艺术起源劳动说举例
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“艺术起源于劳动”授课案例及分析○原所秀(辽宁警察学院,辽宁 大连 116033)[摘 要] “艺术起源于劳动”的原因在理论上的阐述比较专业,通俗易懂的案例引证非常必要,打破以往理论与实践相结合的常规,直接从案例入手,根据案例实物的具体特点深入分析,层层递进,理论的讲授成为对艺术品的欣赏和熏陶,自然而然达到对理论的理解和体验。
[关键词] 艺术欣赏; 艺术起源; 劳动[中图分类号]H193 [文献标识码]A [文章编号]1672-8610(2014)10-0096-01 艺术欣赏教学中,“艺术起源于劳动”的原因比较抽象,并且跟艺术欣赏的内容联系不密切,显得枯燥而费解,往往被忽视而一概而过。
在实际教学中,这部分如果插入相关的具体案例和分析,会引起学生的极大兴趣,从而激发学习艺术欣赏的热情。
“艺术起源于劳动”理论原因有四点,以下逐一进行案例分析和引证。
(一)劳动为艺术的发生创造了必需的生理条件必须的生理条件是手,但是,在这里没有直接进入生理条件的主题,而是欣赏三位艺术家的作品。
首先,欣赏拉斐尔的《雅典学院》,通过这幅画的色彩、建筑结构、衣饰的讲解,让学生们感受画面的空间深远感和纵横感即透视法,这幅500年前的画,成为今天全世界绘画透视法教学的经典示范,透视比率甚至精确到用数学来计算———可以说他的手充满了魔力,这魔力来源于劳动,劳动使手高度完善、灵活并遗传下来。
其次,欣赏丹麦5克朗货币,它的正面是丹麦新古典主义雕塑家托尔瓦德森,右边是他的雕塑作品《美惠三女神和丘比特》,整个雕塑华美而典雅,无论从哪个角度欣赏,呈现给你以运动、线条以及匀称的美,这匀称的美来自于托尔瓦德森巧夺天工的双手,来自人类劳动使手的不断完善。
最后,播放一段视频,这是意大利小提琴大师、作曲家帕格尼尼的第24首随想曲,乐曲活泼而轻快,演奏技巧高超,他的手被称为“恶魔的手”,变化多端而令人目瞪口呆。
总之,正如恩格斯所说,“劳动所导致的手的完善,使艺术生产成为可能———由于这些遗传下来的灵巧性以愈来愈新的方式运用于新的愈来愈复杂的动作,人的手才达到这样高度的完善,在这个基础上它才能仿佛凭着魔力似的产生了拉斐尔的绘画、托尔瓦德森的雕刻以及帕格尼尼的音乐。
艺术起源的劳动名词解释艺术,作为人类创造的一种表达形式,起源于劳动的本质。
劳动是人类生存与发展的基础,而艺术则通过劳动赋予了生活以灵感与美感。
从艺术家的创作过程到观众的欣赏体验,劳动贯穿其中,为艺术提供了源源不断的动力与内涵。
一、创作劳动:想象的释放与形式的展现艺术创作是艺术家通过劳动将内心世界的想象与感悟转化为具体的艺术作品的过程。
创作劳动涉及到艺术本身的技巧性,例如:画家的作画过程、作家的写作过程、舞蹈演员的排练过程等。
无论是视觉艺术、文学艺术还是表演艺术,都需要艺术家付出极大的努力进行创造。
这种劳动的过程,既是艺术家对自身技能的不断提升与修炼,也是对外界感知与表达的重新塑造。
艺术创作的劳动名词包括构思、刻画、编写、彩排等,每个艺术家都有自己独特的创作过程与劳动方式。
二、制作劳动:技艺的传承与实践的体现艺术作品并非仅仅停留在文化价值的层面,它们也需要作为具体物体得到制造或制作。
无论是绘画、雕塑、音乐乐器,还是建筑、服装等,都需要艺术家或制作人进行相应的制作劳动,以实现艺术作品的呈现。
制作劳动包括材料的选择、工具的使用、工艺的运用等。
这种劳动不仅仅是为了实现艺术家的创意,更是对传统工艺的传承与发展的体现。
在制作劳动中,艺术家与工匠的合作,使得艺术作品具有了更加精湛的技艺与细致的表现力。
制作劳动的名词包括雕刻、缝制、装配等,它们汇集了古老的工艺技巧和现代的科学技术。
三、欣赏劳动:共同感知与情感的交流艺术作品并非孤立存在,它们需要观众的欣赏与理解。
