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(一)殷商时期中国园林文化大约形成于3000年前的殷周时期，帝王园林出现得最早。
初期的园林多被称为苑、囿，以在山林原野构筑高台为主，并兼养珍禽异兽，主要供帝王狩猎游乐之用。
同时也是欣赏自然界动物活动的一种审美场所。
（二）秦汉时期在囿的基础上，又发展起建有宫室的新的园林形式，称宫苑。
其以建筑组群为主，也有天然植被，野生或畜养的飞禽走兽，供帝王狩猎行乐，保存了囿的传统。
这一时期，中国园林的建造只要施法大自然景观，初步具备融宫殿、山水、花木于一体的风景石园林特色。
当年的上林苑豪华、恢弘，堪称中国造园史初期的第一座皇家园林。
汉代的豪门贵戚及士大夫所筑的私园，虽其规模与皇家宫苑的大小有差别，但其造园的手法以及园的形式、内容等多仿效皇家苑囿。
私家园林不仅环境优雅，光之花卉林木，而且筑有楼台亭榭，逐步成为中国园林文化的重要组成部分。
（三）魏晋南北朝时期是中国古代大规模造园活动的开端，也是中国园林艺术的转折期。
私家园林从汉代的恢弘转为了精巧，造园建设也从粗放发展到精致，早园的创作方法也从单纯的写实向写意与写实相结合的方向过渡。
此外随着佛教的盛行，诞生了峰峦隐映、岩壑幽胜的寺观园林。
芳林园-----------------皇家园林私家园林：西晋庄园别墅的代表----------------石崇的金谷园北朝城市型私园的代表-------------张伦的宅院南朝城市型私园-----------------------湘东苑寺观园林原则：一是近水源，便于生活取水；二是靠树林，既是景观需要，又可获取木材；三是气候凉爽，背风向阳的地带。
“深山藏古寺”就是寺观园林惯用的艺术处理手法。
总的说来，这一时期的园林建造随着人们对自然风致之美的鉴赏能力的提高而开始以表现自然美为目标，造园活动升华到了艺术创作的境界。
此时期的园林艺术向自然山水园发展，由宫殿阁楼建筑为主，充以兽禽。
其中宫苑形式被扬弃，而古代苑囿中山水的处理手法被继承，以山水为骨干是园林的基础。
园林史一、中国古典园林史1.广义园林：在一定X围内，利用并改造天然山水地貌或者人为开辟山水地貌，结合植物的栽植和建筑的配置，从而构成一个供人们观赏、游憩、居住的环境。
2.世界园林史发展的四个阶段：原始文明阶段——以生产为目的的果木蔬圃农业文明阶段——统治阶级的乐园，XX及神话的物化场所工业文明阶段——公共、开放、专业化，城市园林化信息文明阶段——生态园林世界三大造园体系：中国体系、西亚体系、欧洲体系。
3中国古典园林的类型（以基址选择划分&以隶属关系划分）（1）人工山水园：在平地上开凿水体，堆筑假山，人为的创建山水地貌，配以花木栽植和建筑营构，把天然山水风景缩移模拟在一个小X围之内。
（2）天然山水园：利用天然山水局部进行改造或完全将天然山水苑围作为建园基址（1）皇家园林：隶属皇帝个人和皇室所有，古籍称：苑、苑囿、宫苑、御园、御苑。
（2）私家园林:民间的官僚、贵族、缙绅所私有。
园、园亭、园墅、池馆、山池、山庄、别业、草堂。
（3）寺观园林：佛寺和道观的附属园林，也包括寺观内部庭院和外围地段。
其他园林：衙署、祠堂、书院、会馆、公共。
4中国古典园林的特点：本于自然、高于自然；自然美与建筑美融糅；诗画情趣；意境的蕴涵。
园林的生成期——殷、周、秦、汉一、起源：1园林雏形（1）囿——狩猎、栽培、圈养（2）台——通神、望天。
用土堆筑而成的方形高台，囿中主要建筑物。
