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小学的美术手工制作教案一、教学目标1. 让学生了解和掌握美术手工制作的基本技巧和方法。
2. 培养学生的动手能力、观察力、想象力和创造力。
3. 提高学生对美的感知和审美能力，培养学生热爱美术的情感。
二、教学内容1. 美术手工制作的基本技巧和方法。
2. 不同材料的手工制作作品欣赏和分析。
3. 创作自己的美术手工作品。
三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生掌握美术手工制作的基本技巧和方法，培养学生的动手能力、观察力、想象力和创造力。
2. 教学难点：如何引导学生运用所学的技巧和方法创作出有创意的美术手工作品。
四、教学准备1. 教师准备教案、教材和相关参考资料。
2. 学生准备彩纸、剪刀、胶水、颜料等手工制作材料。
五、教学过程1. 导入：教师通过展示一些精美的手工制作作品，引发学生的兴趣，引导学生思考手工制作的意义和价值。
2. 教学新课：教师讲解和示范美术手工制作的基本技巧和方法，引导学生动手实践。
3. 学生练习：学生根据所学的方法和技巧，进行手工制作练习，教师巡回指导。
4. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，互相评价，教师给予肯定和建议。
六、教学延伸1. 让学生进行主题式手工制作创作，例如季节变化、节日庆祝等。
2. 组织手工制作比赛或展览，激发学生的竞争意识和展示欲望。
3. 邀请手工制作艺术家或专家进行讲座和示范，拓宽学生的视野和技能。
七、教学评价1. 观察学生在手工制作过程中的动手能力、观察力、想象力和创造力表现。
2. 评估学生的作品质量和创意程度。
八、教学建议1. 鼓励学生自由探索和尝试不同的手工制作技巧和方法。
2. 注重学生的个性和创意发展，不强求作品的统一性和标准化。
3. 提供丰富的材料和资源，激发学生的创造力和想象力。
九、教学注意事项1. 确保学生在手工制作过程中安全使用剪刀、胶水等工具和材料。
3. 关注学生的学习进度和需求，适时给予个别辅导和帮助。
十、教学反思与改进2. 根据学生的反馈和作品质量，调整教学方法和策略。
情境式教学在小学美术手工课中的运用及价值1. 创设真实的情境在小学美术手工课中，教师可以通过创设真实的情境，比如一个具体的生活场景、某种具体的制作过程等，使学生置身于具体的环境中进行学习。
比如在学习陶艺时，可以邀请陶艺艺术家来学校进行实地教学，让学生亲自动手体验制作陶艺的过程，这样学生就能更加深入地了解陶艺的制作过程和技巧。
2. 培养学生的观察和表现能力情境式教学可以帮助学生培养自己的观察和表现能力。
在美术手工课中，教师可以创设各种具体的情境，让学生观察周围的事物，用自己的方式来表现出来。
比如在学习素描时，可以引导学生去观察周围的人物或物品，然后让他们通过素描的方式来表达出来。
3. 激发学生的创造力情境式教学能够激发学生的创造力和想象力。
在美术手工课中，教师可以通过创设具体的情境，让学生在其中发挥自己的想象力，创造出属于自己的作品。
比如在学习造型时，可以引导学生根据所给的主题，自由发挥，创造出具有独特性的作品。
1. 培养学生的实践能力情境式教学是一种贴近生活、贴近实际的教学方法，能够帮助学生培养自己的实践能力。
在美术手工课中，通过创设真实的情境，让学生亲自动手体验制作的过程，从而培养学生的实践能力和动手能力。
2. 提高学生的学习兴趣和积极性情境式教学是一种生动有趣的教学方法，能够帮助学生提高学习兴趣和积极性。