观众的欣赏劳动涉及到不同的感知层面,包括对艺术形式的理解、对艺术作品内涵的品味等。
通过欣赏劳动,观众与艺术家之间建立了一种精神上的交流,共同感受到了艺术作品所传递的情感和思想。
观众的欣赏劳动并非被动的接受,而是一种思考、解读与交互的过程。
观赏劳动名词包括欣赏、阅读、品鉴等,它们体现了观众在欣赏艺术作品时所进行的思维与情感的运作。
艺术起源的劳动名词解释表明了艺术与劳动的密切联系。
艺术起源于劳动摘要:人类从出生后,就开始了劳动, 艺术的产生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程。
从根本上讲,艺术的起源最终应归结为人类的实践活动。
事实上,巫术在原始社会中同样是人类的一种实践活动。
归根结底,艺术的产生和法杖来自人类的社会实践活动。
艺术是人类文化发展历史进程中的必然产物,艺术的起源应当是原始社会中一个相当漫长的历史过程关键词:艺术劳动起源人类引言劳动是一切的起源,首先生命的保证来源于物质的丰富,物质来源于劳动。
只有物质丰富、肚子填饱之后,才有闲情逸致去创作艺术。
从这一点看,劳动是艺术的根基。
同时劳动一般是单调动作的重复,艺术是有个性的创作。
任何繁复的东西都是由简单的东西发展而来的。
远古的先民相信农耕渔猎、采药筑屋这样一些劳动,是神灵传授给他们的智慧,本身并不是完全物质性的。
我们必得承认先民的这种看法是正确的,虽然我们倒不必相信传授给他们这种智慧的是他们之外的神灵,因为他们所相信的“神灵”实际上就是他们自己。
劳动完全不是动物性的活动,劳动之所以是劳动,在于劳动采取了“形式”,在于劳动中蕴涵的意识,如把牛套起来拖动犁铧这种形式,完全不是自然界中本来就有的,而是人类想象出来的,创造出来的,而且在最初这甚至是一种看起来相当怪诞的想象和创造——它起码扭曲了牛的自然本性。
这种想象和创造,若是碰巧可以促进人类早期的物质生存,那么它就成为生产方式;如果它对人类的物质生存并没有帮助,它就是艺术,如澳大利亚的原著民吹空心树干而发出呜呜之音。
以此观之,牛耕,单就其形式来看,也是艺术——这就是古希腊“艺术”与“工艺”未经分化的那个朴素概念所包含的真理。
这样一来,甚至劳动中的想象和创造也是具有决定性的因素,因为如果没有这种因素,劳动立刻就不存在。
如果我们愿意把这种想象和创造就叫作艺术(古希腊的概念)的话,那么事情的真相是:艺术是母亲,劳动是女儿,而不是相反。
在政治学中,对劳动的重视是出于强调无产阶级在推翻资产阶级统治的革命斗争中的重要性,而且这种强调是有理由的。
文学艺术的起源文学艺术起源于生产劳动。
它的产生一直要追溯到人类生活的最原始阶段。
原始人在其劳动的过程中,由于筋力的张驰和工具运用的配合,自然地发出劳动的呼声。
这种呼声具有一定的高低和间歇,在一定时间内,或者重复而无变化,或者变化而有规律,这样就产生了节奏。
这种简单的节奏就是音乐、舞蹈的节拍和诗歌韵律的起源。
从文献来看,文学艺术起源于劳动是可以得到很好的说明的。
例如《淮南子?道应训》说:“今夫举大木者,前呼‘邪许’,后亦应之,此举重劝力之歌也。
”这几句话是根据《吕氏春秋?淫辞篇》来的,“邪许”本作“舆謼”。
所谓“举重劝力之歌”,就是指人们集体劳动时,一倡一和,借以调整动作、减轻疲劳、加强工作效率的呼声。
举重时是这样,舂碓时也是这样。
《礼记》的《曲礼》和《檀弓》二篇都说:“邻有丧,舂不相。
”“相”是送杵声,其作用与举大木者的呼“邪许”正复相同。
再从现实生活来看,水手的摇橹和拉纤,建筑工人的打夯,码头工人的搬运,都可以听到集体的、个人的或彼此互相唱和的歌声,音调和谐而有节奏。
从这些地方我们极其明显地看到劳动和文学艺术的密切关系,而且那种节奏是在劳动时的特殊条件下产生的、规定的。
这就再一次有力地证明了文学艺术起源于劳动定论断的正确性。
