下载文档原格式
《蝶恋花·阅尽天涯离别苦》赏析《蝶恋花·阅尽天涯离别苦》是近代词人王国维的词。
作者以花暗喻妻子，通过写忍受离别的煎熬后回家看到的境况，表达了作者心中愧、悔、爱、怜齐集的复杂心情，抒写了作者对光阴易逝的的感叹。
下面小编给大家带来《蝶恋花·阅尽天涯离别苦》赏析。
希望能够帮到大家。
蝶恋花·阅尽天涯离别苦朝代：清代作者：王国维原文：阅尽天涯离别苦，不道归来，零落花如许。
花底相看无一语，绿窗春与天俱莫。
(俱莫一作：俱暮)待把相思灯下诉，一缕新欢，旧恨千千缕。
最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。
译文行遍天涯，看尽人情。
想不到重回故地时，故人已如花飘零。
忆当时与她花下别离，相对无言，只有离愁别绪噎胸间，现在只剩绿窗青天如故，却已非当时风景了。
想在这萤萤孤灯下细诉相思，新人如玉好，旧人无奈向谁边?早知道这世间美丽的东西都不长久，都难长留，明镜空在，何处得照玉颜，恰似花儿飘落，只余空枝残干，显我孤清。
注释①阅：经历。
②不道：不料。
③如许：像这样。
④绿窗：绿色的纱窗，指女子居所。
韦庄《菩萨蛮》：“劝我早归家，绿窗人似花。
”⑤朱颜：青春年少的容颜。
李煜《虞美人》：“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
”辞镜花辞树。
创作背景光绪三十一年(1905)春天，长期奔走在外的词人回到家乡海宁。
夫人莫氏原本就体弱多病，久别重逢，只见她面色更显憔悴，不禁万分感伤。
这首词，或许就是此时而作。
“阅尽天涯离别苦”，开篇即直陈久别给人带来的苦楚。
离别诚然是痛苦的，在静安眼里，连相逢也是苦楚的：时间无情，荡去了容颜，一分重逢之欢难抵十分久别之苦。
莎士比亚《十四行诗》说“一切少男少女皆将如扫烟筒者同归于灰烬”，这正是王国维“最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树”之深意。
鉴赏“阅尽”三句：我早已历尽天涯离别的痛苦，想不到归来时，却看到百花如此零落的情景。
三句甚好。
天涯离别之苦，不抵时光流逝之悲。
加倍写来，意尤深厚。
“花底”二句：我跟她，在花底黯然相看，都无一语。
悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。
全文赏析悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。
[译文]对悲欢离合已麻木，任凭阶前雨声点点滴滴响到天明。
[出典]蒋捷《虞美人》注： 1、虞美人①听雨少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。
壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。
②而今听雨僧庐下，鬓已星星也。
③悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。
2、【注释】①此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。
又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。
