美术艺术在电视节目制作中的应用

人美版（常锐伦）美术三上《演电视》说课稿2一. 教材分析《演电视》是美术教材中的一课，主要让学生通过学习电视节目的表演，提高自己的审美能力和创造力。

本课的主要内容是通过模拟电视节目的表演，让学生在实践中感受艺术的美，提高自己的审美观念和创造力。

在教材中，常锐伦老师以人美版为例，通过丰富的案例和详细的讲解，为学生提供了学习美术的方法和途径。

二. 学情分析在教学过程中，我们需要充分考虑学生的实际情况，以便更好地开展教学活动。

《演电视》这一课，适合初中生进行学习。

这个年龄段的学生已经有了一定的审美基础，对电视节目也有一定的了解，因此在学习过程中，他们可以更好地理解和接受教材中的内容。

同时，他们也具有较强的好奇心和动手能力，对于表演艺术也会表现出浓厚的兴趣。

三. 说教学目标1.知识与技能目标：通过本课的学习，让学生了解电视节目的表演过程，掌握一定的表演技巧，提高自己的审美能力和创造力。

2.过程与方法目标：通过模拟电视节目的表演，培养学生的团队协作能力和沟通能力。

3.情感态度与价值观目标：通过对电视节目表演的学习，使学生更加热爱生活，更加关注身边的人和事，提高自己的审美情趣。

四. 说教学重难点1.教学重点：让学生了解电视节目的表演过程，掌握一定的表演技巧。

2.教学难点：如何引导学生将所学的表演技巧运用到实际的表演中，提高学生的审美能力和创造力。

五. 说教学方法与手段在本课的教学过程中，我将采用讲授法、示范法、分组讨论法等教学方法，结合多媒体教学手段，引导学生积极参与到教学活动中，提高他们的学习兴趣和动手能力。

六. 说教学过程1.导入：通过播放一些经典的电视节目片段，引发学生的兴趣，然后引入本课的主题《演电视》。

2.讲解：讲解电视节目的表演过程，让学生了解电视节目的制作原理，然后介绍一些表演技巧，如角色定位、情感表达等。

3.示范：通过教师的示范，让学生更加直观地了解表演技巧的应用，然后引导学生进行分组讨论，让他们互相交流学习心得。

电视编导策划与节目摄制研修心得体会电视节目制作课心得体会我的心得体会这学期的电视节目制作之门课，与本学期的其他课程相比，更加注重实践，给了我宝贵的动手操作和亲身实践的机会，使我对与拍片的流程，具体的每个人的职责与分工，拍片时应该注意的问题都有了清楚的认识。

在拍片过程中，我不仅掌握了拍片与剪辑的基本技术，更加深刻的感受到了团队间合作的重要性。

在团队中我担任的是场记这一看似平凡其实责任重大的职务。

从前期策划到中期拍摄再到后期的剪辑和加工，我总结我的体会是：书到用时方恨少，事非经过不知难。

在拍摄前，因为未接触过场记这一职务，所以我去网上详细的了解了场记的职责和实践中应该注意到的问题，做好了充分的理论准备后，就信心满满的开工了。

拍摄初期，因为道具不足，我用的场记板是调白平衡的白纸加醒目的彩色笔，但拍了几个镜头后，发现在监视器中不能看的很清楚，于是果断的换了同学的小黑板充当场记板，这一举动的正确性在后期剪辑时得到证明——清晰明确的“打板”给后期剪辑省去了很多麻烦，节省了很多时间。

真可谓是公欲行其事，必先利其器。

以前看电视剧时，总是对剧中的画面场景不以为然，对偶然出现的穿帮镜头嗤之以鼻，当我真正担任场记时，我们有一场戏险些出现了穿帮镜头，我才知道小小场记原来有大学问大门道。

它要求的不仅仅是时间的投入，更是需要绝对的耐心和细心。

那一场戏设定女主角给男主角打电话并给手机屏幕一个大特写，因为镜头是上下午分别拍的，屏幕上的手机时间结果不一致。

我吸取了这一次的经验，在以后的拍摄中抱着精益求精的精神决不放过任何一个可能穿帮的机会，检查演员的服装配饰的穿戴位置，人物间的站立位置，室内光线的强弱，物品的摆放等每一个小细节我都一再的审查核实。

