影片《非常完美》的“故事”原理探析作者：蓝瑞荣来源：《电影评介》2015年第09期美国电影理论家罗伯特·麦基将“故事”理解为材质、结构、风格和银幕巨作的原理，对编剧、导演、演员到后期制作进行故事能力的梳理与分解。
从罗伯特·麦基的电影理论中，笔者以2009年上映的电影《非常完美》为例，在影片上映6年后的当下，重新把研究视点拉回到以追逐票房收入为旨归的一次性消费的历史语境，从影片的文学、技术、演艺三个元素切入，探析影片“故事”原理。
一、文学元素（一）语言“好故事”是值得讲而且世人也愿意听的东西。
在讲“好故事”的过程中，必须做到字斟句酌、反复推敲，以追求完美为目标。
因此，影视文学台词必须凝练、通俗。
电影剧作家总是惜字如金，不断删改，力图以最少的文字表达最多的信息。
《非常完美》中的台词不失规范，剧中性格各异层次不同的人物都有属于自己的一套语言风格，如大学毕业生苏菲作为漫画创作者，她的语言总是那么充满漫画式：倍受失恋煎熬的她对世人宣誓“被夺走的爱人，是可以通过科学的方法抢回来的”;经常不自觉引用妈妈说过的话——“恋爱中的女人是傻子，失恋中的女人是疯子”，她的思维模式导致她总是生活在过去的阴影中不能自拔，发出呐喊：“痛苦就像无数个吸血虫，爬满全身，然后吮吸那些脆弱的发了炎的血管，直到把对美好未来的所有憧憬全部抽干。
”再如苏菲身边的闺中好友李莉，一个性格豪爽却又略显泼辣的现代女性，面对追新求异的陆小夕，常常会甩出一些让人忍俊不禁的话语——“为什么女的越有才越嫁不出去？太把自己当回事了！”当然，还有陆小夕以及后来的男友——“伪肌肉男”（援引别人影评称谓），满口一半英文一半中文让人听得头大。
所有这些充满个性化的语言，把都市青年形象鲜活个性展现得恰到好处。
（二）冲突罗伯特·麦基指出，故事事件创造出人物生活情境中有意味的变化，这种变化是用某种价值来表达和经历的，并通过冲突来完成。
[1]而在小情节中，主人公也许与家庭、社会和环境具有强烈的外在冲突，但其重点却落在他与自己的思想感情的角斗之上，这种角斗主人公也许意识到了也许没有意识到。
电影欣赏总结电影是一种重要的艺术形式和娱乐方式，可以通过影像、音效、剧情等元素向观众传递情感、思想和故事。
在过去的几年中，我有幸观看了许多不同类型的电影，其中一些给我留下了深刻的印象。
以下是我对其中几部电影的欣赏总结。
1. 电影A：《一代宗师》《一代宗师》是由王家卫执导的一部中国功夫电影。
该电影通过精美的镜头语言、出色的演员表演和悠扬的音乐，完美地展现了传统武术的美学和哲学。
影片主要讲述了一位宗师的一生，他用自己的努力和智慧捍卫中国武术的尊严，并传承给后代。
我对这部电影的欣赏主要体现在以下几个方面：首先，该电影的镜头语言非常出色。
王家卫导演以其独特的摄影风格和剪辑技巧，使每个镜头都充满了艺术感和美感。
例如，一些慢动作的场景和镜头切换都能够完美地表达主人公的拳法精湛和意境。
其次，电影的演员表演也非常出色。
梁朝伟和章子怡等一流演员通过精湛的表演技巧，将人物塑造得栩栩如生。
他们的表演令观众产生共鸣，深入人心。
最后，电影的音乐也是一大亮点。
由著名音乐家陈家伟创作的配乐，为整个电影增添了很多情感和戏剧性。
音乐和影像的有机结合给观众带来了一种身临其境的感受，使整个观影过程更加感人和震撼。
总的来说，我对《一代宗师》的欣赏主要体现在它优秀的镜头语言、出色的演员表演和精彩的音乐上。
这部电影不仅展现了传统武术的美学和哲学，同时也打动了观众的心灵。
2. 电影B：《星际穿越》《星际穿越》是由克里斯托弗·诺兰执导的一部科幻电影。
这部电影以宏大的视觉效果、复杂的剧情和深刻的思考，引领观众进入了一个充满未知的宇宙。
以下是我对这部电影的欣赏总结：首先，该电影的视觉效果令人惊叹。
克里斯托弗·诺兰导演以其独特的拍摄手法和后期特效，将太空、星球和虫洞等元素栩栩如生地呈现在观众面前。
这些逼真的视觉效果不仅为故事的发展提供了强大的支撑，也给观众带来了全新的视觉体验。
其次，电影的剧情非常复杂且引人入胜。
影片讲述了一群宇航员穿越时间和空间，寻找新的宜居星球的故事。
