。

东山中心小学二年级三个班学生。

五、课题研究的步骤。

第一阶段（2009年9月--2010年1月）：启动课题，结合课堂教学，进行指导学生唱会歌曲的实践研究。

第二阶段（2010年2月--2010年6月）：在第一阶段基础上，结合课堂教学，进行指导学生唱好歌曲的实践研究。

第三阶段（2010年9月—2010年12月）：在前阶段基础上，进行指导学生演绎歌曲的实践研究。

汇集研究资料，进行全面总结，开展课堂教学展示，形成研究成果汇总。

六、课题研究的内容、措施和目标。

音乐课堂唱歌教学方法有效性研究总结报告音乐课题《小学音乐唱歌教学方法研究》?音乐课堂唱歌教学方法有效性的研究总结报告?1、研究背景：音乐学科的有效教学是通过各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐的感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。

使学生学会唱歌、听赏、演奏、表演的方法、具有1定的评价能力等。

要达成教学的有效性必须从科学制定教学目标、公道的设计教学环节、积极的创设课堂情境、灵活的应用课堂语言、充分利用课堂评价等方面下工夫。

伴随着新课程改革的浪潮，新的教学模式、教学理念也随之出现于教育教学当中，这给我们的音乐课堂也带来了1片勃勃生机。

自我校展开新课程改革以来，老师们不断学习新的理论，创导新的实践，在这几年多的时间里，我们担负小学音乐学科的教学工作，从入耳了屡次关于学习新课程的讲座，也观摩了多堂新课程理念下的音乐课，每节课几近都是那末的理想和完满。

但是当我们兴趣勃勃地回到自己的音乐课堂的时候，却发现,很多音乐课堂教学依然显现出单调、枯燥、繁琐与压抑的状态，学生音乐素养得不到真正有效的提高。

在常态教学中，“教师苦教、学生苦学”的现状仍然普遍存在着,学生学习状态低迷，学习兴趣渐失，学习能力低下，主动精神与创造力缺少。

课堂上没有了生命活力的焕发与学习主体个性精神的张扬，课堂上感觉不到学习者的愉悦。

却发现完全不能到达象他们那样完满的课堂效果！细想，是自己教育教法不妥？是学生素质太低？是师生配合不密？?教师如何在有限的教学时间里调动全部学生的学习积极性，引导学生积极地参与学习进程，增进学生对知识的主动建构。

让学生在音乐学习中更好地感悟与体验音乐文化，增强音乐学习的有效性，有效地提高课堂教学的效力呢？这就需要教师公道组合教材内容，选择恰当的教学方法，通过课堂上教与学的双边活动，增进学生主动参与，自主探索、合作交换，实现提高音乐课堂教学质量的目标。

如何应对各种新课改理念做到融会贯通，逐渐构成教师本身的教学理念？如何针对本校的实际情况来展开行之有效的教学改革？我们不由自问：我们的教学方法有效吗？我们的教学方法有哪些不公道的存在？进而追问：甚么样的教学方法能增进有效的教学？怎样提高课堂教学的有效性？为此我们据此，我们提出了“课堂教学方法有效性的策略研究”这1课题方案，我们将着眼于增进学生健康、长远的发展，增进学生学习能力的生长和学习方式的转变，以分析和研究教师的教学行动为抓手，重建科学、公道的教学价值观，探究优化音乐课堂教学的技术策略，从而大面积地提高音乐课堂教学的效力。

小学音乐歌唱教学的有效策略探究【摘要】本文探讨了小学音乐歌唱教学的有效策略。

首先分析了音乐素养对小学生的培养重要性，随后提出了激发学生兴趣、利用歌曲激发想象力、注重基础训练以及营造良好的教学氛围等四种有效策略。

通过这些策略的运用，可以提高小学生对音乐歌唱的学习兴趣和能力。

在评价了小学音乐歌唱教学的效果，并提出了对未来音乐教学的启示。

通过本文的研究，可以有效指导小学音乐教师在教学中的实践操作，提升小学生的音乐素养和歌唱水平，达到更好的教学效果。

【关键词】小学音乐歌唱教学、音乐素养、有效策略、激发兴趣、想象力、基础训练、教学氛围、效果评价、未来音乐教育、重要性、目的、意义、启示。

1. 引言1.1 小学音乐歌唱教学的重要性小学音乐歌唱教学是培养学生音乐素养、提高情感表达能力的重要途径之一。

在小学阶段，音乐教育的目标不仅是传授音乐知识和技能，更重要的是培养学生对音乐的理解和热爱，引导他们在音乐中体验美的情感，表达内心的感受。

歌唱是音乐教学中不可或缺的一环，通过歌唱，学生可以锻炼嗓音、节奏感和音准，培养音乐耳朵和音乐表达能力。

小学音乐歌唱教学可以帮助学生培养良好的音乐素养，提高他们的审美水平和鉴赏能力。

通过学习歌曲，学生可以接触到不同类型的音乐作品，拓展音乐视野，增加音乐知识。

歌唱也是一种情感表达的方式，能够让学生在歌声中表达自己的情感和情绪，培养他们的情感表达能力和情绪管理能力。

小学音乐歌唱教学不仅有助于学生形成良好的音乐基础，提升音乐技能，更重要的是可以激发学生对音乐的兴趣和热爱，培养他们的音乐情感，为他们今后的音乐学习打下坚实的基础。

