文化部关于促进民营文艺表演团体发展的若干意见

浅谈对民间文艺演出团体的管理与扶持民间文艺演出团体在社会文化生活中扮演着重要角色，是文化传承和发展的重要力量。

由于受资金、场地、资源等诸多问题影响，民间文艺演出团体在发展过程中面临着诸多困难。

对民间文艺演出团体的管理与扶持显得尤为重要。

本文将从政府的角度和社会公众的角度，探讨如何更好地管理和扶持民间文艺演出团体。

一、政府角度：1. 加大政策扶持力度政府在支持民间文艺演出团体发展方面，应制定更加有力的政策文件，明确扶持政策和具体措施，为民间文艺演出团体提供更多的扶持和帮助。

政府可以通过设立专项资金，提供场地、设备等资源支持，鼓励民间文艺演出团体举办表演、巡回演出等活动。

2. 加强组织管理政府可以通过设立专门的管理机构或部门来负责民间文艺演出团体的管理和扶持工作，加强对民间文艺演出团体的指导和监督，推动其发展壮大。

政府还可以建立相关的培训和交流平台，提升民间文艺演出团体的管理水平和创作能力。

3. 拓展融资渠道政府可以通过多种途径拓展民间文艺演出团体的融资渠道，鼓励社会资本的参与，推动文化产业的发展。

可以通过引导社会资本、文化基金会等机构参与文艺演出团体的经营和管理，实现多方共赢。

4. 加强宣传推广政府可以通过各种宣传推广活动，提升民间文艺演出团体的知名度和美誉度，扩大其影响力和受众群体。

可以通过举办文艺节目、展览、比赛等活动，让更多的人了解和关注民间文艺演出团体，从而增加其表演机会和收入来源。

二、社会公众角度：1. 积极参与支持社会公众可以通过观看演出、购买作品、参与志愿服务等形式，积极支持民间文艺演出团体的发展。

可以通过购票赞助、捐赠支持等方式，为民间文艺演出团体提供经济支持，帮助其解决资金问题。

2. 增强文化自信社会公众应增强文化自信，重视和尊重民间文艺演出团体的艺术成果，为其创作和表演提供更多的发展空间和机会。

可以通过鼓励家庭、学校、社区等组织机构举办文艺活动，培养和传承艺术传统。

3. 关注扶持政策4. 加强交流合作社会公众可以通过搭建交流合作的平台，促进民间文艺演出团体间的交流与合作，共同开展艺术创作和表演，激发文艺创作的活力和潜力。

讨论：1、如果你是一个出版人或者音乐人，对于盗版你是如何看待的？2、在演出过程中演员假唱，对此你有何评论？3、商场超市播放背景音乐用付费吗？4、你是如何评价韩剧的？5、看过电影《阿凡达》，你对中国的电影有何评价？相关参考书：1、文化产业政策与法规，陈杰、闵锐武编著，中国海洋大学出版社， 2006年。

2、文化产业与政策导论，张玉国著，高等教育出版社，2006年。

3、国家利益与文化政策，张玉国著，广东人民出版社，2005年。

4、文化产业政策汇编增订本，文化部文化产业司编，2005年。

5、2009年中国文化产业发展报告，张晓明、胡惠林、章建刚主编，社会科学文献出版社，2009年。

6、文化多样性与人类全面发展——世界文化与发展委员会报告，张玉国翻译，广东人民出版社，2006年。

7、文化政策学，胡惠林著，上海文艺出版社，2003年。

8、欧盟各国文化产业政策咨询报告，李庆本、吴慧勇著，大象出版社，2008年。

9、加入世界贸易组织后中国文化产业政策与立法研究，潘嘉玮，人民出版社，2006年。

相关网站：1、中国文化产业网2、中华人民共和国文化部3、文化政策图书馆绪论一、政策法律（一）政策、法律的含义１、政策是指一定的社会集团为了实现某种利益，达到某种政治、经济或社会目的，根据社会发展情况而制定的政治对策。

具有普遍性、指导性、灵活性等特征。

２、法律：是由一定的物质生活条件所决定的，由国家制定或认可并由国家强制力保证执行的具有普遍效力的行为规范体系。

具有普适性、规范性、稳定性等特征。

法律可以分为广义和狭义两种情况。

（二）政策和法规的区别1、意志属性不同2、规范形式不同3、实施方式不同4、稳定程度不同（三）政策和法律的联系政策和法规在本质上是一致的。

都是国家进行社会管理的工具，共同调整、控制和规范社会关系二、文化、文化政策、文化产业政策的含义1、文化的含义（1）文化或者文明是一个复杂的整体，包括知识、信仰、艺术、法律、道德、风俗以及人作为社会成员继承下来的其他的素质和习惯。

