(李斯特 匈牙利狂想曲)Hungarian Rhapsody No 8 in f#_NoRestriction 原版 五线谱 钢琴谱 正谱
- 格式:pdf
- 大小:716.23 KB
- 文档页数:11
六年级英语乐器著名曲目单选题40题1.The famous piano piece “Für Elise” is composed by _____.A.MozartB.BeethovenC.ChopinD.Bach答案:B。
“Für Elise”《 致爱丽丝》是贝多芬《Beethoven)的作品。
选项 A 莫扎特《Mozart)没有创作过这首曲子;选项C 肖邦《Chopin)也不是这首曲目的作者;选项D 巴赫《Bach)同样没有创作这首曲子。
2.“Moonlight Sonata” is a famous work played on _____.A.pianoB.violinC.guitarD.flute答案:A。
“Moonlight Sonata”《月光奏鸣曲》是钢琴曲,在钢琴上演奏。
选项B 小提琴、选项C 吉他、选项D 长笛都不能演奏这首曲子。
3.The composer of “The Minute Waltz” is _____.A.LisztB.SchubertC.SchumannD.Mendelssohn答案:A。
“The Minute Waltz” 小狗圆舞曲》是李斯特 Liszt)的作品。
选项B 舒伯特《Schubert)、选项C 舒曼《Schumann)、选项D 门德尔松 Mendelssohn)都不是这首曲目的作者。
4.Which of the following is NOT a famous piano piece?A.“Turkish March”B.“Canon in D”C.“Symphony No. 5”D.“Rhapsody in Blue”答案:C。
“Symphony No. 5”《 第五交响曲》是交响乐作品,不是钢琴曲。
选项A《土耳其进行曲》、选项B《D 大调卡农》、选项D 蓝色狂想曲》中也有钢琴演奏版本,都是比较著名的有钢琴参与的作品。
(三)创作背景李斯特生活在一个文化大发展的时代,长期身居国外受到了法国、德国的影响,同时也受其老师雷伊哈的影响始终对民间音乐创作问题的研究给予了很高的关注,他认为艺术家只有从丰富的民间音乐中汲取养分,使自己音乐与人民的音乐融为一体,才能创作出真正的音乐③。
李斯特《匈牙利狂想曲》大部分作于1846年至1853年间,其中共包含了十九首狂想曲。
这十九首狂想曲都极其的富有匈牙利民族特色,形成了结构较自由、具有史诗风格和民族色彩的器乐独奏曲。
此曲作于1853年间,是匈牙利最为黑暗的一个时期。
十九世纪的匈牙利仍饱受着中世纪封建统治者的压迫,人民迫切地需要解放旧社会,走向新生活。
李斯特从自己的民族文化中汲取素材,将吉普赛民族音乐与自己的音乐创作技巧有机地结合起来,将清晰而又感人的旋律和浓郁的民族风格富有独创性地结合在一起。
此曲集将李斯特音乐思想和典型的钢琴技术融于一身,由于其丰富的交响性后被其学生多普勒改编成管弦乐版。
二、创作特点及结构分析(一)创作特点在《第十二首匈牙利狂想曲》中作者使用了无序自由的曲式和“恰尔达什”相结合的曲式结构。
乐曲各部分特征鲜明,生动形象地描绘了吉普赛人的舞蹈场景。
本曲属于典型的匈牙利恰尔达什舞曲风格,恰尔达什由两个对比部分构成:其一为男子的圆圈舞——拉舒,此部分速度较为缓慢且富有歌唱性;其二为双人舞——弗利希,此部分速度极快并充满热情之意,通常由若干个小段落组成。
在本作品中两种风格舞曲的节奏、速度变化隐含于整曲之中,在主题材料的变换下自始至终贯穿着速度的有规律的变化。
而本曲的独特之处并不在于作曲家将恰尔达什体裁用于创作之中,而是在乐曲的前后分别使用了两个恰尔达什,两部恰尔达什的主体材料相似但又有所不同,在调性及情绪上都具有各自鲜明的特点。
《第十二首匈牙利狂想曲》是一部大型套曲,总体结构为五部回旋曲式的结构,但乐曲的各部分的结构又具有自由曲式的特征,体现了套曲形式与自由曲式的完美结合,这也正是本曲结构另一特征④。
李斯特《第四号匈牙利狂想曲》连续八度技巧分析作者:魏丹洁来源:《神州》2011年第04期摘要:本文主要以19世纪匈牙利作曲家李斯特先生的《第四号匈牙利狂想曲》中的连续八度演奏技巧为研究对象,对作曲家中期的钢琴音乐作品《第四号匈牙利狂想曲》进行了分析,对作品中涉及的最重要的技术课题进行了归纳,并提出了相应的解决办法,希望笔者粗浅的看法能够给钢琴习者有效的解决这些技术问题带来一定程度的帮助。
