音乐艺术的审美教育功能探析
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中国风流行音乐的艺术特色及审美探析中国风流行音乐是指以中国传统文化元素为主题或融入其中的流行音乐形式。
近年来,随着中国文化软实力的提升,中国风流行音乐在国内外的影响力不断增强,受到了越来越多人的喜爱和追捧。
这种音乐形式有着独特的艺术特色和审美魅力,值得深入探讨。
1. 融合传统和现代元素中国风流行音乐的特色之一是融合了传统和现代元素。
在音乐的编曲、歌词和演唱方式上,可以明显感受到传统中国音乐元素的融合。
运用中国传统乐器如二胡、琵琶等的演奏,以及传统的音乐旋律和节奏。
也在音乐的编曲、流行曲风和时尚元素上保持了现代性,使得中国风流行音乐既有传统文化的底蕴,又不失时尚感和现代审美。
2. 体现中国文化精髓中国风流行音乐的另一个艺术特色是体现了中国文化的精髓。
在歌词和主题上,中国风流行音乐常常表达了中国传统文化的价值观念和情感体验。
对家国情怀、乡愁思念和中国传统美德的讴歌,以及对中国历史、传统艺术和文学的回忆和致敬。
这些内容不仅使中国风流行音乐具有了深厚的文化内涵,也使其在传递中国文化精神和情感共鸣上更具有力量。
3. 融合东西方音乐元素中国风流行音乐还具有融合东西方音乐元素的特色。
在音乐的制作和表现上,中国风流行音乐常常融合了西方流行音乐的元素,比如流行乐、电子音乐、摇滚等,使得音乐更具有国际化的美感和表现力。
也将中国传统音乐的优美旋律和情感表达方式融入使得音乐更具有东方韵味和魅力。
二、中国风流行音乐的审美探析1. 传承和创新的统一2. 情感表达和精神内涵的统一中国风流行音乐的另一个审美特点是情感表达和精神内涵的统一。
在歌词和旋律表达上,中国风流行音乐往往充分表达了歌手和作曲者对生活、情感和梦想的真挚感受,使得音乐充满了个人情感和生命力。
也融入了对家国情怀、人文关怀和思想情感的表达,使得音乐具有了更深远的精神内涵和社会意义。
3. 东方美学与国际化审美的统一中国风流行音乐的审美魅力还在于东方美学与国际化审美的统一。
音乐是一种特定属性的文化,音乐教育作为学校审美教育的重要组成部分,在培养学生的品德、心理等身心素质等方面均可起着重要的辅助促进作用,具有辅德益智和审美教育的功能。
一、音乐艺术教育在学校审美教育中的重要性音乐教育作为学校审美教育的重要组成部分,对提高学生的思想、道德、审美、艺术素质起着直接的促进作用。
然而在我国应试教育条件下,不仅音乐教育的应有地位受到许多学校、家长和学生不同程度的忽视,而且严重影响了音乐教育的上述功能的发挥。
素质教育观的确立和实施,为确立音乐教育应有地位奠定了基础,也为音乐教学的改革与发展提供了良好的机遇。
在西方,音乐教育向来被十分重视,西方教育界从六个方面明确了音乐人类学的基本思想,它包括:(1)学习音乐是学习人类交流一种基本形式;(2)学习音乐是学习世界上各民族的独特艺术;(3)学习音乐是学会学习过程;(4)学习音乐是学习想象力和自我表现力;(5)学习音乐是学习的基础;(6)学习音乐是学习艺术。
这六个方面实质上是将音乐作为文化来认识的,对于音乐教育是一种更为全面的定位和认知。
多年来我国教育在取得长足发展的同时,也存在着诸多不适应时代发展的情况,尤其是音乐作为基础教育的组成部分和必修学科,离素质教育的要求还有一定的距离,难以跟上21世纪社会经济和教育发展的步伐。
