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浅析高校文化创意产业人才的培养与开发随着文化创意产业的迅猛发展，高校的文化创意产业人才的培养与开发愈发受到重视。
本文将对高校文化创意产业人才的培养与开发做一些浅析。
一、文化创意产业的变革和发展近年来，文化创意产业得到了越来越多的关注。
文化创意产业是一种以文化为重点的产业，将文化创意产品和服务作为本身的核心竞争力。
以2004年为界，文化创意产业在全球范围内迅速兴起。
加强文化创意产业的发展，对于促进文化创新和经济发展都是十分有益的。
二、高校文化创意产业人才的培养与开发的问题文化创意产业在发展中存在着人才短缺的问题。
而高校作为人才的培养地，承担着重要的责任。
重视文化创意产业人才的培养与开发，高校可以为文化创意产业贡献更多高素质优秀人才。
三、多渠道推进人才培养为了更好的培养文化创意产业人才，高校可以从多个方面入手。
首先，要加强理论知识和实践能力的培养，为学生提供丰富的实践机会，了解并熟练掌握文化创意产业的各个环节和生产流程。
其次，高校应该加强学生的实践运用能力的培养，使学生不仅具备理论知识，还能实际应用这些知识。
最后，高校可以与一些知名企业、研究机构达成合作，为学生提供实习和就业机会，帮助学生提高实际操作能力和实践经验。
四、注意实际应用能力的培养实际应用能力对于文化创意产业人才的培养至关重要。
高校应该注重学生实践能力的培养，在不同的实践课程中融入真实情境，培养学生的创造性思维。
此外，高校还可以为学生提供创新和实践项目的支持，鼓励他们在实践中积累经验和实力，提高自身的竞争力。
五、注重学科建设的完善文化创意产业人才的培养与开发需要配合完善的学科建设。
文化创意产业本身就是涉及多个不同学科的交叉领域，高校应该注重学科之间的协作，构建互补完整的学科体系，为学生的综合素质和发展提供全面的支持和保障。
同时，高校也应该加强文化创意产业教师队伍建设，引入更多实践经验丰富的人才，优化教学资源，提升教学质量和实效。
六、结语高校文化创意产业人才的培养与开发是一个复杂的过程，需要高校为之付出不懈的努力。
文化创意产业的人才培养与发展当下，文化创意产业作为一个新兴的产业领域，已经逐渐成为推动市场经济发展的重要力量。
在这个信息时代，文化创意产业逐渐成为推动经济增长的新引擎，同时也是满足人们精神文化需求的重要支撑。
然而，文化创意产业的快速发展需要大批高素质的创意人才作为支撑，这就要求我们加强文化创意人才的培养与发展。
首先，提高教育体系的创新能力是培养文化创意人才的重要环节。
传统的教育体系过于注重知识的灌输，而缺乏对创造力和创新思维的培养。
因此，我们需要改革教育体系，注重培养学生的创新意识和实践能力。
通过开展创意类教育，可以培养学生的创新思维和创造力，推动他们走出书本，深入到社会实践中。
此外，搭建跨学科交叉融合的教育平台也是非常必要的。
通过将不同学科的知识进行整合，培养学生的综合素质，拓宽他们的视野，为他们成为优秀的文化创意人才提供更多机会。
其次，加强行业与高校合作也是培养文化创意人才的重要途径。
经过多年的发展，文化创意产业已经形成了相对成熟的市场体系，这为高校培养文化创意人才提供了宝贵的实践平台。
实施校企合作、校社合作等形式，可以增强学生的实践能力和市场适应能力。
通过与行业深度合作，高校可以更好地了解市场需求，调整人才培养的方向和内容，提高毕业生就业率和创职能力。
此外，政府也要积极出台支持政策，为文化创意人才的培养与发展提供良好的环境和条件。
政府可以加大对文化创意教育的投入，建立专项经费，用于推动文化创意教育的发展和人才培养。
同时，政府还应该积极引导和推动文化创意产业与其他相关产业的对接，为文化创意人才提供更多就业机会和发展空间。
