安徽剪纸艺术在动画创作中的应用——以原创动画《牛郎织女》为例
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牛郎织女观后感800字《牛郎织女》是一部动画片,讲述了中国古代的一个传说故事。
故事中,牛郎是一个孤独的牧童,织女则是一个美丽的天女。
两人相爱,却因为天地之间的差距而无法在一起。
他们每年仅有一次的相会,成为了一个浪漫的传统节日——七夕节。
观看这部动画片,我深受感动。
首先,剧情非常吸引人。
故事以牛郎织女相识相爱为线索,通过一系列的冒险和考验,展示了两个人之间的坚持与勇敢。
牛郎为了追求自己的幸福,不惜放弃了自己的牧童身份,冒着危险去天界寻找织女。
织女也不示弱,在面对严峻的考验时展现出坚强的毅力。
这种对爱情的执着和勇气给观众留下了深刻的印象。
其次,影片的画面和音乐都非常精美。
动画画面绚丽多彩,特效逼真,让人仿佛进入了一个神秘的世界。
另外,配乐也紧密结合着剧情,让人感到身临其境。
尤其是在描述牛郎织女相会的时候,悠扬的音乐和欢快的舞蹈令人欣喜若狂,仿佛也能够感受到他们相会时的喜悦与幸福。
值得一提的是,影片中所融入的中国传统文化元素也使得故事更加丰富和生动。
牛郎织女的故事源自中国古代的民间传说,而七夕节则是中国独有的浪漫节日。
影片中展示了七夕节的传统习俗,如放风筝、写情书等,这些使得观众更能够感受到中国文化的独特魅力。
通过观看《牛郎织女》,我感受到了爱情的力量和坚持追求幸福的勇气。
爱情是美好而神圣的,它可以让人们勇敢地面对一切困难和挑战。
不论是牛郎为了寻找织女而冒险,还是织女为了与牛郎相聚而战胜困难,都向我们传递了不放弃追求幸福的信念。
此外,《牛郎织女》还给我留下了思考。
这个故事中,只有在七夕节这一天,牛郎和织女才可以相见。
这让我思考了人与人之间的距离和缘分的意义。
有时候,我们也许不得不接受生活的安排,虽然内心深爱着对方,却无法在一起。
然而,这并不意味着我们应该放弃追求幸福。
正如牛郎和织女一样,我们可以利用有限的时间,珍惜相聚的时光,追求自己的幸福。
总而言之,《牛郎织女》是一部充满浪漫情怀的动画片。
它不仅给我们带来了欢乐和触动,还向我们传递了爱情的力量和坚持追求幸福的勇气。
Vol.13 No.3 2023 DESIGN RESEARCH 设计艺术研究41余月强1,2 YU Y ueqiang 张楚 1 ZHANG Chu 何文才1 HE Wencai 1. 广州美术学院,广东广州 510006 (Guangzhou Academy of Fine arts,510006 Guangzhou Guangdong)2. 武汉理工大学,湖北武汉 430070 (Wuhan University of T echnology,430070 Wuhan Hubei)09摘要:通过对佛山铜凿剪纸图像信息的梳理及对不同时期代表性作品的造物特征展开剖析,总结出佛山铜凿剪纸工艺历史的“话语景观”。
运用“新造物”思想为佛山铜凿剪纸工艺提出解决传承与创新问题的新思路,并尝试用“新装饰”价值细分视角进行具体的设计实践,为佛山铜凿剪纸的创新发展提供更多可能性。
