格里格钢琴抒情小品《致春天》的演奏艺术探析

致春天 一、教学内容： 1、听《致春天》 2、唱《白兰鸽》 3、露一手：用自制小沙球为歌曲伴奏。 二、教学目标： 1、通过欣赏钢琴独奏《致春天》，体会春天的变幻多姿，感受绚烂多彩的春天景象。了解音乐家格里格的生平及《致春天》的创作背景。 2、能用轻快、活泼的声音表现歌曲。 三、教材分析： 格里格的抒情小品《致春天》描写的是春天来临的情景，乐曲采用了传统的三部曲式结构，这种结构（A—B—A‘）体现了对称均衡的形式美的法则。《致春天》的呈示段使人感受到了大地复苏的春之气息，中段似乎在回顾从严冬转向春天的过程，再现段展示了一幅冰雪消融、春暖花开的生动画面。 《白兰鸽》是一首在世界范围内流传甚广的优秀作品，也是鲍温斯最为有名的作品。该曲速度稍快，情绪较活泼，充满了内在的激情和生命力。歌曲的第二部分为二声部，且每个乐句都是以长音结束，演唱时要控制好气息。 四、教学重难点： 1、重点：感受两首音乐的形象及风格。 2、歌曲《白兰鸽》带休止符的切分节奏。 五、教学过程： （一）欣赏《致春天》 1、导入：同学们，冬天已经过去，春天正向我们悄悄地走来。在这个早春季节，你从哪里感受到春天来临的信息？ 聆听《致春天》乐曲开头一段。说说这段音乐给你的感受。 冬天的严寒渐渐开始退出，太阳的暖流融化了岩石上的冰层，滴下第一个粗大晶莹的水珠，宣告了春天的到来。 2、刚刚我们欣赏的音乐片段是有挪威音乐家格里格写的钢琴独奏《致春天》。 介绍作者。 3、让我们完整地来欣赏乐曲。 老师出示图形，请学生在欣赏时，听到音乐段落，选择出相应的图形。并说出你的体会。 总结歌曲的结构：A+B+A‘传统的三部曲式结构。 4、以“春”为主题，根据自己对音乐的理解，小组合作，用动作形态表现各具特色的“春之图”。（动作形态是动态和静态的结合，可以表现冰雪融化、春暖花开等不同的动作组合）随音乐律动。 （二）学习歌曲《白兰鸽》 1、导入：同学们见过鸽子吗？你能用动作来模仿一下鸽子飞翔和落在屋顶不同的样子吗？（学生自由模仿） 看看老师是怎样模仿鸽子的？师用鸽子“起—飞—落”三种动作，用“啦”边跳边哼唱歌曲主歌部分旋律。 2、学生模仿，解决切分节奏。