双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。
②断雁：失群的孤雁。
③星星：形容鬓发斑白。
3、译文：青春年少时，在歌楼上细听雨声，烛昏罗帐，尽情欢乐，蜜意柔情。
人到中年时，在客船里细听雨声，断雁西风，江阔云低，开阔深沉的情怀啊！离群的孤雁，悲鸣在西风之中。
晚年的今天，在僧房内细听雨声，头发花白，历尽沧桑，一生的悲欢离合，谁也说不清。
听那窗前的秋雨，一无所动，任它滴滴答答落到天明。
4、此词从“听雨”这一独特视角，表现了少年、壮年、晚年三个人生阶段的不同境遇、不同况味的不同感受。
作者通过时空的跳跃，依次推出了三幅“听雨”的画面，而将一生的悲欢歌哭渗透、融汇其中。
5、“少年听雨”的画面，由歌楼“、”红烛“、”罗帐“等绮艳意象交织而成，传达出春风骀荡的欢乐情怀。
尽管这属于灯红酒绿的逐笑生涯，毕竟与忧愁悲苦无缘，而作者着力渲染的正是”不识愁滋味“的青春风华。
6、”壮年听雨“的画面，以”客舟“为中心视点，而在四周点缀以”江阔“、”云低“、”断雁“、”西风“等衰飒意象，映现出在风雨飘摇中颠沛流离的坎坷遭际和悲凉心境。
7、”而今听雨“的画面，则刻意凸现出僧庐之冷寂与鬓发之斑白，借以展示晚年历尽离乱后的憔悴而又枯槁的身心。
”悲欢离合总无情“,是追抚一生经历得出的结论，蕴有无限枨触，不尽悲慨。
”一任阶前点滴到天明“,似乎已心如止水，波澜不起，但彻夜听雨本身，却表明他并没有真正进入超脱沉静的大彻大悟之境，只不过饱经忧患，已具有”欲说还休“的情感调节和心理控制能力。
柳永《浪淘沙漫》翻译及赏析柳永《浪淘沙漫》翻译及赏析《浪淘沙漫》中柳永把羁旅之苦和相思之苦交织在一起，抒写下这首这曲忧伤的浪子悲歌。
以下是小编J.L分享的《浪淘沙漫》翻译及赏析，更多宋代诗人诗词鉴赏请关注。
【原文】浪淘沙慢1梦觉透窗风一线，寒灯吹息。
那堪酒醒，又闻空阶，夜雨频滴。
嗟因循2、久作天涯客。
负佳人、几许盟言3，便忍把、从前欢会，陡顿4翻成忧戚。
愁极，再三追思，洞房深处，几度饮散歌阑，香暖鸳鸯被。
岂暂时疏散，费伊心力。
殢云尤雨5，有万般千种，相怜相惜。
恰到如今，天长漏永6，无端自家疏隔7。
知何时、却拥秦云8态?原低帏9昵10枕，轻轻细说与，江乡夜夜，数11寒更思忆。
【注释】浪淘沙慢：柳永创调。
双调一百三十三字，前段九句六仄韵，后段十五句十仄韵因循：不振作之意。
迟延拖拉，漫不经心。
几许盟言：多少山盟海誓的话。
陡顿：突然。
殢(tì)云尤雨：贪恋男女欢情。
殢：恋昵。
尤：相娱、相恋之意。
漏永：古人以铜壶滴漏计算时间，这里指时间过得慢。
这里指夜深。
疏隔：疏远阻隔。
秦云：秦楼云雨。
形容男欢女爱。
低帏：放下帏帐。
昵：亲近，亲昵。
数(shuò)：多次。
【作品介绍】《浪淘沙慢·梦觉透窗风一线》是北宋词人柳永抒写对所恋秦楼歌妓相思、愁戚之作。
全词三片。
第一片写离别后羁旅江乡的忧戚，穿插寒灯、空阶、夜雨之意象加以烘染，构成寒瑟、空寂、暗淡的夜境，显示出词人孤独煎熬的寂寞与悲戚。
第二片从上片“忧戚”转入“愁极”，承“从前欢会”而追思往昔热恋情景。
第三片感叹“无端自家疏隔”，揭明造成今日忧戚、疏隔，还是“自家”的因循宦途所致，颇有自责自悔之意。
词的特点是将相思离别之情刻画得淋漓尽致，没有一点含蓄，这种露骨地表达感情的方式显然受到民间俚曲的影响。
【白话译文】一觉醒来时，一缕寒风透过窗棂吹进房中，把孤灯吹熄。
