特色自考专业平面设计专升本教学计划
一、培养目标及规格
本专业培养德、智、体、美全面发展，掌握平面视觉艺术基础知识、具有一定专业知识和技术、技能的应用型高等专门人材。
具体要求：坚持四项基本原则和党的文艺路线，热爱祖国，树立全心全意为人民服务的思想，能系统地掌握本专业的基础理论及平面设计方面的专业技能，并具有独立的工作能力，掌握一门外语，具有健康的体魄。
二、学制
本专业学制为二年专升本，全日制学习。
三、课程设置
本专业共开设各类课程15门，计约1660学时。共70学分。15门课程分别为：公共课：马克思主义哲学、毛泽东思想概论、英语（二）
专业基础课：设计素描、设计色彩、设计原理、计算机辅助设计
(photoshop,corldraw)、设计基础、
专业课：字体设计、印刷工艺、编排设计、商业空间设计、书籍装祯设计、网页设计、
毕业设计、毕业论文
四、教学环节及教学方式
1、公共课、理论课以课堂讲授为主，辅以个别辅导，以掌握概念、强化应
用为教学重点。
2、专业基础课、专业课以教师课堂讲授和学生课堂练习相结合，强调理论
联系实际，注重实践性，注重提高学生的专业技术和技能。
3、毕业设计、毕业论文：主要是学生独立完成作业，教师在设计过程中提
出指导意见，并安排相应的辅导。
五、毕业
学生修完教学计划规定的课程，全部课程经考核合格，思想品德鉴定符合要求，准予毕业并颁发毕业证书，通过国家规定相关学位英语等考核，合格者准予颁发学士学位证书。
说明：
年龄在35岁以上的应考者，可以申请不考外语课程，但必需另考三门课程，满足14学分后取得毕业证书，但不授予学位。
教学进程表特色自考专业平面设计专升本（脱产）
一、性质：
该课程为专业基础课，以训练学生的造型基础为主，要求对结构与明暗的表现以及形体特点有一定的要求。
二、目的和要求：
本课程为设计专业的基础造型课程，通过一系列基本造型技能的训练，使学生学习并掌握一些造型规律进而充分认识和理解素描在造型艺术表现中的重要性，同时，结合设计艺术的具体要求，对结构，透视，表现形式有一定的侧重。
三、学时：
共80学时
四、教学内容：
1）通过对形体剪影的分析，掌握基本构图，通过多角度的观察，对物象结构进行把握；
2）通过结构与透视的学习，培养学生的空间想象力和分析理解能力
3）明暗素描的基础训练，使学生理解并掌握物体在一定的光线下所呈现的物象及气氛的营造。
4）以石膏人像，半身人像写生为主
五、教学方法
1）理论讲授
设计素描是一种观察、认识以及表现对象的手段；设计素描方法；关于形体；关于明暗；关于素描工具。
2）课堂辅导：
在教学中理论联系实际，坚持因材施教，及时帮助学生解决疑难问题。
3）示范：
根据不同的教学内容与教学要求，有计划有目的进行课堂示范，着重技能方法的传授。
六、考试方式、内容：
以素描半身人像写生为主，时间为3小时。
七、教材与参考书目：
《素描*色彩》——自学考试课程指定教材湖北美术出版社清华大学美术
学院联合推出
一、性质：
该课程为本专业在色彩表现技能培养中的基础课程。通过学习，基本掌握视觉表现中色彩表现的规律与技巧。
二、目的和要求：
该课程为本专业在色彩表现技能培养中的基础部分，要求学生能熟悉与掌握色彩的多种表现形式，掌握艺术设计所必须具备的色彩应用方法，掌握色彩的一般规律，构成关系，为将来的艺术实践工作打下良好基础。
三、学时：
共100学时
四、教学内容：
1）通过对色彩三要素的分析，帮助学生掌握色彩造型的基础规律
2）把握形体在色调中的主观印象色的应用
3）研究并分析形与色的画面结合
4）对色彩造型及风格把握，技巧运用，表现手法，寻找到适合于自身表现的手法。
5）以静物写生为主
五、教学方法
1）理论讲授
光色原理以及色彩基本概念；固有色，光源色，环境色与色彩再现基本规律；观察色彩的正确方法；水粉工具材料的运用与表现。
2）课堂辅导：
在教学中理论联系实际，坚持因材施教，及时帮助学生解决疑难问题。
3）示范：
根据不同的教学内容与教学要求，有计划有目的进行课堂示范，着重技能方法的传授。
六、考试方式、内容：
以指定色调，静物写生为主，时间为3小时。
设计原理教学大纲
一、性质：
该课程为专业的基础理论课程。本课程为专业设计课程的后备课程，兼具工艺美术设计基础及鉴赏知识性质。
二、目的和要求：
本课程为专业设计课程的后备课程，兼具工艺美术设计基础及鉴赏知识性质；通过学习旨在帮助学生初步建立对工艺美术及设计的理论概念，了解各专业的一般特征及设计思维的一般规律，设计过程中必须的知识结构、程序及方法等。
三、学时：
共60学时
四、教学内容：
设计观念导论、人性化设计，双向思维原则，设计基本要素、设计师、科技精神与人类文明的发展对设计的影响等
五、教学方法
1）理论讲授
设计的学科性质；设计的概念与内涵；设计的分类与特征；设计思维；
设计的形态；设计师的职业结构
2）课堂辅导：
在教学中理论联系实际，坚持因材施教，及时帮助学生解决疑难问题。
3）示范：
根据不同的教学内容与教学要求，有计划有目的进行课堂示范，着重技能方法的传授。
六、考试方式、内容：
理论考核。
七、教材与参考书目：
《艺术设计概论》——自学考试课程指定教材湖北美术出版社清华大学
美术学院联合推出
计算机辅助设计（Photoshop, CorelDRAW）大纲
一、性质：
本课程教学属于设计艺术专业基础教育，将计算机软件应用与具体设计相结合,创造完美的视觉效果。
二、目的和要求：
1）通过本课程教学实践，掌握图象处理软件Photoshop，图形处理软件CorelDRAW的操作方法。
2）了解软件的使用特性以及与此相关的印前知识。
3）使学生可以运用软件进行图象的处理和合成，以及矢量图形的绘制。
三、学时：
共140学时
四、教学内容：
1）CorelDRAW：关于矢量图形的基本概念；如何绘制贝塞尔线；如何使用贝塞尔线来进行一般的平面图形设计；如何对图形进行调和、封套、透镜、立体化等特殊效果的处理；如何进行矢量图与位图的相互转换；如何处理艺术体文本和段落文本以及如何进行版式设计；文件的存盘与输出格式以及与其它软件的兼容性等。
2）Photoshop：点阵图像的基本概念，几种常用图像格式介绍；Photoshop基本工具的使用及各项参数的设置；图层的概念、图层特效的制作技巧；通道的概念、α通道与全色通道的区别与联系；通道与遮罩的关系；如何使用图层、通道和遮罩等进行图像的合成；路径的概念；如何在Photoshop中用路径工具绘制贝塞尔线；Photoshop滤镜的使用，主要外挂滤镜的介绍等。
五、教学方法
1）理论讲授
讲解图象处理的基本概念；学习软件的界面，掌握菜单、面板、工具箱的功能和操作方法。
2）课堂辅导：
在教学中理论联系实际，坚持因材施教，及时帮助学生解决疑难问题。
3）示范：
根据不同的教学内容与教学要求，有计划有目的进行课堂示范，着重技能方法的传授。
六、考试方式、内容：
以课堂上机绘写招贴为主，时间3小时。
七、教材与参考书目：
1）《图象处理大师Adobe Photoshop6.0》
2）《图形设计师CorelDRAW》
印刷工艺教学大纲
一、性质：
该课程为专业技能基础课程。帮助学生熟练操作平面设计印前技术的专业课。
二、目的和要求：
该课程是关于印刷术的发展历史与类型演变的专业课程。要求学生了解现代印刷的工艺流程与技术常识，熟悉数码印刷，印前设计，制版，发排的相关工艺，了解纸张，油墨，装订的常识，并且适当了解不同的版画技术和丝网印刷工艺。
三、学时：
共60学时
四、教学内容：
印刷的种类与要素，凸版制版、平版制版、凹版制版、滤过版制版与印刷工艺的关系，印刷的纸张种类，印刷性能，书刊的装订方法，印刷工艺与产品设计定位的关系，印刷材料的选择，印刷费用的预算与设计稿的协调。
五、教学方法
1）理论讲授
介绍印刷术的历史知识和基本常识；学习印刷中印前图文处理，制版，印刷，印后加工的工艺流程和技术常识。
2）课堂辅导：
在教学中理论联系实际，坚持因材施教，及时帮助学生解决疑难问题。
3）示范：
