好莱坞电影镜头轴线课件

电影关系中的轴线问题，场面调度，演员调度。

轴线是影视工作者用以建立画面空间、形成及和其他物体之间的交流所形成的一条虚拟直线，通常情况下轴线分为关系轴线和运动轴线。

轴线是影视工作者用以建立画面空间、形成画面空间方向感和被表现主题位置关系的基本要素。

为了保证被表现物体在影视画面空间中相对稳定的位置和统一的运动方向，影视工作者应该在轴线的一侧区域内设置摄像机机位或安排运动，这就是处理景物关系和镜头运动时必须遵守的"轴线原则"。

在遵守轴线原则的画面中，被表现物体的位置关系及运动方向是确定的，是符合观众的视觉逻辑的，否则就产生"越轴"现象。

"越轴"后所拍摄的画面中，被摄对象与原先所拍画面中的位置和方向是不一致的。

一般来说，越轴前所拍画面与越轴后所拍画面无法进行组接。

如果硬行组接的话，就将发生视觉接受上的混乱。

在轴线一侧所进行的镜头调度，能够保证两相组接的画面中的人物视向、被摄对象的动向及空间位置上的统一定向，这就是我们在场面调度中所说的方向性。

遵守轴线规则去进行镜头调度，就能保证画面间相一致的方向性。

虽然电视摄像是一种立体化、多角度的平面造型艺术，但是正确表达物体的方向是实现画面的空间结构和电视画面构图的一个基本要求。

否则，画平面上被摄对象之间的方位关系就要发生混乱，画面内容和主题的传达就要受到干扰乃至误解。

以一个保持连续运动并具有一定运动方向的物体为例。

当我们遵照轴线规则变化拍摄角度时，在两两相连的镜头中将产生以下三种方向关系：一是用摄像机的平行角度或共同视轴角度，画面中的运动对象的方向将完全相同。

所谓共同视轴，即两台摄像机在同一光轴上设置的拍摄角度，相连的镜头中拍摄方向不变，只有拍摄距离和画面景别的变化。

由于变焦距镜头的普遍使用，实际拍摄时也可以运用摄像机的变焦距推、拉"合二为一"地完成共同视轴上的镜头调度。

二是在轴线一侧设置两个互为反拍的机位，画面中运动对象方向一致，但其正背、远近不同。

三镜头法：客观镜头主观镜头半主观镜头。

主观镜头-半主观镜头三镜头法：客观镜头-主观镜头半主观镜头。

三镜头法是好莱坞的成规，一般先用一个交代镜头把空间关系交代清楚(镜头，三镜头法是好莱坞的成规，一般先用一个交代镜头把空间关系交代清楚镜头1)，然后切一的正打(镜头，反打(镜头，个人物 A 的正打镜头2)，之后再切一个人物 B 反打镜头3)，其中镜头2 和镜头3 都是镜头1(交交代镜头)中的一部分中的一部分，中都有彼此的一部分，代镜头中的一部分，而且镜头 2 和镜头3 中都有彼此的一部分，所以好莱坞三镜头法是时空统一的，符合经典好莱坞电影封闭空间观念所追求的连贯性。

一的，符合经典好莱坞电影封闭空间观念所追求的连贯性。

[编辑本段客观镜头编辑本段]客观镜头编辑本段从任意位置客观便利的展示一个对话或场景。

从任意位置客观便利的展示一个对话或场景。

比如拯救大兵瑞恩的海滩移拍有很多就是这个镜头,万能的上帝在战争焰火里穿展示着它制造的这些子民间的争斗万能的上帝在战争焰火里穿梭镜头万能的上帝在战争焰火里穿梭,展示着它制造的这些子民间的争斗[编辑本段主观镜头编辑本段]主观镜头编辑本段第一人称视角，反应电影中角色的主观视点，反映对话者角色的视点镜头,男女对话场景中女第一人称视角，反应电影中角色的主观视点，反映对话者角色的视点镜头男女对话场景中女角眼中的男角色，或演员所看见的视角范围. 角眼中的男角色，或演员所看见的视角范围与客观镜头的区别在于必须相关于电影中的角色视比如地面小狗的眼睛不会看见女主人的头顶，点，比如地面小狗的眼睛不会看见女主人的头顶，而客观镜头则可以处理到从天花板同时看女主人和小狗，谁说话镜头给谁”谁说话镜头不给谁”主人和小狗，主观镜头普通的剪辑关系是“谁说话镜头给谁”和“谁说话镜头不给谁”谁说话，镜头给谁:发话者说完立刻切换到说话者的主观镜头对话者的反应,稍微停顿一下给受话者一个发话者说完立刻切换到说话者的主观镜头:对话者的反应镜头给谁发话者说完立刻切换到说话者的主观镜头对话者的反应稍微停顿一下给受话者一个情绪消化的时间,然后如果对话者开口应答,则继续主观镜头展示受话者的应答然后如果对话者开口应答则继续主观镜头展示受话者的应答，情绪消化的时间然后如果对话者开口应答则继续主观镜头展示受话者的应答，应答结束在把主换成发话者继续言辞，观视点交给答者,换成发话者继续言辞谁说话镜头不给谁，剪辑关系刚好反过来，观视点交给答者换成发话者继续言辞，谁说话镜头不给谁，剪辑关系刚好反过来，谁说话镜头“不给谁”目的是刻画受话者的聆听的反应镜头，可怜吧吧的，受训者的凄惨装看起来更有意思。

