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普通高校音乐教学存在的问题与解决方案普通高校音乐教学是培养音乐人才的重要途径，但在实践中存在着一些问题。
本文将分析普通高校音乐教学存在的问题，并提出相应的解决方案。
问题一：课程设置缺乏灵活性在普通高校音乐教学中，课程设置往往过于死板，缺乏灵活性。
只有一成不变的教学内容，难以满足学生的个性化需求，也很难培养学生的创新能力。
解决方案一：推行多元化的课程设置应该在课程设置上引入更多多元化的内容，包括音乐理论、演奏技巧、作曲创作等方面。
可以增加选修课的数量，让学生根据自己的兴趣和特长进行选择。
可以组织学生参加各种音乐比赛和演出，提供更多的实践机会，培养学生的创新能力。
问题二：师资力量不足普通高校音乐教学中，师资力量不足成为一个普遍存在的问题。
一方面，高水平的音乐教师数量不足，无法满足学生的需求。
一些教师水平不高，教学质量有待提高。
解决方案二：加强师资队伍建设普通高校应该加强音乐教师队伍的建设，通过引进高水平的音乐教师和专家，提高教学质量。
可以通过培养优秀的音乐教师，提高师资力量。
可以组织教师参加讲座、研讨会等活动，提高教师的教学水平。
问题三：缺乏实践机会普通高校音乐教学普遍存在的问题是缺乏实践机会。
学生缺乏现场演奏和表演的机会，无法锻炼演奏技巧和舞台表现能力。
解决方案三：增加实践机会普通高校应该加强与文化组织和音乐界的合作，提供更多的演出和表演机会。
可以组织学生参加校内外音乐会、音乐节和比赛等活动，让学生有更多的机会进行演奏和表演。
可以建立学生乐团、合唱团等团体，为学生提供更多的演奏和合作机会。
问题四：教学方法过于传统普通高校音乐教学中，教学方法过于传统，缺乏创新。
讲授大量的理论知识和技巧，缺乏实际操作的机会。
解决方案四：创新教学方法可以引入更多现代化的教学方法，包括互动式教学、小组讨论、案例分析等。
教师可以利用多媒体技术和网络平台，创造更多的教学环境。
可以组织学生进行实践性的教学活动，如合作演奏、创作曲目等，提高学生的实际操作能力。
摘要：本文以国内三所高校为研究对象，通过对课程开设情况、师资队伍、学生态度等方面对公共艺术教育进行研究；并通过国外高校以伦敦大学、哈佛大学、东京大学为例，探讨借鉴西方艺术教育理论与经验的基础上，形成本国艺术教育特色，为艺术教育研究提供参考。
关键词：公共艺术教育普通高校现狀启示虽然我国普通高校公共艺术教育较西方发达国家起步晚，在我国高等教育体系中依然处于边缘化地位，即便在政策与制度的保障下，取得一定成绩，但还存在一些的不可避免的问题与制约因素，本文将对国内外高校公共艺术教育现实状况进行系统分析，掌握其发展状况，为艺术教育研究提供参考。
一、国内普通高校公共艺术教育现状本文采取问卷调查的方法，以国内三所高校为研究对象，通过对课程开设情况、师资队伍、学生态度等方面对公共艺术教育进行研究。
普通高等院校按照办学水平可分为：国家“985工程”重点大学、国家“211工程”重点大学、一般本科大学，针对三类大学各选取一所进行分析，分别为清华大学、上海大学和东北石油大学。
学生的年级分布从大一到大四，共发放问卷800份，其中清华大学260份，上海大学240份，东北石油大学300份，实际回收了721份，回收率为90.1%；有效答卷675份，有效率为84.4%；清华大学发放的260份问卷中，有效问卷为218份；上海大学发放的240份问卷中，有效问卷为201份；东北石油大学发放的300份问卷中，有效问卷为256份。
据统计，大一的学生数为165人，占总人数的24.4%；大二的学生数为132人，占总人数的19.6%；大三的学生数为216人，占总人数的32%；大四的人数为162人，占总人数的24%。
从总体上看，文科、理科、工科均有涉及，样本分布较为合理。
1.公共艺术教育课程开设情况三所高校均开设公共艺术课程，清华大学2015-2016学年度秋季学期文化素质课程分为八个课组，一共开设155门，其中艺术与审美课组开设37门，占总开设课程数的23.87%，文化素质课程还包括新生研讨课和为新雅书院单独开课，除此之外还开设全校任选课111门，其中艺术教育中心开设30门，占总开设课程数的27.03%，远远超出10%的标准；上海大学核心通识课程分为三个领域五大模块，其中艺术被列入人文类通识课的艺术修养与审美体验模块，共计25门，占总开设课程数的19.85%；东北石油大学2015-2016学年第2学期开设公共选修课53门，其中艺术类课程开设6门，占总开设课程数的11.32%。
普通高校音乐教学存在的问题与解决方案音乐是人类文化的重要组成部分，而音乐教育则是培养音乐人才的重要途径。
