浙江省学生A艺术特长乐理知识
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2016浙江省艺术特长生A/B级考试
随着国家教育改革的不断深入,以及艺术特长在中、高考中的日趋重要的加分作用,音乐学习得到更多家长的普遍重视。
如何选择相应科目,有目的地进行提前学习,是可以获得高一级学校提前批面试加分的关键。
针对此种情况,金鹰特推出针对2016年度AB级艺术特长生考试的寒假集训营,旨在充分利用寒假的时间,帮助同学们掌握及学习AB 级考试所需要的音乐专业知识及演奏/演唱技巧。
一、培训内容
1.音乐基础知识(音乐类通识部分)
2.音乐类声乐/器乐/舞蹈等A级测试的副项音乐理论知识
3.音乐类视唱、调性及节拍相关乐理、视唱知识
二、培训地点、课程
培训地点:杭州市下城区中山北路382号
声乐、器乐类学生培训3天,时间灵活安排,小班上课。
学生根据入学测试的水平进行班级安排,分为初级班、中级班、高级班,安排相应课程及教师,外地学生可安排住宿。
高考乐理常考知识点高考乐理是考生评价音乐造诣的重要指标之一,也是考生进入理科类音乐专业的必备条件。
高考乐理考试内容丰富,涵盖了音乐理论、音乐史、音乐欣赏等多个方面。
在备考过程中,掌握常考知识点是非常重要的。
本文将围绕高考乐理常考知识点展开探讨。
一、音乐理论音乐理论是高考乐理考试的重中之重,其中常考的知识点主要包括音高、音符、音程、音阶、调式、和弦等。
首先是音高,音高是音乐中音符的高低程度,常用的标记有英文符号和简谱符号。
音符是用来表示音乐时值的符号,常见的有全音符、二分音符、四分音符等。
音程是指两个音高之间的距离,常见的有纯一度、纯二度、纯五度等。
音阶是以音程为基础的音乐音高序列,常见的有大调音阶、小调音阶等。
调式是指音阶所规定的基本音与音程的组合关系,有大调、小调、谐调小调等。
和弦是指由三个或更多音符组成的整体音韵结构,常见的有三和弦、七和弦等。
二、音乐史音乐史是高考乐理考试中的另一重要内容,重点考察音乐的历史演变和不同音乐流派的特点。
常见的知识点包括古代音乐、巴洛克音乐、古典音乐、浪漫音乐、现代音乐等。
古代音乐主要包括古代中国音乐和古代西方音乐,考生需要了解不同民族的音乐特点和代表性作品。
巴洛克音乐是指17世纪到18世纪初期的一类音乐风格,具有复杂的音乐结构和热情奔放的表现形式。
古典音乐是指18世纪末到19世纪初的音乐风格,以奥地利作曲家莫扎特、贝多芬为代表。
浪漫音乐是指19世纪中叶到20世纪初的一类音乐风格,强调情感表达和个体经验。
现代音乐则是指20世纪以来的音乐创作,多样化的风格和技巧使其成为乐理考试的重点。
三、音乐欣赏音乐欣赏是考生在高考乐理考试中需要具备的核心能力。
音乐欣赏的考察主要包括对乐曲的结构、风格、表现手法等方面的理解和分析。
常见的考察题型有听音识曲、乐谱填空、乐曲选段分析等。
在备考过程中,可以通过学习和欣赏各种不同音乐形式的经典作品,培养自己的音乐鉴赏能力。
同时,了解不同音乐流派的特点、乐器的演奏技巧以及音乐理论的应用也是备考的重点。
音乐类高考乐理知识点归纳总结音乐是人类文化的重要组成部分,而对于学习音乐的学生来说,高考乐理是不可或缺的一部分。
通过乐理知识的学习,学生会了解音乐的基本元素、结构和理论,从而更好地理解和创作音乐。
本文将对音乐类高考乐理知识点进行归纳总结,帮助学生更好地备考。
一、音乐元素1. 音符与音程在乐理中,音符是音乐的基本材料,它们通过特定的表示方法来表示不同的音高和音长。
音程指的是两个音之间的距离,我们通常用半音和全音来计算音程。
2. 节拍与节奏节拍是音乐的基本单位,指定了每个小节中的强弱和持续时间。
节奏则是指一系列音符按照特定的时值排列而成的模式。
3. 音量与音色音量指的是音乐的响度,而音色则是音乐的质感。
它们通过音乐表演者的技巧和乐器的选择来实现。