好莱坞三镜头法客观镜头-主观镜头-半主观镜头。

三镜头法是好莱坞的成规，一般先用一个交代镜头把空间关系交代清楚(镜头1)，然后切一个人物A的正打(镜头2)，之后再切一个人物B反打(镜头3)，其中镜头2和镜头3都是镜头1(交代镜头)中的一部分，而且镜头2和镜头3中都有彼此的一部分，所以好莱坞三镜头法是时空统一的，符合经典好莱坞电影封闭空间观念所追求的连贯性。

三点布光又称为区域照明，一般用于较小范围的场景照明成若干个较小的区域进行布光，分别为主光、辅助光与背景光（逆光）。

刻意强调灯光照明效果，体现了主观化，戏剧化的电影美学倾向。

轴线是指由被摄对象的视线方向、运动方向和相互之间的关系形成一条假定的直线。

由视线方向和运动方向形成的轴线称为方向轴线，由相互之间位置(两个人物以上)形成的轴线谓之关系轴线。

同期声：在拍摄电影、电视剧的同时录音，这样的影片音效比较真实、更有现场感画外音:指影视作品中声音的画外运用，即不是由画面中的人或物体直接发出的声音，而是来自画面外的声音。

旁白、独白、解说是画外音的主要形式。

音响的画外运用也是画外音的重要形式。

画外音使声音摆脱了依附于画面视像的从属地位，强化了影视作品的视听结合功能。

空镜头：是指影片中作自然景物或场面描写而不出现人物（或人物不是画面主体）的镜头，有多种表现功能和艺术价值。

长镜头是一种拍摄手法，它是相对于蒙太奇拍摄方法。

是指拍摄之开机点与关机点的时间距，也就是影片的片段的长短。

长镜头并没有绝对的标准，是相对而言较长的单一镜头。

通常用来表达导演的特定构想和审美情趣。

运动镜头：在一个镜头中通过移动摄像机机位，或者改变镜头光轴，或者变化镜头焦距所进行的拍摄。

通过这种拍摄方式所拍到的画面，称为运动画面。

如：由推、拉、摇、移、跟、升降摄像和综合运动摄像形成的推镜头、拉镜头、摇镜头、移镜头、跟镜头、升降镜头和综合运动镜头等。

、蒙太奇：蒙太奇一般包括画面剪辑和画面合成两方面，画面剪辑：由许多画面或图样并列或叠化而成的一个统一图画作品，画面合成：制作这种组合方式的艺术或过程。

电影轴线分析赏析电影是一种艺术形式，通过影像、音乐和故事情节来表达导演的观点和情感。

在电影中，轴线是一个非常重要的概念，它可以帮助我们理解电影中的构图、镜头运动和视角选择。

本文将通过对电影轴线的分析来解读电影作品，并从中获得更深层次的理解和欣赏。

首先，让我们来了解一下什么是电影轴线。

在电影中，轴线是指摄影机的位置和角度，它决定了观众所看到的画面。

通常情况下，轴线是指摄影机与被拍摄对象之间的直线关系，它可以分为水平轴线和垂直轴线。

水平轴线是指摄影机与被拍摄对象在水平方向上的位置关系，而垂直轴线则是指在垂直方向上的位置关系。

通过调整轴线的位置和角度，导演可以创造出不同的画面效果，从而影响观众的情感和理解。

在电影中，轴线的运用非常广泛，它可以用来表现人物关系、空间感和情感变化。

例如，在一场对话戏中，导演可以通过调整轴线的位置和角度来突出人物之间的紧张关系或者亲密关系。

在动作片中，导演可以利用轴线的运动来表现追逐和战斗的紧张感。

在科幻片中，导演可以通过调整轴线的角度和位置来创造出奇幻的空间感。

总之，轴线是电影中非常重要的构图元素，它可以帮助导演表达自己的观点和情感，同时也可以影响观众的理解和情感。

接下来，让我们通过具体的电影作品来分析轴线的运用。

《阿甘正传》是一部非常经典的电影，它通过一个智障男子的视角来讲述了美国历史上的一系列重要事件。

在这部电影中，导演罗伯特·泽米吉斯运用了大量的特写和中景镜头来表现主人公阿甘的情感变化和成长过程。

在电影的开头，阿甘坐在一个长椅上，他的视角和摄影机的轴线呈现出一种孤独和无助的感觉。

随着故事的发展，阿甘经历了很多挫折和困难，但他始终保持着乐观和坚强的态度。

在这些场景中，导演通过调整轴线的位置和角度来突出阿甘的内心世界，从而让观众更加深入地理解他的情感和成长过程。

另一个例子是《霸王别姬》，这部电影讲述了两个京剧演员之间的爱恨情仇。

在这部电影中，导演陈凯歌运用了大量的长镜头和广角镜头来表现京剧舞台的壮观和宏大。