在普通高校音乐教学中，存在着一些问题，如学科设置不合理、教学内容单一、缺乏与社会实践结合等，这些问题严重制约了音乐教学的发展。
为了解决这些问题，需要从课程设置、师资队伍建设、实践教学等方面进行改革和创新。
本文将围绕普通高校音乐教学存在的问题展开讨论，并提出解决方案。
问题一：学科设置不合理目前，一些普通高校音乐教学的学科设置存在着不合理的情况。
传统的音乐学科设置主要包括乐理、声乐、器乐等，忽视了音乐创作、音乐技术与工程等现代音乐的发展方向。
这种学科设置不能满足学生的多样化需求，也制约了音乐教学的创新发展。
解决方案：普通高校应该对音乐学科进行重新规划，增设与现代音乐相关的课程，如音乐制作、音乐编曲、音乐科技等。
加强对学科之间的整合，创设跨学科课程，如音乐与舞蹈、音乐与视觉艺术等，以促进学生的多元发展。
问题二：教学内容单一当前，普通高校音乐教学的教学内容更多地偏向于理论知识的传授，忽视了学生的实际操作能力和创新思维。
学生长期以来只是被灌输知识，而缺乏实际动手能力的培养。
解决方案：普通高校应该着力加强音乐实践教学，引导学生在理论学习的基础上，进行实际操作，培养他们的动手能力和创新思维。
可以通过组织乐队、合唱团、进行即兴演奏等方式，让学生进行实践性学习，培养他们的音乐表演和创作能力。
问题三：缺乏与社会实践结合普通高校音乐教学缺乏与社会实践结合的特色教学，使得学生的音乐能力难以得到实际锻炼，无法适应社会对音乐人才的需求。
解决方案：为了解决这一问题，普通高校应该积极与社会资源对接，建立音乐实践基地，让学生能有机会参与社会音乐活动、音乐节庆和演出等，帮助学生加深对音乐专业的理解和认知，同时也提升了学生的社会适应能力、团队合作精神和创新能力。
问题四：师资队伍不完善一些普通高校缺乏高水平的音乐教师，而且部分音乐教师教学理念陈旧，教学方法单一，不能满足学生的需求。
普通高校音乐教育存在的问题及对策随着中国经济的快速发展和社会的进步，艺术教育作为培养人才、培育人文素养的重要一环，日益受到社会的重视。
而在各类艺术教育中，音乐教育一直占据着重要的地位。
与发达国家相比，我国普通高校音乐教育中依然存在着一系列问题，如教学体系滞后、师资力量不足、实践教学薄弱等。
为了更好地完善普通高校音乐教育，本文将结合现实情况分析音乐教育存在的问题，并提出相应的对策。
一、问题分析1. 教学体系滞后我国普通高校音乐教育的教学体系多以西方音乐教育模式为基础，与国内音乐舞蹈学科教学发展的实际情况相脱节。
传统的教学模式偏重于音乐理论和技巧的传授，忽视了对学生音乐综合素养的培养，同时也没有充分结合国内外音乐文化的特点，导致教学体系滞后，无法适应社会的需求。
2. 师资力量不足由于音乐教育需要教师有丰富的音乐专业知识和丰富的教学经验，而目前我国普通高校音乐教育师资力量不够，特别是具有较高音乐艺术水平和教学经验的优秀教师相对稀缺。
这导致了音乐教学的内容、方法和手段无法得到有效的改善，教学质量无法得到有效的提升。
3. 实践教学薄弱音乐学习需要不断的实践和演出来提升学生的音乐表现力和综合素质，但目前我国普通高校音乐教育中实践教学环节薄弱，学校往往只注重理论教学而忽视实践环节。
学生们缺乏实际操作的机会，这导致他们的音乐能力得不到有效的提高，毕业后无法胜任实际的音乐工作。
二、对策提出1. 建立符合国情的音乐教育教学体系2. 加强师资队伍建设为了弥补师资力量不足的缺陷，普通高校应该加大对音乐教育师资队伍的培养力度。
学校可以通过引进国内外一流的音乐教育专家和学者来进行教学交流和培训，提高教师的教学水平。
学校还应该鼓励教师积极参与学术讨论和研究活动，不断提高自身的专业素质。
为了解决实践教学环节薄弱的问题，普通高校应该积极开展音乐实践教学，丰富学生的实践操作和演出机会。
可以组织学生参加音乐比赛、音乐会、演出等活动，提升学生的音乐综合素质。
新时期中国——东盟架构下广西高校艺术教育教学与创作的思考作者：钟涛来源：《美术界》 2012年第5期钟涛，1972年生于广西柳州市。
2001年考取广西艺术学院研究生,师从著名山水画家黄格胜教授；2004年硕士研究生毕业并留校任教。
作品入选2010 年由中国美术家协会主办的上海世博会中国美术作品展、第16届亚运会中国画大展、曾荣获第三届全国中国画大展优秀奖（最高奖）、第二届中国齐白石国际文化艺术节“齐白石奖”铜奖、第五届黎昌杯全国青年美展银奖、第二届全国山水画双年展铜奖等多项全国美术作品奖，并在南宁、桂林等地区多次举办个人画展。
