浅析中日两国的传统服饰文化间的差异
- 格式:doc
- 大小:27.50 KB
- 文档页数:3
浅谈日本和服与中国唐装的大体区别内容摘要:汉朝光武帝年间建武中元二年(公元57年)春正月,东汉政府与倭奴国建立外交关系。
中国的一些文化也渐渐传入了日本。
和服就是在依照中国唐代服装的基础上,经过1000多年的演变形成的。
日本是个历史悠久的国家,从绳纹时期到平安时代再到德川幕府时期,和服无不在紧跟着时代、政治的改变而发展,和服是日本的民族服装,极富日本传统文化特色,千百年来与日本人的生活息息相连,直到现在,日本人将他们对艺术的感觉淋漓尽致地表现在了和服上。
逢年过节或在婚礼、葬礼、毕业典礼及庆祝会等隆重场合上,和服仍是日本人的首选。
另外,日本艺妓,高级宾馆的服务人员也以和服为职业装,花道,茶道等文化活动以及民间舞蹈和传统艺术表演中也离不开和服。
和服的种类,纹样等也发生着日新月异的变化,和服文化影响着日本一代又一代的人,和服是一种基本上不需量体裁衣的直线服装。
它的种类很多,主要有“黑留袖”、“色留袖”、“本振袖”、“中振袖”、“访问装”等。
日本和服,千姿百态,浓淡相宜,很有民族特色,是日本服饰文化的精典。
关键字:和服、唐装、区别日本の着物と中国の唐装の服装の区别要旨:汉朝光武帝は建武中元の2年(西暦纪元57年)春の正月、汉政府と日本は外交関系を树立しました。
中国の文化もだんだん日本に入って来ました。
着物は中国の唐代の服装によって上で1000年全りの発展の形成のを通ります。
日本は*史は悠久な国家で、縄紋の时期から平安の时期まで更に徳川幕府の时期にまで、着物は*って时代と政治の*化が进*します。
和服は日本の民族の服装で、日本の传统の文化の特色に富を极めて、千百年以来日本人との生活は相连なって、今に至って、日本人は彼らを芸术の感じる态度が和服の上でに*して。
新年や节句のたびにあるいは婚礼、葬式、卒业式と庆祝会などの盛大で*かな场所の上で、着物は依然として日本人の第一选*です。
その他に、日本の芸人、高级なホテルのサ*ビス员も着物を职业にして诘めて、花道や茶道などの文化の活动と民间舞踊と传统の芸术の出演の中でも着物に离れられません。
中日服饰文化差异摘要:世界文化,特色各异又兼容并包。
和服,中国汉服作为两国的传统服饰,都是各国最优秀的文化之一。
随着国际化的不断深化,各个国家不仅在政治和经济之间的联系加深,各国之间的文化交流也日益加深。
本文首先总结了和服文化和汉服文化的服饰特点和发展情况,进而探索两种服饰之间的差异及融合,并分析汉服文化对和服文化的影响。
关键词:和服;汉服;服饰;中日交流一、和服文化概述(一)和服的定义和服是民族的传统服装。
和服的穿着巧技是随着政治经济文化不断发展加上的各色风俗背景,不断经历时代的打磨发展而成的。
人崇尚人本主义,对本国文化有着极强的信仰感,同时对祖国河山及风土也十分欣赏,有着对情境的独特细腻感受。
这就使得作為文化代表的和服风格简洁高雅,有属于的独特味道。
(二)和服的特点和服整体几乎都是硬朗的线条,用直线创造和服的美感,属于平面裁剪。
和服的一大优点就是穿着同一尺寸,无论穿着之人身材如何,都很少给人以衣不合体的印象。
和服虽然基本上由直线构成,缺少对人体曲线美的展示,但它却能代表人独特的庄重安稳的感觉。
同时,由于和服比较宽松,衣服上的透气孔有8个之多,且和服的袖、襟、裾均能自由开合,所以十分适合的湿润的风土气候。
(三)和服的发展历程1.奈良时代奈良时代的受中国唐朝文化影响颇深。
当时的僧侣及大批学者来到中国学习唐代文化、艺术,律令制度。