关键词: 佛山铜凿剪纸;新造物;图案设计Abstract: The paper summarizes the discourse landscape of the history of Foshan copper chisel paper-cut technology by combing the image information of Foshan copper chisel paper-cut and analyzing the creation characteristics of representative works in different periods. The idea of "new creation" is used to propose a new idea to solve the inheritance and innovation problems for Foshan copper chisel paper-cut technology. The paper proposes the use of value subdivision perspective of "new decoration" to carry out specifi c design practice, providing more possibilities for the innovative development of Foshan copper chisel paper-cut.Key words: Foshan copper chisel paper-cut ;new creation ;pattern design中图分类号:J504 文献标识码:A doi:10.3963/j.issn.2095-0705.2023.03.009收稿日期:2023-01-06*基金项目:广州美术学院2022年教改项目(6040323140);2022年度广东省普通高校特色创新类项目(2022WTSCX052)。
中华优秀传统文化的现代叙事话语体系建构研究1. 咱们都知道中华优秀传统文化老深厚了,就像一座无尽的宝藏。
可这宝藏咋在现代社会里发光呢?就好比老祖宗留下了一颗绝世明珠,我们得给它打造一个合适的盒子,这盒子就是现代叙事话语体系。
比如说汉服文化,以前只是小众圈子里的事儿,现在通过网络话语的传播,好多年轻人都爱上穿汉服了,这就是传统文化在新话语体系下的一种新活力。
2. 中华优秀传统文化要在现代立足,就不能老是用那些老掉牙的说法。
咱得像给老房子装修一样,给它换个新风格。
拿中医来说,以前说起中医就是些高深莫测的古方古籍,现在呢,用现代通俗易懂的话语,像“养生小妙招”“中医食疗”之类的说法,让更多人愿意去了解中医的奥秘,这就是构建现代叙事话语体系的一种尝试。
3. 中华优秀传统文化像一艘大船,在历史的长河里航行了好久好久。
现在要开进现代的大海,就得调整船帆,这个船帆就是现代叙事话语体系。
我有个朋友是搞书法的,以前他觉得书法就是自己一个人闷头练的艺术,后来他参加了一些书法展,那些展上把书法和现代的设计理念结合起来,用新的话语去解释书法线条的美感,吸引了好多年轻人来学书法呢。
4. 嘿,中华优秀传统文化那么多好东西,不能就这么被埋没在故纸堆里啊。
这就好比你有一柜子的漂亮衣服,不能老是锁着不穿。
咱们得想办法用现代的叙事话语把这些文化宝贝展示出来。
像戏曲文化,以前年轻人觉得那是老年人的玩意儿,现在通过一些短视频平台,用搞笑、创意的方式去展现戏曲里的人物和故事,好多年轻人开始对戏曲感兴趣了,这就是现代叙事话语体系的魔力。
5. 咱中国的优秀传统文化那可是宝藏中的宝藏,可是怎么让大家都能轻松理解呢?就像给小孩子讲大道理,你得用他们能懂的话。
就拿传统节日来说,端午节以前就只是吃粽子、赛龙舟,现在我们可以用现代的话语去讲述屈原的故事,把它和爱国主义、民族精神联系起来,让节日更有内涵,这也是构建现代叙事话语体系的一部分。
6. 中华优秀传统文化就像一片神秘的森林,里面满是奇珍异宝。
浅析剪纸艺术在动画中的发展与运用一一以陕北剪纸艺术为例摘要:中国剪纸所塑造的空间和形象通常不强调写实的结构和景物,而强调的是作者对各种视觉要素的概括。