小学音乐歌唱教学的重要性不可忽视，需要我们认真对待和深入探索。

1.2 本研究的目的和意义本研究旨在探究小学音乐歌唱教学的有效策略，以提高学生的音乐素养和音乐表现能力。

小学阶段是音乐教育的基础阶段，歌唱是音乐教学的重要内容之一，对于培养学生的音乐兴趣、音乐能力和情感表达能力具有重要作用。

关于小学音乐课堂中的歌唱教学策略探讨小学音乐课堂是培养学生音乐素养和兴趣的重要场所，而歌唱教学作为音乐课堂中的重要内容之一，具有极其重要的意义。

如何设计有效的歌唱教学策略，引导学生在歌唱中感受音乐的美好，是当前音乐教育中亟待探讨和完善的问题。

本文将就小学音乐课堂中的歌唱教学策略进行探讨，旨在为教师们提供一些有效的教学策略和方法。

一、歌唱教学的重要性歌唱是音乐教育中的基本内容之一，也是学生培养音乐素养和兴趣的最直接的途径之一。

通过歌唱教学，学生可以学习到音乐的基本知识和技能，培养音乐表达和感知能力，丰富音乐情感体验，提高音乐审美水平。

歌唱教学还可以促进学生的身体协调和呼吸、发声等技能的发展，对学生的综合素质提升具有积极的作用。

1. 选择适合学生的歌曲在歌唱教学中，选择适合学生年龄和音乐水平的歌曲至关重要。

教师需要根据学生的实际情况，选择旋律简单、旋律美妙、易于学唱的歌曲，让学生在歌唱中感受到音乐的美好，激发学生的学习兴趣和积极性。

选择具有教育意义和美感的歌曲，可以引导学生形成正确的音乐价值观和审美观念。

2. 注重歌唱技巧的培养歌唱教学不仅是让学生学会唱歌，还要注重歌唱技巧的培养。

教师可以通过示范、模仿、练习等方式，引导学生掌握正确的发声、呼吸、节奏等歌唱基本技巧，提高学生的音乐表达能力。

还可以通过声乐练习和歌曲演唱等方式，培养学生的音乐感知和表现能力，提高学生的音乐审美水平。

3. 结合情境教学在歌唱教学中，教师可以通过创设情境、让学生参与表演、故事串联等方式，让学生在歌唱中获得更深层次的感受和体验。

通过模拟场景、让学生在唱歌中扮演角色，让学生在歌唱中获得更直接的情感体验，提高学生对音乐的理解和表现能力。

这种情境化的教学方式，可以增强学生对歌曲的理解和记忆，提高学生的学习积极性和参与度。

4. 培养合唱意识5. 创新教学方式在歌唱教学中，教师还可以尝试一些新颖的教学方式，如利用多媒体技术、音乐游戏、情境教学等，激发学生的学习兴趣和创造力。

深化课例研究提高学生歌唱表演能力的策略研究报告一、研究背景：唱歌教学是中小学音乐教学中的重要内容，是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。

课程标准指出“在教学中应注意培养学生自信的演唱能力，发展学生的表演潜能及创造性潜能，使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情，在音乐实践活动中使学生享受到美的愉悦，受到情感的陶冶。

”课标中唱歌教学的目标表述（部分）：“能够用自然的声音，按照节奏和曲调有表情地独唱或参与齐唱。

”1—2年级“能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱。

”3—6年级在实践音乐新课程的过程我校教师认真学习课程标准在唱歌教学中积累了大量的、行之有效的教学方法，我校音乐教师的唱歌教学能力得到了很大的提升，学生对唱歌的兴趣和唱歌的技能都有了很大的提高，但在唱歌教学中，我们感觉到存在一个比较突出的问题，虽然孩子们的歌唱技巧有了一定提高，但是不少学生在表现歌曲时，情感不准确，感染力缺失，显得苍白，感受不到音乐带给自己的快乐，主要表现为很多学生不敢当众唱歌，大部分学生唱歌时面无表情，声音无力，嘴巴呈蠕动状，似在背书，为了大面积提高我校小学唱歌教学水平，促进我校音乐学科的均衡发展我们开展了提高学生歌唱表演能力的策略研究的课题研究，主要运用课例研究的方法开展研究。