"衣服令"就是奈良时代制定的制度之一。
"衣服令"规定了官员和无官职的公务人员上朝或是工作都有专门的服装,分别按官职等级与行业分类。
同时,时至今日和服上仍然存有唐代风格绘画的影子。
2.平安时代平安时代(九世纪以后)是具有大和民族风格的新文化时代。
在借鉴了唐朝文化基础上注入自己国家的文化灵魂。
和服发展出独有的奢美与精致的特色。
比如当时盛行的十二单,实际是一种穿着方式,在单衣上叠十二层被称为圭的服装,多层圭叠起时仍然能隐约看见单衣表着的颜色,富丽繁华。
中日礼俗色彩尚忌的比较【摘要】中日两国在礼俗色彩尚忌方面存在着一些差异。
在礼俗意义方面,中日对颜色的理解有所不同,如中国认为红色为吉祥、喜庆的颜色,而日本则将白色视为纯洁、神圣。
在颜色象征方面,中日人们对不同颜色的象征意义也有所差异,比如中国认为黑色为丧礼上的颜色,而日本却将其用于正式场合。
色彩搭配上的禁忌也有所区别,中日在选择服饰和礼品时需注意不同的色彩组合。
在节日和仪式中的色彩运用上,中日也有各自的传统习俗和规定。
在象征意义的表达方式上,中日人们通过不同的颜色来表达吉祥、祥和等不同的寓意。
中日两国在礼俗色彩方面存在着许多不同之处,这也体现了两国文化的多样性和丰富性。
【关键词】中日礼俗、色彩、比较、意义、象征、差异、搭配、禁忌、节日、仪式、运用、表达方式、结论1. 引言1.1 中日礼俗色彩尚忌的比较中日礼俗色彩在文化传统中扮演着重要的角色,而色彩的使用和忌讳也反映了各自文化的价值观和传统习俗。
本文将对中日两国的礼俗色彩进行比较,探讨它们在意义、象征、搭配和运用方面的异同。
在中日文化中,礼俗的意义有着深远的影响。
在中国,红色被视为喜庆、吉祥的象征色彩,因此在婚礼、新年等重要场合中常见红色的装饰。
而在日本,白色则是表示纯洁、神圣的颜色,因此在祭祀仪式和葬礼中常见。
颜色的象征意义也存在一定的差异,如黑色在中国文化中代表厄运、死亡,而在日本被视为端庄、正式的颜色。
色彩的搭配也受到一定的忌讳。
在中日文化中,有些颜色的搭配被认为会带来不吉利的影响,如在中国传统婚礼中,白色和黑色的搭配被认为是不吉利的。
而在日本,绿色和紫色的搭配也被视为不吉利。
在节日和仪式中,色彩的运用也有所不同。
在中国传统节日中,常常运用红色、金色等吉祥色彩来增添喜庆氛围,而在日本的节日中,会运用白色、粉色等清新色调来营造神圣的氛围。
中日礼俗色彩在意义、象征、搭配和运用方面存在着差异。
通过比较两国的礼俗色彩,可以更深入地了解它们文化传统的独特之处,为跨文化交流提供有益的参考。
中日礼俗色彩尚忌的比较中日两国拥有悠久的历史和丰富的文化传统,其中礼俗色彩是两国文化中不可忽视的重要部分。
虽然中日两国的礼俗色彩有着一些相似之处,但也存在着一些不同和各自的尚忌。
本文将对中日两国的礼俗色彩及其尚忌进行比较分析,希望能够更深入地了解中日两国的文化差异。
中国的礼俗色彩在中华传统文化中占据着重要的地位。
中国人注重“礼仪之邦”,在日常生活中会遵循各种礼节和习俗,并且这些礼节中还包含了许多与色彩相关的讲究。
中国的传统婚礼中,红色被认为是吉祥喜庆的颜色,因此婚礼上的装饰和衣着都会以红色为主。
而在日本,红色则被认为是不祥的颜色,通常会在葬礼上使用,因此在正常情况下,日本人并不会选择红色的装饰品或衣服。
这就展示了中日两国在礼俗色彩上的明显差异。
中国人在选用色彩时也会遵循一定的尚忌。
在传统的中国文化中,白色被视作哀悼之色,所以在婚礼或喜庆场合中也是不宜选择白色的衣物或饰品。