原始人在劳动中发出的有节奏的呼声,虽然只是一种声音,没有任何歌词,但那种自然而健康的韵律实际上就是诗歌的起源,也是文学创作的开始。
关于这,鲁迅更说得很明白:人类在未有文字之前,就有了创作的,可惜没有人记下,也没有法子记下。
我们的祖先的原始人,原是连话也不会说的,为了共同劳作,必须发表意见,才渐渐的练出复杂的声音来。
假如那时大家抬木头,都觉得吃力了,却想不到发表。
其中有一个叫道“杭育杭育”,那么这就是创作。
……倘若用什么记号留存了下来,这就是文学;他当然就是作家,也就是文学家,是“杭育杭育”派。
——《且介亭杂文•门外文谈》但虽然如此,那种有声无义的韵律究竟不是诗歌。
真正有意义的诗歌又是怎样产生的呢?原来原始人在长期的劳动中,由于大脑和发音器官的发达,逐渐产生了思维和语言。
中传mfa考研:艺术起源之劳动说编辑:凯程艺术硕士马克思认为,艺术起源于人的生产劳动,最早艺术作品产生于人类的劳动过程。
首先,劳动提供了文艺活动的前提条件,人类的生产活动是一切其他基本活动的前提,这一方面在于人要满足基本生存需要后才能从事其他活动,另一方面在于人就是在这种生产活动中产生的。
人通过劳动锻炼了自己的大脑,并且在劳动中演变出灵巧的双手,创造出具有丰富表意功能的语言系统,这样,人才从一般动物中分离出来。
人自身,才是艺术的灵魂,而劳动,却是人之为人的根本。
其次,劳动产生了艺术活动的需要。
史前人类在集体进行的劳动中,为了协调行动,交流情感与信息,减轻疲劳感,就由这些需要产生了语言和最初的文学。
再次,劳动构成了艺术作品的主要内容。
《击壤歌》直接写出了早期农耕生活人们自给自足。
随遇而安的生活状态:“日出而作,日落而息,凿井而饮,耕田而食。
帝力于我何有哉?”可见,只有成为人们劳动生活对象的内容才可能成为人们审美的对象。
最后,劳动制约了早期艺术的形式,早期的艺术形式如诗歌、音乐、舞蹈都与劳动生活密切相关,原始人将劳动动作和被狩猎的动物的动作衍化为舞蹈,劳动时的号子与呼喊发展为诗歌,这些都是以劳动为基础而展示的统一整合的艺术体系。
关于劳动说,那些大师这么说……英国学者沃拉斯切克说原始人在生存斗争中所产生的节奏,是作为助长人与人之间合作的强有力的手段而出现的,这也是人类歌唱和舞蹈艺术节奏的起源。
(《原始音乐》)德国学者毕歇尔说毕歇尔在1896年进而明确提出了“艺术起源于劳动”。
芬兰艺术学家希尔恩从实用的角度对原始艺术与生产劳动的关系作了阐述,认为艺术在原始人的劳动中有着两种效用:一是减轻劳动者的疲穷,一是协调劳动者之间的动作。
(《艺术的起源》)俄国普列汉诺夫他认为艺术起源于人类所从事的各种实用功利活动,人类最初的审美意识是从实用观点出发的,后来才逐渐摆脱实用功利的目的。
据此提出“劳动先于艺术”,“功利先于审美”的论断。
艺术学概论1.艺术学之父:费德勒。
2.德国的格罗塞注重从方法上建立艺术科学,代表作《艺术起源》。
3.艺术学内容包括:艺术理论、艺术批评、艺术史。
马克思在《政治经济学批判·导言》中所指出的:“关于艺术,大家知道,它的一定的繁盛时期决不是同社会的一般发展成比例的,因而也决不是同仿佛是社会组织的骨骼的物质基础的一般发展成比例的。
②“不平衡”的表现:⑴对历史发展不同时代做纵向比较,艺术与经济发展具有不平衡。
例证1:希腊神话和史诗只能出现在古希腊时代,随着社会的进步,神话和史诗这种艺术形式反而消失了。
例证2:战国时代,社会纷争,经济落后,却出现了诸子百家散文的辉煌成就。
今天依然具有永恒的魅力,成为后世不可企及的范本。
⑵对同一时代不同地区、国家作横向比较,艺术与经济的发展具有不平衡性。
例证1:在欧洲18世纪,经济发达的国家是英国和法国,而德国的经济却极端凋敝,但在这种经济之上,却出现了歌德、席勒伟大诗人。
例证2:19世纪经济上发达的是美国,俄罗斯经济在旧的封建农奴制瓦解动荡过程中止步不前,却出现了文学艺术领域空前繁荣的局面。