国务院批转文化部关于加快和深化艺术表演团体体制改革意见的通知正文：---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 国务院批转文化部关于加快和深化艺术表演团体体制改革意见的通知（一九八八年九月六日）国务院同意《文化部关于加快和深化艺术表演团体体制改革的意见》（简称《意见》），现转发给你们，请结合本地区、本部门的实际情况贯彻执行。

加快和深化艺术表演团体体制改革，对于克服长期以来国家对大多数艺术表演团体实行统包统管体制的弊端，增强艺术表演团体的经营机制和竞争机制，提高艺术表演人员的积极性和创造性，使政府文化主管部门更好地履行间接管理艺术表演团体的职能，促进社会主义艺术表演事业的繁荣和发展，具有十分重要的意义。

各级人民政府应当根据这个《意见》所提出的原则和方向，从本地的实际情况出发，把艺术表演团体体制改革当作一项重要工作来抓，分散决策，加强领导，使艺术表演团体体制改革能够稳步前进。

艺术表演团体体制改革是一项复杂的社会系统工程，将涉及到劳动、人事、计划、财政、税收、工商行政等方面的工作，各有关部门应当给予积极的配合和支持，以保证艺术表演团体体制改革的顺利进行。

文化部关于加快和深化艺术表演团体体制改革的意见改革的目的和指导方针（一）长期以来，我国大多数艺术表演团体实行的是由国家统包统管的体制。

这种体制在一定时期内起过积极的作用。

随着经济和政治体制改革的深入，这种体制已不适应我国艺术表演事业的进一步发展，其主要问题是：管理权高度集中于国家，艺术表演团体在业务活动和经营活动中缺乏必要的自主权；在分配关系上存在着严重的平均主义，阻碍艺术表演团体和艺术表演人员优胜劣汰的竞争；在人事制度上没有形成艺术表演人员的庋动制和淘汰制，使冗员不断增多，国家拨给艺术表演团体的事业经费只能主要用于养人，而不能用于发展事业；艺术表演团体的布局不够合理，对有些重复设置的、艺术力量薄弱的、不受观众欢迎的艺术表演团体，往往很难进行调整；政府文化主管部门经常苦于处理艺术表演团体的具体事务，不能更好地履行政府职能，从宏观上对艺术表演团体的业务活动和经营活动进行指导、规划、协调、服务和监督。

国有文艺院团改革历程探寻作者：代小飞来源：《文化产业》2015年第02期摘要：依据政府对国有文艺院团改革的文件，国有文艺院团改革可以分为改革的初步探索阶段、起始阶段、全面探索阶段、深化阶段和攻坚期五个阶段。

目前国有文艺院团改革已进入攻坚期和深水区，各地政府只有保证各项扶持措施的落实，国有文艺院团的改革才能顺利进行。

关键词：国有文艺院团；转企改制；历程；中图分类号：J124 文献标识码：A 文章编号：1674-3520（2015）-02-00-02国有文艺院团的改革经历了一个长期的历程，在不同的历史阶段，由于时代背景的不同，国有文艺院团的改革也有着不同的措施和目的，对国有文艺院团改革的历程进行回顾，可从中发现国有文艺院团改革的经验教训。

国有文艺院团的改革与当时所处的历史环境有着紧密的关系，与当时中国的政治、经济、文化背景有着深远的联系，与政府的改革措施有着紧密的关系，国有文艺院团的改革可以依照政府部门对国有文艺院团的改革文件进行分期。

本文试依照政府部门对国有文艺院团颁布的改革文件情况，对改革开放30年来国有文艺院团的改革进行基本的梳理。

纵观国有文艺院团的整体发展阶段，国有文艺院团的体制改革大致可分为五个阶段：（一）1978-1992 改革的初步探索阶段1979年底文化部起草了《关于艺术表演团体调整事业、改革体制以及改进领导管理工作的意见》，着重调整国有文艺院团的布局结构，改革国有文艺院团体制，提出了国有文艺院团可以有一定的财权和用人权以及演出剧目权。