（3）园圃园——种植树木（多为果树）的场地圃——人工栽植蔬菜的场地2风景式的发展方向的确立天宫崇拜山岳灵石灵水灵物崇拜天人合一思想君子必得思想意识形态因素（对自然的尊敬与喜爱）神仙思想二、主要园林实例1、殷周：贵族园林——皇家园林前身殷纣王“沙丘苑台”周文王“灵囿、灵台、灵沼”2、东周：台囿结合，以台为重（1）楚国章花台a又名“章华宫”主体建筑章华台，四台相连，俗称“三休台”b宫苑“高台榭”的典型c山环水抱：人工开凿大型水体（2）吴国姑苏台：a位于阖阊（今苏州）一带b因山成台，联台为宫c 内有“海灵馆”、“馆娃阁”、“春宵宫”、“天池”等宫观池馆d观赏太湖e夫差、勾践、西施——响廊裥。
中国园林文化史读后感《中国园林文化史读后感》中国不仅是东方园林的发地，而且还是自然山水园的精神发地。
对于耳目能祥的中国园林我们又了解多少呢？读了王毅前辈编著的《中国园林文化史》一书从不同方面对中国的园林史有着更深一层更全面的了解。
《中国园林文化史》一书内容很驳杂，它是以政治、经济、军事、文化、艺术、宗教、科学技术等领域的某一专题为研究对象，但也可以概括的很简单：第一中国古代文化是个完整的体系，尽管人们摄取的往往只是其中的片玉、一枝，但他们原本无不是与昆山和邓林连在一起。
第二中国古典园林的面目受到中国古代社会形态的基本特点和历史进程的严格制约，哪怕是极微末的叠山理水技巧，或是一件淡淡的盆景、一曲短短的栏杆、一张小小的明式椅…他们每一步的演变都涉及在政治哲学艺术的众多领域，这是整个社会文化体系的发展和命运中看到必然的原因。
看完本书后，我了解了很多，比如自“上古园林”对以后历代园林的影响——以山体和水体的配置而构成的骨架——其肇端即是灵台和灵沼的组合。
之后又由秦汉园林的宇宙观至隋，初盛唐园林的皇家宫苑展现出的恢弘的气魄和灿烂的光彩以及士人园林成为凑泊无间，富于诗情画意的艺术整体。
中唐至两宋园林的“壶中天地”至明清园林的“芥子纳须弥”多为士大夫思想之具体表现，园林空间流溢着诗意，凝固着画意，浸染着禅悦，代表了中国古典园林的思想艺术品位。
中国传统园林与中国传统建筑的布局方法则很不相同。
传统建筑多采用中轴线对称和四合院的布局形式，是相当程式化的。
园林建筑则变化无穷，它不受任何形式的约束。
那么传统园林建筑究竟有哪些特点呢？概括地讲有以下几点：情景交融、小中见大、迂回曲折、幽邃深远……总之，与其他类型建筑相比，它所抒发的则是另外一种情趣。
中国的古典园林是和中国传统文化和历史文化密不可分的，数千年在中华大地上孕育，生长，至发展成熟，它正以自己独特的形式和内涵形成自己独特的艺术风格，是世界艺术百花丛中一簇芬芳之花，在世界园林中独树一帜。
中外古典园林史25.明清时期造园理论著作（《园冶》、《长物志》、《一家言》）主讲 杨向青•一、元明清时期园林的主要特点•二、中国古典园林史学习的总结。
一、元明清时期园林的主要特点•（一）皇家园林的建设规模、艺术造诣达到了历史高峰。
出现了里程碑意义的优秀大型园林作品。
•（二）私家园林沿袭前代高峰水平，最终形成江南、北方、岭南三大地方风格。
•其他地区的园林几乎都受到这三个地方风格的影响，或作为它们的余波而呈现。
•少数民族地区中的藏族园林已初具雏型。
•同时还出现了文人园林的多种变体，民间造园活动广泛而普及。
明清私家园林建造较为集中地区的示意图•（三）寺观园林建设在两宋的基础上进一步发展。
尤其清政府对藏传佛教的重视，皇家园林里多会为此开辟一隅礼佛，以贯彻清政府“怀柔”之政策，使得梵刹营建更为兴盛。
清 香山昭庙琉璃塔•（四）宫廷、民间的园居活动更为频繁，园林游憩场所转为多功能的活动中心。