酒醒后的'凄凉本已难耐，又听见屋外台阶上的落雨点点滴滴。
可叹我迁延漂泊，孑然一身，沦落天涯。
纳兰性德《临江仙.六曲阑干三夜雨》
六曲阑干三夜雨，倩谁护取娇慵。
可怜寂寞粉墙东，已分裙钗绿，犹裹泪绡红。
曾记鬓边斜落下，半床凉月惺忪。
旧欢如在梦魂中，自然肠欲断，何必更秋风。
译文：阑干曲折，秋雨绵绵，初放的秋海棠娇美、慵懒，让人生怜。
她在粉墙的角落寂寞兀立，翠绿裙衩般的绿叶托着粉红的花蕾，薄纱般的花瓣上宿雨犹存。
曾将花插在你头上，就着半床的月光痴看睡眼朦胧的你。
花辰旧欢，宛如一梦，这断肠之花哪还禁得起萧瑟秋风呢？
作者：纳兰性德（1655－1685），清代词人，与朱彝尊、陈维崧并称“清词三大家”。
字容若，号楞伽山人，大学士明珠长子。
出生于满州正黄旗。
原名成德，因避皇太子胤礽（小名保成）之讳，改名性德。
自幼天资聪颖，18岁考中举人。
康熙十五年（1676）年中进士，授乾清门三等侍卫，后循迁至一等。
随扈出巡南北，并曾出使梭龙（黑龙江流域）考察沙俄侵扰东北情况。
诗文均很出色，尤以词作杰出，著称于世。
曾把自己的词作编选成集，名为《侧帽集》，后更名为《饮水词》，后人将两部词集增遗补缺，共342首，编辑为《纳兰词》。
赏析：身在塞上却心系故园，眷念闺中人。
当他得到家书报道秋海棠花开时，便由此花名“断肠”而触动离愁别绪，遂借花抒慨，表达了乡关客愁，相思难耐，柔肠寸断的心情。
上片化虚为实，从想象中落笔，写家中“粉墙东”那“娇墉”、“寂寞”的秋海棠经“三夜雨”后，娇艳地开放。
下片转入追怀往昔，描绘了令人怀恋的往日美好时光和此时“肠欲断”的凄苦之情。
临江仙·六曲阑干三夜原文翻译及赏析临江仙·六曲阑干三夜原文翻译及赏析临江仙·六曲阑干三夜原文翻译及赏析1临江仙·六曲阑干三夜纳兰性德〔清代〕塞上得家报云秋海棠开矣，赋此六曲阑干三夜雨，倩谁护取娇慵。
可怜寂寞粉墙东，已分裙钗绿，犹裹泪绡红。
曾记鬓边斜落下，半床凉月惺忪。
旧欢如在梦魂中，自然肠欲断，何必更秋风。
译文家里已经下了三夜的雨，谁来保护这亭人里娇弱的秋海棠？可惜粉墙的东边寂静无人，秋海棠花绿萼已分，红花上带着雨滴，好像哭泣的美人一样。
还记得海棠花曾在她的鬓边落下，那时她睡眼惺忪，静静感受着这”床月亮的清凉一往日的欢乐时光仿佛在梦中，还没等秋风吹起，我就已经痛断肝肠。
注释临江仙：词牌名，唐教坊曲，为双调小令。
全词分两片，上下片各五句，三平韵。
塞上：塞边，边界上。
家报：家中信息。
秋海棠：又称“八月春”、“断肠花”，多年生草本植物，属秋海棠科。
此花叶大棵矮，背有明显的红丝，花小，聚生、粉色。
六曲阑干：指代亭人。
娇慵（yōn g）：柔弱倦怠的样子，这里指秋海棠花。
此系以人拟花，为作者想象之语。
粉墙：用白灰粉刷过的墙。
裙衩（chà）：裙子和头钗都是妇女的衣饰，这里以女子绿色裙衩比喻秋海棠绿色的枝叶。
绡（xiāo）红：生丝织成的薄纱、薄绢。
惺忪（xīng sōng）：形容刚刚睡醒，神志、眼睛尚模糊不清的样子。
旧欢：指往日的欢乐情怀。
赏析词前“塞上得家报云秋海棠开矣赋此”寥寥十三个字，如云出岫，把纳兰心中的孤寂感表达得淋漓尽致。
离人在异乡收到了家书，也许一低头便柔肠寸断了。
上片化虚为实，从想象中落笔，写家中“粉墙东”那“娇墉”、“寂寞”的秋海棠经“三夜雨”后，娇艳地开放。
秋海棠香艳而多情，想来纳兰每每看见时必会想起心上人。
“已分裙衩绿，犹裹泪绡红”，花朵娇红，枝叶青绿，像极了红衫绿裙的美人伫立在粉墙下。