可以说,中国简史是一种意向表达的艺术,他将那些看似无关紧要的东西乱系在一起,提取他们的特殊寓意,以构造出一种全新的意境。
剪纸是一种创造艺术,它不是简单的对客观事物进行重现,是剪纸的创作者把对真是生活的体验,对自然的认识,用一种质朴的、原始的结构方法表现。
作为中国母体艺术的剪纸,是现代设计取之不尽用之不竭的宝藏。
我们要用现代的设计手法和理念对剪纸重新认识后再加以创作,以保持这门古老艺术的常青。
在现实生活中,从民间剪纸艺术中寻找元素,加以审视与观察,再进行有意义的创造,丰富剪纸艺术的内涵与发展。
关键词:动画剪纸艺术陕西剪纸艺术剪纸是中国民间传统装饰艺术的一种。
全国各地民间都有不同风格的剪纸作品。
早在汉唐时代,民间妇女既有金箔和彩帛剪成方胜花鸟贴在鬓角为饰的风尚。
后来逐步发展,在节日中,用色纸裁剪成各种各样的花草、动物或者人物故事,贴在窗户上(窗花)、贴在门楣上(门签)、贴在墙上(墙花),以此作为装饰,也有作为礼品的装饰或刺绣花样。
剪纸就是用剪刀将纸剪成各式各样的图案,也有职业艺人用特制的刻刀刻制。
民间剪纸是一门乡土艺术,是劳动人民为了满足自身精神生活的需要而创造,并在他们自己当中应用和流传的一种艺术样式,是中国民间流行的一种历史悠久的镂空艺术。
剪纸在中国拥有图特的传统,是中国传统文化的重要载体与传承,由于它的工具材料简便普及,技法易于掌握,有着其他艺术门类不可替代的特性。
因而,这一艺术形式从古到今,几乎遍及我国的城镇乡村,深得人民群众的喜爱。
新中国成立后,剪纸艺术的发展与普及十分迅速。
它数量之大,花样之多,基础之深是任何历史时期都无法企及的。
剪纸艺术门家吸收传统纹样,赋予剪纸艺术以新的内容,逐渐形成了传统文化和现代文化并存的新剪纸艺术。
而中国动画的振兴与崛起的必由之路是发展民族动画,民族动画从艺术形式来看,是最具有中国特色和代表性的动画则是剪纸动画。
《中国神话故事》心得体会范文(通用19篇)《中国神话故事》范文篇1今天,我读了一本《中国神话故事》。
这本书主要讲了中国上下五千年历史的神话故事,共有29篇。
有盘古开天辟地、女娲造人、共工怒触不周山、女娲补天…。
这些神话故事中我最喜欢农尝百草;上古时,人类不懂医药,因此得了疾病也没办法医治。
有一年流行瘟疫,大地上横尸遍野,哀鸣一片。
南方的炎帝不忍人类受疫病的折磨,到处去尝草药。
可是,尝草药是一件非常危险的事情,有时会中毒,炎帝会用神力把毒素排出体外,渐渐地,他的身体越来越来差。
有一次,他一不注意尝了断肠花,最后断肠死去了。
读了这个故事后我觉得炎帝是一个不怕死亡,为百姓着想,值得我们敬佩的神。
除此之外这本书还有我许多我喜欢的故事。
又比如说盘古开天辟地:很久以前天和地是没有分开的,人类的老祖先盘古睡了一万八千年,醒来时看见周围乌黑一片。
他从身边拿出一把斧头对准一个地方猛砍下去,透出了一丝光,盘古又是一陈猛砍,天和地分开了。
盘古头顶天,脚踏地,不让它们再合起来,从此天地不再全起来。
盘古倒下死了,他的身体变成了自然万物。
读了这篇文章,我觉得盘古是一个非常伟大的神。
这本书让我感受到中华五千年文明的无限魅力,让我对中国历史产生了兴趣。
我非常喜欢这本书。
《中国神话故事》心得体会范文篇2今天,我在家里读了《中国神话传说》这本书。
这本书的内容十分吸引我。
我读了它的一个又一个的故事,最吸引我的有这两个故事:《雷王收租》、《柳毅传书》。
当然,并不是只有这两个故事是我喜欢的,这里面有许许多多的精彩故事。
神话是人类童年时代的精神产品。
那时候还没有文字,这精神产品只能从人们的口舌中滋生、长大、成熟、传播,这又有了传说。
