视听语言案例

《西部往事》拉片作业一．分镜头分析：镜号截图景别运镜镜头内容长度声音1 特固定匪b斜视，在等待火车的到来。

4秒火车汽笛声2 特固定匪a注视7秒火车停车声3 空固定火车车门打开声音传来8 火车车门打开声4 特固定匪b紧张起来,转头看车门7 火车车门打开声枪门打开声6 特固定匪a转头注视26 火车突突声7 空固定车门打开,列车员扔下一个盒子35 盒子落到声8 特固定匪a收枪入套30 火车突突声9 特固定匪c歪头看车门的方向33 火车突突声火车徐徐驶走突声11 特固定匪b看匪a,笑. 25 火车突突声12 特固定匪a分别向b和c示意,走出画. 38 火车突突声13 远推-摇三人走向站台远方,走近,看火车驶离,准备离开30s 火车汽笛声音起,启动14.a 中近固定火车驶离,三人忽然回头看口琴伴奏响起;火车汽笛声14.b 全降-拉三人看到口琴手后,向他走近.21s 口琴声音起;火车汽笛声远去15 特固定口琴手在吹琴,抬头看三匪10s 口琴声16 特固定四人对峙5s 口琴声17特固定匪a凝视口琴手3s 口琴声18 近固定口琴手慢慢放下琴,对三人说话8s 口琴声停,对白19 近固定匪a回答4s 对白20 全固定口琴手对三人说话5s 渲染音乐起,对白21 特固定匪b说话3s 渲染音乐, 对白22 中固定匪b转头向a,a示意口琴手拉死人的马车8s 渲染音乐, 对白23 特固定口琴手说话7s 渲染音乐24 特固定匪b说话,收起笑容2s 渲染音乐25 特固定匪a收紧面部肌肉4s 渲染音乐26 全固定四人对峙,准备拔枪5s 渲染音乐27 全固定口琴手不动,注视2s 渲染音乐28 中固定匪a抽枪11 渲染音乐,29.a 特拉口琴手拔枪2s 渲染音乐29. b 中固定口琴手射击,匪a匪c倒地渲染音乐停,枪声30 中固定匪b中枪同时回射4 枪声31 中固定口琴手中枪倒地7 枪声32 全固定匪b中枪慢慢倒地.4s 马叫注：镜头长度单位是秒（s）或者是画格个数。

《绿皮书》视听语言分析影片开场通过亮与暗的对比显示出Tony工作地点，酒吧，一盏灯作为主要光源，光线柔和，一辆车进入视野遮挡光源，进行转场。

背景音乐的转变，带动剧情进入，镜头微摇，音乐轻快，表现酒吧内场景的轻松。

Tony是个很会观察的人，在洛斯库多先生放帽子时，有几个镜头给了Tony，表明Tony得知到某些信息，从而引出接下来藏帽子的剧情。

而对待闹事者，他上去就是一拳，把人扔出去，绝不拖泥带水。

两件事之间没有太多复杂镜头，更好地表现出人物的某些性格特征。

Tony与洛斯库多先生对话时，洛斯库多先生坐于中间，出现在她身上的光线也是最亮的，右下角带一点点红色衣袖的边，表现人物的对话关系，给予Tony的景别在中近景与近景之间切换，更好地表现人物。

Tony回到家，第一个镜头的光线来自于冰箱，明暗的对比效果明显，色调偏柔和，冰箱内部偏绿，外周环境偏蓝。

接下来的剧情稍稍带入正题，Tony的家人过来是为了陪其妻子，因为有两个黑人来家里工作，这里通过Tony的视线转移来带动镜头，但同时也表现了妻子对黑人的友好态度。

Tony看完球赛之后来带厨房，同样，通过Tony的视线，给了两个黑人喝过的杯子一个特写，之后的丢杯子也表现出Tony对黑人有着部分歧视观念。

与之相反态度的是妻子，打开垃圾桶，这里给妻子一个仰角拍摄，从近景转到特写，再到全景捡起杯子。

被人介绍司机的工作，声音未停，便转到下一个场景，剧情不拖拉。

音乐厅内景，从上向下打的灯光，最底下的景已接近与全黑，中心人物偏亮，把人物包围在中间。

表现出音乐厅的空旷。

在于老板的对话中，镜头把Tony挤到画面中间，表现出其面对的压力，Tony接受了司机工作。

而雪利博士的情商很高，他照顾到了妻子的情绪，特地打电话询问，从这一点就可以看出来。

走之前，先给孩子特写，亲吻孩子告别，然后是妻子，前后镜头的切换。

车窗轮廓线的镜头，带着两位主人公，镜头下摇，仆人铺垫子，表现出雪利博士对生活的讲究。

《视听语言》课程思政教学案例（一等奖）一、课程简介《视听语言》是数字媒体艺术专业的一门专业必修课，是多媒体时代结合动态画面语言和声画关系、影视理论等基础知识综合的现代艺术课程。