根据不同的教学内容与教学要求，有计划有目的进行课堂示范，着重技能方法的传授。
六、考试方式、内容：
以印刷工艺知识理论卷面考核为主，时间为2小时。
七、教材与参考书目：
《印刷工艺设计》——自学考试课程指定教材湖北美术出版社清华大学
美术学院联合推出
一、性质：
该课程为专业基础课程。通过了解文字设计源流，对字型绘写，字体图形化表现有一定掌握。
二、目的和要求：
三、学时：
共80学时
四、教学内容：
1）了解字体设计是应用平面设计的重要组成部分，字体的原始功能－阅读性以及各类字体的绘写要求，应用特点
2）通过学习，要求学生了解字体设计作为图形设计的必要补充在画面上的独特表现力
3）展开必要的课堂讨论，完成在字型的意想设计和字体排列图形化两个方面的设计练习
4）将字体设计灵活的应用在以阅读为主而获取信息的设计上，如：书籍装祯，包装设计，部分广告设计
五、教学方法
1）理论讲授
文字的发生与发展；汉字符号特征与拉丁文字符号特征；现代汉字设计方法；文字创意设计在各类平面设计中的运用。
2）课堂辅导：
在教学中理论联系实际，坚持因材施教，及时帮助学生解决疑难问题。
3）示范：
根据不同的教学内容与教学要求，有计划有目的进行课堂示范，着重技能方法的传授。
六、考试方式、内容：
以字体为素材的招贴一张，考试时间为3小时。
七、教材与参考书目：
《字体设计》——自学考试课程指定教材湖北美术出版社清华大学美术
学院联合推出
一、性质：
该课程为主要专业课程。以解决各类平面，空间设计中构图表现，形式美感的诸多要求为主。
二、目的和要求：
1）通过教学使得学生对视觉基本元素在画面的表现，以及各元素之间的组织协调关系有所了解。
2）熟悉并熟练应用版式编排设计的基本要素－－图形，色彩，文字各自的特点
3）通过必要的课堂讨论，要求学生在空间分割，画面组织，风格定位上体会版式设计对视觉冲击力的重要影响和指示作用。
4）结合市场要求，将版式设计与现代各类实际设计相结合，充分体会分割设计的独特语言
三、学时：
共120学时
四、教学内容：
1）了解编排，版式发展的定义及其历史沿革
2）分析，研究画面的基本构成元素－图形，文字，色彩
3）有限制条件下个元素在画面分割的互相补充和借用
4）版式编排在其他设计领域的不同应用
五、教学方法
1）理论讲授
古典式版式，网络式版式，自由式版式，骨格，动势，方向，以及风格设计
2）课堂辅导：
在教学中理论联系实际，坚持因材施教，及时帮助学生解决疑难问题。
3）示范：
根据不同的教学内容与教学要求，有计划有目的进行课堂示范，着重技能方法的传授。
六、考试方式、内容：
以段落文字以及原创图形为素材创作一副内页设计，时间为6小时。
七、教材与参考书目：
《编排设计》
一、性质：
该课程为设计的专业课程。了解网络作为新媒体，对设计表现以及使用功能的各类要求。
二、目的和要求：
目的在于使学生学会使用一些基本的网页制作工具、网页图像制作工具等，对网站页面的各项元素如标志、导航栏、交互性、事件响应等有所掌握；
熟悉网页设计从资料收集到版式设计再到具体制作等全过程；同时还要对网站的形象设计、风格和创意设计、多媒体设计等方面有所把握。
要求学生通过所学习的一两个网页制作工具软件，制作出创意独特、风格鲜明、内容丰富的网页作品来。
三、学时：
共80学时
四、教学内容：
1）制作工具软件Firework、Dreamweaver等的学习。内容包括如何创建网页；如何运用布局表格设计页面布局；如何添加超级链接；如何处
理网页图像和网页文本；如何实现页面交互；如何建立多层页面以及
如何建立层动画；如何建立行为事件响应等。
2）网站的形象设计与CI策划；如何规划网站栏目；网站的目录结构和链接结构；网站的风格和创意设计；版面布局与首页的设计；网页色
彩的搭配；网页中的插图处理；网页中的字体；网页中的动画与广告
等。
五、教学方法
1）理论讲授
制作工具软件Firework、Dreamweaver的操作方法；如何实现页面交互；
网站的风格和创意设计
2）课堂辅导：
在教学中理论联系实际，坚持因材施教，及时帮助学生解决疑难问题。
3）示范：
根据不同的教学内容与教学要求，有计划有目的进行课堂示范，着重技能方法的传授。
六、考试方式、内容：
以网站主界面为主题的设计一副，上机操作，时间为3小时。
七、教材与参考书目：
《计算机辅助设计》——自学考试课程指定教材湖北美术出版社清华大
学美术学院联合推出
一、性质：
该课程为重要专业课程。主要为拓宽学生在图形设计中想象力与创造性思维为主要要求。
二、目的和要求：
1）了解视觉思维的基本理论
2）强调视觉想象力的开发与训练
3）掌握多种图形的设计方法，尤其是同质同构与异质同构的设计方法
三、补充课程
四、教学内容：
1）图形的概念
2）格式塔心理美学理论与图形设计语言，形式构成手法
3）同质同构与异质同构的设计方法的互相补充和借用
4）图形设计的创意特征与表现手法
五、教学方法
1）理论讲授
图形；同质同构，异质同构；创意。
2）课堂辅导：
在教学中理论联系实际，坚持因材施教，及时帮助学生解决疑难问题。
3）示范：
根据不同的教学内容与教学要求，有计划有目的进行课堂示范，着重技能方法的传授。
六、考试方式、内容：
以想象为主题，创作招贴一副，时间为3小时。
七、教材与参考书目：
《视觉传达设计》曹芳
设计基础大纲
一、性质：
是设计专业探讨物象形式发展的基础课程。以把握不同的样式，手法主题设计与创作视觉新形式为主。
二、目的和要求：
该课程要求学生基本掌握设计的基础形式，强调视觉分析与形式构成的训练，以艺术设计的基本视觉要素设计系列为研究课题，如形态，体积，线条，空间，比例，装饰等；同时还要求学生能够以多种创意，多种手法，多种材料，多种样式完成实际的设计任务。
三、学时：
共80学时
四、教学内容：
1）通过分析，将图形，色彩，文字作为设计的三大要素进行分解研究
2）图形的信息传达，形态表现，画面空间分割与材料的新语言对视觉冲击的意义
3）色彩管理，色彩计划，色彩的心理与知觉感受对设计的影响，色彩与图形的关系
4）创意在具体的主题下，如何调动画面的有限元素来完成准确的传达。实验性的加强部分超现实的练习，在平面中体会空间与时间概念。
五、教学方法
1）理论讲授
光影，色彩，平面与立体，构成，构图，基础设计造型的语言特性，形态的衍化的基本方法，形态的变形原则与视觉表达。
2）课堂辅导：
在教学中理论联系实际，坚持因材施教，及时帮助学生解决疑难问题。
3）示范：
根据不同的教学内容与教学要求，有计划有目的进行课堂示范，着重技能方法的传授。
六、考试方式、内容：
主题设计，以多种艺术表现形式为手段创作招贴一副，时间4小时。
七、教材与参考书目：
《形态构成学》
包装设计教学大纲
一、性质：
该课程为专业设计课程。以包装设计在材料，外观，结构等方面的要求为主。
二、目的和要求：
1）通过授课，使得学生对包装的历史沿革，包装设计的目的－为产品服务有深刻的理解
2）通过对包装结构的了解，要求学生对包装的容器，外包装的各类形式有充分的感受，并且对结构设计的功能性要求与人体工效学的关
系有理智的分析
3）通过必要的课堂讨论、调研，要求学生在准确了解产品内容或者特点上再进行设计，尤其在如何针对市场，产品，消费者之间的供求
关系，更好的设定合适，有冲击的包装视觉形象设计上多观察，多
实践。
4）通过必要的材料应用，新材料的探索练习，结合包装设计在外观，结构上的要求完成整合设计。
三、补充课程
四、教学内容：
1）包装设计的历史沿革，包装设计的定义，分类，功能
2）市场调研，了解产品，消费者，市场三者之间的供求关系，严格把握设计定位的准确性
3）版式设计，色调设计在包装设计应用的特别性的相关知识
4）包装结构，容器设计在现代包装中的应用探讨
5）设计的三要素：图形，字体，色彩在包装上的视觉传达设计及其应用6）整合包装设计，要求设计步骤的合理，产品的信息传达准确，视觉冲击强烈
五、教学方法
1）课堂辅导：
在教学中理论联系实际，坚持因材施教，及时帮助学生解决疑难问题。