此外，加强知识产权保护，打击盗版和侵权行为，也是保障文化创意人才的创作热情和创作价值的重要措施。
除了上述方面，培养文化创意人才还需要注重人才的终身学习和发展。
由于文化创意产业处于不断发展的过程中，所以创意人才也需要不断充电，保持敏锐的创新意识和创作能力。
可以通过组织丰富多样的培训活动和学术交流，为文化创意人才提供学习和成长的平台。
“文化产业管理专业人才培养方案(申报稿)”嗨，各位亲爱的同行们，今天我来和大家分享一下我们团队精心策划的文化产业管理专业人才培养方案。
这个方案可是我们根据多年的实践经验和对行业趋势的深入研究，结合我国文化产业发展的现状和需求，量身打造的呢！一、人才培养目标咱们得明确人才培养的目标。
咱们这个专业要培养的是具备文化产业管理基础知识、创新能力和实际操作能力的复合型人才。
简单来说，就是既要懂得文化产业的理论知识，又要能上手操作，还要有创新思维，能为文化产业的发展注入新的活力。
二、课程设置课程设置可是人才培养方案的重中之重。
咱们这个专业，基础课程那是必不可少的，比如文化产业概论、文化产业政策与法规、文化产业项目管理等。
这些课程能让学员对文化产业有个整体的认识和了解。
除了基础课程，咱们还设置了特色课程，比如文化产业创意策划、文化产业市场营销、文化产业投资与融资等。
这些课程旨在培养学员的创新能力和实际操作能力，让他们在文化产业中游刃有余。
当然，实践环节也是不可或缺的。
咱们会组织学员参加文化产业相关的实践活动，比如文化产业项目实训、文化产业企业实习等。
通过实践，学员能更好地将所学知识应用到实际工作中。
三、教学方法教学方法可是决定人才培养效果的关键。
咱们这个专业，采用多元化的教学方法，旨在激发学员的学习兴趣和主动性。
理论教学与实践教学相结合。
在讲授理论知识的同时，咱们会安排相应的实践活动，让学员在实践中巩固和运用所学知识。
采用案例教学法。
通过分析文化产业中的实际案例，让学员深入了解文化产业的管理规律和操作技巧。
鼓励学员进行自主学习。
咱们会提供丰富的学习资源，如在线课程、学术论文等，让学员在自主学习中提升自己的能力和素质。
四、师资队伍师资队伍可是人才培养的关键因素。
咱们这个专业，拥有一支高素质、专业化的师资队伍。
他们既有深厚的理论基础，又有丰富的实践经验。
在教学中，他们会将自己的经验和知识传授给学员，帮助他们更好地成长。
文化产业中的人才招聘与人才培养策略随着文化产业的蓬勃发展，人才招聘和人才培养成为了文化企业发展的重要环节。
在这个竞争激烈的市场中，如何吸引和培养优秀的文化人才成为了每个企业都需要思考的问题。
本文将从招聘和培养两个方面探讨文化产业中的人才战略。
一、招聘策略在文化产业中，人才是最宝贵的资源。
因此，企业在招聘过程中需要制定一套科学的招聘策略，以吸引到最适合企业需求的人才。
以下是一些招聘策略的建议：1.明确职位需求：企业在招聘前要明确所需人才的岗位职责和能力要求，以便更好地筛选候选人。
同时，企业也应该关注候选人的文化素养和创新能力，以适应文化产业的快速发展。
2.多元化招聘渠道：企业应该通过多种渠道发布招聘信息，如招聘网站、社交媒体等，以吸引更多的求职者。
此外，与高校合作、参加招聘会等也是招聘人才的有效途径。
3.注重品牌塑造：企业应该注重自身品牌的塑造，打造良好的企业形象，以吸引更多优秀的人才。
在招聘过程中，企业要展示自身的文化氛围和发展前景，让求职者感受到自己的价值和成长空间。
二、人才培养策略招聘到合适的人才只是第一步，如何培养和留住这些人才同样重要。
以下是一些人才培养策略的建议：1.建立完善的培训体系：企业应该建立一套完善的培训体系，包括入职培训、岗位培训和职业发展培训等，以提升员工的专业素养和综合能力。
培训可以通过内部培训、外部培训和导师制度等方式进行。
2.激励机制设计：企业应该设计科学合理的激励机制，包括薪酬激励、晋升通道、福利待遇等，以激发员工的工作热情和创造力。