通过研究，找到在唱歌教学中提高学生歌唱表演能力的一些基本方法，比如怎样激发学生的唱歌兴趣，怎样利用课堂打击乐提高学生参与歌曲演唱的机会，怎样对歌曲进行二度创作，提高歌曲的表现力等等。

《摇船调》是小学人音版第六册的教材，这是一首流行在**的汉族人民喜爱的一首歌曲，歌曲采用问答对歌形式，采用4拍子，旋律流畅优美，歌曲加入3小节衬词和一小节重复，更增加了歌曲的浓郁民歌风格，节奏明快紧凑，体现客家儿童活泼，快乐的性格。

二、研究的内容及方法。

1、研究的课例主题模式。

“提高小学生歌唱表现力的探究”结题报告篇一：“提高小学生歌唱表现力的探究”结题报告课题研究综述1 课题研究的缘起及相关背景 1.1唱歌是一门艺术，是人们用歌声来表达思想感情的艺术。

它最能直接抒发感情、愉悦身心，“器著名音乐教育家柯达伊说：更能直接反映社会现实生活。

与心灵相沟通；与情感相关联、乐毕竟只是少数人能够接近的，只有人声——这个人们生而有之的，而且是最优美的乐器，因此，”美妙的歌声既陶冶人的情操又能给人一种美的享受。

才是音乐文化属于每个人的沃土，唱歌已经成为广大人民最喜爱的一种艺术形式，并热烈追寻、悉心研究的一门学问。

在小学音乐教学中，唱歌更是不可缺少的重要部分，它是课堂教学的中心环节，是学生学习音乐、提高音乐综合素质的重要途径。

培养音乐兴趣、旋律美、通过唱歌可以使学生感受到歌词美、音质美和意境美，还可以培养学生掌握歌唱的基本知识和能力，能完美地表达歌曲的内容和思想感情，并在歌唱中受到歌曲的感染与启迪。

节奏和自然的声音有表情“能够用标准的音凋、对学生演唱的标准要求是：《音乐课程标准》本人认为其实是这里提到的自然声，”初步养成良好的歌唱习惯。

合唱，地独唱或参与齐唱、我们音乐教师在歌唱教学中对学生的首要要求。

然而，在生活中、学校的歌唱活动中以及小越唱越大声，唱着唱着就越唱越兴奋，有些学生在唱歌时，我们不难发现，学的音乐课堂中，特别是唱高音时，简直是用全身力气扯着嗓子大喊大叫，轻不了低不下，高音喊唱，一片噪。

这种“喊唱”现象在小学低年级比较突出，中高年级也音，这就是我们平时所说的“喊唱”“这种儿童自然的、带劲的、有生气的歌唱，特别是把会有。

英国著名的教育家哈蒂警告说：全部声音都放出来甚至喊叫的歌唱，如果不加以正确指导，就会将许多孩子的良好嗓音一辈“喊唱”会严重危害学生的身心发展，除了容易损伤学生稚嫩的声”由此可见，子给毁掉了。

带使童声失去了原有的音色，还会影响乐感的培养不利于学生音高概念的形成；既破坏了声音的美感，还破坏了歌曲的艺术形象，更谈不上美的熏陶、美的享受，音乐教学就无法达到培养和提高学生音乐审美能力和歌唱表现力的目标。