2）示范：
根据不同的教学内容与教学要求，有计划有目的进行课堂示范，着重技能方法的传授。
六、考试方式、内容：
平时练习成绩占总分30%。
技能考核占总分70%。以模拟现实产品为主题的实际包装作品一个，时间3小时。
七、教材与参考书目：
《包装设计》——曹芳
书籍装帧设计教学大纲
一、性质：
该课程为专业设计重要课程。从书籍的包装，印刷，阅读功能出发，探讨设计要点。
二、目的和要求：
1）通过教学使得学生对书籍的基本结构有比较完整，明确的认识。明确书籍是通过文字阅读来传达信息的独特设计载体。
2）通过对印刷工艺，版式设计，结构功能区域设计，视觉形象设计（封面等）等分支设计的整合，来了解书籍设计的基本步骤，及其各部类设计的协调组织关系。
3）通过必要的课堂讨论，要求学生在准确了解设计内容基础上再进行设计，尤其针对书籍这样有较高个人观点的设计而言，设计内容的准确，观点的独特，会直接影响到设计的信息含量的视觉表达。
4）结合市场要求，在结构的异形，视觉的冲击力，包装结构的拟态设计上，突出设计对现实的指导作用。
三、学时：
共120学时
四、教学内容：
1）书籍发展的历史沿革，书籍的结构
2）印刷对于书籍发展的意义，设计中即将接触的印刷工艺知识
3）版式设计，电脑编排设计的相关知识
4）书籍结构，异形结构在现代设计中的应用探讨
5）书籍的外观设计，视觉传达设计
6）整合书籍设计，要求设计步骤的合理，书的信息传达准确，视觉冲击强烈
五、教学方法
1）课堂辅导：
在教学中理论联系实际，坚持因材施教，及时帮助学生解决疑难问题。
2）示范：
根据不同的教学内容与教学要求，有计划有目的进行课堂示范，着重技能方法的传授。
六、考试方式、内容：
以文学作品为题材，创作书籍封面一副，时间3小时。
七、教材与参考书目：
《书籍设计》——自学考试课程指定教材湖北美术出版社清华大学美术
学院联合推出
商业空间设计大纲
一、性质：
该课程为专业设计重要课程，必修。探讨既定空间范围内平面设计语言的运用。
二、目的与要求：
1）通过教学使得学生掌握商品展示空间设计的基本元素，以及各元素之间的关系。
2）创作多重空间，体现独特商业展示空间的特点。
3）通过必要的讨论以及市场调研，要求学生在空间构成，平面形态，色彩应用和风格定位上体会商业空间设计对产品宣传的重要性。
三、学时：
共80学时
四、教学内容：
1）结合时代背景，了解商业空间设计发展的历程。
2）分析研究商业空间的基本构成元素，橱窗设计，展柜设计，照明设计与POP系列设计
3）结合市场要求，通过对商业空间构成元素的运用，解析各要素之间的关系
4）空间流程设计、分析方法，人流导向设计在空间设计中的表现与作用。
五、教学方式：
理论讲授，课堂讨论相结合
六、考试要求、内容
以模拟商业环境为主题，创作一副现场展示效果图，时间为3小时。
七、教材与参考书目
教师自定教师自定
平面广告设计教学大纲
一、性质：
该课程为专业设计课程。以如何进行创意并实现视觉表现为主要重点。
二、目的和要求：
1）通过教学使得学生对广告的发展，定义及其相关知识有所了解
2）激发学生对创意的兴趣，在图形和色彩上表达自己独特的观点
3）通过必要的课堂讨论，模拟市场练习要求学生在准确了解设计内容基础上再进行设计，同时将打击消费心理，创造强烈的视觉冲击感受作为设计的创意和表现的重点
三、补充课程
四、教学内容：
1）图形设计的分类，发展历史
2）分别对设计中图形，颜色，字体在画面的应用做讲解
3）版式设计的相关知识
4）各类材料，技法对创意表现的作用
五、教学方法
1）课堂辅导：
在教学中理论联系实际，坚持因材施教，及时帮助学生解决疑难问题。
2）示范：
根据不同的教学内容与教学要求，有计划有目的进行课堂示范，着重技能方法的传授。
六、考试方式、内容：
以模拟显示商品为主题，创作报纸或者杂志广告一副，时间为3小时。
七、教材与参考书目：
《广告设计》——自学考试课程指定教材湖北美术出版社清华大学美术
学院联合推出
一、性质：
本课程教学属于设计艺术专业课程，必修课。是检验平面设计诸多设计之一或者综合设计能力的重要课程。
二、目的和要求：
通过对设计基础及设计专业课的学习，毕业设计必须能体现所学课程的专业设计水平，应设计出有新意、有市场、有说服表现力的优秀的视觉作品。
三、学时：
共200学时
四、教学内容
1）选题
2）市场调研，针对设计中的小角度，把握视觉传达的准确性
3）体现多材质，多手法的表现
4）作品的整体性强，创意独特，制作精细
五、教学方法
课堂辅导：
在教学中理论联系实际，坚持因材施教，及时帮助学生解决疑难问题。
六、考试方式：
上缴毕业作品，由任课教师与教研室具体商定，集体评分。
七、教材与参考书目：
教师指定
一、性质：
本课程教学属于设计艺术专业课程，必修课。该课程以文本的方式要求学生结合实际设计中的各类问题提出创造性的建议与意见。
二、目的和要求：
综合运用所学知识，创造性地提出并论证本专业中具有学术价值的新问题、新观点。基本了解自己所论问题在国内学术界研究的一般情况。独立完成立论有新意、论据有根据、论证有逻辑性而且文字通顺、结构完整、中心突出的3000字以上的专业论文。
三、学时：
共200学时
四、教学内容
1）如何正确选题
2）提出新观点，新问题
3）论证中的侧重以及论据的权威性，具体化
4）与具体的设计事例紧密结合
五、教学方法
课堂辅导：
在教学中理论联系实际，坚持因材施教，及时帮助学生解决疑难问题。
六、考试方式：
理论考核。
七、教材与参考书目：
教师指定
《平面设计软件》教学大纲一、理论教学内容 corelDRAW,Photoshop的基本概念。 corelDRAW,Photoshop的系统设置与管理。corelDRAW,Photoshop工具的使用。 corelDRAW,Photoshop常用图像文件的格式。 图形图像的存储与输出。 图形图像的获取与建立。 图形图像的颜色模式。 图形图像的Web设计与应用设计。
二、实践教学内容平面设计软件与CI设计平面设计软件与包装设计平面设计软件与广告设计平面设计软件与装帧设计平面设计软件与产品设计平面设计软件与网页设计平面设计软件与装饰设计
三、学时分配：
《平面设计软件》教学大纲说明 一、本课程性质、作用和任务 平面设计软件是产品造型设计专业学生的重要专业基础课程。它是利用计算机进行平面设计、多媒体应用软件开发制作等的重要基础课程。对平面图形处理技术的掌握，直接关系到学生后续课程的学习效果，对学生毕业后就业从事相关工作也有重要意义。课程学习平面设计软件PHOTOSHOP，CORELDRAW。本课程学时总数为：80学时 根据本专业培养目标，本课程的任务是： 1．使学生了解和掌握图形图像处理软件corelDRAW,Photoshop工具的基本操作技能；提高学生的艺术修养，培养团结合作精神，为培养高素质的技能应用型人才服务。 2．为学生利用图形图像处理软件进行各类艺术设计打下基础，使他们具有进一步学习相关知识的能力。本课程强调软件操作能力与实际应用设计的能力。掌握corelDRAW,Photoshop不同版本设计应用。 二、本课程与其它有关课程的联系与分工 本课程是需要有一点《美术基础》、《平面构成》、《色彩构成》、《图案》课为基础，同时又是《广告设计》、《CI设计》、《印刷工艺》、《网页设计》等课程的专业基础课。 三、本课程的基本要求 通过本课程的学习，使学生掌握图形图像处理软件的知识和技术，在此基础上，提高分析问题和解决问题的能力；提高学生的艺术修养，为艺术设计做好铺垫；具备较强的实践能力、创新能力和创业能力。 本课程教学应在知识和能力方面达到下述目标： 1．知识方面 ⑴掌握corelDRAW,Photoshop的基本概念。
《世界现代设计史》课程教学大纲 课程编码：A0702035 总学时：32 理论学时：32 实验（上机）学时：0 学分：2 适用专业：环境设计 先修课程：设计素描设计色彩平面构成色彩构成 一、课程的性质与任务 《世界现代设计史》是专业必修的专业理论课，通过本课程的学习，使学生掌握世界现代设计史发展的历史，了解现代设计发展的客观规律，了解现代设计领域的基本知识。 任务：通过对现代设计作品以及历史文化背景的认识，帮助学生开阔视野，提高艺术素养和审美品位，促进学生专业素质的全面发展。 二、课程学时分配
