上海青年文艺家培养计划

上海市浦东新区教育局关于开展新一轮浦东新区学生艺术团分团申报认定工作的通知文章属性•【制定机关】上海市浦东新区教育局•【公布日期】2024.05.11•【字号】浦教德〔2024〕11号•【施行日期】2024.05.11•【效力等级】地方规范性文件•【时效性】现行有效•【主题分类】体育卫生与艺术教育正文上海市浦东新区教育局关于开展新一轮浦东新区学生艺术团分团申报认定工作的通知区青少年活动中心、高中(职业）与终身教育指导中心、初中教育指导中心，各初中、高中（含职校）：为贯彻落实《中共中央办公厅国务院办公厅关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》《关于全面实施学校美育浸润行动的通知》等文件精神，进一步加强学生艺术团建设，提升青少年学生审美和人文素养，决定组织开展新一轮浦东新区学生艺术团分团申报认定工作。

现将有关事项通知如下：一、工作目标加强区级学生艺术团建设与发展，完善艺术项目布局，为推进中小学艺术项目“一条龙”人才培养体系建设服务。

二、申报要求（一）本着好中选优的原则进行遴选。

项目（包括但不限于以下五类）：中西器乐（含管乐、弦乐、打击乐、键盘乐）、合唱、舞蹈、戏剧（含戏曲、影视、朗诵）、美术（含书画、篆刻、设计、工艺）五大项目。

原则上，一所学校可申报1-2个区级学生艺术团分团，浦东新区青少年活动中心可按实际情况申报。

原区级学生艺术团分团需重新申报。

（二）申报的学生艺术团应具有研究团队力量、学科专业优势、人才培养梯队，具备较高的艺术水准和成熟的管理机制。

具体参见《浦东新区学生艺术团分团申报认定办法》（附件1）。

三、材料报送申报的学生艺术团需填写《浦东新区学生艺术团分团申报表》（附件2），并附相关证书复印件及2000字左右团队近三年活动情况综述；纸质材料一式七份并加盖学校公章，于2024年5月17日前送（寄）至浦东新区学生艺术团办公室。

以上申报材料电子稿以“***艺术团分团新一轮申报”命名后，打包并发送指定邮箱：*******************。

中国上海国际艺术节首推“扶持青年艺术家计划”委约作品《上海·梦》全球首演新闻素材稿10月19日晚，第十四届中国上海国际艺术节中心与上海广播电视台艺术人文频道联合推出的“扶持青年艺术家计划”----《上海·梦》在上海话剧艺术中心全球首演。

新人原创大师引路“扶持青年艺术家计划”旨在“聚青年之创意才智,扬华夏之原创力量”，采取委约创作的方式，经过北京和上海两地工作坊的层层筛选，最终确定了音乐类秦毅团队、蒙柯卓兰、田景伦/李泽宇、赵磊，舞蹈类尹昉、罗月冰、董杰，戏剧类王翀等年轻人接受委约创作。

该计划由谭盾领衔，林兆华、黄豆豆、王媛媛组成艺委会,韩江、喻荣军担任制作人,经过5个月对青年艺术家的指导和创作项目的精心打磨, 最终为业内外人士呈现了7部跨界原创作品，展示了中国青年的创作才华。

这些作品涵盖舞蹈、戏剧、音乐及跨界新作，凸显实验性、当代性，融国际戏剧剧场气质与中国传统美学于一体，作为剧场变革的探路先锋，为中国原创作品注入新鲜血液。

“扶持青年艺术家计划”不仅为青年艺术家们提供了一个走向国际舞台的机会，各种表演形式间的跨界尝试也是中国艺术形式的一次飞跃，为中国艺术走向世界探索出一个更为广阔的平台。

