中职学校音乐欣赏课创造性实践教学的探索

欣赏有道，教学出新——探究职高音乐教学中欣赏教学的实践策略摘要：在职高音乐教学中，欣赏教学能够很好地培养学生感知、理解和体验音乐的能力，是音乐教学中不可或缺的一部分。

尤其在当下全面发展素质教育的社会背景下，我们更要从音乐本身出发，激活学生的音乐素养，扩大学生的音乐视野，让学生从基础的听和唱，到深层次地悟与评，逐步实现音乐教学的有效实施，实现学科的育人价值。

本文针对职高音乐教学的过程，提出几项有关欣赏教学的实践策略，旨在促进学生音乐欣赏能力的提升，同时让职高音乐教育焕发新的生机。

关键词：职高音乐；欣赏教学；实践策略音乐欣赏在学生的成长和学习过程中发挥着非常重要的作用，实施欣赏教学能够让学生深入音乐里层，探索音乐深处的意义和价值，理解音乐中包含的感情，同时提升学生的音乐素养。

但是，在职高教育中，大多数学校并没有重视对学生音乐欣赏的引导，而且音乐教学的对象大都是非音乐专业的学生，因此在实施欣赏教学的时候往往受到多方面的局限。

为此，我们建议教师应该针对当下的教育模式进行优化和创新，杜绝形式化教学，从而充分发挥音乐欣赏教学的育人价值。

一、利用现代技术，丰富课堂内容如今的教育发展已经进入了信息化时代，在很多职高院校中，我们普遍采用了新媒体技术作为重要的教学工具，不仅方便快捷，而且新媒体中丰富多彩的画面以及素材能够营造良好的课堂气氛，为学生创造一场视听学习盛宴。

为此，在培养学生欣赏能力的时候，教师就可以借助现代技术，丰富课堂内容，用生动形象地语音或者视频内容有效地开发学生听觉和视觉方面的理解力，从而提升音乐教学的艺术性，也让学生的学习更加直观，因而对音乐作品产生更加深刻的认识，以此培养学生的欣赏能力。

例如，在学习民族类歌曲的时候，为了让学生体会音乐中传达的情感和民族的精神风貌，我们就可以向学生播放相关的视频素材或者音乐MV，鼓励学生在看视频的过程中跟唱，感受音乐中所表现出来的独特韵味。

同时，我们还可以借助视频中出现的人物或者音乐台词、音乐曲调等元素，启发学生的思考，引导学生挖掘音乐更深层次地内容，由此促进学生欣赏能力的提升。

中职音乐欣赏教学探究【摘要】中职音乐欣赏教学在培养学生音乐素养和审美情趣方面起着重要作用。

本文从现状、方法、实践、改进建议和效果评估等方面探讨中职音乐欣赏教学的现状和问题，提出了一些改进和优化的建议。

通过对中职音乐欣赏教学效果的评估，发现当前教学存在一些不足之处，需要进一步完善和提升。

本文总结了中职音乐欣赏教学的重要性，并展望了未来研究的方向。

通过对本文内容的分析与反思，可以更好地认识中职音乐欣赏教学的意义，促进学生音乐素养的提升和发展。

【关键词】中职音乐欣赏教学、背景介绍、研究意义、研究目的、现状分析、教学方法探讨、实践探究、改进建议、效果评估、重要性、未来研究展望、总结与反思。

1. 引言1.1 背景介绍中职音乐欣赏教学是中等职业学校音乐教育中的重要组成部分，其在培养学生音乐审美能力、提高音乐素养方面具有重要意义。

随着社会经济的快速发展和文化教育的普及，人们对音乐审美的需求也越来越高。

中职学生作为基础教育的受益者，他们的音乐素养和欣赏能力对其未来的发展具有重要影响。

目前中职音乐欣赏教学存在一些问题：一是教学内容单一，缺乏针对性和趣味性，难以吸引学生的兴趣；二是教学方法较为传统，缺乏创新和互动性，影响了教学效果；三是音乐欣赏教学与实际音乐实践的结合不够紧密，导致学生理论与实践能力的脱节。

