唐伯虎山水画真迹

94不言风韵 直诉败兴□ 李鹏飞—唐寅《匡庐图》研究现藏安徽博物院的《匡庐图》是唐寅传世山水精品之作。

该图自20世纪60年代被发现以来，陆续有学者对其做过相关研究。

但目前的研究在唐寅登庐山时间、作品创作时间及作品流传等问题上或语焉不详，或缺乏信据，或互有抵牾①。

因唐寅游览庐山问题关涉《匡庐图》的创作背景、创作时期等问题，故本文拟以唐寅庐山行为切入点，进而研究《匡庐图》的价值和意义。

一、唐寅庐山行目前唐寅传记文献中关于其庐山行最早的记载，是嘉靖癸未（1523）祝允明所撰的《唐子畏墓志并铭》。

言其在弘治己未（1499）会试后“放浪形迹，翩翩远游，扁舟独迈祝融、匡庐、天台、武夷，观海于东南，浮洞庭、彭蠡”②。

而后诸家多承袭此说。

依徐祯卿《有怀唐伯虎》诗中“秋红昔共辞，春燕今同见”可推，唐寅此次远游始于弘治辛酉（1501）秋，终于弘治壬戌（1502）春③。

然而此次游程之广，游时之紧，耗资之巨，让祝文中长游颇具疑点。

鉴于此，江兆申在《关于唐寅的研究》一书中提出了质疑，认为祝允明此处有曲隐之意，其有将唐寅生平游踪合并来写之嫌。

江兆申依据史料，考证出唐寅游匡庐时间应在正德甲戌（1514）秋应聘宁王途中完成④。

印证此观点最直接材料是唐寅正德乙亥（1515）写的《致姜龙书》：寅顿首顿首，梦宾姜仪部大人座下：别来简阔殊甚，仆自去岁游庐山，欲溯江西上，悉览诸名胜，不意留顿在豫章，三月中旬得回吴中矣，所为兴败而返矣。

丈夫潦倒于江山花竹之间，亦自有风韵。

此但可与先生道，难与俗人言也。

⑤关于唐寅在弘治远游中是否到过庐山的问题，笔者是同意江兆申观点的，认为并无可能。

笔者再援引两处材料，作为引证。

其一，沈周《匡山新霁图》题跋：吴山沈周作《匡山新霁图》，用巨然笔法。

水墨固戏事，山川偶流形。

辍笔信人卷，妍丑吾未明。

摹拟亦云赘，所得在性情。

今在百尺楼，弥笔云烟生。

把酒重相对，短鬓秋风生。

弘治乙丑孟冬八日沈周重题。

翁昔少年初画山，苍松黄竹杂潺湲。

打着“复本画”幌子的假画——唐寅《修竹茅亭图》2018西泠春拍推出唐寅《修竹茅亭图》，此画不是第一次上拍了，在2016年的朵云春拍上就曾上拍过，当时估价380-450万，结果流拍了，显然不是因为贵，唐伯虎的真迹绝对不止这个价！这次又拿出来，我估计还是要流拍，为什么？只因为它是一张不折不扣的赝品。

修竹茅亭图此画乍看确有几分唐寅的味道，只因它是临仿自现藏辽宁博物馆的唐寅真迹《虚亭听竹图》。

辽博《虚亭听竹图》拍卖会为将赝品拍出高价，竭力把该画描述成“复本画”。

拉大旗引出唐寅研究的权威，台北故宫博物院原副院长江兆申先生在《关于唐寅的研究》中就列出六组复本画，并指出“画家应酬多的时候，并不难在落笔，而难在选题与构想，所以常常会使弄小狡狯”。

吴湖帆在跋文中也提到“六如修竹茅亭图生平得意笔也，余所见不止一本”。

但假的真不了，再如何证明唐寅做过很多复本画也无法证明此画就是复本画，因为它无论从构图、笔法、墨法、人物、竹子、款识、印章哪一方面都是破绽百出，绝非唐寅手笔，且听我慢慢道来。

先说构图，赝作依照原作临仿，但画背景山头时画小了，不得已在其左后又加画了虚写的山崖，却画的过高，这样一来，整个构图的和谐被打破了，造成右上部的虚空，虽说有题诗款识来弥补，但和原作没有款识也很和谐的完美构图差距甚远。

