日本古典园林发展演变及其特征分析

从日本古典园林艺术形式演变分析现代景观设计的发展趋势古典园林艺术是日本传统文化的重要组成部分，也是日本人对自然的独特理解和诠释。

从古代至今，日本古典园林艺术形式经历了演变和发展，对于现代景观设计的发展趋势也产生了深远的影响。

本文将对日本古典园林艺术形式的演变进行分析，并探讨其对现代景观设计的发展趋势所带来的影响。

我们来看日本古典园林艺术形式的演变。

古代的日本园林以自然山水为主题，致力于营造一种自然与人文相融合的意境。

平安时代的枫叶庭园就是一种典型的代表，其以枫叶为主题，通过栽植不同品种的枫树和精心设计的石桥、水池等元素，展现了自然的美与人文情怀的结合。

而江户时代的日本庭园则更加注重规划与布局，追求对称、层次与节奏的完美表达，常常在小小的空间中营造出千变万化的风景。

到了明治时代，日本园林艺术开始受到西方景观设计的影响，形成了新的风格，注重规划、技术与材料的应用，展现出更加现代化的特点。

古典园林艺术形式的不断演变，为现代景观设计的发展趋势提供了丰富的素材和灵感。

古代的日本园林强调自然山水，对于自然环境的理解和表达产生了深远的影响。

现代的景观设计也常常借鉴自然山水的特点，注重保护环境、尊重自然、促进人与自然的和谐共生。

古代日本园林的意境表达以及对于人文情怀的追求，为现代景观设计提供了更加深刻的内涵。

现代的景观设计不再局限于园林本身，而是将人文情怀、历史文化融入打造出具有丰富内涵的景观作品。

古代日本园林对于规划与布局的追求，为现代景观设计提供了更加严谨的方法论。

现代的景观设计注重规划与设计的科学性与实用性，既要表达美学意境，又要满足生态、社会需求，这些都得益于古代日本园林的积淀与总结。

在当今快速发展的社会背景下，现代景观设计正呈现出一些新的发展趋势。

注重环保和可持续性。

古代的日本园林强调自然山水，对环保与可持续性有着深刻的理解和表达。

现代的景观设计也应当继承这一传统，注重生态环境的保护和可持续性的发展，倡导绿色设计和低碳生活。

日本园林起源、发展及现状日本历史分成古代、中世、近世和现代四个时代, 每个时代又分成若干朝代。

园林历史阶段亦据此而分成古代园林、中世园林、近世园林和现代园林四个阶段。

古代园林指大和时代、飞鸟时代、奈良时代和平安时代的园林（日本国都经常搬迁, 每个朝代都是以国都所在地命名, 如奈良时代的京城在奈良）, 中世园林指镰仓时代、室町时代和南北朝的园林, 近世园林指桃山时代和江户时代的园林, 现代园林指的是明治时代以后的园林, 包括明治、大正、昭和及平成时代的园林。

日本园林主景的演变过程为:动植物(大和、飞鸟)——中国式山水(奈良)——寝殿建筑佛化岛石(平安)——池岛、枯山水(镰仓)——纯枯山水石庭(室町)——书院、茶道、枯山水(桃山)——茶道、枯山水与池岛(江户)。

古代园林一、大和时代园林（公元300年至公元592年）日本最早的史书《古事记》成书于公元712年, 它与公元720年成书的《日本书记》都提到了皇家园林情况, 虽然细节不清, 但亦可追到一丝踪迹, 如掖上池心宫、矶城瑞篱宫、泊濑列城宫等。

这些皇家园林特点是宫馆环池、环墙或环篱, 苑内更有池、泉、游、岛及各种动植物。

穿池起苑, 池内放养鲤鱼, 苑内奔走禽兽, 天皇在园内走狗试马, 远足田猎。

从类型上看, 大和时代正值中国的魏晋南北朝时代（公元220年至581年）, 故园林在带有中国殷商时代苑囿特点的同时, 也带有该期的自然山水园风格, 属于池泉山水园系列, 而且园中有游船, 表明日本园林一开始就与舟游结下了不解之缘。

