高校公共音乐教学论文【论文】
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大学公共艺术教育论文一、高校公共艺术教育存在的问题1.公共艺术德育目标不明确公共艺术教育的方在目标应该是通过向学员讲授艺术的基本理论和鉴赏方法等,使学生在提高艺术素养的同时,提高品位,塑造人格。
而素养一些高校没有把公共艺术教育作为培养学生素质的手段,而是以专业化的要求轻视教学,使公共艺术教育变成专业化培训,其培养目标没有兼顾学生德、智、体、情商美等全面素质的培养和提高。
2.公共书画艺术艺术教育工作师资队伍整体素质不高当前高校从事公共艺术教育的师资队伍在年龄结构、职称结构、专业结构等方面都存在不同程度的问题,并且对学生的特点了解不够、研究不深,不能有针对性地结合专业性质和学生特点来开展艺术教育,传统的授课方式,忽视了学生个性,不能充分发挥公共艺术教育的育人功能。
二、公共艺术教育的指导方针1.坚持积淀人文精神和提高艺术素养的结合长江三角洲地区艺术教育先驱者柳亚子丰子恺先生指出,艺术创作教育的目的在于“使学生赏识自然与艺术之美,应用其美以改善生活方式,感化其美而陶冶高尚的精神”,因此,要通过公共艺术艺术创作教育的实施,在让学生获取基本艺术知识技能和艺术审美能力基础知识的同时,以美启真,以美导善,积极引导学生人才培养人文情怀,积淀人文精神,在艺术基础教育教育中汲取丰富内心世界的精神文化,通力合作塑造自己的心灵家园,培养健康进取友爱的人格品质。
2.坚持文化性一般性和审美性的结合马克思认为“人类按照美的规律来建造”,对美的追求和需要是人可能需要与生而止有的,只有德智体美全面发展转型才能成就健全的人格和健康的心理。
当前大学生对艺术的感受和鉴赏能力普遍较弱,而文化底蕴和审美能力的高低对学生的专业学习会产生重要的影响。
因此,开展公共艺术教育,再在对学生讲述研习艺术知识的同时,更要注重突出以艺术之美来熏陶大学生,以艺术之美来丰富劳作学生的精神生活,唤起学生对美的追求,提升学生的艺术洞察力,激发学生对美好生活和精彩人生的热爱和追求。
高校音乐公共课教学浅析【摘要】高校音乐公共课教学在大学教育中扮演着重要的角色。
本文从教学的重要性、内容分析、教学方法探讨、现状与问题以及发展趋势等方面进行了分析。
在强调了高校音乐公共课教学的意义,提出了建议并展望了未来发展。
高校音乐公共课不仅可以培养学生的音乐素养,还能提升其审美能力和文化修养。
目前仍存在着教学内容单一、教学方法不够灵活等问题,需要进一步完善。
未来,随着教育理念的不断更新和技术的发展,高校音乐公共课教学将朝着更多元化、个性化的方向发展,为学生提供更丰富的音乐教育资源,促进其全面发展。
【关键词】高校音乐公共课教学、重要性、内容分析、教学方法、现状、问题、发展趋势、意义、建议、未来展望1. 引言1.1 高校音乐公共课教学浅析高校音乐公共课教学是高等教育音乐教育体系的重要组成部分,旨在为所有学生提供音乐基础知识和技能的培养,同时也促进学生的审美情感和创造力的发展。
通过音乐公共课的学习,学生可以了解音乐的历史、理论和实践,拓展自己的音乐视野,培养音乐素养。
音乐公共课教学不仅是培养学生音乐兴趣和爱好的途径,更是提高学生综合素质和文化修养的重要手段。
在课堂上,学生可以通过老师的指导和启发,学习到音乐的美学原理、演奏技巧和创作方法,帮助他们更好地理解音乐的魅力和内涵。
音乐公共课还可以促进学生的团队合作能力和表达能力的培养,培养学生的审美能力和创新意识。
高校音乐公共课教学在培养学生综合素质、提高学生文化修养、促进学生审美情感和创造力的发展等方面具有重要意义。