4. 和弦与和声和弦由多个音符组成,通过同时演奏或连续演奏来表达。
和声则是多个音符一起发出时产生的和谐效果。
二、乐曲结构1. 小调与大调音乐中的音阶可以分为小调和大调两种。
小调通常被视为悲伤和深情的,而大调则被视为明亮和欢快的。
2. 主题与变奏主题是乐曲中重复出现的核心音乐片段,而变奏则是对主题进行改变和发展。
3. 乐曲形式常见的乐曲形式包括奏鸣曲形式、圆舞曲形式、三段式和变奏曲等。
它们通过对不同的乐曲部分进行组合,形成了不同的结构和风格。
三、音乐理论1. 调与调式调指的是音乐中的音高层次,而调式则是以特定调为基础的音乐模式。
常见的调式包括大调、小调和调性音阶。
2. 和声学和声学是研究音乐和声的规律和法则。
它包括和声学原理、和声学分析和和声学写作等内容。
3. 节奏与韵律节奏和韵律是音乐中时间和音乐结构的组成部分,通过乐符的排列和重复来实现。
四、乐器与演奏技巧1. 弦乐器与弹奏技巧弦乐器包括小提琴、大提琴、中提琴和低音提琴等。
准确的音准、正确的指法和弓法是弦乐器演奏的基本技巧。
2. 木管乐器与吹奏技巧木管乐器有单簧管、双簧管、单簧管和巴松管等。
正确的吹气技巧、正确的音准和控制各个音阶的转换是木管乐器演奏的关键。
浙江省学生艺术特长水平A级测试音乐基础知识测试内容与要求音乐是一门艺术,它运用声音和乐器来表达情感和观念。
在浙江省的学生艺术特长水平A级测试中,音乐基础知识测试是其中的一部分。
本文将详细介绍浙江省学生艺术特长水平A级测试音乐基础知识测试的内容和要求。
一、基础知识测试的目的和意义基础知识测试旨在评估学生对音乐基本概念、术语和历史的了解程度,以及对音乐理论和技巧的掌握情况。
通过这个测试,可以了解学生对音乐的兴趣和潜力,为他们未来的艺术发展提供参考和指导。
二、测试内容音乐基础知识测试涵盖以下几个方面:1. 音乐基本概念与术语学生需要了解音乐的基本概念,如旋律、节奏、和声、调性等,并能正确运用术语描述和分析音乐素材。
2. 音乐理论与技巧学生需要了解音乐的基本理论,如音符的命名、音符的时值、调式、调号等,并具备一定的音乐技巧,如乐器演奏技巧、合唱技巧等。
3. 音乐史与作品欣赏学生需要了解音乐史上的重要人物、作曲家、作品等,并具备一定的音乐欣赏能力,能够通过听音辨曲和分析音乐结构。
三、测试要求1. 行文规范学生需要以清晰、准确、简洁的语言回答问题,并遵循规范的学术写作风格。
2. 知识准确性学生需要准确地回答问题,避免主观臆断和错误理解。
3. 回答全面学生需要全面回答问题,展示他们对音乐基础知识的整体理解。
4. 时间控制学生需要在规定的时间内完成测试,掌握好答题的节奏和时间分配。
五、总结音乐基础知识测试是浙江省学生艺术特长水平A级测试的一项重要内容。
通过这个测试,可以评估学生对音乐基础知识的掌握情况,为他们的艺术发展提供参考和指导。
在测试中,学生需要了解音乐的基本概念与术语、音乐理论与技巧、音乐史与作品欣赏等内容,并以规范的学术写作风格回答问题。
希望学生们能够充分准备,取得良好的成绩。
音乐是一门美妙的艺术,相信通过这次测试,学生们将更加热爱音乐,追求艺术的卓越。
乐理的知识点归纳总结乐理是音乐理论的一部分,是研究音乐元素、音乐表达和音乐创作的基本原理和规律的学科。
乐理是音乐教育中的重要组成部分,它不仅可以帮助学生更好地理解音乐,还可以提高音乐表演和创作的水平。
在乐理中,有许多基本的知识点,下面就来对这些知识点进行归纳总结。
1. 音符和音程音符是音乐的基本元素,它用来表示音高和音长。
在乐谱中,音符的位置和符头的形状可以表示不同的音高。
音程是指两个音符之间的音高差异,它可以分为纯音程、大音程、小音程、增四度、减五度等不同的类型。
2. 节奏节奏是音乐中非常重要的一个元素,它是音乐中的时间感和动感。
在乐理中,节奏可以分为拍子、速度、节拍等不同的层面。
学习乐理可以帮助学生更好地理解音乐的节奏结构和节奏感。