在美术手工课中，创设真实的情境，让学生在其中进行学习，能够让学生更加积极地投入到学习中，从而提高学生的学习兴趣和积极性。
3. 促进学生的综合发展情境式教学是一种注重综合发展的教学方法，在美术手工课中的运用，能够促进学生的综合发展。
通过创设各种真实的情境，让学生在其中进行学习，不仅能够促进学生的审美情感和艺术技能的发展，还能够培养学生的观察力、表现力和创造力，促进学生的全面发展。
4. 培养学生的团队合作意识在美术手工课中，情境式教学还可以帮助学生培养团队合作意识。
比如在某次手工制作活动中，教师可以创设一个具体的情境，让学生在小组内合作完成作品，通过合作实践，培养学生的团队合作意识和合作能力。
培养学生在美术课堂中的动手能力当前，在大力推进小学美术学科素质教育的过程中，“注重儿童潜能开发与个性差异；引导自主参与，培养创造能力”已成为优化课堂教学，提高教学质量的一个重要途径和基本保证。
而培养学生的这些能力的最好的办法就是重视学生的课堂参与性，培养学生的动手能力，让学生在亲身的实践中掌握知识、锻炼能力。
只有这样才能真正使学生发挥他们的主体作用，使他们的各种能力与素质在主动参与亲身实践中得到培養和提高。
那么，如何来提高孩子们在美术课堂中的动手能力呢？（一）兴趣激发法。
“兴趣是最好的老师”，是学生探求知识、发展思维的巨大动力，也是培养学生主动参与意识的有效途径。
（二）沟通情感法。
（1）、缩短师生距离。
教师可采用主动在教室里来回走动的方式，缩短与孩子们之间的空间距离，从而缩短师生的心理距离，为全体学生积极主动动手参与创造条件。
（2）、给予学生安全感。
多鼓励所有学生积极动手参与各种活动，给学生改正错误的机会，使用一些使人轻松愉快的幽默，给学生安全感，即使没把握，学生也会争先恐后地参与，其创造性也会大大增强。
（3）、让学生获得成就感。
根据实际情况，因材施教，随机调节难度。
教师要及时给予孩子们肯定和鼓励，使每个学生都能体验到成功的乐趣，从而愿意动手动脑、参与创造。
（三）指导学法，赋予动手参与能力。
（1）、加强技法训练。
技法训练包含的内容较多，如：蜡笔水彩的造型、勾线、上色；手工课的折纸、裁剪、粘贴，……因此，技法训练既要扣紧每节课的重点。
（2）、拓展想象空间。
“想象是创作的源泉”。
世界上许多创造发明都是从想象开始的。
美术教学中，我们可用创设情境的方法来拓展想象空间，使学生在探索的乐趣中寻求知识，培养动手能力，提高智力。
（四）创造条件，提供动手参与机会。
学生有了动手参与的兴趣、能力，还必须有参与机会，否则一切都成了“无本之木”。
教师要善于根据教材内容特点和学生实际，创造条件，为学生提供更多的动手参与机会。
小学美术手工制作课中存在的问题与对策小学美术手工制作课是小学生们最喜欢的一门课程，通过这门课程，学生们可以锻炼动手能力，培养自己的创造力和想象力。
在美术手工制作课中也存在一些问题，例如：缺乏趣味性、缺乏个性化教学等。
本文将就这些问题进行探讨，并提出一些对策来解决这些问题。
一、存在的问题1. 缺乏趣味性在小学美术手工制作课中，有时候老师们会按部就班地教学，缺乏新颖的创意和趣味性，导致学生们失去了对课程的兴趣。
这种情况下，很容易造成学生们的学习积极性下降，影响了他们的学习效果。
2. 缺乏个性化教学在美术手工制作课上，老师们有时会采用一刀切的方式进行教学，忽视了学生们的个性化差异，导致部分学生的学习困难和心理落差。
有的孩子可能对某些作品没有兴趣，这样一来，他们对整个课程的兴趣和积极性就会大打折扣。
有时候在美术手工制作课上，学生们制作的作品大多只是摆设、装饰品，缺乏实用性。
这样一来，学生们可能会觉得自己所做的作品没有价值，也就没有了对课程的认同感。