高校应该加强对音乐公共课教学的重视,不断探索创新教学方法,提高教学质量,为学生提供更丰富和有意义的学习体验。
2. 正文2.1 高校音乐公共课教学的重要性高校音乐公共课教学也有助于提高学生的综合素质。
音乐是一门综合性强的学科,学习音乐需要调动学生多种能力,如情感、智力、创造力等。
通过参与音乐课程的学习,学生可以培养自己的艺术表达能力,提高团队合作能力和创造力,同时也有助于提升学生的思维能力和审美情感。
高等教育论文高校音乐公共课教学浅析' 在普通高等院校,大学生们普及音乐知识的主要途径是通过学校音乐公共课。
音乐公共课的开设对大学生综合素质的提高有着积极的意义。
前国务院副总理李岚清对于在全国大学生中进行音乐普及教育的问题非常重视,早在1998年就大力推进高雅艺术进校园活动,并身体力行,多次为大学生进行音乐普及讲座。
除此以外,国家相关,比如说教育部、文化部等也多次发文落实,定期进行检查。
经过上下一道的努力,高校音乐普及教育得到了长足的发展。
一、普通高等院校音乐公共课教学发展现状虽然说,近年来高校音乐课公共教学发展势头良好,但也存在者不足。
问题的主要方面是高校音乐公共课没有统一的规范和要求。
因为受制于传统的教学模式,虽然在实际教学中老师们有着很大的创新空间和自主性,但是仍然在很大程度上表现出封闭性和自主性。
具体而言,高等院校音乐公共课的现状主要表现在三个方面:一是,目标不清,认识不明,对于音乐公共课的教学认知,和重视程度不够。
这导致音乐公共课在部分高校成了聋子的耳朵――摆设。
更有甚者,完全没有开设音乐公共课程。
二是,教学内容及教学模式单一,课程的设置相对来说也比较简单。
据我们目前了解到情况来看,高校音乐公共课形同摆设,比较重视理论的传授,而不注重学生素质的培养。
具体来说,没有很好的结合高校学生的个性。
在教学实践中,音乐公共课老师通常局限于课本,不够创兴,开放性也不够。
三是,高校音乐公共教学课堂师生之间的交流互动并不完善,没有充分挖掘出学生的在创造方面的能力。
老师们没有认识到学生们在进入高校之前,对音乐的学习程度是不一样的。
在教学当中,如果不充分了解学生的特质,而以一种粗暴的方式进行灌输,那么高校音乐公共课的目标就会难以完成,造成教与学的脱节。
二、高校音乐公共课的发展趋势高校音乐课的发展趋势,主要体现在以下四个方面:第一,要向素质教育方向发展,这就必须要打破传统的教学模式,找准教学的目标和教学的方向。
高等院校音乐教学论文1.1将传统的教学模式进行改革创新现在还有很多高校的教学模式依然停留在传统的教材讲解模式上,这样一成不变的音乐教学模式已经跟不上现代教学发展的速度,也无法满足学生的需求,在阻碍音乐教学发展的同时,也会制约当代音乐学科的发展。
所以,高校在音乐教学模式方面要注意跟上社会教学发展的水平,在讲解教材的同时应该更加注重学生学习的主体地位和他们的学习能动性。
第一,情感体验型教学模式。
从历史上来看,我们知道,19世纪开始,科学技术的发展促使人们更加关注思维与情感。
心理学从这个时期开始转成热门学科。
在这个过程中,也就是在声乐艺术领域,很多人对单纯地追求技巧的声乐艺术提出了质疑,开始了情感在声乐艺术中表达的探索。
其实,情感体验声乐教学模式是现代声乐教学的基本模式。
因为音乐是人们情感的声音表达方式,歌唱是人的一种本能反应。
不过,在实际的教学操作中,我们要注意以下两点:主要是情感环境的构建原则和审美情趣教学原则。
第二,情感环境的构建。
利用一切可以利用的教学设备和现场环境,为学生创造出一种与声乐课程格调一致的极为动人的教学环境。
这样,音乐教师可以帮助学生很好地进入到声乐的美感体验中。
第三,开放式的教学模式。