作品发表在《美术》《美术界》《当代山水画坛中青年20 杰》《国画经典》《漓江画派百家》等刊物，出版有《山水画小品——木林、山石、屋宇、云水画法系列丛书》《铅笔钢笔风景素描技法》《中国画青年名家书系——钟涛》《学院派精英——钟涛》等专著。
现为广西艺术学院中国画学院副教授、山水画教研室主任、广西书画院特聘画家、漓江画派促进会学术委员会常务理事，中国美协会员。
TEXT / 钟涛一、广西高校艺术教育教学与创作现状总体来看，广西高校艺术教育的滞后状况不容忽视。
公共艺术课程是艺术教育教学的重要组成部分，是高等教育体系中不可或缺的重要环节。
近年来，广西高校在公共艺术教育教改方面取得了十分喜人的成绩，但是在发展的过程中，仍然和我国发达地区的公共艺术教育存在着较大差距,当然，这里面包含着历史和现实的诸多原因，但是滞后的现状严重地阻碍了高校公共艺术教育的正常开展，问题主要集中在以下几个方面：1、缺乏统一的公共艺术课程教材调查显示，广西高校的公共艺术教育教材是各行其是，各取所需。
百分之五十以上没有统一的公共艺术教育教材。
有教材的采用的是专业院校的教材，但是在授课上也基本以老师的选择和圈定的内容为主，偏离教材的情况很严重，教学效果很有限。
这是广西高校公共艺术教育的发展滞后的一个主要原因。
2、课程设置单一集中，授课方式过于专业，达不到普及美育效果；调查显示，公共艺术教育课程主要集中在美术、音乐、舞蹈三大门类。
高校公共艺术课程存在的问题及改革措施【摘要】高校公共艺术课程在培养学生的审美能力、文化素养和创新思维方面发挥着重要作用。
目前存在着课程内容滞后、教学方法单一、师资队伍不足以及缺乏实践性等问题。
为了提高课程质量，可以采取更新课程内容、改进教学方法、加强师资队伍建设和提高课程实践性等改革措施。
通过这些措施，可以使高校公共艺术课程更加贴近时代需求、提升教学效果、吸引更多优秀的艺术教育人才加入，同时也能够增强学生的实践能力和创新意识。
提高高校公共艺术课程质量是当前亟待解决的重要任务。
【关键词】高校、公共艺术课程、问题、改革措施、更新课程内容、改进教学方法、师资队伍建设、提高课程实践性、质量、重要任务。
1. 引言1.1 高校公共艺术课程的重要性高校公共艺术课程在学生综合素质教育中占据着重要地位。
通过艺术课程的学习，学生不仅能够培养自己的审美情感和创造力，还可以提升自己的综合素养和人文素质。
高校教育需要重视公共艺术课程的设置和教学，确保学生在校园中获得全面的艺术教育，为他们未来的发展打下坚实的基础。
2. 正文2.1 存在的问题高校公共艺术课程存在的问题主要包括以下几个方面：1. 课程内容陈旧：部分高校公共艺术课程的内容更新速度较慢，无法跟上时代发展的步伐，导致教学内容与学生实际需求脱节。
2. 教学方法单一：传统的讲授式教学方法过多，缺乏互动性和灵活性，难以激发学生的兴趣和创造力，影响教学效果。
3. 师资队伍结构不合理：部分公共艺术课程的师资队伍结构不合理，教师教学水平参差不齐，缺乏高水平的专业人才指导学生。
4. 课程实践性不足：部分公共艺术课程实践性不强，缺乏实践环节和实践基地支持，导致学生理论和实践能力脱节，难以适应社会需求。
5. 学生参与度不高：部分学生对公共艺术课程缺乏兴趣和主动性，课堂互动不足，学习效果不明显，影响了课程的实施效果。
高校公共艺术课程存在的问题还比较突出，需要通过一系列的改革措施来提升课程质量，以适应社会发展的需要和学生的需求。
普通高校音乐教学存在的问题与解决方案随着音乐教育在我国的普及和发展，越来越多的学校将音乐纳入到学生的日常学习中。
尽管在音乐教学领域已经取得了不少成就，但仍然存在一些问题，需要我们认真思考和解决。
本文将就普通高校音乐教学存在的问题进行探讨，并提出解决方案。
1. 教学内容缺乏创新性当前，一些普通高校音乐教学内容滞后，难以满足学生对音乐教育的需求。
传统的音乐课程过于注重基本功训练，忽视音乐教学的多元性和实践性，导致学生对音乐的兴趣和学习动力不足。
有些学校的音乐教学内容仍停留在对西方古典音乐的传统教学，缺乏时代感和国际视野，难以满足学生的需求。
2. 教学手段单一当前，普通高校音乐教学中，教学手段单一，主要以课堂讲授、传统乐理教学为主，缺乏综合性和多样性。
学生在音乐学习中缺乏实践性的锻炼和表现平台，导致他们对音乐的理解和掌握程度不够深入，影响了他们的专业素养和综合能力。
3. 师资力量不足部分普通高校的音乐教学师资力量不足，教师的学术水平和教学能力有待提高。
一些音乐教师缺乏教学创新意识，无法吸引学生的兴趣和激发他们的学习动力。
有的教师缺乏国际化的音乐教育背景，无法为学生提供多元化的音乐教学。
4. 教学设施和设备不足一些普通高校的音乐教学设施和设备陈旧，不能满足学生的学习需求。
音乐教室、艺术馆、排练厅等音乐教学场所的建设不足，导致学生在音乐学习过程中无法得到有效的实践和展示。