⑶对艺术内部不同艺术种类作比较,艺术与经济的发展也具有不平衡性。
汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说,古希腊的雕塑、中世纪的哥特式建筑、文艺复兴时代的绘画,都曾是达到鼎盛的艺术门类,而同一时代的其他艺术则达不到这样的水平。
③“不平衡”的原因:⑴尽管艺术生产与物质生产之间存在着“不平衡”现象,但这一现象并不否认经济基础是艺术发展的最终的决定力量。
艺术作为一种特殊的社会意识形态,它的发展离不开一定时代的物质生产条件,从最终原因上讲,一定时代艺术的发展总是在一定的经济基础上形成。
⑵艺术繁荣是经济繁荣的结果。
例证1:尽管古希腊经济与现代欧洲相比是落后的,但希腊神话和史诗的繁荣仍然是古希腊经济繁荣的结为“美”,通过艺术形象体现出来。
生活中“丑”的东西,经过艺术家的创造性劳动,同样要通过审美特征在艺术作品中体现出来。
关于艺术起源的五种学说1.艺术起源于“模仿”。
这是最古老的一种说法。
主要代表人是两千多年前古希腊哲学家德谟克利特和亚里士多德,他们认为模仿是人的本能,所有的文艺都是“模仿”,不管是何种样式和种类的艺术。
中国古代认为音乐也是由模仿现实生活中的自然音响而来。
鲁迅认为,“画在西班牙的阿尔塔米拉洞里的野牛,是有名的原始人的遗迹,许多艺术史家说,这正是‘为艺术而艺术’,原始人画着玩玩的。
但这解释未免过于‘摩登’,因为原始人没有19世纪的文艺家那么有闲,他的画一只牛,是有缘故的,为是关于野牛,或者是猎取野牛,禁咒野牛的事”。
2.艺术起源于“游戏”。
这种学说的代表人是18世纪德国哲学家席勒和19世纪英国哲学家斯宾塞,称为“席勒一斯宾塞理论”。
这种说法认为,艺术活动或审美活动起源于人类所具有的游戏本能,它表现在两个方面,一方面是由于人类具有过剩的精力,另一方面是人将这种过剩的精力运用到没有实际效用、没有功利目的的活动中,体现为一种自由的“游戏”。
需要注意的是,艺术起源于“游戏”的说法,仅仅从生物学或心理学的角度出发,仍然未能揭示出艺术产生的最终原因。
尤其是这种说法把“游戏”看作人和动物共有的本能,更是错误的论断,因为艺术活动与审美活动仅仅属于人类社会所专有。
事实上,动物的“游戏”可以归结为过剩精力的发泄,而人的“游戏”则是为了精神需要的满足,二者之间有着严格的区别。
人的“游戏”是以使用工具的物质生活活动为基础,并且具有了超越动物性的情感和想象等社会内容,成为一种具有符号性的文化活动。
正是由于人的社会实践活动,使得人和动物界真正区分开来。
而艺术起源于“游戏”的说法脱离了人类的社会实践,所以仍然不能揭开艺术诞生的真正奥秘。
3.艺术起源于“表现”。
19世纪后期以来,艺术起源于“表现”的说法,在西方文艺界具有较大的影响,流行于现代西方各种美学思潮。
西方现代主义文艺思潮的主要理论基础,就是强调艺术应当“表现自我”,显示出这种说法的巨大影响力。
艺术起源的观点嘿,朋友们!咱今天来聊聊艺术起源这个超级有趣的话题。
你有没有想过,那些美轮美奂的绘画、动人心弦的音乐、精彩绝伦的舞蹈,它们最初是怎么来的呢?这就像是一个神秘的宝藏,等着我们去挖掘。
有一种说法是艺术起源于模仿。
你看啊,小孩子们就特别爱模仿。
他们会模仿大人的动作、表情,甚至说话的语气。
就好像大自然是一个大舞台,人类一开始就是台下最热情的观众,看着周围的一切,心里痒痒的,就想学着演一演。
比如说,远古的人们看到鸟儿在天空飞,觉得好神奇啊,于是就试着挥舞着手臂,想象自己也能飞起来,这可能就是舞蹈的雏形哦。
再比如,看到老虎那威风凛凛的样子,就想把它画下来,这也许就是绘画的开始呢。
模仿就像是艺术的小种子,在人类的心里慢慢发芽。
还有一种观点认为艺术起源于游戏。
你想想,我们小时候玩过家家,是不是特别开心?一会儿当爸爸,一会儿当妈妈,给自己编造各种有趣的故事。
艺术可能就像一场超级大的游戏,远古的人们在劳动之余,也想找点乐子。