二、对策为了提高小学美术手工制作课的趣味性，老师们可以大胆尝试一些新颖的教学方法，比如将手工制作与故事、游戏相结合，让学生们在制作作品的同时感受乐趣。
老师们还可以邀请有一定专长的人士来进行专业指导，让学生们在制作作品时可以得到更多的启发和帮助。
针对美术手工制作课上缺乏个性化教学的问题，老师们可以充分了解学生们的兴趣爱好，结合他们的特点和天赋进行相应的指导和辅导。
老师们也可以开设一些拓展课程，让每个学生都能够在自己感兴趣的领域里发展和展示自己的特长。
3. 增加实用性为了增加小学美术手工制作课的实用性，老师们可以更多地引导学生们制作一些实用性强的作品，比如小饰品、手工礼品、节日装饰等。
这样一来，学生们在完成作品的同时还可以学到一些实际的技能，提升他们的综合能力。
小学美术手工制作课中存在的问题主要是缺乏趣味性、缺乏个性化教学和缺乏实用性。
要解决这些问题，需要老师们在教学过程中积极探索创新，增强课程的趣味性；也需要老师们充分了解学生的个性差异，实施个性化教学措施；还要注重培养学生的实用能力，让他们在制作作品的过程中能够获得实际的收获。
有效的小学美术教学方法与技巧引言美术教育在小学阶段扮演着重要的角色，不仅能够培养学生的审美能力和创造力，还能够促进他们的综合素养的提升。
然而，如何有效地进行小学美术教学一直是教师们面临的挑战。
本文将探讨一些有效的小学美术教学方法与技巧，帮助教师们更好地开展美术教学。
一、培养学生的艺术兴趣在小学美术教学中，培养学生的艺术兴趣是至关重要的。
教师可以通过以下几种方法来激发学生对美术的兴趣：1. 创设艺术氛围：教师可以在教室中悬挂一些艺术作品，如名画的复制品或学生的作品，以营造艺术氛围。
此外，可以组织学生参观美术展览或博物馆，让他们接触到更多的艺术作品，激发他们的艺术兴趣。
2. 提供多样化的艺术材料：教师可以准备各种各样的艺术材料，如颜料、纸张、画笔等，让学生有更多的选择和发挥空间。
同时，教师还可以引导学生去寻找身边的材料，如树叶、花瓣等，让他们了解到艺术无处不在。
3. 鼓励学生表达自己的想法：在美术课上，教师应该鼓励学生表达自己的想法和感受，不仅要注重技巧的培养，更要注重学生的创造力和独立思考能力的培养。
教师可以通过提问、讨论等方式，引导学生思考艺术作品背后的意义和表达方式。
二、注重实践与体验小学生的学习方式与成人存在较大的差异，他们更喜欢通过实践与体验来学习。
因此，在小学美术教学中，注重实践与体验是非常重要的。
1. 手工制作：手工制作是小学美术教学中常用的一种方法。
教师可以设计一些简单又有趣的手工制作活动，如折纸、剪纸等，让学生亲自动手制作，增强他们的实践能力和创造力。
2. 艺术实践活动：除了手工制作，教师还可以组织一些艺术实践活动，如户外写生、参观艺术家工作室等。
通过亲身体验艺术创作的过程，学生能够更好地理解艺术的内涵和技巧。
3. 创造性绘画：在美术课上，教师可以给学生提供一些启发性的主题，让他们进行创造性绘画。
例如，可以要求学生画出自己心目中的理想城市或未来的梦想等，通过这种方式培养学生的想象力和创造力。
多措并举让学生在美术课堂中“手脑并用”小学阶段是培养学生思维发展的重要时期。
美术课堂是培养学生创造能力的重要平台，教师要积极调动学生的动手热情，培养学生“手脑并用”的能力，让学生可以将脑海中的想法具体地实践出来，增强学生的艺术表现力。
小学阶段的学生喜欢动手操作，想像力较为丰富，面对这样年龄的群体，教师要积极地引导学生进行有意义的动手实践，提升学生课堂活动的效率，帮助学生在实践的过程中体验成功，促进学生的审美进步与道德发展。
一、模拟绘画，锻炼学生的绘画技巧学生的绘画技巧是在一次次的亲身实践中获得提升的。