有必要对中职音乐欣赏教学进行深入研究和探讨，探索更加有效的教学方法和手段，提高学生的音乐素养和欣赏能力。

也需要关注中职音乐欣赏教学的实际情况，针对性地提出改进建议，促进音乐教育的不断发展与完善。

1.2 研究意义音乐是人类文化创造的重要组成部分，而音乐欣赏教学作为音乐教育的重要组成部分，对于培养学生的音乐素养、审美情趣、情感体验具有重要意义。

中职学校作为培养技能型人才的重要阶段，音乐欣赏教学在其中扮演着不可或缺的角色。

中职学生主要以培养实际操作技能为主，但音乐欣赏教学却可以在其中起到提升学生审美意识、丰富文化内涵的作用。

职高音乐欣赏课创新教学初探江干职高邵妍【主要内容】：随着国家新课程改革的推进，创新教学成为当前实施素质教育的重点。

本文通过对音乐创新的重要性以及音乐创新的涵义进行了阐述，提出了音乐创新模式的具体方法，就学生的创新思维如何培养进行了探讨。

【关键词】：职高音乐欣赏课创新教学创造力是人类特有的禀赋，是社会进步的原动力，国力的提高、民族的强盛都与国民的创新创造能力息息相关。

所以，成功的教育就是通过教育教学活动，激发学生的发散性思维，培养学生卓越的创造力，使他们能够应付未来社会的挑战。

《音乐新课程标准》中指出：以创新精神和实践能力的培养为重点，建立新的教学方式，促进学习方式的变革。

教育的任务是让每个人发展自己的才能和创造潜能。

培养学生的创新意识和实践能力成了现代音乐教育对每一位音乐教育工作者的职责和任务。

一、音乐创新的重要性音乐教育是实施素质教育的重要手段，在学生思维模式形成中发挥着不可替代的作用。

音乐是一种非语义的信息，是一种非具象的艺术．音乐语言所描述的音乐形象通常带有自由性、模糊性和不确定性，正是这些特征给学生提供了更为自由、广阔而充满魅力的想象空间。

想象是创造的先导，是从模仿到创造的阶梯。

黑格尔指出“最杰出的艺术本领就是想象”，创造需要想象，想象又是创造的前提。

音乐教育有利于激发学生的联想和想象，培养学生的创造能力。

例如，播放一段无声的“奔马”片头，以及三段不同的音乐，让学生感受、对比、思考并讨论：你选择哪段音乐？你能为这个影片拟标题吗？能简单描述一下故事将如何发展？各个小组分头讨论，教师深入到每个小组参加他们的讨论：“选第一个吧，好像是名曲《赛马》，和画面比较相符；”“第二个才好呐，有点滑稽，可以搞成喜剧片；”“我看，三个都选，我们就来个三部曲：第一个音乐《初出江湖》，第二个音乐《闯荡江湖》，第三个音乐《退隐江湖》；故事情节也按这三部进行，”……几分钟后，学生绝对会给你许多出乎意料的方案，让你感叹学生原来有如此丰富的想象力。

080音乐不仅可以激发学生的音乐潜能，还能够提高学生的艺术能力。

传统的音乐欣赏课教师过于重视学生对音乐技巧的教学，忽视了学生对于音乐的感受，忽视了音乐欣赏课本身的目的。

在当今这个社会随着人们对学生能力的要求不断地提高，教师在音乐欣赏课的教学中也应该创新教学方式，不断地提高学生的综合能力。

为了创新音乐欣赏课的教学，教师不仅要具备创新的教学理念，还要采取创新的教学方式和教学评价。

学生在音乐欣赏课的教学中也要摒弃传统的教学方式，积极地投入到音乐欣赏课的学习中，不断地提高自身的音乐能力。

1 对中职音乐欣赏课进行创新教学的意义教师教学的目的并不是仅仅为了完成教学，更最重要的是能够让学生在音乐欣赏课的学习中锻炼到能力。

音乐欣赏课进行创新教学不仅是要提高学生的专业知识，还要提高学生的综合能力。

教师的教学方式会影响到学生在音乐欣赏课教学中的学习积极性，趣味性的教学方式可以提高学生学习的热情。

音乐欣赏课创新教学方式并不是指完全改变传统的教学方式，而是根据学生的学习需求为学生创新一些教学方式。

音乐欣赏课进行创新教学主要是为了提高学生的学习质量，让音乐欣赏课充分地发挥作用。

教师的教学方式要结合学生的实际学习状况，从学生的兴趣爱好出发，让学生在音乐欣赏课的学习中不断地提高自己的审美鉴赏能力。

教师在音乐欣赏课的教学中应该采取传统教学的优处，弥补不足之处。

2 中职音乐欣赏课创新教学的措施2.1 教师要具备教学理念教师要具备创新的教学观念，教师在音乐欣赏课的教学过程中要认识到现有教学方式中存在的不足之处。

很多教师在教学过程中一直采用的是传统的教学理念，并没有认识到社会的发展。

教师自身只有具备创新的教学理念，在教学中才能够具备创新的措施。

教师只有不断地进行学习，学习到新的知识，在教学中才能够具备创新的教学理念。

创新的教学理念并不是一下子就能够具备的，学校也需要组织开展相关的培训课程。

因此，教师具备创新的教学理念是教师采取创新教学措施的基础。

职业中专幼教专业音乐欣赏教学方法的探究与实践在幼教专业中，音乐欣赏是幼儿学习音乐的重要环节。

音乐欣赏既是培养幼儿情感，审美能力的重要手段，也是发展幼儿音乐艺术兴趣的有效途径。

因此，探究与实践职业中专幼教专业音乐欣赏教学方法显得尤为重要。

首先，音乐欣赏教学应注重激发幼儿兴趣。

幼儿阶段的孩子对于音乐的感受力极强，因此，在音乐欣赏教学中，教师应结合幼儿的兴趣和特点，选择具有鲜明的节奏、明快的旋律、优美的歌词等容易引起幼儿注意和喜爱的音乐作品。

