下载文档原格式
是徒劳的, 技术就象放在柄上的剑, 是在那里尽职, 而不是用来炫耀。
”技术进步是推动建筑发展的直接动力, 技术的关键性作用在于它既是解决问题的工具, 又是时代感的象征。
设计不是从风格样式出发, 而是从技术需求出发。
其二, 这是一个动态的过程, 从技术到艺术的过程。
如果把建筑最终达到的造型作为艺术的表现形式, 那么要达到这个形式, 还需要与技术多回合的碰撞, 碰撞中加进建筑师对周围自然与人文环境的理解。
皮亚诺的第一个真正被人们关注的作品是1976年他与罗杰斯合作设计的蓬皮杜国家艺术与文化中心。
蓬皮杜艺术中心成为20世纪70年代早期完美主义与乐观主义的缩影, 尤其体现在技术方面, 它标志着当时文化解放思潮和迅速走向没落的机器时代思想的鼎盛时期。
然而到现代还可以看出蓬皮杜艺术中心与当地的主题结合比较紧密, 反映着时代的特征。
建成开放至今的多年里, 已有超过一亿五千万人参观过。
不管在巴黎市民、国际媒体或建筑学界的评价中,它都是一个空前的胜利。
蓬皮杜艺术中心采用复杂的骨架结构,支撑起中间空旷的内部用一种不同的姿态向传统的文化观念和庄严的城市挑战, 它带给了当地人们逼真而不是过去那种华而不实的艺术陵墓。
与蓬皮杜艺术中心不同, 关西国机场有着自己的独特性, 关西国际机场的特别之处在于它给人们提供了宽阔的视野范围, 它那波浪式的屋顶和末端逐渐变小的空间让人感觉它像是在拉着人们向前运动。
关西国际机场的完成在建筑行业中树立了一块里程碑, 它代表了未来建筑的发展趋势, 它反映着一个时代, 即技术接近自然, 反过来, 自然逐渐被改变的时代。
当人们看到皮亚诺的每件作品的主旋律的时候, 能体会到明显不同的是他的作品与时代的主题是多么的一致图。
皮亚诺对先进的技术和工艺有着特殊的偏好, 用技术三．建筑与自然的结合用先进的技术创造具有时代感的建筑同时使建筑与自然完美地融为一体是皮亚诺的重要创作理念。
他不断地追求真正的自然化建筑, 这种观超越了对自然的形式与功效的单纯仿效, 它是一种更高的与自然融合的追求, 将建筑轻柔的融入自然,并使它充分体现在各个方面。
从技术到艺术——托马斯赫尔佐格和伦佐皮亚诺建筑技术观的比较傅佳锋;管凯雄【摘要】文章从建筑技术角度入手,分析比较了在技术上颇有造诣的世界级建筑大师托马斯·赫尔佐格和伦佐·皮亚诺在结构、材料、设计出发点方面的异同.虽然他们建筑技术现存在差异,但都设计出了优秀的作品,实现了技术和艺术的完美结合.%The paper tries to contrast and analyze the building technology between Thomas Herzog and Renzo Piano from the technology standpoint. Their design skills are different on the basis of their different basic idea, the application of the materials and structure. However, both of them created the wonderful projects.which could combine the technology and artist together perfectly.【期刊名称】《华中建筑》【年(卷),期】2012(030)002【总页数】3页(P9-11)【关键词】建筑技术;设计手法;托马斯·赫尔佐格;伦佐·皮亚诺【作者】傅佳锋;管凯雄【作者单位】华中科技大学建筑与城市规划学院;华中科技大学建筑与城市规划学院【正文语种】中文【中图分类】TU-86建筑技术的不断发展让建筑发生了巨变。
西方古代建筑从柱式、拱券到穹顶的发展，都是随着建筑技术的提高而出现的。
古罗马建筑师维特鲁威的《建筑十书》和文艺复兴时期阿尔伯蒂撰写的《论建筑》都总结了前人建筑技术的经验。
到了近代，新的建筑技术极大推动了建筑形式的革新。
伦佐•皮亚诺新作：没有固定的公式，只有“有趣的实验”伦佐·皮亚诺在哥伦比亚大学设计了错落有致的混凝土礼堂Renzo Piano tops Columbia University's The Forum with staggered concrete auditorium意大利建筑师伦佐·皮亚诺（Renzo Piano）为哥伦比亚大学设计了第三座建筑，项目位于新建的曼哈顿维尔校区，他形容这是一项“有趣的实验”。