浅谈优秀电影评价标准——以日本电影《情书》为例电影，无可争辩的是一门艺术，而且它完全区别于其他艺术类型。
电影在包含了文学戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等各种艺术的同时，运用蒙太奇这种艺术性极强的电影组接技巧，使其具有了超越其它一切艺术的表现手段。
同时，电影也是一种商品。
由于独特的艺术表现手段，电影具有了巨大的宣传、教育、娱乐等作用，再加上电影载体可以大量复制，非常利于传播，使得电影天然地发展成了一种市场巨大、需求旺盛的商品。
融合了艺术性和商业性，并具有广泛社会作用的电影，已经成为了当代人们生活的一部分，在人们的交流、学习、娱乐，丰富精神生活、推动经济发展、促进社会进步等方方面面发挥着重要作用。
在类型各式各样、内容五花八门的众多电影中，有那么一部分电影深受观众喜爱，在社会上能引起广泛共鸣，并产生巨大的经济价值，这些电影被观众们称之为好电影或优秀电影。
究竟一部电影如何才能称之为优秀电影？优秀电影具有哪些共性？如何去鉴赏一部优秀电影？为了回答前面的问题，本文将通过对1995年上映的岩井俊二执导的日本爱情片《情书》进行剖析和鉴赏，从主题、情节、人物、视听语言等方面，对优秀电影的评价标准进行初步探讨。
具体来说，优秀电影应该具有以下几点特征：一、电影主题生动思想内涵丰富正像其它艺术作品一样，影片的主题是电影作品中的灵魂和精华，也是我们为之迷恋的“精神家园”。
更是我们在看了一部影片以后，力图总结分析出来东西。
如果一部电影的主题模糊、内容空洞、思想偏激，必然得不到观众的喜爱，就算这部电影运用了多么高超的艺术表现手段，从根本上就注定了其不能成为一部优秀电影。
1995年，岩井俊二推出了他的剧场电影处女作《情书》，以清新感人的故事和明快唯美的影象首先在日本国内引起了空前的轰动，而影响很快就波及到整个东南亚甚至欧美。
现在，这部美丽动人的《情书》不但为众多亚洲影迷所喜爱，更是被众多影评人视为日本新电影运动中最重要的作品之一。
电影观后感的影片评析电影作为一种流行文化艺术形式，深受人们的喜爱和追捧。
每当我们欣赏完一部电影后，会有一种冲动想要分享自己对于这部电影的观后感和评析。
观后感不仅是对电影情节的感受，更是对电影中所传达的主题和艺术手法的思考和分析。
在本次任务中，我将为大家评析一部令人印象深刻的电影，分享我的观后感和对该片的评价。
影片名为《绝地逃亡》，该片由导演张艺谋执导，影片以中国近现代历史背景为故事蓝本，主要讲述了一个充满惊险和传奇色彩的越狱故事。
该片以其精彩的故事情节、出色的拍摄技巧，以及演员们精湛的表演而备受赞誉。
首先，电影通过紧张刺激的故事情节吸引了观众的注意力。
故事设置在1940年代的中国，背景是动荡的时代，中日战争后的中国社会处于极度动荡的状态。
影片讲述了主人公在面对枪林弹雨和生死考验中逃离监狱的故事，充满了紧张刺激的情节。
故事情节紧凑，扣人心弦，每一次逃脱尝试都让人屏息凝视，引发观众强烈的代入感。
其次，影片的艺术表现手法也值得称赞。
导演张艺谋擅长运用画面语言表达情感和观点，他通过镜头语言和摄影手法将故事中的紧张、悲壮和希望的情绪完美地传递给观众。
例如，在电影的开头，导演运用黑白镜头和快速剪辑的手法，展现了主人公在监狱中的艰苦生活，强烈地烘托了故事的紧张氛围。
同时，导演还巧妙地运用了音效和配乐，增强了电影的紧张感和戏剧张力。
这些艺术手法使得观众不仅从情节中感受到紧张刺激，还能体验到电影带来的视听享受。
再次，影片中的演员们的表演也是电影的一大亮点。
主演们通过出色的演技将角色塑造得深入人心。
主人公的坚毅和勇气通过演员的精湛表演得以展现，让观众产生了强烈的共鸣和情感共鸣。
演员们在表演过程中也对角色的内心戏深入挖掘，使得人物形象更加立体和饱满。
观众可以通过角色的情感表达和表演细节更好地理解电影所要传达的主题和情感。
最后，电影《绝地逃亡》所传达的主题也引人深思。
该片展现了一个在生活中不屈不挠、追求自由的英雄形象。