而在日本,白色却是表示崇高纯洁之色,通常会在祭祀或纪念活动中使用,因此在日本人眼中,白色具有神圣的意义。
这就是中日两国在色彩尚忌上的一个明显区别。
除了红色和白色之外,黄色也是中日两国在礼俗色彩上有明显差异的颜色。
在中国传统文化中,黄色被视作吉祥幸福的颜色,常常用于婚庆、喜庆等场合。
但在日本,黄色却被视为古老、脏乱的颜色,不被认可。
所以在日本,喜庆的场合并不会使用黄色。
这再次展示了中日两国在礼俗色彩上的差异。
中日两国在餐桌礼仪上也有着明显的色彩尚忌差异。
在中国,白色瓷器被认为是高雅的,而银器则象征着辉煌的财富,因此在餐桌上会使用白色瓷器和银器。
但在日本,白色瓷器则被视为不吉祥的,而黄色被视为应禁之色。
这就导致了中日两国在餐桌礼仪上的色彩选择不同。
虽然中日两国的礼俗色彩有诸多差异,但也存在一些相似之处。
在中日两国的传统文化中,黑色都被视为端庄稳重的颜色,因此在正式场合使用黑色的服饰是相似的。
在两国的传统文化中,绿色也都被视为生命和健康的象征,因此在丧葬仪式以及医疗行业中,绿色也都是相似的尚忌。
中日服饰文化对比研究在亚洲文化中,中国和日本的文化背景深厚,其中服饰文化扮演着重要的角色。
本文将从中日服饰文化的历史发展、设计和价值观三个方面,对中日服饰文化进行深入探讨。
一、历史发展中国的服饰文化历史悠久,可以追溯到数千年前的古代中国。
在各个历史时期,中国的服饰文化都有其独特的特点。
例如,在古代的皇帝和贵族中,黄色和龙图案是权威和富贵的象征。
而在现代,中国的服饰文化则更加多元化,受到西方和韩国等服饰文化的影响,形成了具有现代感的中国服饰文化。
而日本的服饰文化也可以追溯到数百年前的江户时期。
在江户时期,日本的服饰文化以和服为主,而且有着严格的等级制度,不同阶层的人所穿戴的和服都有所不同。
在近代,日本的服饰文化则更加多元化,受到了西方和亚洲其他国家的服饰文化的影响,形成了具有日本特色的服饰文化。
二、设计中国和日本服饰在设计方面有着不同的风格。
中国的传统服饰注重色彩和图案的设计,而现代服饰则更加注重版型和流行元素的设计。
同时,中国服饰强调舒适性和实用性,而日本服饰则更加注重细节和精致感。
日本的传统服饰通常以和服为主,和服的色彩较为淡雅,图案也较为简洁。
而现代日本服饰则更加注重时尚元素的设计,例如流行元素、动漫元素等。
同时,日本服饰也强调精致感和品质,注重细节处理和高品质的面料。
三、价值观服饰不仅是一种物质文化,更是一种精神文化。
中日两国在服饰文化中的价值观存在一定的差异。
中国传统的服饰文化中,“礼仪”、“道德”等精神层面的因素在服饰设计中得到了充分的体现。
古代中国的服饰制度注重礼仪、等级和身份的象征,这反映了当时社会对于道德和规范的重视。
然而,在现代中国,随着社会观念的不断开放和西方文化的影响,人们对于服饰的态度也发生了变化,更加注重个性化和时尚性。
相比之下,日本传统的服饰文化更强调“和谐”与“尊重”。
和服作为日本传统的民族服装,其设计注重与穿着者的气质、环境氛围的协调,以及对于自然与季节的尊重。
这种和谐与尊重的价值观也体现在现代日本服饰文化中,对于品质、细节和美的追求使得日本服饰在世界范围内享有盛誉。
从物质文化角度看中日传统文化的差异作者:黄桂峰梁娟美来源:《新教育时代·学生版》2018年第14期摘要:本文基于社会存在决定社会意识、文化决定于自然环境和地理气候的理论,从物质文化的角度,探析中日传统文化的差异及表现,得出中国传统文化具有大陆性、日本具有海洋性的显著差异,其根源在于两国所处的自然环境不同。
关键词:中日物质文化海洋性大陆性差异引言物质文化指人与物的关系,包括服饰、饮食和建筑等方面。