•受封建末世过分追求形式、技巧的艺术思潮的影响，园林里的建筑密度较大、山石用量较多；运用建筑来围合、分隔园林空间；或在建筑围合的空间内经营山池花木。
清 院本《十二月令图轴》十一月 局部•（五）明至清中叶这个阶段，中国古典园林进行了全面的系统化的理论总结，但到了清末造园技艺失却了进取、开创的精神。
•另外，中、西园林文化，开始交流。
这为后续进入近、现代园林做了铺垫。
颐和园内西式石舫清慈禧在北京万胜园建的巴洛克式大门二、中国古典园林史学习的总结•纵观人类发展的历史，优美的环境一直是人们不断追求的梦想：人类社会发展与环境的关系 杨向青《园林规划设计》学习《中国古典园林史》课程收获的关键•（一）回归自然，不忘初心。
园林是一种生活态度，追求雅趣是中国人的处世智慧。
•“崇尚自然，师法自然”渐而成为中国园林艺术遵循的原则。
明 马轼 《归去来兮图——问征夫以前路》 辽宁省博物馆藏既窈窕以寻壑，亦崎岖而经丘。
木欣欣以向荣，泉涓涓而始流。
——《归去来兮辞》•“虽由人做，宛自天开”—— 中国古典园林艺术的核心价值•（二）园林是建立在经济基础之上的上层建筑，是高层次精神追求的结果。
《中国古典园林分析》读后感一、前言纵观中国园林的发展轨迹，从殷周苑囿、汉唐雄风、魏晋六朝、宋元明清到现代园林，已有长达三千多年的历史。
它是经过绘画、工艺美术、建筑、诗词等多种艺术综合，长期相互交融渗透后发展出来的一门体系完备的艺术门类，不仅历史悠久，源远流长，而且多姿多次，个性特征鲜明。
还特别由于独树一帜的艺术风格成为世界三大园林体系之最，在历史长河里留下了深深的印迹，也为世界文化遗产宝库增添了一颗璀璨夺目的东方文明之珠。
介绍中国园林的史论专著及影音资料多以华丽优美的词藻赞美古典园林的形式与意境的精妙，虽引人入胜，却较少揭示产生这种精妙的原因。
彭一刚先生撰写的《中国古典园林分析》这本经典著作，从中国古典园林历史发展、总体特征、中西方造园手法对比入手，联系中国古代的哲学和美学观点，突出强调其艺术地再现自然山水，将自然美和人工美巧妙结合为一体的特点。
作者运用简单通俗的语言文字，精美的钢笔画，清晰直观的照片和分析图，从建筑构图及空间理论的角度对古典园林的造园手法系统而深入地进行了分析研究。
反复阅读书中各章节后，让我对古典园林的造园艺术有了更深刻的理性认识。
本文结合自己本科实习时所见到的明清江南私家园林实例，就感受较深的几点，谈谈自己的看法。
二、江南私家园林的造园要素园林造园成熟于明清时期, 其造园的规模、技术、艺术等方面都比前人有很大的提高, 成为我国古典园林发展的鼎盛时期。
而江南以它得天独厚的自然条件，以及历史、文化、政治、经济等各方面的原因，在园林史上有着非凡的成就。
江南所建园林大都是城市中建造的宅园，是为地主以及文人士大夫的需要而建造的具有城市山林式的园林。
唐朝杜苟鹤的诗“君到姑苏见，人家皆枕河，姑宫闲地少，水港小桥多。
”反映了江南水乡的面貌，所以江南园林的特点：“妙在小，精在景，贵在变，长在情”，“高低曲折随人意，好处多从假字来”。
这也是我国古典园林艺术的精华所在。
私家园林以明清建造的江南园林为主要代表，如拙政园、寄畅园、留园、沧浪亭等，它们在创作思想上，均沿袭唐宋时期的创作源泉，从审美观到园林意境的创造都是以“小中见大”、“须弥芥子”、“壶中天地”等为主要表现手法，自然观、写意、诗情画意在创作中居于主导地位。
读《园冶》有感风园09-4《园冶》大概是我接触这个专业知道的第一本中国专著了吧。
从大一开始就一直想看，可是一看全是古文就望而却步了。
在这个学期，既然老师给推荐了此书，那我就勇敢地看下来吧。