从源流上看, 日本园林一开始就很发达, 并未经过象中国那样长久的苑囿阶段, 而且园中活动也很丰富和时髦, 进一步表明了日本园林源于中国的史实。

从技术上看, 当时园林就有池、矶, 而且是纯游赏性的, 可谓技术先进。

从活动上看, 曲水宴的举行和欣赏皆是文人雅士所为, 显出当时上层阶级的文化层次之高足以达到审美的境界。

二、飞鸟时代园林（公元593年至公元710年）此期园林亦属于池泉山水园系列, 所有古园今已不存, 但是, 园林史料还是清楚地记载了这一时代的园林, 有藤原宫内庭、飞鸟岛宫庭园、小垦宫庭园、苏我氏宅园等。

从日本古典园林艺术形式演变分析现代景观设计的发展趋势随着社会的发展和文化的交流，日本古典园林艺术形式逐渐融合了现代景观设计的理念，呈现出新的发展趋势。

古典园林艺术作为日本独特的文化艺术形式，对现代景观设计产生了深远的影响，促进了现代景观设计的创新和发展。

本文将从古典园林艺术形式演变的历史背景出发，分析现代景观设计的发展趋势，探讨古典园林艺术形式对现代景观设计的启示和影响。

一、古典园林艺术形式的演变古典园林艺术形式起源于日本古代，最初是以宗教祭祀和皇家园林为主。

古代日本的宫廷贵族们追求简约、淡雅、清幽的生活方式，园林艺术成为了一种表现方式和生活方式。

平安时代是古典园林艺术形式的鼎盛时期，当时的园林以山水、花木、水池为主要造景元素，注重自然的美感和宁静的氛围。

随着时间的推移，古典园林艺术形式逐渐演变，受到中国园林艺术的影响，园林的规模和造型得到了扩大和改变。

江户时代是古典园林艺术形式的又一次高潮期，当时的园林更加强调对自然的表现和模拟，强调对观赏者心灵的感悟和启发。

二、古典园林艺术形式对现代景观设计的启示和影响古典园林艺术形式注重对观赏者心灵的感悟和启发，这为现代景观设计注入了更多的文化内涵和艺术情感。

现代景观设计不再只是追求形式上的美感，而是更加关注景观所蕴含的文化内涵和情感价值，使得景观作品更具有思想性和艺术性。

古典园林艺术形式还注重景观的整体性和变化性，这为现代景观设计提供了更多的设计手法和表现形式。

现代景观设计师们可以借鉴古典园林艺术形式的整体构思和变化布局，创造出更具有变化性和趣味性的景观作品。

三、现代景观设计的发展趋势在古典园林艺术形式的影响下，现代景观设计呈现出了新的发展趋势。

现代景观设计更加注重对自然的模拟和表现，追求自然的美感和宁静的氛围。

现代景观设计在造园材料的选择和景观布局的设计上，更加关注对自然的还原和表现，创造出更具有自然美感和真实性的景观作品。

日本古典园林日本古典园林日本园林与中国园林同为东方园林的两枝奇葩日本园林史可划分为古代(大和、飞鸟、奈良、平安)、中世(镰仓)、近世(桃山、江户)。

善于吸收先进的文化和自己的文化混合。

日本古典园林 1飞鸟时期（593-709年）中国大陆文化经由朝鲜半岛开始大量进入日本的时期，中国的汉代佛教经朝鲜传入日本。

园林艺术也传入日本，并产生影响，宫廷、贵族出现了中国式的园林――池泉式园林，即池泉庭园，模拟海景和山，有水池，中设岛。

如苏我马子在自家园中掘池筑岛“家于飞鸟河傍，乃庭中开小池，设小岛于池中，故时人日岛大臣”。

全盛隋古代日本古典园林2、奈良时期(710―784年) 公元710年，日本首都迁到平城京(现奈良)，正值中国的盛唐时期，中国唐代文化传人日本，奈良城周围兴建了大量中国式园林，以水为中心，有水源，水中有岛，也是一种池泉式庭园，但规模、法则更加规范化了，比飞鸟更进一步，水池一面有厅堂，其余三面绿化。