在小学阶段，学生对艺术创作的技巧了解较少，且小学阶段的学生理解不了抽象的概念，不适合单纯的讲授学习。
面对这样的年龄阶段，教师可以采用细节示范的形式，让学生先仔细地观察教师的绘画，接着模拟教师的笔法完成绘画技巧的复刻。
在这过程中，教师可以先让学生观察、复述绘画的过程，接着鼓励学生进行绘画技巧的练习，锻炼学生的动手操作能力，让学生在任务的引导下手脑并用地完成对学习内容的练习，提升小学美术课堂的教学效率［1］。
教师在进行小学美术《工笔花卉》一课的教学时，便可采用模拟绘画的形式，锻炼学生的绘画技巧。
首先，本节课的教学目标是让学生掌握白描、淡彩的基本绘画方法，增强学生对传统工笔画的认识，提升学生对传统文化、传统艺术的热爱之情。
在这样教学目标的指导下，教师先利用微课向学生系统展示了中国传统工笔画的演变以及发展的历史。
在学生熟悉后，教师展示白描的基本技巧，并让学生进行模仿绘画。
学生掌握基本技能后，教师拿出准备好的白描作品让学生整体临摹，在模仿中感受传统艺术的创作技巧。
在本节课教学中，教师组织学生进行了多次模拟绘画，学生在实际操作过程中感受到了传统的艺术技巧，实现了手与脑的有效并用，促进了技能的提升。
模拟绘画需要学生先进行细致的观察，尽力将自己观察的成果复制出来，完成学习目标。
二、动手实践，增强学生的求知兴趣爱玩、爱动是小学生的天性，教师需要基于学生的天性进行课程环节的设计，帮助学生更好地集中注意力，激发学生的学习兴趣，让学生在动手实践中获得艺术能力的提升。
小学美术手工制作课中存在的问题与对策【摘要】小学美术手工制作课存在着一些问题，包括缺乏专业的美术教师、材料和工具不足、课程安排过于单一、学生缺乏自主创作能力以及缺乏实践机会。
为了解决这些问题，我们可以采取以下对策：提高教师的专业素养、增加材料和工具的配备、丰富课程内容、培养学生的创造能力以及提供更多的实践机会。
通过这些措施，可以提升小学美术手工制作课的教学质量，激发学生的创造力，让他们在课堂中获得更多的乐趣和成就感。
【关键词】小学美术手工制作课、问题、对策、专业教师、材料和工具、课程安排、创作能力、实践机会、提高教师素养、增加配备、丰富课程内容、培养创造能力、实践机会。
1. 引言1.1 背景介绍小学美术手工制作课是小学生学习美术和手工技能的重要环节。
通过参与手工制作，学生可以培养动手能力、观察力和创造力，提高他们的审美情趣和艺术修养。
在实际教学中，小学美术手工制作课存在一些问题，如缺乏专业的美术教师、材料和工具不足、课程安排过于单一、学生缺乏自主创作能力以及缺乏实践机会等。
这些问题严重影响了小学生的美术手工学习效果和兴趣。
有必要对小学美术手工制作课中存在的问题进行深入研究，并提出有效的对策，以提升教学质量，激发学生的学习兴趣和创造力。
部分将着重分析小学美术手工制作课存在的问题，为接下来的正文和结论部分提供具体案例和分析。
1.2 研究目的研究目的：小学美术手工制作课作为培养学生审美情趣和动手能力的重要课程，但在实际教学中存在着诸多问题。
本次研究旨在分析小学美术手工制作课中存在的问题，探讨造成这些问题的原因，并提出相应的对策和改进措施。
通过深入分析问题根源，有针对性地提出解决方案，以期在未来的教学实践中能够让小学生在美术手工制作课上获得更好的教育体验，激发他们的创造力和想象力，培养他们终身受益的艺术修养，为其全面发展打下坚实的基础。
通过本次研究，希望可以为小学美术手工制作课的教学改进提供一些有益的参考和借鉴，为小学生的美育教育贡献力量。
浅谈小学美术手工课教学摘要：随着新课程改革的不断深入，美术教育越来越受到人们的重视，受到学生的喜爱。
小学阶段美术课的设置，也越来越注重培养学生兴趣，注重培养动手能力、实践能力和想象能力。
