美术教师如何读教材
——以义务教育阶段《美术课程标准》实验教科书（湘版）为例
湖南省教育科学研究院
朱小林
随着新课程改革的不断深化，美术课程发生了可喜的变化，取得了令人瞩目的成绩，但同时在中小学美术教学中还存在一些问题：比如教学目标不准确，教学重点不突出，人文性与技术性难以兼顾，教学线索不清晰、范例不典型等等。造成这些问题的原因是多方面的，其中很主要的一个原因是美术教师对教材的认识不足、理解不透。笔者认为认识、理解教材的关键在于“读教材”。本文试从为什么要“读教材”，如何“读教材”两方面谈谈自己的认识和体会。
一、“读教材”是教学的基本前提，也是美术教师的教学基本功。
教材是课堂教学的三个基本要素之一，是教师和学生展开教与学活动的主要依据。任何一套课标美术教材都是依据国家颁布的美术课程标准编写、并经全国中小学教材审定委员会审定通过的，它具有一定的权威性、科学性、系统性，并具普适性，教材理所应当成为中小学美术教学的主要资源。因此，熟悉理解教材是教学的基本保障，而要做到理解教材首先就应该“读教材”。这就好比学书法需要“临帖”，“临帖”先要会“读帖”一样。所谓“读教材”就是阅读美术教材中的课目编排、栏目设置、内容选择、图片呈现、文字表述等等，以获取关于教材的各种信息，最终达到了解教材的编写理念、基本思路、体例结构、特色新意的目的。在此基础上教师才能进行教学设计并付诸实施。因此，“读教材”是教学的基本前提，也是美术教师的教学基本功。事实上，一些有经验的教师，既使不完全按教材上课（当然这是可行的，也是必要的），也非常注重“读教材”，笔者曾多次到一些地方进行新课程新教材培训，当谈到“读教材”这一话题时老师们总是兴趣盎然。同时，笔者在听课调研中也发现，一些教师在教学时，对待教材的态度很不严肃，随意性太大，要么“照本宣科”，要么“胡乱改编”，要么“根本不用”，说明这些教师没有很好地吃透教材，对于“读教材”没有引起足够的重视。
二、如何读美术教材
美术学科具有人文性、技术性、直观性等特点，它是一门经验性课程，因而美术教材也体现出很强的学科特点：①篇幅不大，内容丰富，弹性较大；②图片
较多，直观性强；③文字较少，言简意赅；④注重体系，更注重课目。因此，“读教材”时应注重学科特征，一般从整体到局部，以局部为主；从图片到文字，以图片为主，可采取“速读、品读、研读”三个方式。
（一）速读
顾名思义，速读就是指快速地读，又可称之为浏览。为了在较短的时间里了解所读对象的大致意思，人们往往采取速读或浏览的方式。速读美术教材主要指向教材的整体面貌和主要特点，通过翻阅教材、读目录、看栏目等速读方式对美术教材形成大致印象，建立直观感受，初步了解教材在编写理念、体例结构、内容选择、栏目设置等方面呈现的新变化，新特点。一般可以通过以下三个步骤进行：第一步是整体翻阅教材，看看自己手中的美术教材在课名、内容、图片、文字等编排上出现了哪些新变化，形成“第一印象”，并思考为什么该教材呈现给我们这种“第一印象”。例如：湘版义教教材中许多课一开头便是一张很大的情境图片，而不是一幅美术作品，并且教材中增加了大量的生活图片和学生活动图片，为什么这样编排呢？通过思考我们就会发现，这反映了湘版教材倡导的“以情导入、以趣启智”和“加强美术与生活的联系”的基本编写理念。再如：湘版7—9年级教材中每一课后都设置了“评价建议”、“资料库”、“学习大空间”三个栏目，既保证了课堂教学主体内容的完整性，又提供了学习的完善和迁移途径，教师可以灵活把握。第二步是读目录，目录往往体现了一本教材的基本框架和主要内容，通过读目录中的课目名称、课目内容、课目数量、课目顺序等可以大致了解该教材的容量、内容选择、知识要点、结构线索、课时分配等信息。例如湘版教材七年级上册目录（见图一），咋一看目录中的课目名称，可能不知道是啥意思，好像不是美术教材的目录，再细看里面的内容，才恍然大悟，原来每一课的学科核心知识在老教材中都能找到，《你我他》不就是以前的《人物肖像画》
吗？《和平鸽》不就是以前大家熟悉的《招贴画设计》吗？虽然编排上呈现了一些变化但核心知识并没有改变，那为什么新教材课目名称要如此变化呢？原来新教材更强调人文性和情意性了，并且将生硬的学科知识进行了柔化处理。同时，教材中编排第8课《门》符合新课程倡导的“综合、探索”的精神，《我的故
事》一课以卡通表现故事，更符合学生需求，体现时代特征。第三步是抽一至二个课目重点浏览一下，浏览以体现教材特色的栏目和内容为侧重点，不必面面俱到，以感受教材的“新”“特”为目的。如《门》这一课中设置了“分组考察”的学习活动，要求学生以美术方式记录考察情况，这说明学习方式发生了变化，学习场所发生了变化，也说明教材更注重美术与社会的联系了。
另外，为了保证速读所获得的“第一印象”比较准确，建议老师们同时阅读《教材使用参考》中的“编写说明”和“体例说明”，总之，速读时虽不可能深入细致，但要做到全方位，多角度。
（二）品读
品读是指品味着读、细致地读，主要指向学习单元和具体学习内容，包括品作品、品文字、品活动、品线索、品核心内容等，其目的是读出每一个教学单元的若干基本信息，包括教学目标、重点难点、学习提示、方法步骤、知识线索等。
