【学习实践】二十世纪外国绘画 教学设计

第2课 20世纪的艺术大师—马蒂斯（教案）2023-2024学年美术五年级下册一、教学目标：1. 让学生了解20世纪的艺术大师马蒂斯的生平和艺术成就，培养学生的艺术欣赏能力。

2. 通过观察和分析马蒂斯的作品，让学生了解其独特的艺术风格和表现手法，培养学生的审美情趣。

3. 引导学生运用马蒂斯的创作手法进行绘画实践，培养学生的创新意识和实践能力。

4. 培养学生对艺术家的尊重和敬意，激发学生对艺术的热爱和追求。

二、教学内容：1. 马蒂斯的生平介绍2. 马蒂斯的艺术成就和风格特点3. 马蒂斯作品欣赏和分析4. 绘画实践：运用马蒂斯的创作手法进行绘画创作三、教学重点和难点：1. 教学重点：马蒂斯的生平、艺术成就和风格特点，以及绘画实践。

2. 教学难点：马蒂斯的艺术风格和表现手法，以及绘画实践中的创新意识。

四、教学过程：1. 导入（5分钟）a. 引导学生回顾上一课的内容，了解学生对上一课的学习情况。

b. 提问：上一课我们学习了哪位艺术家？他的作品有什么特点？c. 引入新课：今天我们要学习的是20世纪的艺术大师——马蒂斯。

2. 马蒂斯的生平介绍（10分钟）a. 讲述马蒂斯的生平，包括出生、成长、学习、创作等。

b. 引导学生了解马蒂斯的艺术成就，如“野兽派”的代表人物、剪纸艺术的创新者等。

c. 提问：马蒂斯为什么被称为“20世纪的艺术大师”？3. 马蒂斯的艺术成就和风格特点（15分钟）a. 展示马蒂斯的作品，引导学生观察和分析。

b. 讲解马蒂斯的艺术风格和表现手法，如色彩的运用、线条的表现、简洁的造型等。

c. 提问：马蒂斯的作品给你什么感受？他的艺术风格有什么特点？4. 马蒂斯作品欣赏和分析（10分钟）a. 展示马蒂斯的代表作品，如《舞蹈》、《音乐》、《蓝色裸体》等。

b. 引导学生欣赏和分析作品，了解马蒂斯的创作思路和艺术表现。

c. 提问：马蒂斯的作品给你什么启示？你最喜欢哪一幅作品？为什么？5. 绘画实践：运用马蒂斯的创作手法进行绘画创作（15分钟）a. 讲解绘画实践的要求，如主题、材料、表现手法等。

20世纪西方美术多样表达教案教案标题：20世纪西方美术多样表达教案教案目标：1. 了解20世纪西方美术发展的背景和特点。

2. 探索20世纪西方艺术家在作品中采用的多样表达方式。

3. 培养学生对不同艺术风格和表现形式的欣赏能力。

4. 激发学生的创造力和艺术表达能力。

教案步骤：一、导入（5分钟）1. 展示一些20世纪西方艺术家的作品图片，引发学生对艺术的兴趣和好奇心。

2. 提问：你们对20世纪西方美术有了解吗？你们知道有哪些著名的西方艺术家吗？二、知识讲解（15分钟）1. 介绍20世纪西方美术的背景和特点，包括两次世界大战对艺术的影响，现代主义艺术的兴起等。

2. 介绍几位20世纪西方著名艺术家的代表作品和风格，如毕加索、梵高、达利等。

三、多样表达方式的探索（20分钟）1. 分组讨论：将学生分成小组，每个小组选择一位20世纪西方艺术家，研究该艺术家的作品，并探索他们在作品中采用的不同表达方式，如色彩运用、构图、线条等。

2. 小组展示：每个小组向全班展示他们所选择的艺术家和相关作品，并分享他们对艺术家表达方式的理解和感受。

四、欣赏与评价（15分钟）1. 展示更多20世纪西方艺术家的作品，让学生欣赏并表达自己的感受。

2. 引导学生讨论不同艺术风格和表现形式对他们的影响和吸引力。

五、创作实践（25分钟）1. 提供一些素材和材料，让学生根据所学的20世纪西方艺术表达方式进行创作。

2. 鼓励学生发挥想象力，尝试不同的表达方式，并在作品中运用所学的艺术元素和技巧。

六、总结与展示（10分钟）1. 学生展示他们的创作作品，并分享他们的创作过程和体会。

2. 教师总结课堂内容，强调学生在这堂课中学到的关于20世纪西方美术多样表达的知识和技能。

教学资源：1. 20世纪西方艺术家的作品图片。

2. 创作素材和材料，如颜料、画笔、画纸等。

教学评估：1. 学生小组展示和分享的内容和表达是否准确和完整。

2. 学生的创作作品是否能够运用所学的艺术表达方式，并能够体现个人的创造力和想象力。

20世纪外国绘画——高中美术教师资格证考试高分说课稿各位评委老师好，我叫XXX，我申请的学科是高中美术，我说课的课题是《20世纪外国绘画》。

下面我将从以下五个部分进行阐述。

第一，根据课程标准要求和学生学习基础，并结合本节课教学内容，设计如下三个教学目标：1.知识目标：通过对外国现代主义绘画的介绍，使学生能正确认识外国现代主义绘画，初步学习用视觉艺术的语言去感受和欣赏外国现代绘画作品，了解外国现代主义绘画的艺术特征；2.能力目标：以教师讲解为主导，启发学生在读读、议议、看看、谈谈的过程中逐步提高欣赏外国现代摄绘画的能力，充分发挥学生的主体作用；3.情感目标：培养学生欣赏外国现代主义绘画的正确的审美情趣，陶冶情操，激发学生的求知欲望。

第二、为了实现以上教学目标，圆满完成本节课的教学任务，依据教材内容，确定如下教学重点难点：教学重点：外国现代主义绘画的欣赏方法；教学难点：正确认识和理解外国现代主义绘画。

第三，根据以上教学目标和重难点要求，本课主要充分运用以下教法和学法：本课主要充分运用多媒体，播放相关图片，并结合讨论法、实践活动、讲时事等方式充分调动学生的积极性，由感性认识上升到理性认识，使学生在学习中获得快乐。

第四，重点讲授本节课的具体教学过程如下：（一）引入新课教师活动：展示具有代表性的外国现代绘画作品。

提出问题：“刚刚看到的这些图片，有什么特点吗？是栩栩如生还是抽象复杂？”学生活动：学生欣赏图片、思考并回答问题：“抽象复杂”、“标新立异”…（二）讲授新课教师留问：a.什么是西方现代主义美术？b.西方现代主义美术的代表人物和代表作品？学生活动：看课本，找答案。

1.简单介绍一下什么是西方现代主义美术？教师活动：介绍西方现代主义美术的起源及其特点。

提出问题：西方现代主义美术中影响最大的流派有哪些？为什么？学生活动:倾听、思考、回答问题。

2.西方现代主义美术的代表人物和代表作品？教师活动：展示西方现代主义美术作品《马蒂斯夫人像》、《呐喊》、《我和我的故乡》、《格尔尼卡》、《百老汇的爵士音乐》、《面包》、《内战的预感》，介绍作品名称、流派、作者。

高二美术《二十世纪外国绘画》教案1. 课程概述本课程主要介绍了二十世纪外国绘画的发展和代表性艺术家的艺术风格，包括表现主义、立体主义、超现实主义等艺术流派和艺术家。