现象学的理论告诉我们,人在每种情景中都有选择和行动的自由,人的行动受自己的意识控制。
具体到高校的音乐教学领域中,我们发现,在传统的音乐教学方法中,教师主动教,而学生是被动地学的单一型教学模式。
也就是说,学生的反应来自于教师所传达的信息。
这种教学模式的缺点是“学生被动接受信息,缺少主动思维和自由的行为能力,因而,他们的学习兴趣将会大大降低。
所以,笔者认为,开放式的音乐教学模式是解决这一问题的有效途径。
这主要是指要建立一种互动的师生关系和和谐愉悦的开放式教学模式。
这样,可以实现学生主动探究,合作提高和自我教育。
这种教学模式重视教师主导作用,同时使学生真正作为教育的主体,并不采取特定的教法。
第四,兴趣性和主动性的教学模式。
公共音乐课论文素质教育论文:浅谈大学开设公共音乐课的作用内容摘要:在高校教育中,公共音乐教育作为艺术教育的重要组成部分,其主要价值在于让大学生充分体验蕴涵于音乐中的丰富情感,与其产生强烈的情感共鸣,帮助学生建立一种健康向上的心理状态,为学校培养高素质人才,以及以人为本、构建和谐校园做出贡献。
文章指出,在高校公共音乐课的教学中,由于大学生具有很强的理解力,大学音乐课的一个重要环节是提高学生对音乐作品的欣赏能力。
课堂上老师枯燥的说教,往往是学生厌烦上课的重要原因之一。
课堂上大部分的时间应留给学生自己进行欣赏、创作和表演,使学生主动参与教学。
如此,可以发挥大学公共音乐课在高等教育中的重要作用,也使每一节音乐课都成为学生大学时代的美好回忆。
关键词:公共音乐课素质教育大学生健康心理校园文化近年来普通高校的音乐教育越来越受到国家和社会各界的广泛关注,多种多样的音乐选修课、艺术社团和丰富多彩的文艺活动在高校中不断涌现,所有这些不但促进了校园音乐文化的建设,而且在一定程度上提高了大学生的音乐素质。
同时,近年来,素质教育越来越受到重视,教育部也明确提出普通高校要开设音乐课程,这在一定程度上促进各高校开始重视对学生音乐素质的培养,促进了大学生心理健康发展,同时也推动了高校公共音乐教育的开展,这种现状更加符合高等教育未来的发展趋势。
高校的公共音乐课是真正发挥音乐教育在素质教育中作用的最佳体现。
大学生是比较容易接受新鲜事物的群体,而且很多大学生又对艺术充满了兴趣和热情。
作为大学素质教育之一的公共音乐教育,其目的是培养人高尚的情操,提高人的审美趣味,提升人的生存质量,从而协调人和人之间的关系,提高整个民族、整个国家的素质和竞争力。
那么,什么是公共音乐课?它是指承担非艺术专业学生公共艺术教育任务的课程。
而音乐课则是人文学科的一个重要领域,它是实施美育的主要途径之一,同时也是基础教育的一门必修课。
在大学校园里开设音乐课,实践证明其影响作用是其他学科所不能代替的。
大学生公共音乐教育论文【摘要】新时代我国对人才的标准提出了更高的要求,大学生不仅需要熟练掌握专业知识与技能,更需要具备完善的人格及良好的心理素质。
高校公共音乐教育不仅可以有效促进学生人文素质提升,同时也是培养大学生健康心理素质的有效手段。
在本文中,对当前大学生的心理特点进行深入的调查与分析,依据大学生当前的心理特点与现状,通过运用协同理论,来进行探究公共音乐教育对大学生心理素质教育的作用和意义。
【关键词】公共音乐教育;心理素质教育;协同在多元文化的影响下,近年来大学生在学习、就业、恋爱甚至生活上都面临巨大压力,因此产生的抑郁、社交障碍等心理问题和自杀、谋杀惨剧频繁出现。
虽然国家对大学生心理健康教育高度重视,大部分高校成立了心理咨询中心并配备了专职心理教师,心理健康教育取得了一定的成效,但心理健康教育不能仅仅依靠专职教师,还应是全员教师共同参与,形成一股强劲合力,来提高大学生心理健康水平。