1、品图片。图片在美术教材中占有“主导”地位，教材往往通过图片来“说话”，需要细心品味。美术教材中的图片可分为生活情境图片、美术作品图片、辅助认知图片、方法步骤图片、学生作业图片、学生活动图片等，不同类型的图片反映不同的编写信息，体现不同的学习意义，而且图片的大小、位置、顺序的安排均反映编写者的意图。教师应通过“品图片”发现教材的主要信息与次要信息，人文信息与技术信息，以及知识间的内在逻辑关系，并体味图片的教育价值和学科意义。例如湘版教材七年级上册第一课《你、我、他》中的《小女孩》及其分解图（见图二）具有学法指导意义，图片通过作品解析直观呈现出如何通过
脸型后五官的步骤意义，而图四则为学生提供不同表现方法、不同表现工具的参照，而且这些作品从题材到表现上也适合学生临摹。这说明教材的图片有时包含多层“用意”。
教材是寸土寸金之地，每一张图片的选择和编排对于教材的编写者来说往往煞费苦心，教师在“品图片”时切不可“粗枝大叶”除了体味图片对学生学习与认识意义之外，对美术作品本身的品味也要引起足够重视，包括作品的背景题材、构图、造型、色形、表现手法和艺术风格等等。事实上，在教学中一些教师不敢用教材中的“图例”的一个重要原因是教师自身对这幅作品还搞不清楚，甚至没有见过。
2、品文字。美术教材中的文字很少，但都很有“份量”，包含的内容很丰富，需要逐字逐句仔细体会。湘版美术教材中的文字主要包括课目名称、导入语、学习提示、作品赏析、方法步骤、活动设置等方面的文字以及“评价建议”、“资料库”、“学习大空间”栏目中的文字，不同段落的文字体现编者的不同“意图”，表达不同的学习意义。如湘版教材中加“手形”的文字往往都是学习提示语，而在导入语和评价建议中往往能发现本课的学习目标，主要作品旁边出现的小文字则帮助教师学生欣赏理解作品。在阅读每一段文字时应善于抓关键词，特别是那些具有动宾关系的词组往往能凸现主要学习内容，如湘版教材一年级上册第二课《花花绿绿的糖纸》中主导文字虽然只有一句话：“涂色画纸做衣裳、包颗糖果更漂亮”；但它包含的内容很丰富、字词很到位。前半句是条件，要求在画纸上涂颜色做包糖果的“衣裳”、“涂”和“做”是关键；后半句是结果，“包”是关键，不同的糖果需要不同的“包法”。
3、品活动设置。美术是一门实践性很强的学科，知识与技能的获得总是通过一定的作业活动来达成，品活动就是品活动设置的科学性，品其设置对于学生的“获得”意义。在湘版教材中将过去的作业改为“活动”，更符合学生的学习行为特征，并能较清晰地呈现教学的层次。不同的活动设置体现不同的活动内容与方式，指向不同梯层的学习要求，如《你、我、他》一课中的“活动一”重点指向“观察发现”——用照相的方式捕捉同学有特征的一瞬间；“活动二”指向“方法技巧”——临摹肖像画；“活动三”指向“迁移运用”——为同学画一张肖像画。
4、品线索。系统性是课程的基本特性之一，美术课程的系统性反映在教材中主要通过合乎逻辑的结构线索来体现。品线索包含两个层面，一是品整个教材的编写线索，任何一套美术教材总是以一定的逻辑线索体现其编写思路的，湘版教材的编写线索主要有二条：“明线”是美术学科知识线索，但比以前更强调“美术与自我社会，美术与自然环境”。“暗线”是通过美术语言学习逐步实现其教育功能。在学习单元的编排上，或者“串联”，或者“并联”。第二个层次是品具体学习单元内的线索，每一个学习单元或课目在编排时往往通过图文结合的顺序、位置安排等分版块呈现线索。例如湘版教材七年级上册第二课《我的故事》中第一个版面侧重欣赏感受卡通画的独特艺术魅力；第二个版面重在认知卡通的语言、符号、表现手法及学习卡通形象的表现；第三个版面侧重于如何以四格卡通画表达故事。这一线索可以概括为“感受——认知——获得——迁移”。
（三）研读
研读就是研究地读，带着问题读，读出问题来。研读主要指向问题，问题包括教师对教材不清楚的问题、教材编写上本身可能存在的问题、如何使用教材的问题等。
1、带着问题读，教师在“速读”和“品读”后，脑海中一定会出现许多问题，诸如“过去视为经典的学科知识如人物八格、三停五眼、人体比例、色轮、透视图等在湘版教材中为何被弱化了？”“如何将美术学习置于一定的情境之中？”“教材中的核心内容是什么？该如何实施？”“教材中还有哪些问题不太清楚、有哪些作品还没有读懂？”“活动设置的梯次关系是什么？”等等。教师带着这些问题需要结合课标精神、教材理念、具体课目进行研读，甚至将新老教材进行对比研究，多问些为什么？分析问题产生的原因。例如《你我他》一课是学习人物肖像画，为什么取消了“三停五眼”呢？这是因为抓人物头部特征主要通过脸型、五官和发式来表现，“三停五眼”则显得不那么重要了，同时由于学生的学科基础原因可能还会导致学生表现时畏手畏脚甚至简单机械。再如：七年级上册第5课《花圃》中的“学习大空间”为什么呈现“镂印制作步骤”呢？这说明教材提供了教学的选择性：做花卉图案既可用绘制的方法，也可用镂印的方法。另外，在研读中，对于教材中出现的美术作品、知识点、方法和步骤等，教师本人不太清楚的时候，一定要请教他人，查阅资料，反复研究直到弄懂为止，千万不要出现“要求学生做的事，教师自己不会做”的现象。