三、课程的基本教学内容及要求 （一）第一章：现代设计和现代设计教育（共4学时） 1、教学内容 第一部分现代设计的发展和现代设计教育 第二部分工业革命初期的设计发展状况 第三部分英国“工艺美术运动”及其影响 2.重点与难点 重点：设计的概念，现代设计的萌芽产生的背景和原因，“工艺美术运动”的个发展过程及影响。 难点：“工艺美术运动”的发展过程及影响。 （二）第二章：新艺术运动、装饰艺术运动（共4学时） 1、教学内容 第一部分新艺术运动 (1)新艺术运动的背景 (2)法国、比利时、西班牙、苏格兰的新艺术运动及代表设计家 (3)奥地利分离派与德国青年风格运动 (4)新艺术运动的平面设计发展 第二部分装饰艺术运动 (1)装饰艺术运动的概况与特点 (2)法国、美国、英国的装饰艺术运动 2.重点与难点 重点：法国、比利时、西班牙、苏格兰的新艺术运动及代表设计家，奥地利分离派与德国青年风格运动。 难点：装饰艺术运动的概况与特点。 （三）第三章：现代主义设计的萌起与包豪斯（共6学时） 1、教学内容
《书籍设计》教学大纲 一、课程基本信息： 课程名称：书籍设计 英文名称：Book Binding Design 课程编号： 课程类型：专业（方向）课 适用专业：平面艺术设计 开课学期： 学时：48 学分： 二、课程的性质、目的与任务： 1、本课程的性质：书籍装帧设计是艺术设计专业平面设计方向必修专业课，着重讲解书籍装帧设计的基本理论，提高学生书籍装帧设计能力。 2、本课程的目的与任务：《书籍设计》是设计专业的重要课程之一。通过对这门课程的学习，使学生系统地掌握书籍装帧设计的基本概念、设计程序及设计技巧，培养学生熟练地运用所学专业理论知识及掌握运用专业技能和对书稿的理解, 设计出与书籍内容相应的阅读环境, 实现良好的使用功能和审美功能。为学生适应社会需要打下良好基础。 书籍装帧设计是书籍的成型设计，设计者必须从属于书籍原著的内容体裁来进行设计。通过本课程的学习，使学生具备独立进行书籍装帧设计的基本能力，从而达到从事相关专业工作的水平。学生要了解书籍装帧设计的功能与形式，熟悉书籍装帧设计的工艺制作过程、装帧材料的种类、质地、性能，并在对书籍装帧设计有了总体把握后进行整体效果的设计。 三、课程教学基本要求： 通过讲授基本理论使学生了解学习该课程的目的和任务，掌握书籍各部分的名称以及它们在书籍中的结构特性和表现特征。教学必须启发学生的创意思路，引导学生构造出新的视觉形象。 根据课程内容，结合实际，组织学生看资料，教师运用现代教学手段加强形象和直观教学；强化基本理论的学习，使学生掌握书籍版式、结构、材料的设计及选用原则，能独立进行书籍设计。
四、课程教学基本内容： 第一章书籍设计概述 一、书籍设计的历史进程 书籍设计的起源； 中国书籍装帧的形式和演变过程； 西方书籍装帧设计； 二、书籍设计的现状与前瞻 三、书籍设计的专业定位 四、书籍设计的原则 五、书籍设计的意义与社会功能 第二章书籍的视觉形象设计 一、书籍的外观构成要素 函套； 护封； 书签； 堵头布； 环衬； 切口； 扉页； 目录及章节页； 封底； 二、书籍设计视觉要素 文字； 图形； 色彩； 肌理； 版面； 三、书籍设计色彩的特点与应用 书籍设计色彩应用的原理； 色彩的心理暗示；
《Photoshop CS6平面设计应用教程（第5版）》教学大纲 课程介绍： 本课程是一门概念性和实践性都很强的面向实际应用的课程。 Photoshop CS6是由Adobe公司开发的图形图像处理和编辑软件。Adobe公司在Photoshop这一软件的版本上不断升级，是为了使广大从事图形图像处理工作的用户拥有性能更完善的得力工具，同时也是为了使刚刚步入设计领域的初学者能够拥有更加优秀的学习软件。 本课程主要分为基础技能篇与案例实训编。基础技能篇主要学习Photoshop的入门课程，是必修课程，学员通过学习，应当能够初步掌握Photoshop CS6中基本工具和命令的使用。在案例实训篇中，学员通过对Photoshop在各个设计领域的应用进行的全面分析和详细讲解，使学员更加贴近实际工作，艺术创意思维更加开阔，为今后的专业学习与深入的设计打下基础。 培训目标： ?了解Photoshop CC图像处理基础知识，掌握绘制和编辑选区的方法 ?掌握绘制和修饰图像的技巧，了解编辑图像的各种方法 ?熟练掌握绘制路径与图形的方法和技巧 ?掌握调整图像色彩和色调的方法 ?熟练掌握文字的应用方法和图层的编辑技巧 ?了解通道的使用技巧，并掌握常用的滤镜使用方法 ?了解插画设计概述，掌握设计不同插画的绘制方法和技巧 ?了解照片模板设计概述，掌握不同照片模板的设计方法和技巧 ?了解卡片设计概述，掌握各种卡片的设计方法和制作技巧 ?了解宣传单设计概述，掌握不同领域宣传单的设计方法和技巧 ?了解海报设计概述，掌握不同海报的设计方法和技巧 ?了解广告设计概述，掌握多种广告的设计方法和技巧 ?了解书籍装帧设计概述，掌握不同种类书籍装帧的设计方法和技巧 ?了解包装设计概述，掌握不同包装的设计方法和技巧
Photoshop平面设计课程教学大纲 课程名称：Photoshop平面设计/Based graphic design and animation 课程代码：课程类型：方向课 适用专业：11计算机网络技术先修课程：计算机基础 学时数：48 其中：实验/实践学时数为48 学分数：3 考核方式： 编制单位：编制时间：年月日 执笔者：审核人： 一、教学大纲说明 （一）课程教学的目的和要求 目的：平面设计与动画基础是计算机专业的重要专业基础课程。它是利用计算机进行平面设计、多媒体应用软件开发制作等的重要基础课程。对平面图形处理技术的掌握，直接关系到学生后续课程的学习效果，对学生毕业后就业从事相关工作也有重要意义。使学生了解平面设计和动画领域的有关基本概念，认识并能熟练使用平面设计软件Photoshop和Flash，掌握平面设计技巧，并能使用平面设计软件和动画软件进行软件界面设计和平面广告制作。提高学生的艺术修养，培养团结合作精神，为培养高素质的技能应用型人才服务。 为学生利用图形图像处理软件进行各类艺术设计打下基础，使他们具有进一步学习相关知识的能力。本课程强调软件操作能力与实际应用设计的能力。 要求：通过本课程的学习，使学生掌握图形图像处理软件的知识和技术，在此基础上，提高分析问题和解决问题的能力；提高学生的艺术修养，为艺术设计做好铺垫；具备较强的实践能力、创新能力和创业能力。 （二）课程教学方法 教学环节包括：课堂讲授及习题课、课外作业、实验等 1、课堂讲授 （１）教学方法： 通过介绍使学生了解平面设计和动画设计领域的发展趋势和有关概念；引导和鼓励学生通过实践和自学获取知识，增加现场课等教学环节。
《现代设计史》教学大纲 第一部分说明 一、教学目的、任务 本课程通过对工业革命以来现代设计的发生、发展以及设计师作品的分析讲授, 使学生对人类在造物史方面的发展线索、各个运动的审美风格有初步的了解, 达到以开拓学生的设计视野、提高学生的审美能力的目的,为设计专业其他专业课的开设做好理论准备。 二、教学的具体要求 （一）在教学中培养学生主动学习的意识，培养学生良好的阅读习惯，使学生能在学习中发现问题。 （二）通过讲授和课堂讨论，使学生较为全面地了解现代设计的发生、发展概况，达到建立学生设计意识的目的。 三、教学效果检查 本课程在大学一年级第二学期开设，共56学时，课程结束通过考试方式或论文形式评定学生课程成绩。 四、教学时数分配 第二部分讲授内容 第一章现代设计发展的理论模式 一、设计师与独立制作的手工艺人的区别 二、现代设计产生的时代背景 （一）维多利亚时代的特点（1831－1901年） （二）维多利亚时期的设计 第二章工艺美术运动出现前的设计 第一节工艺美术运动之前的社会历史背景