美国政府颁布的《艺术教育国家标准》明确规定:艺术课程是学校教育的核心学科,强调指出艺术与“教育”一词根本含义的密不可分性。
并断言:“缺乏基本的艺术知识和技能的教育决不能称为真正的教育”,“没有艺术的教育是不完整的教育”,只有重视艺术的教育价值与功能,才能促进人性的发展与完善。
①音乐艺术教育是素质教育的一项重要内容,它对推进素质教育的实施具有不可替代的作用;普通学校的音乐艺术教育是基本素质教育而不是职业教育,必须面向全体学生;音乐艺术教育具有辅德益智功能;积极推进音乐艺术教育事业,也是推动我国21世纪教育由“应试教育”向“素质教育”转变的一个突破口和切入点,它对于陶冶学生的思想情操,提高人的审美情趣,使人树立崇高的审美理想,具有其它教育所不可替代的作用。
音乐审美教育功能与方法的新发现音乐审美教育的功能我们需要了解音乐审美教育的功能。
音乐审美教育是指通过音乐艺术的欣赏、鉴赏和创作,培养学生的音乐艺术素养,提高学生的音乐审美能力。
音乐审美教育不仅可以促进学生的情感体验,提高学生的审美情趣,而且可以开发学生的感觉和想象,培养学生的创造力和想象力。
音乐审美教育还可以提高学生的音乐技能,培养学生的音乐欣赏能力和鉴赏能力,促进学生的全面发展。
传统的音乐审美教育方法缺乏足够的实践性和综合性。
学生在学习音乐的过程中缺乏足够的实践机会,无法真正体验音乐的美好和魅力。
传统的音乐审美教育方法缺乏足够的个性化和差异化。
学生的音乐兴趣和水平存在差异,传统的音乐审美教育方法很难满足学生的个性化需求。
传统的音乐审美教育方法缺乏足够的互动性和创新性。
学生在学习音乐的过程中缺乏足够的互动机会,无法真正体验音乐的乐趣和乐趣。
为了满足学生的需求,我们需要不断探索和创新音乐审美教育的方法。
近年来,随着科技的不断发展和进步,音乐审美教育的方法正在发生一些新的变化。
数字化技术已经成为音乐审美教育的新工具。
学生可以通过互联网和移动设备学习不同的音乐作品,与不同的音乐家和音乐爱好者进行交流和分享,提高音乐的欣赏和鉴赏能力。
虚拟现实技术已经成为音乐审美教育的新方式。
学生可以通过虚拟现实设备体验不同的音乐场景和音乐演出,增强音乐的实践和体验。
人工智能技术已经成为音乐审美教育的新方向。
学生可以通过人工智能设备进行个性化学习,根据自己的音乐兴趣和水平进行音乐欣赏和创作。
随着科技的不断进步,音乐审美教育的方法正在不断丰富和拓展,为学生的音乐学习提供了新的机会和挑战。
试论音乐审美教育的功能【摘要】在当前素质教育中,美育具有重要的位置,音乐审美教育又最具广泛性和群众性。
音乐审美教育涉及的是审美能力、审美理想的培养问题,它关系到内在的人性、心灵的陶冶、人格的塑造。
从这个意义上讲,音乐审美教育是音乐美学研究的归宿,是音乐美学的重要组成部分。
本文从五个方面来论述音乐审美教育的功能,相信随着教育工作的不断深入,我们将会越来越重视音乐审美功能在教育中的积极作用。
【关键词】音乐审美教育功能一、概述在人类的文明进程中,艺术是文化发展的重要部分。
就个体生命而言,艺术作为人们的精神需要恐怕又非其他意识形态和科学技术所能替代。
因此,无论东西方在文化的传承和对人格塑造中一直将艺术视为一种有效的教育手段。
音乐教育是人类所特有的一种社会活动,也是人类自身精神文明建设的一部分,音乐教育观念的更新在一定程度上反映着社会文化意识的进步。
随着教育工作的不断深入,社会对素质教育的呼声越来越高。