本课程通过系统阐述动画视听语言的各构成要素，从镜头、构图、景别、角度、运动、轴线、场面调度、剪辑、声音等不同方面进行深入分析，使学生掌握视听语言在影视动画中的主要特点与常用表现手法，让学生树立正确的视听语言概念，拓展其艺术思维空间。

二、教学目标（一）本讲的课程思政教学目标1.通过这门课程，了解视听语言中景别的概念与功能，在结合应用案例传播中华传统文化，弘扬民族精神，坚定民族文化自信，勇于挑战自我，掌握自己人生。

2.在掌握专业知识概念的同时，提升学生创新设计能力，具有发现、辨析、质疑、评价本专业及相关领域的问题，培养审美观念和创造性解决问题的能力；良好的交流、沟通、与人合作的能力提升自己的专业能力，与坚韧不拔的探索精神。

3.通过景别的应用与案例内容结合，从视频主题入手在内容与核心思想上加强学生的自主习意识和自我管理。

在主题内容的选择上，通过案例为例，提升个人修养，远离偏见、歧视，理解和尊重世界不同文化的差异性和多样性，保持真诚善良正直、坚守正确的价值观，掌握自己人生。

（二）案例如何体现课程思政教学目标1.通过对《哪吒之魔童降世》中不同景别对角色表现的差异，帮助学生正确理解和认识影视剧中景别的概念与用法，提升对故事剧情创造、改编的理解力和锻炼解决问题的能力，并结合案例《哪吒之魔童降世》中镜头变化带动场景与氛围的变化，帮助学生认识中华传统文化的魅力，弘扬民族精神的热情，增强民族自豪感、爱国主义——爱祖国繁荣昌盛。

2.通过案例《哪吒之魔童降世》中镜头变化带动角色的表情与肢体表现表现，认识如何以善良和坚定的自我来面对偏见、歧视，守住自我，掌握自己人生，提升个人品德修养——意志品质。

3.通过案例《哪吒之魔童降世》中角色台词与剧情的转变强调主题思想，认识如何以善良和坚定的自我来面对偏见、歧视，守住自我，改变自己人生，个人品德——顽强拼搏。

视听语言分析以商业电影《全城热恋》为例1.视听语言的概念视听语言就是利用视听刺激的合理安排向受众传播某种信息的一种感性语言。

这便是我们所熟知的各种镜头的调度的方法和音乐运用的技巧。

这些方法和技巧来自于人们长期的视觉和听觉实践，符合人们的观赏习惯。

2.《全城热恋》中光线和色彩色调“光线（lighting）作为摄影艺术的灵魂，是电影重要的书写工具。

不同光源、光线角度、光线性质塑造同一物体的造型效果不同，物体呈现的特征也不同。

光线是表达情绪、营造气氛的重要手段。

光线效果和影调是影片形成视觉风格的造型元素。

”然而，在说到光线的运用中，不得不说到色彩色调的运用，因为光本来就带有色彩，他们是难以分割的。

“影视创作利用人对色彩的情绪反应来选择符合剧情、场景气氛、人物心情需要建立画面的主色和重点色。

”“暖色调代表不安、暴力、刺激、温暖、活力，又常常使影像有突出、前进的感觉。

冷色调代表安静、孤独、隐蔽、后退、收缩的视觉联想。

”《全城热恋》整片以“热”贯穿，“热”字是整个故事的核心字眼，既代表感情的温度，同时也是城市的气候。

虽然是夏天拍摄夏天的感觉，但是在光照上，明显有对光线进行加强的处理，配合演员身上抹的油和不断地喷水，造成一种非常炎热的感觉，而且整个画面光线都有些泛白略带些金黄色。