探寻公共音乐教育与心理健康教育的协同机制,全面了解当代大学生的心理状况,多途径、多方法提升大学生心理健康水平是当前高等院校急需解决的问题,也是本论文的研究重点。
一、现阶段大学生心理健康状况大学生处在青春末期和向成人过渡的关键时期,心理承受能力相对较弱。
面对随经济的快速发展而产生的多方面的压力,大学生无法及时进行自我调整,从而导致各种心理问题的产生。
陈都河川(2016)[1]称,据2016年我国教育部门对我国当代大学生心理健康状况进行普查发现,全国约占三分之一的大学生都处于心理亚健康、不健康状态。
一项大学生心理调查报告中,以5所大学中的1100名学生作为调查对象,结果显示,有19%的学生出现不同程度的心理问题,这19%的大学生中,主要集中于四个方面,具体如表1所示。
所以,如何培养出一名对国家对社会作出贡献,心智健全、德才兼备、全面发展的人才是教师工作者的最高目标。
二、音乐在大学生心理素质教育中的作用(一)情感调节。
·教育研究·223试论高校公共音乐教育的创新与突破南阳理工学院教育学院 杨 忠【摘要】音乐体现的是人们的情感,而这种情感是抽象的、概念化的、模糊的,由于每一个人人生经历的不同,对同一音乐的理解也是不一样的。
高校公共音乐教育作为一门让高校学生掌握音乐艺术的课堂实践,对于促进学生音乐鉴赏力的提高,促进综合素质的全面发展,有着重要的作用。
本文将就高校公共音乐教育的创新与突破进行探讨。
【关键词】高校 公共音乐教育 创新与突破一、引言公共音乐教育是促进高校学生德智体美健全发展的重要因素,也是促进我国音乐事业发展的重要支撑。
当前高校公公音乐教育有着显著存在的问题,而且高校公共音乐教育的目标未能很好的事先,也阻碍了高校公共音乐教育的发展。
因此,对上述问题进行严谨、细致的分析,并提出卓有成效的对策,是接下来本文将要做的。
二、高校公共音乐教育存在的问题 1.公共音乐教育得不到足够的重视公共音乐教育历来是我国素质教育的重要方面,是促进学生德智体美健康发展的重要因素。
但实际上,我国的教育普遍重视理工科,对人文艺术类学科普遍轻视。
高校对公共音乐教育的重要性认识不足,过分关注学生的应试成绩,导致学生的人文精神和艺术气质普遍缺乏。
受到当前大学生就业压力大的影响,当前很多高校并不认可公共音乐教育实践,认为公公音乐教育无异于学生实现就业。
这种简单粗暴的教育观点,实在是对高校公共音乐教育的最大误解。
如果简单地认为公共音乐教育就是举办几场校园歌手大赛,这是认识上的问题,将使得公共音乐教育普遍得不到高校的重视,公共音乐教育也就无法得到足够的支持来发展。
2.公共音乐教育普遍脱离实际情况我国高校的公共音乐教育还处于发展中阶段,尚未形成完善的教学体系。
高校音乐课一般采取选修开设的形式,因此,公共音乐教育课程的质量也会参差不齐。
有些注重公共音乐教育的高校在课程设置、教学内容以及教学的成效方面做得较好,但绝大多数的高校的公共音乐教育力量十分微弱,无法形成完善的教学体系,从而不能进行良好的公共音乐教育。
普通高校公共音乐鉴赏课程教学方法研究的论文教学管理摘要:大学音乐鉴赏课是大学生实施美育的重要手段。
如何使音乐鉴赏课更有效地发挥其作用,提高学生审美能力、创新意识和实践能力,成为全面发展的有用人才,教学方法的改进和完善是十分必要的。
本文结合教学实践,对大学音乐鉴赏课的教学方法进行初步的探究,以求使之取得更好的教学效果。
关键词:普通高校音乐鉴赏教育方针人才培养随着高等教育逐渐大众化,普通高校音乐鉴赏教学作为对大学生进行美育的重要手段,成为高校艺术教育工作的中心环节。