此外，企业还可以开展团队建设活动，增强员工的凝聚力和归属感。
3.关注员工发展：企业应该关注员工的职业发展，为他们提供良好的晋升通道和发展机会。
同时，企业也应该提供学习和成长的平台，鼓励员工不断学习和提升自己的能力。
综上所述，文化产业中的人才招聘与人才培养策略对于企业的发展至关重要。
通过科学的招聘策略，企业可以吸引到最适合自己的人才；通过有效的培养策略，企业可以提升员工的专业素养和综合能力。
文化创意产业如何培养创新人才在当今时代，文化创意产业正以惊人的速度发展，成为经济增长的新引擎。
然而，要推动这一产业持续繁荣，关键在于培养具备创新能力的人才。
那么，究竟如何在文化创意产业中培养创新人才呢？首先，我们需要明确创新人才在文化创意产业中的重要性。
文化创意产业不同于传统产业，它依赖于独特的创意和创新思维来创造价值。
创新人才能够打破常规，提出新颖的想法和概念，为文化产品和服务注入新的活力。
他们能够敏锐地捕捉到市场的需求和趋势，从而创造出符合消费者口味的作品。
为了培养创新人才，教育体系的改革是至关重要的一步。
学校和教育机构应调整课程设置，增加与文化创意相关的专业和课程。
不仅要传授理论知识，更要注重实践能力的培养。
例如，开设创意写作、影视制作、设计思维等课程，让学生在实际操作中提升创新能力。
在教学方法上，应鼓励启发式和探究式学习。
摒弃传统的填鸭式教学，引导学生主动思考和探索。
通过案例分析、小组讨论、项目实践等方式，激发学生的创新思维。
比如，给定一个创意主题，让学生分组进行头脑风暴，提出各自的创意方案，并进行展示和交流。
师资队伍的建设也是培养创新人才的关键。
聘请具有丰富实践经验的业内专家和创意人才担任教师，他们能够将真实的行业经验和最新的创意理念传授给学生。
同时，鼓励教师不断更新知识和观念，参与行业活动和研究，以保持教学内容的前沿性和实用性。
实践锻炼对于创新人才的培养不可或缺。
学校和企业应加强合作，为学生提供实习和实践的机会。
让学生在真实的工作环境中，了解行业的运作流程和市场需求，积累实践经验。
例如，学生可以参与企业的文化创意项目，从策划到执行的全过程，在实践中发现问题、解决问题，提升创新能力。
营造创新的文化氛围也是培养创新人才的重要条件。
在校园和企业内部，要鼓励开放的交流和分享，尊重不同的观点和想法。
举办创意竞赛、创意展览等活动，激发学生和员工的创新热情。
建立创新奖励机制，对有突出创新成果的个人和团队进行表彰和奖励，形成良好的创新导向。
文化产业的人才培养问题文化产业是指以文化为核心，依托文化、创造文化、传播文化、服务文化、拓展文化市场的产业。
随着二十一世纪的到来，文化产业不仅成为国家经济的重要支柱产业，也成为了带动就业和推动文化发展的重要力量。
然而，文化产业的快速发展离不开人才的支持，而文化人才的培养问题也逐渐浮出水面。
一、文化产业所需人才类型文化产业所需要人才类型十分多样化，涵盖了文化创意、文化遗产保护、文学艺术、影视制作、广告营销、数字媒体等多个领域。
这些不同领域的人才都有着自己独特的技能和专业知识。
因此，要想建设一个强大的文化产业，就需要不同类型、不同职业的人才共同支持。
二、文化产业人才培养中存在的问题文化产业人才培养中存在的问题主要包括以下几个方面：1. 专业化不足的人才培养目前，一些高校的文化产业专业培养仍然停留在表层，当前的人才培养模式大多是流于表面。
虽然人才培训机构数量和规模得到了不少发展，但是专业知识学习、实践能力训练等方面仍存在欠缺。
2. 行业对人才要求与教育培养不匹配传统的文化艺术教育模式仍然广泛存在，在理论与实践之间的不平衡导致了用人单位不能招到满意人才。
当前，不少企业通过自主培养、专业人才技能竞赛与实习并行等方式来提升自身专业素质，但是从长远来看，这不是理想的状况。