作为素质教育的一个重要方面,音乐审美教育的普及提高也日渐迫切。
二、音乐审美教育的功能音乐审美教育作为一种审美实践,早在两千多年以前就受到东西方哲学家的重视。
这些先哲注意到了音乐的特殊作用,出于实现某种理想社会的强烈愿望,他们把音乐作为教化人的手段。
亚里士多德指出,音乐有“教育、净化、精神享受”三大功能。
孔子认为仁人君子的修成最终必学乐,所谓“乐以治性”“成性亦修身”,即基于音乐对人的德性的培育不是靠外在的强制,而是以音乐之美感化人的性灵,使“仁”成为内在情感的自觉要求。
由此可见,音乐审美教育的意义就在于,它可以通过音乐实践活动的方式来培养人的正确健康的审美观点、审美情趣,提高人欣赏和创造音乐美的能力,最终促进人的全面发展。
1.音乐美育能有效地构建审美心理结构健全的审美心理结构包括敏锐的感知力、丰富的想象力和直觉的理解力等方面。
首先,音乐美育能积极地培养人敏锐的感知力。
音乐听觉感知能力包括对于音准、节奏、音色、旋律、调式、速度、和声、复调、曲式等音乐表现要素的感受、分辨和反应、把握能力。
谈音乐课堂中的审美教育音乐是人类文化的重要组成部分,其不仅具有审美价值,也具有文化传承和艺术教育的作用。
在音乐教育中,如何有效地进行审美教育是教育者关注的一个重要问题。
本文将围绕音乐课堂中的审美教育展开讨论。
音乐的审美意义音乐作为一种艺术形式,具有独特的审美意义。
首先,音乐具有情感表达的作用。
通过音乐,人们可以表达各种情感,包括喜怒哀乐、爱恨情感等等。
其次,音乐具有美感体验的作用。
音乐能够通过旋律、节奏、和声等元素唤起人们的美感体验。
在教育领域,音乐教育既具有文化传承的作用,也具有审美教育的作用。
通过音乐教育,学生可以了解不同的音乐文化,培养对音乐的欣赏能力,进而形成独立、健康、积极、有创造性的人格。
音乐课堂中的审美教育在音乐课堂中,如何进行审美教育是教育者需要关注的问题。
以下是几个方面的建议。
选择适当的音乐音乐教育中,首先需要选择适宜的音乐素材。
选择的音乐不仅要符合教学内容和教学目的,同时也需要顾及学生的兴趣和接受能力。
在选择音乐素材时,可以结合学生的文化背景、兴趣爱好、音乐素养等多方面因素进行考虑。
注重音乐欣赏在音乐课堂中,审美教育的重点在于培养学生的音乐欣赏能力。
教育者可以通过引导学生分析曲目的旋律、和声、节奏、情感等元素,帮助他们培养听音辨曲、鉴赏评价的能力。
同时,可以通过多种方式,如听音比赛、听音讲座等方式来提高学生的音乐欣赏能力。
培养创造力音乐创作是音乐教育的重要组成部分。
在音乐课堂中,教育者可以通过引导学生进行简单的音乐创作,如编曲、作曲等方式来培养学生的创作能力。
此外,还可以通过音乐鉴赏来启发学生的创造力,鼓励他们在音乐素材中寻找灵感。
结合文化背景音乐是人类文化的重要组成部分,在教育过程中,需要结合文化背景进行教学,加深学生对音乐文化的认知。
例如,在教授西方古典音乐时,可以将音乐与历史、艺术、文化等方面进行结合,提升学生对音乐文化的理解和认知。
结语音乐教育是一项复杂而有意义的事业,其中审美教育是不可或缺的一部分。
浅谈音乐教育的审美功能[摘要] 音乐教学要面向全体学生,尊重个性发展,真正起到净化心灵,陶冶情操,启迪智慧,情致主体的作用,作为音乐教育工作者,我们更要充分把握音乐教育的审美功能,促进学生理性与感性的协调发展,使音乐课堂真正成为美化学生人格的和谐“人园”。