2、读出问题来。美术教材虽具有一定的普适性，但同时也存在一定的局限性，任何一套教材不可能完全适应所有地区，所有学校，所有学生。因此，在充分理解把握教材的基本理念和编写思路基础上，教师应根据自身特点和学生需要，并结合本地教学实际，思考教材怎样为“我”所用，思考我该如何创造性地使用教材？可以从三个方面展开研究：一是教材中还存在哪些不足；二是教材中哪些内容和方式选择不适合“我”的教学；三是如何利用“我”的教学资源展开
教学。在研读之后提出一些具体问题，并寻找解决问题的最佳方案。如“工具材料可以改变吗？如何改变？”“范例的典型意义是什么？我能替换吗？”“教材中的容量和难易度对我的学生合适吗？我该如何处理教材？”“教学流程设计一定要按教材中的知识线索吗？”“教材中哪些提法欠妥当？缺少哪些内容？该如何修改？”等等。读教材的目的是为了更好地教学，因此，思考“如何创造性地使用教材”是这一阶段的核心所在。
以上只是本人对于“读教材”的一些思考和体会，“读教材”是一门学问，还有很多种不同的“读”的方法和路径，有待我们进一步探讨，但无论怎样，“读教材”都应紧紧围绕“教材如何体现课标精神”和“怎样创造性地使用教材”两大主题展开。这样我们对教材的理解才会更透，教学的有效性才能得到基本保障。
美术教师读书心得体会 各位读友大家好！你有你的木棉，我有我的文章，为了你的木棉，应读我的文章！若为比翼双飞鸟，定是人间有情人！若读此篇优秀文，必成天上比翼鸟！ 1美术教师读书心得体会我感觉《如何说，孩子才肯学》是一本有趣而有意义的书。它既适合家长同样也适合教师。中间一个个鲜活的案例在我的教育教学中也时常出现。当发现自己的处理方式与之相同时，心中一阵欣喜。当发现自己的解决方法完全错误时，在反思的同时更庆幸自己找到了科学的解决办法。我突然发现孩子与大人的世界是那样的不同，主观的将自己的想法强加与孩子显得是那样愚蠢与低效。我读书的心得体会如下：第一章，接纳孩子的情绪在全书中最为重要，是后续沟通的基础。它提出了几个观点：1、不要否定学生的情绪（当情绪被否定的时候，学生容易失去勇气）2、不要随意批评和忠告（老师出于好意，但学生在批评的环境中很难去考虑问题并承担责任）3、不要概括和解释（当孩子情绪低落的时候，你的解释他很难听进去，也就很难奏效）4、不要忽视学生的情绪，即便制止不能接受的行为时，也要先接纳学生的情绪、愿望并作出反应。第二章，合作更详细说明了吸引孩子合作的七个技巧。书中体现出的：“无论孩子什么地方做的不好或者不对，甚至有侵犯性的行为，他的行为我们可以制止，但他的情绪，或者说感情需要被接纳。但我们接纳的只是他的情绪，并非他的行为。”这一观点我印象很深
刻。因为在我自己教育孩子的过程中我常常不顾及他们的感受，劈头盖脸的就是批评。虽然短时间内出现的不良现象减少。但这是一个指标不治本的做法。孩子毕竟是孩子，单方面的批评很难引导孩子自我反省。只有孩子自己意识到自己的错误，问题才能从根本上解决。我们要设身处地的站在孩子的角度去想一想，去听一听，去安抚他们的情绪，这样孩子才能真正感受到你对他的关心而不仅仅只是冰冷的命令。文中出现的很多案例都在我的日常教学中出现过，但我的做法往往是不科学的那种。读着读着我不禁冒出一身冷汗。在我认为很好的处理了一些事情的时候，我其实已经伤害了这些孩子的感情。我们在日常生活中，都很容易习惯性地去否定孩子的情绪。其实，孩子有情绪是客观存在的，所以，我们要正视这个事实，首先认同他有这个感受，孩子才可能接纳我们后续的建议。所以在今后的教育教学中一定要多从孩子的角度接纳他们的情感，这样才能引发孩子的共鸣。获得更加有效的教育效果。在今后的教育教学中我会时刻关注自己的教育行为及其有效性。多思考自己有没有先接纳孩子的情绪，其实孩子有时候只是为了宣泄情绪，简单粗暴的压制只能换来日后更大的问题。唯有让自己成为孩子的倾诉表达的对象，才能真正走到孩子的心里，才能给孩子积极的反馈，告诉孩子老师了解你的感受，知道你的困难，有什么话就尽管说吧！这样尽量引导孩子自己去寻找解决的办法而不是被动的接受一些强制的命令。比如有同学讲话时，我们可以不用厉声喝道：xx，闭嘴。尝试着说：“有
幼儿教师读书心得 篇一：幼儿教师读书心得 古人云：“师者，传道，授业，解惑也。”可见，作为一名教师并不容易，而作为一名深受幼儿和家长亲睐的教师更不容易，其肩负着是无数人的希望和重托。对新时代的教师也无疑是一次对知识、教养能力、综合素养的考验，其中教师对教学活动设计就是一个值得研讨的问题。 《做最好的老师》中李镇西老师的话说得富有智慧和哲理，道出了他的心声，也说到了我的心坎上，它是我以后工作的航标灯，指明了我工作的目标和方向。 我以前只知道教育需要“爱”，却不知道如何才能更好地表达这份爱。一直以来，我认为“严”才是真正的爱，因为有句俗话说得好：“严是爱，松是害。”所以，在我的课堂中，我决不允许幼儿有丝毫的怠慢，哪怕回一下头，摸一摸下巴……我都认为这是违反课堂纪律的，必须予以批评教育。在这样的环境下，孩子们出奇的“乖”，成绩也是有目共睹的。为此，我一度沾沾自喜，为自己的“高明”而“喝彩”。其实，在我的内心深处一直渴望能和孩子们一起玩、一起乐，但师道尊严令我望而却步。看了李镇西老师的“童心是师爱的源泉”，才唤醒了我心中尚未完全泯灭的童心。我才真正认识到那是因为我缺少一份童心。