3. 成本问题文化产业是生产性与非生产性相互交织，一方面需要先进的技术支持，另一方面仍需要人工元素。
而人工投入成本在整个成本中扮演着非常重要的角色。
在当前的情况下，人才成本高居不下，这也成为文化产业发展的拦路虎之一。
三、解决文化产业人才培养问题的对策文化产业人才培养问题的解决需要涉及政府、教育机构和用人单位三个方面。
1. 政府方面：政府可加强对文化产业的政策扶持，促进文化产业高质量发展。
可设立专项资金加强对文化产业教育培训的支持，鼓励学校与企业合作共建，促进文化产业人才的培养。
2. 教育机构方面：教育机构如高等院校等可加深学生的理论功底与实践能力，让学生在学校中就能尽早获得实践中的成长。
文化创意产业的人才培养与选拔随着社会经济的不断发展和人们精神需求的日益增长，文化创意产业逐渐成为了新的经济增长点。
然而，要让文化创意产业发展得更好，最关键的是人才的培养与选拔。
本文将探讨文化创意产业人才培养与选拔的重要性，并提出相应的解决策略。
一、人才培养的重要性文化创意产业的核心是人才，只有有实力的人才，才能推动产业的健康发展。
跟其他产业不同，文化创意产业需要人才具备创造力、想象力和艺术修养等一系列专业素质。
因此，人才培养成为了文化创意产业最重要的环节。
首先，人才培养是文化创意产业提高竞争力的基础。
只有有高素质的从业人员，才能够创造出优秀的文化创意作品，吸引更多的消费者。
在这个竞争激烈的市场环境下，好的人才可以为文化创意产业带来更多商业价值。
其次，人才培养是文化创意产业跨界融合的支撑。
文化创意产业本身就是多学科交叉融合的产物，需要有全面发展的人才来进行创作与经营。
艺术、设计、管理等多领域的人才都是文化创意产业发展所必需的。
最后，人才培养是文化传承与创新的保障。
传统文化是文化创意产业的根基，必须由具备传承意识和专业素养的人才来发展和推广。
同时，随着时代的不断进步，文化创意产业也需要有创新意识和实践能力的人才来推动产业的创新发展。
二、人才培养与选拔策略在人才培养与选拔过程中，应该注重全面评估人才的素质和能力，并制定相应的培养和选拔策略。
首先，教育培训机构应注重培养学生的创新思维和实践能力。
这需要学校和培训机构提供更加灵活多样的教学内容和方法，开设创意设计、艺术表演等课程，鼓励学生多进行实践操作和跨领域交流。
其次，企业应加大对人才培训的投入和支持。
通过与高校合作，开展企业实践基地、人才培训班等项目，为学生提供更多实践机会和培训资源，培养学生的实际操作能力和实践经验。
此外，政府也应该出台相应的政策支持和人才引进政策。
通过设立专项基金，鼓励企业和机构加大对文化创意产业的人才培养投入；同时，鼓励国外优秀人才来我国从事文化创意产业工作，推动产业人才的国际化交流与合作。
文化创意产业人才孵化机制一、文化创意产业概述文化创意产业是指以创意为核心，通过文化资源的创新性开发和利用，生产和提供具有文化价值和经济价值的产品和服务的产业。
这一产业涵盖了广泛的领域，包括但不限于艺术创作、设计、媒体与出版、影视制作、动漫游戏、文化遗产保护与开发等。
文化创意产业的发展不仅能够丰富人们的精神文化生活，而且对于推动经济增长、促进社会就业、提升国家文化软实力等方面具有重要意义。
1.1 文化创意产业的核心要素文化创意产业的核心要素包括创意人才、知识产权、创新技术、市场机制等。
创意人才是产业发展的关键，他们通过独特的思维和创造力，为产业注入源源不断的活力。
知识产权的保护是确保创意成果得到合理回报的基础。
创新技术的应用能够提高文化创意产品的质量和效率。
市场机制的完善则为文化创意产品的流通和交易提供了平台。
1.2 文化创意产业的发展趋势随着全球化和信息化的不断深入，文化创意产业正呈现出以下发展趋势：一是数字化转型，利用数字技术提升创意内容的传播和体验；二是国际化发展，通过跨国合作拓展市场和影响力；三是多元化融合，与其他产业如旅游、教育等进行深度融合，形成新的业态和模式。