大学音乐鉴赏课是面向非音乐专业大学生的一门素质课程,对提高大学生音乐欣赏能力、音乐素养和音乐技能,提升审美能力、创新意识和实践能力,促进学生健康、和谐发展,发挥着重要作用,也是面向21世纪高等教育改革的重要内容。
音乐鉴赏是指鉴赏者通过对音乐作品的聆听和感受,获得精神的愉悦、理性的满足以及音乐美的享受活动。
正像一位作曲家说的“许多人都在听,却没有听见音乐”。
音乐鉴赏课程是一门大容量的综合性课程,也是一门理论与实践相结合的课程,学习该课程需要鉴赏者根据一定的音乐理论知识对作品进行品评、鉴赏。
对于非艺术专业的大学生来说,其音乐基础知识相对缺乏,课程的讲授具有一定的难度。
如何全面地提升非音乐专业大学生的音乐基础素养,并科学有效地指导其进行音乐鉴赏,成为迫切需要解决的难题。
面对非音乐专业学生开设音乐鉴赏课程,不能沿用针对音乐专业学生的授课方式及内容,教师应根据学生的身心发展特点、审美发展规律以及音乐素养水平,分析教学形式、方法及内容。
通过对学生现状的调查,合理制定教学计划,运用科学的教学方法,由浅入深、循序渐进地进行。
让学生从被动地“听”音乐,到主动地学习,积极地联想,深入地理解和感受音乐,体验音乐艺术深邃的内涵和充溢的美感,让学生成为音乐审美活动中的主体,从而养成优雅的品性,高尚的气质,获得至善至真的音乐美的教育。
开好音乐鉴赏课程,应从以下几方面入手:一、授课前对学生音乐素质现状进行调查大学生进入高校,通常以文化课作为录取的标准,而学生的音乐素质,跟中小学音乐教育水平和学生自身对音乐艺术的兴趣爱好有极大的关系。
对高校公共音乐教育创新策略探讨高校公共音乐教育是培养学生音乐素养和才艺的重要途径,也是促进学生全面发展的重要手段。
随着社会的不断发展和变化,传统的高校公共音乐教育模式出现了一些不足和问题,亟待寻求创新和改进。
本文将从提高教学质量、拓展教育内容、完善教学手段等方面探讨高校公共音乐教育的创新策略,以期为高校音乐教育工作者提供一些有益的思路和启发。
一、提高教学质量是创新的核心高校公共音乐教育的创新首先需要关注教学质量的提升。
传统的音乐教育模式往往注重教学内容的传授,而忽视了学生个体差异的尊重和发展。
我们应该注重培养学生的音乐素养和才艺,提高学生的音乐审美能力和表现能力,使他们在音乐的学习和演奏中得到真正的提高和成长。
在实践中,我们可以通过以下方式来提高教学质量:1、注重个体差异,因材施教。
学生的音乐素养和才艺因人而异,教师应该根据学生的不同特点和兴趣爱好,设计个性化的教学方案,让学生在学习音乐中找到自己的兴趣和天赋,激发学生的学习热情和潜能。
2、注重实践操作,培养学生的实际能力。
音乐教育不能仅仅停留在理论层面,更需要注重实际操作和演奏技巧的培养。
学生应该在学习过程中不断进行实践性的训练和演奏,从而提高他们的音乐表现能力和艺术修养。
3、注重跨学科教学,促进学科融合。
高校公共音乐教育应该与其他学科教育相结合,借鉴其他学科的教学理念和方法,使音乐教育更具有跨学科和综合性特点,增强学生的综合能力和创新精神。
二、拓展教育内容是创新的基础高校公共音乐教育的创新还需要关注教育内容的拓展。
传统的音乐教育内容往往过于古典和传统,忽视了当代音乐和跨文化音乐的重要性,因此需要不断拓展和更新教育内容,使之更具有时代性和多样性。
在实践中,我们可以通过以下方式来拓展教育内容:1、注重当代音乐教育,传承创新传统。
当代音乐是音乐教育中不可或缺的一部分,应该引入当代音乐的教学内容和演奏形式,让学生接触和了解不同风格和流派的音乐,从而使他们的音乐视野更开阔,触类旁通。
高等教育论文普通高校公共音乐教育的现状与改革分析随着国民经济的迅猛发展,社会各领域对人才的需求也随之增长,高校大学生作为推进国民经济发展的重要力量,其综合素质的培养对于满足社会人才的要求尤为重要。