在这里,我就先为大家讲讲雷王收租的故事吧!那时很久以前了,那时候,天和地离得很近,天上住的是雷王,递上住的是人,领头的叫布伯。
有一天,雷王下了凡,人们东拼西凑,为雷王准备了一顿饭。
雷王一顿酒足饭饱之后,起了贪心,要人们给他交租。
安徽剪纸艺术在动画创作中的应用———以原创动画《牛郎织女》为例张 引①(合肥师范学院锦绣校区艺术传媒学院,合肥 230601)摘 要:本文结合原创动画《牛郎织女》的创作实践,探讨安徽剪纸艺术的内容题材、造型特征、审美情趣在动画创作中的应用。
通过充分借鉴和探索安徽传统剪纸艺术,研究其在动画创作中融合的可行方法,并根据动画的表现特点,在光影效果和纹样设计上加以变化,从而达到在借鉴中创新的目的,创造出既具有民族特色又符合现代审美的中国当代动画。
关键词:安徽剪纸;动画创作;实践与创新中图分类号:J954.2 文献标志码:A 文章编号:2095-9699(2017)06-0077-03 剪纸是我国传统文化中乡土气息最为浓重的民间艺术之一,传承着民间精神和民族特色,其丰富的艺术形式和文化内涵为当代动画创作提供了一种全新的视角和表现方式。
合理地将安徽传统剪纸艺术应用到现代动画的创作中,能够充分利用传统民族文化优势,创造出既具有民族特色又符合现代审美观的中国当代动画。
1 安徽剪纸的艺术特征安徽处于中国华东地区,地跨淮河文化、皖江文化、庐州文化、新安文化四大文化带,是一处具有深厚传统的文化聚集区域。
在安徽地域内,尤其是广大农村地区,剪纸艺术深受人民群众喜爱,涌现出阜阳剪纸、皖南剪纸、庐阳剪纸、徽州剪纸和马鞍山剪纸等诸多种类,均先后入选国家级和省级非物质文化遗产,安徽剪纸也成为中国民间剪纸的三大流派之一。
受自然、地理、人文环境等因素影响,安徽剪纸呈现出多元化、率性自然、刚柔统一的艺术特征。
郭沫若先生在《剪纸选胜》一书的题词中写道,“曾见北国之窗花,其味天真而深厚;今见南方之剪纸,玲珑剔透得未有。
”[1]而安徽剪纸既有北方剪纸的质朴鲜活,又有南方剪纸的精致细腻,达到巧与拙、刚与柔的和谐统一。
安徽剪纸扎根民间,内容多表现乡间生活,如花鸟虫鱼,渔樵耕读等,题材较小,刻画了安徽农村民间生活的生动景象;另有一类剪纸描写神话传说和吉祥喜庆,取材形式多样,如“牛郎织女”、“兰桥会”、“八仙过海”、“麒麟送子”等,表达了人民群众对美好生活的憧憬。
在色彩的使用上,安徽剪纸较为单一,多使用传统的红色,也偶见填色、染色的使用。
制作工具较为简单,民间艺人使用各种的剪刀、刻刀,手法有剪、刻、撕等,尤其在安徽北部的阜阳地区,采用无稿剪纸的方法,甚至即兴创作,形成了率性自然、朴实优美的地方特色。
2 安徽剪纸艺术在数字动画《牛郎织女》创作中的实践 充分探索和借鉴安徽传统剪纸其中蕴含的内容题材、造型样式以及审美层次等艺术特征,将其融入动画创作之中,能够充分利用安徽剪纸艺术的文化优势,以全新的视角和表现方式诠释当代动画创作,促进剪纸艺术与动画技术的有效融合,赋予传统剪纸艺术新的生命力,为现代动画创作奠定文化底蕴,彰显民族特色。
2.1 富有地方特色的题材第33卷第3期2018年6月 景德镇学院学报JournalofJingDeZhenUniversityVol.33No.3Jun.2018①收稿日期:2018-01-15作者简介:张 引(1983-),女,安徽安庆人。
讲师,硕士,从事动画方面的研究。
安徽地域悠久的文化传统为动画创作提供了丰富的创作来源。
传说安徽省岳西县为七仙女和董永相遇的地方,黄梅戏《天仙配》的演绎使“牛郎织女”的民间传说在安徽口口相传,阜阳剪纸、皖南剪纸等都曾对这一题材进行刻画。