许多男人形容女子容貌时都爱说“花似人艳，人比花娇”，似乎很矫情。
蒋捷宋词赏析《虞美人·听雨》注释｜翻译｜赏析｜讲解【作品简介】《虞美人·听雨》由蒋捷创作，被选入《宋词三百首》。
这是一首小令，却概括出少年、壮年和晚年的特殊感受，可谓言简意赅。
它以“听雨”为媒介，将几十年大跨度的时间和空间相融合。
少年只知追欢逐笑享受陶醉；壮年飘泊孤苦触景伤怀；老年的寂寞孤独，一生悲欢离合，尽在雨声中体现。
因受国亡之痛的影响，感情变得麻木，一任雨声淋漓，消解了喜怒哀乐……而其深层则潜隐着亡国愁情。
原作中前两个听雨的场景是同一个人（作者）的一种回忆。
红烛昏罗帐，其中“昏”一词很好地展现了一种迷离的感觉，一种隐约的氛围，像是回忆之感。
断雁叫西风的感觉也是宏大的场景，有着浓郁的个人忧伤色彩。
但是最后的僧庐听雨中，完全是一种现实的描绘。
“而今”一词很好的说明了现状——一种又回忆拉回现实的感受，增加了对岁月的感悟！少年时：不识愁滋味；中年时：颠沛流离的悲凉沧桑；老年时：历尽离乱后的憔悴枯槁一生的悲欢离合谁也说不清，听那窗前的秋雨一无所动，任它滴滴答答直到天明。
【原文】《虞美人·听雨》作者：蒋捷少年听雨歌楼上。
红烛昏罗帐。
壮年听雨客舟中。
江阔云低，断雁叫西风。
而今听雨僧庐下。
鬓已星星也。
悲欢离合总无情。
一任阶前，点滴到天明。
【注释】①虞美人：词牌名②断雁：失群孤雁③星星：白发点点如星，形容白发很多④听雨：题目【翻译1】年少的时候，歌楼上听雨，红烛盏盏，昏暗的灯光下罗帐轻盈。
人到中年，在异国他乡的小船上，看蒙蒙细雨，茫茫江面，水天一线，西风中，一只孤雁阵阵哀鸣。
而今，人已暮年，两鬃已是白发苍苍，独自一人在僧庐下，听细雨点点。
回想起人生的悲欢离合的经历，还是让台阶前一滴滴的小雨下到天明吧。
【翻译2】年少的时候，无忧无虑，整天泡在歌女的绣楼上，伴着朦胧幽暗的烛光，依偎在低垂华丽的罗帐里，听着楼外淅淅雨声，看红袖起舞，消磨时光。
壮年的时候，为生计四处奔波，蜷缩在一叶扁舟中，看江水辽阔，阴云低沉，听秋风飒飒，孤雁哀鸣，雨打船蓬，心中充满无限惆怅。
风入松·听风听雨过清明|吴文英|注释|翻译|赏析|讲解【作品简介】《风入松;听风听雨过清明》由吴文英创作，被选入《宋词三百首》。
这首词是暮春忆旧怀人之作。
上阕寓情于景。
写词人在清明前后的风雨中，起草葬花词，以示对故人的怀恋。
下阕抒发作者对意中人的刻骨相思。
昔日两人曾共游西园，而今却独自徜徉。
景象“依旧”人事全非，这时词人进入了自己所制造的想象世界：黄蜂在佳人抓过的秋千索上扑飞，石阶因佳人未来而长满青苔！在这里，情绪的表达和意境的想象达到前无古人的美伦美奂境界，准确地表达出主人公的内心感受。
此种艺术手段，确实称得上“词中高境也。
”（陈廷焯《白雨斋词话》）更多宋词赏析文章敬请关注的《宋词三百首》专栏。
【原文】《风入松·听风听雨过清明》作者：吴文英听风听雨过清明，愁草瘗花铭。
楼前绿暗分携路，一丝柳、一寸柔情。
料峭春寒中酒，交加晓梦啼莺。
西园日日扫林亭，依旧赏新晴。
黄蜂频扑秋千索，有当时、纤手香凝。
惆怅双鸳不到，幽阶一夜苔生。
【注释】①草：草，起草，拟写。
愁草，没有心情写。
②瘗（yì）：埋葬。
铭，文体的一种。
庾信有《瘗花铭》。
古代常把铭文刻在墓碑或者器物上，内容多为歌功颂德，表示哀悼，申述鉴戒。
③分携：分手，分别。
④绿暗：形容绿柳成荫。
⑤料峭：形容春天的寒冷。