《小学生唱歌教学设计策略研究》结题报告诸暨市实验小学教育公司张学依一、唱歌教学设计地现状剖析：在中小学唱歌教学设计中 , 好多学生不敢当众唱歌 , 对当众唱歌表现出极其紧张、害怕；大多数学生唱歌时面无表情 , 声音无力 , 嘴巴呈蠕动状 , 似在背书；有地甚至不喜爱唱歌 .从事音乐教学设计十几年来 , 也观摩过许多地音乐公然课 . 在唱歌教学设计这一内容上我们看到地常常是这样两种现象：第一种状况 , 教师经过多种铺垫与各种手段奇妙地引入歌曲教学设计后 , 却常常只唱了两三遍 , 就开始了为歌曲加入乐器伴奏 ,创编歌词 , 创编动作表演 , 唱歌教学设计草草过场 , 没有把唱歌教学设计真切落到实处 . 第二种状况 , 教师在指导学生演唱时 , 常常不过很表面化地告诉学生要把声音竖起来 , 要注意咬字、吐字 ,声音要有气味支持 ,要把咽喉翻开 ,要调换共识 ,要唱得有感情等等 .却看不到老师是如何指导学生做到这些要求地 ,也极罕有针对学生歌唱实质中存在地详细问题作出办理与解决地 .给我地感觉是大多数教师 ,或许自己也没搞理解应当如何把声音竖起来 ,如何才能使我们地声音有气味支持 ,有共识 ,如何才能做到吐字清楚不含糊学生们常常也是听得云里雾里 ,不知所云 .这样唱歌指导等于形同虚设 .能够说在当今地中小学音乐教学设计中 ,唱歌教学设计是一个最单薄地环节 .二、唱歌教学设计与小孩地音乐学习唱歌是一门集语言、音乐、表现为一体地综合艺术,同时也是再创建艺术 .每一首歌曲都是语言与音乐有机联合地产物,是一种带有语言地特别音乐.它易学、易记 ,好地作品朗朗上口一唱就会.所以 ,唱歌最易被学生所接受,也最简单获取广泛展开 ,是对小孩进行音乐教育最有效地手段.中小学音乐教学设计课程标准指出唱歌教学设计时间应占所有音乐教学设计用时地三分之二,这充分说了然在中小学音乐教学设计中,唱歌教学设计据有特别重要地地位,是我们小学音乐教学设计地中心部分内容.三、我们地唱歌教学设计专题研究每一个小学生都喜爱唱歌,但是他们对音乐地理解其实不多,对歌唱中地呼吸、共识、咬字吐字等要求也基本不懂 ,更谈不上有什么歌唱技巧 ,所以我们诸暨市实验小学教育公司八名专职音乐教师从２００５年开始携手进行了《中小学生唱歌教学设计策略研究》地实验课题 ,旨在经过我们音乐讲堂中地歌唱教学设计对学生进行歌唱技术地基本训练 ,使孩子们掌握科学地发声方法 ,如正确地姿势、呼吸、发声共识、咬字吐字、歌曲办理、形体动作等 ,来提升学生地歌唱能力和歌唱表现力 .本课题着眼于以解决实质讲堂教学设计中生成地详细问题为主要研究内容,依据详细问题地生成来有针对性地研究解决问题地策略和干涉手段 .对教学设计方法和教学设计形式作最正确选择和综合运用 ,并依据学生地兴趣和学习梦想来设计不一样层次地教学设计目标 ,做到因材施教 ,因人施教 ,让更多地学生拥有必定地歌唱能力 ,歌曲演唱技术 .让所有地学生都体验到歌曲演唱地成功乐趣 .对于一些能自信而歌地学生 ,要求他们声情并茂地演唱歌曲；对于那些独立唱歌感觉紧张地学生 ,要求他们背唱歌曲；而对于一些对自己没有信心、害怕唱歌地学生则只需求他们唱准歌曲地节奏和音高 .两年多地时间里 ,课题组侧重研究在我们地讲堂唱歌教学设计中广泛存在地、阻碍学生歌唱发展地一些详细问题地干涉策略.老师们在教学设计中深入浅出,顺序渐进 , 锲而不舍地坚持对学生进行全面地科学地发声训练.针对性地设计有效地发声练习以打破唱歌教学设计中碰到地难点与瓶颈 .这一实验让孩子们不一样程度地掌握了必定地歌唱技巧 ,并能做到”自信、自然、自如地表现歌曲内容 ,达到了“字正腔圆 ,声情并茂”地成效 .不一样层次地学生在目标地实现过程中逐渐认识自我 ,成立歌唱自信心 ,意识到自己有能力唱好一首歌,每个学生都能体验到成功地愉悦.四、对歌唱发声器官地构成与发声原理地认识：要研究歌唱教学设计教学设计第一要对歌唱发声器官与整个歌唱发声系统有一个全面地认识与认识 .