一直以来，我一贯以成人的标准来衡量幼儿，以成人的眼光来看待幼儿，希望他们变成我想象中的幼儿——“小大人”，个个成为懂事、听话、尊敬老师、孝敬父母、多学习少玩的完美类型。孩子们成了我制造的模具中的工具。孩子们需要的是什么？我了解吗？不，我并不知道。而李老师呢？他能够在教育幼儿时“向幼儿学习”，他能够大声疾呼并真诚的实践着“请尊重幼儿的选举权”，他努力追求着“成为幼儿最知心的朋友”“回答幼儿最关心的问题”，他勇于在幼儿面前承认自己的错误，他也谆谆教诲着年轻老师要“乐于请 教”“勇于思考”“广于阅读”“善于积累”。李老师说得好：“教育是心灵的艺术。如果我们承认教育的对象是活生生的人，那么教育过程便决不是一种技巧的施展，而应该充满人情味；教育的每一个环节都应该充满着对人的理解、尊重和感染，应该体现出民主与平等的现代意识。虽然就学科知识、专业能力、认识水平来说，教师远在幼儿之上，但就人格而言，师生之间是天然平等的；教师和幼儿不但是在人格上、感情上平等的朋友，而且也是在求知道路上共同探索、前进的、平等的志同道合者”……读着李老师的文字，感悟着他的心灵，回忆着自己的教学行为，我陷入了沉思：“亲其师，信其道”，古人尚却明白的道理，可我……实在汗颜。幼儿成了学习的机器，学习的乐趣又从何说起，幼儿的个性该如何发展？幼儿是有差异的，有的文静、有的好动；有的乖巧、有的调皮……好玩是他们的天性，只有在玩中学、乐中学，才能真正激发他们学习的积极性。我们为什么
浅谈如何上好一节美术优质课 教师：黄方明新的课程改革，对于美术教师而言，意味着专业的同时，要突出自身文化知识技能的综合性。美术的意义，已不再是局限于架上绘画及一般的艺术品，也不再局限于单纯技能技巧，而是发展成一种美术文化的教育。新《美术课程标准》的新理念、新目标、新内容体现出的前瞻性，给我们的中小学美术教师提出了更高、更全面的要求，同时也给教师提出了更高、更全面的素质要求。好的教师第一要具备强的敬业精神，好的品质、人格。第二要具备与时俱进的美术教育观。新课改，意味着教师再不是课程知识被动的传递者，而是一个主动的调适者、研究者和创造者。第三要有趋于完善的知识结构。教师的知识结构不再是封闭的、凝固的，每一位教师都需要不断发展自己的知识结构，努力构建和探索开放的、不断完善的、向上的知识体系。第四要有勇于创新的精神。第五要有综合教学的整合力。不论是本学科内部的交叉整合教学还是本学科与其他学科的重新整合教学，都需要创造性地运用综合学识、综合因素的有机整合才能获得成功。六是要有从事教育教学的研究能力。这是对教学经验的理论升华，是自身素质提高和完善的重要手段，也是中小学美术教师基本专业素质的重要组成部分。要有能站在理论的角度去思考、反省、去研究问题。第七是要有现代教育技术的运用能力。以计算机技术为核心，以多媒体和互联网为主的现代化教育技术，已经全方位的给现代教育带来了一场深刻的革命。多媒体、网上信息、电影、电视、范画参观、访问、故事、游戏、音乐等，能够增强形象感受能力与想像能力，有效地解决教学中的问题。 我们可以把教学分为常规课和公开课两种。如果我们把时装分为生活装与
时尚的艺术表演装，那么常规课堂教学我们就可以把它比喻成生活装，舞台表演的时装就可以称之为公开课堂教学，它代表一种潮流，一种倾向，是一种引领，是平时常规课堂教学的升华。所以公开课的教学应该是精品。 好的美术课应该就是精品，所谓精品就应该是没有瑕疵，经得起挑剔和世人的推敲。好的美术课犹如色香味俱全的丰盛菜肴，让人回味；好的美术课会像是激情澎湃的音乐盛典给人留下深深的烙印；好的美术课能把我们带到艺术的圣殿，让听者萌生创造的灵感和艺术的感染；好的美术课会像是富有哲理的散文诗，留给我们更多的思考与启迪；好的美术课会让我们沐浴在春天般清新的风里，不愿离去。 如何上好一节美术课是我们每位教师十分关心而又很实际的问题。随着教学改革的不断深入，经过近几年的实验教材培训和教师们的自身学习，每位教师的教育教学理念有了一些变化，在我们的日常教学中程度不同的体现出来。如何更好的落实理解突出以审美教育为核心，如何更好的营造民主与和谐的教学氛围，如何更好的落实教学目标和处理教学环节，如何更好的让教师最大限度的少讲，如何更好的面向全体学生，如何更好的落实教师教学方式与学生学习方式的转变，如何更好的做到因材施教，如何更好的体现学科特点等等都是我们值得思考的问题。 那么，如何评价老师的教学，如何评价一节课，如何上好一节课是比较难以回答的问题。因为，美术课程本身存在着多元的价值取向，每个教师对美术教育的认识是有差别的。例如：有的教师认为，所有的学生作业都画得与课本上或与老师的范作一样才是成功的课；有的教师认为，只要能激发学生的学习兴趣，让学生愉快、自然的参与美术活动是好课；也有的教师认为，能充分发挥学生的创造力，作业新颖就是优秀课等等，这就说明，不同的美术教育观就
美术老师读书心得《美术教学指南》读 后感 该书系统的介绍了美术教学的全过程、回答了美术与生活、社会需求和其他学科的关系，指出了学习者的需求，明确了艺术教育专业人士的职责。通过本书的阅读，可以让我们进一步了解教学、掌握学生心理。下面就从学生的角度谈一些浅显的读后感。 1、让学生拥有学习的决定权 好的课堂管理靠的不是简单的奖惩手段，良性课堂管理需要建立适度的课堂活动，以及设计、布置教室，从而制造尽可能多的学习机会和保证学生的安全，同时还要设计与创造一个鼓励学生交流思想、尊重他人和大胆尝试的学习环境。调查表明，如果学生对学习过程拥有一定的决定权，学习效果就会更加显著，他们对所学内容也会更加关注。 2、要把握学生的感知