彩排火热导师坐镇从10月14日晚开始，演出制作人韩江和由艺术节委约的青年艺术家们从北京、广州等地陆续抵达上海，15日早上8点装台、彩排工作正式开始。

制作人韩江亲自坐镇，每日在剧场驻扎超过14小时指导排练。

彩排现场，青年艺术家们个个全身心投入到排练当中，与工作人员通力配合，克服技术与时间的限制，根据演出现场环境及时做出调整，对自己的作品精益求精。

他们对待艺术那种认真、执着的态度和全心全意投入的热情让人们有理由相信他们就是中国艺术未来的希望。

观众奢华专家品味值得一提的是,本届艺术节为青年艺术家的首演精心邀请了堪称奢华的专业观众阵容：萨尔茨堡艺术节、林肯中心艺术节、爱尔兰都柏林戏剧节、捷克“布拉格之春”艺术节、国际演出经理人协会、英国南岸艺术中心、英国青年维克剧院、等国际一流艺术机构、知名经纪公司的负责人都将应邀前来观看演出。

上海市教育委员会、上海市文教结合工作协调小组办公室关于公布2017年上海市中小学文化艺术名师工作室名单的通知【法规类别】文化综合规定【发文字号】沪教委体[2017]59号【发布部门】上海市教育委员会上海市文教结合工作协调小组办公室【发布日期】2017.06.12【实施日期】2017.06.12【时效性】现行有效【效力级别】XP10上海市教育委员会、上海市文教结合工作协调小组办公室关于公布2017年上海市中小学文化艺术名师工作室名单的通知（沪教委体〔2017〕59号）各区教育局：为搭建文艺人才培养大平台，服务上海教育综合改革和上海国际文化大都市建设，根据《上海市教育委员会上海市文教结合工作协调小组办公室关于申报2017年上海市中小学文化艺术名师工作室的通知》精神，各区教育局结合区域实际，在电影、戏剧、美术、沪剧等领域推荐了旨在培养高水平文艺人才，发挥文教结合作用的文化艺术名师工作室。

经专家评审，上海市教育委员会、上海市文教结合工作协调小组办公室审定，遴选出5个中小学文化艺术名师工作室。

现将2017年上海市中小学文化艺术名师工作室（以下简称“工作室”）名单公布如下：喻荣军戏剧创作名师工作室徐伯涛沪语沪剧推广名师工作室金炜中小学影视艺术名师工作室陈光辉陶艺名师工作室李涛中国诗词唱诵名师工作室希望各工作室负责人进一步完善工作室实施方案，围绕建设目标扎实推进人才培养等各方面工作；各区教育局要协同区文化局等相关部门认真做好本区域内工作室的统筹、协调工作，并指定专门部门指导管理工作室工作；上海市科技艺术教育中心承担工作室的日常管理工作，并会同市文教办秘书处构建工作室工作推进协调机制，明确专人统筹协调、管理，服务工作室的相关工作。

本项目建设周期为两年，市教委、市文教办将研究制订工作室管理及考核验收相关制度，具体办法另行通知。

附件：2017年上海市中小学文化艺术名师工作室简介上海市教育委员会上海市文教结合工作协调小组办公室2017年6月12日附件2017年上海市中小学文化艺术名师工作室简介。