一、现代的普罗米修斯——工业革命 二、空想社会主义的出现----为解决城市矛盾的实验性规划设计 三、新专业分工的出现 第二节工艺美术运动之前的设计潮流——维多利亚风格 第三节第一届世界博览会——“水晶宫”（the Crystal Palace）的出场 第四节工艺美术运动的兴起 第五节芝加哥学派·沙利文 第六节新艺术运动(Art Nouveau) 一、与工艺美术运动的异同 二、代表人物及作品 第七节装饰主义运动（Art Deco）1920—1935年 一、装饰主义运动所源之影响方面 二、代表地区及人物、作品 第八节现代主义（Modernism） 一、主要设计师 （一）格罗皮乌斯（Walter Gropius，以下简称格氏） （二）密斯（Mies Van der Rohe） （三）柯布西耶（Le Corbusier） （四）赖特（Frank Wright） （五）阿尔托（A.Alto） 二、主要设计风格和流派 （一）荷“风格派”运动 （二）表现主义 （三）德意志制造同盟 （四）俄——1918至1925年间的构成主义 第三章包豪斯BAUHUASE（1919—1933年） 德语Bauhuase意为“建筑房子”。格罗皮乌斯创立，她旨在通过建立一个完整的现代艺术和设计教学体系，达到个人进行微型社会试验和改造社会文化的目的，同时快速提高德国设计水平，满足战后的物质需求。 第一节魏玛时期（1919—1925年） 一、课程改革 第二节德骚时期（1925—1933年）——其中1925-1927年为黄金时期
平面设计软件课程教学大 纲 Last revision on 21 December 2020
《平面设计软件》课程教学大纲一、课程基本信息 二、教学内容及基本要求
（一）教学基本要求 1、目的 平面设计软件课程主要介绍了利用计算机进行平面设计的方法。包括艺术绘画、排版设计、图像加工处理等方面的内容。使学生学会利用计算机进行艺术作品创作的职业技巧。 2、要求 理论要求： 了解平面印刷的常用软件，并会进行操作。理解软件之间的相互关系，学会合理的应用软件 进行设计。 实践要求： 掌握一些职业技巧，如：商业插图的制作、图像海报的制作等。能够综合运用所学的知识来进行电脑创作。 3、课程重点及难点 课程重点：使学生掌握平面设计软件的基本技巧和能力。 课程难点：理解软件之间的相互关系，学会合理的应用软件进行设计。 （二）教学基本内容概况（共96学时） Photoshop CS（总计20学时） 一、Photoshop CS的新特点及新功能（1学时） 二、基础知识（1学时） 三、深入层次（颜色和颜色调整）（1学时） 四、文本操作（1学时） 五、介绍菜单栏、工具栏、浮动面板、参数设定（2学时） 六、通道和遮罩的应用（2学时） 七、图像合成（2学时） 八、层控制面板和菜单（2学时） 九、建立多种类型的层（2学时） 十、层的编辑操作（2学时） 十一、设置层效果（2学时） 十二、图像混合效果（2学时） 实践环节：（总计28学时）
理论讲解，作业练习，观看教学影碟和教师指导相结合，启动学生思维创意能力。 1、创建一幅水彩画（5学时） 2、用各种变化工具创作具有空间感的图像（5学时） 3、用羽化工具及色彩调整制作底图效果（6学时） 4、人像脸部替换练习（6学时） 5、杂志封面设计（6学时） Illustrator CS（总计20学时） 一、Illustrator CS简介（1学时） 二、文档管理与参数预置（1学时） 三、绘制基本图形（1学时） 四、绘制贝塞尔路径（1学时） 五、编辑图形对象（2学时） 六、使用颜色（2学时） 七、处理文字（2学时） 八、Illustrator CS高级技术（2学时） 九、应用图标（2学时） 十、滤镜（2学时） 十一、图形样式和效果（2学时） 十二、文件输出（2学时） 实践环节：（总计28学时） 理论讲解，作业练习，观看教学影碟和教师指导相结合，启动学生思维创意能力。 1、标志临摹（8学时） 2、插图临摹（8学时） 3、图案设计（4学时） 4、名片设计（4学时） 5、宣传单设计（4学时） 三、教学安排及方式 （一）学时安排 本课程总学时 96 学时，理论授课 38学时，其中实践课58学时。 （二）课程进度
《图形设计》教学大纲 (本科助考) 一、课程性质 图形设计是平面设计专业重要的专业基础课程。通过该课程的学习让考生掌握图形设计的基本原理，同时培养考生在图形设计中的想象力与创造性思维。 二、教学目的与要求 1、教学目的： 掌握图形语言的特点，利用图形心理学理论与图形设计语言，形式构成手法进行平面创意。帮助考生拓展解决问题的能力，打破局限，打破传统的思维过程，强调探索的必要。 2、教学要求： 知识要求:通过对图形创作基本方法的理论讲解及表现形式的介绍,使考生掌握图形设计的思维和表现方法。 技能要求:通过对想象思维的训练，开发考生的创造能力。 素质要求:通过本课程的学习，为专业色彩设计的学习与实践奠定良好的表现与鉴赏的基本素质。 三、学时 90学时 四、教学内容 1、图形的概念演绎及其在设计中的角色与作用。 2、图形心理学基础理论与图形设计的关系。（重点） 3、同构的设计方法的基本类型及其在设计中的具体应用。（重点） 五、教学方式 1、理论讲授： 图形概念的历史；视觉思维的基本特征；图形创意的本质与目的；图形表
现的形式。 2、课堂辅导： 练习主题切入生活，教授考生学习解决具体问题的基本思路。 3、示范： 根据不同的教学内容与教学要求，有计划有目的进行课堂示范，着重技能方法的传授。 4、对考生练习的作业进行课堂交流。 六、考核要点及范题 1、考核要点： 1）作品对于图形主题表现的准确性。 2）作品的创意性表现。 3）作品能够体现图形创意。 4）作品应具有一定的形式美感 2、范题： 《工具的形变》 考试时间：三小时 试卷规格：四开素描纸 绘画工具：不限 考试要求： 1、自选生活中的一个或多个工具进行图形的创意设计。 2、运用具象、抽象或具象抽象相结合的手法重点表现“工具”的形态特征。 3、画面构图完整，结合同构的图形表现方法着重突出主体元素的创意表达。 4、必须运用色彩，且色彩搭配和谐、美观。 5、画面布局合理，制作整洁。 6、使用水粉、水彩、描线笔、色粉笔、色铅笔、油画棒等工具。 七、教材与教学参考资料
Photoshop CC平面设计教程 教学大纲 一、课程信息 课程名称：Photoshop CC平面设计教程（微课版） 课程类别：素质选修课/专业基础课 课程性质：选修/必修 计划学时：22 计划学分：2 先修课程：无 二、课程简介 Photoshop CC作为主流的图形图像处理软件，在实际的工作中有着非常广泛的用途，也成为学校教学过程中选用频率最高的Photshop版本之一。本书是介绍Photoshop CC基础知识与操作方法的专业书籍，通过总结平面设计以及图像处理的特点，以图片色彩调整、人像处理、电商网页设计、广告设计、海报设计等为例，系统讲述了Photoshop的应用。包括Photoshop CC的基本操作、图像处理基础、创建和编辑选区、绘制和修饰图像、调整图像色彩、使用图层编辑图像、使用文字与形状和路径完善图像、使用通道和蒙版、使用滤镜制作特效图像等内容。 本书内容翔实、图文并茂，每章均通过理论知识、课堂案例、课堂练习和拓展知识的结构详细讲解相关知识点的使用，并通过课后习题强化训练读者对知识点的掌握能力，使用大量的案例和练习引领读者快速、有效地学习到实用技能。 三、课程教学要求
体描述。“关联程度”栏中字母表示二者关联程度。关联程度按高关联、中关联、低关联三档分别表示为“H”“M”或“L”。“课程教学要求”及“关联程度”中的空白栏表示该课程与所对应的专业毕业要求条目不相关。 四、课程教学内容
五、考核要求及成绩评定 注：此表中内容为该课程的全部考核方式及其相关信息。 六、学生学习建议 1. 理论配合案例与实训训练进行学习，提高学生的对平面设计与Photoshop CC的动手
《平面设计软件》课程教学大纲一、课程基本信息