[关键词] 音乐教育审美著名教育家陶行之先生曾从哲学和美学的角度,把学校和花园进行了一番比较,他指出:学校只是个“人园”,和花园有相似之处,理想的教学,应当使“人园”中的人都能各得其所,展现出个人本来之美,以构成整体和谐之美。
而我们的音乐教学作为人文教学的重要领域,更是要充分把握其审美功能,面向全体学生,尊重个性发展,使音乐教育真正起到净化心灵,陶冶情操,启迪智慧的作用,进而使音乐课堂真正成为塑造学生人格的和谐“人园”。
一、创设审美情境,引发学生的审美渴望——基于学生的发展教学活动是师生的共同活动,教师与学生教与学的积极定势,是取得良好教学成果的前提。
因此,教学情境的建立是十分必要的,而美的情境不仅仅体现在外部环境上,更重要的是情感因素、心理环境。
音乐教师更应是“美的化身”,在教学活动中要善于运用语言、实物、音乐、画面等多种手段,创设一种生动活泼的教学环境,激发学生情感,让学生在轻松愉快的氛围中获得知识,培养学生感受美、欣赏美、创造美的能力,塑造学生的完美个性和人格。
例如,在讲声音的强弱时,我采取了多媒体播放火车、马蹄声由远而进的效果,引导学生仔细聆听,辨析音的强弱。
为了能让学生更深刻理解声音有强弱,我引导学生模仿出生活中其他类似的有强弱变化的声音。
学生们边讨论边模仿,大雨声、小雨声,山谷的回声,由远而近的驼铃声……整个教室充满着强弱不同声音的“交响乐”;在学生兴致鸯然之时,我又把声音和美术结合起来,让学生进行联想训练,把自己体验到的声音强弱用点、线、面等绘画语言表现出来,从中我深深体会到他们内心不同的的创新意识、审美意识、审美感悟……然后,学生自己又根据对声音强弱的美的感受用各种打击器敲出来,这样学生对音乐的强弱理解又逐步提升到自由表现,进而引起学生的情感共鸣,使之真正走进他们的心灵。
浅谈音乐审美教育在普通高校素质教育中的作用随着社会的不断发展,人们对于心灵的需求也不断的提高。
音乐作为一种充满艺术性和感染力的艺术形式,已经成为人类不可或缺的一部分。
音乐审美教育的普及,可以使得人们对于音乐能够更深入的理解和欣赏。
同时,在普通高校的素质教育中,音乐审美教育也起到了不可忽视的作用。
本文将从以下几个方面来探讨音乐审美教育在普通高校素质教育中的作用。
一、培养学生的审美情趣及美学素养音乐是一种综合性的艺术形式,它既具有美学价值、文化价值,又具有心理感受和心理陶冶作用。
通过音乐审美教育的学习,可以使得学生具备更加深入的音乐审美知识,更好地理解和欣赏音乐作品。
通过音乐欣赏课程的学习,学生可以容易地感受到音乐的力量和魅力,启发学生表达自己的情感,培养学生有敏感的美学素养和更有品味的审美情感。
二、促进学生的情感和社交能力的发展音乐作为一种情感传递形式,可以让人在音乐中寻找自己的共鸣,享受私密的情感世界,这种体验可以促进人的情感发展和社交能力的提升,特别是对中小学生来说,这种情感体验更能够促进学生的情感交流和与他人的沟通。
三、在学术上培养学生的创新和创造能力音乐是一种综合艺术表现形式,它既可用音乐表现技巧,又可以用声音、色彩等视觉元素,还可进行舞蹈表演等多种艺术形式的创作。
通过音乐审美教育,可以激发学生创造性的想象,引导学生在音乐中开拓新的领域,创新新的音乐作品,培养他们的思维能力和创造能力。
四、促进学生的身心健康发展音乐不仅仅是用于艺术欣赏和文化传承的活动,更重要的是在缓解人们精神压力和促进健康健康方面具有重要的作用。
通过音乐的欣赏和演奏,可以释放学生的身心压力,促进身心的健康成长。