关键词:李斯特演奏八度Abstracts:The articl e focuses on analyzing Liszt’s Six moment musicaux from the social reality and the piece. It can find out the reason that makes his music such style. which try to break through the appearance of his music and dig up a brand new musical work..Bases on the artical,expressing the writer’s opinion about playing Rachmaninoff’sworks with piano. The writer hopes to give voice to the works more exactly and persuadably.Key words:Lisztpiano performance19世纪重要的音乐文化代表,匈牙利作曲家、钢琴家、音乐评论家李斯特(Franz· Liszt,1811——1885)的作品《匈牙利狂想曲》(作于1846——1885年间)是浪漫主义音乐的产物。
那个时代,袒露心灵的张扬跟古典派引而不发的内敛是截然不同的,炫技曲目大行其道。
经典简单的钢琴曲目 English Answer:Beginner-Friendly Piano Pieces.1. "Twinkle, Twinkle, Little Star"2. "Mary Had a Little Lamb"3. "Old MacDonald Had a Farm"4. "Für Elise" (Beethoven)。
5. "Canon in D" (Pachelbel)。
6. "Clair de Lune" (Debussy)。
7. "Gymnopédie No. 1" (Satie)。
8. "Sonata No. 16 in C Major" (Mozart)。
9. "Moonlight Sonata" (Beethoven)。
10. "Prelude in C Major" (Bach)。
Intermediate Piano Pieces.1. "Étude in C Major, Op. 10, No. 1" (Chopin)。
2. "Nocturne No. 20 in C-sharp minor, Op. posth." (Chopin)。
3. "Sonata No. 14 in C-sharp minor, Op. 27, No. 2" ("Moonlight Sonata")" (Beethoven)。
4. "Hungarian Rhapsody No. 2" (Liszt)。
5. "Liebestraum No. 3" (Liszt)。
2021-01文艺生活LITERATURE LIFE 世界文艺李斯特《匈牙利狂想曲》第八首演奏技术剖析高媛(山东师范大学,山东济南250014)摘要:《匈牙利狂想曲》在李斯特钢琴音乐创作中占有重要地位,本文以作者经历了辉煌的演奏生涯后创作的作曲技法与演奏技巧相结合的作品《匈牙利狂想曲》第八首为研究对象,主要分两个部分进行论述。
第一部分主要介绍李斯特与匈牙利音乐的联系;第二部分对此曲弹用的技术与演奏难点进行研究,结合自己的实践体会对演奏的技巧与情感进行分析和总结,为演奏者更好的理解与演奏作品提供帮助。
关键词:李斯特;《匈牙利狂想曲》;民族风格;技巧中图分类号:J624文献标识码:A文章编号:1005-5312(2021)03-0050-02DOI:10.12228/j.issn.1005-5312.2021.03.025一、作者与匈牙利音乐在李斯特的作品中,《匈牙利狂想曲》占有着特殊的地位,在他的创作中最为著名。
作品充分表现了作者强烈的爱国热情和对民族解放斗争的战斗信念,他用他内心的狂热与对匈牙利的民族热情融为一体,深刻的揭示了李斯特的性格特征和民族文化艺术的特点,体现了匈牙利人民的民族情感和精神内涵,是李斯特谱写的民族史诗,在一定程度上推动了匈牙利民族文化朝着世界文化方向的发展,是音乐历史上的一座里程碑。
二、《匈牙利狂想曲》演奏技术剖析(一)钢琴演奏技术的基础1.琶音和八度的快速跑动。
琶音的本质可以说是和弦的变形,尤其是短琶音,严格来说其实就是和弦的转位和分解。
而在琶音的弹奏中重点在于指法的固定,这个习惯必须从一开始便养成并牢记,为演奏的准确性打下良好的基础。
如图出现了大跨度的一指的转换,而不论跨度有多大,都不能让连续的音符在弹奏中出现间隙,不可出现断奏。