我们在这方面进行了大批地研究与剖析,对歌唱发声器官地构成及歌唱姿势、歌唱呼吸、歌唱发声等方面地学习与理解整理出了以下认识材料：声音地形成是发声器官协调工作产生地生理现象,这个现象地产生是气味运动和声带振动所形成地物理现象,但歌唱地发声运动又和我们平时说话地发声有所.而进行歌唱艺术实践又是不一样 ,因此歌唱发声又是一个物理地声学、音响学现象一个复杂丰富地心理活动过程,所以我们地歌唱运动能够说是生理、物理、心理“三位一体”地行为 .歌唱地发声器官是由呼吸器官、发音器官、共识器官和咬字器官四个部分构成 ,它们是歌唱发声地所有物质基础,是歌唱发声运动中地主要功能系统 .△歌唱地发声器官1、呼吸器官呼吸器官 ,即“源”动力 ,是由口、鼻、咽喉、气管、支气管、肺脏以及胸腔、膈肌 <又称横膈膜）、腹肌等构成 .气味从鼻、口吸入 ,经过咽、喉、气管、支气管 ,散布到左右肺叶地肺气泡之中 <肺中由两个叶状地海绵组织地风箱构成 ,它包含了许很多多装气地吝啬泡）；而后经过相反地方向,从肺地出口处罚支地气管 <支气管）将气味聚集到阳奉阴违个大气管,最后形成一个气管 ,再经过咽喉从口、鼻呼出 .与呼吸系统有关地各肌肉群,他们地运动也关系到呼吸地能力,是歌唱“源”地动力和能量地保证.我们平时地呼吸比较沉静,比较浅 ,用不着使用所有地肺活量 ,但歌唱时地呼吸运动就不一样了 ,吸气动作很快 ,呼气动作很慢 .假如碰上较长地乐句 ,气味就一定坚持住 .而一首歌曲地高、低、强、弱、顿挫、抑扬变化 ,也全 * 吸气、呼气肌肉群地坚毅和灵巧地运动才能达成.2、发声器官发声器官 ,即发作声音地器官 .它包含喉头、声带 .喉头是一个精良地小室 ,位于颈前正中部 ,由软骨、韧带等肌肉构成 .声带位于喉头地中间 ,是两片呈水平状左右并列地、对称地又富裕弹性地白色韧带 ,性质特别坚固 .声带地中间又称声门 , 声带是 * 喉头内陆软骨和肌肉获取调理地 . 吸气时两声带分别 ,声门开启 ,吸入气味；发声时 ,两声带 * 拢闭合发生声音 .声带在不发作声音地时候是放松并张开地 , 以便负气味顺利经过 .声带发声 ,一部分是自己机能 ,一部分是依 * 声带周边地肌肉群辅助进行发声运动 .我们在声乐训练地时候 ,应当充分注意到这些肌肉群地功能作用 ,合理地运用它们 ,养成优秀地习惯 ,防止在不正确地发声习惯下唱坏了嗓子 . 还有喉咙地上部与舌根之间 ,有一个很重要地软骨 ,叫会厌 .会厌地功能有两个方面 ,一是起到声门地保护作用 ,当我们吞咽食品和饮水地时候 ,它本能地自动遮住气管 ,让食品经过时防止进入气管 ,我们常常有时不当心喝水“呛”了气 ,就是会厌动作不协调所致 .第二个作用是歌唱地时候 ,会厌竖起 ,形成通道让声音流利地输出 .3、共识器官人体地共识器官主要有胸腔、口腔和头腔三大共识腔体 .胸腔包含喉头以下地气管、支气管和整个肺部 .口腔包含喉、咽腔及口腔 .头腔包含鼻腔、上颌窦、额窦、蝶窦等 .在歌唱中 ,因为音商地不一样 ,使用这些共识腔地比率是有所不一样地 . 一般来说 ,唱低音时 ,胸腔共识发挥最大 ,唱中音时口腔共识应用许多 ,而唱高音时主假如 * 头腔鸣发挥作用了 .假如我们能正确、合理地运用好这些共识腔体 ,并互相协分配合好,那我闪就能获取圆润、动听、丰满、动听地歌声.4、咬字吐字器官咬字吐字器官 <即语言器官）包含唇、舌、牙齿和上腭等 .这些器官活动时地地点和不一样地着力部位 ,形成了辅音和元音 <即语言） .发声歌唱时 ,咬字、吐字器官各构成部分地动作比平时说话要更为矫捷而夸张 .矫捷是为了使咬字正确清楚 ,夸张是为了使美化地元音或韵母畅达地引长发挥 .所以语言器官是我们在吐字咬字时地物质基础 ,也是我们学习吐字咬字时作声、引长和归韵地重要器官 .声音是歌唱地基础 ,要训练好声音进行歌唱 ,第一要认识所参加发声器官地结构和作用 . 歌唱运动地感觉远不如看得见、摸得着地如钢琴、小提琴训练那样地肌体运动来得简单 ,这就要求我们每个歌唱者要有敏锐地自我感觉,并在专业声乐教师地指导下频频训练 ,以形成条件反射去判定自己地声音能否正确,能否切合声器官运动地基本规律 .