他们可能会拿起石头敲敲打打,发出有节奏的声音,嘿,这说不定就是音乐的起源呢。
或者用泥巴捏出各种形状,也许这就是雕塑的早期尝试哦。
游戏让人们的想象力尽情飞翔,艺术就在这快乐玩耍中诞生了。
劳动说也是很有道理的哦。
咱每天都要干活,种地、打猎、做手工等等。
在劳动的过程中,人们发现了规律和节奏。
比如划船的时候,大家一起喊着号子,整齐划一的动作和声音,多有节奏感啊。
这号子可能慢慢就变成了歌曲。
而且劳动中制作工具,为了让工具既好用又好看,就会在上面雕刻一些花纹,这是不是就有点艺术的味道了呢?劳动不仅创造了物质财富,还顺便孕育了艺术这个小精灵。
我记得有一次去参观一个古老的村落,看到那里的人们还保留着一些传统的手工艺。
他们编织的竹篮、制作的木雕,都特别精美。
我就想啊,这些手艺可能已经传承了好几代人了,它们最初也许就是从日常生活中的劳动和需求中发展起来的。
但是经过岁月的洗礼,已经变成了一种独特的艺术形式。
艺术概论考试一、名词解释1、艺术起源的“表现说”:认为艺术起源于人类情感的表现,情感在推动艺术的发生和发展上有着不可忽视的动力作用,这种说法在西方都有悠久的历史。
2、艺术起源的“劳动说”:认为艺术产生的根本动力和原因在于人类的实践活动,尤其是占主导地位的物质生产实践活动,这对于艺术产生的根本原因最具影响的揭示。
3、艺术的审美教育作用:主要是指人们通过艺术欣赏活动,受到真、善、美的熏陶和感染,树立起正确的人生观和世界观。
4、艺术的审美娱乐作用:主要是指通过艺术欣赏活动。
使人们的审美需要得到满足,获得精神享受和审美愉悦。
5、文化广义的文化是指人类在社会历史发展过程中所创造的物质财富和精神财富的总和,特指社会意识形态。
6、实用艺术是指实用与审美相结合的表现性空间艺术,主要包括建筑艺术,园林艺术,工艺美术与现代设计等。
7、造型艺术指运用一定的物质材料,通过塑造静态的视觉形象来反映社会生活与表现艺术家思想情感的艺术。
8、绘画它是一门运用线条、色彩和形体等艺术语言。
通过构图、造型和设色等艺术手段,在二度空间里面塑造出静态的视觉形象艺术。
二、简答题1、为什么说“一千个读者就有一千个哈姆雷特”?(P16:艺术欣赏具有主体性特点)答:美感既有共同性,又有差异性,既有社会功利性,又有个人直觉性,具有千差万别的个性特征。
由于欣赏者的生活经验与性格气质不同,审美能力和艺术素养不同,在审美感受上就形成了鲜明的个性差异,使艺术欣赏打上欣赏主体的烙印。
2、艺术的审美性和“丑”的关系问题,并举例。
答:生活中出来真、善、美,也有假、恶、丑。
但是,生活中“丑”的东西,经过艺术家的创造性劳动,同样要通过审美特征在艺术作品中体现出来。
这就是说,在生活中我们既可以找到美的现象又可以找到丑的现象。
在艺术中却一概都以审美性表现出来。
生活中的“丑”经过艺术家的能动创造变成了艺术美。
例如:莫里哀的著名讽刺喜剧《吝啬鬼》成功塑造了阿巴贡这一极端自私而贪婪的人物形象,深刻地揭露出资产阶级贪财如命的本质。
艺术起源学说
艺术起源学说共有五种,分别是:模仿说,游戏说,表现说,巫术说和劳动说。
一、模仿说
最古老的理论,始于古希腊哲学家,代表亚里士多德,不能成立原因是事实上有很多现象,如人类的史前洞穴壁画是很难用模仿的冲动去解释的,模仿是大部分原始艺术创作和制作的主要方法,而不是动机。
二、游戏说
代表德国著名美学家席勒和英国学者斯宾塞,游戏说强调了游戏冲动,对我们理解艺术的本质是富于启发的,但它把艺术看成是脱离社会实践的绝对自由的纯娱乐性活动,且偏重从生物学的意义上来看待艺术的起因,过分强调了艺术与功利的对立,有绝对化和片面性的弊病。
三、表现说
代表英国诗人雪莱、俄国文学家托尔斯泰等,还有欧美的一些现当代美学家,表现和交流情感的确是艺术的一个重要特征,因此表现情感也是推动艺术发生和发展的重要心理动力,而且艺术也不仅仅是表达情感的工具,因此这一学说并不能完全说明艺术起源的全部原因。