3. 音阶和调式音阶是音乐中的一组音符按一定的规律排列而成的一种音乐结构。
音阶可以分为大调音阶、自然小调音阶、和声小调音阶、旋律小调音阶等不同的类型。
调式是一组以某个音为基准音的音阶,也可以分为大调、小调、和声小调、旋律小调等不同类型。
4. 和弦和弦是由多个音符组成的音乐结构,它可以分为三和弦、七和弦、属和弦等不同类型。
学习乐理可以帮助学生更好地理解和弦的构成和使用。
5. 调性调性是音乐中的一个重要概念,它是指音乐中各种音高和和弦的归属关系。
在乐理中,调性可以分为大调、小调、调号、音名等不同的概念,学习乐理可以帮助学生更好地理解调性的应用。
6. 音乐形式音乐形式是指音乐作品中的组织结构和发展过程。
在乐理中,音乐形式可以分为对位法、三段体、奏鸣曲、变奏曲、序曲等不同的形式类型。
学习乐理可以帮助学生更好地理解音乐形式的结构和发展。
7. 音乐分析音乐分析是对音乐作品的结构、和声、旋律等方面进行深入研究和分析。
在乐理中,音乐分析可以分为和声分析、旋律分析、结构分析、起伏分析等不同的内容。
学习乐理可以帮助学生更好地分析和理解音乐作品的结构和特点。
总结一下,乐理知识点包括音符和音程、节奏、音阶和调式、和弦、调性、音乐形式和音乐分析等内容。
浙江省学生艺术特长水平A级测试音乐基础知识测试内容与要求一、背景介绍为了提高浙江省学生的音乐艺术水平,促进艺术特长教育的发展,浙江省教育厅决定实施学生艺术特长水平测试。
本文将详细介绍浙江省学生艺术特长水平A级测试音乐基础知识的内容与要求。
二、测试内容1. 音乐基础知识音乐基础知识是音乐学习的基础,同时也是测试的重点内容之一。
学生需掌握以下知识点:- 音乐的基本元素:旋律、和声、节奏、音色等。
- 声乐基础知识:音域、音准、发声技巧等。
- 乐器基础知识:常见乐器的名称、特点、演奏方法等。
2. 乐理知识乐理知识是音乐理论的核心,对于理解音乐的结构和风格具有重要意义。
学生需了解以下乐理知识:- 音符和音值:包括全音符、二分音符、四分音符等不同音符的音值表示方法。
- 调式和音阶:包括大调、小调的构成方式以及常见的音阶类型。
- 节拍和拍子:学生需了解2/4、3/4、4/4等常见拍子的基本特点和节奏。
3.音乐历史和作品分析音乐历史和作品分析是了解音乐发展历程和不同作曲家作品风格的重要途径。
学生需熟悉以下内容:- 古典音乐时期的代表作曲家及其作品风格;- 浪漫音乐时期的代表作曲家及其作品风格;- 当代音乐流派的代表作品及其特点。
三、测试要求1. 知识掌握学生需要熟练掌握音乐基础知识、乐理知识、音乐历史和作品分析等相关内容,同时能够准确运用于实际音乐学习和演奏中。
2. 分析能力学生需要具备对音乐作品进行分析的能力,包括对作曲风格、曲式结构、旋律、和声等方面的理解和评价。
3. 创作能力学生需要具备简单的音乐创作能力,能够根据所学乐理知识进行简单的和声、节奏的编排。
四、测试形式浙江省学生艺术特长水平A级测试音乐基础知识采用笔试形式进行,包括选择题、填空题、简答题等。
五、考试评分考试将根据学生对音乐基础知识、乐理知识、音乐历史和作品分析等的掌握程度进行综合评定。
根据得分,学生将获得相应的测试成绩等级,进一步评估和认可学生的艺术特长水平。
浙江省艺术特长生A级乐理考试试卷
一、单项法择题
1.在乐育体系中,士个基本育级的音名顺市是() [单选题] *
A.CDEFGAB(正确答案)
B. DEFGABC
C.EFGABED
D. EGABCDE
2.西洋备乐理论体系中,“中央C”为() [单选题] *
A.小字一组c(正确答案)
B.小字组c
C.小字二级c
D.大宇组c
3.在下列力度记号中,哪一个表示的力度最弱() [单选题] *
A. PP(正确答案)
B. mP
C. mf
D.ff
4.bF的等音是() [单选题] *
A. bG
B. E(正确答案)
C.bD
D. F
