艺术学概论--彭吉象考试重点

艺术学概论简略试题（全12章）第一章：艺术的本质与特征第一节艺术的本质一、关于艺术本质的几种主要看法1.艺术本质几种主要看法答：（1）第一种，“客观精神说”。

如：古希腊哲学家柏拉图:“理性世界是第一性，感性世界是第二性，艺术世界仅是第三性。

”德国古典美学集大成者黑格尔：“美就是理念的感性显现。

”中国古代“文以载道说”：宋代理学家朱熹：“文”是载“道”的简单工具，即“犹车之载物”。

“道”不仅是文艺本质，而且是文艺内容，“文”是作为“道”工具而已。

（2）第二种，“主观精神说”。

如:德国古典美学开山祖康德:“自由的艺术”.（3）第三种，“模仿说” 或“再现说”。

如:古希腊的亚里士多德,认为艺术是对现实的“模仿”。

俄国19世纪车尔尼雪夫斯基“美是生活”论断。

（4）第四，还有“形象说”、“情感说”、“表现说”、“形式说”等。

二、艺术本质问题的科学理论基础马克思:“艺术生产”的概念，将“艺术”与“生产”联系起来考虑，从生产实践活动出发来考察艺术问题，把艺术看作是一种特殊精神生产.2.“艺术生产”理论给艺术学研究提供了哪些启示呢?答：第一，揭示了艺术的起源、性质和特点。

首先，起源，经历漫长历史过程. 其次，性质和特点，艺术美包含着两个方面，一方面是对客观社会生活反映，另一方面艺术又凝聚着艺术家主观审美和情感。

总之,艺术必然是心与物、主观与客观，再现与表现的结合。

第二，阐明两种生产的“不平衡关系”。

19世纪的俄国就是一个典型例子。

列宾,苏里科夫,列维坦等”巡回展览画派”第三，揭示了艺术系统奥秘。

艺术生产理论把艺术创作--艺术作品--艺术鉴赏这三个相互联系的环节，艺术创作是“生产阶段”，艺术作品是“产品”。

艺术鉴赏是“消费阶段”.过去美学理论,侧重某一环节,不把艺术创作--艺术作品--艺术鉴赏这三个相互联系整体.如:19世纪实证批评家:圣佩韦等,重视对作家研究,侧重艺术创作.20世纪新批评派,结构主义等,重视对作品研究.侧重艺术作品.20世纪60年代末德国诞生接受美学,重视对欣赏者研究,侧重读者,听众,观众总之,“艺术生产”理论告诉我们,应把艺术创作--艺术作品--艺术鉴赏这三个相互联系的环节进行综合研究.第二节艺术特征3．艺术特征论述：答：“艺术的特征”：形象性、主体性、审美性等基本特征。

艺术学概论简略试题（全12章）第一章：艺术的本质与特征第一节艺术的本质一、关于艺术本质的几种主要看法1.艺术本质几种主要看法答：（1）第一种，“客观精神说”。

如：古希腊哲学家柏拉图:“理性世界是第一性，感性世界是第二性，艺术世界仅是第三性。

”德国古典美学集大成者黑格尔：“美就是理念的感性显现。

”中国古代“文以载道说”：宋代理学家朱熹：“文”是载“道”的简单工具，即“犹车之载物”。

“道”不仅是文艺本质，而且是文艺内容，“文”是作为“道”工具而已。

（2）第二种，“主观精神说”。

如:德国古典美学开山祖康德:“自由的艺术”.（3）第三种，“模仿说” 或“再现说”。

如:古希腊的亚里士多德,认为艺术是对现实的“模仿”。

俄国19世纪车尔尼雪夫斯基“美是生活”论断。

（4）第四，还有“形象说”、“情感说”、“表现说”、“形式说”等。

二、艺术本质问题的科学理论基础马克思:“艺术生产”的概念，将“艺术”与“生产”联系起来考虑，从生产实践活动出发来考察艺术问题，把艺术看作是一种特殊精神生产.2.“艺术生产”理论给艺术学研究提供了哪些启示呢?答：第一，揭示了艺术的起源、性质和特点。