四、巫术说
代表英国著名人类学家泰勒,巫术说对于我们理解原始艺术,特别是原始美术发生的动力,以及这些艺术在当时条件下非审美的性质具有重大意义。
五、劳动说
代表希尔恩、恩格斯,在我国文艺理论界占据主导地位的理论,从根本上讲,艺术的起源最终应归结为人类的实践活动,艺术的产生和发展来自人类的社会实践活动,艺术是人类文化发展历史进程中的必然产物,艺术的起源应当是原始社会中一个相当漫长的历史过程。
【赢在高考·黄金8卷】备战2023年高考语文模拟卷(新高考专用)黄金卷04(本卷共23小题,满分150分)一、现代文阅读(35分)(一)现代文阅读Ⅰ(本题共5小题,17分)阅读下面的文字,完成1—5题材料一:艺术是一种生产劳动,是精神方面的生产劳动,其实精神生产与物质生产是一致的,而且是互相依存的。
我们的根据主要是马克思的《经济学哲学手稿》和《资本论》里的论“劳动”等论述。
该论述会造成美学领域的彻底革命,我们只消回顾一下以往统治西方美学的从康德到克罗齐那一系列的唯心主义大师的论点,把它们和马克思主义的论点细心比较一下,就会明白这个道理。
马克思在下文又就人与社会的关系作了补充:自然中所含的人性的本质只有对于社会的人才存在;因为在社会里,自然对于人才作为人和人的联系纽带而存在。
人道主义与自然主义的辩证统一含有两点互相因依的要义:人之中有自然,自然之中也有人。
人得到充分发展要靠自然得到充分发展,自然得到充分发展也要靠人得到充分发展。
自然是人的肉体食粮和精神食粮的来源,是人的生产劳动的基础和手段。
人在劳动中才开始形成社会。
生产劳动就是社会性的人凭他的本质力量对自然的加工改造。
中国先秦诸子有一句老话:“人尽其能,地尽其利。
”“人尽其能”就是彻底的人道主义,“地尽其利”就是彻底的自然主义,不过这句中国老话没有揭示人与自然的统一和互相因依,只表达了对太平盛世的一种朴素的愿望。
马克思却不仅揭示了人与自然的统一,而且替共产主义奠定了一个稳实的哲学基础,实际上也替美学和艺术奠定了一个马克思主义的哲学基础。
就是在讨论人与自然的统一时,马克思提出了“美的规律”,我们不妨细心研究一下马克思的原话:通过实践来创造一个对象世界,即对有机自然界进行加工改造,就证实了人是一种存在。
……动物固然也生产,它替自己营巢造窝,例如蜜蜂、海狸和蚂蚁之类。
但一是动物只制造它自己及其后代直接需要的东西,它们只片面地生产,而人却全面地生产;动物只有在肉体直接需要的支配之下才生产,而人却在不受肉体需要的支配时也生产,而且只有在不受肉体需要的支配时,人才真正地生产;动物只生产动物,而人却再生产整个自然界;动物的产品直接联系到它的肉体,而人却自由地对待他的产品。
简述艺术的起源的六种观点朋友们!今天咱就来聊聊艺术的起源,这事儿啊,说法可多啦,我知道有六种观点,给你们细细讲讲哈。
先说这“模仿说”。
你们看啊,就拿我小时候住的那个小院子来说吧。
那时候啊,院子里有一群调皮捣蛋的小鬼头,我就是其中一个。
院子中间有棵老槐树,一到夏天,那树荫可大啦,我们就爱在树下玩耍。
有一次啊,有个小伙伴不知道从哪儿抓了只小蚂蚱,就放在手心里让我们看。
这可把我们都吸引过去了,大家都围在他身边,瞪大眼睛瞧着那小蚂蚱。
这时候啊,有个特别机灵的小家伙,叫小明,他突然就开始模仿那小蚂蚱的动作。
只见他两条腿一屈一伸的,还把胳膊举得高高的,像小蚂蚱的触角似的,嘴里还“唧唧唧”地叫着。
我们看了都哈哈大笑起来,觉得他模仿得还真像那么回事儿。
这啊,其实就是一种模仿,而艺术的起源有一种说法就是模仿自然或者生活中的事物。
人们看到啥,就想着去模仿它,慢慢地,这种模仿就发展成了艺术。
再说说“游戏说”。
还是在那个小院子里哈,有一天下午,我们几个小伙伴做完作业,闲着没事干。
这时候,小红就提议说:“咱们来玩过家家吧!”大家一听,都兴奋得跳了起来。