在画瀑布水口时又偷懒少画了背后的山岩，使得瀑布之水成了无源之水，仿佛从两山之间的一线天凭空冒出来的。

再说笔法，唐寅山水师周臣，王世贞的《艺苑卮言》说：“周臣，别号东村，亦吴人。

所得宋郭、李、马、夏法尤深。

”可见唐寅是跟周臣承袭北派院体的画风，用笔劲直有力，山石多学马、夏用侧锋斧劈。

远虚近实，用笔的繁与简，用墨的浓与淡，将山石的位置与厚重质感真实表现出来。

再看赝品的笔墨，可以看出，仿作者是画行活儿的出身，平日多仿四王一派的山水画，习惯使然，临仿这幅画时不自觉地用上南宗推崇的披麻皴，这种皴法表现南方远景土山尚可，表现近景岩石的质感就不伦不类了，更与唐寅不沾边。

明四家之唐伯虎的高清山水画，山势雄峻，石质坚峭明四家之唐伯虎的高清山水画，山势雄峻，石质坚峭唐寅（1470年3月6日－1524年1月7日），字伯虎，小字子畏，号六如居士，南直隶苏州府吴县（今江苏省苏州市）人，祖籍凉州晋昌郡，明朝著名画家、书法家、诗人。

成化二十一年（1485年），考中苏州府试第一名，进入府学读书。

弘治十一年，考中应天府乡试第一（解元），入京参加会试。

弘治十二年，卷入徐经科场舞弊案，坐罪入狱，贬为浙藩小吏。

从此，丧失科场进取心，游荡江湖，埋没于诗画之间，终成一代名画家。

唐寅晚年生活穷困，依靠朋友接济。

嘉靖二年十二月二日，病逝，时年五十四岁。

山水画宗法李唐、刘松年，融会南北画派，笔墨细秀，布局疏朗，风格秀逸清俊。

人物画师承唐代传统，色彩艳丽清雅，体态优美，造型准确；亦工写意人物，笔简意赅，饶有意趣。

其花鸟画长于水墨写意，洒脱秀逸。

书法奇峭俊秀，取法赵孟頫。

绘画上与沈周、文徵明、仇英并称“吴门四家”，又称“明四家”。

诗文上，与祝允明、文徵明、徐祯卿并称“吴中四才子”。

祖是前凉陵江将军唐辉，这也直接影响到了唐寅，书画题名常用“晋昌唐寅”落款。

先祖唐俭跟随李渊起兵，受封“莒国公”，所以唐寅也自称“鲁国唐生”。

到了明代，其祖唐泰任兵部车驾主事，死于土木堡之役。

唐泰的后代子孙多散布在苏州吴县白下、桥里间一代。

唐寅也正是出生在这一带，其父唐广德经营一家小酒馆。

成化六年（1470年）二月初四，唐寅出生于苏州府吴县吴趋里[4] ，父亲唐广德，母亲丘氏。

注：祝允明的《唐子畏墓志铭》：母丘氏，以成化六年二月初四日生子畏。

成化十二年（1475年），唐寅的弟弟唐申出生。

成化十八年（1482年），唐寅结识祝允明。

成化二十年（1484年），唐寅结识文徵明，并得到其父太仆文林的欣赏。

成化二十一年（1485年），唐寅以第一名补苏州府府学附生。

唐寅结识好友张灵。

注：祝允明的《唐子畏墓志铭》：童髫中科第一，四海惊称之。

唐伯虎《秋风纨扇图轴》首露真颜作者：李婷来源：《公关世界·下半月》 2017年第11期上海博物馆眼下正在对历代绘画馆和历代书法馆的展品进行调整，一批鲜少露面的绝世古代书画作品本周六将与观众见面。

