9七年级《惊愕交响曲》(1)

《第九十四（惊愕）交响曲》第二乐章说课稿

北京师范大学大兴附属中学 朱月红

一、教学背景说明：

（一）、教材说明：

《第九十四（惊愕）交响曲》第二乐章选自人教版义务教育课程改革实验教材初一年级第二学期第五单元“古典乐派”，本课为第一课时。古典乐派是欧洲音乐发展中继巴洛克音乐之后、浪漫主义音乐之前的一个音乐流派，主要以“交响乐”的形式出现。作者海顿被称为“交响乐之父”，是古典乐派早期代表人物之一。因此，本课在初一、初二年级学习内容的衔接中起着承上启下的作用，是初中阶段学生了解欧洲音乐发展及相关文化必不可少的一个环节。

（二）学生情况

1、初一年级大部分学生已具有初步的听辨、感知、理解、判断能力，但对外国作品和音乐家了解极少，对欧洲音乐作品的聆听兴趣不是很高，但他们对作品背后的故事较感兴趣，可借用这一特点激发学生的聆听兴趣；

3、初一阶段的学生比较活跃并富于幻想，乐于进行音乐活动，可引导他们在活动中树立正确的音乐审美观；

2、我校学生音乐知识水平参差不齐，部分学生来自于农村，音乐知识相对薄弱，实际授课中需要及时渗透对音乐知识的学习。

二、教学内容与方法说明：

（一）、教学目标：

1、情感态度与价值观：

通过对作品的欣赏逐渐喜欢欧洲音乐，养成健康向上的审美情趣；通过创编活动，树立小组合作意识，增强自信心和创新精神。

2、过程与方法：

聆听音乐片段，感受音乐变化，探究音乐表现要素和变奏手法；模仿变奏手法以小组合作形式进行简单的音乐创编；

3、知识与技能：

了解海顿生平；会唱并记住主题旋律，能够听辩出主题的不同变奏；理解变奏曲式、变奏手法、力度的作用等相关音乐知识。

（二）、教学重点和难点：

1、重点：感受作品风格，体验音乐情绪；分析作品变奏手法，理解什么是“变奏曲”

2、难点：分析变奏手法（交响乐的结构一般都比较庞大，学生理解比较困难）。

（三）、教学方式：

聆听、感受为主，学生在老师引导下分析变奏手法，并进行模仿创编

惊愕交响曲教案

教案主题：惊愕交响曲

教案内容：

一、教学目标：

1. 了解惊愕交响曲的背景、作曲家及创作初衷。

2. 能够辨识并分析音乐中的“惊愕”元素。

3. 能够欣赏和评价惊愕交响曲的演奏版本。

4. 能够运用所学知识，创作自己的“惊愕”音乐片段。

二、教学重点：

1. 惊愕交响曲的背景、作曲家及创作初衷。

2. 分析音乐中的“惊愕”元素。

三、教学准备：

1. 惊愕交响曲的演奏版本音频或视频。

2. 惊愕交响曲的乐谱。

3. 小提琴、大提琴、钢琴等乐器。

四、教学过程：

步骤一：导入（10分钟）

通过播放惊愕交响曲的演奏版本音频或视频，引起学生的兴趣和好奇心。然后发问，“大家听到这首曲子有什么感觉？有没有觉得有些地方让你感到惊讶或者害怕？”鼓励学生积极回答。

步骤二：背景介绍与作曲家的生平（20分钟） 讲解惊愕交响曲的背景和作曲家贝多芬的生平，包括其受到法国大革命与拿破仑战争的影响，以及在失聪的困扰下所作的作品。可通过图片、视频等多媒体资料进行讲解。

步骤三：分析“惊愕”元素（30分钟）

引导学生分析音乐中的“惊愕”元素，如高亢激昂的乐旋、急速变化的节奏、大幅度的音域跳跃等。并通过演奏、对比，让学生亲自感受和辨识这些元素。

步骤四：欣赏和评价演奏版本（20分钟）

听取学生对惊愕交响曲演奏版本的感受和评价，让学生分别就不同版本的演奏风格、指挥家与乐团的表现等方面进行比较和评价。可以组织小组讨论或全班讨论的形式进行。

步骤五：创作自己的“惊愕”音乐片段（30分钟）

鼓励学生利用所学知识，创作自己的“惊愕”音乐片段。可以使用小提琴、大提琴、钢琴等乐器来演奏，也可以利用音乐软件或手机APP进行创作。学生可以分组或个人展示自己的创作成果。