老师推荐的是陈植先生的《园冶注释》，苦于我在图书馆只能找到1988年版的，里面文字是繁体且排版是竖幅，本来古文水平不高的我费力看了几页就觉得支撑不住，于是换成看《园冶图说》，虽然给了注释我还是有很多看不懂无法很好理解的地方，但坚持着看完此书，还是有一定收获的。
依照我读书的习惯，先将书德前言概述等等读了一遍，发现此书的前言很好的交代了计成生活的时代特点，他的人生经历，以及书的流传影响状况。
在计成的年代，正是大明帝国出于斜阳西下之时，而江南自古为富裕丰饶之地，江南私人园林艺术的兴盛，一方面是个人经济生活水平和文化意识的提高，另一方面，也是个人行为的进步与国家政权的专制相互冲突的矛盾，出现了大量息政退思，独善其身的结果。
江南园林寄予着造园者的人文思想和生活意识，表达了园主人的哲学、文学、艺术、人生的诸多观念。
由此，我联想到在物质文化都不是很发达用地紧张的今天，我们见到的私人园林多是有钱的暴发户所为吧。
而爆发户们多没有了很高的文化素养与哲学修养，所以现代的私人园林体现的园主人个人思想就不是很有意味的。
而现在入仕途的人也少有自己独善其身退隐的吧?这能不能说明我们国家现在发展的还不错，至少没有让广大入仕者失望到隐退？让我觉得有所感悟的还有计成的人生经历。
作为一个明代的杰出“风景园林师”，他的经历对我们今天这些欲成为最起码称职的风景园林师有所启发。
他《自序》中有“少以绘名，性好搜奇，最喜关仝、荆浩笔意”的说法。
推想少年计成有着一种相对富足的生活，良好的教养，对绘画的爱好，并在周围获得了一些最初的赞誉，同时，对许多事物充满了好奇心等等。
想到这里我都觉得惭愧，本来在小学的时候自己是很爱画画且得到了老师同学的赞赏，但学业的压力实在是令人无奈，我不得不把几乎所有时间投入到了学业上，放弃自己喜欢的东西。
半自动收缩包装机安全操作及保养规程随着我国经济的不断发展，越来越多的企业开始注重产品包装的质量，效率与外观。
而半自动收缩包装机作为当前市场上使用最广泛的包装设备，其操作和维护对企业的生产效率和质量至关重要。
为了确保操作和维护的安全性，这里给出了以下半自动收缩包装机的安全操作及保养规程，供企业及相关人员参考。
一、安全操作规程1. 电源连接在使用半自动收缩包装机前，应先确认设备连接正常。
接好电源线后，要检查电源标准电压和设备主机电压是否匹配，确认稳压电源工作状态是否正常。
2. 包装材料安装在操作包装机之前，需要安装合适尺寸的收缩包装薄膜和打包带。
操作者需要确认薄膜张力是否适宜，保持张力适中，避免过紧或过松造成包装失效。
3. 操作要领在使用半自动收缩包装机时，需要具备一定的操作技巧，以确保操作的高效且安全。
以下是半自动收缩包装机的操作要领：•将要包装的物品放置于打包带的中间，再用手将打包带缠绕于中心物品上，然后将打包带插入打包机右侧打包带插槽中。
•将打包带上的物品平稳推入机器的封口装置处。
•在装置处，按下开关来启动。
此时设备会进行自动的封口和切割操作，剩余的薄膜将热缩固定在物品表面。
•在封口过程中，需要让打包带距离打包机的下边缘至少15cm，以确保打包带不会沾粘或烧毁。
4. 安全提示在操作半自动收缩包装机时，务必要遵守以下安全提示：•在操作时，必须正确佩戴安全手套和生产用的工作服。
•不要将手伸入设备内部。
否则会造成手或手臂受到伤害。
•在机器运转期间，严禁擅自将电线、或电源接入机器中，以免发生电气事故。
•在重新调整或更换热风枪时，必须切断电源。
•在清洁或维护设备时，必须切断电源、空气源或液源并挂好标识。
二、保养规程为了确保半自动收缩包装机的安全运行，设备维护也显得尤为重要。