通过学习这些艺术家的作品，学生将了解到他们的创作背景、艺术理念以及对现代绘画的影响。

2. 课程目标本课程旨在通过以下方式，达到以下目标：•让学生了解二十世纪外国绘画的基本知识和主要流派。

•让学生认识到二十世纪外国绘画对现代绘画的影响。

•培养学生的审美意识和绘画能力。

3. 课程内容第一课：表现主义1.1 表现主义的起源和发展1.2 代表性艺术家及其艺术风格1.3 分析并解读代表作品第二课：立体主义2.1 立体主义的起源和发展2.2 代表性艺术家及其艺术风格2.3 分析并解读代表作品第三课：超现实主义3.1 超现实主义的起源和发展3.2 代表性艺术家及其艺术风格3.3 分析并解读代表作品4. 教学方法本课程采用多种教学方法，包括讲解、讨论、展示和实践等，旨在帮助学生全面了解和掌握二十世纪外国绘画的发展历程和代表性作品。

具体方法如下：4.1 讲解在每一课的开头，老师将针对本课程的主题进行简单的讲解，通过相关的文化历史和艺术理论知识，引导学生全面认识本课程的内容与意义。

4.2 讨论在每一课的中段，老师将通过课堂讨论的方式，引导学生分析和解读代表性作品，帮助学生理解艺术家所表达的情感、思想和审美观点。

4.3 展示在每一课的结尾，老师将组织学生参观相关的艺术品展览或进行相关的视听展示，通过多种方式，让学生进一步感受和领悟二十世纪外国绘画的艺术魅力。

4.4 实践本课程还将通过实践，帮助学生提高自己的艺术表现能力，包括制作艺术品、仿制作品、参加艺术展等。

学生将通过实践，深入理解二十世纪外国绘画的艺术风格和技法，同时提高自己的创作能力和审美水平。

5. 教学评估为了及时了解学生的学习情况和掌握教学效果，本课程将采用多种教学评估方法，包括定期考试、小组讨论、作品展示等。

高二美术《二十世纪外国绘画》教案1. 教学目标本课程的教学目标主要包括以下几个方面：1.能够了解二十世纪外国绘画的主要流派和代表作品；2.能够理解和分析不同流派和不同画家的绘画风格和特点；3.能够通过绘画实践对二十世纪外国绘画进行更深入的理解和探索。

2. 教学内容本课程的主要教学内容有以下几个方面：2.1 二十世纪外国绘画的主要流派和代表作品在这一部分中，我们将介绍二十世纪外国绘画的主要流派和代表作品，包括印象派、后印象派、野兽派、立体主义、超现实主义等。

通过讲授这些流派以及相应的代表作品，让学生们对二十世纪外国绘画的发展历程有一个更加全面和深入的了解。

2.2 不同流派和不同画家的绘画风格和特点在这一部分中，我们将重点讲授不同流派和不同画家的绘画风格和特点，包括绘画语言、绘画技巧、思想内涵等方面。

通过对这些方面的深入探讨和分析，让学生们能够更好地理解和欣赏不同流派和不同画家的绘画作品，从而提高他们的绘画水平和审美水平。

2.3 绘画实践在这一部分中，我们将鼓励学生们积极参与绘画实践，通过绘画实践来更深入地了解和探究二十世纪外国绘画的相关知识和技巧。

在这个过程中，学生们将有机会亲身感受不同流派和不同画家的绘画风格和特点，增强他们对绘画的实际操作能力和创造力。

3. 教学方法本课程采用多种教学方法，包括讲授、案例分析、讨论、实践操作等等。

通过这些教学方法的结合运用，旨在帮助学生们更全面、深入地进行学习和探究，同时提高他们的学习兴趣和参与度。

4. 教学评估本课程的教学评估主要包括以下三个方面：1.平时作业评估：主要包括对学生们平时完成的作业内容和质量进行评估，考察他们对课程内容的掌握情况；2.期末考试评估：通过期末考试对学生们对二十世纪外国绘画的整体理解情况进行综合评估；3.结合实践作品评估：通过对学生们在绘画实践中完成的作品进行评估，考察他们对所学知识和技巧的实际应用情况。

5. 教学资源本课程教学所需要的资源主要包括以下几个方面：1.电子教案：提供完整的教学内容和教学方法；2.幻灯片：用于支持讲授和课堂展示；3.相关绘画作品：用于详细介绍和分析；4.绘画工具和材料：用于学生们的绘画实践。

教案-《二十世纪外国绘画》标新立异的艺术设计思想：《美术欣赏》的教学，不仅要让学生了解和欣赏一些古今中外的美术作品，尤其要让他们掌握如何去欣赏、认识和理解这些美术作品的方法，逐步提高审美能力和鉴赏水平。

表欣赏难度较大。

一个急切但人(外国现代纺坛，画的欣赏特点，初步学习用视觉艺术的语言去欣赏美术作品，开拓视野，逐步提高学生对外国现代主义绘画的鉴赏能力。

教学目标：认知：通过对外国现代主义绘画的介绍，使学生能正确认识外国现代主义绘画，初步学习用视觉艺术的语言去感受和欣赏外国现代绘画作品，了解外国现代主义绘画的艺术特征。

操作：以教师讲解为主导，启发学生在读读、议议、看看、谈谈的过程中逐步提高欣赏外国现代摄绘画的能力，充分发挥学生的主体作用。

情感：培养学生欣赏外国现代主义绘画的正确的审美情趣，陶冶情操，激发学生的求知欲望。

教学重点与难点：重点：外国现代主义绘画的欣赏方法难点：正确认识和理解外国现代主义绘画。

西方现代主义绘画，是指西方国家从十九世纪末、二十世纪初发展起来的现代绘画中的某些流派--野兽摄、立体派、未来派、达达派、表现派、超现实主义、抽象主义、波普艺术等的统称。