按马哲观点,社会存在决定社会意识,文化属社会意识,其产生及发展由客观环境及自然条件决定。
中日传统文化的特征由各自所处自然环境及地理气候决定。
中国地处欧亚板块,陆域广阔,物产丰富,素以“地大物博”自称,孕育出中华文化的中原地区更是深居内陆,属温带大陆性气候。
日本地处太平洋,国土狭长,四面环海,属海洋性季风气候。
不难想象两国物质文化具有大陆性与海洋性的差异。
一、服饰文化的差异中国传统服饰代表为汉服和旗袍。
汉服交领右衽、袖宽且长、上衣下裳,雍容大度、典雅庄重、飘逸灵动[1]。
旗袍原为满族传统服饰,其特点是直领,紧腰身,衣长至膝下,两边开衩,袖口收小。
起源于清朝男性骑马打仗时所穿服饰,后变为今女性穿着样式,其设计充分体现了骑射民族的特点[2]:为方便侧身上马,旗袍两侧设计了狭长独特的开衩。
中国的传统服饰,无论是汉服还是旗袍,绣在衣服上的图案一般为龙、凤、牡丹、富贵花、鸟兽、寿字等大陆独有的象征。
日本和服得名于“大和民族”,深受汉服和唐服的影响,袖口宽大,设计宽松,为适应夏季炎热,降水充沛的海洋性季风气候,和服的袖、襟、裾均能自由开合,女性与儿童和服的袖裉下也有开衩的通气口,日语叫做“身八つ口”,具有良好的透气性。
和服上的纹样图案多采用季节感浓厚的植物,如樱花、菖蒲、浪花、秋草等[3]。
这体现出了日本人热爱大自然、崇尚自然美的特点[4]。
中日两国传统服饰的独特设计体现了各自顺应自然环境的特点。
中国旗袍两侧开衩源于骑马民族的便利,而日本和服透气性的设计亦为适应炎热潮湿的气候,二者纹样图案也有陆海气候差异。
中日服饰文化差异中日两国是近邻,也是文化大国。
虽然中日间有很多相同之处,但两国在服饰文化方面的差异也是明显的。
中日服饰文化差异主要体现在服饰的材质、设计、功能和色彩方面。
一、服饰材质的差异中日两国在服饰材质上的差异比较大。
从传统服饰上看,中国的传统服饰多采用丝绸、棉麻等天然材料为主,其中以丝绸为代表的华夏文化极为繁荣发展,许多重要场合都会穿上华丽的丝绸服饰,彰显尊贵地位。
而日本传统服饰则以和服为代表,多采用棉麻、丝缎等材质,缝制精细、流畅,极富美感,体现了日本极为精致的文化和美学。
二、服饰设计的差异中日两国在服饰设计上有很大的差异。
中国传统服饰以华丽、庄重、大气为主,讲究纹饰,颜色以褐、黄、黑、绿、蓝、紫等比较典雅的颜色居多。
而日本传统服饰则强调的是线条的流畅美和层次之美,其特点是无领、长衫袖子和裙摆分别在左右两侧洒落,营造出独特的美感和气质。
三、服饰功能的差异中日两国在服饰功能上也存在差异。
中国古代服饰中讲究色彩的搭配和服饰的尺寸大小应与身材相适应,以突出尊贵的地位。
而日本的和服则更注重与自然环境的和谐,穿和服是与身体完全贴合的,呈现鱼水之间的和谐美感,体现出日本人崇尚的和合思想。
四、服饰色彩的差异中日两国在服饰色彩方面也存在很大的区别。
中国传统服饰注重的是典雅的色调和纹饰,比如红色为吉祥的颜色、黄色为皇家颜色等等;而日本的和服在色彩上则比较鲜艳、大胆,其色彩原料萃取自自然界的花卉、植物和水果等,丰富多彩且有很强的自然感。
总之,中和两国在服饰文化方面的差异在材料、设计、功能和色彩等方面比较明显。
这些差异也反映了中日两国历史和文化的不同,同时也为中日交流与文化互鉴提供了宝贵的学习范例。
و日本较为独特的传统结婚仪式有神前婚礼和佛前婚礼两种,分别在神社和寺庙内举行。
仪式上新郎新娘都会穿正式的日本传统和服。
新郎会穿上黑色纺绸的内衫,仙台绫或博多绫的裙裤,再披上一件黑色的外褂,手持白色扇子。