一些学校的音乐设备和仪器更新换代缓慢，无法满足音乐教育的需要。
针对音乐教学内容缺乏创新性的问题，普通高校应加强音乐教学内容的创新，注重培养学生的审美意识和创造能力，提高音乐教学的艺术性和实践性。
音乐课程应紧密结合时代发展和学生实际需求，增加时事热点音乐、流行音乐等具有时代特色的内容，拓展音乐教学的多元性和实践性。
为了解决教学手段单一的问题，普通高校应提倡多样化教学手段，鼓励教师采用多种教学方法和手段进行音乐教学。
除了传统的课堂讲授，可以引入讨论、实验、实践等教学形式，搭建学生参与和表现的平台，提高音乐教学的综合性和多样性。
普通高校音乐教育存在的问题及对策随着我国经济的飞速发展和人们生活水平的不断提高，音乐教育逐渐成为人们日常生活中不可或缺的一部分。
在普通高校音乐教育中，仍然存在着一系列问题阻碍着音乐教育的全面发展。
本文将针对普通高校音乐教育的问题进行分析，并提出相应的对策。
1. 教学内容单一：在很多普通高校的音乐教育中，教学内容过于单一，主要是对西方古典音乐的教学，而忽视了包括中国音乐在内的其他类型音乐的教学。
2. 教学方法陈旧：传统的音乐教学方法主要是以讲授为主，忽视了对学生审美情感的培养和音乐实践能力的锻炼。
3. 教师队伍不足：很多普通高校缺乏高水平的音乐专业教师，导致学生在音乐学习中得不到足够的指导和激励。
4. 缺乏实践机会：学校音乐教育往往缺乏实践机会，学生无法在学校得到足够的音乐表现机会，这会制约他们的音乐能力的全面发展。
二、对策建议：2. 更新教学方法：在音乐教育中，应该采取更加多样化的教学方法，包括听力训练、合唱排练、器乐合奏等实践性教学，来培养学生的音乐审美情感和实践能力。
3. 提高教师水平：学校应该加大对音乐专业教师的引进力度，提高教师队伍的整体水平，以提高学生的学习质量和音乐技能。
4. 加强实践机会：学校应该为学生提供更多的音乐实践机会，包括音乐会、比赛、社团活动等，让学生在实践中提高自己的音乐表现能力。
三、结语：普通高校音乐教育的发展是一个渐进的过程，需要学校、教师和学生的共同努力。
只有通过我们共同的努力，才能实现普通高校音乐教育的全面发展，培养出更多高水平的音乐人才。
希望以上对策建议能够为普通高校音乐教育的改革和发展提供一些借鉴和帮助。
高职院校音乐教育现状分析及改进措施摘要:然而长期以来,高职院校公共音乐教育作为我国高等院校艺术教育的重要组成部分并没有得到应有的重视和系统的研究,其发展还存在着诸多需要改进的问题。
本文从分析高职院校音乐教育现状入手,针对如何加强高职公共音乐教育的问题谈几点建议。
关键词:高职院校音乐教育现状分析改进措施高职院校的办学目标是培养适应生产、建设、管理、服务第一线需要的应用型人才。
音乐教育对促进高职学生全面、个性的发展,具有特殊的作用,它是实施美育的重要途径。
但是长期以来,高职院校音乐教育并没有得到很好的重视与研究,高职院校音乐教育的作用也没有得到充分的发挥。
在我国教育改革大趋势下,培养目标逐渐明确,重视高职院校音乐教育将是大势所趋.1 目前高职院校公共音乐教育现状1.1 音乐教育定位不明确,对音乐教育的对象认识狭隘音乐具有卓越的育人作用,它能使人素质得到全面提高并净化心灵。
正是因为音乐素质教育对培养人才具有如此重要的作用,所以对高职院校的音乐教育来说音乐素质教育应该是普及的、平等的,以人的全面发展为出发点和归宿的教育,是面对全体学生的普及性教育。
1.2 高职音乐教育缺乏有效的组织管理高职院校对教育工作的组织管理是制约音乐教育能否良好开展的重要因素。
高职音乐教育课程开设多以选修课的形式出现,基本上没有设立专门的音乐教研室或管理机构,音乐课开设和管理也多由团委、学生会等机构负责。
加上从上到下轻视音乐教育,外行管内行,使高职音乐教育教学目标难以统一,不能形成完整的教学体系。
学校对音乐教师的待遇以及对音乐教育的实施没有政策与制度上的规范与支持,也会直接影响教学效果。
这些都导致了高职音乐素质教育的发展。
1.3 课程设置上理论与实践相脱离与基础教育相比,高职院校音乐教育在教材的建设投入的财力、物力、人力各方面都很不足,而且质量也令人担忧。
从已经出版的一些教材中可以看出,教材编写的着眼点和专业院校的教材类似,有移植、照搬、照抄等现象,有的教材过于专业化,理论深、知识面窄,与高职院校音乐教育不相符,而有些教材却又和中小的学音乐的教学内容和教学方法无差别,缺乏理论性,没有知识面可言,使科学文化知识素养较好的高职院校的大学生不感兴趣。
浅谈我校开展音乐公共课教育的重要性【摘要】很多高校都开展了音乐教育公共课程，对他们的学生而言，音乐教育不仅是思想熏陶，也是提高学生自身人文情操的重要组成部分。