原创动画《牛郎织女》也取材于此,讲述了玉帝第七个女儿向往人间幸福,在槐荫树下与董永喜结良缘,后遭天帝派兵强行将这对恩爱夫妻拆散,从此只能七夕鹊桥相会的凄美故事。
故事对美好纯真的爱情进行了大胆的歌颂,鼓励对爱情的勇敢追求和坚守,宣扬了我国传统美德,对当下的青年人仍有很强的教育意义。
2.2 剪纸形式的造型设计中国传统的剪纸动画采用真实的剪纸形式,逐帧调整动作,完成动画的制作。
而在新媒体时代的制作背景下,动画片对剪纸艺术的传承有了新的途径。
在动画设计时,可以采用剪纸的表现形式,但不是使用真实纸张制作,而是通过电脑PHOTOSHOP软件进行绘制,合成剪纸的视觉形象。
安徽剪纸质朴随性的造型风格很适合动画这种艺术表现形式,其造型方法与注重夸张、变形的动画造型设计不谋而合。
在动画片的造型设计时,可以充分汲取安徽剪纸的风格特征,在保留剪纸轮廓的基础上,用变形和夸张的手法,借鉴安徽剪纸善用的粗细线结合、阴阳刻交替的制作手段,用点、线、面相互穿插组合的形式,对人物和场景进行呈现。
例如动画《牛郎织女》中王母的造型,刻意夸张其头部以及面部五官的设计,整体显得头大身短,同时采用剪纸艺术中阴刻的处理手法,与使用阳刻剪纸手法塑造的牛郎、织女形象产生对比,形成动画片中正反角色的反差,突出角色形象和性格特征,从而加强画面的情感表现。
在设计人物身体和服饰时,使用了大量概括的手法,人物外形轮廓依据“云纹”和“月牙”纹样设计,表现人物设计的细节等,而衣褶的结构线被省略,只以简要的几根线条表示人物身体的大体结构,整体造型朴拙野趣,富有装饰性。
在动画场景的设计中,突出使用了徽州剪纸镂空的手法,以线为主,采用阳刻法,作为背景的山峦用简洁、夸张的线条勾勒,只保留场景的轮廓线,与角色造型中“面”的设计方法,形成了很好的对比,构成了层次丰富的画面构图,镜头感也更加突出。
颜色具有一定的色彩心理,将剪纸艺术应用到动画短片的设计中,“虽然颜色所附着的艺术形式有了变化,但是对色彩的使用习惯却保持相对稳定”[2]。
《牛郎织女》的色彩设计就使用了安徽剪纸的传统用色———红色,在动画这种新兴艺术载体中,红色不仅能够使画面色彩简单明快,更可利用其地域色彩的象征意义承载中国民间淳朴百姓对幸福生活的祈望。
通过变形和夸张的手法,以阴阳刻交替的制作手段,用点、线、面相互穿插组合的方式构建动画角色和场景的造型,不仅在动画这种新兴表现形式中体现出对安徽传统剪纸艺术的传承,更增加了动画造型设计的趣味性,为当代动画创作提供了全新的视角和表现方式,是动画民族化的一种尝试。
2.3 以形传神的审美特征“以形传神”是中国传统艺术的重要原则,“神似”常常被作为艺术质量高下的评判标准。
安徽剪纸注重人物的外在线条轮廓,而不注重造型的仿真性,多用平侧面勾画人物的面部轮廓,以线条的形式刻画人物的面部五官,没有过多的装饰,重在表情的刻画。
人物身体用较长的线条表现,线型流畅优美,表现人物的体态和精神面貌。
“形”与“神”高度的和谐统一,体现了安徽地域的审美特色和审美情趣,与精致奇巧的扬州剪纸等南方剪纸相比,虽然造型上略显稚拙,但更凸显了民间艺术的原始美。
3 安徽剪纸艺术在动画设计中的创新“中国第一部剪纸动画片《猪八戒吃西瓜》,把中国传统的剪纸艺术融入到了动画片的制作当中”[3],开剪纸动画之先河,为传统动画增添民间艺术的浓墨重彩。
随着审美的发展、技术的更新,我们也要认识到传统艺术的局限性,运用现代的创作理念和方法,使其更加适应影视动画中的表现特点,达到在借鉴中创新的目的。
首先,剪纸的艺术形式与后期制作软件的结合,为剪纸动画创作出更多逼真的特殊效果,使剪纸艺术从平面走向三维。
通过软件效果,为剪纸增加适当的光影效果,可以增加空间立体感,表现人物动与静,背景虚与实的变化。