“ 1983年元旦，时任文化部部长朱穆之提出：‘农业改革的基本精神与原则一般也适用于文化艺术事业，就是要实行责任制，联产承包。

’” 在这种倡导之下，在全国范围内开始推广以承包经营责任制为主要形式的国有文艺院团改革。

1985年4月，文化部出台了《关于艺术表演团体的改革意见》，文件指明了国有文艺院团的改革方向，指出了国有文艺院团在管理体制、分配机制等方面存在的问题。

浅谈对民间文艺演出团体的管理与扶持民间文艺演出团体是我国文化艺术事业中不可或缺的一部分，他们以独特的艺术风格和表现形式，为观众呈现了丰富多彩的文化艺术作品。

在现实中，民间文艺演出团体面临着诸多挑战，包括管理不规范、资金不足、市场竞争激烈等问题。

对民间文艺演出团体的管理与扶持显得尤为重要。

本文将从管理与扶持两个方面，探讨如何更好地支持和发展民间文艺演出团体。

一、管理民间文艺演出团体管理是一个组织或团体稳定发展的基础。

对民间文艺演出团体而言，健全的管理制度和规范的运作模式能够提高其综合竞争力，提升艺术品质，吸引更多的观众和投资。

那么，如何管理民间文艺演出团体呢？1.建立健全的组织架构民间文艺演出团体通常是由一群热爱艺术的艺术家组成的，在组织架构方面，应该注重保持团队的创造性和灵活性。

要建立起明确的岗位职责和分工，使每个成员在团体中都能找到自己的定位和发挥空间，保持团队的稳定和和谐。

2.规范运作模式民间文艺演出是一项需要团队合作的艺术活动，团队成员之间的协作非常重要。

在运作模式上，应建立起严谨的流程和规范的操作程序，规范团体的日常活动，提高工作效率。

还应积极营造团队文化，增强团队凝聚力。

3.加强人才培养人才是民间文艺演出团体的核心竞争力，应加强人才培养，吸引更多有艺术才华和潜力的人才加入团队。

还要注重团队成员的技能培训和学习，提升整体艺术水平。

4.加强财务管理民间文艺演出团体通常面临资金不足的问题，因此要加强财务管理，实行科学的财务预算和监控，提高资金利用效率，确保团体的正常运转。

在管理基础上，政府和社会应当加大对民间文艺演出团体的扶持力度，为他们提供更多的支持和保障，帮助他们充分发挥自身特色和潜力，促进我国文化艺术事业的繁荣发展。

1.加大政策倾斜力度政府应当制定出更加有利于民间文艺演出团体发展的政策，鼓励各级文化部门和艺术机构深入开展对民间文艺演出团体的政策扶持力度，为他们提供更多的发展机会和资源支持。

文化和旅游部关于印发《关于促进旅游演艺发展的指导意见》的通知文章属性•【制定机关】文化和旅游部•【公布日期】2019.03.14•【文号】文旅政法发〔2019〕29号•【施行日期】2019.03.14•【效力等级】部门规范性文件•【时效性】现行有效•【主题分类】旅游其他规定正文文化和旅游部关于印发《关于促进旅游演艺发展的指导意见》的通知文旅政法发〔2019〕29号各省、自治区、直辖市文化和旅游厅（局），新疆生产建设兵团文化体育新闻出版广电局、商务局（旅游局），本部各司局、直属单位，国家文物局：现将《关于促进旅游演艺发展的指导意见》印发给你们，请结合实际，认真贯彻实施。

特此通知。

文化和旅游部2019年3月14日关于促进旅游演艺发展的指导意见为着力推进旅游演艺转型升级、提质增效，充分发挥旅游演艺作为文化和旅游融合发展重要载体的作用，现提出如下意见。

一、总体要求（一）指导思想。

以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，全面贯彻党的十九大和十九届二中、三中全会精神，坚持以社会主义核心价值观为引领，坚持以人民为中心的工作导向，坚定文化自信，遵循社会主义市场经济发展规律，遵循文化产品生产传播规律，不断推出优质旅游演艺作品，为满足人民群众日益增长的美好生活需要作出积极贡献。

（二）基本原则。

——坚持正确方向。

始终把社会效益放在首位，努力实现社会效益与经济效益相统一。

推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，推出更多游客和群众满意的精品佳作。

严格落实意识形态工作责任制，切实维护国家文化安全、意识形态安全。

——坚持统筹协调。

更好发挥政府在规划引导、市场监管、公共服务、内容把关等方面的职能，营造公平有序的发展环境。

进一步发挥市场在文化资源配置中的积极作用，强化各类旅游演艺经营主体地位，充分调动社会各方面积极性，形成推动发展的合力。

——坚持内涵发展。

加大文化内涵挖掘力度，提高艺术水准和创作质量。

坚持因地制宜，促进多样化、差异化发展，注重突出特色。

国务院批转文化部关于加快和深化艺术表演团体体制改革意见的通知发文单位：国务院发布日期：1988-9-6执行日期：1988-9-6生效日期：1900-1-1国务院同意《文化部关于加快和深化艺术表演团体体制改革的意见》（简称《意见》），现转发给你们，请结合本地区、本部门的实际情况贯彻执行。