经济基础决定上层建筑，音乐在包括我国在内的很多国家都属于上层建筑的范畴。
随着我国经济的发展和社会的进步，人们的生活水平不断地提高，越来越多的人重视自身精神层面的提升。
音乐在这个提升的过程中起着不可替代的作用。
我校正在筹划准备实行学分制并对公共课程相关教学内容进行改革，学校在向老师们征集开设哪些公共教育课程，在这样的环境下，我对我校开展音乐教育公共课的重要性进行分析。
【关键词】音乐教育；医科院校；重要性浅析；公共课教育改革1 学校办学过程中特定时间节点引入音乐教育，音乐教育重要性凸显我校是一所医学类高等专科学校，50多年的医学历史，医学几乎囊括了我校所有的专业，学校的工作重心也围绕着对学生医学知识和相关技能的培养上，也因此忽视了其它一些方面的培养。
2006年学校接受了教育部的审核，符合了开办医学大专的条件，于是我校从中专办学转入了大专办学。
由于几十年中专办学思想的影响，我们的观念还没能及时的跟上大专办学的相关理念。
2012年我校迎接了教育部的升为专科后办学条件等相关内容的评估检查，评估过程中，专家组给我们提出了很多很中肯的建议。
学校领导及相关的管理层想对现目前的状况进行一些调整和改革，决定实行学分制并对目前的一些公共课程进行调整，并向全校老师征集有价值的意见建议。
我本身是学音乐的，也从事过相关的音乐教育，来到学校之后发现学校在音乐教育方面的工作相对滞后，想借此机会对我校的音乐教育重要性进行分析。
2 经济的发展，社会的进步，社会大环境呈现对音乐教育的重视，我校应该顺应环境在来到学校之前，我在其他几所高校中都从事着音乐相关教学。
据我所知，很多高校都开展了音乐教育公共课程。
对他们的学生而言，音乐教育不仅是思想的熏陶，也是提高学生自身人文情操的重要组成部分。
高职高专公共音乐教育过程中的问题和对策公共音乐教育是音乐教育领域中一个非常重要的领域，它旨在让学生在音乐方面有更全面的了解和更深刻的掌握。
然而，与其他教育领域一样，公共音乐教育在其实施过程中也会面临一些各种各样的问题，在不同的环境下可能会有不同的对策。
这篇文章将探讨一些公共音乐教育面临的问题和可能的对策。
一、教学资源短缺公共音乐教育需要投入大量的教学资源，包括乐器、教材、教学设备等，这些资源的缺乏可能会对学生的音乐学习造成很大的影响。
为了解决这个问题，我们可以从以下几个方面进行努力：1.加强政府投入政府应该增加对公共音乐教育的投入，在学校和社区提供更多的音乐教学资源，为学生提供更好的音乐学习环境。
2.鼓励捐赠鼓励社会各界人士为学校或社区捐赠音乐教学资源，增加教学资源的供给。
3.提高资源利用效率通过优化课程设置，合理安排课程时间和教学场地，利用现有的音乐教学资源来提高资源利用效率。
二、教学标准不一由于教师素质和教学经验的不同，以及学生背景、兴趣等差异，公共音乐教育中普遍存在教学标准不一的问题。
为了解决这个问题，我们可以采取以下措施：1.明确教学目标明确教学目标，让教师和学生都清楚要达到什么样的要求，统一教学标准。
2.制定教材标准制定教材标准和课程设置，提高教师对教材的选择和使用的规范度。
三、师资队伍短缺目前公共音乐教育师资队伍短缺，对于音乐教学能力要求高，对音乐知识和技能要求全面，同时还要具备良好的音乐素养和教育敬业精神。
为了解决这个问题，我们可以从以下几个方面进行努力：1.优化师资培训通过加强教师的教学培训，提高教师对音乐知识和技能的专业素养和教育水平，提升教师的教学质量。
2.增加招聘力度学校和社区应该增加对音乐教师的招聘力度，吸引更多高素质的音乐教师加入公共音乐教育队伍。
四、缺乏有效的评估体系目前在公共音乐教育中，缺少有效的评估体系，学生的音乐教学成果无法得到有效地评估。
为了改进这个问题，我们可以采取以下措施：1.制定评估标准制定公共音乐教育的评估标准，对学生的音乐教学成果进行积极测评。
普通高校音乐教学存在的问题与解决方案随着社会的发展和经济的增长，音乐教育在我国受到了越来越多的关注和重视。
在普通高校的音乐教学中，依然存在着一些问题，如教学方式陈旧、师资力量不足、课程设置不够科学等等。
本文将结合这些问题，提出相应的解决方案，以期能够提高普通高校音乐教学的质量，培养更多优秀的音乐人才。
问题一：教学方式陈旧在大多数普通高校的音乐教学中，依然存在着传统的教学方式，如大班授课、单向输送知识等。
这种教学方式不能够满足学生的需求，也无法激发学生的学习兴趣。
这种教学方式也无法充分挖掘学生的潜力，使他们在音乐领域取得更好的成绩。
解决方案：1. 创新教学方式，引入现代科技手段，如多媒体课件、虚拟实验室等，为学生提供更加生动、直观的学习体验，同时也可以激发他们的学习兴趣。