Italian architect Renzo Piano has completed his third building for Columbia University's new Manhattanville campus in Harlem, a project he describes as an 'interesting experiment' in gentrification.这座名为“The Forum”的玻璃和混凝土建筑与去年普利兹克获奖建筑师设计的Lenfest艺术中心以及哥伦比亚大学历史校园以北几个街区的Jerome L Greene科学中心相连。
该“The Forum”包括一个礼堂，一个信息中心，一个覆盖Wi-Fi的咖啡馆，以及为社区活动开放的灵活空间。
它们位于一楼，采用玻璃幕墙围合。
皮亚诺希望可以吸引过路行人进入建筑，并鼓励他们“腾出时间”。
The glass and concrete structure known as The Forum joins the Pritzker Prize-winning architect's Lenfest Art Centre, which opened last year, and the Jerome L Greene Science Center in 2016 at the site – a few blocks north of Columbia University's historic campus in Morningside Heights.The Forum contains an auditorium, an information centre, a cafe with wi-fi, and flexible spaces open for community events. These are located the ground floor and wrapped in large expanses of glazing. Piano intends to draw in passers by and encourages them to 'take their time'.“在设计校园及其前三座建筑的总体规划时，我们希望帮助哥伦比亚大学成为全球性的大学，一座为了城市而存在的大学。
伦佐·皮亚诺对建筑技术的诗意表达摘要：建筑大师伦佐·皮亚诺常常在设计中运用其与众不同的“技术性思维”，以及理性对待技术、发掘材料潜力、尊重场所文化、源于自然、融于自然组成了皮亚诺的设计理念，创造了许多打破常规的建筑作品。
作为擅长运用技术的建筑大师，又从不允许技术支配他，他毕生追求将技术以和谐的方式接入到建筑及其环境当中。
他的设计作品风格鲜明，在其一生大量的作品里蕴含的对建筑技术的诗意表达不断地影响着当代建筑界。
关键词：建筑技术、建筑表达、普利兹克奖、伦佐·皮亚诺、高技派出生于意大利热那亚建筑商家庭的伦佐·皮亚诺，受到家庭成长环境的影响，从小便对建筑产生深厚的兴趣，于意大利米兰理工大学建筑学院毕业后，在弗兰克·阿尔尼指导下进入了建筑设计行业。
开启建筑师职业生涯后的皮亚诺深受诸多建筑大师的影响，但他从不固步自封，拥有许多独特的想法及对建设设计的独特表达。
伦佐·皮亚诺在32岁那年开始崭露头角，接到了人生中第一个重要的项目：大阪国际博览会意大利工业馆。
这个项目受到了业界的好评，同时也为皮亚诺带来了生涯的转折点，相识了同样年轻且富有激情的英国建筑师理查德·罗杰斯。
这次设计如同蝴蝶效应一般对皮亚诺产生了巨大的影响，之后开始的故事也随之翩翩而至。
1971年，伦佐·皮亚诺与理查德·罗杰斯，正式出现在国际视野中，获得了蓬皮杜艺术中心项目的竞标。
在巴黎的中心矗立起了一座10多万平方米，集形体艺术、音乐、工业设计和文学等艺术类别于一体的建筑。
人们常戏称“伦佐·皮亚诺大闹巴黎城”。
大众媒体形容它时常常用“高科技”等词语，但皮亚诺本人却不这样认为，他认为蓬皮杜本来就是要设计成城市里好玩的机器。