加快和深化艺术表演团体体制改革，对于克服长期以来国家对大多数艺术表演团体实行统包统管体制的弊端，增强艺术表演团体的经营机制和竞争机制，提高艺术表演人员的积极性和创造性，使政府文化主管部门更好地履行间接管理艺术表演团体的职能，促进社会主义艺术表演事业的繁荣和发展，具有十分重要的意义。

各级人民政府应当根据这个《意见》所提出的原则和方向，从本地的实际情况出发，把艺术表演团体体制改革当作一项重要工作来抓，分散决策，加强领导，使艺术表演团体体制改革能够稳步前进。

艺术表演团体体制改革是一项复杂的社会系统工程，将涉及到劳动、人事、计划、财政、税收、工商行政等方面的工作，各有关部门应当给予积极的配合和支持，以保证艺术表演团体体制改革的顺利进行。

文化部关于加快和深化艺术表演团体体制改革的意见改革的目的和指导方针（一）长期以来，我国大多数艺术表演团体实行的是由国家统包统管的体制。

这种体制在一定时期内起过积极的作用。

随着经济和政治体制改革的深入，这种体制已不适应我国艺术表演事业的进一步发展，其主要问题是：管理权高度集中于国家，艺术表演团体在业务活动和经营活动中缺乏必要的自主权；在分配关系上存在着严重的平均主义，阻碍艺术表演团体和艺术表演人员优胜劣汰的竞争；在人事制度上没有形成艺术表演人员的庋动制和淘汰制，使冗员不断增多，国家拨给艺术表演团体的事业经费只能主要用于养人，而不能用于发展事业；艺术表演团体的布局不够合理，对有些重复设置的、艺术力量薄弱的、不受观众欢迎的艺术表演团体，往往很难进行调整；政府文化主管部门经常苦于处理艺术表演团体的具体事务，不能更好地履行政府职能，从宏观上对艺术表演团体的业务活动和经营活动进行指导、规划、协调、服务和监督。

万紫千红总是春作者：来源：《上海艺术评论》2018年第04期当1984年上海成立自改革开放以来第一家民间职业剧团—上海多林电子轻音乐团，在上海缤纷炫目的演艺舞台上，如雏燕发出第一声微弱的鸣叫，不曾想这鸣叫引来各艺术品种民营剧团如雨后春笋般相继成立，汇聚千军万马，成为上海演艺界的一支新的强有力的生力军。

这也是因着改革开放的东风而崛起的新生力量。

在其后的30年间竞相出现在上海各个区、县的民营剧团，虽然也有生有灭，成长有起伏，但随着我国文艺体制改革的不断深化，民营演出团体逐渐得到社会的关注和重视。

2005年，文化部、财政部、人事部和国家税务总局四部委联合下发了《关于鼓励发展民营文艺表演团体的意见》，要求“努力挖掘民族传统和地域特色的演艺资源，支持和引导民营文艺表演团体健康发展”。

尤其是2009年6月文化部下发《关于促进民营文艺表演团体发展的若干意见》的文件后，市区各级文化部门逐渐加大了支持和扶持的力度，上海民营文艺表演团体的生存环境得到了显著的改善。

总体来说，沪上民营剧团以自主经营、自负盈亏的全新机制，在激烈的演艺市场竞争中求生存、求发展，取得了不俗的承继和可观的票房价值。

他们机制灵活，没有包袱，面向基层，开拓市场，奋力前行，与上海国有剧团形成互补效应，同时对其形成一定程度的挑战。

对上海民营剧团今年的发展状况，可以从纵向和横向两个向度进行分析，以期勾勒其发展概貌。

从纵向度分析，近年上海民营剧团发展较快。

世纪之交，上海民营剧团的发展，基本处在“散兵游勇”阶段。

到了2006年底，上海的民营剧团发展至59家，演出场次达7000余场，在剧团数量和演出场次上，首次超过了上海的国有院团。

2010年底，全市注册的民营剧团为79家，这一年，民营剧团演出场次达8950场，完成了上海文艺院团演出总场次19938场的45%。

2012年，上海共有1.5万多场演出，其中民营剧团的演出超过了1万场。

而到了2014年底，民营剧团数量曾达到172家；到2016年，大致稳定在130家左右。

中共中央宣传部文化部关于深化国有文艺演出院团体制改革的若干意见（2009年7月27日）各省、自治区、直辖市党委宣传部、文化厅（局），新疆生产建设兵团党委宣传部、文化局，各计划单列市党委宣传部、文化局，文化部各司局，各直属单位：为深入贯彻党的十七大精神，全面落实科学发展观，推动社会主义文化大发展大繁荣，根据中央关于深化文化体制改革的部署和要求，就深化国有文艺演出院团体制改革提出如下意见。

