影视动画视听语言

影视动画视听语言结课总结影视动画是视觉与听觉的艺术，它在流动的光影中向人们传达美与丑、善与恶，给人以精神的享受。

影视动画视听语言则是将动态画面的内涵用总结性的文字传递给每一位追求电影艺术的求知者。

但是，动感的艺术用静止的文字去描述，总会显得单薄与脆弱，缺乏生机与灵气，难以引导人们在视听观感中的细微体会，因此枯燥、乏味成为很多该类书籍的标签。

通过几周的学习以下是我的总结.自电影电视诞生以来，艺术家们积极创作实践，不断打破传统观念与理论，进行了大量的影视视听语言的探索与总结。

动画作为与故事、科教、纪录并称的影视四大片种之一，作为一种高度假定性的影视艺术，也在寻找着适合自己的发展之路。

由于动画制作工艺的特殊性，决定了影视动画视听语言的特殊性及其艺术功能的差异性。

一、视听语言与影视视听语言口头语言的诞生和文字的出现、印刷术的发明与视听媒介的出现是人类传播史上的三次大的革命。

电影电视，今天已然成为我们生活中重要的部分。

当影视技术发展成熟，图像语言和声音语言进行完美结合，能够真实准确地在银幕或屏幕上再现客观事物的时候，一种和生活实际中自然语言表达接近的“视听语言”产生了。

在人类文明高度发达的社会，依靠现代科学技术，并在艺术规律的严格控制之下，将形成一种全新的视觉听觉综合共用的交流交际工具——现代视听语言。

影视艺术，和其它艺术形式一样，它们面对观众的直接现实是它们的语言，即影视语言——人类创造并使用的，同时依托眼睛与耳朵两种感觉器官，以声音和图像的综合形态进行思想、感情交流交际与传播所使用的语言。

我们称其为“影视视听语言”。

影视视听语言是影视行业的必修课和基本功。

二、影视动画与影视动画视听语言动画的本质特点是动画形式的影视艺术。

高度的假定性是动画的根本特征之一。

影视动画与真人扮演的剧情影视作品在与现实的关系上是截然不同的。

摄影机的记录性使得电影电视可以最大限度地还原真实，而动画在艺术领域的界定里面也许更接近绘画。

《影视动画视听语言》课程说课搞说课人：一、课程定位《影视动画视听语言》是动漫设计与制作专业学生的一门专业基础理论课，本课程将通过系统阐述动画视听语言的各构成要素，从不同方面进行深入分析，使学生了解影视动画语言的一般规律，学习如何通过视听方式来进行叙事，表达情感，拓展其艺术思维空间。

视听语言主要是影视动画的艺术手段，同时也是大众传媒中的一种符号编码系统作为一种独特的艺术形态，主要内容包括：镜头、镜头的拍摄、镜头的组接和声画关系。

本课程通过系统阐述动画视听语言的各构成要素，从镜头、构图、景别、角度、运动、轴线、场面调度、剪辑、声音等不同方面进行深入分析，使学生掌握视听语言在影视动画中的主要特点与常用表现手法，让学生树立正确的视听语言概念，拓展其艺术思维空间。

本课程是动画专业的基础课程，通过本课程的学习，使学生了解影视动画视听语言规律，掌握分镜头原理，为后续课程的学习打下基础。

二、课程目标本课程的主要任务是：本课程通过系统阐述动画视听语言的各构成要素，从镜头、构图、景别、角度、运动、轴线、场面调度、剪辑、声音等不同方面进行深入分析，使学生掌握视听语言在影视动画中的主要特点与常用表现手法，让学生树立正确的视听语言概念，拓展其艺术思维空间。

本课程的目标是：（一）知识目标:通过讲授视听语言的定义，是学生对视听语言的存在及概念形成正确的认识。

二）能力目标:通过欣赏影视作品，使学生正确掌握视听语言的特征，逐渐对电影艺术形成一定的感性认识。

（三）情感目标：通过欣赏影视作品，使学生对视听语言的分类、特点、发展历史及其流派形成正确的认识，进而调动学生的学习积极性，培养并加强学生自主探索学习的意识，相互协作解决问题的意识。