新娘则有白无垢和色打褂两种服饰选择。
白无垢内衬、罩衫、腰带包括配件小物全是白色的。
打褂的罩衫则是红底,并印有仙鹤、松树等喜庆的花纹。
日本新娘在婚礼上穿的白色丝绸和服原本是18世纪和19世纪日本武士结婚时新娘所穿的礼服。
白色既是新生活的开始的象征,同时也意味着原有生活的结束,因为新娘已经不再是父亲的女儿,而是丈夫家的一名成员了。
传统的日本婚礼上,新娘的头发应该挽起来,用龟壳梳子束紧。
在婚礼上,新娘子还要换好几套衣服。
一次是脱掉白色礼服,换上绣有吉祥图案(像仙鹤,花朵等)的华丽礼服,颜色为金,银,红三色。
然后还要换上另一套深色,未婚少女穿的和服,这是新娘最后一次穿这种式样的和服了,作为她纯真少女时代的结束。
新郎应穿黑色丝绸和服,和服下穿斑纹摺裙(hakama)。
新郎手持白色折扇,脚穿白色便鞋新娘发饰则有绵帽子和角隐两种,绵帽子是将丝绵撑开做成的帽子,新娘佩戴后挡住面部,只有新郎可见,一般和白无垢搭配穿戴。
角隐共分内外两层,白表红里。
白色代表纯洁,红色则象征吉庆。
用角隐包住头发比喻藏起新娘的锋芒。
和式婚礼日本の披露宴は催される時間に関係なく、ほとんどがシャンデリアなど照明の灯った室内でのパーティーです。
このようなパーティーは夜型といわれ、新郎新婦もイブニングスタイルの装いとなります。
ですから出席するゲストも夜を意識した装いで構わないとされています。
中国:新郎的公裳即公服,这本来是有官阶的人才能穿的;幞头是当时男子贵贱通服的头巾,但花幞头则是婚礼行用的吉服。
民间习俗,结婚是大喜之日,在服饰上出现一些僭越,正式规定庶民结婚可以用九品命服为吉服。
所以后来凤冠霞帔成为新娘的通服,小小老百姓在婚礼举行之际也能权充九品末等官。
浅析中日两国的传统服饰文化间的差异
中国旗袍,是一种内与外和谐统一的典型民族服装,被誉为中华服饰文化的代表。
日本和服是日本民族的传统服装,是日本人对艺术淋漓尽致的表现。
通过对旗袍与和服的造型、颜色与着装场合等三方面的比较,来展现存在于中日传统服飾文化中的差异,并通过分析其产生差异的原因,探寻存在于两国文化基础上的异同。
标签:旗袍;和服;文化差异
引言
每个国家都有自己经典传承的服装,尤其是大礼时都喜欢穿自己的国服。
中日文化博大精深,服装更是艳丽多彩。
具有中国韵味的旗袍,艳丽华美;具有日本风情的和服,古朴典雅。
两者均有着悠久的发展历史,是两国文化集中体现的一个代表。
但尽管如此,作为不同文化下的产物,其内在都保留着各自的特点。
针对这一问题,笔者将在接下来的文章中在对其进行概况归纳的基础上展开分析。
一、旗袍与和服的概述
旗袍是女性服饰之一,源于满族女性传统服装,在20世纪上半叶由民国汉族女性改进,由“中华民国”政府于1929年确定为国家礼服之一,不属于汉服(即华夏衣冠)体系。
民国以后,上海、北平等地的汉族女性在其基础上予以改良。
1949年之后,旗袍在大陆渐渐被冷落,尤其文革中被认为封资修象征,大量毁坏。
旗袍是中国女性着装文化的典型标志,它不仅在整体造型的风格中符合中国艺术有关和谐的特点(如:前后左右对称裁剪,开衩长短一致),同时又将具有东方特质的装饰手法融入其中(如:在裁剪上加入盘扣、包边、镶嵌、刺绣等工艺)。
而正是这种融合了本国文化内涵的独特魅力。
使它在中华民族的众多服装中脱颖而出、成为能够代表中国服饰文化的一个重要组成部分。
和服,江户时代以前通常指吴服,是日本的一种传统民族服饰。
明治时代前和服泛指所有服装,而与这个词相对的是洋服,指来自西洋的衣服。
后来此词的词意逐渐单一化,通常单指具有日本特色的民族服装。