一、深化国有文艺演出院团体制改革的重要性和紧迫性1．国有文艺演出院团是繁荣社会主义文艺的中坚力量，在社会主义精神文明建设中承担着重要使命。

改革开放特别是党的十六大以来，国有文艺演出院团围绕中心、服务大局，大力推进艺术创作和生产，推出了一批思想性、艺术性、观赏性俱佳的演艺精品，培养了众多德艺双馨的优秀人才，为繁荣发展文化艺术、满足公众文化需求、提高全民文化素质做出了重要贡献。

一批国有文艺演出院团解放思想、大胆实践，积极探索以新的体制机制破解发展难题，显著增强了自身艺术创造力和市场竞争力，为深化改革积累了新鲜经验。

2．国有文艺演出院团的体制改革虽然取得不少成绩，但与文化体制改革的总体要求还有较大差距。

随着演艺业赖以生存和发展的经济基础、体制条件和社会环境的深刻变化，国有文艺演出院团旧有体制的弊端日益显露。

绝大多数国有院团仍保留事业体制，没有形成与市场对接的体制机制，没有成为市场主体，缺乏通过市场竞争做大做强的内在动力；相当多的剧（节）目以参评获奖为主要生产目的，没有进入市场，忽视观众需求，社会效益与经济效益都受到制约；现行体制是按照行政区划和级次层层办团，“小而全”、“散而弱”，很难形成有实力的文化品牌，不利于中华文化“走出去”；许多院团包袱沉重，人员能进不能出、能上不能下，影响了演职员工的工作积极性，生产经营难以为继。

这种状况与日趋完善的社会主义市场经济体制不相适应，与人民群众不断增长的精神文化需求不相适应，与推动社会主义文化大发展大繁荣的战略目标不相适应。

浙江省文化厅转发文化部关于完善审批管理促进演出市场健康发展的通知文章属性•【制定机关】浙江省文化厅•【公布日期】2006.06.22•【字号】浙文市[2006]34号•【施行日期】2006.06.22•【效力等级】地方规范性文件•【时效性】现行有效•【主题分类】机关工作正文浙江省文化厅转发文化部关于完善审批管理促进演出市场健康发展的通知（浙文市[2006]34号）各市、县（市、区）文化广电新闻出版局：现将《文化部关于完善审批管理促进演出市场健康发展的通知》（文市发[2006]18号）（下简称《通知》）转发给你们，请各地认真贯彻执行，并在工作中注意以下有关事项：一、各市、县（市、区）文化主管部门要认真组织学习《通知》精神，贯彻《通知》要求，进一步鼓励民营文艺表演团体的发展，增强演出场所活力，简化行政审批手续，放宽演出市场准入，促进演出市场健康发展。

二、积极支持民营剧团发展。

对符合《通知》第一条规定的民营文艺表演团体，向文化主管部门申请以民办非企业单位申领营业性演出许可证的，县级文化主管部门应当在规定的期限内核发。

三、同一演出项目经首场演出所在地县级人民政府文化主管部门批准后，跨地区演出的，应按《通知》规定持相关材料到演出所在地县级人民政府文化主管部门备案。

演出所在地县级人民政府文化主管部门应加强对备案材料的审核和建档，并依法对演出活动实施监督管理。

四、举办含有内地演员和香港特别行政区、澳门特别行政区、台湾地区演员共同参加的营业性演出，省级文化行政部门负责对演出项目市场准入的审批，演出所在地县级人民政府文化主管部门依法实施监督管理。

五、经文化部批准的涉外演出，在批准的时间内增加演出地进行营业性演出的，应按《通知》规定的程序持相关材料到增加地省级人民政府文化主管部门备案。

符合规定条件的，由省级人民政府文化主管部门出具备案同意文书，抄送演出所在地县级人民政府文化主管部门，演出所在地县级人民政府文化主管部门依法实施监督管理。