二、文化创意产业人才孵化机制的重要性文化创意产业的核心竞争力在于人才，特别是具有创新思维和专业技能的创意人才。
人才孵化机制是培养和吸引这些人才的重要途径，它涉及到教育、培训、实践、评价等多个环节。
2.1 人才孵化机制的构成一个完善的人才孵化机制应该包括以下几个方面：首先是教育体系，为人才提供系统的专业知识和技能培训；其次是实践平台，让人才有机会参与实际项目，锻炼和展示自己的能力；再次是评价体系，通过公正的评价标准来激励人才的创新和成长；最后是激励机制，通过各种奖励和支持政策来吸引和留住人才。
2.2 人才孵化机制的作用人才孵化机制对于文化创意产业的发展具有多方面的作用。
它能够为产业输送高质量的人才，保证产业的创新活力和持续发展；它能够提升人才的专业能力和创新能力，增强产业的核心竞争力；它还能够吸引国内外优秀人才，形成良好的人才集聚效应。
]文化产业与人才成长【摘要】提及“文化产业”一词，也许在大学生朋友们的脑海里一时还搜索不到，但对于《哈利·波特》应该有印象。
它在全球的图书、电影、主题公园等，各种开发价值已经超过500亿美元。
实际上，它就是文化产业中一个有重大影响力的产品。
文化产业所涵盖的内容包括出版、影视、动漫、游戏、网络、视频、艺术品等等。
像《功夫熊猫》中的“阿宝”、游戏《愤怒的小鸟》都属于文化产品。
这些产品充满生机和活力，让智慧和创意尽情表达，不仅激发出大家对生活的热情，也创造了很大的经济效益。
【关键词】文化产业产品人才机遇一、文化产业是一种什么样的产业总体来说，文化产业是一种新兴产业，而且是新兴战略性产业，是与新技术、新创意紧密结合的，能够比传统产业带来更高的附加价值。
那么，新兴产业有哪些共同的特征呢?主要体现在以下几个方面。
（一）是技术含量比较高新兴产业代表的是一种更加节能、环保，而且附加价值比较高的产业。
（二）是未来发展潜力比较大新兴产业是朝阳产业，目前正处于发展的初期，未来有比较大的市场空间。
（三）是有可能替代传统产业新兴产业的发展与传统产业的衰落是一种对应的关系。
我们可以从传统产业衰落的地方看出新兴产业的发展空间。
（四）是新兴产业对于产业的从业人员来讲既是一种机遇，也是一种挑战新兴产业要成长，需要很多的条件，例如经验的积累，专业化程度的提高等。
以文化产业为例，从现有的技术力量和人才储备来讲，多数人都没有经验，需要一边探索，一边发展，风险性也随之上升。
文化产业当中有很多领域符合新兴产业的特征，但文化产业也不全是新兴产业。
文化产业里面主要包含三个部分：（1）是文化内容产品这部分的产业附加价值会比较高，需要跟新技术密切结合，有比较大的市场空间，属于朝阳产业，也是节能环保、环境友好型的产业。
例如3D技术的应用，给传统电影带来更高的附加价值。
一部《阿凡达》电影的综合收入就有600多亿元人民币，并且开启了3D电影的新纪元。
随之而来的是索尼的积极跟进，开发3D家庭影院市场，引发了平板电视技术的改革风潮。
而这一切除了技术创新，并未产生过多的能源消耗。
因而文化内容产品是非常值得发展的新兴产业。
（2）是内容产业和传媒产业相结合的部分现在，我们把传媒产业叫做文化产业的传播平台，主要是提供服务和平台支撑。
内容产业与传媒平台产业相结合，产生了文化产业当中附加价值比较高的部分和技术含量比较高的部分，也是属于环保型、资源节约型的产业，而且是典型的朝阳产业。
例如，体育赛事与新媒体(视频网站、手机视频等)的结合，使青少年群体能全方位体会体育的娱乐性、体验性、参与性和时尚性。
包括传统体育项目如摔跤、散打等各种武术，借助新媒体的传播，都可以盘活起来。
（3）是文化产业制造业它可以分为两个部分。
一是没有与内容产业、知识产权，品牌相结合的传统制造业。
比如说普通的工艺美术品或者普通的玩具，或者是普通的娱乐设备，这一类不属于新兴产业。