致春天一、教学内容：1、听《致春天》2、唱《白兰鸽》3、露一手：用自制小沙球为歌曲伴奏。

二、教学目标：1、通过欣赏钢琴独奏《致春天》，体会春天的变幻多姿，感受绚烂多彩的春天景象。

了解音乐家格里格的生平及《致春天》的创作背景。

2、能用轻快、活泼的声音表现歌曲。

三、教材分析：格里格的抒情小品《致春天》描写的是春天来临的情景，乐曲采用了传统的三部曲式结构，这种结构（A—B—A‘）体现了对称均衡的形式美的法则。

《致春天》的呈示段使人感受到了大地复苏的春之气息，中段似乎在回顾从严冬转向春天的过程，再现段展示了一幅冰雪消融、春暖花开的生动画面。

《白兰鸽》是一首在世界范围内流传甚广的优秀作品，也是鲍温斯最为有名的作品。

该曲速度稍快，情绪较活泼，充满了内在的激情和生命力。

歌曲的第二部分为二声部，且每个乐句都是以长音结束，演唱时要控制好气息。

四、教学重难点：1、重点：感受两首音乐的形象及风格。

2、歌曲《白兰鸽》带休止符的切分节奏。

五、教学过程：（一）欣赏《致春天》1、导入：同学们，冬天已经过去，春天正向我们悄悄地走来。

在这个早春季节，你从哪里感受到春天来临的信息？聆听《致春天》乐曲开头一段。

说说这段音乐给你的感受。

冬天的严寒渐渐开始退出，太阳的暖流融化了岩石上的冰层，滴下第一个粗大晶莹的水珠，宣告了春天的到来。

2、刚刚我们欣赏的音乐片段是有挪威音乐家格里格写的钢琴独奏《致春天》。

介绍作者。

3、让我们完整地来欣赏乐曲。

老师出示图形，请学生在欣赏时，听到音乐段落，选择出相应的图形。

并说出你的体会。

总结歌曲的结构：A+B+A‘传统的三部曲式结构。

4、以“春”为主题，根据自己对音乐的理解，小组合作，用动作形态表现各具特色的“春之图”。

（动作形态是动态和静态的结合，可以表现冰雪融化、春暖花开等不同的动作组合）随音乐律动。

（二）学习歌曲《白兰鸽》1、导入：同学们见过鸽子吗？你能用动作来模仿一下鸽子飞翔和落在屋顶不同的样子吗？（学生自由模仿）看看老师是怎样模仿鸽子的？师用鸽子“起—飞—落”三种动作，用“啦”边跳边哼唱歌曲主歌部分旋律。

格里格抒情小品演奏技法探讨作者：云凯玲来源：《北方音乐》2018年第14期【摘要】爱德华·格里格是挪威著名的音乐大师，一生都在为宣扬挪威的民族音乐而不懈奋斗，因而其音乐作品具有明显的民族特点。

格里格在钢琴领域的最大成就就是抒情小品，这些作品无论是艺术魅力，还是音乐风格都是后人难以企及的。

因此，本文基于格里格的生平经历，重点探讨了格里格抒情小品的演奏技法。

【关键词】格里格；抒情小品；演奏技法【中图分类号】J624 【文献标识码】A格里格抒情小品不仅具有显明的挪威风格，而且音乐优美，具有极强的艺术性，虽然这些作品的总体演奏难度不高，但通过弹奏不仅可有效激发学习者的演奏兴趣，而且在一定程度上可提升学习者的演奏技巧，进一步领会音乐的特有魅力。

因此，本课题对格里格抒情小品演奏技法的研究具有积极意义。

一、格里格的简介爱德华·格里格（1843-1907），挪威民族乐派的代表人物，挪威著名作曲家。

由于受到民族独立运动的影响，格里格始终以继承和传扬挪威民族音乐为目标，因而在其的音乐生涯中，格里格积极借鉴和吸收欧洲各国的音乐，尤其是古典音乐和浪漫主义音乐，并结合自身对祖国风光和乡村生活的所思所想，创作出了具有显明挪威民族特点和民间特色的音乐作品。

其中，他在钢琴领域最具代表性的当属抒情小品，如作品Op.12中的《民族之歌》和《小精灵的舞蹈》以及作品Op.38中的《挪威舞曲》和《斯普林格舞曲》等，在这些音乐作品中，格里格对传统民间音乐进行了艺术升华，创造性地再现了挪威的自然风光、乡村生活以及民间神话等，形成了極具个人特色的民族音乐风格。

[1]通过探究格里格抒情小品的演奏技法，可深入了解其民族音乐风格和领会其音乐魅力。

二、格里格抒情小品的演奏技法虽然格里格的抒情小品都较为短小，对演奏技法的要求也相对较低，但要想切实表现作品的内涵，演奏者也必须下足功夫，不断探索和思考最佳的演奏方式。

下面，笔者将结合自身经验，对格里格抒情小品的演奏技法进行深入探析。

《致春天》音乐教案教学目标蕴含情感：从音乐中充分感知春天的美和大自然春意盎然的景象。

获取知识：聆听《致春天》，感受乐曲对春天的描绘，尤其是第一与第三乐段，相同的曲调，不同的手法表现不同的情绪。

提升能力：在聆听过程中体验音乐丰富的表现力：不同的音区变化，三段体的结构表现。

课前准备PPT、学生（纸、笔）教学过程师生问好生有秩序进入艺术教室一、聆听《致春天》介绍作曲家的国籍及作品的背景为导入。

（1）设问：“挪威”地处欧洲的哪里？那里的气候条件如何？（2）讲解：春天对地处北欧的挪威人民是多么的美好，作曲家格里格热情地谱写了这首钢琴抒情小品。

二、初听《致春天》（1）设问：什么乐器演奏？能根据伴奏及旋律的不同表现手法区分作品的段落吗？哪两段旋律相似？（2）教师可适时指导，如听第一段的主题片段，以及第二段再现主题的片段，第三段跟第一段相似。

