达达主义和波普艺术

【第二期 19-21世纪】史上最全的西方艺术流派整理！20世纪1. 现代艺术现代艺术，又称现代派艺术，很难有一个准确的定义。

大致来说，被称为“现代主义”或“现代派”的艺术，是指20世纪以来，区别于传统的，带有前卫和先锋色彩的各种艺术思潮和流派的总称。

现代艺术起源于古代地中海沿岸（埃及、希腊、西亚）的西方艺术，到19世纪后期出现了转变的苗头，这个苗头进入20世纪后，成为西方艺术的主流，这就是西方的现代艺术。

西方现代艺术由各种不同类型的视觉风格组合而成，是基于科学和理性基础上建立的，是西方数百年来的思想文化核心。

现代艺术主要包括了野兽主义、立体主义、未来主义、表现主义、俄国的至上主义与构成主义、荷兰的风格派、达达主义、超现实主义、抽象主义、波普艺术等。

现代艺术的特点在于打破艺术家、作品和观众之间的区别。

主张艺术干预人类生活。

深受现代社会文化影响又立足批判现实社会对人性的压抑。

2. 立体主义立体主义是西方现代艺术史上的一个运动和流派，又译为立方主义，1908年始于法国。

立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式，形成分离的画面，以许多组合的碎片型态为艺术家们所要展现的目标。

艺术家以许多的角度来描写对象物，将其置于同一个画面之中，以此来表达对象物最为完整的形象。

立体主义画家的探索起源于塞尚的理论和创作实践，他们把塞尚的“要用圆柱体、圆球体、圆椎体来表现自然”这句话当着自己艺术追求的理想。

实质上这是20世纪初工业文明、机器时代的社会现实在画家精神中的折射反映。

立体主义在二十世纪时期有两个派别。

一个是洗衣船派，也就是正统派。

这个派别的代表是毕加索和布拉克。

另一个派别是蜂窝派，是以一群后起的立体主义画家为代表的。

立体主义的出名也是由这些蜂窝画家所催化的。

3. 表现主义表现主义，现代重要艺术流派之一。

20世纪初流行于德国、法国、奥地利、北欧和俄罗斯的文学艺术流派。

1901年法国画家朱利安·奥古斯特·埃尔韦为表明自己绘画有别于印象派而首次使用此词。

只知道达达主义？你out了，还有新达达主义！罗伯特·劳申伯格《峡谷》上世纪50年代后期到60年代中期，美国艺术界出现了集合艺术、欧普艺术、波普艺术等全新的流派。

他们对当时盛行一时的抽象表现主义绘画表达了强烈的反对和质疑，有的学者统称这些艺术流派为“新达达主义”。

达达主义的继承与发展1915年，数位流亡在苏黎世的艺术青年自发地成立了一个叫“达达”的文学团体，他们以虚无主义为旗帜，反对战争、反对固有的价值观念，他们否定一切、破坏一切、打倒一切。

在此后十余年间，达达主义流派于德、法、美等国在文学、绘画、设计等多领域开展活动，直至被超现实主义吞并。

汉娜·霍克《用达达餐刀切除德国最后的魏玛啤酒肚文化纪元》达达主义代表作《波兰骑士》二战以后，美国取代西欧成为了全世界的文化艺术中心。

此时，美国抽象表现主义绘画以其超强的感染力与表现力风靡全球。

到了50年代中后期，美国抽象主义已发展至极盛阶段，这时在美国国内开始出现了反对的声音——集合艺术、波普艺术、新现实主义等等流派都对抽象表现主义提出质疑。

这些艺术流派可以归入后现代主义视觉艺术的范畴，被部分学者称为新达达主义。

美国抽象表现主义艺术家威廉·德·库宁的作品爱德华·金霍尔兹《便携阵亡战》欧普艺术大师维克托·瓦萨雷里因此，从时代背景上讲，达达主义与新达达主义都产生于战争之后，正是社会动荡，反叛精神此起彼伏的年代；从精神上讲，新达达主义部分地继承了达达主义的否定精神；从呈现方式上讲，隶属于新达达主义的波普艺术、集合艺术等利用大量废弃物、报刊海报进行拼贴组合的创作方式与达达主义一脉相承。