二是通过品牌授权来开发的产品。
例如《喜羊羊与灰太狼》中的动漫形象，通过品牌授权，不仅开发出相关形象的玩具类产品，还进入了游戏行业。
如、“喜羊羊与灰太狼”主题网游；给金融行业授权，制作“金穗喜羊羊与灰太狼联名卡”；话剧行业如新版人偶剧《喜羊羊与灰太狼之三个愿望》；以及包括服饰，礼品等等领域，发挥出了新兴产业独有的优势。
也就是说，制造业中缺乏艺术授权的部分不属于朝阳性的新兴产业。
．目前，文化产业发展到今天，既有一定的积累，也处于变动之中。
以文化产业中的传媒行业为例，随着互联网、视频和手机等技术的快速发展，传统报业等纸质媒体的收入在持续萎缩之中。
据统计，日本报社的广告收入从2005年的9012亿日元下降为2009年的5655亿日元，减少了37．25％；美国报业的利润从2000年的500亿美元下降到2010年的240亿美元，减少了52％。
并且，美国的一些报刊已经因为亏损而面临出售甚至关闭。
与之相对应的却是互联网传播的迅速崛起。
麦肯锡研究报告表明，互联网已经成为经济增长的一大决定性因素，过去1 5年在工业化国家为GDP增长的贡献率达10％，近5年的贡献率高达21％，美国更是拥有全球互联网30％的产值和超过40％的净收入。
二、为何要推动文化产业成为支柱性产业《关于制定国民经济与社会发展第十二个五年规划的建议》中提出，要“推动文化产业成为国民经济支柱性产业”。
之所以要把文化产业当作支柱性产业来扶持、推动、发展，主要基于以下几个方面的考虑。
（一）文化产业发展符合国家产业结构调整战略文化产业作为一种朝阳产业，在新兴产业当中具有独特的、甚至是独一无二的特殊地位。
国家希望文化大发展、大繁荣，促进文化消费，而文化产业作为新兴产业，契合了国家产业转型和产业结构调整，特别是国家大力繁荣和发展文化的历史机遇。
（二）文化产业具有很大的市场空间我国在解决了基本温饱问题以后，就要解决文化精神的消费问题。
这个消费需求现在越来越大。
我们看到，我国文化产业现在符合新兴产业的领域都是快速发展的，包括电影、游戏、数字媒体，很多体验性的内容等等。
例如，网络内容产业这几年发展相当迅猛，每年都以平均35％到70％的速度增长。
也就是说，互联网的数字内容产业已经有3000亿元以上的市场规模。
现在手机内容产业也在快速发展。
近些年来，中国人每年至少要发送5000亿条短信，单此一项每年至少有400亿元收入。
此外，文化消费需求带有一定的特殊性，不是一次性的，只要是好的文化产品，对它的需求可以天天有。
例如，青少年喜欢各种各样的体验，而娱乐无边界就是不受时间和空间限制，随时随地地娱乐。
无线新媒体的发展已经使“娱乐无边界”由想象变为了现实，这些都是生活方式带来的商机变化。
（三）文化产业是提升我国国际竞争力的重要组成部分发展文化产业不仅具有经济价值，还具有文化和精神文明的价值，具有提升和展现国家实力的无形资产的价值。
我国作为大国参与国际竞争，文化的竞争是一个重要的方面。
而文化竞争中重要的竞争力来源，就是来自于文化产品的竞争力和文化企业伪竞争力；来自于文化品牌的竞争力，来自于明星的竞争力。
所以，作为新兴产业，文化产业附加了很多外部的效应，这种效应也是其他新兴产业所无法比拟的，比其他的新兴产业更值得重视，也更值得扶持。
《功夫熊猫》的成功，从另一个方面引发我们思考。
小桥流水人家，古道亭台宝塔，熊猫，功夫，火药，无一不是典型的中国传统文化元素，为何却是通过好莱坞之手，将这些中国符号推向全球并被广泛认可?我国的文化产业应该如何打造文化品牌，才能将更丰富的中国文化推向世界?（四）文化产业是环境友好型、资源节约型产业文化产业不但跟其他新兴产业一样，有着比较高的附加价值，而且是环境友好型、资源节约型产业。
因为它有很多产品的开发仅取决于人力资源的开发，而人力资源又是可以无穷尽利用的。
很多的产品都来自人们的创意，这种创意本身既可以带来经济价值，又不会损耗资源。