5.增八度转位是() [单选题] *
A.纯一度
B.增一度
C.减八度(正确答案)
D.减一度
6.由弱到强排列的顺序是() [单选题] *
A.PP—f—P
B.mp一mf—f(正确答案)
C.p—f—mf
D. mp—mf—P
7.大音程减半音后是() [单选题] *
A.增音程
B.减音程
C.小音程(正确答案)
D.音程
8.Adagio表示() [单选题] *
A.快板
B.柔板(正确答案)
C.小快板
D.广板
9.下列力度最强的是() [单选题] *
A.f(正确答案)
B.mf
C.D
D.mp。
高中音乐艺考知识点总结一、音乐理论知识音乐理论知识是音乐艺考中必不可少的内容,包括乐理基础知识、音阶、音程、调式、节奏、音乐符号、和声、旋律、节拍等基本知识。
考生需要掌握音乐基础知识,对音乐的构成、演奏、创作有清晰的认识。
1、音符音符是音乐符号中表示音高和音长的符号。
常见的音符有全音符、二分音符、四分音符、八分音符等。
考生需要了解各种音符的名称、表示方式、时值和长度等知识。
2、音程音程是指两个音高之间的距离,包括纯音程、大、小音程等。
考生需要熟练掌握各种音程的构成和特点,以便在演奏和作曲中正确运用。
3、调式调式是指一组音符按照一定的规律排列组成的体系。
常见的调式包括大调、小调等。
考生需要掌握各种调式的构成、特点和使用方法。
4、节奏节奏是音乐中的时间感,包括拍子、拍号、节拍等概念。
考生需要熟练掌握各种节奏的表示方法和演奏技巧。
5、和声和声是指多个音符同时发声时产生的音乐效果。
考生需要了解和声的基本概念、和声的构成方式和技巧。
二、音乐历史知识音乐历史知识是音乐艺考中的重要内容,包括古典音乐、民族音乐、现代音乐等不同音乐时期和流派的发展历程和代表作品。
考生需要了解各个时期音乐的特点、代表作品、作曲家和演奏家等信息。
1、古典音乐古典音乐指的是欧洲18-19世纪的音乐作品,包括巴洛克音乐、古典音乐和浪漫音乐等。
考生需要了解古典音乐的特点、代表作品和著名作曲家,如巴赫、莫扎特、贝多芬等。
2、民族音乐民族音乐是不同国家和地区的音乐作品,反映了当地人民的生活和文化。
考生需要了解各种民族音乐的特点、代表作品和演奏技巧。
3、现代音乐现代音乐是20世纪以后的音乐作品,包括现代古典音乐、流行音乐、爵士音乐等。
考生需要了解现代音乐的特点、代表作品和演奏技巧。
三、乐器知识乐器知识是音乐艺考中的重要内容,包括各种乐器的演奏技巧、音色特点、历史发展和代表作品等信息。
考生需要了解各种乐器的基本知识和演奏要求。
1、钢琴钢琴是一种键盘乐器,是音乐学习和演奏中的重要乐器。
音乐类高考乐理知识点归纳总结音乐是人类文化的重要组成部分,而乐理作为音乐的理论基础,对于学习音乐和提高音乐素养至关重要。
在高考中,乐理常常成为考生的重点和难点,因此归纳总结乐理知识点是非常有必要的。
本文将从音高、节奏、调性和和声四个方面对音乐类高考乐理知识点进行归纳总结。
一、音高音高是音乐中最基本、最直观的属性。
它决定着音乐的高低变化。
在乐理中,音高主要通过音名和音符来表示。
音名由字母A到G表示,它们代表着不同的音高,其中A为最低音,G为最高音。
音符则是用来具体表示音高的符号,常见的有全音符、二分音符、四分音符等。
此外,通过升降符号和变音记号,还可以对音符的音高进行升高或降低。
二、节奏节奏是音乐中的时间元素,它决定了音符之间的时间关系。
节奏在乐理中主要通过音符的音长来表示。
音长通常用几分音符作为基准单位,全音符为1,二分音符为1/2,四分音符为1/4等。
不同音长的组合形成了不同的节奏型,如二连音、三连音等。
此外,通过加速度、速度等标志,还可以对整个乐曲的速度和节奏进行调整。
三、调性调性是音乐中的基本音色属性,它决定了乐曲的音质和情感表达。
在乐理中,常见的调性有大调和小调。
大调音阶由整步和半步组成,而小调音阶则相对复杂一些,一般会包含自然小调、和声小调和旋律小调。