五、教学延伸：

1. 定期组织音乐欣赏活动，让学生接触更多经典交响乐曲，培养音乐欣赏能力。

2. 鼓励学生参与音乐比赛或演奏会，提升音乐表演能力和自信心。

3. 引导学生研究和了解其他作曲家和交响曲，扩展音乐知识广度。

惊愕交响曲教案

一、教学目标

1. 了解交响乐的基本知识和发展历程；

2. 能够分析交响乐的结构和特点；

3. 能够欣赏并理解惊愕交响曲的音乐风格和表现手法；

4. 能够运用所学知识，创作自己的交响乐作品。

二、教学内容

1. 交响乐的基本知识

1. 交响乐的定义和起源；

2. 交响乐的发展历程；

3. 交响乐的基本乐器和演奏技巧；

4. 交响乐的演出形式和流派。

2. 惊愕交响曲的分析和欣赏

1. 惊愕交响曲的背景和创作历程；

2. 惊愕交响曲的结构和特点；

3. 惊愕交响曲的音乐风格和表现手法；

4. 惊愕交响曲的演奏和演出。

3. 创作交响乐作品

1. 了解交响乐的创作过程和技巧；

2. 运用所学知识，创作自己的交响乐作品；

3. 分享和欣赏自己的作品。

三、教学方法

1. 讲授法：通过讲解交响乐的基本知识和惊愕交响曲的分析，让学生了解交响乐的发展历程和音乐特点。

2. 听课法：通过欣赏惊愕交响曲的音乐，让学生感受交响乐的魅力和表现手法。

3. 实践法：通过创作交响乐作品，让学生运用所学知识，提高音乐创作能力和表现水平。 四、教学过程

1. 交响乐的基本知识

1. 交响乐的定义和起源：讲解交响乐的定义和起源，介绍交响乐的演出形式和流派。

2. 交响乐的发展历程：讲解交响乐的发展历程，介绍不同时期的交响乐作品和代表作家。

3. 交响乐的基本乐器和演奏技巧：介绍交响乐的基本乐器和演奏技巧，让学生了解不同乐器的音色和演奏方式。

4. 交响乐的演出形式和流派：介绍交响乐的演出形式和流派，让学生了解不同流派的音乐特点和表现手法。

2. 惊愕交响曲的分析和欣赏

1. 惊愕交响曲的背景和创作历程：讲解惊愕交响曲的背景和创作历程，介绍作曲家海顿的生平和音乐成就。

2. 惊愕交响曲的结构和特点：分析惊愕交响曲的结构和特点，让学生了解交响乐的组成和演奏技巧。

3. 惊愕交响曲的音乐风格和表现手法：欣赏惊愕交响曲的音乐，让学生感受交响乐的音乐风格和表现手法。

惊愕交响曲

一、游戏导入

1、节奏模击

师：同学们，现在老师想和大家来一组节奏对话，好吗？

师：简单吗？好，那我再变化一下，这一次会有需要你们合作的地方哦，准备了.......

师：同学们你们之间的合作真是太默契了，那我就想啊，如果你们在音乐里面会不会合作也这么默契呢？接下来，老师就想邀请大家一起来玩个音乐游戏，游戏中你们可以朝我们教室的任意方向走动，但是绝对不可以撞到其他同学，另外，还有几个小要求：第一，就是用上这组节奏律动；第二，见到老师挥手时，就请随着音乐走向你的座位；第三，别忘了，在游戏中好好感受音乐都发生了哪些变化呢？好，请起立，音乐来了......

2、音乐游戏律动

3、师：开心的游戏后，老师的问题来了——音乐都发生了哪些变化？（引导学生从情绪、速度、力度上作答。）

4、简介变奏曲：在乐曲作品中，一直保持着音乐主题的基本骨架，再加以自由发挥、创编的乐曲，叫做“变奏曲”。

5、视唱旋律

二、走进“惊愕”交响曲

1、简介海顿

师：这段音乐其实是一首非常著名的交响曲中的主题旋律——《第九十四交响曲》，是由奥地利作曲家弗朗茨·约瑟夫·海顿 所创作的。他一生创作了104首交响曲，被誉为“交响乐之父”，海顿还是一位非常幽默、善良、乐观的人，他的学生贝多芬和莫扎特都爱尊称他为“海顿爸爸”，后来世人还给他给他取了一个更有意思的称呼“海顿老爹”。今天我们就要走进海顿的第九十四交响曲，看看这位性格如此亲切开朗的音乐家，会带给我们怎么的音乐感受呢？！首先，我们来听听他是如何呈现这段音乐的。

2、聆听主题音乐，思考：

1）这段音乐的主奏乐器是什么？

2）想想海顿在这儿有没有进行变奏呢？

3、穿插介绍“惊愕”交响曲的由来以及认识定音鼓——>回答问题

4、图谱、复听及 解疑这段音乐出现了变奏。

师：海顿到底在这儿有没有进行变奏呢？我们再来听听，这一次老师会给大家带来一个有意思的图谱，请同学们边听边看边思考：它和我们的音乐有何联系呢？（顿音记号、强弱对比等）