如《牛郎织女》动画背景叠加“中间实而亮,四周虚而暗”的效果,画面主体更加突出。
更突出的是人物的动作设计,如转身等动作,在传统剪纸动画中是不可能完成的,而借由剪纸动画的数字化表现,就可以利用三维渲染二维的形式,完成这一开创性的转身。
其次,简化剪纸繁复的纹样设计,使其更加适合多样的镜头语言。
剪纸作为一种二维的艺术形式,·87· 景德镇学院学报 2018年第3期往往采用全景表现的方法,而将其应用到动画创作后,必须根据动画的表现特点加以变化。
动画影片中,常常运用不同景别的镜头完成叙事。
而当给出人物的近景、特写镜头时,繁复的纹样图案会进行放大,演变为无意义的线条和色块,失去叙事的张力和对观众的吸引。
因此设计动画造型时不能全盘照搬剪纸造型,而要充分考虑分镜设计,在保持剪纸风格和设计美感的同时,简化部分镜头中剪纸繁复的纹样设计,以便于屏幕上放大后的视觉效果呈现。
4 结语安徽剪纸艺术独特的艺术风格和浓郁的地方特色为动画创作提供了坚实的基础。
在动画创作中,我们应当坚持原创,将安徽剪纸这一非物质文化遗产与数字动画有机结合,从内容题材、造型特征、审美特征等艺术特征入手,在实践中应用,在借鉴中创新,把剪纸艺术的精髓吸收归纳并融入动画创作中,能够有效实现传统民族艺术与现代动画科技的有机结合,创造出既具有民族特色又符合现代审美的中国当代动画。
参考文献:[1]赵磊.民间剪纸艺术价值刍议[J].太原城市职业技术学院学报,2008,81(4):158.[2]任占涛.动画形式的民族化:中国动画戏曲元素研究[D].上海:华东师范大学,2017.[3]时娟.中国传统色彩在动画创作中的情感表达研究[D].西安:西北大学,2014.TheApplicationoftheAnhuiPaper-cutArtinAnimationCreation———TakingtheOriginalAnimation″CowherdandWeaver″asanExampleZHANGYin(CollegeofArtandMedia,HefeiNormalUniversity,Hefei230601,AnhuiProvince,China)Abstract:Basedonthecreationoftheoriginalanimation″CowherdandWeaver″,thispaperexplorestheapplicationofthecontenttheme,modelingfeaturesandaesthetictasteofpaper-cutartintheanimationcreation.Byfullystud yingandexploringthetraditionalpaper-cutartinAnhuiProvince,thispaperstudiesthefeasiblemethodsoffusionintheanimationcreation.Accordingtothecharacteristicsoftheanimation,itchangesinthelightandshadoweffectandpatterndesignsoastoinnovatetheanimationcreation,andcreatetheChinesecontemporaryanimationwithbothethniccharacteristicsandmodernaesthetic.Keywords:Anhuipaper-cut;animationcreation;practiceandinnovation·97·2018年第3期 张 引:安徽剪纸艺术在动画创作中的应用 。