乐曲的调性在乐谱上常常通过调号来表示,调号由几个升降号组成。
通过了解不同调性的特点和应用场景,可以更好地理解和演奏各种乐曲。
四、和声和声是音乐中的多声部组合,它决定了乐曲的和谐效果。
在乐理中,和声主要包括和弦和声部两个方面。
和弦是由若干个音符组成的音群,它有七个基本和弦,分别是大三和弦、小三和弦、属七和弦、减三和弦、增三和弦、降三和弦和升三和弦。
和弦的应用和演奏需要掌握和弦进行、和声联结和和声规则等知识。
和声部则是指不同乐器或人声在音乐中的声部分配和组合,它通过声部交错、交响和环绕等方式形成了多声部的和声效果。
综上所述,音乐类高考乐理知识点主要包括音高、节奏、调性和和声四个方面。
浙江省学生艺术特长水平测试标准(2007版)音乐基础知识与声乐测试内容与要求(A 级)一、通识部分(80%)注:声乐、器乐、舞蹈考生均需掌握。
二、(一)读谱知识1、音名、唱名、半音、全音、变化音及变化音记号。
2、各类单纯音符、附点音符、休止符的名称、形状、时值比例与写法。
3、节奏、节拍、拍子、拍号、小节、小节线、终止线的写法与意义。
4、连音线、圆滑线、保持音、顿音、延音、滑音、换气等常用记号的写法与意义。
力度、速度、装饰音记号及常用表情术语的写法与意义。
5、根据旋律片段写出曲名。
(二)欣赏知识1、了解常见的音乐体裁及表演形式,认识音乐要素在音乐表现中的作用。
2、了解中外著名音乐家的代表作品、风格流派及主要贡献。
3、了解中国传统音乐和世界各民族民间音乐的主要代表作品,认识其民族风格和地域特色。
4、了解我国主要戏曲、曲艺的名称、代表作品及著名表演艺术家。
5、聆听音乐写出作品的名称、作者及表演形式。
二、专项部分(20%)注:考生需掌握相对应项目的测试内容与要求。
(一)声乐(声乐考生测试内容与要求)1、了解声乐表演技巧的基本概念。
2、了解中外著名的歌剧及作者3、了解中外著名声乐表演艺术家。
(二)器乐(器乐考生测试内容与要求)1、了解中外乐器的类别、特点及演奏形式。
2、了解中西乐队的组织方式。
3、了解中外著名乐团及器乐表演艺术家。
(三)舞蹈(舞蹈考生测试内容与要求)1、了解我国民族舞的基本风格和特点。
2、了解芭蕾舞的基本特点和技术要领。
3、了解国标舞的分类及各类舞蹈的名称。
4、了解中外著名舞剧和著名舞蹈家。
注:A级基础知识测试的内容以现行的普通高中新课程实验教材《音乐鉴赏》为主。
基础乐理知识(一)音1.音的产生:音是一种物理现象。
物体振动时产生音波,通过空气传到人们的耳膜,经过大脑的反射被感知为声音。
人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右,在自然界中,我们人的听觉能感受到的音很多,但并不是所有的音都可以作为音乐的材料。
使用到音乐中的音(不含泛音),一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。
也就是说在音乐中所说的音是人们在长期的生活实践中挑选出来,能够表现人们生活或思想感情的,并组成一个固定的体系,用来表达音乐思想和塑造音乐形象。
2.音的主要性质:音的高低音的强弱音的长短音色(1)音有高低、强弱、长短、音色四种主要性质,在音乐表现中非常重要,其中以音的高低和长短最为重要。
不知道您是否有这样的体会:对于一首歌,不管您人声演唱还是乐器演奏,唱的声音是小是大,也不管您演唱或演奏时用什么调,音的强弱及音色有了变化,但这支歌的旋律依旧。
可是,如果这首歌的音高或音的长短有改变的话,则音乐的感受就会受到严重的影响。
可见,对一段旋律来说,音高和音长短的重要性。
(2)音的高低决定于物体在一定时间的振动次数(频率)。
振动次数越多,音越高;振动次数越少,音越低。
音的强弱决定于振幅(音的振动幅度)的大小。
振幅越大,音越强;振幅越小,音越弱。
音的长短决定于音的延续时间的不同。