其中包括首次在上海博物馆人民广场馆舍公开展出的唐伯虎的《秋风纨扇图轴》、宋徽宗赵佶的《柳鸦芦雁图卷》以及该馆所藏最长赵孟頫书法作品———《真草千字文卷》等。

上海博物馆书画研究部主任凌利中告诉记者，新陈列中首次露面以及许久未展的展品有25 件，其中最受业界关注的莫过于唐伯虎的《秋风纨扇图轴》。

“这是中国古代书画史上绕不过去的一件作品，说到唐伯虎的水墨人物画，人们第一个想到的就是它。

”凌利中说，在“明四家”中，唐伯虎是个性最鲜明的一个，虽有“江南第一风流才子”名号，但一生坎坷不得志。

《秋风纨扇图轴》描绘了一名手持纨扇伫立在秋风中的美人，她侧身凝望，眉宇间微露怅惘神色。

画轴左上角有画家自题诗：“秋来纨扇合收藏，何事佳人重感伤，请把世情详细看，大都谁不逐炎凉。

”透射出唐寅的自叹之情。

上海博物馆所藏的唐伯虎作品有近40 件，许多人或许在各类宣传册、画册上看见过《秋风纨扇图轴》，但鲜少有人一睹真容。

“配合上海博物馆东馆的建设，我们正在努力盘活馆藏，争取让所有作品都有机会亮相。

”凌利中透露，此次《秋风纨扇图轴》展期为两个月。

宋徽宗赵佶的画作一向以富贵华丽著称，而即将亮相的《柳鸦芦雁图卷》则让人们看到其作品中难得一见的拙朴。

该画作分为前后两段，前段绘有四只栖息于柳树树根、枝头的白头鸦；后段绘有四只在芦苇旁临水而饮的芦雁，它们神态各异、生趣盎然。

此卷曾经北宋内府收藏，乾隆时归清内府收藏，《庚子销夏记》《石渠宝笈? 续编》《石渠随笔》上均有著录。

然而，因为这幅作品与宋徽宗大多数画作的风格不同，一度曾被怀疑不是真迹。

新中国建立初期，鉴定专家张珩与谢稚柳不谋而合地认定此画为宋徽宗的真迹，上海博物馆将此画买下。

由此，这张《柳鸦芦雁图卷》便成了上博镇馆之宝之一。

明代中期画家唐寅绘画作品赏析（下）唐寅（伯虎）才气横溢，但并不风流，他的诗、书、画被称为三绝，在绘画上，唐寅擅长山水，又工画人物，尤其是精于仕女，画风既工整秀丽，又潇洒飘逸，被称为“唐画”，为后人所推崇。