如今美术教育领域已经将重心由“以孩子个人成长为中心”转向“学科--学习者为中心”，将美术视作一门值得学习的科目。而，每个学生的人生历程都不一样，如果不掌握大多数学生的典型感知特点，不能细致的了解学生，我们就无法领会每个学生的特质，因此就无法在美术教育中助孩子一臂之力。因此我们要对学生的情感以及心理健康进行研究，结合学生的特殊需求，营造一个学习氛围，让孩子最大限度地融入课堂，成为课堂的一部分，从而达到成功。 3、要采用多元评价方法 美术课的时间非常有限，教师应该引导学生进行高层次的思维来探索有意义的主题，如关键概念、核心问题、源话题等。要达到这样的思维，需要教师通过班评价来强化，将基础概念、考核作业、标准和准则联系起来。教师要用学生所懂得的措辞来布置考核作业，用符合学生年龄的语言进行撰写或传达。除了要用良好的程序、健全的纪律、公正的惩罚应对绝大多数的管理问题，还需要用民主学习环境管理计划来创造有效的学习环境。
美术老师备课教学计划范文模板2020 美术教师要以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验;在美术活动过程中强调趣味性的美术学习。以下是小编整理的美术老师备课教学计划，希望可以提供给大家进行参考和借鉴。 美术老师备课教学计划范文一 一、学生情况分析 三年级共有学生50人，其中女生25人，学生对美术学习的兴趣非常高，平时就有很多学生平时就爱画画，但受到右脑模式干扰较强，所以应继续保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的绘画方法指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。 二、教材分析 该教材是广西美术出版社教科书，全册共18个课。教材内容突出名族性、特色性、注重过程与参与。基本技能的基础上贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。 三、教学总目标 通过欣赏各类美术作品的形与色，能用简单的话语或文字大胆的表达自己的感受;启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣;帮助学生认识和使用常用色和点、线、面;了解基本美术语言的表达方式和方法;培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程;以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验;在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣;体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 四、单元目标 造型.表现：认识运用三原色和三间色绘画一幅画，有意识的使用自己喜欢的色彩组合，用拓印添画表现肌理，表现植物枝叶生长的结构，表现最受人尊敬人物的特点，表现值日的情景，利用刮蜡的绘画技法创作星空图。 设计.应用：用绘画、剪纸、拼贴的方法表现万花筒的图案，设计制作有趣、有特色的鞋子，利用皱纸团、废旧材料组合小艺术品，绘制简洁四方连续纹样，制作建议的会响的玩具。综合.探究：学习简单的摄影知识，了解美术记者的工作内容和工作流程。用绘画、摄
小学教师读书笔记及心得体会(四篇) 小学教师读书心得（一）： 歌德这样说：“读一本好书，就是和许多高尚的人对话。” 最近，我认真阅读了安奈特．L．布鲁肖的《给教师的101条推荐》捧读此书，给我很多收获，带给我教学上许多推荐，在原先教学中的许多疑虑一下烟消云散，里面收入了101个教育小故事，涉及教育的各个方面，有教师教育孩子的心得，有课堂上意外发生后的随想，有转变观念的体会，有关爱孩子的收获…… 读着书中的故事，我不由联想到了自己，如果我遇到了类似的状况，我会如故事中老师一样对待如此的学生吗？当意外发生时，当学生的行为已经超越了底线，我会如何呢？我会和故事中的老师一样一笑了之，灵活的对付，还是会大发雷霆，以自己的威严压载学生个性的闪现？我不得而知，但是我已经在慢慢转变我自己，慢慢融入到孩子们中间，成为他们最为可亲的朋友。 读过此书，我印象最深的是最后一章节：不要放下任何一个孩子。 其中讲到“优秀的老师，让差生变好，让好生更优秀。学生失败的同时，我们也失败了。”反省自己，我所教的班里差生较多，每次上课他们都会思想开小差，跟不上进度，