音的延续时间越长,音越长;音的延续时间越短,音越短。
而音色由发音体的性质、形状及泛音的多少等多种因素决定。
(3)什么是音色?音色指音的感觉特性。
是音乐中极为吸引人、能直接触动感官的重要表现手段。
发音体的振动是由多种谐音组成,其中有基音和泛音,泛音的多寡及泛音之间的相对强度决定了特定的音色。
人们区分音色的能力是天生的,音色分为人声音色和器乐音色。
人声音色高、中、低音,并有男女之分;器乐音色中主要分弦乐器和管乐器,各种打击乐器的音色也是各不相同的。
3.音的分类乐音噪音根据音振动状态的规则与不规则,音被分为乐音与噪音两类。
音乐中使用的主要是乐音,但噪音在是音乐表现中必不可少。
如架子鼓发出的声响就是一种噪音,不过,这种噪音有一定的规律。
(二)音阶五声音阶七声音阶1.音阶的定义音阶(Scale)指调式中的各音,从以某个音高为起点即从主音开始,按照音高次序将音符由低至高来排列,这样的音列称为音阶,世界各地有许多不同的音阶,随着音乐水平的进步,音乐非常完整的理论与系统,目前世界上几乎都是用西洋的十二平均律来作为学习音乐的基础,因此我们今天所说的音阶,就是以最普遍的大音阶(大调)与小音阶(小调)为主。
2.音阶的分类根据调式所包含的音的数量可分为:"五声音阶"、"七声音阶"等。
音阶由低到高叫做上行,由高到低叫做下行。
五声音阶(Pentatonic scale)由五个音构成的音阶,多用于民族音乐的调式如:do、re、mi、sol、la、(do)。
(三)乐音体系1.乐音体系的定义在音乐中使用的、有固定音高的音的总和,叫做乐音体系。
2.乐音体系的分类(1)音列乐音体系中的音,按照上行或下行次序排列起来,叫做音列。
(2)音级乐音体系中的各音叫做音级。
音级有基本音级和变化音级两种。
乐音体系中,七个具有独立名称的音级叫做基本音级。
基本音级的名称是用字母和唱名两种方式来标记的。
两个相邻的具有同样名称的音叫做八度。
升高或降低基本音级而得来的音,叫做变化音级。
将基本音级升高半音用"升"或" "来标明;降低半音用"降" 或" "来表明;升高全音用"重升"或"x"来标明;降低全音用"重降" 或" "来标明;还原用" "表示。
3.音域与音区音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。
音域中的一部分是音区,音区可分为高音区、中音区和低音区三种。
人声的音区划分,往往是不相符合的,例如男低音的高音区却是女低音的低音区。
但各音区具有自己的特性音色,这体现在音乐的表现中,一般来说:高音区清脆、尖锐;而低音区则低沉、浑厚。
(四)调式稳定音不稳定音在音乐中,要表现音乐思想、塑造音乐形象仅仅依靠一个孤立的音、和弦或多个彼此毫无关系的音,是难以实现的。
1.调式的定义在音乐中,按照一定的关系连结在一起的许多音(一般不超过七个),组成一个体系,并以一个音为中心(主音),这个体系就叫做调式。
2.调式中音的分类在调式体系中,起着支柱作用并给人以稳定感的音,叫做稳定音。
给人以不稳定感的音叫做不稳定音。
不稳定音有进行到稳定音的特性,这种特性就叫做倾向。
不稳定根据其倾向进行到稳定音,这叫做解决。
音的稳定与不稳定是相对的。
我们常见的某一个音(或和弦)在某一调式体系中是稳定的,但在另一调式体系中可能变得不稳定,即便在同一调式体系中,因为和声处理的不同,某些稳定音也可能暂时处于不稳定的状态中。
3.调式的分类调式分为大调式和小调式。
由七个音组成的调式叫大调式,其中稳定音合起来成为一个大三和弦。
小调式也是由七个音组成的,其中稳定音合起来成为一个小三和弦。
大调式的主音和其上方第三音为大三度,因为这个音程最能说明大调式的色彩。
小调式的主音和其上方第三音为小三度,因为这个音程最能说明小调式的色彩。
在大小调体系中,起稳定作用的是第Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ级。