书法源自赵孟頫一体，俊逸秀挺，颇见功夫。

此外，他还能作曲，多采民歌形式。

如此多才，明代文人中是少见的。

唐寅早期绘画，“远攻李唐”、“近交沈周”。

早期拜吴门画派创始人沈周为师。

沈周和周臣都是当时苏州名画家，沈以元人画为宗，周则以南宋院画为师，这是明代两大画派，唐寅虽师周臣，却有胜蓝之誉。

唐寅兼其所长，在南宋风格中融元人笔法，一时突飞猛进，以至超越老师周臣，名声大振。

明代中期唐寅《李端端落籍图》赏析唐寅《李端端图》轴，纵122.8厘米，横57.2厘米，纸本，设色，现藏南京博物院。

此画其内容就是取李、崔这几经流传的风流韵事为佳构，并予以改造，将李端端向崔涯求谅变为当场论辩的画面，突出地表现了李氏的智慧和胆略。

画上居中坐着、头戴文生巾（帽）、留八字须的当是崔涯，其倚坐姿势和面部神情显示出潇洒、儒雅的气息和风度。

身边婢女一着红色套裙，一着白色衫裙，色彩对比鲜明，有层次感。

在其右前的是来客李端端，她手持一朵白牡丹，姿态文雅，楚楚动人，身后是随从侍女。

四女围着主人，左右上下排列，错落有致，宛如众星捧月似地烘托了崔生的主要形象和重要地位。

这是此画构图特色。

唐寅对李端端的运笔如行云流水，更显她落落大方地立于崔面前，面目表情沉稳自若，又略露忐忑不安和迫切期盼的心态。

她正以白牡丹自比，据理评析。

崔涯静气安坐，凝神谛听，内心折服之情思流溢于眉目间，手按着一卷纸正拟写或已写成的新诗。

主客的“面目像一页书”（沃维提乌思《爱经》），堪可解读!明代中期唐寅《枯槎鸜鹆图》赏析《古槎鸜鹆图》纸本。

纵121厘米横26.7厘米，该画现藏于上海博物馆该图以纯水墨写意法塑造了一只栖息枝头，昂首鸣春的鹦鹆形象。

画面中的八哥从用笔、用墨、造型上看都十分到位，描绘生动随意，仆造化不叮得。

唐伯虎最优秀的十张名画1.落霞孤鹜图画中题诗:“画栋珠帘烟水中，落霞孤鹜缈无踪，千年想见王南海，曾借龙王一阵风。

”说起唐伯虎最有名的画，怎么少得了这幅绢本设色画《落霞孤鹜图》，它是唐寅山水画的知名代表作，现藏于上海博物馆。

此画以千笔淡墨皴擦点染出山石轮廓，苍秀润淡，虽参南宋画法，但全无南宋气味。

整幅作品中清旷优美的意境，展现出浓郁的文人气息，既弘扬了文人画的传统，又加强了诗书画的有机结合，深化了文人画的题材内容，对后世绘画有着深远影响。

2.秋风纨扇图画中题诗："秋来纨扇合收藏，何事佳人重感伤，请把世情详细看，大都谁不逐炎凉。

"《秋风纨扇图》画笔墨富于变化，含蓄有思致，画法兼工带写，人物的勾勒，湖石的渲染极其熟练，流利潇洒。

唐寅以畅达自如的笔墨挥写人物形象，对画中女子衣纹的处理，唐寅一反前人沿用的细柔长线条，而是用略带方折而不失流畅的细线表现衣裙的沉沉下垂，直到脚边才略微飘拽，以显示出人物的端秀和凝思的情绪。

全画纯用白描，以淡墨染衣带，衣带微微飘起，点出正是秋风已起的时候。

丛竹双钩用得恰到好处，形成了生动的墨韵，显出了色泽的丰富。

全幅图面气韵生动，美感十足，让人一见即有种被打动的感觉。

3.杏花茅屋图画中诗句:“绿水红桥夹杏花，数间茅屋是渔家。

主人莫推看花客，囊有青钱酒不赊。

”《杏花茅屋图》是唐伯虎风景画中一幅富有生气的作品。

画中高峻的山峰，叠叠泉流，摇曳的松树，布置合理，意境清远，的确能显示唐寅的才子之风，同时又体现了他那坚实的传统绘画功力。

唐寅曾从苏州老师周臣学习，也受过沈周的指点。

他的绘画在基本技法上，是透过接受从李成、郭熙到李唐的传统，而在笔墨情趣和意境上，则是文人的素质，可以说是画匠士气俱有。

4.骑驴归思图:“乞求无得束书归,依旧骑驴向翠微。

满面风霜尘土气,山妻相对有牛衣。

”《骑驴归思图》用笔师法李唐，刚劲犀利，皴法把大斧劈拉长拉细，更显活泼滋润，用墨浓淡精到，既有北派山水的立体感，又有南派山水的情趣味。

唐伯虎什么画是最出名的唐伯虎是明朝晚期著名的画家，诗人，那么唐伯虎什么画最出名?下面是店铺为你搜集唐伯虎什么画最出名，希望对你有帮助!唐伯虎什么画最出名《山路松声图》，台北故宫博物院藏《江南农事图》，台北故宫博物院藏《双松飞瀑图》，台北故宫博物院藏《金阊别意图》，台北故宫博物院藏《函关雪霁图》，台北故宫博物院藏《洞庭黄茅渚图》，上海博物馆藏《梦仙草堂图》，大都会博物馆藏《西州话旧图》，台北故宫博物院藏唐伯虎最出名的诗《题落霞孤骛图》画栋珠帘烟水中，落霞孤骛渺无踪。