给影片带来了一种明显的影调。

在拍摄晚上的场景时，人工光的成分变得很明显，泛着蓝色。

光对人物有塑造形体和强调表现内容的作用。

影片在00:11的时候，刘若英坐在病房打吊针，很多病人都坐在各自的病椅上，此时已是黄昏。

屋内比较暗，然而，从侧面的窗户那就打了一束金黄的光，集中照在刘若英一个人的脸上，不仅体现了她脸上的层次，也表现了她的皮肤质感，塑造了人物形象，而且突出了表现的主体。

观众可以在灰暗的屋子里一眼看到主人公，集中了注意力而不会去注意旁边那些无关紧要的表现元素——群众演员。

而在色彩色调上，《全城热恋》里对它的把握也是很有特色的。

影片表现了两个时空的5段爱情故事，每个故事各具特点，无论是处在哪个爱情阶段的人，看了之后，都会有一份自己的领悟。

视听语言著名的推进头开场的案例摘要：一、视听语言概述二、推进头开场案例分析三、推进头开场的技巧与应用四、如何提高视听语言的表现力正文：一、视听语言概述视听语言是一种通过影像、声音、剪辑等手段来传达故事、情感和信息的影视创作技巧。

它涵盖了摄影、构图、色彩、音效、剪辑等多个方面，是影视制作中至关重要的一环。

掌握视听语言，对于提升影片质量、增强观众沉浸感具有重要意义。

二、推进头开场案例分析推进头开场，是指在电影或电视剧一开始就采用紧张、引人入胜的画面和情节，迅速吸引观众注意力，为后续故事发展做好铺垫。

这种手法在许多著名影片中都有应用，例如：1.《肖申克的救赎》：影片开头展示了安迪·杜佛兰（蒂姆·罗宾斯饰）被冤枉入狱的过程，紧张的氛围和剧情的反转让观众对接下来的故事充满期待。

2.《阿甘正传》：通过阿甘跑步的镜头，展示了主人公智力有限但坚韧不拔的品质，为后续讲述他一生的传奇故事奠定了基调。

三、推进头开场的技巧与应用1.悬念设定：在开场画面中引入悬念，激发观众好奇心。

例如，《盗梦空间》开头梦境被盗的神秘事件，引发观众探索梦境世界的兴趣。

2.塑造主角形象：通过开场画面展现主角的特质，使观众对角色产生共鸣。

如《辛德勒的名单》中，辛德勒果断制止纳粹士兵虐待犹太人的场面，凸显了他的正义和仁慈。

3.确立故事基调：通过色彩、音乐、镜头等手法，传递故事的情感氛围。

如《泰坦尼克号》开场豪华邮轮的奢华场景，预示了浪漫爱情与悲剧命运的交织。

四、如何提高视听语言的表现力1.学习优秀影片：分析经典影片中的视听手法，吸收借鉴优秀经验。

2.注重画面构图：合理运用景别、角度、光影等元素，让画面更具表现力。

3.把握音乐与音效：音乐与音效在视听语言中起到关键作用，恰当运用能增强观众情感共鸣。

4.创新剪辑手法：尝试不同的剪辑方式，如跳切、闪回等，提高影片的观赏性。

视听语言分析范例（以下分析实属个人观点，仅供参考，切不可背诵）景别：年轻的绅士查理和他的未婚妻散步时，发现了站在防波提尽头的黑衣女人萨拉，萨拉回头的镜头是个特写镜头，充分的表现了萨拉在黑色的外套包裹下清秀的面庞和清澈的目光，使查理对她的产生好奇，并一直关注直到最后两人相爱。

构图：影片的最后查理和莎拉划船穿过桥拱的镜头，半圆的桥拱作为一种曲线的构图样式，这个镜头隐喻了两个人的爱情经历了重重阻碍，驶向美好、幸福的未来。

角度：在莎拉拜见普太太的段落中有一个普太太单独出现在画面上的镜头，摄影机从一个很低的角度正面拍摄人物，使得保守刻薄得令人窒息的普太太的形象更加的突出。

运动：在影片的第一个镜头中，导演很巧妙地利用演员安娜的表演从一条线索切换到另外一条线索。

在这个镜头中安娜从片场走向防波堤，摄影机一直跟随安娜的运动，当安娜走上防波堤的时候摄影机逐渐上升并从后面跟随安娜一直走向防波堤的尽头。

视听元素人：在影片进行到尾声的时候，时间标示三年后，查理恍惚坐在河边望向远方，当律师送来莎拉寄来的信时，查理是迟疑了一下，直到律师再次提醒时，查理才能对莎拉的思念中回过神来，然后慢慢的打开了信。