二、教学内容及基本要求 （一）教学基本要求 1、目的 平面设计软件课程主要介绍了利用计算机进行平面设计的方法。包括艺术绘画、排版设计、图像加工处理等方面的内容。使学生学会利用计算机进行艺术作品创作的职业技巧。 2、要求 理论要求： 了解平面印刷的常用软件，并会进行操作。理解软件之间的相互关系，学会合理的应用软件进行设计。 实践要求： 掌握一些职业技巧，如：商业插图的制作、图像海报的制作等。能够综合运用所学的知识来进行电脑创作。 3、课程重点及难点 课程重点：使学生掌握平面设计软件的基本技巧和能力。 课程难点：理解软件之间的相互关系，学会合理的应用软件进行设计。
（二）教学基本内容概况（共96学时） Photoshop CS（总计20学时） 一、Photoshop CS的新特点及新功能（1学时） 二、基础知识（1学时） 三、深入层次（颜色和颜色调整）（1学时） 四、文本操作（1学时） 五、介绍菜单栏、工具栏、浮动面板、参数设定（2学时） 六、通道和遮罩的应用（2学时） 七、图像合成（2学时） 八、层控制面板和菜单（2学时） 九、建立多种类型的层（2学时） 十、层的编辑操作（2学时） 十一、设置层效果（2学时） 十二、图像混合效果（2学时） 实践环节：（总计28学时） 理论讲解，作业练习，观看教学影碟和教师指导相结合，启动学生思维创意能力。 1、创建一幅水彩画（5学时） 2、用各种变化工具创作具有空间感的图像（5学时） 3、用羽化工具及色彩调整制作底图效果（6学时） 4、人像脸部替换练习（6学时） 5、杂志封面设计（6学时） Illustrator CS（总计20学时） 一、Illustrator CS简介（1学时） 二、文档管理与参数预置（1学时） 三、绘制基本图形（1学时） 四、绘制贝塞尔路径（1学时） 五、编辑图形对象（2学时） 六、使用颜色（2学时） 七、处理文字（2学时） 八、Illustrator CS高级技术（2学时）
平面设计基础（Photoshop）教学大纲 课程类别：专业主干课 适用专业：计算机应用技术、计算机信息安全、计算机网络技术、计算机信息管理 授课学时：4 课程学分：4 一、课程性质、任务 课程性质： 本课程是我院计算机应用技术专业的专业主干课，它是利用计算机进行平面设计、多媒体应用软件开发制作的重要基础课程。对平面图形处理技术的掌握，直接关系到学生后续课程的学习效果，对学生毕业后就业从事相关工作也有重要意义。 本课程总学时为64学时，其中理论课授课32学时，上机实训课32学时。 课程的任务： 课程要求理论与实际相结合。通过讲解各种工具、面板、菜单的使用方法，图层、文本、路径、通道、滤镜的使用技巧，使学生全面掌握软件的基本操作原理和操作方法，熟练掌握操作技巧，注重实例教学，使学生把软件的基础知识，很好地应用到专业领域的设计中。 二、课程培养目标： 知识目标： 1.了解Photoshop的基本操作、基本概念。 2.掌握绘图工具的使用方法及图像的编辑方法。 3.掌握历史面板的使用和图层的基础知识及应用。 4.掌握文字的使用及编辑。 5.掌握通道、蒙版、路径、动作面板的基础知识及应用。 5.掌握图像的抽出、液化及图案的制作。 6.掌握滤镜和外挂滤镜的使用。 技能目标： 培养从事平面广告设计、包装装潢设计、网站的网页设计等岗位第一线需要的，具备较强的实践动手能力，具有良好职业道德和敬业精神的应用性、职业性的能独立完成制作任务的计算机人才为目标。 素质目标： 1.注重学生独立分析能力和创造思维的培养。 2.注重学生操作能力与解决实际问题能力的培养。 3.注重学生协调能力、人际沟通能力的培养。 4.注重学生自律性、客户服务意识、团队协作能力的培养。 三、选用教材与参考资料 教材版本信息： 教材选用雷波主编的《Photoshop cs3中文版标准教程》，全国高职高专教育“十一五”规划教材，高等教育出版社2008年出版。 教材使用评价： 本书采用理论+实践方式系统讲授了数字图形图像的基本知识，文件格式，图形图像的
《平面设计软件》课程教学大纲、课程基本信息
二、教学内容及基本要求 （一）教学基本要求 1、目的 平面设计软件课程主要介绍了利用计算机进行平面设计的方法。包括艺术绘画、排版设计、图像加工处理等方面的内容。使学生学会利用计算机进行艺术作品创作的职业技巧。 2、要求 理论要求： 了解平面印刷的常用软件，并会进行操作。理解软件之间的相互关系，学会合理的应用软件 进行设计。 实践要求： 掌握一些职业技巧，如：商业插图的制作、图像海报的制作等。能够综合运用所学的知识来进行电脑创作 3、课程重点及难点 课程重点：使学生掌握平面设计软件的基本技巧和能力。
课程难点：理解软件之间的相互关系，学会合理的应用软件进行设计 二）教学基本内容概况（共 96 学时） Photoshop CS（总计 20 学时） 一、Photoshop CS的新特点及新功能（1学时） 二、基础知识（ 1 学时） 三、深入层次（颜色和颜色调整）（ 1 学时） 四、文本操作（ 1 学时） 五、介绍菜单栏、工具栏、浮动面板、参数设定（ 2 学时） 六、通道和遮罩的应用（ 2学时） 七、图像合成（ 2学时） 八、层控制面板和菜单（ 2 学时） 九、建立多种类型的层（ 2学时） 十、层的编辑操作（ 2学时） 十一、设置层效果（ 2学时） 十二、图像混合效果（ 2 学时） 实践环节：（总计 28 学时）理论讲解，作业练习，观看教学影碟和教师指导相结合，启动学生思维创意能力
1、创建一幅水彩画（ 5 学时） 2、用各种变化工具创作具有空间感的图像 3、用羽化工具及色彩调整制作底图效果（ 4、人像脸部替换练习（ 6 学时） 5、杂志封面设计（ 6 学时） Mustrator CS （总计 20学时） 一、 Illustrator CS 简介（1 学时） 二、 文档管理与参数预置（ 1 学时） 三、 绘制基本图形（ 1 学时） 四、 绘制贝塞尔路径（ 1 学时） 五、 编辑图形对象（ 2 学时） 六、 使用颜色（ 2 学时） 七、 处理文字（ 2 学时） 八、 Illustrator CS 高级技术（2学时） 九、 应用图标（ 2 学时） 十、 滤镜（ 2 学时） 十一、 图形样式和效果（ 2学时） 十二、 文件输出（ 2 学时） 实践环节：（总计 28 学时） 理论讲解，作业练习，观看教学影碟和教师指导相结合，启动学生思维创意能力 1标志临摹（8学时） 5学时） 6学时）
《视觉传达》教学大纲 一、课程性质和任务 视觉传达设计：传递各种信息的设计。设计师是信息的发送者，传达对象是信息的接受者。 视觉传达设计课程面向设计专业学生，是设计中的一门专业基础课。此课程是一种思维训练的课程，着重于逻辑思维和创造性设计思维的表达，应用范围广泛。视觉作为人与人之间的设计图像交流，是人与人之间的设计图形信息共享形式。此课程设计要求逻辑思维、形象思维和直觉思维等方法运用在设计中，以准确地表现达到接受方接受和理解的目的。设计重点在于创意训练与设计流程、表达。 1、认识视觉传达设计立体部分的具体内容和应用范围； 2、掌握视觉传达设计立体部分的设计程序； 3、掌握视觉传达设计立体部分的基本要素设计和应用要素设计的技能. 二、教学基本要求 通过本课程的教学，着眼"大视觉"的概念,以艺术与设计思维综合的方式对"传达"进行实验性探究,让学生全面了解视觉传达设计的学科架构与最新发展动态,并努力尝试有别于前人的创新设计. 教学重点：本课程在视觉传达设计的基础上进行视觉传达立体部分的设计。作较全面、系统训练，通过教学与设计制作实践，学生应具有视觉传达立体方面的综合造型和设计能力。 教学难点：艺术设计专业的学生容易将视觉传达设计仅仅局限在平面设计的认识上，而随着时代的发展，视觉传达设计所包含的领域已扩展到空间中的应用，既要体现设计的综合性，又要突出视觉传达设计的特点，培养学生对视觉传达设计立体部分的兴趣，强调视觉传达设计立体部分的重要性。 并在教学中通过实际案例、现场调查、企业参观和专题讲座增强学生的学习积极性。 1.本课程教学让学生更进一步地理解和掌握视觉传达设计系统知识和技能，使课堂讲学与实 地参观、课题实践、实验室学习、参与国内外设计竞赛结合起来，主要培养学生的创造能力、动手能力和表达能力，在课堂教学外，引导学生参与产、学、研活动，积极投身于实践设计，教授学生着眼于实际，运用平时所学到的知识，严谨、务实地解决现实生活中所存在的问题。 2.本课程教学方法一直保持多层次、可持续性的改革，视觉传达领域发展迅猛、更新速度快、 社会需求大，在保持传统视觉传达基础上，不局限于平面设计的教学模式，研究出一套能激发学生学习积极性、提高综合运用能力的教学方法。 3.本课程目前所有授课内容均与计算机辅助教学紧密结合在一起，同时还将课件及教学成果 在网络上进行公开展示，接受学生和其他校内外专家和同行的意见与建议，并及时反馈和作调整。三、教学内容