现在它成了日本一种值得夸耀的文化资产。
和服种类繁多,无论花色、质地和式样,千余年来变化万千。
不仅在男女间有明显的差别(如:男式和服色彩比较单一,偏重黑色,款式较少,腰带细,附属品简单,穿着方便;而女式和服色彩缤纷艳丽,腰带很宽,而且种类、款式多样,还有许多附属品),而且依据场合与时间的不同,人们也会穿不同的和服出现,以示身份。
以女式和服为例,其中就包括有婚礼和服、成人式和服、晚礼和服、宴礼和服及一般礼服等等。
总之,人们虽然不经常穿和服,但是对和服都有一种认同感、信任感,是一种民族自信心的表现。
二、旗袍与和服的区别
首先,由两者的设计上来看,旗袍突出了其简练、注重贴身的形态美,一方面和服则强调了其包藏之美。
现代旗袍的外观特征一般要求全部或部分具有以下特征:右衽大襟的开襟或半开襟形式,立领盘纽,摆侧开衩,单片衣料,收腰,无袖或短袖等。
开衩只是旗袍的很多特征之一,不是唯一的,也不是必要的。
现代旗袍腰身合体,加大开衩,紧扣的高领,微紧的腰身体现出腰臀的曲线,选用织锦缎、丝绸、丝绒等制作的旗袍给人以雅致而庄重的感觉。
旗袍风格以吸收西艺为特点,标新且灵活多
样,商业气息浓厚;多带有官派作风,显得矜持凝练。
而和服属于平面裁剪,几乎全部由直线构成,即以直线创造和服的美感。
和服裁剪几乎没有曲线,只是在领窝处开有一个20厘米的口子,上领时将多余的部分叠在一起。
如将和服拆开,人们可以看到,用以制作和服的面料,仍然是一个完整的长方形。
由于和服的裁剪制作具有上述特点,所以在量体裁衣方面比较自由。
在制作和服时,较少为人的体型所左右,高矮胖瘦不同的人,即使穿着同一尺寸的和服,也很少给人衣不合体的印象。
因为,它可以因人而异,在腰间调节尺寸。
由于和服基本上由直线构成,穿插在身上呈直筒形,因此缺少了对人体曲线的显示,但从另一个角度来说正因为这个特点使它呈现出一种庄重、安稳和宁静,而这几点也正代表着传统日本人的气质。
接下来,从两者的颜色来比较,旗袍颜色偏重于艳丽,而和服则偏重于素淡。
以婚礼上的着装为例。
大多中国女性在婚礼现场或拍结婚照的时候会选择礼服穿着,结婚庆典上,除最初的典礼时有时会选择比较西式的白色婚纱作为典礼礼服外,在婚宴敬酒时一般会换上一套西式的晚礼服或者旗袍,给各位来宾敬酒时,旗袍则更为大多数女性所钟爱。
尤其是代表喜庆、富贵色调的大红大绿,以及印有凤鸟、牡丹等图案的绚丽醒目、款式别致的旗袍更备受青睐。
可以这么说,旗袍是很具代表性地体现出中国女性对华贵和优雅之美的追求,尤其是在那绚丽醒目的颜色的存托下。
而在日本的传统婚礼中,日本的新娘主要是和服装扮。
整个婚礼期间共有三套礼服,其中主要包括白无垢、打挂与深色调的和服三种,期间被选用礼服通常质地非常华美,但颜色并不繁复鲜艳。
如最初穿上一套白色的和服,称为白无垢。
原本是18世纪和19世纪日本武士结婚时新娘所穿的礼服。
此时的白色既是新生活的开始的象征,同时也意味着原有生活的结束。
当脱掉白色礼服后,新娘将换上一套,以单色调的基础上再配以金、银、红三色的和服。
其表面上多绣有吉祥的图案(如:仙鹤,樱花等等),代表未来生活的和谐美满。
最后,还要换上另一套深色的礼服,这种礼服是未婚少女穿的和服,这也是新娘最后一次穿这种式样的和服了,作为她纯真少女时代的结束。
三、两国间影响服饰文化的诸原因的分析
笔者认为,之所以会在两国间形成独具特色的传统服饰文化。
其根本原因主要可以归纳为以下两点。
1.存在于两国间文化意识中的差异
中国旗袍是由满族旗袍发展而来,随着中国的发展,中国逐渐趋向开放,引进西方先进思想,中国人的思想也发生了变化,从而旗袍也得到了改良。