（3）单三乐段结构学习三、视唱A段四、复听《致春天》1.聆听时，帮助学生听辨第二部分的低音区的伴奏片段等，以降低学生听赏中的困难，帮助他们听辨三段体的不同情绪的音乐表现。

2.完成PPT作业（1）引子（前奏）：在明朗的（高）音区奏出的两小节前奏，向人们传达了春天到来的信息。

A乐段：在（高）音区清亮的和弦伴奏下，左手奏出了A段柔美、质朴、富有北欧风格的旋律，情绪（平静、深沉）。

B乐段：出现了一个深沉而富有动力性的音调。

在（低）音声部的低八度音的配合下，由中音区不断向上推进，有如春天来临的脚步声，一刻也不停息。

表现了人们（期盼春天到来的殷切）的心情。

同时，高声部以八度奏出强而有力的长音，中低声部以四分音符的和弦为其伴奏，随着旋律不断向（上）移，情绪（激动）。

仿佛人们在向春天发出呼唤。

五、教师小结师生下课。

浅析格里格钢琴《抒情小品》的音乐表现特征作者：谭筱婷来源：《神州·中旬刊》2017年第10期摘要：《抒情小品》是著名钢琴家格里格的代表作品，其内容诗意盎然，格调优美。

这一作品无论是在演奏表演方面，还是在音乐教学方面都有着重要的作用以及意义，具有很大的艺术价值以及研究价值。

本文主要研究格里格《抒情小品》的音乐表现形式，使更多的音乐爱好者能够了解这部作品，发扬其艺术风格。

关键词：格里格；《抒情小品》；钢琴艺术引言：格里格的钢琴作品《抒情小品》是一部非常优秀的钢琴艺术文献，其在现代音乐史上具有非常重要的艺术地位，其内容丰富，题材广泛，以一种独特的艺术风格为音乐界所关注。

也正是因为其独特的音乐表现形式，《抒情小品》已经成为了音乐类院校进行钢琴教学的重要教材内容。

一、格里格钢琴《抒情小品》概述格里格钢琴《抒情小品》是挪威著名钢琴家格里格的代表作品，其在世界钢琴艺术历史上具有举足轻重的重要地位[1]。

这一钢琴作品集总共有66首乐曲，每一首都具有风格独特的标题，其中涵盖“圆舞曲”、“协奏曲”等表示传统钢琴乐曲表现形式以及概念的标题；表达特定风景描绘的标题；根据不同民族元素命名的标题；根据钢琴家内心实际感受命名的标题等等。

这66首钢琴曲作品极具挪威的地域民族特色，其在时间的设置上也并不拘泥。

在66首乐曲中，最短的大约有1分钟作用，最长达到5分钟左右。

《抒情小品》在艺术表现形式方面具有非常独特的表现手法，极具艺术价值。

因此，这一钢琴集也成为了世界各国音乐院校开展钢琴教学的重点教学内容。

同时，因为其独特的艺术价值，这66首曲子也得到了广大钢琴演奏家的喜爱。

在格里格《抒情小品》的创作素材选择中，最主要、最鲜明的就是对美丽北国挪威的赞美以及描绘，其中，壮丽、秀美的自然风貌，山区农村的普通民间生活、传说中的童话故事以及传奇形象等等，都是音乐表达的内容。

格里格通过对大自然进行美的感受、对普通人民生活的真实体验、以及个人生活的经历与想象，以音乐描绘的艺术方式，鲜明的体现了其热爱自己民族的心情以及对祖国的强烈情感，展现了他独特的艺术创作思维。

人音版五年级音乐下册第一单元《致春天》课后反思有关挪威作曲家格里格的音乐作品，在整个五年级音乐教学中，这是第二次出现，那么对于孩子们来说，他们对上学期所欣赏的作品应该还是留有印象的，基于这一点，我以复习回顾的方式让学生哼唱《晨景》的主题。

(在这里，我根据各班孩子的实际情况，采用了不同的引导方式。

比如，我哼唱音乐主题，孩子们猜一猜音乐的曲名和作者；又或者，播放音乐主题，让学生回忆说一说，这段音乐的曲名和作者；再或者老师口头描绘乐曲的意境让学生说一说乐曲的曲名及作者并哼唱乐曲的主题来进行引导)特别是最后的方式，效果非常的好。