综上所述,音乐审美教育在普通高校素质教育中的作用不言自明。
学校应该注重音乐审美教育素质教育的普及,加大教育投入力度,畅通音乐教师教育的渠道,营造良好的音乐教育氛围,全面提高学生的音乐审美素养,实现学生全面发展,健康成长的目标。
音乐类型艺术审美教育能够发挥独有功效,它能够激发学生创造力,提升艺术审美品质,在教育功能和方法和专业性音乐课程教育存在区别,它是把审美教育作为目标,将音乐作为教学方法来培育人才,提升学生综合素质。
一、音乐审美教育的功能1、审美感知功能音乐具有感性特征的艺术形式,通过作用于感官来使接受个体获得认识,感情,领悟,形象。
音乐使声音变得协调完美,能够适应接受个体自身的爱好喜爱,对于新颖形态的追求,接受个体产生美学体验,能够极为深刻地触动接受个体的内心深处。
接受个体通过感觉对音乐产生认识,获得更高质量的审美体验,提升自身审美情趣。
2、音乐形象功能音乐作品包括多种音乐元素,音乐审美教育与接受主体的心理产生交流,唤发接受主体的思维活动,在审美主体感情上产生感情与音乐作品进行响应,被音乐感动。
教师要自身进行演奏音乐,歌唱乐曲来使接受教育个体对于音乐作品产生关注,调动接受教育个体的积极学习兴趣,接受教育个体会因此对于音乐作品获得自身的解释,音乐会使接受教育个体体会到感动和情绪,并且根据审美主体的实际生活经历,产生自身独特想象。
3、心理调式功能接受个体在感知到音乐作品的旋律以后,对于音乐将来会产生只属于自身的回忆。
接受个体感知到各种音乐旋律,在感知活动中会获得记忆,在精神世界里持续的积存过滤,接受主体会产生独有的心理图式来进行审美活动。
音乐作品旋律具有多种形式,会改善接受艺术作品个体心理图式素质。
音乐作品的旋律高雅美丽,能够被审美主体认同,将其心理图式改变,今后在接触到丑陋恶俗的音乐旋律会做出厌恶和拒绝的精神反应。
二、音乐审美教育对大学生素质培养的作用高等院校主动开展音乐类型艺术审美教育,接受教育个体可体会领悟音乐作品美学价值,在提高人才的创意才能工作中,音乐也具有独特价值。
它能够增强审美主体的创造能力,全方位提升审美主体的整体素质,它能够拓展个体智能,提升道德素养,增强坚强意志。
在高等职业院校中进行音乐类型审美教育,主要目标是使接受教育个体获得艺术审美价值观培养,增强鉴赏音乐类型艺术作品审美能力素质。
在音乐教学过程实现音乐的审美教育功能审美教育是音乐教育的重要功能之一。
在音乐教育过程中实现音乐的审美教育功能,是学校音乐教学需要重点强调的教学目的。
审美教育不但可以陶冶学生的情操,提升自身修养,而且还能够促进学生智力的开发,是实现人的全面发展所必不可少的教育内容。
音乐教育的目的在于培养学生审美感受,提高其音乐审美能力,同样,也是学校进行审美教育的重要途径之一。
音乐教学在培养学生审美能力、实现审美教育功能方面起到不可替代的作用。
因此,教师在音乐教学的过程中,必须有目的、有意识地促进音乐审美教育功能的实现。
而如何在教学过程中实现审美教育功能,则是目前音乐教育中需要解决的关键问题。
、明确音乐教学目的,把握音乐教学方向,突出审美教育功能首先,要了解音乐的本质与价值,定位音乐教学的目的,以此作为实现音乐审美教育功能的前提。
音乐的本质在于,它“是一种有特定思想内容的音响形象,同时也是一种社会生活的审美性的主观反映。
”只有了解音乐的本质,才能把握音乐的审美内涵及其审美功能。
审美教育是学校对学生进行素质教育的重要组成部分。