首先，起源，经历漫长历史过程. 其次，性质和特点，艺术美包含着两个方面，一方面是对客观社会生活反映，另一方面艺术又凝聚着艺术家主观审美和情感。

总之,艺术必然是心与物、主观与客观，再现与表现的结合。

第二，阐明两种生产的“不平衡关系”。

19世纪的俄国就是一个典型例子。

列宾,苏里科夫,列维坦等”巡回展览画派”第三，揭示了艺术系统奥秘。

艺术生产理论把艺术创作--艺术作品--艺术鉴赏这三个相互联系的环节，艺术创作是“生产阶段”，艺术作品是“产品”。

艺术鉴赏是“消费阶段”.过去美学理论,侧重某一环节,不把艺术创作--艺术作品--艺术鉴赏这三个相互联系整体.如:19世纪实证批评家:圣佩韦等,重视对作家研究,侧重艺术创作.20世纪新批评派,结构主义等,重视对作品研究.侧重艺术作品.20世纪60年代末德国诞生接受美学,重视对欣赏者研究,侧重读者,听众,观众总之,“艺术生产”理论告诉我们,应把艺术创作--艺术作品--艺术鉴赏这三个相互联系的环节进行综合研究.第二节艺术特征3．艺术特征论述：答：“艺术的特征”：形象性、主体性、审美性等基本特征。

第十二章艺术鉴赏12.1 复习笔记【知识框架（庖丁解牛）】【通关提要（提纲挈领）】本章为重点章节，主要论述了艺术鉴赏的一般规律，艺术鉴赏中的注意、感知、联想、想象、情感、理解等审美心理，艺术鉴赏的审美过程以及艺术批评。

本章内容较多，学习时，要着重掌握艺术鉴赏的审美心理及过程，了解艺术鉴赏与艺术批评之间的相互关系。

本章历年是考查重点，艺术鉴赏的审美心理和审美过程常作为简答题、论述题来重点考查，另外也会考查一些重要概念，学习时要注意全面掌握、融会贯通。

【考点难点归纳（厚积薄发）】考点一：艺术鉴赏的一般规律★★★★★艺术鉴赏是指读者、观众、听众凭借艺术作品而展开的一种积极的、主动的审美再创造活动。

1．艺术鉴赏的重要意义（1）接受美学①概述20世纪60年代末至70年代初在联邦德国兴起，主张在研究文学和文学史时，必须侧重研究读者的接受过程。

接受美学具有同过去一切文艺理论不同的全新的理论特征，形成一种对艺术系统（作家——作品——读者）全过程展开研究的新思路和新方法。

代表人物是姚斯和伊塞尔。

②背景a．从哲学来看，西方近现代哲学的侧重点逐渐由重视客体的研究转向重视主体的研究。

b．从科学来看，20世纪心理学迅速发展，使审美心理的研究得到深入发展。

c．现象学美学和解释学美学为接受美学的发展提供基础。

③方法和思路a．确定读者的中心地位。

认为读者在阅读过程中具有中心地位，一部作品的意义包括作品本身和读者的赋予两个方面。

b．强调审美经验的中心地位。

姚斯从艺术创作、艺术接受和艺术交流三个维度阐释审美经验的内在结构，将接受方式分为垂直接受（历史发展角度）与水平接受（同代人对文学作品的接受状况）等。

c．提出重写文学史。

文学史应该是作家、作品和读者三者之间的关系史，是读者接受作品与作品在读者中产生影响的历史，是文学被读者接受的历史。

④重要概念及意义（见表12-1）表12-1 重要概念及意义（2）艺术鉴赏活动与鉴赏力培养（见表12-2）表12-2 艺术鉴赏活动与鉴赏力培养2．艺术鉴赏中的心理现象（1）艺术鉴赏中的多样性与一致性（见表12-3）表12-3 艺术鉴赏中的多样性与一致性（2）艺术鉴赏中的保守性与变异性（见表12-4）表12-4 艺术鉴赏中的保守性与变异性考点二：艺术鉴赏的审美心理★★★1．注意、感知和联想（1）注意（见表12-5）表12-5 注意（2）感知（见表12-6）表12-6 感知（3）联想（见表12-7）表12-7 联想2．想象、情感和理解（1）想象（见表12-8）。

艺术学概论重点1、艺术系统包括：艺术创作、艺术作品、艺术鉴赏。

2、费德勒被称为“艺术学之父”。

他主张美学与艺术学区分开来。

3、德国古典美学集大成者黑格尔对艺术本质的认识同样也建立在客观唯心主义哲学体系之上。

4、关于艺术本质的看法有：①客观精神说(柏拉图、黑格尔、朱熹、刘勰)；②主观精神说（康德、尼采、严羽、袁宏道）；③模仿再现说（亚里斯多德、车尔尼雪夫斯基）；④艺术精神产生说（马克思）。