⑥中酒：醉酒。
“中酒”见《史记;樊哙传》，亦见《汉书》，意酒酣也。
中，读仄声也。
又如杜牧：“残春杜陵客，中酒落花前”（《睦州四韵》），⑦交加：形容杂乱。
⑧双鸳：指女子的绣花鞋，这里兼指女子本人。
【翻译】听着凄风苦雨之声，我独自寂寞地过着清明。
掩埋好遍地的落花，我满怀忧愁地起草葬花之铭。
楼前依依惜别的地方，如今已是一片浓密的绿荫。
每一缕柳丝，都寄托着一分柔情。
料峭的春寒中，我独自喝着闷酒，想借梦境去与佳人重逢，不料又被啼莺唤醒。
西园的亭台和树林，每天我都派人去打扫干净，依旧到这里来欣赏新晴的美景。
蜜蜂频频扑向你荡过的秋千、绳索上还有你纤手握过而留下的芳馨。
《采桑子·谁翻乐府凄凉曲》赏析及译文《采桑子·谁翻乐府凄凉曲》是由纳兰性德所创作的，上阕侧重写景，刻画了萧萧雨夜，孤灯无眠，耳听着风声、雨声和着凄凉乐曲声的氛围与寂寞难耐的心情。
下面就是小编给大家带来的《采桑子·谁翻乐府凄凉曲》的译文及鉴赏，希望能帮助到大家!《采桑子·谁翻乐府凄凉曲》清代：纳兰性德谁翻乐府凄凉曲?风也萧萧，雨也萧萧，瘦尽灯花又一宵。
不知何事萦怀抱，醒也无聊，醉也无聊，梦也何曾到谢桥。
《采桑子·谁翻乐府凄凉曲》译文是谁在翻唱著凄切悲凉的乐府旧曲?风萧萧肃肃，雨潇潇洒洒，房里点燃的灯烛又短瘦了，一个凄苦孤独的一夜，在烛泪中逝去。
不知道是什么事萦绕心怀，难以放下，醒时醉时都一样无聊难耐，就是梦里也没有到过谢桥。
《采桑子·谁翻乐府凄凉曲》注释翻乐府：指填词。
翻，按曲调作歌词。
“乐府，本为汉代管理，祭祀、巡行、宫廷所用音乐的官署，亦称由官署采集来的民歌为乐府。
后来将一切可以入乐的诗歌均称为乐府，容若词中取其广义，代指词。
瘦尽句：意思是说眼望着灯花一点一点地烧尽散作灯花，彻夜不眠。
萦怀抱：萦绕在心。
《采桑子·谁翻乐府凄凉曲》译文是谁在翻唱著凄切悲凉的乐府旧曲?风萧萧肃肃，雨潇潇洒洒，房里点燃的灯烛又短瘦了，一个凄苦孤独的一夜，在烛泪中逝去。
不知道是什么事萦绕心怀，难以放下，醒时醉时都一样无聊难耐，就是梦里也没有到过谢桥。
《采桑子·谁翻乐府凄凉曲》注释(1)翻乐府：指填词。
翻，按曲调作歌词，白居易《琵琶行》：“为君翻作琵琶行”;欧阳修《蝶恋花》：“红粉佳人翻丽唱，惊起鸳鸯，两两飞相向。
“乐府，本为汉代管理，祭祀、巡行、宫廷所用音乐的官署，亦称由官署采集来的民歌为乐府。
后来将一切可以入乐的诗歌均称为乐府，容若词中取其广义，代指词。
(2)瘦尽句：意思是说眼望着灯花一点一点地烧尽散作灯花，彻夜不眠。
(3)萦怀抱：萦绕在心。
梨花落雨相思尽全诗意思梨花落雨相思尽，是一首唐代诗人白居易所写的七绝诗。
这首诗情感深沉，表现了诗人在春日梨花飘落、雨天点点滴滴中对爱情的憧憬，对情人的思念之情。
梨花落雨相思尽，首句便直接揭示了诗人的情感。
春日梨花飘落，在雨水中柔软的花瓣像是一只只悲怆的心灵，听着雨声轻吟低唱，寄托情人的情感，亲密而深沉。
第二句“独上高楼，望尽天涯路”，表现了诗人孤独的情绪。
此时的诗人或许正在寻找自己的归宿，迫切地希望与情人相聚。
但是，天涯海角，千山万水，让人无限遐想。
第三句“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，抒发了诗人对爱情的执着。
诗人宁愿牺牲自己，也要为所爱的人付出一切。
自己的衣带越来越宽，憔悴的身体却无法抹去心中的爱恋。
这种执着的情感也是人心中最纯粹的爱。