音乐可以陶冶情操,净化思想,提升修养,在提高学生的综合素质方面具有很大的作用;音乐极具想象空间与感染力, 能够将人带入一个别样的审美意境,感染人的心灵深处,使其精神世界更加丰富与开阔,并且能从内在层面上提升人的涵养;音乐是一门能够促进学生全面发展、和谐发展的学科。
音乐教学的目的便是充分发挥音乐的审美教育功能。
从心灵层面,从内在层面提高学生的审美感受力,提升学生的审美境界,使其个体更加全面发展与和谐发展。
所以,音乐教学应该明确其终极目的,是审美教育为根本目的,完成音乐教学的审美教育功能。
其次,确立音乐教学的方向是实现音乐教育的审美教育功能的关键。
音乐教学必须有一个准确的定位,才能使教学过程有一个可供遵循的方向,在实际教学过程才不致于没有规章、才不致于无的放矢。
音乐的本质在于审美。
在学校教育中,音乐教学是作为一种育人的手段而进行的。
音乐艺术的审美教育功能探析作者:蒋文娟来源:《经济师》2008年第06期摘要:文章从音乐艺术教育发展的重要性、文化功用和在素质教育中的渗透等三个方面,就音乐文化发展的特点及其对音乐教育的影响阐释了作者的观点。
关键词:音乐教育审美特点文化功能素质教育中图分类号:G642 文献标识码:A文章编号:1004-4914(2008)06-126-02音乐是一种特定属性的文化,音乐教育作为学校审美教育的重要组成部分,在培养学生的品德、心理等身心素质等方面均可起着重要的辅助促进作用,具有辅德益智和审美教育的功能。
一、音乐艺术教育在学校审美教育中的重要性音乐教育作为学校审美教育的重要组成部分,对提高学生的思想、道德、审美、艺术素质起着直接的促进作用。
然而在我国应试教育条件下,不仅音乐教育的应有地位受到许多学校、家长和学生不同程度的忽视,而且严重影响了音乐教育的上述功能的发挥。
素质教育观的确立和实施,为确立音乐教育应有地位奠定了基础,也为音乐教学的改革与发展提供了良好的机遇。
在西方,音乐教育向来被十分重视,西方教育界从六个方面明确了音乐人类学的基本思想,它包括:(1)学习音乐是学习人类交流一种基本形式;(2)学习音乐是学习世界上各民族的独特艺术;(3)学习音乐是学会学习过程;(4)学习音乐是学习想象力和自我表现力;(5)学习音乐是学习的基础;(6)学习音乐是学习艺术。
这六个方面实质上是将音乐作为文化来认识的,对于音乐教育是一种更为全面的定位和认知。
多年来我国教育在取得长足发展的同时,也存在着诸多不适应时代发展的情况,尤其是音乐作为基础教育的组成部分和必修学科,离素质教育的要求还有一定的距离,难以跟上21世纪社会经济和教育发展的步伐。
美国政府颁布的《艺术教育国家标准》明确规定:艺术课程是学校教育的核心学科,强调指出艺术与“教育”一词根本含义的密不可分性。
并断言:“缺乏基本的艺术知识和技能的教育决不能称为真正的教育”,“没有艺术的教育是不完整的教育”,只有重视艺术的教育价值与功能,才能促进人性的发展与完善。
①音乐艺术教育是素质教育的一项重要内容,它对推进素质教育的实施具有不可替代的作用;普通学校的音乐艺术教育是基本素质教育而不是职业教育,必须面向全体学生;音乐艺术教育具有辅德益智功能;积极推进音乐艺术教育事业,也是推动我国21世纪教育由“应试教育”向“素质教育”转变的一个突破口和切入点,它对于陶冶学生的思想情操,提高人的审美情趣,使人树立崇高的审美理想,具有其它教育所不可替代的作用。