在设备的日常使用中，需要制定和执行一份完整的保养规程。
以下是半自动收缩包装机的保养规程：1. 机器清洁设备使用时间久了会有一定的灰尘和污垢，对设备的效果和稳定性产生影响，因此，日常清洁设备非常重要。
中国古典园林史读书笔记 书名：《中国古典园林史》 作者：周维权
中国古典园林是中国古典文化中的绚丽瑰宝。从商、周、秦、汉的生成期，到宋、元、明、清的成熟期，经历了漫长的发展过程，随着政治、经济、文化的发展，在不同的时期展现出不同的面貌，演化出了多种形式，也从最初的生活需求逐渐演变为审美需求，获得了精神的升华。周维权先生所著《中国古典园林史》，参考众多书籍文献，并结合周先生自己多年的积累，将中国古典园林的发展道路犹如一幅巨大画卷一般展现在读者面前，尽管此次只是浅尝辄止，但仍旧获益匪浅。 在原始社会时期，人们的主要活动是狩猎和采集，以获取生活资料。以生存为目的，依旧完全依赖大自然而生活，到后期进入原始农业社会，才有了房屋和农田，也就有了园林的萌芽状态。进入农业社会之后，逐渐出现了人类文明，此时的人类已经能够解决温饱问题，继而开始关注生活的环境和条件，正是在这个时期，园林有了迅速的发展。由于封建社会的建立以及皇权制的出现，期初的园林是为皇家的生产生活所需而产生，后来逐渐发展出观赏游憩的功能，也不再仅限于只有皇帝所有，私家园林和具有公共游赏功能园林也发展起来。 自公元前3世纪的秦代到公园19世纪末的清代的封建社会时段，正值中国古典园林发展历史上的最辉煌的时期，同时也是其人文背景的影响比较凸显、典型的时期。“田园风光”广泛渗透于园林景观的创造，甚至衍生为造园风格中的主要意象和审美情趣。皇帝经营的园林表现为弘大的规模以及风景式园林造景所透露出来的特殊、浓郁的“皇家气派”。而私家园林中大多为文人士族所建，“士”是社会上雅文化的领军者，把高雅的气质赋予园林，士人们经营的“文人园林”乃成为民间造园活动的主流，也是涵盖面最广泛的园林风格。而在园林发展的后期，随着市民阶层的勃兴，市井的俗文化逐渐渗入民间造园活动，从而形成园林艺术的雅俗并列、互斥，进而合流融汇的情况。 中国古典园林的类型分为人工山水园和天然山水园。人工山水园指在平地上开凿水体、堆筑假山，人为地创设山水地貌，配以花木栽植和建筑营构，把天然山水风景缩移模拟在一个小范围之内，规模相对较小。天然山水园指建在城镇近郊或远郊的山野风景地带的园林，包括山水园、山地园和水景园等。
园林的生成期 商、周是园林生成期的初始阶段，此时的“贵族园林”相当于皇家园林的前身，但还不是真正意义上的皇家园林。到了秦和西汉，中央集权制度创立，才出现了皇家园林这个类型。整个生成期的园林还不具备中国古典园林的全部类型，造园活动的主流是皇家园林。而园林的功能由最开始的狩猎、通神、求仙、生产逐渐转化为后期的游憩和观赏，且园林的总体规划比较粗放，依托于自然环境，且受到天人合一、君子比德和神仙思想的影响，虽有向风景式方向的发展，但仅仅停留在对大自然的摹拟，并未做太大的改造。 秦代时用天上星宿的布列来安排地上皇家宫苑的布局，是“天人合一”思想在帝都规划上的具体表现。皇帝以天子自居，表现出作为最高权力的掌控者的野心和巩固政权的期望，在日后的皇家园林的建设中也依旧有体现。所以皇家园林在生成期即带有了一些昭示权威，专为服务皇家的色彩。汉武帝时期皇家造园活动达到空前兴盛的局面。汉代上林苑不仅是当时最大的一座皇家园林，在整个古典园林的发展历史中也是屈指可数的。堆筑蓬莱山以模拟神仙境界，表现了皇家园林的求仙功能，而一池三山的创作手法在日后的园林中也应用颇广。秦汉时期也已经开始出现私家园林。 