弹奏时可借助手腕的转换弧度来帮助一指的穿行,在击键的瞬间完成跨越动作,但切忌动作幅度太大,保持稳定性,力度集中于指尖。
谱例1(琶音)八度练习是基础练习中一项特别的训练,是钢琴弹奏中最困难也是最重要的技术之一,不恰当的弹奏方法易受伤。
钢琴曲介绍《旅游岁⽉》由匈⽛利作曲家、钢琴家、指挥家和⾳乐活动家弗朗兹·李斯特创作,他是浪漫主义⾳乐的主要代表⼈物之⼀,被⼈们誉为“钢琴之王”。
这部著名的钢琴集,是他同⼀名美丽、幽默⼜聪明的公爵夫⼈玛丽·达古尔私奔到⽇内⽡后开始创作的。
此钢琴曲集分为三集,《瑞⼠游记》(9⾸) 、《意⼤利游记》(10⾸) 和补编的《第三年》(6⾸)。
其中第⼀集《瑞⼠》(Premiere Annen; Swisse),描述与玛丽(Marie d'Agoult)旅居⽇内⽡,在阿尔卑斯⼭地区,幸福恬静的⽣活背景下的⼭间景⾊,这组⼩品约作于1835-1836年间。
《瑞⼠》共9曲:1.威廉·退尔礼拜堂(Chapelle de Guillaume T ell),威廉·退尔是14世纪瑞⼠独⽴运动的传说性英雄,在席勒的戏剧中为知名⼈物。
这是李斯特参观威廉·退尔礼拜堂的体会,后半段为活泼的快板。
2.华伦城之湖(An lac de Wallenstadt),就如平静的湖⾯,表现像湖⽔波浪⼀样的单调节奏,好⼏次反复平静的旋律。
3.⽥园(Pastorale),⼆段形式,单纯⽽朴实。
4.泉⽔边(An bordd'une Source),⼩快板主题装饰⽽成的⾃由变奏曲。
5.狂风暴⾬(Orage),取⾃拜伦的杰作《夏尔德·哈洛尔德巡礼》(Child Harold's Pilgrimage)第三集中对瑞⼠狂风暴⾬描写的意境。
6.欧伯曼之⾕(Valeed'Obermann),《欧伯曼》是塞纳库尔(Etienne Pivert de Senancour, 1770-1846)创作的书信体作品,记录了⽆神论兼禁欲主义者的作者20年代内⼼世界,曾与歌德的《维特》⼀起挑起19世纪前半叶欧洲的⾃杀风潮。
这⾸⼩曲描述欧伯曼内⼼“我盼望什么?我是什么⼈?在⾃然⾥能寻找到什么?”7.牧歌(Eglogue),来⾃瑞⼠⼭间《牧⽜之歌》的情绪。
李斯特钢琴独奏作品编号中文外文对照钢琴独奏:S.139, 十二首超技练习曲, Douze études d'exécution transcendante (Transcendental Etudes) [final version, 12 pieces] (1852)1. 前奏曲, Preludio2. untitled (Molto vivace)3. 风景, Paysage4. 马捷帕, Mazeppa5. 鬼火, Feux Follets6. 幻影, Vision7. 英雄, Eroica8. 狩猎, Wilde Jagd9. 回忆, Ricordanza10. untitled (Allegro agitato molto)11. 黄昏的和谐, Harmonies du Soir12. 追雪, Chasse-NeigeS.140, 帕格尼尼大练习曲, études d'exécution transcendante d'après Paganini [first version, 6 pieces] (1838)1. étude No. 12. étude No. 23. 钟, étude No. 3/La campanella4. étude No. 45. 狩猎, étude No. 5/La chasse6. étude No. 6S.144, 三首音乐会练习曲, Trois études de concert (Three Concert Studies) [3 pieces] (1848?)1. 悲歌, Il lamento (The Lament)2. 轻盈, La leggierezza (Lightness)3. 叹息/大海, Un sospiro (A sigh)S.145, 两首音乐会练习曲, Zwei Konzertetüden (Two Concert Etudes) [2 pieces] (1862–63)1. 森林的呼啸, Waldesrauschen (Forest Murmurs)2. 侏儒之舞, Gnomenreigen (Dance of the Gnomes)S.160 - S.163, 旅行岁月/巡礼之年, Années de pèlerinage (Years of Pilgrimage):S.160, 第一年:瑞士, Première année:Suisse (First Year:Switzerland) [9 pieces] (1848–55)1. 