《平面设计》课程教学大纲
课程名称 课程编码 课程性质 学分数 学时数 课外学时 执笔者 制订单位 平面设计/Graphic Design 04020500604 专业基础课 2 54 无 梁瑞仪 教育技术系 课程类型 适用范围 先修课程 实验/实践学时 考核方式 审核者 制订日期 专业选修课 教育技术专业 美术学 28 考查 梁斌 2009 年 4 月
一、教学大纲说明 （一）课程的性质、地位、作用和任务 《平面设计》是教育技术专业的一门专业基础课，是以 photoshop 作为学习平台，让学 生掌握教学媒体平面图像设计过程和方法的一门综合性、 实践性较强的应用学科， 对培养学 生从事教学多媒体平面图像的设计工作具有重要作用。 本课程的任务是使学生系统地掌握平面设计的原理和方法，学会利用 PHOTOSHOP 的 各项功能设计和制作教学多媒体平面图像的方法， 为学生毕业后能胜任这方面的实际工作奠 定基础。 （二）教学目的和要求 通过本课程学习，掌握平面设计的基本原理、基本知识、和基本方法。 1、通过对平面设计的原理知识学习，让学生掌握平面设计的基本方法和技巧，从而为 学生利用图像制作工具完成平面设计作品打下理论基础。 2、通过对 PHOTOSHOP 的绘图、选择、路径、图像色彩的调整、图像的处理和修饰、 图层，通道，蒙版的应用和滤镜的应用等知识的掌握，让学生掌握教学多媒体平面图像设计 和制作的具体方法和技巧。 （三）课程教学方法与手段 采用理论、案例分析和上机实践相结合的教学方法，结合多媒体授课方式进行教学。 （四）课程与其它课程的联系 《平面设计》 是教育技术专业的一门专业基础课， 由于考虑到平面设计的创作性和平面 作品的教育性，该课程与《美术》 、 《教育学》 、 《心理学》等课程具有密切关系。 （五）教材与教学参考书 缪亮等， 《photoshop 平面设计实用教程》 ，清华大学出版社，20088 年 2 月 二、课程的教学内容、重点和难点 第一章 认识 photoshop CS3 了解 photoshop 的用户界面和使用环境，了解 photoshop 的常规操作。 重点：photoshop 的用户界面。 第二章 对象的选取 了解规则选框工具、套索工具的应用，懂得利用颜色和色彩范围对图像进行选取，掌握 抽出滤镜的使用方法和选取的编辑方法。 重点：选框工具、套索工具的应用。 第三章 图像的绘制 掌握前景色和背景色的调整，画笔、铅笔、油漆桶、渐变工具的应用和矢量图绘制的方 法。 重点：画笔工具的应用。
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《设计史》教学大纲 修订单位：韩山师范学院美术系 执笔人：吴文轩 一、课程基本信息 1．课程中文名称：设计史 2．课程英文名称：A History Of Desing 3．课程类别：专业必修课（理论课） 4．适用专业：环境艺术设计(非师范)专业本科 5．总学时：36学时 6．总学分：2学分 二、实践教学目标 《世界现代设计史》是艺术设计专业的一门重要专业理论课程。本课程的教学目标是通过课堂讲授通过系统的学习使学生较全面的掌握世界现代设计史的基础知识，了解现代设计运动的背景，各国优秀的现代设计传统和辉煌的现代设计成就，认识现代设计的发展状况，提高学生的设计方面的鉴赏能力、审美判断能力和综合分析能力，为更好的进行设计提供必要的理论指导。 三、实践内容与要求
四、教学文件与教学形式 教材：《世界现代设计史》王受之著中国青年出版社，2002年9月第一版2004
年1月第三次印刷。 参考书： 1、《世界平面设计史》王受之著中国青年出版社，2000年版 2、《新艺术运动大师图典》周宏遍著―陕西师范大学出版社，2003年版。 3、《贡布里希论设计》范景中选编―湖南科学技术出版社，2003年版。 4、《全彩西方工艺美术史》张夫也著―宁夏人民出版社，2003年版。 5、《现代西方设计概论》钱凤根编著―西南师范大学出版社，1999年版。 6、《工业设计史》何人可编著—北京理工大学出版社，2000年版。 7、《工业设计全书》张道一著—江苏科技出版社1998年版。 教学形式：课堂讲授，作品赏析，作业辅导 五、考核方式及成绩评定 考核方式：平时成绩以每次作业作为考核的主要方式 成绩评定：百分制，以平时成绩和期末考试成绩总平均
《Photoshop CS6平面设计应用教程（第4版）》教学大纲 课程介绍： 本课程是一门概念性和实践性都很强的面向实际应用的课程。 Photoshop CC是由Adobe公司开发的图形图像处理和编辑软件。Adobe公司在Photoshop 这一软件的版本上不断升级，是为了使广大从事图形图像处理工作的用户拥有性能更完善的得力工具，同时也是为了使刚刚步入设计领域的初学者能够拥有更加优秀的学习软件。 本课程主要分为基础技能篇与案例实训编。基础技能篇主要学习Photoshop的入门课程，是必修课程，学员通过学习，应当能够初步掌握Photoshop CC中基本工具和命令的使用。在案例实训篇中，学员通过对Photoshop在各个设计领域的应用进行的全面分析和详细讲解，使学员更加贴近实际工作，艺术创意思维更加开阔，为今后的专业学习与深入的设计打下基础。 培训目标： ?了解Photoshop CC图像处理基础知识，掌握绘制和编辑选区的方法 ?掌握绘制和修饰图像的技巧，了解编辑图像的各种方法 ?熟练掌握绘制路径与图形的方法和技巧 ?掌握调整图像色彩和色调的方法 ?熟练掌握文字的应用方法和图层的编辑技巧 ?了解通道的使用技巧，并掌握常用的滤镜使用方法 ?了解插画设计概述，掌握设计不同插画的绘制方法和技巧 ?了解照片模板设计概述，掌握不同照片模板的设计方法和技巧 ?了解卡片设计概述，掌握各种卡片的设计方法和制作技巧 ?了解宣传单设计概述，掌握不同领域宣传单的设计方法和技巧 ?了解海报设计概述，掌握不同海报的设计方法和技巧 ?了解广告设计概述，掌握多种广告的设计方法和技巧 ?了解书籍装帧设计概述，掌握不同种类书籍装帧的设计方法和技巧 ?了解包装设计概述，掌握不同包装的设计方法和技巧 ?了解网页设计概述，掌握不同行业网页的设计方法和技巧 学习时间： 54学时。 培训内容： 一、图像处理基础与选区应用 1、了解像素的基本概念及图像的两种类型：矢量图与位图； 2、了解分辨率的概念及几种常用的分辨率； 3、了解常用的图形文件格式，并掌握几种图像文件格式的区别；
平面设计软件课程教学大纲
《平面设计软件》课程教学大纲一、课程基本信息
二、教学内容及基本要求 （一）教学基本要求 1、目的 平面设计软件课程主要介绍了利用计算机进行平面设计的方法。包括艺术绘画、排版设计、图像加工处理等方面的内容。使学生学会利用计算机进行艺术作品创作的职业技巧。 2、要求