公共音乐教育是人文素质教育的重要组成内容,是高校实施美育教育,提高大学生综合素质的有效途径。
近年来,我国普通高校公共音乐教育在取得成绩的同时仍存在一些问题和不足,当前的普通高校音乐教育现状不容乐观。
在教育体制改革不断深化的形势下,普通高校必须加强公共音乐教育。
然而为使普通高校公共音乐教育向着更好的方向发展,高校必须认真审视和反思其现状中存在的问题,并推进公共音乐教育的改革。
一、普通高校公共音乐教育的作用(一)有利于提升大学生的音乐素养受基础教育阶段应试教育的影响,很多中小学都不够重视音乐课程,一些科目老师会占用音乐课为学生补课,造成大学生中小学阶段缺乏系统的音乐教育。
大学生在基础音乐知识掌握上参差不齐,音乐学习能力较差,整体音乐素质较为薄弱。
而普通高校音乐教育开展的目的就是要弥补大学生音乐的欠缺,增强大学生音乐素质教育,进而让大学生全方位的发展,做一个高素质的人才。
此外,高校公共音乐教育不同于其他学科的教育,在高校公共音乐教学过程中,学生必须参与到音乐活动中,教师与学生之间有良好的互动与交流,学生通过对音乐的欣赏与切身体会,加深对音乐的审美体验与理解,最终有效提高大学生的音乐综合素质。
(二)有利于提高大学生生活质量社会的发展以及生活的变化在无形中给当代大学生带来了很大的压力,尤其是来自于学习、生活和就业的压力。
这些压力会使大学生产生焦虑、孤独、抑郁等消极情感,给大学生的心理及生活造成极为不利的影响。
高校通过开展公共音乐教育,可以让学生的更多的接触音乐并增强对音乐的兴趣,因而大学生会利用更多的闲暇时间学习、欣赏和表现音乐。
这样能有效的缓解学生的心理压力,并培养其乐观的生活态度,增强适应社会与生活的能力。
很大程度上,提高了大学生的精神品位与生活质量。
高校公共音乐教学论文
一、高校音乐教学模式的功能
高校音乐教学模式提供了一定有规律规范的教学框架,依据一定的教育理念,其对音乐教学意义重大。
(一)可以更新教学观念
高校公共音乐教学不是为了培养艺术专家,重要是为了提高学生综合素质,健全大学生人格魅力,培养适应社会的复合型人的才。
无疑,音乐是融德育、智育、美育等为一体,学习音乐可以铸造完美人格,培养高尚的情操。
这种教学模式,倡导学生主动参与、勤于动脑、乐于探究,培养自觉获取新知识的能力,提出问题,解决问题的能力。
旧有的一人堂的教学不适合高校音乐教学,音乐教师应该寓教于乐。
高校公共音乐教学首先是人的教育,而后才是音乐的教育,育人是基础。
高校教师,能够用新的观念、新的思想来支配调整自己的教学行为,有一定的思想指导,达到教学的目的。
(二)可以改善教学方法
教学方法,是教学过程中教师与学生为实现教学目的和教学任务要求,在教学活动中所采取的行为方式的总称。
教学方法和教学模式是
两个概念,很多人把他们弄混。
教学模式是较为系统化的操作体系,而教学方法是具体操作手段,是教学模式体系中构成要素或有机的组成部分。
高校公共音乐教学模式是选择有效的教学方法,在选择过程中不断的对教学方法进行优化和提高,在这个过程中可以说是对教学方法进行了改进。
(三)公共音乐教学模式可以优化教学过程,提高教学效果
优化教学过程是在考虑所有教学规律、方式、原则的基础上,结合内外部条件,选择最优的的组织课堂教学过程。
教学模式的选择,正式考虑了优化教学的原则,认真进行贯彻执行,达到最佳的教学效果。
本身教学就不是一成不变的过程,而是随着时间和环境、要求的变化而不断改进和提高,经过修订的教学模式,更能灵活指导教学实践,是教学过程不断优化,最终能够改善和提高音乐教学效果。
二、高校公共音乐教学模式存在的弊端
