浅谈翻译中的意美、音美、形美

许渊冲翻译三美原则

许渊冲教授是汉语古体诗（即格律诗）英译的大家,他提出了诗体译诗的"三美"论标准,主张译诗在意、音、形三个层面上尽量转递和保存原诗的神韵。古诗英译"三美"论标准与五四新文化运动中新月派新诗革命"三美"论主张之间有承递的关系,"三美"论标准在许渊冲翻译实践中也有得失。

许渊冲在《文学与翻译》中写道 ：“我把鲁迅的‘三美说’应用到翻译上来，就成了译诗的‘三美’论。”在他看来，“译诗要以‘美’为出发点，将原诗的意境、音韵和形式统一起来，尽可能地译出古诗的独特韵味，以飨读者”。所谓意美，指的是诗歌内容、情感与意境等感于心的体验 ；所谓音美，指的是诗歌节奏、平仄与韵律等达于耳的体验 ；所谓形美，指的是诗句工整、对仗与协调等入于眼的体验。这就是说，对意美、音美和形美的欣赏需要发挥读者的主观能动性，运用敏感的心、聪慧的耳朵和明亮的眼睛来品味文化，尤其是品味意韵悠长、抑扬顿挫、对仗工整的古诗，对译者有了更高的要求。

浅谈“三美论”角度赏析《水调歌头》

一、许渊冲的“三美”论

众所周知，在翻译中国古典诗词时，由于受到翻译者所处的文化背景、语言习惯以及译者主体性等多种差异因素的影响，不可能使译文和原文在语言、文字、风格、意境、思想等方而完全一样。译者只能通过各种翻译于法使得译文在最人程度上接近原文，并且仍然葆有诗词的独特的艺术魅力。

古往今来，对于古典诗词的如何翻译，众多翻译人家都提出了各自的翻译美学理论。其中比较具有代表性的观点有：许渊冲先生曾经提出“翻译唐诗要尽可能传达原诗的意美、音美和形美”的“三美论”；林语堂先生曾经提出翻译的“三条标准”，即忠实、通顺和美。许先生把文学翻泽总结为“美化之艺术”，即三美、三化、三之的艺术。“三美”论为诗歌翻泽提供了标准和指南，认为诗歌翻泽作为“美化之艺术”要再现原诗的三美：意美、音美、形美（王平，2011：305）。所谓意美，就是诗的意境美，指的是表面语言所蕴含的意境，它是诗意赖以飞翔的翅膀。音美则是诗悦耳的韵律与和谐的节奏，在古诗中通过韵脚和押韵来实现，诗歌的节奏和韵脚能激发人们的情感。形美是指诗歌需要讲究特定的形式，包括段数、行数、音节数。由于中英两种语言的差异，汉诗英泽中准确地传达汉诗的韵律和形式确实不是一件容易的事。我们力求在翻泽中做到“三美”的和谐统一。但如无法兼顾，应始终把意美放在首位，因为意境是诗歌的灵魂，这也是许先生将意美放在“三美”中第一位的原因。“三美”的重要性不是鼎足三分的，最重要的是意美，其次是音美，再其次是形美（李谧，2004：83）。“三美”论不仅是翻泽工作者从事诗歌翻泽需借鉴的重要翻泽原则，更是众多翻泽批评家评判诗歌优劣的重要衡量手段和标准。

1.音美

“音美”指译诗也具有诗的节奏美和押韵美。汉语的四个声调构成了其汉语发音的抑扬顿挫。而英语没有声调，只有重音，翻译时小可能在声调上做到对等。但翻译时常可借助英语的双声、叠韵或尾韵来尽力表现出原诗的“音美”。

三化论文三美论文：浅议许渊冲的“三论”在诗歌翻译中的运用

摘 要：本文主要阐述许渊冲翻译理论之中的“三论”，即三化、三之、三美。并从这三个方面，阐释许渊冲在中国诗歌翻译上的具体运用，比较了他与其他译者在经典著作翻译中的不同之处，得出“三论”对中国诗歌这种特殊文学形式翻译的巨大贡献。

关键词：三化；三之；三美

在当代翻译界，提到“诗译英法唯一人”的学者，只有许渊冲老先生一人了。许渊冲认为翻译是两种文化的竞赛，不仅译文之间展开竞赛，译文与原文也展开竞赛，竞赛的结果是共同提高。

三化指等化、浅化、深化。三之论也是翻译目的论。三美指意美、音美、形美。

一、“三化”理论

在文化翻译中，许渊冲经常会采取“三化”的手法来进行诗歌的翻译。如：

untitled

difficult it was for us to meet, and difficult to

part.

now the east wind has failed, and all the flowers

wither.

the silkworm labors until death its fine thread

severs;

the candle’s tears are dried when it itself

consumes.

(zhang and wei)

poem without a title

it’s difficult for us to meet and hard to part.

the east wind is too weak to revive flowers dead.

the silkworm till its death spins silk from

love-sick heart.

从“三美原则”下看许渊冲对中国古诗词的翻译

许渊冲是中国著名的翻译家之一，他对中国古代诗词的翻译形成了独特的风格和理念。从“三美原则”下来看，可以更好地理解许渊冲对中国古诗词的翻译。

“三美原则”是由许渊冲提出的，它包括意美、音美和形美。意美是指诗词的意境和内涵，翻译的过程中要尽量保持原诗的意义和意境。音美是指诗词的韵律和音调，翻译的诗词要尽量保持原诗的韵律和音调。形美是指诗词的结构和形式，翻译的诗词要尽量保持原诗的结构和形式。

在翻译中国古诗词时，许渊冲始终坚持“三美原则”，他注重传达原诗的意境和内涵，追求翻译作品的美感。他深入研究原诗的背景和意义，用准确的语言表达原诗的情感和思想。在翻译杜甫的《月夜忆舍弟》时，许渊冲将原诗的意境和哀思表达得非常准确和生动，“戍鼓断人行，边秋一雁声。露从今夜白，月是故乡明。”他用简洁的语言，表达了戍鼓声和雁声交奏的凄凉，以及露水和明月带来的故乡思念之情。翻译的作品既保持了原诗的意境，又具备了音美和意美。

许渊冲在翻译中也非常注重原诗的音美，他善于运用韵律和音调，使译文具备原诗的音乐性。在翻译辛弃疾的《青玉案·元夕》时，许渊冲运用了韵律和抑扬顿挫的节奏感，“惟有此时此夜难为情，才值年华，恰似一江春水向东流。”他精准地把握了原诗的音乐性，使翻译作品既保持了原诗的韵律，又具备了音美和意美。

许渊冲还注重保持译文的形美，他努力使译文保持原诗的结构和形式。他注重翻译作品的排比和对仗，使译文具备古诗词的节奏和美感。在翻译李白的《送友人》时，许渊冲保持了原诗的七言绝句的结构和韵律：“青门柳，朱户辉。暮春秋，东风回。明仪坛，缟衣香，主称有年华。”他通过保持原诗的结构和形式，使译文具备了古诗词的形美。