园林的转折期 园林的转折期为魏、晋、南北朝时期。魏晋南北朝是中国历史上一个大动乱时期，但思想却十分活跃，思想的解放促进了艺术领域的开拓，也给予园林很大的发展。与生成期相比，这个时期的园林规模由大入小，园林造景由过多的神异色彩转化为浓郁的自然气氛，创作方法由写实趋向于写实与写意相结合，由单纯的摹仿自然山水进而适当的加以概括、提炼，但始终保持“有若自然”的基调。建筑作为造园要素之一，开始与其他的自然要素取得了较为密切的协调、融揉关系。园林规划设计由粗放转变为较细致、更自觉的经营，造园活动完全升华到艺术创作的境界。此时的园林所具有的狩猎、生产功能已经很少，基本转为游赏功能。 这个时期的名士们因为社会的动荡，为了自我解脱，摆脱名教礼制，放浪形骸，寄情于山水，崇尚隐逸成为社会风尚。在以自然美为核心的时代美学思潮的直接影响下，中国风景式园林由再现自然进而至于表现自然。私家园林作为一个独立的类型出现，几种反映了这个时期造园活动的成就。寺观园林的出现开拓了造园活动的新领域，对风景名胜区的开发起主导作用，建筑作为一个造园要素，与山水地形、花木鸟兽等自然要素取得了较为密切的协调关系。
园林的全盛期 隋唐时期因为社会制度的稳定，经济发展，贞观之治和开元之治把中国封建社会推向发达兴旺的高峰。在文学艺术方面，诗歌、回话、雕塑、音乐、舞蹈等，在弘扬汉民族优秀传统的基础上汲取其他民族甚至外国文化而同化融揉，呈现为群星灿烂、盛极一时的局面。绘画的领域大为开拓，花鸟、人物、神佛、鞍马、山水均成独立的画科。山水画对园林创造的影响非常大，园林艺术开始有意识地融揉诗情、画意，在私家园林中尤其明显。传统的木构建筑，在技术或艺术方面均已趋于成熟，具有完善的梁架制度、斗拱制度以及规范化的装修、装饰。观赏植物的栽培技术有了很大进步，培育出许多珍稀品种如牡丹、琼花等，也能引种驯化、移栽异地花木，还有嫁接法、灌浇法、催花法等技术利用。 在这个时期，皇家园林的“皇家气派”已经完全形成，不仅规模宏大，而且总体布置和局部的设计处理也带有了明显的皇家色彩。就园林的性质而言，已经形成大内御苑、行宫御苑、离宫御苑三个类别及其类别特征。而私家园林的艺术性较之上代又有所升华，着意刻画园林景物的典型性格及局部的细致处理。文人园林不仅是以“中隐”为代表的隐逸思想的物化，它所具有的清沁淡雅格调和较多的意境含蕴，也在一部分私家园林创作中注入新鲜血液。这些都使得写实与写意相结合的创作方法又进一步深化，为宋代的文人园林兴盛打下基础。寺观园林的普及是宗教世俗化的结果，同时也反过来促进了宗教和宗教建筑的进一步世俗化，其具有城市公共交往中心的作用，相应地发挥了城市公共园林的职能。宗教建设与风景建设在更高的层次上相结合，促成了风景名胜区，尤其是山岳风景名胜区普遍开发的局面，同时也使中国所特有的“园林寺观”获得了长足发展。公共园林在这个时期也开始出现，城市绿化建设得到重视，因此长安的绿化不止局限于城区，还以城区为中心，更向四面辐射，形成了近郊、远郊乃至关中平原的绿色景观大环境。风景式园林创作技巧和手法的应用，较之上代又有所提高而跨入了一个新的境界。园林中的“置石”已经比较普遍，“假山”一词开始用作园林筑山的称谓，在有限的空间内堆造出起伏延绵、摹拟天然山脉的假山，既表现园林“有若自然”的氛围，又能以其造型而显示深渊的空间层次。此时中国古典园林的第三个特点——诗画的情趣——开始形成，完整的园林体系已经成型，并且在世界上崭露头角。隋唐园林不仅发扬了秦汉大气磅礴闳放风度，又在精致的艺术经营商取得了辉煌的成就。 园林的成熟期（一） 园林在经历了千余年的发展后在宋代进入完全成熟的时期。