规模不大，水不可泛舟，代表作品是奈良城中心三条二坊大坪宅园。

古代日本古典园林 3、平安时期(784―1185年) 日本园林史上的辉煌时期，园林较发达，舟游式池泉庭园为一个重要类型。

文化上，吸收中国唐文化和汉代佛教，摆脱了完全模仿，完成了汉风文化向和风文化的过渡，而形成复合、变异的阶段，反映在园林中，出现了类型、形式上的差异。

日本最古老造园书《作庭记》(梦窗国师)也出现在此时，书中描述了寝殿造园林的构筑方法。

古代日本古典园林古代日本古典园林 4 、镰仓时期(1185―1333年) 宋此时期，日本传统的贵族文化开始衰落，中国元朝禅宗传入日本，结合园林，形成禅宗园林，不注重具体外形，强调内在精神，枯山水形式为其中一种，此时形成回游式庭园，中国北宋水墨山水画大量传人日本，对日本园林产生了巨大的影响。

枯山水在没有水源的情况下，通过沙、石的组合达到模拟创造出水的感觉，也有用植物代沙，叫植物枯山水。

石象征海景；沙象征海水，可分为两种，一种是在庭内堆土或叠石成山、成岛，使庭内富于变化；另一种是在平坦的庭内点置、散置、群置山石。

日本古典园林发展演变及其特征分析1 日本古典园林发展历程日本园林源于巾国，从汉末开始，日本不断向中同派出汉使，到了隋唐，日本更是大量派遣留学生进人中国围子监学习，可以说这一历史时期是对汉文化的全盘吸收。

平安时代后期，日本逐渐摆脱了对巾国园林的直接模仿，注重发展自己的文化，汉风文化向和风文化过渡，具有日本民族特色的池庭在平安时期奠定了发展的基础。

从镰仓时代开始，传统的贵族文化开始衰退，13本开始了武士执政历史，这一历史时期的造园活动大多有禅僧参与，园林呈现新的文化面貌，具有苍凉美的枯山水禅庭和追求秩序美的茶庭，成为时代审美精神的标志。

日本园林在汀户时代得到了飞速发展，在茶庭和寺庙继续发展的同时，大民园林和庶民园林相继出现，并逐渐成为日本园林的主题之一。

表l为日本园林演变表。

从表l可以看}{I 13本园林的演变过程，飞鸟时代和奈良时代是中国式自然山水园的引进期，平安时期是日本化园林的形成时期和i大同林(皇家、私家和寺院同林)的个性分道扬镳时期．中世的镰仓时代和室町时代是寺社园林的发展期，近代的桃山时代是茶庭露地的发展期，近世的江户时代是茶庭、石庭与池泉园的综合期。

2 日本古典园林风格特征日本现代诗人、作家室生犀星曾说过：“纯日本美的最高表现是日本的园林”。

日本园林着重体现和象征自然界的景观，避免人丁斧凿的痕迹，创造出一种简朴清宁的致美境界。

下面就日木园林的不同风格分类阐述。

2．1 池泉园池泉园是以池泉为巾心的同林构成，无论是皇家园林、寺院园林还是私家园林都体现了这种根植的海岛性。

池泉式园林源于中国古典园林中的“一池三山”，闶巾以水池为中心，布置岛、瀑布、土山、溪流、桥、亭、榭等。

它反映于5点：泉为水源，池为水象，池泉为基础，石岛为点缀，舟桥为沟通。

因此，池泉园中“池”是海洋的影子，“泉”是岩岛的结果。

池泉嗣里面比较典型是寝殿造系与净土式庭院。

寝殿造的建筑形式是13本在飞鸟时代从中国引进的一种建筑样式，在平安时代逐渐成熟并流行开来，成为宫廷贵族所喜欢的主要建筑类型。

日本园林的艺术风格特点日本园林的艺术风格特点中国是世界园林之母，同中国一衣带水的日本在园林上深受中国园林艺术的影响，并经过漫长的历史变迁，逐渐形成具有日本民族特色的日本园林，并且在城市环境高速发展的今天，日本园林的生态理念仍然具有非常重要的借鉴意义。

一、日本园林的发展日本园林历史悠久，渊源流长。

公元六世纪，中国园林随佛教传入日本。

飞鸟、奈良时代是中国式山水园林舶来期，平安时代是日本式池泉园的“和化”期，镰仓、室町时代是园林佛教化时期，桃山时代是园林的茶道化期，江户时代是佛法、茶道、儒意综合期。