场记工作也使我懂得，不论做什么，认真的态度都是尤其重要的。

做场记没有戏份，但一部片子不是单纯由演员组成的，真正想做好场记就会知道，这是个比较充实比较“忙”的角色，因为要不停地写啊记啊，准确的记录每个镜头的起始，记录有效镜头，场记做到后来，我发现自己手上的剧本越来越烂，上面无颜六色涂了好多……分镜头打板做场记单，记录排练中的花絮和戏中的精彩片段，为演员提词，基本就是嘴不停手不停脚不停，虽然很辛苦，但我真正感受到了拍片的快乐。

舞台美术设计专业就业方向全文共四篇示例，供读者参考第一篇示例：作为一个充满创意和艺术性的专业，舞台美术设计专业不仅吸引了众多有梦想的学子，也为大众呈现了无数精彩的舞台作品。

在如今的艺术市场中，舞台美术设计专业的就业方向也日益多样化和广泛，为毕业生提供了更多的选择和发展机会。

舞台美术设计专业的毕业生可以选择的就业方向包括但不限于以下几个领域：1. 剧院舞台美术设计师剧院舞台美术设计师是舞台美术设计专业毕业生最常见的就业方向之一。

他们负责为剧院的各类舞台作品设计场景、道具、服装等元素，通过视觉的表现手段为演员和观众创造出一个完整的舞台世界。

剧院舞台美术设计师需要具备良好的审美能力、创意思维和团队合作能力，同时需要对戏剧、舞蹈等表演艺术有深入的了解。

2. 电影电视美术设计师随着电影电视产业的不断发展，电影电视美术设计师的需求也在逐渐增加。

电影电视美术设计师负责为电影、电视剧等影视作品设计各类场景、道具、服装等元素，为影片的情节和氛围提供视觉支撑。

电影电视美术设计师需要具备创意能力、色彩感和对影视语言的理解，同时也需要紧跟行业的发展趋势，不断提升自己的设计水平。

3. 展览美术设计师展览美术设计师为各类展览活动设计场馆布置、展览空间设计等内容，通过视觉的表现方式为观众呈现展览的主题和内容。

展览美术设计师需要具备对展览主题的理解和表达能力，同时也需要懂得如何利用空间和光影效果来营造氛围，吸引观众的注意。

4. 广告美术设计师广告美术设计师负责为各种广告作品设计画面、图形、文字等元素，通过视觉的表现方式吸引消费者的注意，传达广告主的信息和理念。

广告美术设计师需要具备对商业市场的了解和敏锐度，同时也需要有创意思维和对消费者心理的把握能力，能够设计出吸引目标受众的广告作品。

5. 自由职业者除了以上几种传统的就业方向外，舞台美术设计专业的毕业生还可以选择成为自由职业者，通过接受委托或参与各类项目来实现自己的创意梦想。

《影视鉴赏》教案第5课电视艺术第五课电视艺术
本节课我们将深入探讨电视艺术，了解电视剧、电视节目在艺术表
现上的特点，以及影视作品创作过程中的一些关键要素。

一、电视剧
电视剧是电视台播出的影视作品，通常分为连续剧和单剧两种形式。

电视剧的拍摄需要借助摄影、编剧、导演、演员等多个专业领域的人
才共同合作，通过丰富多样的表现形式和剧情安排，吸引观众的注意力，引发观众的情感共鸣。

二、电视节目
电视节目是电视台安排的特定内容，包括新闻、综艺、纪录片、访
谈等多种形式。

电视节目通过精心策划和制作，以独特的视听效果和
内容传达方式，吸引观众的收视和关注。

三、电视艺术表现特点
在电视艺术中，画面是最直观的展现形式，通过镜头的运用和视觉
构图，创造出不同的美学效果。

音响是影视作品中极为重要的一环，
配乐、音效的合理运用，可以增强情感表达和剧情张力。

剧情设置和
角色塑造是电视艺术的核心内容，通过清晰的人物关系和戏剧冲突，
吸引观众的观赏欲望。

四、影视作品创作要素
在影视作品的创作过程中，剧本、导演、演员、摄影等方面都起着至关重要的作用。

剧本是创作的灵魂，好的剧本能够为整部作品提供坚实的基础。

导演是整个作品的掌舵人，通过对剧情和人物的把握，展现出作品独特的艺术魅力。