2. 强调实践教学，让学生在实际操作中学习知识和技能，培养他们的实际动手能力和创新思维。
问题二：师资力量不足在很多普通高校中，音乐教学的师资力量相对较弱，且缺乏具有较高水平的教师。
这会直接影响到学生的学习效果和音乐专业的声誉。
解决方案：1. 加大引进与培养力度，吸引有相应教学研究经验和创新能力的优秀音乐教育人员加入到普通高校的音乐教学中。
2. 激励在岗教师，鼓励他们参加各类教育培训和学术交流，提高他们的教学水平和专业素养。
问题三：课程设置不够科学在一些普通高校的音乐教学中，课程设置比较滞后，与时代发展不够相符，难以满足学生的实际需求和社会的培养目标。
解决方案：1. 调整课程结构，根据音乐专业的发展趋势和学生的兴趣特点进行科学设计，使之更加符合社会的需求和学生的成长。
2. 强化实践能力培养，增加专业实践环节，让学生在实际操作中学会使用专业知识和技能，更好的适应社会的需要。
问题四：学生创新能力不足在普通高校的音乐教学中，由于课程设置相对僵化，学生的创新能力往往得不到很好的培养，这也将对学生的未来成长产生不利影响。
解决方案：1. 开设创新课程，鼓励学生进行创新实践，培养他们的创新精神和创造力。
/素质拓展2019年7月DOI:10.16681/ki.wcqe.201913025大学音乐公共课教学存在的问题及改进措施王博（甘肃中医药大学定西校区，甘肃定西,743000）摘要：文章首先分析了我国大学音乐公共课教学中存在的问题，然后提出了大学音乐公共课教学改进措施，包括重视音乐公共课，完善课程设置；加强音乐公共课师资队伍建设；编撰音乐教材，进行系统化公共音乐课教学；改善教学实施，让学生学会体验。
关键词：大学音乐公共课教学；师资队伍;音乐教材中图分类号:G642文献标志码:A文章编号:2095-6401（2019）13-0049-02音乐教学特别是大学音乐教学是大学素质教育的重要内容。
音乐能激发大脑的潜能，增强记忆力，有利于大学生的智育发展;音乐教学可以提高大学生的审美能力,提高大学生的审美情趣，有助于大学生审美素质的提升;音乐也蕴含着丰富的思想观点，能与大师“对话”，使学生在潜移默化的影响下完成思想道德情操的升华。
但是，从当前大学音乐教学实践来看，大学音乐教学现状并不理想,无论是大学音乐课程设置还是教学实施都存在着一些问题，使得大学音乐教学的教育功能大打折扣。
一、我国大学音乐公共课教学中存在的问题本文所探讨的音乐课并非面向音乐专业学生开设的音乐课，而是面向所有人学生开设的音乐公共课。
这一课程的设置不是为了培养音乐人才，而是为了培养大众的审美能力，提高大学生的综合素质。
当前我国大学音乐课教学从课程设置到教学实施都存在着一些问题,主要体现在以下几个方面。
（一）师资力量缺乏，影响课程开设当前的大学教育中，除了专业音乐学院、大学培训音乐人才的院系、师范院校以外，大多数大学对音乐公共课的教育功能认识不足，重视不够，师资准备不足，从而影响了大学公共音乐课的开设。
一方面,大学对公共音乐课的育人作用认识不足，大多数院系将音乐公共课设为选修课,有的院系干脆不开设公共音乐课；另一方面,师资力量配备不足，有的院系开设公共课但没有专门的师资队伍，音乐公共课靠邀请专业教师进行临时的音乐讲座或开展艺术活动等进行教学，音乐教师的缺乏导致大学部分院系的音乐公共课的开设率不足。
高校公共音乐课发展滞后的表现、原因及对策探析[摘要]高校公共音乐课教学是普及音乐知识，陶冶大学生情操，提升他们的音乐修养，完善其知识结构，拓宽知识面，并作为他们知识教育、情感教育及德育教育的重要手段与工具，是其德、智、体、美全方面发展的重要途径。
从上世纪90年代开始，在国家的大力倡导与支持下，高校公共音乐教育进入了巩固、提高、创新阶段，但基于我国的某些主、客观因素，高校公共音乐课的教学发展却十分滞后，主要表现为音乐教育观念滞后、运用教材陈旧、课程设置不合理、教学设施落后及教学成效不显著等方面，归其原因可以从社会、学校、学生三个方面入手，针对公共音乐课发展滞后的表现和原因，笔者提出了一些具有可操作性和实用价值的针对性措施，如果措施运用得当，高校公共音乐课一定会达到设置其课程的效果，对高校学子的成长成才也会起到积极的作用。
[关键词] 高校；公共音乐课；发展滞后；对策随着我国改革开放的不断深入，社会主义现代化建设对人才的需求及教育自身的发展，教育的价值观、质量观和发展观都发生了深刻的变化。
时代需要我们培养德、智、体、美全面发展的建设者和接班人，而音乐艺术是人类文明和文化传承的重要载体，是最具普遍性、直观性、生动性和富有感染力的情感表现形式，它以其美的形式和独特的魅力,伴随人类历史发展，丰富并美化人们的生活。