第四句“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”，表达了诗人对爱人的患得患失。
诗人一遍遍地寻找，却始终没有寻到所爱之人。
直到灯火阑珊处，忽然回首，才发现原来对方已经在自己的身边。
这种错失和后悔也是爱情的一部分。
整首诗以梨花落雨为切入点，突出了诗人对爱情的执着、憧憬、追索和渴望。
微妙的情感变化，仿佛是一幅画卷，于眼前浮现。
这首诗的内涵并不只是单纯的爱情，还渗透了生命中的追求和苦痛，让人回味无穷。
这首诗，既蕴含了唐代时期的文化氛围，又反映了当时社会人们追求爱情和自由的心理状态。
它富有艺术性，文字简练，却深情缱绻，共鸣万千，成为了唐诗三百首中的经典之作。
梨花落雨相思尽，倘若没有爱，这首诗就成了一幅美丽的意境画，却失去了最初的含义。
爱是这首诗的灵魂，激荡着人心的波浪。
岁月悠长，爱情的情感却依然历久弥新，如春梨花般盛开在人们的心中。
酒入愁肠，化作相思泪。
译文：频频地将苦酒灌入愁肠，化为相思的眼泪。
——范仲淹《苏幕遮·怀旧》碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。
译文：云天蓝碧，黄叶落满地，天边秋色与秋波相连，波上弥漫着空翠略带寒意的秋烟。
——范仲淹《苏幕遮·怀旧》塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。
译文：秋天到了，西北边塞的风光和江南大不同。
向衡阳飞去的雁群，一点也没有停留之意。
——范仲淹《渔家傲·秋思》浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。
译文：饮一杯浊酒，不由得想起万里之外的亲人，眼下战事未平，功名未立，还不能早作归计。
——范仲淹《渔家傲·秋思》明月楼高休独倚。
酒入愁肠，化作相思泪。
译文：当明月照射高楼时不要独自依倚。
频频地将苦酒灌入愁肠，化为相思的眼泪。
——范仲淹《苏幕遮·怀旧》羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪。
译文：远方传来羌笛的悠悠之声，天气寒冷，霜雪满地。
夜深了，在外征战的人都难以入睡，无论是将军还是士兵，都被霜雪染白了头发，只好默默地流泪。
——范仲淹《渔家傲·秋思》江上往来人，但爱鲈鱼美。
译文：江上行人来来往往，只是喜爱味道鲜美的鲈鱼。
——范仲淹《江上渔者》年年今夜，月华如练，长是人千里。
译文：每年今天的夜里，都能见到那如绸缎般的皎月，而年年今天的夜里，心上人都远在千里之外。
——范仲淹《御街行·秋日怀旧》先天下之忧而忧，后天下之乐而乐译文：在天下人忧之前先忧，在天下人乐之后才乐。
——范仲淹《岳阳楼记》愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪。
译文：愁肠已经寸断，想要借酒浇愁，也难以使自己沉醉。
酒还未喝，却先化作了辛酸的眼泪。
——范仲淹《御街行·秋日怀旧》四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。
译文：黄昏时分，号角吹起，边塞特有的风声、马啸声、羌笛声和着号角声从四面八方回响起来。
连绵起伏的群山里，夕阳西下，青烟升腾，孤零零的一座城城门紧闭。
——范仲淹《渔家傲·秋思》君看一叶舟，出没风波里。