千年想见王南海，曾借龙王一阵风。

《阊门即事》世间乐土是吴中，中有阊门又擅雄。

翠袖三千楼上下，黄金百万水西东。

五更市贾何曾绝，四远方言总不同。

若使画师描作画，画师应道画难工。

《叹世》坐对黄花举一殇，醒时还忆醉时狂。

丹砂岂是千年药，白日难消两鬓霜。

身后碑铭徒自好，眼前傀儡任他忙。

追思浮生真成梦，到底终须有散场。

《叹世》之一富贵荣华莫强求，强求不出反成羞。

有伸脚处须伸脚，得缩头时且缩头。

地宅方圆人不在，儿孙长大我难留。

皇天老早安排定，不用忧煎不用愁。

《叹世》之二万事由天莫强求，何须苦苦用机谋?饱三餐饭常知足，得一帆风便可收。

生事事生何日了，害人人害几时休。

冤家宜解不宜结，各自回头看后头。

《把酒对月歌》李白前时原有月，惟有李白诗能说。

李白如今已仙去，月在青天几圆缺?今人犹歌李白诗，明月还如李白时。

我学李白对明月，白与明月安能知!李白能诗复能酒，我今百杯复千首。

我愧虽无李白才，料应月不嫌我丑。

我也不登天子船，我也不上长安眠。

姑苏城外一茅屋，万树桃花月满天。

《一年歌》一年三百六十日，春夏秋冬各九十;冬寒夏热最难当，寒则如刀热如炙。

春三秋九号温和，天气温和风雨多;一年细算良辰少，况又难逢美景何?美景良辰倘遭遇，又有赏心并乐事;不烧高烛对芳尊，也是虚生在人世。

古人有言亦达哉，劝人秉烛夜游来;春宵一刻千金价，我道千金买不回。

《元宵》有灯无月不娱人，有月无灯不算春。

唐伯虎名唐寅，字伯虎，是出生于1470年明朝时期的著名画家和书法家以及诗人，他一生给后世留下了许多名画，各个价值连城，甚至有人盛传唐伯虎最贵的画100亿，那么是不是真的呢?跟探秘志小编一起来揭秘把。

唐伯虎最贵的画100亿?根据小编多处查证，其实唐伯虎最贵的画作为36亿人民币，为2013年9月19日在纽约苏富比拍卖的《庐山观瀑图》，从3亿元起拍，经过120轮的竞争，最终以5.9亿美元的价格成交，当时约合人民币36亿人民币，这是唐伯虎画作中最贵的一副，也刷新了唐寅书画拍卖的世界纪录。

所以，世界上并没有唐伯虎最贵的画100亿之说，但唐伯虎每一幅画都是价值连城，除了这幅《庐山观瀑图》之外，还有如《山静日长图》、《月泉图》等，下面我们一起来看看唐伯虎画作拍卖最贵排名。

唐伯虎十大最贵的画作1、2013年9月19日《庐山观瀑图》以5.9亿美元成交，约合人民币36亿人民币。

2、1989年6月1日《山静日长图》，以5亿美元成交。

3、1990年5月30日《月泉图》，5600万美元4、1990年11月28日《古木竹石》，1000万美元5、1990年11月28日《雨中竹》，2800万美元6、1990年11月28日《葛长庚图》，6500万美元7、1991年11月《春风酒盏图》，7200万美元。

8、2013年6月3日唐伯虎的仿作《松崖别业图》，7130万元人民币。

9、2013年6月3日《江亭谈古图》,3150万人民币。

10、《吹箫仕女图》，9270万美元唐伯虎传世作品大全《骑驴思归图》、《山路松声图》、《事茗图》、《王蜀宫妓图》、《李端端落籍图》、《秋风纨扇图》、《枯槎鸜鹆图》、《洞庭黄茅渚图》、《贞寿堂图》、《对竹图》、《王鏊出山图》、《沛台实景图》、《行春桥图》、《关山行旅图》、《山路松风图》、《春山伴侣图》、《落霞孤鹜图》、《西洲话旧图》、《幽人燕坐图》、《墨梅图》、《风竹图》、《鸲鹆鸣春图》、《临水芙蓉图》、《杏花图》等。

他的春宫图，个个富豪都珍藏着！来源：央视鉴宝（ID：CCTVYSJB）他是⼀代风流才⼦，诗、⽂、画样样俱佳。

他笔下的仕⼥，端庄⽽娇媚，雅俗共赏；他留下的春宫画，在众多相同题材中脱颖⽽出，黄也不淫地表现出了时⼈的⽣活情趣。

他前半⽣风流倜傥，率性不羁，后半⽣随着仕途失意，从此与名⼭⼤川结缘在满腔愤懑与穷愁潦倒中，专攻绘事，⽤⾃⼰的创作揭露和反抗着整个官场和社会的丑陋与虚伪。

他就世⼈⼼⽬中的“传奇”艺⼈，被称为“江南四⼤才⼦”之⼀的诗书画⼤家与全才——唐伯虎⼤街上裸奔的仕途迷失意⼈世⼈笑我忒疯癫，我咲世⼈看不穿！明成化六年⼆⽉初四（1470年3⽉6⽇），⼩⼩的唐寅就在⼀户酒家呱呱坠地，那年刚逢虎年，⼲⽀庚寅，故得名唐寅；⼜因是长⼦，故字伯虎。