三、教材分析1、教材名称：《影视动画视听语言》2、开设专业：动漫设计与制作专业3、教材特点：（1）体例上更适合职业院校的教学；（2）图文并茂，用案例带动知识点；（3）学生主动学习，改善学习效果；（4）知识点的选择更适合职业院校的学生水平；4、教材体系框架四、课程教学1、总体教学思路（1）欣赏视频，提出问题，激发兴趣——引出任务（2）案例分析，展开任务，扫清障碍——为任务实施作准备（3）学以致用，实施任务——学生主动参与学习2、课程内容第一单元：视听语言概述第二单元：动画镜头第三单元：动画片中的蒙太奇第四单元：动画片的场面调度第五单元：动画片的剪辑【学习目的和要求】1.知识掌握：通过本章节的学习，了解剪辑的概念与特征，了解动画片剪辑的一些方法，理解剪辑对于动画片的重要性。

教学理念：《影视动画视听语言》是一门有关影视动画的课程。

但它并不是一门严谨的、系统的有关电影艺术的概论，更不是一门电影美学课程，我更乐意把它看作是一门影视动画艺术的入门课程。

称它为入门，首先是作为主讲者的我还谈不上对影视动画艺术有很高深的研究，另首先是作为听课者的学生也是初次接触。

这门课将重要通过对影视动画的某些基本艺术问题的介绍，结合对具体作品的分析评价，来达成提高学生的影视动画艺术观赏水平的目的。

但愿能在这方面给大家某些印象，某些启发，使有爱好者能够在此基础上进一步去发展自己和提高自己。

第一章视听语言概论教学目的：1.通过讲授视听语言的定义，使学生对视听语言的存在及概念形成对的的认识。

2.通过观赏影视作品，使学生对的掌握视听语言的特性，逐步对电影艺术形成一定的感性认识。

3.通过观赏影视作品，使学生对视听语言的分类、特点、发展历史及其流派形成对的的认识，进而调动学生的学习主动性。

教学重点：1.电影艺术的基本特性2.视听语言与造型语言的异同3.视听语言的特点4.视听语言的发展历史及其流派教学难点：1.视听语言与其它语言的异同2.视听语言的特点教学办法：运用讲授结合多媒体的教学办法教学学时：3 学时教学内容：第 1节电影艺术的基本特性一、电影艺术的概念以电影技术为手段，以画面和声音为媒介，在银幕上运动的时间和空间里发明形象，再现和反映生活的一门艺术。

电影艺术最大程度地吸取了文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、戏剧等各门艺术的手段和技巧，这种吸取不是简朴的拼凑和混合，而是通过改造而兼收并蓄，从而使电影含有了一种独特的、全新的质，成为一种音响与画面相结合的视听艺术。

二、电影艺术的基本特性1.电影艺术的综合性电影含有空间艺术和时间艺术的特点．它吸取了文学、戏剧、音乐、绘画、雕塑、建筑等多个艺术元素。

它们互相融合，形成电影本身新的特性。

◆文学艺术元素◆造型空间艺术元素◆音乐艺术元素◆戏剧艺术元素2.电影艺术的视像性电影以活动的画面形象作为基本的体现手段，重要诉诸于观众视觉的性质。

浅析影视动画的视听艺术语言影视动画作为影视的一个独立分支或者门类，具有自己的许多独特之处。

影视动画视听语言完全具有一般影视视听语言的表意特性，不仅如此，影视动画的艺术特色越来越明显，并且形成了自身所特有的视听语言规律，较一般影视视听语言更集中、更单纯、更强烈、更富有形式感和视听美感。