可以借助多媒体设备播放音乐，还可以引导幼儿一起做简单的动作或舞蹈与音乐互动，以此激发幼儿对音乐的兴趣。

其次，音乐欣赏教学要注重互动与参与。

在教学过程中，教师要与幼儿进行直接而生动的互动，鼓励幼儿表达自己对音乐的感受，可以通过问答、小组讨论等方式，引导幼儿发表自己的看法和意见。

同时，教师还可以组织幼儿参与到音乐欣赏活动中，例如利用乐器、简易打击乐器，让幼儿在欣赏音乐的同时，亲身参与创造音乐的过程，积极感受音乐的美妙。

此外，音乐欣赏教学也要注重培养幼儿的音乐素养。

音乐欣赏教学不仅是让幼儿对美好的音乐作品产生情感共鸣，更是要逐渐培养幼儿的音乐素养。

教师可以引导幼儿仔细观察音乐作品的音调、节奏、速度等要素，培养幼儿对音乐的感知能力；通过引导幼儿感受音乐的表达力和情感导向，培养幼儿的音乐审美能力；通过对不同音乐风格、文化风格的音乐作品进行欣赏，拓宽幼儿的音乐视野，培养幼儿对多样性音乐的接受能力。

最后，音乐欣赏教学还要注重与其他学科的融合。

音乐作为一门与其他学科关联度较高的学科，可以与语言、美术、自然科学等学科进行有机结合。

教师可以通过音乐作品的学习，激发幼儿对其他学科的兴趣，例如通过音乐欣赏教学，引发幼儿对于不同文化背景的兴趣，进而学习相应的地理、历史知识；通过音乐欣赏教学，激发幼儿对于自然界的兴趣，进而学习自然科学的知识等。

总之，职业中专幼教专业音乐欣赏教学方法的探究与实践，不仅需要注重激发幼儿兴趣、互动与参与，还需要注重培养幼儿的音乐素养，并与其他学科进行有机结合。

中职音乐欣赏课创造性实践教学的探索发布时间：2021-09-09T07:59:58.958Z 来源：《教育研究》2021年11月中32期作者：游小敏[导读] 中职院校音乐欣赏课是音乐教学的重点内容之一，深受学生的喜爱，满足了在校大学生感知音乐、理解音乐及体验音乐的情感需求。

当前，中职音乐教学主要内容是鉴赏音乐艺术，将多元的音乐文化作品与素材分享给学生，从而提高学生艺术文化修养。

本文对中职音乐鉴赏教学中的理性认知和艺术审美培养进行分析，培养学生多样化创造性实践活动，总结出教学中存在的不足和弊端，采取有效地教学措施给予解决，通过培养学生音乐鉴赏能力，来提高我国中职在校学生的综合素质能力。

温州市瓯海职业中专集团学校游小敏浙江温州 325000【摘要】中职院校音乐欣赏课是音乐教学的重点内容之一，深受学生的喜爱，满足了在校大学生感知音乐、理解音乐及体验音乐的情感需求。

当前，中职音乐教学主要内容是鉴赏音乐艺术，将多元的音乐文化作品与素材分享给学生，从而提高学生艺术文化修养。

本文对中职音乐鉴赏教学中的理性认知和艺术审美培养进行分析，培养学生多样化创造性实践活动，总结出教学中存在的不足和弊端，采取有效地教学措施给予解决，通过培养学生音乐鉴赏能力，来提高我国中职在校学生的综合素质能力。

【关键词】中职音乐欣赏课创造性教学实践前言随着人类物质文明水平和精神文明水平不断提高，我国对艺术文化传承和地方艺术文化特色保护工作十分重视。

艺术文化实现更广泛普及最有效的途径就是开设音乐文化教育课程，让更多的学子了解音乐，喜爱音乐、追求音乐素质教育的终身发展。

至今，我国的艺术文化教育体系已经相对成熟，将音乐鉴赏课程作为中职艺术院校文化基础教学课程开展，既符合我国国情需求，又满足了中职学生提高艺术修养的追求。

符合高中音乐课程标准中重视音乐实践，增强创造意识的要求，实现培养综合素质人才全面发展的目标。

1.中职音乐欣赏教学之理性认知培养开设音乐鉴赏课程主要为了培养学生两方面能力：理性认知和艺术审美。

62555 学科教育论文中职音乐欣赏课创造性实践教学研究一、中职音乐欣赏课创造性实践教学的现状中职音乐欣赏课做为音乐教学中重要的部分存在着一些问题。

很多学生对于义务教育中音乐这一门课程的重视程度不高，很多学生基础的音乐知识和技能掌握不全面，乐理知识以及识谱能力都不强，这对于中职音乐欣赏课的创造性教学造成了一定的阻碍作用，其存在如下的问题：（一）教学思想单一，教育观念陈旧。