"现代主义"或"现代派"是和某种新的、非传统的、区别于过去的艺术思想联系在一起的。

(投影以上的文字，加深印象。

)现代主义的产生并不单是一种艺术现象，它也有一定的社会历史背景，有思想根源和哲学基础。

(看课本P48，请同学朗读第二段)(教师概括讲述)(浏览外国现代主义绘画作品，介绍作品名称、流派、作者。

通过提问，引导学生了解和认识各类作品的表现形式，由教师进行适当归纳。

)((作品配合)①客观物象并非是绘画艺术必不可少的因素；②客观物象的描绘反而会损害绘画艺术，于是只有抽象的描绘才是最完美的艺术。

投影：毕加索《牛的变形过程》徐悲鸿刚到法国留学时，只欣赏古典主义写实的绘画作品，当学成回国前，已转向欣赏印象派或以后的现代主义画派了。

一、教学目标1.学生通过对野兽派和德国表现主义绘画的探究分析，能说出其作品对传统绘画的色彩语言进行颠覆，并总结概括出其作品的表达方式。

2.学生通过对立体派、未来派和抽象艺术作品的赏析，能说出其作品对传统绘画的空间语言和形体语言进行颠覆，并概括其抽象与构成的表达形式。

3.通过对达达派和超现实主义的学习，学生总结出其荒诞与梦境的艺术特点。

4.通过对波普艺术的学习，学生能了解其艺术特点，并知道波普艺术的表达形式为消费文化的图像。

5.学生通过20世纪西方美术与西方传统美术的整体对比，能总结并理解20世纪西方美术实验性与多元化的特点，肯定20世纪西方艺术家勇于创新的探索精神。

二、教学设计思路围绕基本问题，以任务驱动的教学方式实施，从介绍《布里洛盒子》入手，创设学习情境，提出基本问题。

以探究学习的方式，依次探索 20世纪西方美术的重要风格和流派的代表人物、代表作以及艺术特征。

运用比较法分析西方传统美术与 20世纪西方美术之间的差异，理解 20世纪西方美术具有的实验性与多元化特点，并说出具体表现，解决基本问题。

设计拓展学习活动、鼓励学生运用鉴赏知识与技能解决更多问题，深入理解 20世纪西方美术，完成教学目标。

三、教学重难点1.教学重点（1）了解20世纪以来西方美术各流派的代表人物、代表作以及艺术特征。

（2）能够对 20世纪西方美术作品进行比较深入的解读、评价和交流。

2.教学难点能够分析20世纪西方美术与西方传统美术的差异，理解20世纪西方美术所具有的实验性和多元化特点。

四、解决措施创设学习情境，提出基本问题；引导学生通过对 20世纪西方美术代表作品的造型、色彩、构图以及细节的观察，获得视觉感受，进而展开鉴赏、分析、比较和评价等活动，在图像观察中分析问题；通过比较 20世纪西方美术与西方传统美术的差异，在探索之中解决问题。

五、教学过程（一）课前准备1.教师制作电子课件和教学设计；设计各小组学案、指导学生课前预习。

西方现代艺术美术教学设计5篇美术泛指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术。

它的划分有多种，一般包括四大门类：绘画、雕塑、设计、建筑。

下面是小编为大家整理的西方现代艺术美术教学设计5篇，希望大家能有所收获!西方现代艺术美术教学设计1设计思想：《美术欣赏》的教学，不仅要让学生了解和欣赏一些古今中外的美术作品，尤其要让他们掌握如何去欣赏、认识和理解这些美术作品的方法，逐步提高审美能力和鉴赏水平。

外国现代主义绘画是标新立异、多元化的艺术世界，从再现客观世界转变为表现主观世界，表现形式也从具象转变为意象和抽象，与传统的绘画艺术在观念和形式上都有很大的区别，欣赏难度较大。

由于受传统审美习惯以及我国特定的社会、政治环境的影响，我们在相当长的时期内不能正确认识和理解外国的现代主义绘画，特别对广大中学生来讲，这是一个陌生的艺术世界，一个急切想了解的艺术世界。

随着改革开放，我们有机会更多的接肋外国现代主义绘画的展览和作品，但人们常常是许多人去看了，有些人窃窃私议，不说好，也不敢说不好，更不敢说看不伍，而事实是看不值。

(施蛰存语)我们有必要对现代中学生进行欣赏外国现代主义绘画员基础的启蒙教育。

外国现代主义绘画种类繁多、流派纷呈，表现形式和艺术理论也各不相同，它的出现有其政治的、经济的、文化的、哲学的历史渊源，对于外国现代主义绘画，不仅在我国，就是在西方也是褒贬不一，众说纺坛，要通过一节课让学生真正了解和接受外国的现代主义绘画是不可能的，因此本课的重点以转变学生的欣赏观念为主，以不能把象不象，看懂看不懂作为美术欣赏的标准为线索，通过一些现代主义绘画的代表面家自身从具象到意象、抽象的观念和表现形式的转变，引导学生理解现代主义绘画的欣赏特点，初步学习用视觉艺术的语言去欣赏美术作品，开拓视野，逐步提高学生对外国现代主义绘画的鉴赏能力。

教学目标：认知：通过对外国现代主义绘画的介绍，使学生能正确认识外国现代主义绘画，初步学习用视觉艺术的语言去感受和欣赏外国现代绘画作品，了解外国现代主义绘画的艺术特征。

教案设计：教案名称：《20世纪的艺术大师——马蒂斯》年级：五年级教材版本：人美版教学目标：1. 让学生了解和认识20世纪的著名画家马蒂斯，掌握他的生平事迹、艺术特点及代表作品。

2. 引导学生欣赏马蒂斯的绘画作品，提高学生的审美能力和欣赏水平。

3. 培养学生热爱艺术，激发学生创造力和想象力。

教学内容：1. 马蒂斯的生平介绍2. 马蒂斯的艺术特点3. 马蒂斯的代表作品欣赏4. 创作自己的艺术作品教学重点与难点：重点：1. 马蒂斯的生平事迹及艺术特点2. 马蒂斯的代表作品欣赏3. 创作自己的艺术作品难点：1. 马蒂斯的艺术特点的理解和运用2. 创作自己的艺术作品，发挥想象力和创造力教具与学具准备：1. 教具：电脑、投影仪、幻灯片、画纸、画笔、水彩颜料等2. 学具：画纸、画笔、水彩颜料等教学过程：一、导入（5分钟）1. 向学生介绍本节课的学习内容：20世纪的艺术大师——马蒂斯。

2. 引导学生观看马蒂斯的图片，让学生初步感受马蒂斯的艺术特点。

二、生平介绍（10分钟）1. 向学生介绍马蒂斯的生平事迹，让学生了解马蒂斯的生活背景。

2. 引导学生了解马蒂斯的艺术成长过程。

三、艺术特点讲解（10分钟）1. 分析马蒂斯的艺术特点，如色彩、线条、构图等。

2. 引导学生欣赏马蒂斯的代表作品，让学生更加深入地理解马蒂斯的艺术特点。

四、作品欣赏（10分钟）1. 向学生展示马蒂斯的代表作品，让学生欣赏和分析。

2. 引导学生谈谈自己对作品的感受和理解。

五、创作实践（10分钟）1. 让学生根据自己的理解和想象，创作自己的艺术作品。

2. 引导学生发挥想象力和创造力，鼓励学生大胆表达自己的艺术感受。

六、展示与评价（5分钟）1. 让学生展示自己的作品，让其他同学欣赏和评价。

2. 教师对学生的作品进行点评，给予鼓励和指导。

板书设计：马蒂斯生平事迹艺术特点代表作品作业设计：让学生回家后，搜集更多关于马蒂斯的信息和作品，下节课分享给大家。

课后反思：本节课通过介绍马蒂斯，使学生了解了20世纪的艺术特点，使学生对艺术有了更深入的理解和认识。

20 世纪西方现代美术课时：一课时一、课标分析：本课将对西方现代艺术作一个概括的历史性梳理，使学生对西方现代艺术有一个整体的了解和把握。

通过本课，使学生大致了解西方现代派美术在西方美术史上所产生的革命性作用，进而让学生认识到当今世界艺术的多样性，消除对西方现代艺术的盲目崇拜或简单否定，力图在教学中潜移默化进行情感态度价值观教育。

二、教材分析：（一）主要知识点：1、表现主义2、野兽派3、立体主义4、抽象主义（二）教学重点：本课的重要知识点划定为：后印象主义，表现主义，野兽派和立体主义。

通过对这几个有代表性的艺术流派的学习了解，掌握西方现代派美术的最基本特点，也是本课的教学重点：进一步将西方近代美术强调美术家的主体性、主观性的追求推向极端，其表现是全面背离写实、具象的西方美术传统。