久而久之，他们就成了我的眼中钉，肉中刺，轻者无视他们的存在，重者惩罚他们，此刻想来感到很惭愧，每个人都有自己的一技之长，都有自己的分工，自己的生存方式，何必强求十指一样长呢？我们作为教师，不是只培养参天大树，而是让每朵小花都开得灿烂。他爱音乐，就让他成为一名音乐家；他爱美术，就让他成为一名小画家……那样，我们才真正做到因材施教，为了一切学生。 小学教师读书心得（二）： 俗话说"一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴"、"知识就是力量"，其实在我的内心深处我一向认为趁着青春年少多看些书，多学些知识是永远不会错的。在走上了三尺讲台之后，由于这职业的原因，我更加喜欢看书、看报，并俗话说"一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴"、"知识就是力量"，其实在我的内心深处我一向认为趁着青春年少多看些书，多学些知识是永远不会错的。在走上了三尺讲台之后，由于这职业的原因，我更加喜欢看书、看报，并逐渐对教育书刊有所涉猎，其中我最喜欢《小学语文 教师》。 一本书刊或杂志能够成为读者的朋友，其实是一件很不容易的事情，而在我的心目中，《小学语文教师》就是我的挚友。我和它的相识其实很平淡无奇，当我初为教师时，为了走好以后事业的第一步，常常要做些准备，其中有一项就
幼儿教师读书笔记心得选编 最近，我在阅读一本书名字叫《不会说话的孩子想“说”什么》。其中有一个章节谈到“培养快乐、负责、有潜质孩子的5 个诀窍”。 在学习这5 个诀窍之前，要先了解孩子天生就会使用的9 种情绪密码：好奇、开心、惊奇、苦恼、生气、害怕、羞愧、恶心、厌恶。 诀窍1，允许孩子充分、合理地表达所有的情绪密码（尽可能不让孩子的情绪受到压抑）。表示开心、好奇的情绪密码，都是正面的情绪密码; 表示苦恼、生气、害怕、羞愧、恶心、厌恶，这些都是负面的情绪密码。 诀窍2，尽可能鼓励孩子多多表达好奇和开心的情绪密码（尽可能让正面情绪充分发挥，及至）。例如，孩子抓起一本图书或是杂志，开始动手撕扯。如果这本书不是那么珍重，你不妨先观察一会儿，看看孩子对撕扯所发出的声音、撕扯时候的感觉、撕扯本身都有什么反应。或者你就应扪心自问，孩子是不是在模仿父亲撕报纸的动作。然后，要让孩子知道，你认可孩子的兴趣，也对此表示欣赏：“这本杂志很棒，对不对?上方的图案也很漂亮，纸张也很棒哟。”如果你不想让孩子撕杂志，那就那另外的纸换下它，同时要跟孩子说：“这本杂志不能够撕，这有一张纸，你能够随便玩。” 诀窍3，排除引起苦恼的因素（尽可能设法消除因其负面情绪的因由）。有的孩子只要看到戴眼镜的人就会哭，如果我们忽视孩子的这种表现，或者对孩子的哭闹不予理睬，这样做会让孩子误以为你没有明白他发出的情绪密码，这样不仅仅对孩子没有帮忙，反而会让孩子越来越苦恼。在这种状况下，我们能够把孩子抱起来，让孩子背对那个人，也能够请那个人把眼镜摘下来，或者还能够问那个人是否介意让孩子玩一玩他的眼镜，以便消除孩子的负面情绪。
美术教师读书笔记 美术教师读书笔记（一） 今天，精读《给老师的建议》一书中“没有也不可能有抽象的学生”一篇。我想用一个词语概括心中的感受，怎奈翻遍脑中所有的词汇，竟找不出哪一个词可以淋漓尽致的表达我的敬佩之情。语言有时候就是如此的苍白无力。 整篇文章使我最难忘的是这样一句话：“如果学生没有在掌握知识的道路上前进哪怕是很小的一步，那么这堂课对他来说就是白费了。无效劳动——这大概是学生和老师可能遇到的莫大的严重危险。”是啊，想想自己平时的课堂，照顾到每一个学生的发展了吗？自己总是在用一个标准来要求无论从认知还是心理上都不一样的孩子。更另人无法容忍的是，当一个认知能力稍差的孩子没有达到自己所谓的标准的时候，自己更是像民工工头一样，以冷冰冰的白眼相加。自己虽然从某种程度上得到了发泄，可是，可是，我可怜的孩子呢？那时候你们是什么感受？老师对不起你们啊！ 我又想到了平时的公开课，为了课堂结构的紧凑和学习的深度，在制定学习目标的时候眼里总是那一部分好学生，对于学困生来说，这不是一架可望而不可及的天梯吗？那些被我遗忘的孩子们啊，你们站在底下是怎样无奈的抬头望啊。
美国的教育家杜威，他在《民主主义与教育》中强调：“我们学校老师规定给学生的学习任务，应该是他们易于达到的，不应该是高不可攀的，是呈阶梯状的。要让儿童一步一步去实现，并能从中得到收获与乐趣。做到“教育随时都是自己的报酬。” 是的，以后无论在什么时候，我不再指定统一的目标让不同的孩子去达到。我将动脑思考，怎样设法让每一个学生在课堂上都在进行脑力劳动！让孩子切身感受到进步的乐趣，感受到学习的乐趣，哪怕他们的进步是微小的。 美术教师读书笔记（二） 《小学阶段的美术教育》一书，由玛琳。嘉伯。林德曼（美国）著。那到手的时候，我大略地翻看了一遍，一下子就被吸引住了，我深深感到这完全不是想象中的只有枯燥理论的教育丛书，而更像一本实用的教学手册。 此书一共分为四大部分： 一、美术课程的基础。 其中阐述了美术在我们世界中的意义和重要性，以及详细记叙了各学段学生学习目标，美术特长学生教学计划等等。 二、美术的构成：美术元素，构图原则以及艺术创作。这也是篇幅最长的一部分，因为其中涉及到线、形状、明暗、阴影、空间、设