文艺团体人才培训计划一、培训目标文艺团体作为一个集体艺术表演和创作的机构，需要不断培养和发展人才，以保持其艺术水准和创造力。

因此，我们制定了以下培训目标：1. 培养专业人才，提高艺术水平。

通过培训，提高团体成员的专业技能，使其在舞蹈、音乐、戏剧等领域有更深刻的理解和掌握。

2. 培养创意人才，提升创作能力。

通过培训，激发团体成员的创造力和想象力，使其在表演和创作中有更多的创意和独特性。

3. 培养团队精神和合作能力。

通过团队建设和合作培训，提升团体成员的团队意识和合作能力，使其更好地适应团体协作的环境。

4. 培养艺术理念和情感表达能力。

通过培训，使团体成员更深入地理解艺术理念，增强情感表达能力，使其的表演更加真实和感人。

5. 提升团体形象和公关能力。

通过培训，提升团体成员的形象表现和公关能力，使其更好地向外界展示团体的风采和实力。

二、培训内容1. 专业技能培训：包括舞蹈技巧、音乐演奏、戏剧表演等方面的专业技能培训，通过讲座、课程和实践教学的方式，提高团体成员的专业水平。

2. 创意启发培训：通过创意工作坊、创意实验等形式，启发团体成员的创意思维，激发其创造力和想象力，提升其创作能力。

3. 团队合作培训：通过团队拓展训练、团队合作比赛等形式，培养团体成员的团队精神和合作能力，强化团队意识和协作能力。

4. 情感表达培训：通过情感课程、表演训练等形式，提升团体成员的情感表达能力，使其表演更加真实和感人。

5. 形象塑造培训：通过形象形象训练、形象设计等形式，提升团体成员的形象表现和公关能力，使其更好地向外界展示团体的风采和实力。

三、培训方式1. 课堂培训：安排专业老师授课，包括专业技能、创意思维、团队合作、情感表达、形象塑造等方面的课程。

2. 实践教学：安排实际表演、演出、创作等活动，让团体成员在实践中不断提高和锻炼。

3. 比赛训练：参加各种比赛和演出活动，锻炼团体成员的表演能力和竞技实力。

4. 实习实训：安排实习公司或团体进行实习和实践，让团体成员在实践中学习和成长。

文艺骨干培训工作计划一、培训目标文艺骨干是指在文艺工作中起到重要作用，有一定影响力和示范作用的人员。

其培训目标是提高文艺骨干的综合素质和专业技能，增强其组织领导能力和艺术创作水平，以更好地服务于文艺工作的需要，为文艺事业的发展做出积极贡献。

二、培训内容1. 素质提升：包括心理素质、沟通能力、组织协调能力等方面的培训，使文艺骨干在思想觉悟、情感情绪、人与人沟通、组织协调等方面得到全面的提升。

2. 专业技能：根据文艺骨干的不同职务和工作内容，设置各类专业技能培训课程，如表演技巧、舞美设计、编剧创作、音乐表演等。

3. 组织领导能力：培训文艺骨干的组织领导能力，包括团队建设、项目管理、危机处理等方面的培训课程，使其具备良好的组织管理能力和危机处理能力。

4. 艺术创作：培训文艺骨干的艺术创作能力，包括创意设计、作品创作和公共艺术活动等方面的培训，以提升其艺术创作水平和创作能力。

三、培训方式1. 理论学习：组织文艺骨干参加各类理论学习培训，包括专业知识学习、心理素质培养、领导能力培训等，使其全面提升理论水平。

2. 实践训练：组织文艺骨干参与各类文艺活动的实践训练，如参加演出、创作作品、组织活动等，以提升其实践能力和临场应变能力。