但另一方面，新达达主义与达达主义不同的是：它是美国波普艺术、集合艺术、激浪派等多个流派的统称，并不单纯地等同于任何一个单独的艺术流派。

马塞尔·杜尚《L.H.O.O.Q》Zeren Badar 《“意外”系列》承前启后的“桥梁”罗伯特·劳申伯格（1925-2008年）美国艺术家罗伯特·劳申伯格曾是抽象构成派画家约瑟夫·艾伯斯的得意门生之一。

74945 艺术理论论文达达主义与波普艺术的承继与延异达达主义：选择即创造达达主义是1916年至1923年间出现于欧洲的一种艺术流派，达达主义运动是一种无政府主义的艺术运动，它试图通过废除传统的文化和美学审美形式和审美趣味发现真正的现实。

达达主义诞生之后，由于其影响，又衍生出“新达达主义”、“超现实主义”等艺术流派。

总体来说，达达主义运动的时间历时不长，但却波及甚广，几乎对20世纪一切现代主义艺术流派都产生了一定的影响。

19世纪后半期，艺术中的“反传统”现象便登上了艺术史的舞台，到20世纪早期已经演变到脱离艺术轨道的激烈程度，第一次世界大战时，几个流亡在瑞士的文学青年，在伏尔泰酒店建立了一个名为“达达”的文学团体，随后的1919年又在法国巴黎组织了“达达”集团，因此，“达达主义”诞生了。

达达主义（又称之为“达达派”）的代表人物是法国艺术家、“反艺术”观念的先驱――马塞尔?杜桑。

他彻底抛弃了众所周知的传统美学观念和艺术创作方式，将“反传统”上升到“反美学”的高度。

1917年，杜桑给纽约独立艺术家协会的年度展送去了一件普通的工业生产的瓷器小便器，更讽刺的是杜桑给其取了一个和安格尔画的古典美女一样的名字――“泉”。

接着，在1919年，他又在一张达?芬奇《蒙娜丽莎》的印刷品中那个拥有“神秘的微笑”的古典美女的脸上种上了两撇小胡子。

杜桑的这一系列做法对传统美学进行公开的挑衅，跟有史以来的艺术概念和公众的审美趣味背道而驰，从而带来了一种“反艺术”的新兴观念：选择即创造。

“通过选择、移用和观念地改造艺术的现存物品，就得到了既不同于原物、又有悖于传统艺术的”艺术品”。

达达主义者对一切事物采取虚无主义的态度，以破坏一切为行动准则。

波普艺术：“非艺术”的艺术“波普”是一个英语Pop的英译词，Pop是英语Popular的缩写，意思是大众的、通俗的、流行的。

波普艺术主要是艺术家利用一些大众的传播媒介、采用绘画、丝网印刷、拼贴、装置、现存品集合等方式，把人们日常生活中的生活用品或者一些为人熟知的人物形象进行创意的设计、包装、使之成为一种新颖的视觉文化符号。

西方当代艺术观念对当代建筑思潮的影响艺术来源于生活，而衍生出的其他的艺术形式，尽管形式各有不同，但它们却是相通的，互相渗透，互相表达，经过被艺术家整合归纳，又共同服务于为人类的生活增添更多的色彩，而当代建筑思潮又深刻地受到西方当代艺术观念的影响，本文主要通过介绍波普艺术、极少主义与观念主义三个西方重要的艺术流派，分析这三种艺术思潮在发展过程中带给当代建筑设计思潮的启发和发展，分析当代建筑思潮的特点，寻求当代建筑设计的完善和创新，努力建构具有民族特色的建筑设计理论体系。

随着当代艺术不断发展，各种艺术形式蓬勃出现，建筑设计这一庞大的分支更是深受艺术观念的影响，社会上流行的各种艺术形式都会影响着建筑思潮的走向，建筑师在进行建筑的设计时都会借鉴当时艺术的主要形式，但是有些建筑师却走不出流行艺术的桎梏，简单模仿，没有创新，没有融合，而丢失了自己独特的地方，本文将论述当代艺术观念带给当代建筑思潮的思考和借鉴，希望可以给本民族的建筑师以启发，帮助建筑师更好的实现建筑设计与当代艺术、民族特色完美的结合。