威廉·退尔教堂, Chapelle de Guillaume Tell (William Tell's Chapel)2. 瓦伦城之湖, Au lac de Wallenstadt (At Lake Wallenstadt)3. 田园, Pastorale (Pastoral)4. 泉水边, Au bord d'une source (Beside a Spring)5. 暴风雨, Orage (Storm)6. 奥伯曼山谷, Vallée d'Obermann (Obermann's Valley)7. 牧歌, Eglogue (Eclogue)8. 乡愁, Le mal du pays (Homesickness)9. 日内瓦的钟声:夜曲, Les cloches de Genève: No cturne (The Bells of Geneva: Nocturne)S.161, 第二年:意大利, Deuxième année:Italie (Second Year:Italy) [7 pieces] (1839–49)1. 婚礼, Sposalizio (Marriage)2. 沉思者, Il penseroso (The Thinker)3. 罗沙的小调, Canzonetta del Salvator Rosa (Canzonetta of Salvator Rosa)4. 彼特拉克的十四行诗第47号, Sonetto 47 del Petrarca (Petrarch's Sonnet 47)5. 彼特拉克的十四行诗第104号, Sonetto 104 del Petrarca (Petrarch's Sonnet 104)6. 彼特拉克的十四行诗第123号, Sonetto 123 del Petrarca (Petrarch's Sonnet 123)7. 但丁读后感/但丁奏鸣曲, Après une lecture de Dante: Fantasia Quasi Sonata (After Reading Dante: Fantasia Quasi Sonata/Dante Sonata)S.162, 威尼斯和拿波里第二集补遗, V enezia e Napoli. Supplément aux Années de pèlerinage 2de volume (Venice and Naples. Supplement to the Second Year) [3 pieces] (1860)1. 船歌, Gondoliera (Gondolier's Song)2. 小曲, Canzone (Canzone)3. 塔兰泰拉舞曲, Tarantella (Tarantella)S.163, 第三年, Troisième année [7 pieces] (1867–77)1. 祈祷之钟声/感恩/天使颂, 'Angélus! Prière aux anges gardiens (Angelus! Prayer to the Guardian angels)2. 艾斯特庄园的绿柏之一:挽歌, Aux cyprès de la Villa d'Este I: Thrénodie (To the Cypresses of the Villa d'Este I: Threnody)3. 艾斯特庄园的绿柏之二:挽歌, Aux cyprès de la Villa d'Este II: Thrénodie (To the Cypresses of the Villa d'Este II: Threnody) Piano_sSb小调84. 艾斯特庄园的喷泉, 'Les jeux d'eaux àla Villa d'Este (The Fountains of the Villa d'Este)5. 悲歌(泪水源于人类的苦难), Sunt lacrymae rerum (There are Tears for Things)6. 葬礼进行曲, Marche funèbre (Funeral March)7. 净心(发扬你的爱心), Sursum corda (Lift Up Your Hearts)S.173, 诗与宗教的和谐, Harmonies poétiques et religieuses (Poetic and Religious Harmonies) [second version] (1845–52)1. 祈祷, Invocation2. 圣母玛丽亚, Ave Maria3. 孤独之神的祝福, Bénédiction de Dieu dans la solitude (The Blessing of God in Solitude)4. 