3. 案例分析：通过案例分析的方式，使文艺骨干学习到其他优秀文艺骨干的成功经验和失败教训，以提高其工作实效和效率。

4. 个性辅导：针对不同文艺骨干的个性特点和职务需求，进行个性化的辅导指导，让其在工作中更加得心应手。

四、培训计划1. 初级阶段：主要从心理素质和沟通能力入手，进行基础培训和素质提升。

2. 中级阶段：侧重在专业技能和组织领导能力上进行进一步的提升，使其达到中级水平。

3. 高级阶段：最终目标是使文艺骨干在专业和领导能力上达到高级水平，成为组织中的文艺骨干骨干。

五、培训实施1. 选拔：根据组织文艺骨干的实际需要和个人发展能力，进行文艺骨干选拔，并确定其培训计划。

2. 培训班：根据不同等级的文艺骨干，设置不同级别的培训班，进行集中的理论学习和实践训练。

文艺骨干培训方案随着社会的发展和进步，文艺事业在我们的生活中扮演着越来越重要的角色。

为了培养更多优秀的文艺骨干，提升他们的艺术水平和综合素质，我们制定了一套全面的文艺骨干培训方案。

一、培训目标本培训方案旨在培养具备扎实的艺术基础和广泛的文化素养的文艺骨干，具备良好的创作能力和表演技巧，能够在不同的文艺领域中脱颖而出。

二、培训内容1. 艺术基础培养：包括音乐、舞蹈、戏剧等不同艺术形式的基础知识和技能培养，通过系统的训练提升学员的艺术修养和专业能力。

2. 创作能力培养：通过培训学习创作理论和技巧，引导学员进行创作实践，培养他们的艺术创新能力和独立思考能力。

3. 表演技巧培养：通过专业导师的指导，学员将接受系统的表演技巧培训，包括形体训练、声乐训练、台词表演等，提升他们的表演能力和舞台魅力。

4. 文化素养培养：学员将接受广泛的文化素质培养，包括文学、艺术史、哲学等领域的学习，提升他们的人文修养和艺术背景。

5. 团队合作能力培养：通过各种形式的合作训练，学员将培养团队意识和协作能力，提高他们在团队中的合作效率和艺术表现力。

三、培训方法1. 系统课程培训：通过开设专业的课程，学员将接受系统的培训和指导，包括理论教学、实践训练等多种形式。

2. 导师指导：每位学员将分配一位专业导师，导师将对学员进行个别指导和辅导，帮助他们发现和克服问题，提升艺术水平。

3. 实践实习：在培训期间，学员将有机会参与各种实践和演出活动，通过实践实习提升他们的实际操作能力和应变能力。

四、培训评估1. 学习成绩评估：通过考试和作品展示等形式，对学员的学习成绩进行评估，鼓励优秀学员，帮助落后学员提升。

2. 实践表现评估：对学员在实践和演出中的表现进行评估，包括专业能力、创作能力、表演能力等方面。

五、培训周期本培训方案为期两年，包括系统课程培训、导师指导、实践实习等多个阶段，旨在全面提升学员的艺术水平和综合素质。

六、培训成果经过本培训方案的培养，学员将具备扎实的艺术基础和广泛的文化素养，具备较高的创作能力和表演技巧，能够在文艺领域中有所建树，成为文艺事业的中坚力量。

2023年青年艺术家培养计划背景为了促进青年艺术家的发展，培养新一代的艺术创作人才，我们计划推出2023年青年艺术家培养计划。

目标- 培养青年艺术家的才能和创造力- 提供支持和资源，以激发他们的艺术创作潜力- 帮助青年艺术家建立网络，与其他艺术家和行业专业人士互动交流- 推广和展示青年艺术家的作品，提升他们的知名度和影响力计划内容1. 艺术家驻留计划：为青年艺术家提供驻留机会，让他们有机会专注于艺术创作。