当代艺术的重要流派1.波普艺术波普艺术，又被称为新达达主义，因其延续达达主义的艺术追求，大多数作品体现的是一种拼合组织艺术。

波普艺术产生于商业文化背景下，是一种更贴近大众，因此更为大众喜欢的艺术形式，它们都努力尝试去推翻抽象艺术，将其转化为表现强烈的符号、商标等。

其灵感是来自我国的特色画种“锦灰堆”，即一种层层叠叠看似杂乱无章，其蕴含高深文化内涵的组合艺术，对当代艺术发展和建筑设计影响深远。

2.极少主义艺术极少主义，顾名思义是一种追求简约的艺术流派。

它表现在绘画方面，用极少的色彩和形象去画画来表现色与形的关系，简化一切与表现主体无关的东西，它高度概括事物的本质，简约大方的设计手法却可以保证本质完全的贯彻，因此，建筑设计运用极简主义，可以形成一种简单明快的视觉感觉，给人以整体感，几乎全部的设计师都会受到极简主义的影响，而建筑师的意识形态，又会表现在建筑设计上，作用到建筑的形式感上。

西方艺术流派（6）：立体主义野兽主义表现主义超现实主义达达主义波普艺术展开全文六、二十世纪立体主义。

1908年产生于法国，追求一种几何形体的美，追求形式的排列组合所产生的美感。

把三度空间的画面归结成平面的、两度空间的画面，着力表现有直线、曲线所构成的轮廓、块面堆积与交错的趣味和情调。

人们以立体主义这一称呼来给毕加索、布拉克、格里斯和莱热在1907年到1914年期间的艺术探索性创作命名。

野兽主义。

1905年产生于法国松散的美术社团。

野兽主义画派吸收了东方和非洲艺术的表现手法，创造一种有别于西方古典绘画的疏、简的意境，有明显的写意倾向，同时追求更为主观和强烈的艺术表现。

马蒂斯是野兽主义的领袖。

表现主义。

注重主观情感和内心世界的揭示，不拘泥于视觉特征的真实。

它是20世纪初期绘画领域中特别流行于北欧诸国的艺术潮流。

代表画家是荷兰人凡·高、法国人劳特累克、奥地利人克里姆特、瑞士人霍德勒和挪威人蒙克。

维也纳分离派。

是在奥地利新艺术运动中产生的著名的艺术家组织。

1897年，在奥地利首都维也纳的一批艺术家、建筑家和设计师声称要与传统的美学观决裂、与正统的学院派艺术分道扬镳，故自称分离派。

其口号是“为时代的艺术--艺术应得的自由”。

代表人物有克里姆特、席勒、霍夫曼等。

超现实主义画派。

1924年产生于法国。

由法国作家布雷东发起。

在巴黎先后发表两次《超现实主义宣言》，形成了超现实主义画派。

认为“下意识的领域”，如梦境、幻觉、本能等是创作的源泉，主张从潜意识的思想实际中求得“超现实”。

作品主要描写潜意识领域的矛盾现象，把生与死、过去与未来、真实与幻觉统一起来，具有恐怖、离奇、怪诞的特点。

代表人物有米罗、达利、马格利特、唐吉等。

达达主义。

是1916年至1923年间出现于法国、德国和瑞士的一种艺术流派。

达达主义是一种无政府主义的艺术运动，它试图通过废除传统的文化和美学形式发现真正的现实。

达达主义由一群年轻的艺术家和反战人士领导，他们通过反美学的作品和抗议活动表达了他们对资产阶级价值观和第一次世界大战的绝望。

艺术中的前卫艺术运动知识点前言：前卫艺术运动是20世纪艺术发展中的一股重要力量，不拘泥于传统艺术规范，挑战观念和审美。

本文将介绍几个重要的前卫艺术运动，包括达达主义、超现实主义和波普艺术。

通过了解这些运动的知识点，我们可以更好地理解前卫艺术的精神内涵和对传统艺术的冲击。

一、达达主义1. 达达主义的起源和背景达达主义起源于第一次世界大战前后的欧洲，是对传统文化和道德的冲击，反对战争和社会体制的艺术运动。