二、音乐艺术教育的审美文化功能音乐以它婉转悠扬的旋律、变幻无穷的节奏、丰富多采的音色、立体交叉的和声、巧妙精致的结构织体,严密完美地交织在一起;以它特有的方式撼动人们的心灵,对人们复杂的内心世界产生直接的感应作用。
因此,它成为培养学生美感能力、发展形象思维、认识社会的主。
要手段。
成功的音乐作品能通过典型形象,生动深刻地认识社会,这种认识富于理想,充满激情,并能获得深刻持久的效果。
我国古代重要音乐著作《乐记》中有这样的论述:音乐的功能“清晴像天,广大像地,终始像四时,周旋像风雨,五色成文而不乱,八风从律而不奸,白度得数而有数。
大小相成,始终相成,倡和清浊,迭相为径,故乐行而伦清,耳目聪明,血气和平,移风易俗,天下皆宁。
”《晋书·乐志上》说:“是以闻其宫声,使人温良而宽大;闻其商声,使人方廉而好义;闻其角声,使人恻隐而仁爱;闻其徵声,使人乐养而好使;闻其羽声,使人恭俭而好礼。
”把音乐中的“五音”与人的性情教育紧密联系在一起。
可见,对于音乐艺术陶冶人们思想情操的特殊作用古人早有认知,我们今天更应该从我国音乐文化传统中认识到音乐对于培养人、塑造人的重要意义。
音乐艺术教育所展示的艺术美,不仅能启迪学生审美的感受力、鉴赏力、想象力、表达力和创造力,而且能促进心理平衡、身心健美,使学生的情绪情感得到和谐的调节及控制,从而规范他们的行为习惯,形成优良的思维品质。
《乐记》云:“审乐以知政,而治道备矣。
”荀子认为音乐可以“正身行、广教化、美风俗”。
的确如此,优美高尚的音乐,蕴含着潜移默化的高尚情操,声情并茂的音乐艺术是塑造学生灵魂的有力手段,对学生的精神起着激励、净化、升华的作用。
能逐渐形成正确的审美观,培养感受美、鉴赏美、表现美和创造美的能力,提高分辨“真”与“假”,“美”与“丑”,“善”与“恶”的能力。
使学生在思想、道德、性格、情操、修养各方面发生变化,培养一种爱憎分明的道德情感和自觉的道德信念。
例如:我国人民音乐家冼星海的大型声乐曲《黄河大合唱》,通过独唱、对唱、轮唱、合唱等多种演唱形式,气势雄伟、磅礴,展现了中华民族的不屈不挠、勇往直前的精神,充溢着爱国主义的光辉形象和“火”一般的激情,给人一种向往美好,战胜一切艰难困苦的信心和力量。
爱因斯坦说:“想象力比知识更重要。
”如果多欣赏音乐,常处于愉悦的情境之中,去感受一种直觉的推动力量,激发人大胆跳跃式的设想,将变化和升腾出无尽的想象。
所以人们总喜欢把音乐与舞蹈体操联系起来,正是因为人们发现了它是一种延伸生命的动势,一种由身体来执行的运动形式,在这种内外互动的方式下,来达到了强体健身的目的。
②音乐艺术教育属于上层建筑,属于精神文明的范畴。
因此,加强音乐艺术教育,发展音乐艺术教育事业同时也是推进社会主义精神文明建设的一个重要环节。
中国古代就提倡礼乐治国,所谓礼,即指行为规范,乐就是精神陶冶。
人的精神境界的提高,不能只靠主观的自我修养,如面壁独思、扪心自省等,还必须通过教育和外界的影响去实现。
把行为规范和艺术的陶冶结合起来,这是中国教育的一种传统。
如果我们放弃了音乐艺术教育,就等于放弃了这种传统。
在今天实行改革开放和加快建立社会主义市场经济的新形势下,艺术的陶冶更是不可缺少的。
我们要通过积极、健康的音乐艺术教育,铸造具有美的理想、美的情操的美的魂灵,这不仅是教育界的责任,更应当成为全社会的一项战略任务。
三、音乐艺术教育在学校素质教育中的渗透《中国教育改革和发展纲要》指出:“教师应当把德育贯穿和渗透到教育和教学全过程中,并以自己的楷模作用,促进学生的全面发展。