在实际教学中，五（5）班的孩子们，在我的描绘还没有讲完时，他们就已经整齐的哼出了乐曲的主题，随之老师提问曲作者则一气呵成。

这既检验了学生对知识的内化情况又为后面的进一步学习做了一个很好的铺垫。

所以知识的积累和合理运用也可以起到功半事倍的效果的，这是一个很好的实例。

如何上好一节有效可控的欣赏课，一直是困扰我们一线音乐老师的一个难题。

这难题，不仅来自于我们老师自身的音乐素质及音乐修养，更来自于孩子们对音乐欣赏内容的兴趣，以及良好聆听音乐的习惯的养成。

为了能让更多的孩子参与到欣赏教学中来并能积极主动的联想思考，在理解作曲家音乐所描绘的“晨景”的基础上，我引导学生，从乐曲的曲名《致春天》的“致”着手,让学生尝试并探索曲作者所要描绘刻画的主题和想要表现的思想情感，并由此鼓励学生大胆的想象曲作者格里格会为我们描绘展现出一个怎样的春天美景，各班学生都积极主动的展开了联想，并能将自己的猜想用语言生动的表述在全体同学的面前，课堂气氛十分活跃，孩子们没有任何的压力，各抒己见，从不同的角度猜想曲作者格里格描绘的春天美景。

比如：五.（3）班雷松涛同学猜想格里格的音乐描绘的情景是：春天终于来了，小溪解冻了，欢快的奔流起来，东面的动物被春天叫醒了，树木抽出了新芽，草地上有点点的零星的花骨朵。

大地上一派生机勃勃的景象。

3首，另还有2首是直接取材于挪威民歌的《民歌》。

挪威是一个能歌善舞的民族，过去人们在劳作和庆典时总要高歌，而且常常伴有舞蹈。

在挪威民间流传最广的舞蹈是哈林舞和斯普林舞。

（1）哈林舞曲哈林舞是盛行于哈林尔达地区的一种男人单人跳的舞蹈，是一种二拍子的民间舞蹈。

这种舞蹈节奏灵活，极具弹性，速度极快，在舞蹈的表演过程中，伴有跃起、空翻等灵活的动作。

因此，这种舞蹈对舞者的体力以及动作要求很高。

它的调式音阶一般以利地亚调式为多见，由哈定菲尔提琴伴奏，舞蹈具有生气勃勃和炫技性特点，这类舞蹈属于求偶舞一类。

此类体裁的乐曲在全书中共2首。

作品《哈林舞》是这一体裁的代表作，乐曲采用D 利地亚调式，低声部的空五度持续音是在模仿哈定菲尔提琴的典型音响（见谱例1）。

乐曲从弱拍开始，重音在第二拍，右手旋律声部由一个短小活跃的级进动机，不断重复、模进、变奏进行，展现粗犷热烈的韵律动感乐曲进行中有突发的强音，旋律的重音拍位改变，而后回归动机之中。

这样的创作手法使哈林舞热烈的场面栩栩如生地呈现在我们面前。

（2）斯普林舞曲斯普林舞是一种双人舞蹈，是一种三拍子的民间舞蹈。

与哈林舞一样，斯普林舞节奏灵活并充满热情，速度极快情绪热烈，常常伴有快速旋转的动作。

这种舞蹈常用的音型是三连音以及小节重音的变换。

在28首中，此类体裁的乐曲共2首。

与哈林舞相同的是，斯普林舞的低音伴奏声部也采用了模仿哈定菲尔提琴的空五度持续音技法。

高音声部多模进进行，调性稳定。

在节奏方面，A、B乐段上下乐句的节拍重音并不相同，上句重音在第一拍。

下句是上局的变奏，附点、三连音节奏的连续出现使得音乐中的节拍重音发生变化。

（3）圆舞曲圆舞曲这一体裁与哈林舞、斯普林舞有所不同，它并非挪威民间特有的一种体裁，而是浪漫主义时期存在于欧洲各国的一种十分常见的音乐体裁。

但与传统意义上的圆舞曲不同，《钢琴抒情小品选》中的这3首圆舞曲皆是格里格采用挪威民间音乐进行创作的，具有独特的民族色彩。