日本园林的山水骨架是从中国流传而入，它成为后来池泉的始祖。

其中佛教被日本确定为国教的地位对于日本园林朝宗教化发展起着重要的作用。

日本园林初期相当于囿的苑园，因输入了中国较为成熟的技法，除动植物外，更多的是人工山水，即更接近于人工园。

由于结合了日本国土性质，采用舟游的形式，日本园林风格虽然受我国园林艺术的影响，但经过长期的发展与创新，已形成日本民族独有的自然式风格的山水园。

二、日本园林的风格类型从种类上讲日本园林可分为枯山水、池泉园、筑山庭、茶庭等等。

枯山水是日本特有的造园手法，发源地是京都为中心的中部地区，是日本园林的精华。

把枯山水它称为假山水，主要是指园中有无水而言。

最初之意是在没有池水溪流的地方仅立山石而名之为枯山水，不过在后来的园林中加入更多的文化内涵，形式上也进行了深化，由原来只是断壁悬崖和荒坡野岭发展为以砂代石、以石代岛、富于哲理、包罗万象的形态。

池泉园以池泉为中心的园林构成，相当于中国的山水园林，既有山又有水，它是从中国传承到日本最原始的园林模式，体现日本园林的本质特征，也就是岛国性国家的特征。

因为这个国土特征，日本大部分园林都做成池泉的形式，或以池和泉为中心的形式。

园中以水池为中心，布置岛、溪流、桥、榭、亭等。

筑山庭是在庭园内堆土筑成假山，缀以石组、飞石、树木、石灯笼的园林构成。

一般要求有较大的规模，利用自然地形加以人工美化，以表现开阔的河山。

园林史资料补充
1、日本园林
毛越寺
这一阶段日本正处于飞鸟时代（593-701年），这时日本园林受中国汉建章宫“一池三山”模式的影响。

794年迁都平安京，现在的京都，进入平安时代，这一时期盛行以佛教净土思想为指导的净土庭院，即舟游式池泉庭院，现存以岩手县毛越寺为例，后进入镰仓时代，此时最求净土思想与自然风景死喜爱你个的结合，在舟游式池泉庭院中加入了回游式的特点，以京都西芳寺庭院为典范。

西芳寺
金阁寺
银阁寺
大德寺大仙院
龙安寺
该宫位于京都西南部，因桂川（日本河流的名字）从旁流过，故称桂山庄。

由小崛远洲设计。

中国园林辋川别墅
扬州瘦西湖。

浅谈日式园林的发展历程与特点发展历程：日本从汉代起，就受中国深厚文化的影响。

到公元8世纪的奈良时期，日本开始大量吸收中国的盛唐文化，中国文化也从各方面不断刺激着日本社会。

园林亦是如此，日本深受中国园林尤其是唐宋山水园的影响，因而一直保持着与中国园林相近的自然式风格。

但结合日本的自然条件和文化背景，形成了它的独特风格而自成体系。

日本所特有的山水庭，精巧细致，在再现自然风景方面十分凝炼。

并讲究造园意匠，极富诗意和哲学意味，形成了极端“写意”的艺术风格。

飞鸟时代(538年)从百济传入佛教后，日本文化有了新的发展，建筑、雕刻、绘画、工艺也从中国输入到日本列岛而兴盛起来。

在庭园方面，首推古天皇时代(593～618年)，因受佛教影响，在宫苑的河畔、池畔和寺院境内，布置石造、须弥山，作为庭园主体。

从奈良时代到平安时代，日本文化主要是贵族文化，他们憧憬中国的文化，喜作汉诗和汉文，汉代的“三山一池”仙境也影响日本的文学和庭园。

这个时期受海洋景观的刺激，池中之岛兴起，还有瀑布、溪流的创作。

庭园建筑也有了发展。

平安时代(794～1192年)，京都山水优美，都城里多天然的池塘、涌泉、丘陵，土质肥沃，树草丰富，岩石质良，为庭园的发展提供了得天独厚的条件(图2 24)。

据载恒武天皇时期主要建筑都仿唐制，苑园多利用天然的湖池和起伏地形，并模仿汉上林苑营造了“神泉苑”。

这一时代前期对庭园山水草木经营十分重视，而且要求表现自然，并逐渐形成以池和岛为主题的“水石庭”风格，且诞生了日本最早的造庭法秘传书，名叫《前庭秘抄》(一名《作庭记》)。