以下本文主要是浅谈小学美术手工课教学——以兴趣促进教学。
关键词：小学美术手工折纸教学在《美术新课程标准》中明确指出，“兴趣是学习美术的基本动力之一。
美术课程强调通过发挥美术教学特有魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以灵活多样的教学方法激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化为持久的情感态度。
”，我更清新的认识：兴趣是最好的教师。
只有浓厚的兴趣，学生才能主动学习和探究，懂得手工制作可以锻炼自己、提高自己，感受到自己创造出的美好事物的存在，这样才会真正参与到课堂，促进小学生素质的全面发展。
笔者通过实践与探索，积累了一些开展小学美术手工教学的理性认识与实施策略。
一、收集各种材料，做好课前准备准备好制作的材料是上好手工课的前提条件。
没有材料，或材料准备不充分，手工制作也难以完成。
课前是美术老师最繁忙的时候，除了按要求进行的常规准备外，还要多去考虑制作材料的问题，如学生需要带哪些工具与材料，寻找这些材料有无困难等等。
平时，教师要指导学生到生活中去寻找材料、发现材料、挑选材料、积累材料。
可我们老师经常会遇到一些这种情况。
每次上手工课，走进教室的一刹那，发现孩子们的桌子上零零碎碎地放着些上课要用的材料，有些有，有些没有，感觉这样的课总有些力不从心。
当我问及孩子们准备美术材料用具的情况时，有的学生说忘记带了，有的学生则说找不到材料。
俗话说“巧妇难为无米之炊”，上手工制作内容，学生没有材料或准备不充分，再好的教学思路和设计也是在“纸上谈兵”。
象今天这样的情形已是屡见不鲜了，相信所有的美术老师都遇见过这样的情况，是件令教师比较头痛的事。
当遇见这样的情形，我们是该放弃还是该继续呢？如果放弃的话，是不是要等到学生都把材料准备充足后才能上课呢？这样，我想，不仅打消了已经带了材料的孩子的学习积极性，而且要浪费的时间就不止是一节课40分钟的时间了。
小学美术课堂中学生注意力需要“多彩”的吸引1. 引言1.1 小学美术课堂的特点小学美术课堂是培养学生审美情趣和艺术修养的重要阵地。
在这里，学生可以通过绘画、手工制作等形式表现自己的想法和感受，发挥自己的想象力和创造力。
小学美术课堂的特点主要有以下几个方面：1. 创意教育。
美术课程注重培养学生的创造力和想象力，通过各种形式的艺术作品展示，激发学生自由发挥和创新能力。
2. 艺术欣赏。
美术课堂不仅是学生创作的空间，也是学习艺术欣赏和理解的场所。
学生可以通过观察名家作品和学习艺术史知识，提升自己的审美水平。
3. 情感表达。
在美术课堂中，学生可以通过作品表达自己的情感和内心世界，展现出真实的个性和情感，培养情感表达能力。
4. 团队合作。
美术课堂也注重学生之间的合作与交流，通过合作绘画、合作制作等活动，培养学生的团队意识和合作精神。
1.2 学生注意力容易分散的原因小学美术课堂中，学生注意力容易分散的原因可以归结为以下几点：小学生的注意力持久性较差，他们往往难以集中精力长时间地完成一项任务。
美术课堂中常常需要学生进行创作和观察，这对学生的注意力和观察力都有一定的要求，稍有不慎就容易分心。
由于美术课堂通常是一种放松、创造性较强的课程，学生容易在其中放松心情，陷入想象的世界，同时也就容易忽略老师的教导。
小学美术课堂中学生注意力容易分散的原因就是由于学生自身年龄特点和教学活动的性质所决定的。
为了引导学生更好地专注于美术课堂学习，需要采取一些多样化、多彩化的教学手段和活动来吸引他们的注意力。