迟疑的这个小动作表现了查理对莎拉的思念之深切。

景：在影片的结尾时，有一个室内的场景分别用在了查理与莎拉的重逢和安娜与迈克分手的段落中，形成了强烈的对比效果，用现代人的爱情婚姻观衬托了莎拉所追求的自由、平等、独立、真诚的爱情观。

光：在莱姆小镇里，几乎所有的场景都是昏暗的，但是在小镇以外的场景中总是阳光灿烂的，通过场景中光亮的对比表现了莱姆小镇里面封建、保守的思想笼罩了整个小镇，令人感到压抑和窒息。

色：莎拉在莱姆小镇里经常穿一件黑色的外套，黑色象征着小镇里的保守封建的思想，包裹着莎拉，每当莎拉试图敞开内心世界的时候，她都会脱掉这件衣服，到她走出小镇的时候，衣服就换成了明快的颜色，通过衣服的颜色对比，隐喻了莎拉逃出小镇后，自由快乐的生活物：同上（那件黑色的大外套）场面调度：在查理去见未婚妻的片段中，查理坐着马车到门口，仆人从一个门口出来向另外一个门口走去，此时马车也走向那个门口，接下来的镜头是随着仆人说查理先生来了，马车进入画面，查理下车，通过这样的一个镜头中仆人和马车的运动调度流畅地实现了仆人通报和查理到访两件事情同时发生。

｜ 海外艺术７《黑天鹅》的视听语言诠释□陈筱姣/文电影《黑天鹅》是导演达伦·阿诺夫斯基与摄影师马修·里巴提克合作指导的一部浪漫主义惊悚片。

该片改编自一部名为《替补演员》的剧本，影片讲述了芭蕾舞演员妮娜为出演芭蕾舞剧《天鹅湖》而经历的一系列身心变化。

影片通过对妮娜与妮娜母亲、同事莉莉、上司托马斯之间的矛盾关系的刻画，以精湛的镜头语言和符号隐喻，细致入微地描绘了妮娜为争取“天鹅皇后”这一角所经历的痛苦和挣扎。

影片的成功之处在于主创团队巧妙地运用黑白天鹅的象征作用和电影摄影的独特技巧，表达出超越文本框架的情绪和思想。

电影高雅的文艺气质和考究的影像画面处处流淌着与经典舞剧《天鹅湖》一般精致华丽的氛围，电影《黑天鹅》与主角所要演绎的《天鹅湖》舞剧互为表里，对混淆了现实时空与梦幻时空界限的主角进行了透彻无比的人物心理与精神分析。

本文拟从电影的视听语言特色出发，对其色彩、镜头、道具、舞蹈等内容进行探析，以期通过视听结构与主题结构的合二为一阐释影片的精神内涵。

1 色彩——黑与白的二元对立著名摄影师斯托拉罗曾说：“色彩是电影语言的一部分，我们使用色彩表达不同的情感与感受，就像运用光与影象征生与死的冲突一样。

”《黑天鹅》无论是故事发展空间还是人物矛盾关系，处处显示着色彩所发挥的作用。

整部影片的色调以黑白为主：象征白天鹅的妮娜以及象征黑天鹅的母亲、莉莉、贝丝。

黑白天鹅本身就是一种二元对立的符号意象：白天鹅象征着对真、善、美的坚守，而黑天鹅则隐喻人性中的邪、恶、丑。

导演达伦·阿诺夫斯基巧妙地运用了白天鹅与黑天鹅的象征作用，并以粉灰交织的色调暗示妮娜在成长过程中所体现出的性格的两面性，形成了一条贯穿主题和叙事脉络的色彩线，与影片的三个故事发展空间——现实、幻觉、梦境相呼应。

故事的开头便是妮娜黑白交织的梦境：黑色背景下一束白色的聚光灯打在身穿白色芭蕾舞裙的妮娜身上，随着镜头的摇动，一名男性黑衣舞者进入观众视线。

一、课程简介《视听语言》是文学院戏剧影视文学专业必修课，本课程通过系统阐述视听语言的各构成要素，从镜头、构图、景别、角度、运动、轴线、场面调度、剪辑、声音等不同方面进行深入分析，使学生掌握视听语言在影视中的主要特点与常用表现手法，让学生树立正确的视听语言概念，拓展艺术思维空间，并且在实践拍摄中运用。