我们将提供艺术工作室和生活基础设施，使艺术家可以在一个有创造力和灵感的环境中工作。

艺术家驻留计划：为青年艺术家提供驻留机会，让他们有机会专注于艺术创作。

我们将提供艺术工作室和生活基础设施，使艺术家可以在一个有创造力和灵感的环境中工作。

2. 导师指导：每位参与计划的青年艺术家将得到一位经验丰富的导师的指导。

导师将与艺术家定期会面，提供艺术建议和指导，帮助他们发展技能并开拓创新思路。

导师指导：每位参与计划的青年艺术家将得到一位经验丰富的导师的指导。

导师将与艺术家定期会面，提供艺术建议和指导，帮助他们发展技能并开拓创新思路。

3. 艺术创作支持：我们将为青年艺术家提供艺术创作的支持，包括提供艺术材料、工具和设备，帮助他们实现自己的艺术愿望。

艺术创作支持：我们将为青年艺术家提供艺术创作的支持，包括提供艺术材料、工具和设备，帮助他们实现自己的艺术愿望。

4. 行业交流活动：我们将组织定期的行业交流活动，包括艺术家座谈会、工作坊和展览等。

通过这些活动，青年艺术家将有机会与其他艺术家和行业专业人士互动交流，获取更多的创作灵感和行业洞察。

行业交流活动：我们将组织定期的行业交流活动，包括艺术家座谈会、工作坊和展览等。

通过这些活动，青年艺术家将有机会与其他艺术家和行业专业人士互动交流，获取更多的创作灵感和行业洞察。

5. 作品展示与推广：我们将定期举办青年艺术家作品展览和演出，为他们提供展示作品的机会。

同时，我们也将利用各种传媒渠道和社交平台推广青年艺术家的作品，提升他们的知名度和影响力。

青年艺术人才培养项目申请书2023申请人：XXX（姓名）申请机构：XXX（机构名称）申请项目：青年艺术人才培养项目申请日期：XXXX年XX月XX日一、项目背景和目标青年艺术人才培养项目旨在发掘和培养优秀的年轻艺术家，为他们提供广阔的舞台和良好的培养环境，以促进我国艺术事业的繁荣与发展。

本项目计划于2023年启动，我们诚挚申请贵机构的支持和资助。

本项目的目标主要有以下几点：1. 发现优秀的青年艺术人才，并提供专业的培训和指导，帮助他们实现艺术梦想；2. 丰富和推动当代艺术创作，激发新的艺术思想与实践；3. 加强艺术教育与文化交流，提升社会对艺术的认知与理解。

二、项目内容和具体计划1. 艺术家选拔和培训（1）通过公开招募和推荐，选拔一批具有潜力和创造力的青年艺术家；（2）组织专业评审团对申请者进行审核和评定，确保选拔过程的公正和透明；（3）为选中的艺术家提供专业培训和个性化指导，包括艺术创作技巧、舞台表演训练等。

2. 艺术作品展示和推广（1）举办定期的艺术展览和演出活动，展示青年艺术家的作品；（2）借助媒体和网络平台，扩大艺术作品的影响力，提升艺术家的知名度；（3）与国内外艺术机构和合作伙伴密切合作，促进艺术作品的跨界交流与推广。

3. 学术交流和文化活动（1）举办学术研讨会和座谈会，探讨艺术发展的新思路与新趋势；（2）组织艺术家交流和合作，打破学科壁垒，促进跨界艺术的创新与融合；（3）策划艺术文化节和艺术教育活动，提高公众的艺术素养和鉴赏能力。

三、项目预算和资金需求本项目的预算总额为XXX万元，具体使用细则如下：1. 艺术家选拔和培训费用：XXXX万元；2. 艺术作品展示和推广费用：XXXX万元；3. 学术交流和文化活动费用：XXXX万元；4. 行政管理及其他支出：XXXX万元。