作为审美教育、情感教育、知识教育和德育教育的综合载体,音乐教育是最具操作性的主要形式和最有效的途径之一，对于提高大学生的各种素质有着不可替代的作用，而高校公共课的开设就是为了实现上述目标。
一、高校公共音乐课发展滞后的主要表现高校开设的公共音乐课，虽然近些年在培养大学生素养方面有一定的积极作用，但针对高校特别是普通高校的学生来说，公共音乐课的设置还存在很多问题，有的甚至是形同虚设，发展可谓滞后，主要表现在以下几个方面。
（一）、音乐教育观念滞后大学生对公共音乐教育缺乏正确的认识，根据2009年对天津5所高校的公共音乐的教育调查，结果显示，：有60.5％的学生选学音乐课是为了修满学分，顺利毕业：有13.5％的学生是为了好奇，觉得音乐课轻松好耍；还有10％的学生想学习一些基本的音乐常识，用以方便以后工作，迎合社会潮流，应付各种场合的需要。
该调查同时显示，学生普遍存在重实践课程，轻理论课程：重声乐课程，轻器乐课程：重流行歌曲演唱，轻声乐基本训练等现象，高校学生对音乐素质的认识在某种程度上讲存在偏差。
而大部分高校及老师也没有对学生进行音乐素养方面的任何纠正和培训，造成学生的音乐教育观念滞后甚至出现偏差。
（二）、运用教材陈旧从一份来自新疆6所高校公共音乐课程开课情况的调查报告显示，除新疆大学有自编教材以外，其他5所高校即，新疆师范大学、新疆医科大学、新疆工业高等专科学校、新疆农业大学、新疆财经大学，公共音乐课程都没有教材，教学内容由教师自行选定。
这些都表明目前高校的公共音乐课程的开设还远不尽如人意，体系结构相当不完善，普及度也自然不会高。
即使高校有教材的院校一般都是选自某些艺术院校的教材，几年都是同一个版本，没有任何创新，无论适不适合大学生学习，都通通拿来使用，在普通高校，根本就没有校本研究和创新可言，可见高校公共音乐课运用的教材不但陈旧而且具有“复制性”的特征。
（三）、课程设置不合理目前，多数院校的公共音乐课设置为选修科目，并且课程多为音乐理论课和音乐鉴赏课等声乐课，而器乐课少之又少，只有部分高校设置为必修科目，有的还流于形式。
公共音乐选修课一般为每周2—3课时，部分高校对上课要求不严格，选修课就会被脱课。
由于公共音乐课课时待遇较低，大部分高校音乐老师都不愿意上课，所以课堂内容和方式随意性较大。
部分高校开课内容的重点还是放在了音乐欣赏上，而且多以介绍欧洲古典音乐为主，较少介绍本民族的音乐，常见的课程有基本乐理、视唱练耳、手风琴演奏基础、民歌选唱、音乐欣赏、外国歌剧欣赏等等。
这些课程与音乐专业学生所学课程相似，只是在理论性、技巧性、专业性、深度广度等方面要求降低，离全面提高大学生的音乐修养还有一定的距离。
很多高校课堂内容设计没有考虑到学生的实际情况，如：有的讲解西欧音乐史，有的讲民族音乐，学生的兴趣也就较低了，进而达不到应有的教学效果。
（四）、教学设施落后公共音乐课一般是几十人以上的大课，大多高校不可能为每位学生准备当堂学习的乐器，有的学校甚至老师都没有专门的乐器教具，如小提琴、钢琴、古筝及琵琶等，学校不能实现体验式教学。
在部分高校，学生也没有随堂学习的教材及辅助教材，这对学生的学习和课后练习都是不利的，严重影响着他们的学习效率和学习效果。
高校缺乏优秀音乐教师也是其教学发展滞后的一方面因素，有的高校由于师资的原因存在着因人设课的情况，有什么样的教师就开什么课，老师擅长什么就开设什么样的课程，导致课程开设散乱无章，大学生的音乐课程设置缺乏内部联系，涵盖不全面，缺少循序渐进的层次，缺乏系统性、完整性。
（五）、教学成效不显著对于高校公共音乐课在没有国家统一课程标准和课程要求的的情况下，外加上高校对公共音乐课的重视程度不够，在师资、教材及教学设施方面的投入不够的情况下，高校音乐课一直在夹缝中生存，虽然近些年取得了一些成绩，但教学成果不显著。
公共音乐课本来作为陶冶学生情操，提高学生素养，对学生的知识学习，情商教育和德育教育具有重要意义和作用的课程，但遗憾的是公共音乐课的设置大多流于形式，没有真正对大学生的成长和成才起到应有的作用。
当代大学生没有学到音乐的基本素养，对音乐还是处于迷糊状态，不能做到真正的了解音乐，感悟音乐。
另外，音乐对学生的情感教育、知识教育和德育教育也没有起到应有的积极作用。
二、高校公共音乐课发展滞后的原因分析高校公共音乐课发展滞后的因素是有内源性因素和外源性因素共同引起的。
内源性因素主要是指高校音乐课本身存在的问题，比如：高校音乐课的内容设置不科学，学时安排不合理，导致学生的学习兴趣比较匮乏；音乐课特别是乐理课比较深奥和空洞，学习难度较大，而器乐课高校又不能实现体验式教学等，这些因素自然会影响公共音乐课的教学质量和学习效果，故其发展比较滞后。