死之冥想, Pensée des morts (In Memory of the Dead)5. 神父, Pater Noster6. 醒世歌, Hymne de l’enfant àson révei l (The Awaking Child's Hymn)7. 葬礼, Funérailles (Funeral)8. 主怜爱我, Miserere, d’après Palestrina(after Palestrina)9. (Andante lagrimoso)10. 爱的赞美诗, Cantique d’amour (Hymn of Love)S.172, 六首安慰曲, Six penseés poétiques (Six Consolations) (1849–50)S.178, b小调奏鸣曲, Piano Sonata in B minor (1852–53)S.199, 灰色的云, Nuages gris/Trübe Wolken (Grey Clouds) (1881)S.215, 四首被遗忘的圆舞曲, Valses oubliées [4 pieces] (1881–84)S.244, 十九首匈牙利狂想曲, Hungarian Rhapsodies [19 pieces] (1846–86)S.254, 西班牙狂想曲, Rhapsodie espagnole (Spanish Rhapsody) (1863?)S.394, 诺玛的回忆, Réminiscences de Norma (1841–43)S.418, 唐璜的回忆, Réminiscences de Don Juan (1841)S.434, 音乐会改编曲弄臣, Rigoletto Paraphrase de Concert (1859)S.464, 贝多芬九部交响曲, Symphonies de Beethoven (Beethoven Symphonies) [9 pieces] (1863–64)S.514, 梅菲斯托圆舞曲第一号/乡村酒店之舞, Erster Mephisto-Walzer(Der Tanz in der Dorfschenke) (Mephisto Waltz No. 1/The Dance in the Village Inn) (1859–62)S.541, 爱之梦三首夜曲, Liebestr?ume. Drei Notturnos (Dreams of Love) (ca. 1850)1. 崇高的爱, Hohe Liebe2. 幸福的死, Gestorben war ich3. 爱吧,能爱多久就爱多久, O lieb, so lang du lieben kannst注:通常所说的爱之梦是指第三首。
李斯特《匈牙利狂想曲二号》作品赏析作为李斯特(Franz Liszt)的代表作之一,《匈牙利狂想曲二号》(Hungarian Rhapsody No. 2)以其浓郁的匈牙利民族风格和丰富的音乐形式成为了音乐史上的经典之一,其作品意义深远,音乐内涵丰富,极具价值。
接下来,将对《匈牙利狂想曲二号》进行赏析。
首先,在旋律方面,本曲的主题即匈牙利民间舞曲,通过对民间舞曲的引用和改编,营造出纯朴的乡村情趣和充满生命力的音乐氛围。
曲中采用了如波浪般起伏的旋律,展现了匈牙利人民豪放、热情、活力充沛的性格,使人深感匈牙利的独特魅力。
此外,李斯特还巧妙地运用了这些旋律,在前奏和尾声处进行变奏,让整个曲目的主题呈现出圆融协调的特点。
其次,在表现手法上,《匈牙利狂想曲二号》充分体现了李斯特的技巧与创造力。
曲中充斥着各种技巧动作,如急速的轮指,高难度的跨手以及完美的琶音等等,展示出李斯特极高的钢琴演奏技艺和惊人的音乐创造能力。
同时,在和声和节奏上,也表现出了李斯特无与伦比的才华。
各种乐器的音色、音调、音强的交织组合,与整体的旋律、节奏形成统一的韵律,使乐曲整体形态鲜明,音乐表情丰富。
最后,在文化背景上,《匈牙利狂想曲二号》的作曲背景与当时的政治、民族文化有着密切联系。
当时的匈牙利正处于奥地利王国的统治下,民族文化受到了极大限制,而《匈牙利狂想曲二号》正是在这种背景下诞生的。
李斯特用作曲的方式抒发了对匈牙利文化的热爱与支持,让人们通过音乐的形式深刻体味到匈牙利民族特有的情感与精神风貌,体现了音乐家的人文情怀与文化自信。
总的来说,《匈牙利狂想曲二号》以其极高的音乐价值和深远的文化意义成为了世人所瞩目的经典之作。
无论是在旋律还是在表现手法上,都具有非常高的欣赏价值。
通过对作品的深入解读,不仅能感受到匈牙利文化的独特魅力,也能领略到音乐家李斯特所具备的卓越才华和浓厚的艺术情怀。