（三）教学难点：本课的教学难点：带领学生以历史的眼光看西方现代美术，使学生理解现代美术既有大胆创造的一面，又有荒诞极端的一面。

三、学情分析：本课是《美术鉴赏》第3 单元“美术的风格与创新”中的一课，经过前两课《古希腊、罗马美术》，《浪漫主义、现实主义与印象主义》两课的学习，学生已经对西方传统美术的基本特征，对不同的艺术思潮、艺术风格已经有了初步的理解。

本课将着重于学习西方现代美术家的主体性、主观性，使学生体会不同时代之间的差异与创新演变。

四、教学设计：课堂教学侧重了对比教学法，在“从传统走向现代”的时间主线上，设计了横向比较的支线，从纷繁的艺术流派中梳理出清晰条理的知识框架，为学生对美术作品、美术家个体的认识，提供了一个宏观的视角。

课堂设问、合作探究和课堂练笔的设计旨在调动学生主动学习的积极性，培养学生的实践创造能力，引发学生更深度的思考。

五、教学过程：（一）组织教学，导入新课以梵高《星月夜》引入新课，通过将摄影“客观”呈现与绘画的“主观”表达进行对比，引出承前启后的关键流派：后印象主义，它开启了西方现代美术的历史。

（二）讲授新课1、表现主义：心灵的真实欣赏蒙克画作《星夜》、《呐喊》（重点欣赏）设问：请同学们观察画中的景物，画家用到了什么颜色？这表达了怎样的情绪呢？画家为什么这样画？请同学来具体地描述一下画中男子的样子？他为什么会感到惊恐，他遭遇了什么？通过层层设问，引导学生观察、思考，将观察的视角转向人物的内心，得出结论如果说传统绘画表现的是客观的“逼真”，那么表现主义就是表现了内心的“真实”。

五年级下册美术教学设计-2.《20世纪的艺术大师—马蒂斯》人美版教学目标通过学习20世纪的艺术大师马蒂斯的生平、艺术成就以及他的主要作品，使学生在美术方面能够有一个全面深入的了解，培养学生对艺术的欣赏、判断和鉴赏能力，促进学生的审美情感和美育意识的培养。

授课时间1课时（45分钟）教学步骤1.介绍马蒂斯及其艺术成就（15分钟）教师通过图片、文字、视频等形式介绍马蒂斯的生平、艺术成就，让学生了解马蒂斯的成长背景、创作风格以及对艺术的贡献。

2.欣赏马蒂斯的主要作品（20分钟）教师向学生介绍马蒂斯的主要作品，包括《蓝色背景上的舞者》、《绿条纹沙发上的女人》等作品，并为学生播放相关作品的图片或视频，让学生在欣赏中了解马蒂斯的艺术特色和创作理念。

3.学生操作绘画（10分钟）教师为学生分配任务，让学生尝试用马蒂斯的风格和表现手法来绘画，鼓励学生发挥自己的想象和创意，创作出自己的作品。

4.作品展示和点评（10分钟）教师安排学生展示自己的绘画作品，并对学生的作品进行点评，鼓励学生互相交流，分享创作心得和经验。

教学重点1.了解20世纪艺术大师马蒂斯的生平、艺术成就。

2.欣赏马蒂斯的主要作品，理解马蒂斯的艺术特色和表现手法。

3.尝试用马蒂斯的风格和表现手法来绘画。

教学难点如何在教学中让学生理解马蒂斯的艺术特色和表现手法，以及如何引导学生用马蒂斯的风格和表现手法来绘画。

教学方法讲授、展示、操作、点评教学工具教学课件、多媒体设备、绘画工具教学评价方法1.学生参与课堂讨论、互动交流的情况。

2.学生绘画作品的创意、表现和技巧。

3.在课堂和作品展示中，学生对马蒂斯的艺术特色和表现手法的理解和运用。

教学拓展教师可根据学生的情况，引导学生学习其他20世纪的艺术大师，拓展学生的美术知识和欣赏能力。

此外，教师也可通过组织参观美术博物馆、艺术画廊等活动，让学生更深入地了解艺术，感悟艺术的魅力。

第 2 课 20 世纪的艺术大师——马蒂斯（教学设计）20232024学年美术五年级下册教学目标1. 让学生了解马蒂斯的艺术特点和创作风格。

2. 培养学生对现代艺术的欣赏能力和审美情趣。

3. 引导学生运用马蒂斯的创作手法进行绘画实践，提高学生的绘画技能。

4. 培养学生的创新意识和团队合作精神。

教学内容1. 马蒂斯的生平简介。

2. 马蒂斯的艺术特点和创作风格。

3. 马蒂斯的代表作品欣赏。

4. 马蒂斯创作手法的实践应用。

教学重点与难点1. 教学重点：马蒂斯的艺术特点和创作风格，马蒂斯创作手法的实践应用。

2. 教学难点：如何引导学生理解和掌握马蒂斯的创作手法，并将其应用于绘画实践。

教具与学具准备1. 教具：多媒体设备，投影仪，马蒂斯作品图片，教学课件。

2. 学具：画纸，颜料，画笔，剪刀，胶水。

教学过程1. 导入：通过展示马蒂斯的代表作品，引导学生感受马蒂斯的艺术魅力，激发学生的学习兴趣。

2. 新课内容讲解：介绍马蒂斯的生平简介，艺术特点和创作风格，展示马蒂斯的代表作品，引导学生欣赏和分析。

3. 实践操作：引导学生运用马蒂斯的创作手法进行绘画实践，教师巡回指导。

4. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，进行自评、互评和教师评价。

板书设计1. 马蒂斯的生平简介。

2. 马蒂斯的艺术特点和创作风格。

3. 马蒂斯的代表作品。

4. 马蒂斯创作手法的实践应用。

作业设计1. 课后收集马蒂斯的其他作品，进行欣赏和分析。

2. 尝试运用马蒂斯的创作手法进行绘画创作，下节课进行分享。

课后反思本节课通过欣赏马蒂斯的代表作品，让学生了解了马蒂斯的艺术特点和创作风格，引导学生运用马蒂斯的创作手法进行绘画实践，提高了学生的绘画技能。

在教学中，要注意关注学生的学习反馈，及时调整教学策略，以提高教学效果。

马蒂斯创作手法的实践应用1. 创作手法解析马蒂斯的创作手法以其简洁的线条和鲜明的色彩著称。

他常常使用大胆的剪裁和抽象的形状来表现主题，这种风格被称为“剪纸艺术”。

第二课 20世纪的艺术大师——马蒂斯（教学设计）20232024学年美术五年级下册教学目标1. 知识与技能：使学生了解马蒂斯的艺术风格和代表作品，掌握基本的绘画技巧和色彩运用。