2. 正文2.1 丰富多彩的美术教育活动在小学美术课堂中，丰富多彩的美术教育活动是吸引学生注意力的关键之一。
这些活动包括但不限于绘画、剪纸、手工制作、色彩搭配等，涵盖了各种形式的艺术表现方式。
通过这些多样化的活动，学生能够在实践中感受到美术的魅力，激发他们对艺术的兴趣和热爱。
丰富多彩的美术教育活动不仅可以帮助学生培养艺术技能，还可以促进他们的想象力和创造力。
如何在小学美术手工课堂中“抓住”学生作者：杨晓媚学校：金水区工人第一新村小学如何在小学美术手工课堂中“抓住”学生摘要：美术新课程标准在教学建议中明确提出:“美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。
”传统手工课的教学过于注重传授知识技能，教材内容综合性不足，脱离儿童发展实际，忽视儿童个性的发展。
新课程标准提出“以学生发展为本”的教育理念，那么，传统的美术手工课中存在那些问题？在新课程背景的影响下，小学美术手工课会有怎样的发展？如何在小学美术手工课堂中“抓住”学生？越来越多的教师将会在教学中创设教学情景；从教材本身出发，引进新的观点新的看法，充实制作课堂；新课程也将愈加重视学科之间的相互联系；未来的教师会努力加强美术课堂的延伸。
关键词:传统手工新课程标准未来发展趋势小学美术教学中的手工课，主要是对学生艺术思维和动手能力的训练，它不仅能培养学生善于发现美，正确审视美，创造美的能力，还能让学生初步了解艺术创造中一般的艺术思维规律、形式表现规律和艺术的基本表现语言。
它主要的特点是用手制作，是手、脑、眼、协调并用的一种实际操作，也是感觉与思维相互渗透的活动。
如果教学得法，更能使学生产生浓厚的兴趣，在学习的过程中起到激发学生丰富的想象力、敏锐的观察力、高效的记忆力，引发学生的创新意识，从而培养和提高其创造能力。
让学生从小就有意识的为美化生活及生存环境动手动脑，从而对其今后的生活工作产生积极的作用。
苏联教育家苏霍姆林斯基也曾经说过：“儿童的智慧在他的手指尖上。
”[1]意思是说，儿童多动手操作，会促使智力的发展。
由此可见，小学美术手工课在儿童的全面发展中占着举足轻重的地位。
如今，随着我国素质教育的全面推进和课程改革的深入发展，今日中国的教育是有充分前瞻的。
它不仅仅是现代社会的产物，也应成为现代社会不断自我更新的动力之一。
与今天相比，面对21世纪的中国社会肯定还会有巨大的变化，中国的基础教育也势必会有不断的改革和探索，美术教育当然不会例外。
那么，小学美术手工课改后的发展趋势会是怎样的呢？让我们根据传统小学手工课中的一些问题做一点推断或透视，以便迎接新的世纪、新的挑战和新的变革。
1. 传统美术手工课中存在的问题在新课程的实践过程中，我们逐渐认识到传统的美术手工课过于注重于美术专业性质，偏重美术技能技巧的训练，忽视了美术文化的滋润，更谈不上“以学生发展为本”，这就割裂了美术自身所蕴含的文化底蕴与人类现实社会中各种文化的有机联系，显然，传统手工课教学中老师教一步，学生跟着学一步的单调的教学模式已不再适应时代发展的要求。
1.1学生的兴趣性不够俗话说的好：兴趣是最好的老师。
如果学习的内容是自己很感兴趣的东西，那么学起来会更快更轻松。
但是目前很多传统中小学阶段的美术课，美术教师一般都是向学生传授美术专业的知识和技能，要求学生进行临摹或写生的造型训练，而大部分学生对这种课程则容易感到单调、枯燥、乏味，难以激发他们积极的学习热情和持久的学习兴趣；过于注重美术知识和技能的传授，忽视了美术具有传递情感和交流思想的功能特别是情感体验方面的需求；很多学生在学习美术的过程中，对美却“熟视无睹”，发现不了美，体验不到美，感受不到美的熏陶，更谈不上为美而感动。