5、南北朝时期，刘勰《文心雕龙》。

6、艺术创作的主体是艺术家。

7、语言艺术包括诗歌、散文、小说、剧本等。

8、综合艺术是戏剧、戏曲、电视、电影等一类艺术的总称。

9、艺术作品的三个层次：①艺术语言②艺术形象③艺术意蕴。

10、中国画非常强调“立意”和“传神”。

11、艺术批评具有二重性的特点，即科学性与艺术性的统一。

12、毕达哥拉斯学派发现了“黄金分割率”—0、618。

13、艺术的功能有：审美认识作用、审美教育作用、审美娱乐作用。

14、审美教育作用的特点：以情感人、潜移默化、寓教于乐。

15、艺术教育是美育的核心。

16、孔子提出了“兴于《诗》，立于礼，成于乐”的思想，奠定了中国古代教育“礼乐相济”的理论基础。

17、唐代诗人王昌龄所作的《诗格》中，把诗分为物境、情境、意境。

18、艺术典型是普遍性与特殊性的有机统一。

19、艺术鉴赏作为一种审美再创造活动。

20、画坛三杰—达·芬奇、拉斐尔和米开朗琪罗。

21、卢浮宫三宝：①《萨莫德拉克的胜利女神》②《米洛斯的阿芙蒂式》③《蒙娜丽莎》22、现代设计或工业设计大致包括：产品设计、环境设计、视觉设计。

23、世界三大园林体系包括：东方园林（中）、欧洲园林（法）、阿拉伯式园林。

24、代表古希腊悲剧艺术最高成就的是埃斯库罗斯、索福克勒斯和欧里庇得斯。

25、艺术的产生经历了一个由实用到审美，以巫术为中介，以劳动为前提的漫长历史发展过程，其中也渗透着人们模仿的需要、表现的冲动和游戏的本能。

1.关于艺术的本质几种主要看法：第一种，“客观精神说”。

（1）认为艺术是“理念”或客观“宇宙精神”的体现.（2）柏拉图认为，理性世界是第一性的，感性世界是第二性的，艺术世界是第三性的。

艺术是“和真实隔着三层”。

（3）黑格尔认为：“美就是理念的感性显现”。

第二种，“主观精神说”。

（1）艺术是“自我意识的表现”，是“生命本体的冲动”。

（2）康德认为，艺术是作家艺术家们的天才创造物，艺术是纯粹的。

（3）天才的想象力与独创性，可以使艺术达到美的境界。

第三种，“模仿说” 或“再现说”。

（1）认为艺术是对现实的“模仿”，艺术是“社会生活的再现”。

（2）亚里士多德认为艺术是对现实的“模仿”。

（3）车尔尼雪夫斯基认为艺术是对生活的“再现”，是对客观现实的“再现”。

2“艺术生产”理论给艺术学研究提供了哪些启示呢?第一，艺术生产理论揭示了艺术的起源、性质和特点。

首先，从艺术的起源来看，艺术是以劳动为前提，以巫术为中介，艺术的起源离不开人类的社会实践活动。

其次，从艺术的性质和特点来看，（1）艺术美包含着两个方面的内容，一方面艺术是对客观社会生活的反映，另一方面艺术又凝聚着作家艺术家主观的审美理想和情感愿望。

（2）艺术生产的突出特点，是把创作主体主观因素渗透并融汇到整个艺术创作过程。

（3）艺术是心与物的结合、主观与客观的结合，再现与表现的结合。

第二，艺术生产理论阐明了两种生产的“不平衡关系”。

艺术的发展不能脱离时代的物质生产条件。

艺术生产作为一种特殊的精神生产，又具有相对的独立性。

19世纪的俄国就是一个典型的例子。

第三，艺术生产理论揭示了艺术系统的奥秘。

艺术生产理论把艺术创作—艺术作品—艺术鉴赏这三个相互联系的环节，作为一个完整的系统来研究。

三者之间存在辩证关系。

3艺术的特征（1）形象性。

第一，艺术形象是客观与主观的统一。

第二，艺术形象是内容与形式的统一。

第三，艺术形象是个性与共性的统一。

（2）主体性。

第一，艺术创作具有主体性的特点。

第十章艺术创作10.1 复习笔记【知识框架（庖丁解牛）】【通关提要（提纲挈领）】本章是本书的重点章节，主要讲述了艺术创作的创作主体、创作过程、创作心理，以及艺术风格、艺术流派、艺术思潮等。