2. 过程与方法：通过观察、讨论和创作，培养学生对艺术的欣赏能力和创造力。

3. 情感态度价值观：激发学生对艺术的热爱，培养审美情趣和艺术修养。

教学内容马蒂斯的生平介绍。

马蒂斯的艺术风格特点。

马蒂斯的代表作品分析。

绘画技巧和色彩运用的实践。

教学重点与难点重点：马蒂斯的艺术风格和绘画技巧。

难点：色彩的理解和运用。

教具与学具准备教具：多媒体设备、马蒂斯作品图片。

学具：画纸、颜料、画笔。

教学过程1. 导入：介绍马蒂斯的生平和艺术成就，激发学生兴趣。

2. 新授：展示马蒂斯的作品，分析其艺术风格和技巧。

3. 实践：学生根据所学内容进行绘画创作。

4. 展示与评价：展示学生作品，进行自评和互评。

板书设计20世纪的艺术大师——马蒂斯副艺术风格与绘画技巧内容：马蒂斯生平简介、作品分析、绘画技巧要点。

作业设计学生创作一幅模仿马蒂斯风格的绘画作品。

写一篇关于马蒂斯作品欣赏的短文。

课后反思教师根据学生的反馈和学习效果，调整教学方法。

学生反思自己在创作过程中的体验和收获。

此教学设计旨在通过系统的教学活动，帮助学生深入理解马蒂斯的艺术成就，培养他们的艺术欣赏能力和创作技巧。

通过实践和反思，学生将能够更好地理解和欣赏20世纪的艺术大师马蒂斯的作品，从而提升自己的艺术修养。

教学过程详细说明1. 导入活动：教师通过多媒体展示马蒂斯的生平照片和重要艺术成就，讲述马蒂斯的艺术生涯和影响力。

目的：激发学生对马蒂斯的兴趣，为后续的学习打下基础。

2. 新授活动：教师展示马蒂斯的代表作品，如《舞蹈》和《爵士》，分析其艺术风格特点，如色彩鲜艳、线条流畅、构图简洁。

目的：使学生深入理解马蒂斯的艺术风格和创作特点。

3. 实践活动：学生在教师的指导下，尝试运用马蒂斯的绘画技巧和色彩运用进行创作。

第2课：20世纪的艺术大师——马蒂斯（教案）教学内容本课主要介绍了20世纪艺术大师马蒂斯的生平、艺术特点和代表作品。

马蒂斯是法国著名画家、雕塑家和版画家，被认为是20世纪最重要的艺术家之一。

他的作品以鲜艳的色彩、简化的形式和流畅的线条而著称，对现代艺术产生了深远的影响。

教学目标1. 让学生了解马蒂斯的生平和艺术成就，认识他的代表作品。

2. 培养学生对马蒂斯作品中的色彩、形式和线条的感受和欣赏能力。

3. 引导学生通过马蒂斯的作品了解20世纪艺术的创新和发展。

教学难点1. 马蒂斯的艺术特点和创作风格的解释和理解。

2. 学生对马蒂斯作品中的色彩、形式和线条的感受和欣赏能力的培养。

教具学具准备1. 介绍马蒂斯的多媒体课件或图片。

2. 马蒂斯的代表作品图片或印刷品。

3. 画纸、画笔、颜料等绘画材料。

教学过程1. 导入：通过展示马蒂斯的作品图片或多媒体课件，引起学生的兴趣，引导学生观察和感受马蒂斯作品中的色彩、形式和线条。

2. 讲解：介绍马蒂斯的生平和艺术成就，解释他的艺术特点和创作风格，引导学生了解20世纪艺术的创新和发展。

3. 欣赏：展示马蒂斯的代表作品，引导学生欣赏作品中的色彩、形式和线条，培养学生的审美能力。

4. 实践：让学生通过临摹或创作的方式，体验马蒂斯的艺术风格，提高学生的绘画技能和创造力。

5. 总结：回顾本课内容，强调马蒂斯的艺术特点和创作风格，引导学生对现代艺术的理解和欣赏。

板书设计1. 第2课：20世纪的艺术大师——马蒂斯2. 教学内容：马蒂斯的生平、艺术特点和代表作品3. 教学目标：了解马蒂斯的生平和艺术成就，培养学生的审美能力4. 教学难点：马蒂斯的艺术特点和创作风格的理解和欣赏5. 教学过程：导入、讲解、欣赏、实践、总结作业设计1. 让学生选择一幅马蒂斯的作品，进行临摹或创作，并写一篇短文，表达自己对作品的感受和理解。