在这样的条件下，学生又何来对美术手工课的兴趣呢？学生没有兴趣，又怎么能上好美术手工课呢？1.2学生的主动性不够传统的美术课堂教学，许多教师往往在处理教学问题时，受到“以教材为中心，课堂为中心、教师为中心”的局限，常常将学生当作书本知识的被动接受者，教师提前制作，理顺制作方法、步骤，课堂上示范操作要做到规范、准确、熟练。
并且认为“示范讲解”是小学美术课的重要环节，更是手工课教学的关键，而学生的模仿操作、反复实践、形成技能是小学美术手工课堂教学的目的。
教师像保姆似的不厌其烦、任劳任怨地将书本上的知识“喂”给学生，却忽略了学生对知识的理解与创造，缺乏主观能动性。
1.3 手工课程的综合性不够旧的教学大纲中把美术教学内容大致分成绘画、制作、欣赏三块，这三大内容界限清晰，独立性比较强。
针对每一堂课，又把教学目标定在认知、情感和技能三大方面，在很大程度上更注重技能、技巧训练，忽略对学生审美感受的引导和教育，造成学生学的和实际生活环境相脱节，并且课程的安排综合性不足，趣味性不够。
如小学二年级教材中制作《做笔筒》、《我喜欢的鸟》等课，单纯以折叠制作为主，缺乏新意。
1.4学生的思维与创作形式受到了局限创造能力尽管是人类与生俱来的，但依样画葫芦的教学法，往往抑制了这种潜能的发掘。
传统的制作课程缺乏生活体验，常常出现纸上谈兵的情况。
学生没有亲身体验，创造表现就会受到一定的影响，许多学生在制作作品的时候认为只要能做一张像书本上范作那样的作品就算是好作业了，他们一味模仿，创新思维受到了限制。
再则，学科教学时，学校提供的材料一般都是统一的，固定的，统一的作业要求，学生很难在材料构图、造型、色彩以及创造等方面展露自己的个性，作业成果整齐划一，那么又如何培养学生的创新意识和创造能力呢？2. 新课程改革下小学美术手工课的发展趋势美术新课程标准在教学建议中明确提出:“美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面”。
[2]新的课程标准与旧的教学大纲相比，最根本的转变是教学方式与学习方式的转变。
新课程标准积极倡导自主、合作、探究的学习方式，努力建设开放而有活力的课程。
美术新课程标准从美术学习方式出发，划分出“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域。
这四个学习领域在具体设置课程时又是相互融合不可分割的，一个教学内容常涉及多个方面，手工课已经不再以单纯的形式出现，而是以多种形式存在于每一堂课中。
例如小学第一册《小动物盖房子》《花花绿绿的糖纸》《有趣的拓印》这些课，看来近似手工课的教学内容里却包含了更多的知识。
设计和制作糖纸，可以让学生了解设计和工艺的基本知识和方法，将糖纸用来包糖则体现了“物以致用”的设计思想；《有趣的拓印》可以让学生感受各种材料的特性，学习多角度欣赏和认识自然美；还能利用课余时间进行探究性、综合性的美术活动，运用不同肌理的材料组合、拼贴、拓印，创造出各种美术作品，体验探究的愉悦与成就感。
《小动物盖房子》中，学生可以合理利用多种材料和工具进行制作活动，既能提高学生的动手能力，发展综合解决问题的能力，还可以运用语言、文字表达自己的感受和认识，形成健康的审美情趣，发展审美能力。
新课程标准提出“以学生发展为本”的教育理念。
新课程在教学中更加注重以学生为主体，充分发挥其主观能动性、创造性。
一堂美术课上可以呈现多种学习成果，面对广泛的文化情境，我们不再将目光锁定在单纯技能技巧的训练方面了，而应将重点放到形成学生基本的美术素养和学习能力上。