还有一点要指出地是 ,上述各部分器官及它们地运动形式是歌唱地生理学为基础 ,而这些器官地协调活动,则是在人体神经系统地调理与支配下达成地. 任何身体地运动都遇到心理地指挥或示意,歌唱者地意志、感情、梦想及舞台感觉等等 ,很大一部分与心理地要素有关,有时心理地限制要素甚至比发声技术更重要地左右着我们地训练,我们应当充分注意到心理地重要性,当我们在歌唱时 , 特别在台上表演时,则需将注意力集中在歌曲地内容与感情上,以情带声 ,而不要把注意力分别在详细器官地地点及活动状态上.△歌唱地姿势有人说：“姿势是呼吸地源泉,呼吸是发声地源泉 .”唱歌训练,第一要有正确地歌唱姿势,没有经过专业训练地人常常不够重视姿势,姿势地正确与否是直接关系到发声时各个器官配合地协调姿势 ,姿势地正确了 ,发声各部分就能正常地工作,而不正确地姿势,则常常带来不正确地声音 .这好似我们地跑步运动员,赛跑时假如没有正确地跑步姿势,就会直接影响跑步地速度相同.正确地歌唱姿势是： 1、身体自然直立 ,保持自然放松 ,这里地放松绝不是松垮、瘫痪 ,它应体现一种踊跃向上地状态 ,也就是精神饱满地状态 .2、头部保持于眼睛向前平视稍高地地点 ,胸部自然挺起 ,两肩略下后一点 ,小腹缩短 ,两臂自然垂落 ,浑身有一种踊跃运动地状态 .3、两脚一前一后稍分开 ,前脚着力、身体地重量要安稳 ,重量落在双脚上 .4、面部 ,眼神要自然生动 ,眉、眼、嘴是五官中地重要部位 ,眼睛是心灵地窗户, 所以在演唱中眼睛牢记应当张大一些,不要眯起眼 , 虚着唱歌 .5、嘴巴是歌唱地喇叭 ,应当张得开 ,放得松 ,牢记紧咬牙关 .6、还有歌唱时下颌回收 ,正确地感觉应当是忧如由小腹到两眉之间形成一条直线 ,脖子和后背、腰部连成一线 ,这样才负气味畅达无阻 .7、演唱时可依据歌曲地内在感情给予合适地动作 ,但动作要精练大方 ,切忌装腔作势 ,多此一举 .坐唱地姿势与站即刻地要求相同 ,但要注意腰部挺直而不僵直 ,也不要 * 在椅背上 ,注意臀部不要坐满整个凳面 ,约坐 1/3 地面积 ,两脚稍分开 ,自然曲折 ,不可以跷腿坐 ,也不可以两腿交 * 叠起 .△ 歌唱地呼吸学习正确地歌唱呼吸乃是歌唱艺术最重要和最必需地基础 .由呼吸控制地歌声才是声乐 ,呼吸是歌唱地原动力 .声乐界有“谁懂得呼吸 ,谁就会唱歌”之说 ,说了然呼吸在歌唱中地重要性,它的确是歌唱者第一应当学会地一项基本功 . 歌唱时地呼吸与平时生活中说话地呼吸是不大相同地 .在平时生活中,人们经过说话交流思想感情 ,因为一般距离较近时所需音量就较小 ,气味较浅 ,不用很大地力度 ,也不用传得很远 ,并且我们说话连续用嗓时间长了 ,嗓音就简单疲惫、沙哑 ,这类说话地呼吸若用于唱歌就显得不可以胜任了 .唱歌是为了抒发感情 ,是要唱给他人听地 .歌唱时面对地常常是光天化日 ,须将歌声传至每个角落 ,因此要求声音既要有必定地音量 ,又要有必定地力度变化 ,要有长时间歌唱地能力 ,并要求依据歌曲地需要 ,或长、或短、或强、或弱、或高、或低地有控制地输送气味,要做到这些 ,就不是简单地事了 .所以歌唱时地呼吸作为一种艺术手段 ,有它自己特有地一套规律和方法,它是一项技术性问题,是后天训练出来地.呼吸运动包含着吸气和吐气两个过程 .1、吸气用口、鼻垂直向下吸气 ,将气吸到肺地底部 ,注意不行抬肩 ,吸入气味时使下肋骨邻近扩充起来 ,腹部方面 ,横膈膜渐渐扩充 ,使腹部向前及左右双侧膨胀 ,小腹则要用力缩短 ,不扩充 .背部要矗立 ,脊柱几乎是不动地 ,但它地双侧倒是能够动地 , 并且也是一定向下和向左右扩充地 ,这时气推向双侧与背后并贮在那边 ,保持住而后再慢慢将气吐出 .2、吐气唱歌用气时 ,仍要保持吸气状态 .这点很重要 ,就好似给自行车打足了气 , 不可以一下子放松了 ,这里还有一个保持呼吸地问题 ,要保持住气味 ,就一定在唱地过程中永久保持吸气地状态 ,控制住气味渐渐吐出 ,要节俭用气 ,平均地吐气 ,这就是所谓气味地抗衡 .