”音乐教学含有丰富的德育内容。
音乐教学中的德育是以爱国主义教育为中心展开的。
此外,音乐教材中还教育学生爱家乡、爱自然、爱学习、爱劳动、爱科学,树立远大理想、继承革命传统,尊敬师长、互相友爱等,从多种角度帮助学生形成高尚的道德品质。
音乐教学应通过生动的音乐形象,在进行审美教育的同时,动之以情,晓之以理,寓德育于美育之中,不断发展学生德育上的自我教育能力。
音乐是一门听觉的艺术。
首先,在唱歌、器乐、欣赏、创作等一切教学领域中都要坚持以审美教育为核心。
教师自己对音乐的深刻理解和真情流露能够感染和带动学生,即教师的演唱及演奏、教态及语言是构成音乐氛围的重要因素。
让学生在这种氛围中,感受音乐语言,理解音乐的内涵。
在教学中,力求教师通过风趣的导言设计,精巧的故事开篇,歌曲美好意境的创设和歌曲的范唱表演等形式,激发学生浓厚的兴趣。
音乐的学习,除了音乐课之外,更应当渗透到其他学科之中进行。
一方面,音乐活动本身离不开其他智能的支撑。
例如,聆听音乐需要自我身心智能,作曲需要逻辑智能及空间智能。
指挥和演奏音乐离不开身体智能和人际智能等。
另一方面,融入在其他学科学习中的音乐活动,具有鲜明的形式和丰富的内容,使学生有了更多的接触和深入理解音乐会的机会,尤其可以使能力特长不同的学生都有可能在自己的优势领域内增强对音乐的兴趣,促进自身各方面智能的发展。
兴趣是能力的基础,学生只有在对学习的知识怀有浓郁兴趣的时候,才能产生强烈的求知欲。
在各科教学中,选择合适的音乐,表达各种情绪,使人得到放松。
兴趣是不能给予的,也不可能仅以单纯的技能传授和练习来唤起,只有使学生不知不觉地感受到音乐的魅力,并通过唱歌、演奏乐器、欣赏名曲等方式表达自己的理解和感受时,兴趣才能产生,从而使音乐与其他学科的整合,发挥出独特的作用。
音乐和文字不同,文字表达明确的概念和具体的思想,而音乐则是通过人们的感知,使人们对作品所塑造的形象产生联想、想象,引起共鸣来达到目的的。
通过视唱、欣赏音乐,不但训练、提高了学生的视觉、听觉能力,而且,学生的大脑在随着音乐紧张活动的同时,想象、记忆、情感等心理活动也非常活跃,这些都有助于思维能力的培养。
每个学生身上都有着自己现有的认知水平、能力水平和情感水平、能力特点、情感特点。
教师应当把掌握学生的这三个现有水平,适当地把音乐的信息输入到学生的大脑中去,应诱导学生投入到学习者、表演者、欣赏者、创作者的多角色的活动中,多层次、多结构、多维度上去理解音乐的内涵,体会音乐的情趣。
出色的音乐教学,可以展示音乐的极大魅力,激发学生认识美、创造美的欲望,使他们的性情受到陶冶,完成美感的实现。
③美国著名教育学家杜威认为,在现代社会里,一个生活成功的人,必然是一个不同程度上的“艺术家”。
音乐艺术教育是一门核心学科,它在素质教育中占有极其重要的地位,在学校教育中具有与其他学科同样的重要地位,是通往各种学科大门的钥匙。
只要不断地深化艺术教育改革,只要各级各类学校都能把音乐艺术教育放在重要位置,只要全社会都关心、支持音乐艺术教育,我国的音乐艺术教育事业就一定会有大的发展。
注释:①艺术教育国家标准[J].音乐教育者杂志,1993(9).②③仲燕萍.音乐教学必须突出音乐艺术特点[J].中国音乐教育,1999(4)(作者简介:蒋文娟,长江职业学院讲师,主要研究方向:音乐艺术教育。
湖北武汉430074(责编:若佳)。