最初我国高校设置公共音乐教学是为了陶冶情操,提高学生音乐素养,拓宽知识面,完善知识结构。
之后到了上世纪90年代,主要是为了丰富校园精神文化生活,培育情感,完善个性。
当前教育部提出把音乐教育纳入正规本科教育体系,设置公共音乐课。
但是由于我国高校公共音乐教学起步比较晚,很多教学模式都是模仿正规音乐院校
的教学,教学模式古老传统化。
那种老师讲,学生听的教学,使得课堂气氛凝重,学生学习被动消极,尤其缺乏科学的理论指导,实施随意性强,偏离学生课堂主体的思想,不能培养学生的主动性思维,课程设置流于形式。
特别是一些高校,只把音乐作为公共选修课,学生学习目的不明确,教师也是为了应付任务,难以达到预期效果。
另外高校公共音乐教学模式很大程度上模仿了艺术院校的方式,没有根本上形成自己独立的模式,片面强调音乐文化教育,成为应试教育的变形,与普通高校教育目的偏离,不能完全去感受音乐的内涵和情感,完全成了知识的复制。
尤其是高校课堂要留有固定的作业,其实就是复制和背诵原有的观点,没有创新性,音乐中隐藏的,潜移默化的情操没有被挖掘和探讨,不能有效提高大学生创新审美能力。
在以灌输知识为主的高校,公共音乐教学成了复制他人思想的课堂,过分强调教学一致性的高校,执行同样的教学内容和方法,忽略大学生个体差异,限制了个性发展。
由于高校公共音乐教学的种种问题,切实需要一套全新的适合时代发展的教学模式,高校音乐教学模式改革是必要的。
三、建立新型的高校公共音乐教学模式
在教学中,有三个因素起着主导作用,而这三个因素的结构,是决定现代教学模式的基础。
这三个因素是教师、学生和教学媒体。
教师的主动性和创造性,可以改革教学与实践,进行有效的指导,灵活运用
教学方式,创新教学方法,升华教学模式。
以学生为中心,可以发挥学生的个性,提高学生学习的积极性,变被动为主动。
而依靠书本等媒体为主的教学,可以丰富课堂氛围。
通常情况,一套优秀的教学模式,是合理组合三者的关系,调节三者结构才能让教学模式发挥最大效能,有序进行教学。
探讨高校公共音乐教学模式应适合时代发展。
(一)以人为本结合现代教育技术,教与学重新解读
现代认知理论以人为核心,重视人的主观能动性,符合高校公共音乐教学特点,学习是获得信息后经过理解加工的过程,重视人的内心和感悟,是发现价值的过程。
但是实践中,如果结合现代科学技术的网络媒体等,实现视觉和听觉并用,提高教学效果。
关注学生,以人为本,让个体的个性最大限度发展。
学习是知识在学生心里重新构建的过程,学生作为主体,主动的学习才能达到知识构建,改变教学中心,以学为主替代以教为主。
利用现代科学技术媒体,以人为本,教为辅助,学为目标,构建知识。
(二)由知识传递向学生自主转变,由学生接受到学生参与转变
高校公共音乐教师应当以“导”和“助”为基础培养学生自主学习意识,创设环境,激发学生主动求知的欲望。
教师摆正位置,变教为导,课堂上教师多加引导,给学生提供积极参与的机会,充分发挥大学生自
由联想能力,领悟音乐真谛,并且在不偏离音乐的共性基础上,让学生对音乐进行再创造,感受音乐美感,升华音乐的美。
独立思考,认知音乐,发现音乐的美感,达到审美育人的目的。
(三)由单一发展向多元发展转变
高校音乐本身就是一种多元文化,大学生已经有自主的思考和多方面发展的能力,不能依靠统一标准来教学。
高校公共音乐教学重视多元性文化,扩大学生音乐文化背景。
思维智力本身就是多元的,理解音乐、感知音乐,充分发挥学生个人的创造力,突出学生的个性学习。
高校公共音乐教学模式不是固定不变的,不同的时代赋予教学不同的使命,随着教学改革的深入,新的发展契机会促使各种教学模式出现,选择最合适的高校公共音乐教学模式,为美育教育选择正确的途径。