2. 让学生收集马蒂斯的其他作品图片，进行欣赏和分析，培养学生的审美能力。

一、教学目标1. 让学生了解西方绘画的基本特点和发展历程。

2. 培养学生对西方绘画的兴趣和审美能力。

3. 培养学生的动手能力，提高绘画技巧。

二、教学内容1. 西方绘画的发展历程及代表画家。

2. 西方绘画的基本特点及技法。

3. 创作一幅西方绘画作品。

三、教学过程1. 导入新课（1）播放一段西方绘画的纪录片或经典画作欣赏视频，激发学生的学习兴趣。

（2）简要介绍西方绘画的发展历程及代表画家。

2. 讲解西方绘画的基本特点及技法（1）讲解西方绘画的基本特点，如：写实、立体主义、表现主义等。

（2）讲解西方绘画的技法，如：油画、水彩、素描等。

3. 学生实践（1）布置绘画作业，要求学生选择一种技法进行创作。

（2）学生分组讨论，确定绘画主题和构图。

（3）教师巡回指导，解答学生在绘画过程中遇到的问题。

4. 展示与评价（1）学生展示自己的绘画作品，互相欣赏和评价。

（2）教师对学生的绘画作品进行点评，指出优点和不足。

5. 总结与拓展（1）总结本节课所学内容，强调西方绘画的特点和技法。

（2）鼓励学生在日常生活中多关注西方绘画，提高自己的审美能力。

四、教学评价1. 学生对西方绘画的兴趣和认知程度。

2. 学生在绘画过程中的动手能力和创新意识。

3. 学生绘画作品的完成度和质量。

五、教学反思1. 教师应根据学生的实际情况调整教学内容和方法，提高教学效果。

2. 注重培养学生的审美能力和动手能力，激发学生的学习兴趣。

3. 创设良好的课堂氛围，鼓励学生积极参与课堂活动。

历史二十世纪外国绘画教课设计设计思想 : 《美术赏识》的教课 , 不但要让学生认识和赏识一些古今中外的美术作品, 特别要让他们掌握如何去赏识 . 认识和理解这些美术作品的方法 , 逐渐提升审美能力和鉴赏水平 .外国现代主义绘画是别开生面 . 多元化的艺术世界 , 从再现客观世界转变成表现主观世界 , 表现形式也从具象转变成意象和抽象 , 与传统的绘画艺术在观点和形式上都有很大的差别 , 赏识难度较大 . 因为受传统审美习惯以及我国特定的社会 . 政治环境的影响 , 我们在相当长的期间内不可以正确认识和理解外国的现代主义绘画 ,特别对广大中学生来讲 , 这是一个陌生的艺术世界 , 一个急迫想认识的艺术世界 . 跟着改革开放 , 我们有时机更多的接肋外国现代主义绘画的展览和作品 , 但人们经常是很多人去看了 , 有些人窃窃私语 , 不说好 , 也不敢说不好 , 更不敢说看不伍 , 而事实是看不值 .( 施蛰存语 ) 我们有必需对现代中学生进行赏识外国现代主义绘画员基础的启发教育 . 外国现代主义绘画种类众多 . 派别纷呈 , 表现形式和艺术理论也各不同样 , 它的出现有其政治的 . 经济的 . 文化的 . 哲学的历史渊源 , 关于外国现代主义绘画 , 不但在我国 , 就是在西方也是褒贬不一 , 众说纺坛 , 要经过一节课让学生真切认识和接受外国的现代主义绘画是不行能的 , 所以本课的要点以转变学生的赏识观点为主, 以不可以把象不象 , 看懂看不懂作为美术赏识的标准为线索 , 经过一些现代主义绘画的代表面家自己从具象到意象 . 抽象的观点和表现形式的转变 , 指引学生理解现代主义绘画的赏识特色 , 初步学惯用视觉艺术的语言去赏识美术作品 , 开辟视线 ,逐渐提升学生对外国现代主义绘画的鉴赏能力.教课目的 :认知 : 经过对外国现代主义绘画的介绍 , 使学生能正确认识外国现代主义绘画 , 初步学惯用视觉艺术的语言去感觉和赏识外国现代绘画作品 , 认识外国现代主义绘画的艺术特色 .操作 : 以教师解说为主导 , 启迪学生在读读 . 议议 . 看看 . 说说的过程中逐渐提升赏识外国现代摄绘画的能力 , 充足发挥学生的主体作用 .感情 : 培育学生赏识外国现代主义绘画的正确的审美情味 , 陶冶情操 , 激发学生的求知欲念 .教课要点与难点 :要点 : 外国现代主义绘画的赏识方法难点: 正确认识和理解外国现代主义绘画.教课准备 : 电脑课件以及相应的投影仪等教课过程 :一. 引出课题 :因为受传统审美习惯的影响, 我们常用绘声绘色这样的词汇来夸赞我们以为的好作品 .( 经过发问由同学再增补几个绘声绘色的近义词 , 如: 栩栩如生 . 形象传神. 活龙活现 )可是 , 我们此刻从画册上 . 展览中看到的很多外国现代绘画作品, 此中包含世界级艺术大师的作品 , 却不再可以用绘声绘色这个标准去权衡了 , 有的画得不象 , 有的让人看不懂 , 这些作品还算不算优异的艺术作品 , 应当如何来赏识 , 这就是本课要与同学们一同议论的课题 -- 别开生面的外国现代主义绘画 .( 课题 :别开生面的艺术世界--外国现代主义绘画)( 打开课本 P42)二 . 外国现代主义绘画简介 :西方现代主义绘画 , 是指西方国家从十九世纪末. 二十世纪初发展起来的现代绘画中的某些派别 -- 野兽摄 . 立体派 . 未来派 . 达达派 . 表现派 . 超现实主义 . 抽象主义 .波普艺术等的统称 .现代主义或现代派是和某种新的 . 非传统的 . 差别于过去的艺术思想联系在一同的 .( 投影以上的文字 , 加深印象 .)现代主义的产生其实不但是一种艺术现象 , 它也有必定的社会历史背景 , 有思想本源和哲学基础 .( 看课本 P48, 请同学朗诵第二段 )( 教师归纳叙述 )( 阅读外国现代主义绘画作品, 介绍作品名称 . 派别 . 作者 . 经过发问 , 指引学生了解和认识各种作品的表现形式, 由教师进行适合归纳 .)艺术分三类 : 具象 . 象意 . 抽象 . 而外国现代主义绘画是以意象和抽象作为主要表现形式的 .( 发问 : 与传统购具象绘画对比较 , 同学们更习惯或简单接受哪一类作品 , 用一 . 二句话说明一下原由 . 出示传统和现代主义绘画作品 )三 . 要正确认识外国现代主义绘画赏识外国现代主义绘画, 要有一个观点转变和适应的过程.四 . 外国现代主义绘画的特色( 指引学生找外国现代主义绘画的特色)1.从再现客观世界转变成表现主观世界(P43 有关文字处划横线 )艺术家不再以画得与客观世界传神肖似为能事, 而是以描述的对象为媒介, 表现自己的感情 . 意趣 . 意念 . 思想等主观世界为主 , 甚至包含潜意识 . 梦幻 . 梦幻等 , 为此而将对象依照主观企图子以变形和抽象化办理 .( 作品配合 )2.表现形式从具象到意象 . 抽象( 作品配合 )①客观物象并不是是绘画艺术必不行少的要素;②客观物象的描述反而会伤害绘画艺术, 于是只有抽象的描述才是最完满的艺术.投影 : 毕加索《牛的变形过程》徐悲鸿刚到法国留学时 , 只赏识古典主义写实的绘画作品 , 当学成归国前 , 已转向赏识印象派或此后的现代主义画派了 .五 . 外国现代主义绘画的赏识( 发问 : 你感觉应当如何赏识现代主义的绘画作品?以毕加家《三个音乐家》为例,进行适合议论 .)( 每一排由一位同学讲话 , 希望出现一些不一样建议 .)要点在于要学会用视觉艺术的语言来赏识外国现代主义绘画. ( 放录像片《视觉艺术语言的组成》 )( 放投电影文字 )艺术所要表现的是人们关于生活的种. 种独到的感觉 , 当我们面对一件艺术品的时候 , 重要的其实不在于去弄理解它描述的是一件什么东西 , 而在于去体验作品历惹起我们心里的感觉是什么 .( 请同学前后左右四人相互议论 , 剖析和赏识课本中供给的图例 , 每小组推一位同学准备讲话 : ①第一 , 哪一幅最能感动你 , 让你最感兴趣 . ②作者想表现什么 , 这幅面给你带来什么感觉 .)( 教师依据学生的讲话 , 穿插介绍作品和对作品的理解和感觉, 同时注意指引学生用视觉艺术的语言来谈感觉, 调理讲堂氛围 , 实时发现议论中的热点 .)六 . 讲堂总结我们初步和赏识了外国现代主义绘画, 认识到不可以把象不象, 看懂看不懂作为评论的标准 , 学习了用视觉艺术语言去剖析作品 , 这还刚才是开始 , 西方现代主义绘画中的确有悲观 . 荒谬和艺术兴趣不健康的东西 . 还要进一步学会鉴识和赏识 , 开辟视线 , 逐渐提升审美能力 , 真切地感觉外国现代主义绘画的艺术魅力 .列宁说过 : 一句话 , 那全部科学的 ( 正确的 , 郑重的 , 不是荒 . 唐的 ) 抽象 , 都更深刻 , 改正确 , 更完好地反应着自然 .历史二十世纪外国绘画教课设计优异范文二一 . 本课的构造( 一)导入张蕾老师以南宁市一个爬楼梯竞赛活动的拍照作品以及楼梯的立体模型引出荷兰埃舍尔的作品《楼梯》 , 并经过作品中表现出的在现实生活中完好不行能的现象使学生产生迷惑 , 从而提出艺术作品能够达到生活中不可以抵达的艺术成效, 提出希望学生能自己在学习中自己找寻出答案 . 至此引出本节课的学习内容〝 20 世纪外国绘画之巧妙的图形艺术〞 .( 二) 新课教授1.新旧课连接在新讲课的环节张蕾老师第一是让学生回首了20 世纪外国绘画的各个画派, 这对本课起到了承上启下的作用 , 既复习了以前的学习内容又给我们交代了本课教课内容在这单元中的先后递进的关系及组成 , 同时也起到了调换学生学习踊跃性的作用 .2.重难点的解说经过展现学生采集的巧妙图形的电子图片, 把巧妙的图形中〝图底共用, 图底交换〞的本质作为〝引子〞提出来 . 从而提出本节课的重难点 , 即作品产生巧妙成效的要点以及画家运用什么手法进行的创作 .在对待重难点这个环节上张蕾老师运用了解说法 . 演示法 . 对照法 , 议论法 ; 并设置了三个知识点 .知识点一 : 同一场景 , 同一角度的矛盾视差知识点二 : 同一个场景不一样角度的多重透视知识点三 : 多个空间不一样角度空间的变化教课中张蕾老师对每一个知识点都逐个进行解说 . 剖析 . 演示 . 为了配合重 . 难点的学习 , 张蕾老师把学生疏成了四个组 , 让每一组的同学逐个小组分别对三个知识点逐个进行议论 , 而后要求每组各选择一幅同类作品 , 让学生对奇异图形产生矛盾的原由进行议论 . 每一组安排一位同学到讲台上对图片长进行剖析 , 在这个环节上学生使用了合作性学习 , 研究性学习和研究性学习方法 .3.讲课形体语言的运用在解说的过程中张蕾老师运用了好多不一样的肢体语言以及很生活化的语言与同学们进行沟通 , 比如她在让学生剖析埃舍尔的《楼梯》时 , 让学生在作品中找寻矛盾空间形成的共同视角 , 她说〝好 . 