理论要求： 了解平面印刷的常用软件，并会进行操作。理解软件之间的相互关系，学会合理的应用软件进行设计。 实践要求： 掌握一些职业技巧，如：商业插图的制作、图像海报的制作等。能够综合运用所学的知识 来进行电脑创作。 3、课程重点及难点 课程重点：使学生掌握平面设计软件的基本技巧和能力。 课程难点：理解软件之间的相互关系，学会合理的应用软件进行设计。 （二）教学基本内容概况（共96学时） Photoshop CS（总计20学时） 一、Photoshop CS的新特点及新功能（1学时） 二、基础知识（1学时） 三、深入层次（颜色和颜色调整）（1学时） 四、文本操作（1学时） 五、介绍菜单栏、工具栏、浮动面板、参数设定（2学时） 六、通道和遮罩的应用（2学时） 七、图像合成（2学时） 八、层控制面板和菜单（2学时） 九、建立多种类型的层（2学时） 十、层的编辑操作（2学时） 十一、设置层效果（2学时） 十二、图像混合效果（2学时） 实践环节：（总计28学时） 理论讲解，作业练习，观看教学影碟和教师
指导相结合，启动学生思维创意能力。 1、创建一幅水彩画（5学时） 2、用各种变化工具创作具有空间感的图像（5学时） 3、用羽化工具及色彩调整制作底图效果（6学时） 4、人像脸部替换练习（6学时） 5、杂志封面设计（6学时） Illustrator CS（总计20学时） 一、Illustrator CS简介（1学时） 二、文档管理与参数预置（1学时） 三、绘制基本图形（1学时） 四、绘制贝塞尔路径（1学时） 五、编辑图形对象（2学时） 六、使用颜色（2学时） 七、处理文字（2学时） 八、Illustrator CS高级技术（2学时） 九、应用图标（2学时） 十、滤镜（2学时） 十一、图形样式和效果（2学时） 十二、文件输出（2学时） 实践环节：（总计28学时） 理论讲解，作业练习，观看教学影碟和教师指导相结合，启动学生思维创意能力。 1、标志临摹（8学时） 2、插图临摹（8学时） 3、图案设计（4学时） 4、名片设计（4学时） 5、宣传单设计（4学时） 三、教学安排及方式
《平面设计与制作》（1）课程教学大纲 课程代码： 学时： 64 学分：4 一、课程的地位与任务 本课程是计算机应用技术专业（图文方向）的专业主干课程之一，主要讲述平面图形图像处理的基本原理和方法，培养学生利用计算机处理和设计平面图形、标志以及广告、宣传品设计的能力，同时也是印前图像处理的重要前期课程。 该课程在介绍计算机图形图像处理知识的同时，通过Photoshop、CoreDRAW 二个最流行的平面设计软件，具体地讲述平面设计的方法、理论和操作技巧。它着重指导学生的实践操作能力，并安排了充足的上机时间，旨在学生能够灵活地应用图形制作软件、图像处理软件和组版式软件，进行平面设计与制作，是制版方向的核心课程。通过本课程的学习，再经过综合实践的实例训练，能够灵活掌握计算机平面设计与制作技术。 二、课程的主要内容和学时分配 本课程教学分成两部分，分别安排两个学期完成，共计教学课时为64学时，理论教学32课时，实践教学32课时，课程内容及课时分配如下：
平面设计A
三、课程的基本要求 从实用的角度出发，充分考虑图形图像处理工作的实际应用需求，结合2个流行的应用软件讲述图形图像处理的概念和操作技巧，通过实例和操作练习使学生系统地学习和掌握PhotoShop、CorelDraw软件的操作和应用。 本课程力求全面系统地介绍平面设计相关常识和综合应用技能，尽量用实例指导学生掌握较全面的设计知识和技巧，并培养其实际动手能力和创新思维，为胜任计算机平面设计岗位进行了良好的训练。 通过本课程的学习，使学生学会运用PhotoShop、CorelDraw软件完成各种基本图像和特效图像的设计制作，以及图形绘制与编辑处理，图文排版工作，通过点阵类软件和矢量类软件的交互使用，能够进行复杂的图形图像设计，制作出具有一定艺术效果的平面图像。 （一）PhotoShop部分： 第一章图像处理基础 讲述关于计算机图像处理的基本概念以及Photoshop的基本操作。内容包括：图像处理基础；Photoshop 的工作环境（菜单、工具、调板、窗口、文件、辅助线）。 第二章图像绘制与编辑 本章将讲述常用的图形绘制工具和图形编辑方法。内容包括：绘图工具、画笔调板、设置颜色、文字工具。 第三章路径 讲述Photoshop中路径的概念和应用，内容包括：路径的构成和建立、路径的编辑、路径调板等 第四章选区 介绍选区及其建立和应用，内容包括：选区的概念、创建选区、选区的编辑、选区变形等。 第五章图层 讲述图层的概念、功能和操作方法。内容包括：图层的概念图层的基本操作、图层样式、填充图层和调节图层、图层编辑等。 第六章图像颜色控制 讲述Photoshop中对图像颜色的编辑，以及通过编辑颜色修饰图像的操作。内容包括：色调、色阶、直方图、图像的亮度对比度、色彩控制和颜色校正等。第七章通道与蒙板
《平面设计与制作（2）》课程教学大纲 课程代码： 学时： 64 学分：4 一、课程的地位与任务 平面设计与制作课程是计算机应用技术专业（图文方向）专业主干课程之一，是一门综合课程，主要讲述平面图形图像处理的基本原理和方法，培养学生利用计算机处理和设计平面图形、标志以及广告、宣传品设计的能力，同时也是印前图像处理的重要前期课程，该课程分为两部分，设计四个应用软件。 平面设计与制作（1）包括Photoshop和CorelDraw两个软件。 平面设计与制作（2）包括Illustrator、PageMaker两个软件。 其中Illustrator是平面图形制作软件，由于与Photoshop同属Adobe公司的产品，其功能互补和应用的互通性比较好，Illustrator本身也是功能前大的图形制作软件，具有比较大的应用市场。本课程将比较系统的讲述该软件的基本功能和操作技巧，旨在学生能够较全面的了解和灵活地应用该图形制作软件进行平面设计与制作， 本课程设计的另一软件，也是同属Adobe公司的PageMaker，这是一个印刷排版系统，同时也是一款很好的计算机文本处理软件。由于其强大的文档处理和编辑排版功能，以及软件本身的功能特点，广泛应用于印刷制版行业，是印刷制版专业方向的重要课程。 两部分都具有操作性强的特点，并要求一定的操作技巧和艺术创意，因此课程将充分结合实例教学，注重实际操作和创意训练，使学生能够灵活掌握计算机平面图形设计制作以及印刷排版的技术。 二、课程的主要内容和学时分配 本课程教学课时为64学时，其中PageMaker软件教学学时为24学时，理论教学和实践教学均为12课时；Illustrator软件教学学时为40学时，理论教学和实践教学均为20课时。课程内容及课时分配如下：
《版式设计》教学大纲 一、使用说明 （一）适用专业 适合湖南科技职业学院装潢艺术设计专业（三年制专科）。 （二）课程性质、地位和作用 本课程属专业必修课，版式设计是将文字、图形根据特定内容的需要，成功地组织安排在一定的版面上，版式设计是一种重要的视觉表达语言，它被广泛应用于书籍、期刊、报纸、招贴、商品包装、影视广告、网页等视觉传达设计领域，因此，版式设计是视觉传达设计重要的专业基础课。 （三）课程的教学目的与要求 教学目的：通过介绍版式的基础知识、版式的基本设计方式以及各类广告中版式设计的不同特点，让学生对版式的布局、视觉流程、节奏控制等有初步的了解，使他们不仅可以掌握版式设计的基本方法，应对现实中的设计案例，同时对平面设计的构成有一个更加直观与深层次的认识，提高设计的综合能力。课程中要求学生能够灵活运用电脑平面设计软件、绘画、网格等手段，丰富版式设计的表现力。 知识要求： 1、了解和掌握版式的基础知识； 2、掌握版式的基本设计方式； 3、了解各类广告中版式设计的不同特点。 职业技能要求： 1、掌握版式设计的基本方法； 2、培养学生的版面造型能力； 3、加强学生的创造性思维，积累丰富的视觉词汇。 职业素养要求： 1、培养学生的团队协作精神； 2、培养学生的工作、学习的主动性； 3、培养学生独立、自信、创新精神； 4、培养学生的现代设计意识。 （四）课程的主要教学条件 多媒体设备、电脑、Photoshop 图像处理软件、Coreldraw软件、各类图片以及纸张等。（五）课程学时和主要教学环节 学时：64学时 教学环节：课堂讲授12学时，实践52学时 二、课程内容 模块一职业基础知识 版式设计基础