2. 达达主义的特点- 自由性和反传统：达达主义追求自由表达和创新，挑战传统艺术形式和观念。

- 抗议和幽默：达达主义作品中常见的讽刺和荒谬元素，表达对社会和政治现实的不满和嘲笑。

- 媒体和装置艺术：达达主义尝试将日常物品和媒体材料用于艺术创作，突破纯绘画艺术的界限。

3. 代表人物和作品- 马里奥·毕卡雄：以其创新的行为艺术和肢体表演而闻名，如《喷泉》。

- 马尔塞尔·杜尚：提出“就是艺术”的概念，以陈列展览和复制品艺术闻名。

二、超现实主义1. 超现实主义的发展和文化背景超现实主义在二十世纪二三十年代盛行于欧洲，探索潜意识和人类心灵的自由创作，对精神分析和梦境研究产生影响。

2. 超现实主义的特点- 梦幻和超验：超现实主义试图通过创造奇幻、不合逻辑的形象和场景来揭示潜意识中的真相。

- 自动写作和自动绘画：超现实主义艺术家采用自动写作和涂鸦的技法，释放潜意识的创造力。

- 挑战现实和理性：超现实主义对现实世界中的常规、合理的观念提出疑问，并探索意识的非理性和复杂性。

3. 代表人物和作品- 萨尔瓦多·达利：以其超写实主义作品和夸张形象闻名，如《记忆的永恒》。

- 雅克·利普奇茨：创作大量迷幻、变形的艺术作品，如《大展览》。

三、波普艺术1. 波普艺术的背景和发展波普艺术兴起于20世纪60年代，是对消费主义和大众文化的反应，将日常物品和媒体形象变为艺术的题材和符号。

2. 波普艺术的特点- 商业主义和表面性：波普艺术强调媒体和商品文化对个体生活的影响，追求大众化的艺术表达。

解读一幅漫画：15种现代艺术流派最近在微博上看到一幅漫画，觉得还挺有意思的，在这里说一下这些流派究竟是什么吧。

P.S 我发现这天居然是愚人节，这真的和愚人节没有什么关系。

1.现实主义realism现实主义是一个被广泛运用的艺术概念，泛指艺术对于自然的忠诚。

而在艺术史中，狭义地指一场十九世纪中后期起源于法国的艺术运动，主张以准确观察为基础，表现普通民众以及他们的日常现实生活。

正如它的创始人之一，法国画家库贝尔所说——“我不会画天使，因为我从没有见过他。

”米勒，《拾穗》，18572.印象派impressionism印象派起源于1860年代的法国，因莫奈的画作《印象•日出》而得名。

它抛弃了古典艺术“绘画中最重要的就是线条”的告诫，着重于展现光影的改变而否定轮廓。

不过，这幅漫画里的人物的轮廓模糊，色彩由一个个小点组成，更像是修拉创立的点彩画派（pointillism）。

它通常被归为新印象派（neo-impressionism）或者后印象派（post-impressionism）。

（在西方艺术语言中，“后”意味着“反”，说修拉是印象派会让人家不高兴的）。

这种画法以光谱中的原色为理论依据，将细小的原色斑点分布在画布上，而通过观察者的眼睛调和色彩，是一种相当Geek的技巧。

修拉，《大碗岛星期日的下午》，18863.野兽派fauvism野兽派是20世纪崛起的画派，最大的特点就是色彩大胆鲜艳，笔法率直奔放，也难怪艺术评论家把它形容为“野兽”。

漫画中，人物色彩鲜明，连眼球都涂成了红色，与绿色形成鲜明对比。

野兽派的领军人物是法国画家马蒂斯。

有人这么揶揄他这幅《戴帽子的女人》——“一罐颜料掼在公众的面前”。

马蒂斯，《戴帽子的女人》，19054.新艺术运动Art Nouveau新艺术运动是一个在20世纪初盛行的艺术运动，主要体现在建筑和室内设计领域。

它最重要的风格就是有活力、波浪形和流动的线条，特别是花卉或藤蔓等的曲线。