本项目的资金需求共计XXXX万元，请贵机构审慎考虑，并予以资助和支持。

我们将确保对资金的有效管理和使用，以达到项目的预期目标和效果。

一、前言为了进一步传承和发扬我国优秀艺术文化，培养新一代艺术人才，提升艺术创作水平，本工作室特制定以下工作规划。

二、工作目标1. 深入挖掘和整理我国传统艺术资源，传承和发扬民族优秀文化。

2. 培养一批具有较高艺术素养和创作能力的青年艺术家。

3. 举办各类艺术展览、演出和交流活动，提升工作室的社会影响力。

4. 加强与国内外艺术机构、高校的合作，拓宽艺术视野。

三、工作内容1. 艺术研究（1）收集、整理、研究我国传统艺术资料，包括绘画、书法、雕塑、戏曲、音乐、舞蹈等。

（2）组织专家对传统艺术进行深入研究，撰写论文、专著。

（3）开展艺术评论、鉴赏活动，提升工作室成员的艺术鉴赏能力。

2. 培养人才（1）设立工作室学员制度，选拔优秀青年艺术家进行培养。

（2）邀请知名艺术家担任导师，指导学员进行艺术创作。

（3）组织学员参加各类艺术比赛、展览，提升学员的实战能力。

3. 艺术创作（1）鼓励工作室成员进行艺术创作，创作具有时代特色和民族风格的作品。

（2）定期举办艺术创作研讨会，交流创作心得，提高创作水平。

（3）举办艺术创作展览，展示工作室成员的创作成果。

4. 交流活动（1）组织举办各类艺术展览、演出、讲座等活动，邀请国内外知名艺术家参与。

（2）开展艺术交流活动，增进与国内外艺术机构的合作。

（3）组织工作室成员参加国内外艺术比赛、展览，提升工作室的知名度。

5. 媒体宣传（1）利用各类媒体平台，宣传工作室的艺术成果和活动信息。

（2）加强与媒体的合作，扩大工作室的社会影响力。

四、实施步骤1. 第一阶段（1-3个月）：制定工作室发展规划，明确工作目标、内容、步骤。

2. 第二阶段（4-6个月）：开展艺术研究，整理艺术资料，选拔学员。

3. 第三阶段（7-9个月）：举办艺术创作、展览、讲座等活动，开展人才培养。

4. 第四阶段（10-12个月）：总结工作成果，调整工作计划，为下一年度工作做好准备。

五、保障措施1. 组织保障：成立工作室领导小组，负责统筹规划、协调推进各项工作。

杨婷娜这些年，那些戏李红敏【期刊名称】《音乐时空》【年(卷),期】2015(000)006【总页数】6页(P29-34)【作者】李红敏【作者单位】【正文语种】中文这些年，光阴荏苒，飞逝了记忆；那些戏，在历史长廊中穿梭，迷了我，痴了你。

那些戏，变了不知凡几，这些年，却依然执着守望……无论是《西厢记》中情真意专的张生，还是《小宴》中英雄气概与儿女情长并重的吕布，还是《红楼梦》中“脂粉气”十足的贾宝玉，抑或是《双飞翼》中诗意与情义的化身的李商隐，再或是《甄嬛》中的复杂、多变的皇帝玄凌……每一个角色的成功塑造，既是在舞台上对越剧观众的馈赠，也伴随着徐派小生杨婷娜为舞台、为艺术的殷殷付出。

看过杨婷娜演出的人，都会觉得舞台上的杨婷娜很美：唱腔美，扮相美。

这美的根源其实来自于爱的驱动，一方面是观众对于美好事物以及越剧艺术的关爱，更主要的则是舞台形象对于杨婷娜整体状态的折射，她对生活的爱，对艺术的爱，这些涓滴之流汇聚而成的感受，都在舞台和戏剧中得到了释放。

舞台和戏剧就像一面棱镜，与其说我们是在看杨婷娜演出，不如说是在看她用生活的感受和积淀赋予舞台形象生命。

去年发行的越剧专辑《这些年娜些戏》，收录了杨婷娜从艺以来曾演绎过的十余出戏的精彩唱段，其中既有原汁原味的徐派经典，也有杨婷娜的恩师钱惠丽主演的优秀剧目，当然还有她近年来担纲主演的新编剧目。

除原唱碟外，专辑还特地录制了一张伴奏碟。

谈到出伴奏带的初衷，杨婷娜表示完全是出于对越剧迷的一种回馈，她说：“有很多越剧观众自己也能唱，而且唱得非常好，他们还会将我唱的许多戏自己弄成折子戏，他们都没有伴奏带，但又非常喜欢这些戏，我考虑再三之后还是放了伴奏在专辑里面。

”很多戏迷近些年对杨婷娜出专辑的呼声很高，她的老师钱惠丽也不止一次跟她提过这件事情，但她自己一直持犹豫的态度，虽然在越剧的舞台上付出了二十几年的时间，但她觉得自己的原创积累还不够多，而经典曲目方面，像徐玉兰老祖宗的代表作《红楼梦》《哭祖庙》，钱惠丽老师的《碧簪记》《韩非子》等等，她觉得自己永远无法超越前辈和老师。