于是啊,我们就开始分工啦。
我自告奋勇当厨师,找了些树叶啊、小石子啊,当作菜和调料。
小丽呢,她当顾客,还煞有其事地拿着一根小树枝,假装是钱包。
小刚就当服务员,跑来跑去给小丽点菜。
我们玩得可投入啦,我还一本正经地对着那些“菜”假装翻炒,嘴里还念叨着:“这道菜可得多放点儿盐啊,不然没味道。
”小丽也配合着说:“厨师师傅,能不能再快点儿啊,我都饿坏啦!”我们就这样嘻嘻哈哈地玩了一下午。
其实啊,游戏也是艺术起源的一种说法呢。
人们在游戏的过程中,发挥自己的想象力,创造出各种各样的情景和角色,这和艺术创作还挺像的,都是一种充满乐趣的创造活动。
接着是“表现说”。
有一回啊,我和几个小伙伴一起去爬山。
那山可不矮啊,我们一路爬得气喘吁吁的。
好不容易爬到山顶,哇,那风景真是太美啦!远处的山峦连绵起伏,像一条巨龙蜿蜒在大地上;蓝天白云好像就在我们头顶,伸手就能摸到似的。
劳动为原始艺术创造了形式和内容的早期
范型。
例子
劳动说:认为艺术起源于劳动。
代表人物:毕歇尔、希尔恩、马克思德索、普列汉诺夫。
正确性:首先,劳动是原始艺术最主要的表现对象。
其次,史前艺术在内容与形式方面都留下了大量的劳动生产活动的印记。
但是,过分注意劳动与艺术发生的直接关系,也不免有些简单化。
劳动是人类社会生活最重要的组成部分,但却不是社会生活的全部。
劳动以外的其他社会生活的内容,也与艺术的发生有着密切的关系。
此外,艺术的生产是以人的手由于劳动而达到的高度完善为前提的,但艺术起源主要的是指社会学意义和心理学意义上的推动力,也就是说指原始人最初的创作动机究竟是什么,从这一意义上来探讨劳动与艺术的关系,还很难判定它在艺术起源方面的作用究竟如何。
艺术起源劳动说举例
【篇一:艺术起源劳动说举例】很多艺术作品都是以劳动为主题,因为艺术本是为激励劳动,歌颂劳动而生.劳动创造了人类同时也创造了美术,在劳动中人们懂得了用美装饰生活, 如原始社会人们在制作陶瓷的时候,用树叶,树枝做轮廓,然后把泥巴填进去,烧制后树叶等都已经不存在,但是它们的肌理都保留在罐子上,人们发现这是一种美——生活和劳动中不能缺少的东西.我们从古代的岩石绘画到现代的工艺品,处处可以看到讴歌劳动的主题. 《伏尔加河的纤夫》
大约绘制于1870〜1873年•全画采用横向的长构图,把11个纤夫分成三簇,分别描绘出这些不同年龄、经历和个性的形象.他们承受着沉重的生活负担和贫困的折磨,在烈日炎炎的夏天,拖着沉重而疲惫的步伐,拉着船缆,艰难地牵引着身后的大船,在伏尔加河岸边踏着沙子吃力地往前走,整个画面表现了劳动者沉重的劳动和纤夫们不甘心忍受剥削和压迫的愤懑情绪,寄托了作者对劳动人民的深切同情和对剥削者的强烈抗议.
《第二次收获》
朱利安.杜普荷则在19 世纪末全身心地投入了描绘农村传统题材的创作中.他的学画生涯分别是在比尔斯、吕容和亨利.莱曼三个画室完成的.成
为画家后,1876 至1889 年间,他定期在巴黎的画廊参加画展,并于1892 年荣获法国“荣誉勋位团勋章”.
在描绘农民生活和四季农活的过程中,杜普荷获得了创作的灵感,画了一幅幅田园诗般的图画,以怀念一种行将消失的生活方式.《第二次收获》是19 世纪末描写田园风光绘画作品中的代表之作,也是杜普荷作品中的精品.
《拾麦穗的女人》朱尔.布雷东原籍库里埃,由于巴黎生活的压力和多病的身体,布雷东的一生都在这个小镇和巴黎的艺术氛围之间渡过. 和米勒一样, 布雷东也
把周围农民的生活理想化了,这种乌托邦式的视角在他的画后题记中表述得更为清楚:他说农民过的是“艺术家的生活”而,他本人不过是个“画家农民”在.他的作品里,农村里的人永远是快乐的、热情洋溢的. 在这幅《拾麦穗的女人》中, 画家布雷东用画笔制造了一个世外桃源,光鲜的人物沐浴在金色的阳光里,构成一幅和谐、宁静的图画. 象征着对法国农业传统的尊重劳动虽然艰辛,然而在劳动中也会找到应有的欢乐.