唐家虽不是什么⼤户⼈家，所幸还算富裕，唐家少爷从⼩便⾐⾷⽆忧，给的家庭教育也是最好的。

要说这⼩⼉学才平庸就罢，偏偏⽣来聪明伶俐，很⼩便才名显露，唐家世代从商，没出过什么达官贵⼈，唐⽗遂把这振兴门户的厚望寄予了他。

⼗⼏岁时他先后认识了祝允明、⽂征明、张灵等⼈，他们⼀起交游玩乐、谈诗论⽂，度过了⼀段⽆忧⽆虑的快乐⽣活。

《西洲话旧图轴》“醉舞狂歌五⼗年，花中⾏乐⽉中眠。

漫劳海内传名字，谁信腰间没酒钱？书本⾃惭称学者，众⼈疑道是神仙。

些许做得功夫处，不损胸中⼀⽚天。

”——《西洲话旧图轴》题词⼗五六岁⾸次参加科举的唐伯虎，以第⼀名的优异成绩考上秀才，被乡⼈传为“神童”。

可好景不长，24岁这年，唐⽗去世了，唐家⼀下⼦失去了⽀柱，在莫⼤的悲痛中，唐伯虎的其他⾄亲也在两年内相继死去。

浩瀚⼈世，独留伯虎⼀⼈，可以想知，这对于他来说该是多么⼤的打击啊，⼆⼗⼏岁的唐伯虎就在这意⽓风发的年纪遭受着厄运的洗礼，沉默地承受了这来⾃⼈⽣的不可承受之重。

《松溪访隐图》设⾊纸本，纵41厘⽶，横29.8厘⽶家境衰败后，祝允明不愿看好友这样⼀直消沉下去，规劝他潜⼼读书，唐答应了，便打起精神，全⾝⼼地投⼊到了书本中。

风流才子唐伯虎书画真迹，难得一见！唐寅（1470—1523），字伯虎，一字子畏，号六如居士、桃花庵主、鲁国唐生、逃禅仙吏等，据传于明宪宗成化六年庚寅年寅月寅日寅时生，故名唐寅。

汉族，吴县（今江苏苏州）人。

他玩世不恭而又才气横溢，诗文擅名，与祝允明、文征明、徐祯卿并称“江南四才子”，画名更著，与沈周、文征明、仇英并称“吴门四家”。

擅长山水、人物、花鸟，其山水早年随周臣学画，后师法李唐、刘松年，加以变化，画中山重岭复，以小斧劈皴为之，雄伟险峻，而笔墨细秀，布局疏朗，风格秀逸清俊。

人物画多为仕女及历史故事，师承唐代传统，线条清细，色彩艳丽清雅，体态优美，造型准确；亦工写意人物，笔简意赅，饶有意趣。

画风构图简洁清朗，用笔多为细劲中锋，犹如游丝描，纤而不弱，力而有韵，具有刚柔相济之美。

山石的皴法丰富，多有短砍、长皴、顺笔、逆毫、方折、圆转等笔墨。

林木、房舍、溪流等景物，穿插有序，密而不窒，杂而不乱，极富韵律和文人画秀润空灵的美感。

墨色淋漓，又富浓淡变化。

唐寅的山水画之所以有这样大的艺术成就，一方面是由于他能打破门户之见，无论北方画派、江南画派，还是南宋的院体及元代文人山水画，近及沈周和周臣等名画师，他都认真学习，博采众长，革新创造．最后形成自己的画风。