这三个稳定音级的稳定程度是不同的,第Ⅰ级最稳定,而第Ⅲ级和第Ⅴ级的稳定性较差。
三个稳定音和它们的稳定性只有和主音三和弦共响时才能表现出来,假使用其他非主音三和弦时,则不具有稳定性。
第Ⅱ级、第Ⅳ级、第Ⅵ级、第Ⅶ级是不稳定音级,在适当的条件下,它们显露出二度关系进行稳定音的倾向。
1.大调依照十二平均律的系统,我们可以从任何一个半音(DO、#DO、RE、#RE、MI、FA、#FA、SOL、#SOL、LA、#LA、SI)开始,依照大调的音程排列次序来做出一个全新的大调,以C大调为例:I II III IV V VI VII I 全音全音半音全音全音全音半音A:主音、导音:每个大调都有七个音,您看到的罗马数字就是我们为这七个音排列的级数,第一个音为I级音做为整个大调最主要的音常常被称为"主音",而第七个音为VII级音作为引导整个音阶再度回到主音的VII级音常常被称为"导音"。
B:大调的组成规则:每个音之间的音程大小,依序为『全-全-半-全-全-全-半』,这就是大调的组成规则,我们将整个音阶分成两部分:『DO、RE、MI、FA』+ 『SOL、LA、SI、DO』,称之为"音型",每个音型含四个音,其间的音程距离都是『全、全、半』,所以一个大调就是由两个『全、全、半』音型,中间以一个全音连接而成。
整个大调音阶组成的口决是:"全全半、全、全全半"C:升级大调例1:以C大调为基础,一个大调应有两个音型,把C大调的两个音型去掉前面那一个,只剩下后面的SOL、LA、SI、DO部分,在后面再接一个"全全半"的音型,在两个音型之间加上一个全音连接,成为"RE、MI、#FA、SOL",其中的FA需要升半音来做成"全全半"音型,因此这个大调就是:此大调的主音是SOL,所以调名就是G大调,调号是#FA例2:以C大调为基础,一个大调应有两个音型,把C大调的两个音型去掉前面那一个,保留后面的RE、MI、#FA、SOL,会再得到一个新的音型LA、SI、#DO、RE:这个大调的主音是RE,所以调名就是D大调,然后调号是#FA与#DO例3:以C大调为基础,一个大调应有两个音型,把C大调的两个音型去掉前面那一个,保留后面的LA、SI、#DO、RE得到一个新的音型MI、#FA、#SOL、LA:这个大调的主音是LA,所以调名就是A大调,调号是#FA、#DO与#SOL 由此三例继续做下去,我们会得到7个大调:G大调、D大调、A大调、E大调、B大调、#F大调、#C大调,而这七个调的调号有一个共同点,就是延续前一个调的调号再增加一个新的调号,顺序是:#FA、#DO、#SOL、#RE、#LA、#MI与#SI,列表如下:C G D A E B #F #C D 降级大调例1:降级大调与升级大调相反,以C大调为基础,一个大调应有两个音型,在一开始去掉C大调上面的音型留下下面的DO、RE、MI、FA,然后下面再接一个音型,用一个全音连接起来得到FA、SOL、LA、降SI的音型:这个大调的主音是FA,所以调名就是F大调,调号是降SI例2:一样的方法,以C大调为基础,在一开始去掉C大调上面的音型,保留下面的音型,在向下接一个音型,得到一个新音型:降SI、DO、RE、降MI 这个大调的主音是降SI,所以调名就是降B大调,调号是降SI、降MI依此类推,得到7个降级大调:F大调、降B大调、降E大调、降A大调、降D大调、降G大调、降C大调这7个大调,这七个调的调号有一个共同点:就是延续前一个调的调号,增加一个新的调号,顺序是:降SI、降MI、降LA、降RE、降SOL、降DO、降FA,列表如下:C F 降B 降E 降A 降D 降G 降C 注意:十二平均律中只有12个音,只能做出12个大调,可是您算一下,C大调+ 7个升级大调+ 7个降级大调总共有15个,怎么会多3个?原因很简单,其中一定有三个调是重复的,需要扣掉,但怎么有重复的?原因很简单,就是"同音异名"造成的。