演员的表演功力和角色理解对作品的影响也不可忽视。

此外，音效、画面、美术等方面的精心设计，也为影视作品增色不少。

通过本节课的学习，相信大家对电视艺术有了更深入的了解，希望大家能够在今后的观影过程中，更加注重细节，发现影视作品中的艺术之美。

一.电视美术的界定关系首先，电视的声画传播特性、大众传播性、审美性共同决定了电视离不开美术。

1. 电视画的形成是由美术的构成元素组成的。

画面构图、色彩、造型等，没有它们，电视节目面电视与美术的的基本概念就无法表达，电视离开了画面、构图、色彩、造型等诸因素也将无法存在，所以电视自从诞生之日起就与美术结下了不解之缘，美术的基本元素大量地渗透在了电视节目制作的每个环节中2. 审美性是一切艺术作品的重要特点，也是衡量电视画面质量的重要标志。

具有较强视觉冲击力并引人入胜的美术信息在传播与交流上更具形象性和趣味性，所以电视需要美术的参与，需要用美术的手段去美化电视屏幕，包装电视节目。

3. 美术的基因普遍地运用于电视导演、摄像、编辑和技术工程领域，并在他们的工作中起着重要的指导作用。

灵活运用电视画面中的美术基因是电视艺术工作者所应具备的基本素质。

其次，电视栏目的定位决定了电视美术的外在形式节目内容的不同决定了美术场景外在表现形式的不同。

这个外在形式是节目内在意向的外化，它应能反映出节目内在的意蕴和风格，它的最终目的就是要体现对节目整体的创意构想，而不是给节目作随意性的“美化”和“图解”。

☐何谓电视美术电视美术属于造型艺术范畴。

它是随着电视艺术的兴起和发展而出现的一种新的美术形式，是造型艺术和美术设计在电视节目中具体的应用，是创造“运动中发展的造型形象”，对影视作品的造型起着决定性的作用和影响，是电视艺术中不可缺少的重要组成部分。

它包括场景、服装、化妆、道具的设计、制作，节目、栏目片头设计，以及动画、模型、电子美术特技等等。

1 电视美术是指在电视节目中遵循电视的特点对美术诸造型元素的全新重组和创造，它把屏幕画面中的色彩、线条、形体有机地结合起来，满足并增强影视剧作中的形象逼真性、典型性、运动性的影视特性要求，为节目营造一个可由视觉感知的特定空间环境，用可视形象去触动并感染观众。

2. 美术的影视化，从某种意义上来讲就是运动化，运动的色彩、空间、光线、声音与画面、运动的造型形象。

美术造型专业就业方向
美术造型专业是一个很广泛的学科，具有广泛的就业方向。

首先，美术造型专业可以应用于教育行业，比如可以在小学、初中、高中等
学校开展教学活动，教授美术课程，以及为学生制作美术作品；此外，美术造型专业毕业生还可以应用于博物馆、图书馆等机构，为参观者
整理和准备文物展览，搭建相关展览厅，以及设计宣传海报、宣传册等；在传媒行业中，美术造型专业毕业生可能会被聘用到电视台，为
电视节目或电影频道准备节目特效图形，或者参与电视节目的化妆、
服装，并为演员准备台服或服饰；另外，美术造型专业还可以应用到
服装、时装或店面设计上，负责设计装饰或服装的样式和造型，也可
以应用于建筑设计，提供灯光、音响、室内装饰等施工方面的设计方案。

此外，美术造型专业可以应用到商业广告、摄影、IP景观园林设计等领域，负责设计商业logo、商标、海报、摄影、吉祥物、公园景
观艺术品等；在游戏行业中，可以为网游、单机游戏、VR游戏、AR游
戏等设计角色、游戏布景、造型等。

总之，美术造型专业的就业方向
非常广泛，不仅可以发挥自己的想象力和创造力，而且还可以通过自
身的努力以及合作伙伴不断地发展，以达到职业发展的最佳状态。

《演电视》教学设计一、教材分析本课意图是通过本课教学培养学生的设计意识，学习合理巧妙地利用材料，训练动手制作能力，初步了解连环画的绘画方法，启发学生发挥想象力，编故事、大胆细心画故事、集体合作演故事。