如何有效地开展美术教学活动 教师—林茂果 课堂教学是学校实施教育的主要形式，一堂高效、有序的课，应该是活而不闹，也就是说，课堂气氛要宽松，学生思维要活跃，创作表现时要静心、细心、耐心。回顾和观察美术教学的种种情景，那么如何有效地开展美术教学活动，使教学过程更好地促进每个学生的发展呢？我有这样的几点看法： 一、结合小学生的年龄特点，在教学活动中进行游戏活动，让学生在游戏中学习 在教学实践过程中，我发现把学生们喜爱的游戏活动引入美术课堂教学之中不仅能增加和活跃课堂气氛，同时还能提高学生的学习兴趣，激发学生的观察力、想象力、创造力，增强学生团结合作的精神。游戏教学能使学习过程变得轻松活跃，让学生在玩中学，学中玩，能促进学生不断地学好新知识、新技能，以适应时代发展的需要。 “游戏”是学生喜欢的活动，能满足他们爱玩好动的需求。所以教师要充分挖掘教材中潜在的游戏成份，利用游戏教学来促使学生较顺利地完成学习任务。如我在教学二年级《水墨游戏》一课中，为了突破传统枯燥的水墨画教学，我有针对性地结合音乐设计了游戏性的 教学环节，诱发他们的创作灵感。我先带领学生进入第一个游戏“随着线条来跳舞”，分别播放了一段舒缓的轻音乐和一段轻快的爵士音乐，学生在亲身感受两段不同节奏的音乐中产生了愉悦的体验，不由自主地跟着跳起了舞，在空中用双手划出美丽的线，并产生了强烈的创作灵感。我“趁热打铁”，播放了欢快的《赛马曲》，让学生在热烈欢乐的氛围中，听着音乐画墨线，学生一边感受马蹄声驰骋草原的音乐形象，一边在纸上富有激情地作画，并在游戏中不知不觉地体会到墨色变化，创作了一幅幅形象生动的画面。在热烈欢乐的游戏氛围中，学生活跃的思维冲破了教师提供的领域，长出想象的翅膀，在无垠的时空中自由地翱翔。比如：一年级美术教材中的《卡通卡通》这一课是集绘画、剪贴、制作与表演为一体的综合学
篇一：《给幼儿园教师的101条建议--美术教育》读书笔记摘抄 《给幼儿园教师的101条建议--美术教育》读书笔记摘抄 美术活动是幼儿比较喜欢的一种艺术活动，也是幼儿认识世界、探索世界的重要手段。在活动中幼儿手脑并用，不仅发展了手部的小肌肉，同时还促进了大脑的发育，对于幼儿智力的发展是很重要的。作为幼儿园的老师在指导幼儿开展美术活动时，怎样的引导幼儿大胆的绘画?以及教师怎样运用好美术活动中的范例? 针对这些问题，我从《给幼儿园教师的101条建议--美术教育》这本书中找到了答案。作者结合实践操作，给我们举出许多可行性的建议，获益匪浅。 书中讲到要让幼儿大胆的作画，就要给幼儿创设宽松的心理环境。如要信任幼儿，用和蔼的态度与幼儿交流，尊重幼儿有不同寻常的想法，不要用成人的思维模式去限制他。还要给幼儿提供适合的、多样的绘画材料。如提供给幼儿的纸不能过小，幼儿在绘画时会放不开手，提供的材料要充分，不要害怕孩子会弄脏而不提供，要让幼儿在多种材料的吸引中有积极参与活动的兴趣。尽量的用情境、游戏的形式开展绘画活动，这一点对于小班的幼儿来说很明显，活动中用念儿歌、或故事的形式创设情境幼儿参与的兴趣就会很高，反之，兴趣就会有所减少。根据不同的美术活动，怎样创设一个符合幼儿年龄特点的情境，还是需要多思考的。此外，尽量采用"鼓励法"评价幼儿的作品。教师要努力的去读懂幼儿的画，充分了解孩子"稚""拙"的特点，站在幼儿的角度评价幼儿作品，对于个别幼儿讲不出画的是什么，教师不要着急，要引导幼儿，肯定孩子的优点，千万不要用成人的标准来挑剔。充分肯定的欣赏将逐步培养幼儿的自信心和成就感，注意对幼儿的要求要循序渐进的。 在引导幼儿学习绘画的时候，绘画的范例是我们经常运用的工具，如何更好的运用它，什么时候用?怎样用?用什么样的范例?在书中，我也找到了一些答案。首先，范例要有美感，有美感的作品才值得欣赏，幼儿从中得到收获，而不美的范例就不能为幼儿树立很好的榜样，让幼儿的观察机会丧失、观察能力得不到发展。，思维得到禁锢，创造能力也受到发展的限制。其次，范例的描 绘方法应该是适合学前儿童年龄特点的，是他们能够合理接受的，积极健康的，太成人范画不适合幼儿来欣赏。其三，范例的形式应该是多样的，能从不同方面反映事物的形态，可以启发幼儿的思路。 通过阅读这本书，我还是收获很多的，书中讲到关于美术方面的理念，在以后的教学实践中都可以运用到，对自己的业务水平的提升有一定的帮助。同时，我也进一步理解了"教育艺术"、"教育智慧"的含义。 篇二：小学教师读书笔记摘抄 小学教师读书笔记摘抄 当然，感情并不能代替教育，但是我们的教育必须充满感情，这就是要有一颗爱学 生的心。而教师对学生真挚的爱是我们感染学生的情感魅力，师生在人格上是平等 的，教师不应该自视比学生"高人一等"，因此我们对学生的爱，不应是居高临下的 "平易近人"，而是发自肺腑的朋友的爱。 --读《爱心与教育》 作为刚踏入教育界的我来说，看完这本书，我觉得老师拥有很高的权力。我们的言 行影响着学生是成功还是失败，表扬学生还是批评学生，能促进学生还是抑制学 生，是我们应该思考的问题，不加约束的权力会破坏班级里的信任关系，极大地阻 碍学生的身心发展。 --读《塑造教师》 缕缕书香，溢满校园每个角落。教育理念化作甘霖，更好地服务于教育，让每节课 充满诗情画意，让学生心灵放飞，用知识点燃智慧，书籍是无穷的知识宝藏，是浩