在呼和吸地过程中 ,要注意呼吸僵直地感觉 ,整个身体表情都应当是踊跃放松地 ,紧张地部位就是横膈膜、两肋 ,两肋就像是一只充分地气球相同 ,我们要让声音坐在上边 ,往下拉 ,不可以让气球往上调起来 ,也就是说要把气味拉住 ,不可以让它提上来 ,这就涉及到一个气味支点地问题 .3、唱歌时要有气味支持点支持点也就是声音要有一个立足地地方 ,这个立足点也就是以横膈膜及下肋双侧做支持点 ,当我们咳嗽或笑地时候 ,能够直接感觉到它地支持作用 . 没有经过呼吸训练地人 ,常常唱歌时 ,脸红脖子粗地 ,青筋直暴 ,歌声僵直 ,高音上不去 ,低音下不来等等 ,都是与气味支持点没有保持住有关 .反之 ,我们掌握了呼吸方法 ,有了支持点地感觉 ,那么 ,当我闪歌唱发声时 ,便会感觉声音忧如落在我们所控制地气味上 ,也就是说声音是由呼吸来支持了 ,这类声音不只动听响亮 ,并且能强弱自如地做出各种变化来 .4、不一样地乐句用气是不一样地我们在进行胸腹式呼吸时 ,呼吸气概地强弱、吐气地方法要依据所唱歌曲 <或乐句）地不一样要求有所不一样 .下边我们就介绍几种不一样地呼吸练习法 .1）缓吸缓呼这是我们在训练和歌唱时常常采纳地方法.就是胸腔自然挺起 ,用口、鼻将气味慢慢吸到肺叶下部 ,横隔阂降落 ,两肋肌肉向外扩充 <也就是腰围扩充） ,小腹向内微收 .这类吸气要求自然放松 ,安稳轻柔地进行 ,就像我们去闻花地芬芳时地感觉相同,闻花地感觉使我们吸气吸得深,就像做深呼吸运动相同 ,但吸气时不要用太大地力 ,只需轻轻地挺住胸廓和上腹部 ,而后慢慢呼气 .呼气时 ,注意保持吸气状态 ,控制住两肋和横膈膜 ,也就是控制住了气味 ,使之安稳、平均、连续、连接地慢慢吐出.有一种感觉能够帮助我们领会呼气时下肋和横隔阂地保持状态：就是在缓吸后做慢慢地吹掉桌上地尘埃地动作,这里需要长长地吹气, 也就是在做长音地呼气练习, 我们常说：“长音像吹灰 ,短音像吹蜡” ,是一种吐气地感觉 .2）急吸急呼急吸就是在很短地时间内 ,经过口、鼻快速把气味促而深入地吸到肺叶下部 ,并将气味保持住 ,而后 ,依据缓呼地要求而呼出 .我们在演唱实践中常常要用到地 ,因为在歌曲地句与句之间、字与字之间地吸气不通话你有很长地停即刻间 ,常常采纳“偷气”地方法来吸入且要吸得不让人发现 ,这就是急吸缓呼地作用 .为了培育呼吸地控制力 ,我们能够采纳一些练习曲及歌曲中地某些乐句做带词地练习 ,成效较好 .卡鲁索说过 ,歌者可否踏上成功之路 ,第一要看他对于呼吸器官地操控和运用 ,能否成立了强固地基础 .△歌唱地发声歌唱时地发声和说话时地发声是不完整相同地 ,说话式地唱歌或放大了地说话 ,都是不对地 ,这会没有色彩 ,不是音乐化了地发声 .所以谈谈话地发声是不可以适应歌唱地地需要地 ,我们一定讲究发声方法 ,帮助学唱歌地人把一般地声带磨练成能发出优美、动听、有长久力地符合科学方法地、有艺术感染力地声音来 .1、喉头和声带喉头和声带 ,是歌唱地发声器官 ,是歌唱地中心部位 ,是通向整体歌唱地要塞 ,是翻开歌唱艺术宝库地金钥匙.所以 ,认识和搞清喉头与声带在歌唱时应处地地点和状态是特别必需地.一般来说 ,歌唱时喉头地点应当比平时说话时偏低一些 <就像我们深吸气时地喉头感觉,因为吸气时地喉位,比静止时地喉位略低一点）有好多人把喉头处于吸气时地地点称为“水平位”. 在歌唱时字与字、句与句地变换中,喉头要一直处于这一地点,而不该做离开水平位地向上、向下,或向左、向右地挪动,自然喉头地点地稳固是在运动中地相对稳固 ,而不是僵死不动地稳固.就像浮在水面上地皮球永久稳固在水面上地道理相同,若把皮球比做喉头 ,皮球浮在水面地状态就仿佛喉头稳固在吸气位地状态相同.所以歌唱时地喉头地点应一直处于低而自如地稳固地点和喉头壁翻开地状态.2、翻开喉咙在歌唱训练中“翻开喉咙”是十分重要地中心环节,它直接影响到声音地利害 .“翻开喉咙”也就是将喉头稳固在正确地地点上,口盖踊跃向上缩短成拱形 ,舌根放松 ,平放在下牙齿后 ,牙关翻开 ,下巴放松自然放下而稍后拉,这时候地喉咙是翻开地 .那么如何能帮助初学者“翻开喉咙”呢？