它是一种挑战，也是他内心感受的真实写照，既是对学院派的挑战，也是对技术时代的再次呈现。
在蓬皮杜艺术中心建成后的一段时间内，皮亚诺开始重视反思设计理念，他的设计作品可能在一定程度表达的过于直白，于是他开始逐渐调整场所与建筑之间的关系，将建筑以更和谐的方式融合文化和环境。
大师的思想伦佐·皮亚诺（RenzoPiano相信意大利建筑大师伦佐·皮亚诺(Renzo Piano)的草图表达是许多人热爱上建筑设计的缘由，也是众多设计师效仿的对象。
其草图表达清晰，线条精炼至极，偶尔的色彩点缀让画面顿生美感，活泼灵动！是一种自信而成熟的建筑设计思维的直接流露~“灵感”怀着高涨的热情整理了一套大师的手稿供各位赏析，如果补充请联系站长。
（以下文字来自网络：伦佐·皮亚诺的自我剖析：反叛与自由）伦佐·皮亚诺(Renzo Piano)的创作思路和作品让人有种看三维立体画的感觉，第一面远观的整体印象并不足以充分理解他，但当你贴近了再离远了去看他，似乎才能真的看到作品背后的深意。
和许多大师一样，他有超强的动手能力，但也有独特的个性。
成长的建筑观1937年，我出生在意大利热那亚一个建造者的家庭，我的父亲是建筑工人，他对我的影响最大，因为我在七、八、九岁跟他学到的事情，会一辈子难忘。
我真正的热情并不只是盖房子，而是打造建筑物。
我在成长过程中，曾想和父亲一样当个建筑工人，但是在此同时，我又想摆脱热那亚，于是和我父亲年纪一样大的普维，就成为我的建筑工人典范：他智慧，为人处事果断。
1964年在米兰建筑工程学院毕业后，我到他位于巴黎的美术工艺学校(Ecole des Artset Metiers)就读，他教导年轻人如何靠着双手来做事。
我还记得普维教我的练习：他给你一张纸，然后要你造一座桥，连接位于这张纸两端的点！之后他会回来，把铅笔放在你的桥梁上，如果桥垮了，你得再做一遍。
用这种方式，年轻人就会明白材料的特性，也了解到折叠可以强化其中一边的力量，但在另一个方向会较小。
因此，要找出的形式必须有稳定的表现，而不是迷人却不可行的即兴想法。
多亏有这些抗体，我能够安然度过年轻建筑师最困难的时光，那时你很容易陷入形式与学术概念的陷阱。
反叛与自由我年轻时一直很不听话，老是惹得母亲流泪。
伦佐皮亚诺的建筑技术观刘慧萍【摘要】从材料、结构体系、细部构造和配套设施四个方面,分析了伦佐·皮亚诺作品中的技术表达方式,指出其作品充分反映了皮亚诺"全面技术观"的建筑理念.【期刊名称】《山西建筑》【年(卷),期】2010(036)013【总页数】2页(P21-22)【关键词】技术;材料;结构体系;细部构造;配套设施【作者】刘慧萍【作者单位】中国石油规划总院,北京,100083【正文语种】中文【中图分类】TU-86从锋芒毕露而又充满讽刺意味的巴黎蓬皮杜中心到美妙绝伦的日本关西机场候机楼,作为当今世界最非凡和最具时代特点的建筑大师之一,从蓬皮杜文化中心开始,皮亚诺就与“高技术”联系在了一起。
毋庸置疑,皮亚诺一直十分重视建筑中的技术因素,随着其技术观的不断成熟,其作品更是突出表现了“全面技术模式”的特征。
面对当今建筑形式趋同的境况,他执着地在大量设计作品中采用新技术、新材料和新施工工艺,并把技术与环境、历史等因素结合。
皮亚诺对技术的使用驾轻就熟,他突破了技术的本来使命,完成了许多成功的设计作品。
我们不得不惊叹于他对建筑技术因素的独特理解与诠释,“皮亚诺对技术的掌握是真正艺术大师的水平,用技术但不为技术所制,把技术和艺术完美地结合在一起。
对材料有极高的悟性,对材料的利用有艺术家般的灵感,作品体现的人情味是罕见的”,这是普利茨克奖评委会主席布朗对皮亚诺的评价。
1 材料中的技术表达皮亚诺善于采用新技术创造性地使用材料,将材料的特性发挥得淋漓尽致。
从皮亚诺所惯用的材料来看,绝大多数建筑都是以钢材、玻璃、钢筋混凝土、石材、木材为主,尤其对玻璃、木材、赤陶砖更是情有独钟,而且每种材料,皮亚诺都会把它用到极致,许多材料的使用是极富创造性的,例如玻璃在悉尼“极光地带”的使用,皮亚诺探索了许多做法,采用含铁量很低的玻璃,不含一点绿色,将玻璃的边缘、拱肩等处熔结为白色,而将框架隐藏在玻璃后面,由于各种各样的熔结图案形式透光量不同,他将透光量的变化范围严格控制在20%～100%之间,玻璃在变化曲线形式和光的作用下,便呈现多样的光学效果。