篇二:艺术起源劳动说举例】
关于艺术的起源问题一直被学术界称为“斯芬克斯之谜”,这主要是因为人们对人类早期的历史和艺术方面的资料所知甚少。
尽管如此,历史上
的许多学者还是在这一领域进行了不懈的探索和努力,从不同的角度提出了各种关于艺术起源的学说。
这些学说从不同的角度揭示了人类艺术发生的某些条件和根据,对学习艺术和进行艺术教育有着重要的价值。
虽然这些关于艺术起源的学说必然涉及到人类艺术的方方面面,但其中关于艺术起源问题的论述通常都是这些学说的重要方面。
以下我们就来简要介绍、评析一下历史上几种主要的关于人类艺术起源的学说。
1、模仿说,最古老的理论,始于古希腊哲学家,代表亚里士多德。
不能成立原因是事实上有很多现象,如人类的史前洞穴壁画是很难用模仿的冲动去解释的。
模仿是大部分原始艺术...关于艺术的起源问题一直被学术界称为“斯芬克斯之谜”,这主要是因为人们对人类早期的历史和艺术方面的资料所知甚少。
尽管如此,历史上的许多学者还是在这一领域进行了不懈的探索和努力,从不同的角度提出了各种关于艺术起源的学说。
这些学说从不同的角度揭示了人类艺术发生的某些条件和根据,对学习艺术和进行艺术教育有着重要的价值。
虽然这些关于艺术起源的学说必然涉及到人类艺术的方方面面,但其中关于艺术起源问题的论述通常都是这些学说的重要方面。
以下我们就来简要介绍、评析一下历史上几种主要的关于人类艺术起源的学说。
1、模仿说,最古老的理论,始于古希腊哲学家,代表亚里士多德。
不能成立原因是事实上有很多现象,如人类的史前洞穴壁画是很难用模仿的冲动去解释的。
模仿是大部分原始艺术创作和制作的主要方法,而不是动机。
2、游戏说,代表德国著名美学家席勒和英国学者斯宾塞,游戏说强调了游戏冲动,对我们理解艺术的本质是富于启发的。
但它把艺术看成是脱离社会实践的绝对自由的纯娱乐性活动,且偏重从生物学的意义上来看待艺术的起因,过分强调了艺术与功利的对立,有绝对化和片面性的弊病。
3、表现说,代表英国诗人雪莱、俄国文学家托尔斯泰等,还有欧美的一些现当代美学家,表现和交流情感的确是艺术的一个重要特征,因此表现情感也是推动艺术发生和发展的重要心理动力。
但是人类表达情感的方式是多样的,语言、情感都能表达情感,而且艺术也不仅仅是表达情感的工具,因此这一学说并不能完全说明艺术起源的全部原因。
4、巫术说,代表英国著名人类学家泰勒,巫术说对于我们理解原始艺术,特别是原始美术发生的动力,以及这些艺术在当时条件下非审美的性质具有重大意义。
但巫术说把精神动机视为原始艺术发生的唯一动机,忽略了隐藏在精神动机后面的动因,即人类的物质生产活动,因而也不能完满地解释原始艺术的真正起源。
劳动说是关于文学起源的重要学说之一,劳动提供了文学活动的前提条件;人类的生产活动是一切其他基本
活动的前提。
这一方面在于人要满足基本生存需要后才能从事其他活动,另一方面在于人就是在这种生产活动中生成的。
在劳动中为了需要而创造出具有丰富表意功能的语言系统,恩格斯说劳动“是切人类活动的第一个基本条件,而且达到这样的程度,以致我们在某种意义上不得不说:劳动创造了人本身。
”其次,劳动产生了文学活动的需要。
人的活动都伴随一个自觉的目的,这一目的源于某种需要而设定。
再次,劳动构成了我们所描写的重要内容。
最后,劳动制约了最早的文学的形式。
各民族最早文学体裁是诗,必须吟唱,载歌载舞,早期的文艺是诗、乐、舞的结合体。
这种早期文艺的形式同劳动过程直接相关。
原始人将劳动动作和被狩猎的动物的动作衍化为舞蹈,劳动时的号子与呼喊发展为诗歌,而劳动时发出的各种声音和体现的节奏,则为原始人提供了音乐的灵感。
诗、乐、舞三位一体实则是劳动过程中这几种艺术形式的萌芽因素统一在一起的反映。
相对于其他学说更具体、更科学,从根本上阐释了文学的起源问题,提供了文学起源的最根本的学说。
【篇三:艺术起源劳动说举例】。