学习时，要整体把握艺术创作的过程、心理和创作方法的具体内容，并能结合中外艺术史上多种风格的艺术作品来分析艺术创作的多样性，同时要把握艺术创作中产生的诸多艺术风格、艺术流派和艺术思潮的影响。

本章历年是考查重点，概念比较多，常考名词解释、简答题、论述题等，复习时要注意理解记忆。

【考点难点归纳（厚积薄发）】考点一：艺术创作主体——艺术家★★★★1．艺术家是艺术生产的创造者（1）艺术家的含义艺术家是指艺术品的生产者和创造者，是专门从事艺术生产的创造者的总称。

艺术家需要具备艺术天赋和艺术才能，掌握专门的艺术技能和技巧，并具有丰富的情感和艺术素养，通过自己的创造性劳动来满足人们特殊的精神需求[审美需求]。

（2）艺术家的特点（见表10-1）表10-1 艺术家的特点2．艺术家与社会生活（见表10-2）表10-2 艺术家与社会生活3．艺术家的艺术才能与文化修养（见表10-3）表10-3 艺术家的艺术才能与文化修养考点二：艺术创作过程★★★★★1．定义艺术创作活动是指艺术家在创作欲望的推动下，运用一定的艺术语言和艺术手法表现技巧，通过艺术的加工和创造，将自己的生活体验与思想情感转化为具体、生动、可感的艺术形象，将自己的审美意识物态化为艺术作品。

2．阶段（1）艺术体验活动（见表10-4）表10-4 艺术体验活动（2）艺术构思活动（见表10-5）表10-5 艺术构思活动（3）艺术传达活动（见表10-6）表10-6 艺术传达活动。

中编艺术种类第5章实用艺术一、填空题1．1956年日本设计师Sori Yanagi设计的代表作品是（）凳。

（武汉理工大学2010年研）【答案】蝴蝶【解析】蝴蝶凳由日本老一代工艺设计师柳宗理设计，使用弯曲和板的立体加工技术。

柳宗理将两片弯曲定型的纤维板，通过一个轴心反向而对称地连接在一起，连接处在座位下用螺丝和铜棒固定。

这种造型很像是一只蝴蝶正在扇动的翅膀，因而取名为“蝴蝶凳”。

蝴蝶凳承继往昔大和民族的审美意识，巧妙地融合西洋的现代素材，堪称“绝品”。

1957年蝴蝶凳在米兰设计三年大赛上获得“金罗盘”奖，这是日本工业产品设计最早在国际设计界崭露头角。

2．《掷铁饼者》雕像是（）的代表作品。

（武汉理工大学2010年研）【答案】米隆【解析】米隆是古希腊著名雕塑家，他擅长作青铜像，作品突破了古风时期雕刻的拘谨形式，把希腊雕刻艺术推向新的高峰。

同时，他也善于把握人体的准确结构及其在运动中的变化关系，并达到精神和肉体的平衡和谐，因而被认为是希腊艺术黄金时期——古典时期的开创者。

《掷铁饼者》雕像被公认为体育运动和健美体魄的象征，它取材于希腊现实生活中的体育竞技活动，刻画了一名强健的男子在掷铁饼过程中最具有表现力的瞬间。

米隆把握住了从一种状态转换到另一种状态的关键环节，达到了使观众心理上获得“运动感”的效果，是后世艺术创作的典范。

3．包豪斯大师（）在1925年设计了世界上第一把由钢管制造的瓦西里椅。

（武汉理工大学2010年研）【答案】马歇尔·拉尤斯·布劳耶【解析】设计大师马歇尔·拉尤斯·布劳耶于1925年设计了世界上第一把钢管皮革椅，为了纪念他的老师瓦西里·康定斯基，故取名为“瓦西里椅”。

马歇尔采用钢管和皮革或者纺织品结合，设计出大量功能良好、造型现代化的新家具，包括椅子、桌子、茶几等，得到世界广泛的欢迎，同时马歇尔也是第一个采用电镀镍来装饰金属的设计家。