除内源性因素之后，外源性因素也是制约高校公共音乐课发展的因素，其主要体现在社会、学校和学生三个方面。
（一）、社会方面一个社会的价值取向和主流观念会影响到学校、家庭的教育方式，也左右着学生对音乐课价值的态度和认识评价。
现代社会的竞争越来越激烈，对人才的要求也越来越高，尤其是看重学历和文凭，“一考定终身”的现象愈演愈烈，这就人为地加大了大学生对文化课考试的重视，对文化课学习的依赖，很多学生认为文化课考试才是重要的，而音乐课学不到有用的知识，甚至觉得浪费时间和金钱。
我们“学而优则仕”的观念还没有根本改变，在一些传统思想的影响下，学术上的优秀就是对父母和社会的最好报答与证明，因而往往为了获得好成绩就放弃或者忽视了高校公共音乐课的学习。
（二）、学校方面在大学学习阶段，虽然考试的频率和重视程度没有中学那么严重，但学校为了证明培养的毕业生有就业市场，他们会迎合社会的需要培养所谓的“人才”，这就要求学校必须重视学生的专业课学习。
通常情况下，高校学院的领导、班主任及任课老师都在每次考试结束后表扬专业课学习成绩好的学生。
在我国，目前高校教师对学生的评价标准还比较单一化，大部分时候只注重专业课的考试分数，这都会加剧学生的心理压力，导致学科学习和选择的偏失。
高校艺术类社团作为学校公共音乐课最大的感化组织，他们因人力、财力、物力等方面的欠缺也没有很好的开展工作，取得的成绩也是微乎其微，继而没有吸引到普众的注意力。
（三）、学生方面家庭作为人们生活和学习的重要场所之一，其自身环境和家庭成员的特质对他们思想观念和学习兴趣的确立与发展有着很大的影响。
据调查发现，家长对社会事件的一些不合理的想法或者做法在一定程度上会左右孩子的思想和选择，作为非音乐专业的大学生，父母只要求他们学好专业课，至于音乐课的学习可以忽略不计。
当下，“望子成龙，望女成凤”的父母，往往都把孩子在大学中学到的专业知识作为孩子鲤鱼跳龙门的重要资本。
当今的大学生自身也没有重视公共音乐课，没有把其定位为学习知识和培养情感的课程，大多数学生认为选择公共音乐课只是为了修满学分，顺利毕业，甚至部分高校学子的公共音乐课学习的动机更为不纯。
三、应对高校公共音乐课发展滞后的对策研究综上所述，我国高校公共音乐课发展滞后是有目共睹的，并且对我国高等教育事业的发展是十分不利的。
尤其是对于大学生来说，在高校既要获得相应的专业知识学习，又要获得其他方面知识的学习。
特别是音乐课的学习，不但培养了大学生的情趣、情感和道德，也一定程度上影响着他们的世界观、人生观和价值观，对他们的全面发展打下了坚实的基础。
高校公共音乐课发展滞后的因素有内源性因素和外源性因素，只要我们结合实际情况，做到具体问题具体分析，一切从实际着手，我们相信高校公共音乐课一定会获得飞速的发展。
本人将运用相关学科理论知识并结合自身的教学实际经验提出以下措施，希望对高校公共音乐课的发展贡献微薄之力。
（一）、更新教育理念，认识高校公共音乐教育作用高校公共音乐教育是我国实现素质教育的重要组成部分，它以音乐为媒介进行知识教育、情感教育和思想道德教育，其形象性、愉悦性、感染力都将大大改善我国应试教育的抽象说教的形式，对提高大学生的学习兴趣与情感教育具有重要的现实意义。
在公共音乐课教学过程中，学生将了解作曲家的生平、时代背景，理解多种题材、风格与形式，掌握音乐基础理论知识和演唱演奏技巧，还会接触到各个历史时期不同的文化群体及地区、民族，涉及政治、经济、历史、哲学、地理、民族学、人类学及其他艺术等领域。
这些知识将拓宽大学生的视野，引导大学生认识世界多元化，培养他们对不同文化的理解、尊重与热爱，提高大学生的综合文化素养，进而促进大学生的智力开发与创新精神的培养，陶养其心智，有利于获得全面发展，对今后的发展也具有一定的指导意义。
（二）、完善政策法规，做好高校公共音乐教育的机构建设高校公共音乐教育的政策法规是高校公共艺术教育事业不可缺少的组成部分，也是完善机构建设的参照和有力保证。
它使高校教育管理部门的意图，通过教育法令和规章得以全面实施，让高校公共音乐教育的进程有法可依。
学校应当设有一位校级领导主管学校的公共音乐教育工作，设置专人管理、有固定的经费投入、面向全体大学生的公共音乐教育管理机构，并制订相应的管理目标。
管理机构应有相应的管理制度和办法，由负责人制订每年的活动计划等相关事宜。
保证公共音乐教育课堂的各项实践活动常年制度化、规范化、系统化。
同时，还要建立有效的评估机制，明确教育评估内容，采用网上评教、同行互评、专家督导组评价等多种方法综合评定，这样就会为高校的公共音乐课提供了一定的物质保障和人员保障，为其注入新鲜的活力和动力，长此以往，高校公共音乐课一定会获得长足的发展。