好 , 你们数一数有多少视角组合在一同了 , 除了楼梯和楼梯对上以外 , 能否是还运用了其余的一些手法 , 找到了其余共同形 . 共同点, 大家数一数 , 大体有多少个 , 数不清楚了吧 , 有的说十个 . 有的说十一个 , 好了 ,用你们惯用的一个词 , N个,能否是〞,这样生活化的语言惹起全班同学的笑声, 缩短了与同学们的之间的心理距离, 活跃了讲堂氛围 .( 三) 实践环节在这三个知识点都学习完后 , 张蕾老师对这三个知识点进行的小节 , 引出了讲堂实践环节 .研究一 : 请同学们将图形增补完好研究二 : 将三个立体图形组合在一同产生共用面, 在视觉上形成四个立体图形.研究三 : 空间的旋转在这个环节上张蕾老师设置的这三个研究点分别针对三个知识点 , 经过对实践环节中研究环节的学习 , 进一步稳固了对三个知识点的学习 .( 四) 课后拓展与总结本环节张蕾老师第一是回首了三个知识点的议论结论. 选用了在知识点三上〝莫比乌斯带〞的原理 , 说了然〝多个空间不一样角度空间的变化〞现象, 而且希望在假期同学们能带者以上问题, 思虑二个问题 1. 中国科技馆大厅的旋转雕塑〝奇异的单面体〞奇异在哪 ? 2. 平面折叠成一个三棱柱或四棱柱需要如何旋转, 扭转不一样的角度结果又会是如何 ?二 . 本课的亮点( 一) 增强课前学生参加本课中张老师多次提到讲课所用的有关图片是学生采集上来的, 这类方式既在课前调换起了学生的参加意识, 也让学生在准备资料的过程中充足发挥了主观能动性, 使得讲堂上学生产生骄傲感 , 能更为激倡始学生的学习踊跃性 . 参加性 .( 二) 采纳〝自主研究〞 . 〝小组合作〞的学习方式美术教课跟着新课标的落实 , 由〝关闭教课〞走向〝开放教课〞是一种必定 . 张蕾老师在本节课的教课过程中 , 也着力创建一个和睦 . 互动 . 研究 . 创新的优异学习环境和氛围 , 经过学生〝自主研究〞 . 〝小组合作 . 〞的学习方式来让学生自己发现问题 , 解决问题 , 自主研究问题 , 目的是使学生学会学习 , 促使学生自主学习的踊跃性 . ( 三) 重申多学科 . 不一样专业的的交融一是教课中经过叙述一个数学家观看画展中埃舍尔作品〝瀑布〞的故事, 引出了数学中的〝高维的非欧几里德空间〞理论, 经过不一样学科间的一种交融, 提出巧妙图形作品如何形成矛盾空间 . 让同学们理解了本课中的巧妙图形的作品 , 是运用数学理论知识赏析美学与数学联合的艺术品 . 二是让一个学生在黑板上绘制作品 , 把学生画的作品与美国前锋企业标记及意大利 Zanotta 企业的标记做比较 , 引入了标记设计的观点 , 赞誉学生是设计师 , 剖析了标记设计的语言和空间形式与研究三原理是一致的 . ( 四) 增强〝自主评论〞方式的运用本课中张蕾老师除了自己对学生学习进行了评论 , 在要点 . 难点的学习以及小组实践练习的过程中也指引同学相互之间进行评论, 经过不一样的学生对问题的评论来完美结论 . 并把学生评论的的结束作为另一个问题的开始 .( 五) 指引学生从生活发现美 . 感觉美 . 创建美讲课中, 张蕾老师一是播放同学们采集到的表现矛盾空间原理的标记设计 . 海报设计作品 , 提示同学们把讲堂学到的知识运用到了平面设计中间 . 她以为学生〝更棒〞 , 鼓舞学生们未来从事有关方面的工作 . 二是引用〝苏霍姆林斯基〞的名言 :〝在人的心灵深处 , 都有一种根深蒂固的需要, 这就是希望感觉这就是一个发现者.研究者 . 研究者〞 , 她鼓舞学生在生活中间用这类研究的精神去做生活一个发现者.研究者 . 研究者 .三 . 值得研究的地方只管这堂课是一个完好. 出色的美术课 , 给我留下很深的影像 , 值得我慢慢斟酌和学习 . 但依旧有值得研究的地方, 一是〝课后拓展与总结〞与学生〝实践环节〞前后次序交换下课程构造能更为显得有条理性; 二是教课中板书设计太甚独自 , 标题设置地点不尽合理 .历史二十世纪外国绘画教课设计优异范文三一. 说教材《走进意象艺术》属于高中美术鉴赏模块 , 意象艺术属于三大美术种类之一 , 是介于具象艺术和抽象艺术之间的综合的艺术种类 , 兼有两种艺术的特色 , 也为学生后续学习难理解的抽象艺术打下了基础 , 起着承上启下的作用 .二. 说学情高中阶段的学生拥有更强的研究精神, 思想比较活跃, 看法独到, 同时察看能力与感知能力增强 , 在美术学习中也希望认识更多本质性的 . 美术理论方面的知识 . 可是关于大多数学生而言 , 绝大多数学生对美术作品的判断标准广泛都只有一个标杆-- 就是〝像〞或许〝不像〞 , 所以吸引学生兴趣点 , 使学生以客观的态度学习赏识意象艺术是教课中值得注意的问题 .三. 说教课目的【知识与技术】初步认识和认识什么是意象艺术 , 如何来辨析意象艺术 .【过程与方法】经过比较剖析 , 初步掌握什么是意象艺术 , 经过对意象艺术的艺术形象和艺术语言的剖析 , 以及艺术家的企图方面来辨析意象艺术的主要特色 .【感情态度与价值观】理解意象艺术的创作构想, 提升审美修养 , 宽阔眼界 , 理解多元化艺术 .四 . 说教课重难点【要点】物象多视角表达的两种方法即平面表达和立体表达.【难点】能理解物象多视角表达的方法, 并用手绘线条的形式表达物象的多个视角.五. 说教法 . 学法依照新课标的要求〝美术教课以学生为主体 , 以学生发展为本 , 为学生创建有益于激发创新精神的学习环境〞 , 我采纳了以下的教法与学法 : 教法为情境法 . 展现法. 实践练习指导法 , 而学法例用自主研究法 . 比较剖析法 .六. 说教课准备〝工欲善其事 , 必先利其器〞好的教课准备能够提升讲堂的教课成效 , 为我做了以下的准备 :PPT 课件 .七 . 说教课过程重新课程标准的教课建议出发 , 我将充足发挥现代教育技术的作用 , 运用多媒体协助教课 , 变静为动 , 融声 . 形. 色为一体 , 为学生供给生动形象直观的察看资料 , 激发学生学习的主动性和踊跃性 . 详细环节以下 :环节一 : 设置情境 , 导入新课精心设计好导入 , 无疑是一堂课成功的要点一步 , 它的目的是令人着迷 , 使学生兴趣盎然的揉入到活动中去 , 达到事半功倍的成效 . 为此 , 我将展现《布罗格利公主像》与《带帽的妇人》 , 指引学生察看此中的不一样 . 在学生对意象艺术有一个直观感知后 , 持续引出这样的一个故事 : 当年有一位女士看到《带帽的妇人》后 , 便问马蒂斯〝莫非我们女人都像您画的那样子吗〞而马蒂斯却回答到 : 〝夫人 , 那不是一位女士 , 那是一幅画〞 . 经过设疑的方式激活学生的思想 , 激发学生学习意象艺术的兴趣 , 让学生把精力集中到讲堂中来 .环节二 : 赏识作品 , 研究意象艺术依据费德门教授提出的美术鉴赏的程序〝描述剖析解说评论〞 , 我确立我的基本环节为 : 感知独到剖析独到理解意象艺术 .( 一) 感知独到在感知独到环节 , 我或多媒体展现一系列的意象艺术作品 , 指引学生赏识并谈一谈对这些作品的第一印象是什么 ?在学生答出独到时我会持续追问 : 为何会有〝独到〞的感觉 ?师生共同总结出画面夸张 . 在这一环节经过对名画的认识 , 激发学生的思想 , 让学生认识意象艺术的特别之处 .( 二) 剖析独到在学生感觉了意象艺术的〝独到〞后 , 展现《圣维克多山》油画和圣维克多山实景照片 , 指引学生对照赏析 , 师生共同商讨出艺术家表达传达出的不是艺术家的〝眼〞中之象 , 而是艺术家的〝意〞中之象 , 即〝意象〞 , 从而引出意象是画家对客观世界的主观表达 . 经过老师设问 , 学生议论师生共同商讨 , 增强师生互动 , 使学生理解什么是意象艺术 , 增强学生的合作精神 .关于本课的要点 , 我将展现学生较为熟习的作品《呼喊》, 而且指引学生相互议论 , 相互启迪 , 集思广益 , 经过对作品的内容 . 形象 . 色彩 . 线条等方面的描述 . 剖析掌握意象艺术的基本特色 , 比方主观 . 夸张 . 变形等等 , 所以在这个阶段只需适量的指引 , 学生就能用自己的语言总结出一些意象艺术的特色来 , 从而能发掘出不一样层次总结. 归纳的能力 , 提升教课效率 .( 三) 理解意象艺术〝如何理解意象艺术〞是本课的要点 , 也是学生鉴赏意象艺术的根本要求 . 这一环节 , 我要点是要传达给学生两个理解的切入点 . 故此我分别展现两组作品 , 第一经过剖析朱耷《鹌鹑图》中的眼睛理解艺术家是依照〝我〞想表现的样子来表现世界, 而后展现委拉斯凯兹的《教皇英诺森十世》和培根的《被牛肉片包围的肖像》剖析两幅作品 , 让学生进行小组议论 . 沟通 , 并运用比较法的方式找寻差别 , 从而总结归纳出意象艺术是艺术家依照〝我〞感觉的样子来表现世界 . 经过问题指引学生思想的方向 , 领会心象艺术是〝表达作者心里世界〞的艺术形式 , 理解意象艺术的创作构想是如何与作者个人的主观意识 . 生活经验等进行整合与联系的 . 经过学生的讲话 . 议论 , 再加上教师的点拨归纳 , 学生对〝意〞与〝象〞的关系有了深刻的理解 , 并领会到〝我〞在艺术中的重要性 , 对意象的〝真切性〞产生了认可和共鸣.环节三 : 学致使用 , 辨析意象艺术最后 , 我设置了〝学致使用 , 辨析意象艺术〞的环节 , 主假如让学生对所学知识进行迁徙运用 , 理解本课的精华 , 说出自己的收获 . 故此我将展现一系列的意象艺术作品与具象艺术作品 , 而且设置争辩活动 : 你能否定为意象艺术比具象艺术更有表现力 ?为何 ?经过大批作品的赏识 , 使学生对各样艺术风格和世界多元化艺术有了进一步的认识 , 从而激活学生思想 , 拓展视线 .环节四 : 总结回首 , 拓展提升在课程马上结束时 , 以回首式的方式指引学生对意象艺术的观点及其特色进行归纳和梳理 , 让学生对本节课的知识有一个更为系统全面的认识 .中国历史民族团结教课设计大全历史随时产生 , 是人们在过去自由活动的照实记录 . 它存在的意义是 , 让人们总结过初中历史教课设计模板四篇学习历史能够启迪 5261 智能 . 打个比方 , 历史就是 41_磨刀石 _53, 它最大的作用就是磨利初中历史教课设计人教版 _热点汇总大全教课设计是教师为顺利而有效地展开教课活动 , 依据教课纲领和教科书要求及学生的本质状况 ,初中历史教课设计人教版认识我们自己国家 . 民族的过去 , 发生的各样事情 ; 丰富自己的知识系统 , 不论是学习仍是。