每一种艺术，包括文学、美术、摄影、音乐、舞蹈、戏剧等都有自己的表达方式，我们称之为艺术语言。

影视艺术也不例外，不仅如此，影视艺术还以上述多类艺术语言为参照体系，将众多艺术门类容纳其中，成为公认的最具表现力的艺术形式。

作为艺术的一个大类品种，电影电视使用的语言与其他艺术形态有很大的区别。

电影电视技术发展成熟的时候，也就是画面语言和声音语言已经能够完美结合，能够真实准确地在银幕和屏幕上再现客观事物的时候，正因如此，我们说影视艺术是真正意义上的视听艺术。

谷克多认为“电影是运用画面写的书法”，亚历山大·阿尔诺认为“电影是一种画面语言，它有自己的单词、名型、修辞、语型变化、省略、规律和语法”，让·爱普斯坦认为“电影是一种世界性语言”。

综合这些理论，我认为视听语言是影视艺术独特的思维方式和表现手段，同时也是全球化的艺术语言。

动画既不是简单的美术与影视的叠加，也有别于一般的影视思维方式。

一般的影视创作是由摄像机直接地记录物质世界的现实状况，具有很强的生命性和逼真性。

而影视动画的基本创作，完全是由创作者运用无生命的物质材料去建构一个具有极强变调性质的物质世界，因此虚拟现实与虚拟非现实是动画创作思维的基本点。

影视动画不追求逼真性，而是运用虚构、幻想、神似、变形、夸张等手法反映人们的生活、理想和愿望。

在动画作品中，神话、童话以及民间故事占据了很大的比例，这些题材本身带有浓厚的梦幻色彩，为创作者提供了丰富的发挥想象的空间。

影视动画紧紧握住它的这些优势，不断地进行艺术加工和思考，探索出了一条属于自己的视听语言规律，不论是自由变幻的蒙太奇叙事方式还是夸张主观的画面蒙太奇造型，以及经过特殊处理和艺术加工的声音蒙太奇，都充满了“与众不同”的艺术元素。

《影视动画视听语言》教案一、教学目标1. 让学生了解影视动画的基本概念和视听语言要素。

2. 培养学生对影视动画作品的欣赏能力和审美观念。

3. 提高学生运用影视动画视听语言进行创作的能力。

二、教学内容1. 影视动画的基本概念：动画的定义、分类及发展历程。

2. 视听语言要素：画面、声音、剪辑、摄影、色彩、光线、构图等。

3. 影视动画作品的欣赏与分析：国内外经典动画作品欣赏与分析。

4. 影视动画创作实践：创作短片、动画剧本编写、分镜头设计等。

三、教学方法1. 讲授法：讲解影视动画基本概念和视听语言要素。

2. 演示法：播放经典动画作品，进行分析与讨论。

3. 实践法：引导学生进行影视动画创作实践。

4. 小组讨论法：分组讨论，分享创作心得和感悟。

四、教学资源1. 经典动画作品：如《狮子王》、《千与千寻》、《阿凡达》等。

2. 影视动画教材：为学生提供丰富的学习资料和参考书籍。

3. 创作软件：如Adobe After Effects、Maya、Flash等。

4. 摄影器材：如摄像机、三脚架等。

五、教学评价1. 课堂参与度：学生参与课堂讨论、提问和分享的积极性。

2. 作品完成情况：评估学生在影视动画创作实践中的表现。

3. 创作心得与感悟：学生对影视动画创作的思考和体会。

4. 期末考试：考察学生对影视动画基本概念和视听语言要素的掌握程度。

六、教学安排1. 课时：共计32课时，每课时45分钟。

2. 课程安排：第1-4课时：影视动画基本概念讲解。

第5-8课时：视听语言要素讲解。

第9-12课时：经典动画作品欣赏与分析。

第13-16课时：影视动画创作实践指导。

第17-20课时：学生创作短片，教师辅导。

第21-24课时：分组讨论，分享创作心得。

第25-28课时：作品修改和完善。

第29-32课时：期末考试和总结。

七、教学步骤1. 引入：通过播放一段经典动画片段，引发学生对影视动画的兴趣。

2. 讲解：详细讲解影视动画的基本概念和视听语言要素。