因此它可以说是一个多文化的“融合体”,即保持了的满族游牧文化的豪放特征,同时又吸收了中国传统文化中雍容华贵的一面,近代之后又积极结合洋装“量身定做”的特点,最终形成我们所熟悉的旗袍。
而和服的起点则源于中国的唐装,直到9-10世纪日本进入武士时代之前日本的服装还大量保留着唐装雍容华贵的特点,特别在日本的上层由如:平安时代的十二单。
不仅如此两国间的这种文化意识的差异,从服饰的选色上也得到了体现。
中国人偏爱大红大黄为大富大贵的象征,古代帝王将相皆以大红大黄为其主要的着装颜色,所以,在旗袍上的图案多为牡丹,并且旗袍颜色也以红色为主,华丽而有贵气。
相反,日本人则认为黑白等素色调为庄重之色,因此在正式场合多以素色(主要为黑色)为首选,体现其庄重、神圣。
在日本不同场合有着不同的穿衣
习惯,婚丧嫁娶各不相同,各有讲究。
2.两国间地理、气候环境中的差异
日本是一个岛国,四面环海,气候为海洋性,较为湿润。
岛国的日本与别国的交流不是很方便,所以形成了日本人保守、闭锁的性格。
常常把自己的真实心情隐藏起来,与人保持一定的距离。
和服正体现了这点,把人紧紧地包裹起来,给人的第一感觉就是保守、内敛。
另一方面,和服顺应了日本的自然。
日本绝大部分地区温暖湿润,因此服装的通气性十分重要。
和服比较宽松,衣服上的透气孔有8个之多,且和服的袖、襟、裾均能自由开合,透气性很好,适合日本的海洋气候,且又不失日本人的严谨、庄重。
所以在此基础上,和服当之无愧为日本文化的一大特色。
中国旗袍是由满族旗袍发展而来,而满族主要集中于中国东北地区,气候为温带大陆性气候,由于远离海洋,湿润气候难以到达,因而干燥少雨,气候呈极端大陆性,冬季在大陆性气候控制下,最冷月的平均气温接近-40℃。
所以最初的旗袍是棉的,厚厚的,长及脚面的设计可以很好地抵御寒冷、保护身体。
两侧开衩,不仅是方便活动,在炎热的天气也有透风消暑的作用吧。
这种式样的袍子,很好地适应了当时的环境。
四、结语
以袍为服是中国傳统服装的重要特征。
清代旗袍虽然在满汉民族文化交融中不断变化和改进,但还是在袍服的基本形式范围内加以演绎。
它以其流动的旋律、潇洒的画意与浓郁的诗情,表现出中华女性贤淑、典雅、温柔、清丽的性情与气质,是中国文化的产物。
和服是日本民族的传统服装。
和服本身的织染和刺绣,还有穿着时的繁冗规矩(穿和服时讲究穿木屐、布袜,还要根据和服的种类,梳理不同的发型)使它俨然成了一种艺术品。
设计师不断在花色和质地上推陈出新,将各种大胆的设计运用在花色上,使现代印象巧妙地融入了古典形式之中,是日本人艺术智慧的结晶。
作为文化产物的旗袍与和服,在造型、颜色、穿着三方面都很好地体现出了两国地理环境、生活方式乃至思维方式的不同。
在笔者看来,这不仅仅是艺术中的美与欣赏,也是不断深化两国文化交流的切入点。
艺术源于灵感,灵感来自实践,实践出真知。
旗袍与和服就是艺术的深化。
这种探讨有利于加深对两国文化的了解与交流,也促进对生活的观察。
生活中处处存在美与知识,例如服饰不仅仅穿着美,还有其背后的含义。
参考文献:
[1]杨佳嘉,武丽艳,王圣惠.中国传统服饰——旗袍[M].辽宁:辽宁丝绸杂志社,2011.
[2]纪杨.从旗袍看中式礼服的创新设计[J].电影评介,2012,(2).
[3]李萍.中日在保留传统服装方面的差异分析[J].武汉科技大学学报,2008,(7).
[4]韩维柱,武慧敏,严金钟.日本文化教程[M].天津:南开大学出版社,2009.
[5]刘笑明.日本国家概况[M].天津:南开大学出版社,2011.。