4．美国螺旋形的建筑“所罗门·古跟海默博物馆”建于1959年，是（）设计的。

《艺术学概论》考研彭吉象2021考研复习笔记与考研真题上编艺术总论第一章艺术的本质与特征1.1 复习笔记【知识框架（庖丁解牛）】【通关提要（提纲挈领）】本章是本书的重要基础章节之一，主要论述了艺术的本质与特征。

学习时，需要着重了解关于艺术本质的几种代表性观点，即“客观精神说”“主观精神说”“模仿说”或“再现说”，把握马克思“艺术生产理论”的概念以及该理论给艺术学研究提供的三点启示。

本章主要考查填空题、名词解释和简答题，复习时要整体把握基本概念和具体内容，分点记忆，并熟悉对应代表学者的艺术哲学理念和代表作，以便答题时举例。

【考点难点归纳（厚积薄发）】考点一：关于艺术本质的几种代表性观点★★★★1客观精神说（见表1-1）表1-1 客观精神说2主观精神说（见表1-2）表1-2 主观精神说3模仿说或再现说（1）模仿说（见表1-3）表1-3 模仿说（2）再现说（见表1-4）表1-4 再现说（3）评析这种观点重视和强调了艺术创作来源于客观现实生活，但过分夸大了客观因素，忽视和否认艺术家的创造性劳动，在艺术本质问题中存在片面性。

4其他观点中外艺术史上有影响的其他观点还包括“形象说”“情感说”“表现说”“形式说”等。

【拓展】马克思主义对艺术本质的看法：艺术是一种特殊的精神生产。

考点二：艺术本质问题的科学理论基础★★★★1两种生产活动和艺术生产（见表1-5）表1-5 两种生产活动和艺术生产2艺术生产理论给艺术学研究带来的启示（见表1-6）表1-6 艺术生产理论给艺术学研究带来的启示考点三：艺术的特征★★★★★1形象性（非抽象，见表1-7）表1-7 形象性2主体性（见表1-8）表1-8 主体性3审美性（见表1-9）表1-9 审美性。

1.艺术与哲学的关系。

哲学是关于世界观和方法论的学问,它主要研究自然界、人类社会和人的思维等领域中带普遍性的根本规律。

’”哲学代表着人们对宇宙、社会的总体看法,是人看待世界的根本观点,在世界观中占据着高屋建瓴的地位。

文艺创作不能不受世界观的制约,因而也必须受到哲学观点的影响。

哲学对艺术的影响,首先表现在对艺术家的影响。

艺术家在从事创作活动时,总会自觉或不自觉地受到特定哲学思想的影响,并通过自己的艺术作品表现或流露出来。

例如,李白喜欢道家,其诗充满了蔑视礼法、独与天地精神往来的思想;杜甫钟情儒学,其诗被称为“每饭不忘君”之作;王维崇尚佛家,其诗则山水空明,万象澄寂,充溢出世之情西方现代派文艺旨趣复杂,不管小说、诗歌,还是绘画、雕塑,都有着强烈的反传统倾向,非理性主义哲学泛滥则是现代派文艺兴盛的重要原因。

哲学对艺术的影响还表现在对文艺思潮、创作倾向创作方法、风格流派等许多方面。

反过来,艺术也对哲学产生一定的影响,艺术可以启迪哲学家的思维,艺术作品也可以传播特之的哲学思想。

尤其是哲学家对艺术的思考,往往成为其哲学体系的重要组成部分,如黑格尔、叔本华、尼采等均是如此。

2差异性与一致性关系。

差异性与一致性辩证统一。

艺术鉴赏的差异性,是指不同的鉴赏者在鉴赏同一部文艺作品时,其审美感受和审美领悟必然存在一定的差别。

这种差异性,根源于鉴赏者主体的个性差别,也同时代、民族、阶级的差别相关。

所谓时代差异,指不同时代的鉴赏者在鉴赏活动中所表现出来的不同的审美倾向、鉴赏能力和价值观念。

这是由于不同时代的精神生活、物质生活和时代风尚等差异而形成的。

所谓民族差异,是由不同民族的社会风尚、文化传统等差别形成的。

同一件艺术晶,下同民族对它的欣赏喜爱程度常会有巨大差异。

此外,阶级的审美差异也不可忽视,它是由鉴赏者阶级立场、思想观念、生活条件等不同而造成的。

例如我国古代封建士大夫的鉴赏趣味同劳动人民的鉴赏趣味就大为不同。

不过,在这众多的审美差异中,最重要的是鉴赏者的审美个性的差别。