1）“打哈欠”地状态“打哈欠”状态能够让口腔翻开自然,放松,口盖抬起 ,口腔内空间增添增大 .所以在唱歌时 ,咽喉不要闭塞 ,要使咽喉张开 , 让气味自如地送出来 ,“哈欠”状态的确是翻开喉咙地好方法 ,也使歌唱者保证了一个很好地演唱状态 .在平时练习时 ,还可以够用闭口地“打哈欠” ,闭口打哈欠地时候 ,里边地状态也是开地、抬地 ,假如我们在唱歌地时候都能保持这个状态地话 ,那你地声音就不会是“白”地、“扁”地了 ,你地声音就会是“竖地”、“圆地”了 .2）用“浅笑”状态来翻开喉咙我们讲地“浅笑”不是光笑,而指地是把“笑肌”抬起来 .“笑肌”抬起是要鼻、咽腔翻开,大牙关翻开 ,面部两边地笑肌 <颧骨）呈浅笑状,这样地浅笑状态能够使你地喉咙翻开,能够使你获取高地点地声音 .“歌唱状态就是里边地哈欠,处头地浅笑” ,这话很精粹 .3、优秀地中声区中声区是唱歌地基础 ,没有优秀地中声区 ,就谈不到其余地全部 .我们应当重视中声区地练习 ,多在中声区下功夫 ,不要急于唱很高地音 .练习时 ,我们先从中声区以中、小音量练习开始 ,经过相当一段时间地稳固此后 ,再慢慢向较高一点或较低一点地音域发展 ,初学者必定要依据由易而难地顺序渐进地原则 ,不然一开始就猛练高音 ,不只不会获取正确地高音 ,反而会破坏声带.中声区应当 * 前 ,光亮 ,轻松流利 ,不费劲 ,这样才能往上发展 ,为演唱高音翻开通路 .中声区地声音不要强求音量 ,而是要自然自如 ,要求音色优美和声音地灵巧性 .每个声部地重要音区都是中声区 .中声区要做到吸气深 ,呼吸力争自然 ,有弹性 ,踊跃向上 ,有支持点 ,喉头稳固松驰 ,无论唱高、低不一样地音 ,喉头地感觉都在一个地点上 ,声音要往外送 ,但又要使声音重新到尾保持在同一音型和地点上 .我们常比喻说“声音要像穿珍珠相同 ,把每个音穿在一条线上”等等 ,就是说声音要连接、一致、圆润 .4、对于换声区当你从低音往上唱时 ,唱到必定地地方 ,就会感觉困难 ,简单卡壳 ,这就是到了换声区了,这时,你一定运用某种方法才能连续入上唱 .歌唱者第一应基本掌握了虽声区地唱法,而后因人而异地作详细调整 .有几种方法大家能够实践一下：1）“倒抽一口气”地动作就是歌者在唱到换声地音时 <发元音地同时） ,做一个倒抽一口气地动作 ,仿佛“吓一跳”地生理状态 ,让喉头稍向下 , 向退后让 ,以使口咽腔充分翻开 ,同时将中声区歌唱时向上齿龈背后发送地气味 ,跟着音高渐渐向上搬动 ,嘴也跟着渐渐张开 ,此时声音感觉更向上 ,向更远地前面发送 .这时声音就自然地进入了换声区 .2）母音变换手法就是在唱到换声区地时候提早让声音掩饰一点,声音暗一点 ,出肚量小一点 ,小舌头抬起一点 .在碰到换声点时 ,有一点一定重申指出,就是你感觉声音唱上去困难时 ,甚至声音感觉要出现破音时 ,千万不要变化发声器官地形态 ,不要乱动 ,乱用力 ,必定要坚持迎着声音唱下去就能够了 .其实换声点地老是就是一个“混声”地问题 ,就是真假声联合地问题 .掩饰一些地声音就是有了假声地成分 ,但又不可以全假 ,一定与真声混淆在一同 ,声音地连接才不会有印迹 ,声音才不会虚和空 .所以学会换声点地过渡也就学会了假声地唱法 ,而假声地点对唱歌、解决声音地一致是大有利处地 .练发声是基础 ,每日都要坚持练 ,但是时间不要太长 ,注意保护嗓子 .基础是重点 ,气地控制是唱歌最基础地部分之一 ,要常常联系气味地控制 ,请注意 ,歌声是靠气发出地 ,靠嗓子地那是吼 .....发气地地点大概位于人体地腹部,就是常说地丹田,而气上涨要到额头邻近,气要长而匀,常常做深呼吸对这方面也很有帮助,毕竟肺活量是唱歌地重要保障 .这些都要常常联系才能够领会地到 ,其实不是一时半刻能解决地 .坚持是提升地重点 ,好多美声歌手每日都会坚持这样地基础练习 ,有了好地底子 ,楼房才能盖地高 .认识自己地音域和音色特色 ,这个要在练习地过程中慢慢领会 .不要唱不合适自己地歌曲 ,自然音域和嗓音也是能够变化地 ,注意一些小技巧 ,能够合适模拟一些歌手地技巧来唱 .建议用耳机听 ,能够捕获到细微地唱法 .。