另一方面．最重要的是他对自然山川有着亲身的体察和真实感受，从取之不尽、用之不竭的真山真水中汲取营养，从而对他的山水画创作起着重要的滋养作用。

他的作品气魄雄伟壮阔，造型严谨准确，笔墨精湛高深，都超过了同时代的一些画家。

山路松声图绢本设色194.5 X 102.8cm 台北故宫博物院藏此图绘层岩邃壑，飞瀑流泉。

山腰苍松葱郁，虬枝老干，掩映画面。

山下平湖一湾，清澈见底。

一条崎岖不平的野路，蜿蜒通向山涧，以增加画面的幽深感。

一隐者凭眺倚栏，静听松风，侍者囊琴随后。

在表现技法上，画家以畅达自如的笔墨挥写山石树木，笔法上略近杜堇，较南宋画家更为洒脱灵活，与笔法匀细、设色秀艳的风格判然有别。

吴门画派唐寅作品欣赏吴门画派:唐寅作品欣赏唐寅(1470—1523)，初字伯虎，更字子畏，号六如居士。

江苏吴县人。

举乡试第一( 解元)。

后因科场舞弊案受牵连，功名受挫，又遭家难，后半生在苏州城西北桃花坞建一“桃花庵”，以卖文鬻画闻名天下。

个人的挫折促使他无奈地取狂放与玩世的生活方式，“任逸不羁，颇嗜声色”，实则常借诗画宣泄心中郁愤。

久而久之，民间缘其画，惜其才，又据传闻重新为他塑造了一个风流才子唐伯虎的形象。

唐寅自刻“江南第一风流才子”印章，实也名不虚传。

他不仅诗才出众，画也独见功力，除高雅的山水画外，人物、仕女以至神仙故实，都极精到，写意花鸟洒脱真切。

书法源自赵孟頫一体，俊迈轶群，颇见功夫。

此外，他还能作曲，多采民歌形式，如此多才，明代文人中是少见的。

《晴色湖光》虽然近景最为繁复，全图重点仍在中景。

近写岩块突兀，用小斧劈皴，用笔森严挺劲。

岩间石罅老树四株，近树墨浓，远树轻盈。

后有茅屋，并以点簇成密林以相衬托，有木桥跨水通往。

中景自左侧陡起高耸山岩，岩头遍布林木，枝头新绿，红花怒放，看去一片红霞。

山间时现屋顶，岩前则一楼突出，有倚栏而观者，有坐而啜茗者，楼顶屋瓦，所围栏干，皆以界尺画成，极为精到。

远处一片湖山，洲渚时见，三数风帆，正载客远航。

题句为：“红霞潋滟碧波平，晴色湖光尽不成，此际栏干能独倚，分明身是试登瀛。

”由题句中点出画意来。

设色不多，但颇清明隽爽。

《赏菊图》此图用笔较不经意，山石皴法也较板重，但其潇酒之气，如同高士图般，非仿冒者所能得。

二株长松，前后遥接，间以点点红枫，写出一片秋意。

长亭坡间石上，二翁并坐，一回面扬手欲语，一人穆坐似聆听然。

右侧右石桌，罗列杯盘，一童生火，二童正料理品茗，另一童则捧瓶灌溉。

数丛秋菊散植岸边，以朱黄二色点出满园金黄。

塘边巨岩用大斧劈，墨色上重下轻，墨气蕴藉，以苔点攒簇石罅暗处，更显苍劲。

远处化去，仅在松颠微露峰头，和色点出青峰三四，隐役云际。

诗云：满地风霜菊锭金，醉来还弄不弦琴，南山多少悠然趣，千载无人会此心。

真迹，唐伯虎山水画欣赏，13幅
唐伯虎山水画《杏花茅屋图》，绢本，设色，纵147.8厘米，横73.2厘米。

上海博物馆藏。

唐伯虎山水画《虚阁晚凉图》，立轴，绢本设色。

纵171厘米，横138厘米。

四川省博物馆藏。

唐伯虎山水画《松林扬鞭图》，旅顺博物馆。

唐伯虎山水画《溪竹风柯图》。

唐伯虎山水画《步溪图》，立轴，绢本，设色，纵159厘米，横84．3厘米，北京故宫博物院藏。

唐伯虎山水画《高山奇树图》，绢本，设色，纵122厘米，横65厘米，上海博物馆藏。

唐伯虎山水画《钱塘景物图》，绢本，设色，纵71.4cm，横37.2cm 故宫博物院藏。

唐伯虎山水画《江南农事图轴》，台北故宫藏。

唐伯虎山水画《柴门掩雪图》。

唐伯虎山水画《春山伴侣图》，上海博物馆藏藏。

唐伯虎山水画《西洲话旧图轴》。

唐伯虎花鸟画《梅花图》，北京故宫博物院藏。

唐伯虎山水画《沛台实景图页》，北京故宫藏。

唐伯虎精品《山水八段图卷》，张张精彩！
《山水八段图卷》，明代，唐寅，绢本淡设色，手卷，纵32.4厘米，横413.7厘米，纽约大都会博物馆藏。

《山水八段图卷》画的是“浔阳八景”，唐伯虎以单景人物入山水画，又重着笔墨画柳树扶风，将白居易与友人话别浔阳江畔表现得别有韵味。

画面环境幽雅清静，给人以深厚、凝重之感，呈现出大自然的生动景象。

为唐氏作品中少见的浑厚、凝重的作品。

八幅山水各有主题，分别为：浔阳送别、每副皆有唐伯虎字体诗句一首，张张精彩，可饱赏唐寅山水的曲尽其妙。