面对新课程不断的改革和探索，小学美术手工课改革的未来发展趋势会是怎样的呢？未来的小学手工课中怎样的教学才更有利于学生的发展呢?对此，我浅谈以下几点：2.1更多的教师将会在教学中创设教学情境性《教育学》上提到：“教师要创设一种吸引学生的教学情境和气氛，使学生产生一种内在的学习需求，自觉的投入学习活动之中”。
[3]优美的舞蹈，动听的音乐，有趣的游戏，幽默的表演都能吸引学生的注意力。
我认为这些情境不仅是娱乐，也是一种学习，而且是一种最自然最有效的学习形式。
在美术手工课的教学中尝试着为孩子们创设教学情境，使他们进入角色，在情境中提高兴趣。
《心理学》上说:“一个人对自己从事的事业有了兴趣之后,就能开动脑筋,积极思考和探索,寻找最完善的方法去进行创造性劳动,以至作出创造发明”。
[4]在我实习期间我曾经跟一个执教多年的教师请教教学经验，她谈到的一点让我受益匪浅。
她说她在教学中尝试过多种提高学生兴趣的教学方法，其中创设教学情境效果显著。
不仅提高了学生的学习兴趣，关键是提高了教学质量。
小学生的特点是好动，好奇，自制力差。
上课铃响，学生往往气喘吁吁地奔进教师，很难进入状态准备上课。
而类如无声注目，当头喝棒等静堂术又大多容易引起学生抵触情绪及无兴趣。
所以可以运用一些电化教具或活动教具引发学生的学习愿望。
例如我在上二年级的《百变团花》一课时，我采用了用MP3播放歌曲《新年好》来创设一个欢快的氛围，吸引了学生的注意力，稳定了学生的情趣，激发了学生的兴趣。
而且我发现这样也很容易的导入了新课。
一堂课下来，效果还是很不错的。
创设一个好的教学情境就等于一艘船上有了一个好的舵手，这次航程就有了一个美好的开始。
因此可以推断出在未来的小学手工课中将会有越来越多的教师在教学中创设教学情景。
2.2教师将不断的在课堂中引进新的观点和看法教材中的学习资源是有限的，但教师以此创造出的学习资源却可以是无限的。
未来的教师要做教材的主人，而不是教材的奴隶。
他们将通过转变观念，做学习活动的组织者和引导者，充分地了解自己的学生，做学生的朋友，探明学生现在的智力基础、生活经验、个性差异等等去创造性地理解和使用教材：2.2.1在“玩”中激发学生的兴趣新课标指出：探究性学习要求我们突破传统的认知性单一的课程目标，把情意目标提到与认知目标、能力目标并列的重要地位，这种学习过程特别关注学生的情感体验和积累。
[5]那么在未来的手工课堂中如何增强学生对美术学习的情感体验呢？古罗马教育家昆体良主张在教学中渗入游戏的成分，他认为游戏可以增强儿童的智慧和积累健康向上的情感体验。
[6]“游戏”通俗地说就是玩，然而玩自己亲手做的东西就更带劲了。
并且在做做玩玩中，他们还能明白很多常识。
例如我校李俊萍老师在上《会滚的玩具》一课时，就是先让同桌两人分别下位站到课桌两头吹动刚做好的玩具，和前后桌比一比，谁的玩具转得快，为什么？学生很快发现玩具越圆转得越快。
于是检查起自己的玩具是否需要改进。
他们发现，风的大小与吹风的位置和玩具的转速也有极大的关系。
同时，他们还发现圆锥体和圆柱体转的路线不同，前者转圈圈，后者走直线。
学生在轻松愉快的氛围中善于发现问题，并能究其根源，探索美术学科以外的知识，大大丰富了教学内容，拓宽了知识面。
身心的愉悦怎么能不激起孩子们对学习的兴趣？2.2.2 给题目穿“新衣”传统的教材中，很多课的题目都不太生动。
如《做小船》、《折纸帽》《纸风车》等，题目本身就不太有童趣，而新教材中的题目就比较吸引人的目光，如《花花绿绿的糖纸》、《穿花衣的热带鱼》、《我的太阳》等。
对于低段儿童来说，兴趣爱好是他对一样事物最能坚持的态度。
所以要激发他们的学习兴趣，我们美术教师将根据自己的教学需要，把这些题目变得生动有趣，如《风车转呀转》、《漂亮的纸帽子》等，既使课题符合孩子的心理特征，又从题目上告诉了教学内容的中心所在，可谓一箭双雕。