后期又有《山水并野形图》一卷。

封建时代12世纪末，日本社会进入封建时代，武士文化有了显著的发展，形成朴素实用的宅园；同时宋朝禅宗传入日本，并以天台宗为基础，建立了法华宗。

禅宗思想对吉野时代及以后的庭园新样式的形成有较大影响。

此时已逐渐形成“缩景园”和佛教方丈庭的园林形式。

室町时代(14～15世纪)是日本庭园的黄金时代，造园技术发达，造园意匠最具特色，庭园名师辈出。

浅析日本园林的特征及发展为了完成此文，我曾到网上浏览了大量关于日本景观园林的图片。

看完之后，除了感受到东方园林独特的精致细腻的自然缩影，更多的是一种无法清晰描述的感观，沉重或是沉醉。

是什么让年轻、浮躁、并且对园林相当“外行”的我如此沉默？无意中翻开《飞鸟集》，从泰戈尔的诗句中，我得到了启示：“我遍访世界各地，听到也见到很多事情，但是，我把最为重要的一件事情忘记了，那就是自家附近草地上的一滴露珠原来蕴藏了整个宇宙。

”这是对自然对真和美由衷的追求与赞美，是意境，是平淡，是一种景观所体现的文化所带来的内心深处的震撼。

陈从周先生说过：“中国园林是人工之中见自然，日本园林是自然之中见人工。

”我的理解是说日本园林还是更倾向于自然。

追溯历史，日本庭园源自中国秦汉文化，至今中国古典园林的痕迹仍依稀可辩，中国园林从模仿自然山水向文人山水过程中，日本园林逐渐摆脱开诗情画意和浪漫情趣，走向了枯、寂、佗的境界，从飞鸟、奈良、平安时代的池泉庭到镰仓室町时代的枯山水，再到桃山、江户时代的茶庭，由泊来至和化，迄今已有近2000年历史。