《二十世纪外国绘画》(高中二年级)以下是关于《二十世纪外国绘画》(高中二年级)，希望内容对您有帮助，感谢您得阅读。

标新立异的艺术设计思想：《美术欣赏》的教学，不仅要让学生了解和欣赏一些古今中外的美术作品，尤其要让他们掌握如何去欣赏、认识和理解这些美术作品的方法，逐步提高审美能力和鉴赏水平。

外国现代主义绘画是标新立异、多元化的艺术世界，从再现客观世界转变为表现主观世界，表现形式也从具象转变为意象和抽象，与传统的绘画艺术在观念和形式上都有很大的区别，欣赏难度较大。

由于受传统审美习惯以及我国特定的社会、政治环境的影响，我们在相当长的时期内不能正确认识和理解外国的现代主义绘画，特别对广大中学生来讲，这是一个陌生的艺术世界，一个急切想了解的艺术世界。

随着改革开放，我们有机会更多的接肋外国现代主义绘画的展览和作品，但人们常常是"许多人去看了，有些人窃窃私议，不说好，也不敢说不好，更不敢说看不伍，而事实是看不值。

"但是，我们现在从画册上、展览中看到的许多外国现代绘·画作品，其中包括世界级艺术大师的作品，却再也不能用"栩栩如生"这个标准去衡量了，有的画得不象，有的让人看不懂，这些作品还算不算优秀的艺术作品，应该怎样来欣赏，这就是本课要与同学们一起讨论的课题--"标新立异的外国现代主义绘画"。

(课题："标新立异的艺术世界--外国现代主义绘画")(翻开课本P42)二、外国现代主义绘画简介：西方现代主义绘画，是指西方国家从十九世纪末、二十世纪初发展起来的现代绘画中的某些流派--野兽摄、立体派、未来派、达达派、表现派、超现实主义、抽象主义、波普艺术等的统称。

"现代主义"或"现代派"是和某种新的、非传统的、区别于过去的艺术思想联系在一起的。

(投影以上的文字，加深印象。

)现代主义的产生并不单是一种艺术现象，它也有一定的社会历史背景，有思想根源和哲学基础。