作为一个园林体系，它的内容和形式均趋于定型，造园的技术和艺术达到了历来的最高水平，形成中国古典园林发展史上的一个高潮阶段。 宋代的经济高度发展，带动科技进步，同时文化相当繁荣，为园林的发展提供了重要的条件。宋代文人的社会地位提高，刺激文人士大夫的造园兴趣，同时，品茶、古玩赏和花卉观赏也开始盛行，园林规划设计趋于清新、精致、细密。 宋代皇家园林的规模和气魄也因此不如隋唐，但规划设计较精致。著名的代表作艮岳，其掇山构思奇特，万岁山居于整个假山山系的诸位，西边的万松岭为侧岭，南面的寿山居于山系的宾位，隔水体与万岁山呼应。筑山的主宾分明、远近呼应，体现了山水画论的“先立宾主之位，决定远近之形”和“主山始尊”的构图规律。艮岳中大量运用石的单块特置，表现不同石头的千姿百态，水系完整，几乎包罗了内陆天然水体的全部形态，植物品种丰富，且成为景题对象，而园林建筑也几乎包含了当时的所有建筑形式，充分发挥了点景、引景、观景之用。艮岳是以山、池作为园林的骨干，但赏景位置设在建筑之内，使得建筑有了使用与观赏的双重作用。因地制宜的造园原则，使艮岳构园得体，精而合宜。如依山势建楼，有山抱楼之势，也使楼更幽；沼池有洲，洲中植梅或芦，亭、榭隐于花树之中，形成隐露的庭院景色。艮岳是我国园林史上的一大创举，不仅有全用太湖石叠砌而成的园林假山之最，更有众多反应我国山水特色的经典，既有山水之妙，又有众多的园林建筑，是一个典型的山水宫苑，成为以后元、明、清宫苑的重要借鉴，而元、明、清的宫苑也是在继承这一传统的山水宫苑形成的基础上而进一步发展。 宋代的私家园林多为文人园林，中原的私家园林集中在洛阳，而江南的私家园林大多集中在西湖一带。文人园林萌芽于魏晋南北朝，兴起于唐代，宋代文人园林是唐代文人园林的继承与发展。宋代文人园林的风格是简远、疏朗、雅致和天然。园林不仅仅限于视觉上的观赏，而更加深入的发掘其精神内涵，意境的深化在造园活动中变得相当重要。文人士流追求高蹈、雅趣，并把这种志趣寄托于园林中的山水花木，并通过它们的拟人化而表现出来。除了视觉景象的简约而留有余韵之外，还借助于景物题署的“诗化”来获得意外之旨。 而宋代的寺观园林，随着宗教由世俗化进而达到文人化的境地，寺观园林与私家园林之间的差异，除了尚保留一点烘托佛国、仙界的功能之外，其他已基本消失。
园林的成熟期（二） 元朝统一全国后，随着农业、手工业的恢复和发展，商品经济发展，带动了民间造园艺术的发展，其中经济文化最发达的江南地区，造园活动最兴盛，园林的地方风格最突出。建筑方面，木结构技术在宋代的基础上继续完善，装修装饰趋于精致；叠山方面，园林使用石材多样化，技法也趋于多样化，还出现了不同的地方风格和匠师的个人风格；观赏植物方面，陆续刊行了许多经过文人整理的专著，如《群芳谱》、《花镜》、《广群芳谱》等。《花镜》是中国历史上最早刊行的一部花卉园艺学专著。文人、画家参与造园活动，甚至成了专业造园家，造园工匠也努力提高自己的文化素养。除了以往对山水进行缩移模拟之外，又出现以山水局部来象征山水整体的更为深化的写意创作方法，而景题、匾额在园林中普遍使用。 明代的皇帝喜欢呆在宫殿里，因此明代的皇家园林重点在大内御苑。而满清王朝建立以后，一是清朝统治者来自关外，不习惯北京城内炎夏溽暑的气候，二是由于他们仍保持着祖先的驰骋山野的骑射传统，对大自然山川林木另有一番感情，不乐于像明代皇帝那样常年身居宫禁，总希望能再蕉叶的自然风景地带营建居住之处，因此，到康熙乾隆时期，国家安定，经济繁荣，便出现了园林的建设高潮。 康熙时期所建畅春园，是明清以来首次比较全面的引进江南造园艺术的一座皇家园林。