日本庭园用质朴的素材、抽象的手法表达玄妙深邃的儒、释、道法理，每个细节都无不体现出“长者诸子，出三界之火宅，坐清凉之露地”的境界。

从地理特征上讲，日本是一个岛国，自然资源有限，气候温暖多雨,四季分明,森林茂密，。

也因此形成了它独特的较为单纯和凝练的自然景观。

这使得建园者在对有限景观的认识理解表达上，透过重重表象，挖掘和提炼了自然精髓，它着重体现和象征自然界的景观,避免人工斧凿的痕迹,创造出一种简朴、清宁的致美境界。

也孕育了大和民族顺应自然、赞美自然的美学观,这种审美观奠定了日本民族精神的基础,从而使得在各种不同的作品中都能反映出返璞归真的自然观。

一、日本园林的种类日本庭园一般可分为枯山水、池泉园、筑山庭、平庭、茶庭、坐观式、舟游式、回游式以及它们的组合等。

1、枯山水和池泉枯山水是日本特有的造园手法，是日本庭园的精华，又叫假山水，实质是以砂代水，以石代岛的做法。

平安时代平安时代前期庭园要求表现自然，贵族别墅常采用以池岛为主题的“水石庭”。

到平安时代后期，贵族邸宅已由过去具有中国唐朝风格的左右对称形式，发展成为符合日本习俗的“寝殿造”形式。

这种住宅前面有水池，池中设岛，池周布置亭、阁和假山，是按中国蓬莱海岛（一池三山）的概念布置而成的。

例如京都宫道氏旧园，在寝殿（现已不存）南面有水池，池中有三座小岛，池西设泷石组（即叠落式溪流，近似小瀑布）。

这个时期的庭园用石渐多，有泷石组、遣水石组（在水流边的布石）、池中小岛式石组（所谓龟岛、鹤岛、蓬莱岛等）。

一些佛寺也多在大殿前辟水池，池中设岛，或在岛上建塔。

岩手县毛越寺和京都法胜寺即为遗例。

记述平安时期造园经验的《作庭记》，是日本最早的造园著作。

镰仓时代武士阶层掌握政权后，京都的贵族仍按传统建造蓬莱海岛式庭园，鹿苑寺庭园即为一例。

另一方面，由中国传入的禅宗佛教兴盛起来，禅僧的生活态度以及携来的茶和水墨山水画等都对日本上层社会产生很大影响，从而也引起日本住宅和园林建筑的变化。

禅、茶、画三者结合孕育而成的思想情趣，使日本庭园产生一种洗练、素雅、清幽的风格。

当时最负盛名的造园家是镰仓末期的禅僧疏石（梦窗国师），他曾设计构筑京都西芳寺、天龙寺、镰仓端泉寺、甲州惠林寺等的庭园。

他也是枯山水式庭园的先驱，对日本庭园的发展有很大影响。

室町时代武士宅园仍以蓬莱海岛式庭园为主。

由于禅宗仍很兴盛，在禅与画的进一步影响下，枯山水式庭园发展起来。

这种庭园规模一般较小，园内以石组为主要观赏对象，而用白砂象征水面和水池，或者配以简素的树木。

典型实例是京都大德寺大仙院和龙安寺庭院（均为方丈庭园）。

大仙院建于1513年，庭园位于方丈室前，宽仅5～6米,以一组有“瀑布”的石组为主体,象征峰峦起伏的山景，山下有“溪”，用白砂耙出波纹代替溪水。

这种无水而似有水、有声寓于无声的造园手法，犹如写意山水画，是一种有高度想象力的艺术概括。

龙安寺方丈庭园枯山水全用白砂敷设，不植树木，白砂中缀石组五处，共15块，分为五、二、三、二、三，由东到西，面向方丈室作弧形布置，风格洗练而含蓄，被视为枯山水庭园代表作。

日本传统园林日本古典园林在世界上占有举足轻重的地位，在东方园林中亦是仅次于中国园林，位居第二。

日本过去一直深受博大，精深的中国文化的影响，但其悠久的历史和深厚的文化积淀，也孕育了大和民族独特的文化。

日本园林大致可分为六个时期1.飞鸟时代中国汉代佛教经朝鲜传入日本，与“汉地佛教”不同的是，日本的佛教更倾向于“印度佛教”，园林艺术随之传入，出现中国式园林——池泉庭园，模拟海景和山，有水池，中设岛。

2.平安时代日本园林史的辉煌时期。

在贵族阶级，由唐风园林发展为寝殿造园林。

作为一种住宅形式，发展成为寝殿式庭园。

舟游式池泉庭园成为寺庙园林重要类型。

文化上摆脱了完全模仿，形成和风文化。

3.镰仓时代日本传统的贵族文化开始衰落，开始武士执政的历史。

下层武士的不满和倒幕势力的强大，国内战争四起，政权的不稳定使人们更多地用佛教禅宗的教义来指导现实生活。

与禅宗相应地产生了以组石为中心追求主观象征意义的抽象表现的写意式山水园，最后发展固定为枯山水形式。

枯山水特点：在没有水源的情况下，通过沙、石的组合达到模拟创造出水的感觉。

也有用植物代替沙，叫植物枯山水。

石象征海景，沙象征海水，可分两种：一种是在庭院内堆土或叠石成山、成岛，使庭内富于变化；另一种是在平坦的庭内点置、散置、群置山石。

4.室町时代学问和书院作为贵族、武家和禅僧共同的纽带，把僧家和武家结合在一起，大将军或大名常在晚年出家，或舍宅为寺，或捐建寺园，使园林出现武家和僧家两种特点。

僧家的特点是园林中石组和植物的表达以枯寂和佛义为主。

武家特点的表达是石组和建筑的粗旷和宏伟。

在皇家园林和武家园林中的舟游式寝殿造园林渐渐被舟游和回游相结合的书院造庭园所替代。

书院造后期，枯山水成为一种象征写意式园林。

5.桃山时代茶庭的兴起，其作为茶室的辅助庭园，起源与茶道有关，来源于禅宗。

先进茶庭，再入茶室，包括石灯笼、石水钵。

种植常绿植物，大部分面积为草地或绿苔，开花植物只用梅。

茶庭为培养情绪的缓冲地带，非常注重自然的姿态，在茶道上配置了各种设施，除了普通的园路外，还有匕石、丁布，另外也设置了起照明作用的石灯笼，洗手用的蹲踞，种植上也避开花灌木而选择常绿树为主的植栽。