长久以来，中职音乐教师受到传统教学思想的影响，喜欢学生在课堂上规矩的听话，很多教师都对于音乐教学的实践性课堂教育心存顾忌，所以并不积极开展这样的教学形式。

这样一味的从教师的主观感受去开展教学活动直接影响了学生的创造性与想象力的发挥，间接地造成课堂氛围呆板，没有生机。

（二）教学活动形式过于传统，很多中职音乐教师都认为学生的基础很差，很多具有创造性的实践都不能顺利进行，很多教学活动都以普通的音乐欣赏以及了解作曲家的生平所取代，学生在此类课堂的学习之中存在着较为懒散的情绪，对于创作能力以及意识的提高有着很大的限制作用。

二、中职音乐欣赏课创造性探索教学研究（一）音乐教师要营造民主自由的课堂氛围，给学生提供自由的想象空间在中职音乐教学之中，教师要摆正自己的身份，要和学生建立平等以及和谐的师生关系，教师要将课堂气氛活跃起来，将过去教条的教学转变成为积极进取的氛围。

将过去传统教学中的强迫性以及权威性转变成为尊重学生的自主创新性，允许学生对教学过程中的不同环节产生疑问，如果一些学生对于音乐有着不一样的想法教师应该给予尊重，只有这样才能使得学生的创造性思维得以发展和延续。

这种具有民主性的教学在和谐的氛围下使得学生可以自由地进行探索，在比较欢快的情境下吸收音乐知识，在这个过程之中还能培养出音乐的创作能力和思维。

教师要根据教学的内容和实际情况来引导学生，一旦学生在理解方面出来但却缺乏正确性的误区，教师要有充足的耐心，一面要对于学生的创造性的思维给予肯定，激发学生的创造欲望，另外一个方面也要适度地矫正学生不正确的想法，摒弃没有原则的教学理念，营造真正平等的教学环境和师生关系。

296教学研究一、前言：如今高度发展的社会对人才素质的要求很高，只有培养出具有创新精神和创造能力的人，才能满足社会、时代对教育的要求。

由此可见，教育界乃至全社会都越来越重视对学生创造能力的培养。

音乐艺术的欣赏、表演、创作等都体现了鲜明的创造意识以及独特的创造行为，因此音乐教育在培养学生的创造性思维和能力方面表现出了重要作用。

《高中音乐课程标准》提出了“重视音乐实践，增强创造意识”的理念，虽然在我们的音乐欣赏课教学过程中，不可能去培养许多专业的作曲家，但是可以通过教学启发学生的创造意识，培养学生的创造能力，进而培养具有实践能力的创新人才。

二、中职音乐欣赏课开展创造性实践教学的现状笔者近三年来在每届高一学生进校时所做的音乐学习情况调查中发现，通过九年义务教育的音乐课程学习，部分学生音乐基础知识和技能仍较差，表现为简谱识谱困难、乐理知识匮乏等。

调查结果显示：学生们虽然喜欢音乐，可是他们不爱上音乐课。

原因主要有学生喜欢流行音乐，认为音乐教材中的有些作品过于古老；教师上课气氛压抑；教师上课方式太单一，仅仅是简单的学唱歌曲、欣赏作品等。

在这样的背景之下我们的中职音乐欣赏课创造性教学，也普遍存在着以下问题：1.长期以来由于传统教育思想的影响，一些中职音乐教师的教育观念较为陈旧，即喜欢学生“听话”，要求学生上课规规矩矩，他们担心创造性实践教学活动的开展会影响课堂纪律，因此尽量避免开展这样的教学活动，课堂氛围显得紧张呆板。

这种一味地从教师的主观感受出发而不考虑学生的求异思维的教学观念所造就的不民主的课堂氛围，直接影响了学生想象力的发挥，阻碍了创造能力的发展。

2.一些音乐教师所进行的教学活动过于单一和传统，他们片面地认为中职学生音乐基础差，不适合进行创造性教学活动，仍仅限于反复欣赏、讲解作曲家生平等普通的教学活动，没有充分调动学生的学习主动性和参与性，更谈不上启发创造意识、培养创造能力了。

三、中职音乐欣赏课创造性实践教学的探索（一）营造民主的课堂氛围，提供自由的想象空间著名教育家赞可夫曾经说过：“我们要努力使学习充满无拘无束的气象，使学生和教师在课堂上都能够自由地呼吸。