结合教学活动让学生简单了解电视机的制作过程，了解电视在历史发展过程中的变化，在活动中训练学生的设计能力。

二、教学内容与目标1. 知识与技能了解电视的发展以及电视节目的编制过程，学习电视机外壳的制作，学会分工合作表演电视节目。

2. 过程与方法利用废旧物设计和制作电视机外壳，通过剪贴、折叠、切挖和组合等方法，设计制作电视机外壳，会合作完成作品、表演作品。

3. 情感、态度和价值观通过本课学习，提高设计制作能力，渗透设计意识，合理利用材料，享受合作表演的过程和乐趣。

三、教学重点与难点重点: 学习利用废旧物品设计制作电视机壳，能够合作表演电视节目。

难点: 新颖的设计，连环画的内容有趣，合作协调，表演生动。

四、教具准备纸盒、纸、剪刀胶水、课件、视频等。

五、教学过程(一) 激趣导入请学生欣赏动画片视频《狼和小羊》，师提问：动画片与平时看的有什么不同？（利用多媒体动画视频，激发学生兴趣，同时，让学生了解演电视的组成部分）请同学谈感觉。

（二）探究学习、讲授新课提问：如果想把连环画用演电视的形式表现出来，需要哪些准备？（利用畅言信息技术教学中图片搜集，展示所需图片）l、简要介绍电视机的发展历史，出示图片。

2、提问：观看电视机，找一找电视机外壳包括哪几个部分？3、制作电视机的方法？你想选用什么材料制作电视？4、选用什么材料装饰？（教师出示生活中废旧物品图片，启发学生。

）5、看教材，找老师问题的答案。

师出示示范作品，解决教学重难点。

（三）创新实践学生创作：出示创作要求，各组明确分工。

（四）学生表演学生表演自己的创作的作品，评出最佳表现奖、最佳故事奖、最佳解说奖等。

（利用多媒体帮助学生在演电视过程中添加背景音乐）获奖选手合影留念。

推进创新理论探索创新实践ＮＧＮＡＮＣＨＵＡＮＢ０特别策划—瑚海峡卫视论坛平面设计在电视包装中的运用——海峡卫视与湖南卫视的频道包装探析；赵瀚思（福建海峡电视台福建福州３５００儿）在电视节目后期制作中，平面设计占有重要的比重和角色，它贯穿整个包装的过程，艺术地再现了电视内容表达。

在设计这一服务行业中，平面设计是所有设计行业的基础，也是设计业中应用范围最为广泛的类别，，摘要：本文运用平面设计理论的基础知识，通过海峡电视台与湖南卫视的具体事例探析平面设计与电视频道包装风格问题。

关奠诃：平面设计形象识别视觉效果主色调在电视节目后期制作中，平面设计占有重要的比重和角色，它贯穿整个包装的过程，艺术地再现了电视内容表达。

在设计这一服务行业中，平面设计是所有设计行业的基础，也是设计业中应用范围最为广泛的类别。

它的表现力能使画面更加完美、与内容的结合点更贴切。

当前，平面设计已发展到影视和多媒体静态图形、动态图像设计阶段，电视包装也已广泛应用于传统的平面设计中，平面与动态画面的完美结合，让文化艺术发展步入新的阶段。

学习平面设计的一般都从点、线、面的认识开始，学习掌握平面构成、色彩构成、立体构成、透视学等基础，我们要具备客观的视觉经验，建立理性思维基础，掌握视觉的生理学规律，了懈设计元素，把他们完美的结合体现出来。

然而，从平面扩展到立体，可以让设计形态从静态图形的扩展到动态图像等，可以利用图形以及图形平面和三维空间的关系，在平面空间里设计出具有吸引力的立体空间形式。

平面设计师是在二度空间的平面材质上运用各种视觉元素的组合及编排来表现其设计理念及形象的方式的。

一般人认知的平面设计师是把文字、照片或图案等视觉元素加以适当的影像处理及版面安排而表现在报纸、杂志、书籍、海报、传单等等纸质媒体上，也就是在纸质媒体上进行美术设计及版面编排。

然而，平面设计的元素在电视频道整体包装中起到关键性的作用，一是统一整套频道包装设计的风格、强化电视频道的形象识别；二是丰富频道整体包装设计的视觉效果。