二、课程挖掘的思政资源分析高校专业课应当与思政课一样都为育人的主阵地，《视听语言》作为高校中的人文社科类课程，既有丰富的理论，也有很强的实践性。

有很多的思政资源可以挖掘，可从以下几个方面入手：挖掘和利用知识点内的思政资源；案例中的思政资源；专业实践中的思政资源。

（一）挖掘和利用知识点内的思政资源视听语言是影视的语言，它与文学语言相似却又不同。

文学语言可以直接讲思政，视听语言同样也可以。

在讲述视听语言知识点的过程中就可以融入思政元素。

例如，在画框与构图一讲中，伟人、国家建筑等都会采用相对严肃、对称的构图方式，在这里可以提到民族精神、文化传统等内容。

除此之外，景别与角度、灯光与色彩、运动摄影、场面调度、声画关系、剪辑的原则等章节都可融入思政内容。

（二）案例中的思政资源本课程在教学过程中需要用到大量案例，让学生对知识有更直观的了解和认识加深理解，精心挑选的案例也能成为思政教育的资源。

例如，以国家献礼剧等爱国主义题材的电影电视剧为例进行讲授，《我和我的祖国》《我和我的家乡》《无间道》《湄公河行动》《战狼》《阳光灿烂的日子》《红高粱》等口碑好上座率佳艺术性较强的影片为例，分析其中的视听元素，融入爱国、明礼、诚信、友善、民族性等思政内容，把政治教育贯穿整个学习过程。

（三）专业实践中的思政资源视听语言是一门实践性较强的专业，除了学习理论知识外，还需要进行实践，在这些实践活动中也蕴含着大量的思政资源。

最典型的就是拍摄作品，在拍摄过程中指导学生多关注思政类主题的作品，例如关注当下疫情期间志愿者、医护、党员先锋队等群体；关注家乡的发展、新农村建设；关注残障群体等，从他们的日常小事入手进行拍摄，以小见大，弘扬社会主义正能量，热爱祖国，热爱我们的土地。

视听语言著名的推进头开场的案例摘要：一、视听语言的概念及意义二、推进头开场的案例分析三、推进头开场对影视作品的影响四、推进头开场的技巧及应用正文：一、视听语言的概念及意义视听语言是指通过影像、声音、音乐、配音等手段，在影视作品中传递信息、表达情感、构建意境的艺术手法。

它是影视创作的核心元素，决定了作品的审美价值和观众体验。

在影视专业领域，视听语言课程是基础入门功课，也是影视爱好者的基础推荐课程。

通过学习视听语言，可以培养视听审美力，掌握蒙太奇影像及思维。

二、推进头开场的案例分析推进头开场是指在影视作品开头，通过一系列镜头的推进，引导观众进入故事情境，产生观影兴趣。

著名的推进头开场案例有：1.《星球大战》系列：电影开头通过描绘浩瀚的星空，推进到星球表面，再逐步推进到具体场景，从而引导观众进入一个奇妙的科幻世界。

2.《指环王》系列：电影开头通过描绘壮丽的风景，推进到霍比特人村庄，逐步展示中土世界的美丽与和谐，为后续的冒险故事铺垫。

3.《阿凡达》：电影开头通过描绘潘多拉星球的神奇景象，引导观众进入一个全新的世界，产生观影兴趣。

三、推进头开场对影视作品的影响推进头开场对影视作品具有重要意义，主要体现在以下几个方面：1.引导观众进入故事情境：通过推进头开场，观众可以逐步了解故事背景、人物关系、世界观等，从而更好地理解后续情节。

2.产生观影兴趣：精彩的推进头开场能够吸引观众的注意力，激发观影兴趣，为影视作品创造良好的开局。

3.奠定基调：推进头开场可以奠定影视作品的基调，为后续情节铺垫，使作品更具有层次感和深度。

四、推进头开场的技巧及应用要制作出成功的推进头开场，可以采用以下技巧：1.镜头运动：通过镜头的推进、拉近、旋转等运动，创造出紧张、悬念、美感等效果。

2.画面构图：运用不同的画面构图，如对称、不对称、黄金分割等，使画面更具有表现力。

3.音乐与音效：运用音乐和音效，强化画面情感，引导观众进入故事情境。

4.灯光与色调：运用不同的灯光和色调，营造出不同的氛围和情感，为故事增色添彩。