例如，《三国演义》、《武林外传》或者金庸的武侠小说，虽然就是一个故事，但是很多门类的媒体和产品开发都可以共享这个内容资源，甚至通过里面的形象还可以生产门类繁多的各种衍生产品，从而带来更大的经济价值。
（五）文化产业中的某一个创意可以带来长期的经济收益比如说一个知识产权可能不是一次性消费，而是一种长期消费。
这种长期消费的产品在任何新兴产业当中都是没有的，只有文化产业才有。
例如，大众对《哈利·波特》的精神消费已近10年，从最开始的系列图书，到搬上银幕，再到该书作者罗琳建立的将在今年10月开放的“哈利·波特”网站。
而且，到目前为止，“哈利·波特”的价值还在持续。
当然，一种文化产品之所以能够被长期消费，里面一定包含着无穷的创意。
这也是文化产业作为新兴产业特别重要的，也是别具特色的方面。
（六）文化产业是城市综合发展的基本方向好的文化产业是人才密集型、资本密集型、技术密集型、文化密集型等结合的产业。
在较大的。
经济比较发达的城市，人力资源比较充沛，资本比较雄厚，产业发展也需要以服务业为重点。
因此，越是经济发达的城市，越会把文化产业作为支柱性产业来发展。
以北京为例，这个城市不仅拥有丰富的人力资源，也有强大的金融体系作支撑：还有中关村等一批高新技术研发基地，以及传统的中华文化的集聚地。
还有像了98、宋庄等艺术氛围浓厚的创作平台。
在举办奥运会后，更是打造了举办各种大型体育赛事的国际舞台，这些都成为北京发展文化创意产业得天独厚的条件。
综上所述，积极发展文化产业，对我国经济结构的调整，扩大内需，增强我国文化软实力，提升我国文化的国际竞争力等等，都具有十分重要的战略意义。
三、发展文化产业需要从哪几个方面推动发展文化产业，既需要政策支持，也需要加大市场化改革的力度；既需要促进创业，培育一批龙头企业，也需要培养人才，培养企业家。
总之，需要从以下几个方面努力推动。
（一）需要加快文化产业领域的相关立法，完善各项扶持和支持文化产业发展的政策特别是要加快文化与科技结合领域如互联网等领域的立法，同时借鉴高科技领域的各种税收优惠政策，制定扶持文化产业的优惠政策体系。
各级政府要根据区域的发展特点，制定相应的产业配套发展政策，加大对文化产业的扶持力度。
（二）需要继续深化文化体制改革，促进市场竞争一方面，我国的文化管理体制和市场结构仍存在条块分割现象，另一方面，改制之后的部分企业缺乏明晰的经营理念和核心竞争力。
特别是长期的事业体制导致文化市场领域转企单位，存在竞争不足、依赖政策以及缺乏提升竞争力的能力等问题。
对于刚刚转企改制的企业，应当对其经营管理者进行系统培养，帮助他们实现从事业型管理者向企业家和职业经理人的转变。
（三）需要持续培养龙头企业目前我国的文化企业还是小而散，缺乏龙头企业，未能有效整合资源。
在推动企业发展的过程中，要处理好企业家和艺术家的关系。
从提升文化企业竞争力、推进支柱性产业大发展的角度来看，文化产业的人才应该是一种复合型或者团队型的人才。
特别是有文化眼光的企业家，更是支撑文化产业发展的核心力量。
（四）需要建立高端人才培养的体制和机制人才，是文化产业的第一资源也是核心资源，因此，发展文化产业最核心的要素还是解决高端人才严重不足的问题。
举例来说，总收入达到100亿美元的电影《阿凡达》，是美国电影界人才积累、具有竞争力的直接表现。
选择文化产业作为新兴的、支柱性的、战略性的产业来对待，意味着国家需要培养一批未来的、具有创造力的从业人才。
在《文化产业振兴规划》中，国家明确提出要培养一批既熟悉市场经济规律，又懂经营、善管理的人才，并吸引一批财经、金融、科技等领域的优秀人才进入文化产业领域。
还要引进一批来自海外的文化创意、研发、管理的高端人才，保障文化产业的顺利发展。
大学生作为未来的人才梯队，必须按照这个产业发展的高级人才要求来提高自己的学习效率，才能够为未来的从业、就业做好准备。