美术教师读书笔记心得 读书是一种修养,读书能明理,读书能修身,读书能养德。为此,教师要读书,教师必须读书。下面是为大家准备的，希望大家喜欢! 范文1 非常欣赏上海一所学校的办学理念：教学生四十年，为学生想四十年，为国家民族想四百年。 那么我们历史教师承担着怎样的时代使命?通过历史课，学生学到的应该是什么?难道只是为了让他们记住一些朝代，背下一些都城，了解一些屈辱，知道一些探索吗?我认为问题可能出现在以下几个方面： 1、传统的教学目标基本上是以传授知识和培养历史思维能力为主，在思想教育方面，多为政治性的国家教育和民族教育，缺乏情感影响和人格教育。 2、过于强调完整的学科知识体系，知识点罗列过多，授课时间不足，教师教学紧张，导致教法实施以灌输、说教和画重点最为普遍;教师包办垄断和一言堂，忽视学生主体性的存在，也导致学生和社会对历史课程产生误解和偏见，认为历史的学习方法无非是死记硬背而已。 新的《历史课程标准》界定历史学科的性质为人文学科即历史教育要关注学生人文精神的塑造和思想境界的建设。
所以我们要使学生树立对国家、民族的历史责任感和历史使命感，形成健全的人格和健康的审美情趣，形成面向世界、面向未来的国际意识。那么，如何树立对国家民族的历史责任感和历史使命感呢? 有一次，周一早晨举行升国旗、唱国歌的仪式。让我们感到尴尬的是站着一千多名学生的大操场，几乎听不到唱国歌的声音。面对这样的场面，我做了这样的工作：南京大屠杀固然是日本犯下的不可饶恕的罪行，但也正是由于国家放弃了人民，将军放弃了士兵，军队放弃了百姓，男人放弃了女人，儿女放弃了父母，大人放弃了孩子的因素，所以才会出现这样束手 待毙的情形。而在一个公民的社会里，每个人都是国家的主人，如果我们在任何时候能想到我就是国威，就是国仪，就是国家的尊严与安全，那么，我们就能做到在空无一人的广场上独自一人长国歌升国旗，而那一个人的力量将胜过千百个不负责任的匹夫。这里面没有一句直接的说教，没有一句直接的批评，但我想每一名学生都会被震撼，每一名学生都会深思。这件事告诉我们，历史教育无处不在，历史教育大有作为，历史教育责任重大，它关系到国家、民族的存在与兴衰。 着力塑造正确的人生观和价值观，提升人的智慧，完善人的人格。从历史学科内容看它包括了人的思想、行为等各
美术教师读书笔记 美术教师读书笔记《小学阶段的美术教育》一书，由玛琳。嘉伯。林德曼著。那到手的时候，我大略地翻看了 一遍，一下子就被吸引住了，我深深感到这完全不是想象中 的只有枯燥理论的教育丛书，而更像一本实用的教学手册。 此书一共分为四大部分： 一、美术课程的基础。 其中阐述了美术在我们世界中的意义和重要性，以及详 细记叙了各学段学生学习目标，美术特长学生教学计划等等。 二、美术的构成：美术元素，构图原则以及艺术创作。 这也是篇幅最长的一部分，因为其中涉及到线、形状、明暗、阴影、空间、设计原理、构图、构思等等几乎所有美术教学 中的关键点，最有意思的是，每个关键点中，都有“学习动 力小创意”这一部分，如“线”章节中，作者提到“如果你 一直在使用铅笔，试着用一下别的工具，钢笔或者炭笔等等，如果用力压着这些工具来画，会发生什么？如果轻轻地画又 会怎样？一边画一边扭动画笔呢？你能不能发明一种新的 握笔方法，比如握着一边或者顶端？”又如“肖像画”章节 中，作者为孩子们练习画不同的面部表情提供了各种方法： “当你悲伤、快乐、生气的时候，耳朵、鼻子、眼睛、嘴巴 会做出什么样的表情？吃饭、睡觉、大笑、哭泣、大叫、打 哈欠、吹口哨、打喷嚏时、表情又会有什么变化？情绪对面
部表情有何影响？当你感冒的时候看上去是怎样的？”“从三个角度观察模特头像，画三幅轮廓线画或动态素描，然后 将三幅画叠加，让画面相互交叉”,, 这让我想到了，一年级中《画自己》这一课，我着重对 抓住自己五官特点这一方面，通过观察几个不同小朋友的脸， 或者照照镜子仔细观察五官、用手摸摸感受自己的五官等方 法，来感受每个人五官的不同特点，但是，就算是同一个人，当他的表情不同时，五官的样子也是不一样的，书中的内容 深深启发了我，为何不来一个喜怒哀乐的表情对比呢？在课 前可以收集一个小朋友不同表情的照片，或者是笑或者是大 叫甚至在哭泣、打哈欠,,在课堂中，假如有了这样一个环 节，同学们在课件中看到了自己的同学，并发现原来人的表 情是这样有趣，画自画像的时候，我们可以将自己的表情画 出来，这是多么生动有趣啊！ 从作者的这些小创意看，美术作业仿佛如同游戏一般有 趣、随性，结合书中插图来看，教学活动更在意着学生的感 知能力、学习动力、思维方式、和创新能力的提高，而不是 单纯地对作品加以成人的审美观来看待。 三、美术欣赏：观赏美术作品并作出回应——历史、分 析、审美。这里也包含了各时期，各派别美术作品的简介。 其中从古代美术、中世纪美术、文艺复兴时期美术、当代美
竭诚为您提供优质文档/双击可除幼儿教师读书笔记摘抄及感想 篇一：幼儿教师读书笔记心得体会 幼儿教师读书笔记心得体会 第一篇：幼儿教师读书笔记心得体会 前几天，我在《幼儿教育》杂志上看到一篇文章——“每个幼儿都是教师的宝贝”，我深受感动。 “爱孩子，真诚对待每一个孩子”这是幼儿教师最基本的职业素质，能否真诚对待每一个幼儿，并不是件简单容易的事。有些幼儿聪明、漂亮、干净，很讨老师的喜欢;有些幼儿调皮、穿戴不整洁，不讨老师喜欢。但是不管孩子怎么样，作为老师都要一视同仁。 著名作家雨果曾说过:“花的事业是尊贵的，果实的事业是甜美的，让我们做叶的事业吧，因为叶的事业是平凡而谦逊的。”百年大计教育为本，教育大计教师为本，教师大计师德为本。幼儿教师不仅要具有知识与能力的素质，更应该具有良好的师德修养。作为一个幼儿教师，一个优秀的幼儿教师，首先要具备的是什么?可能有人会说：是扎实的基
本功，但我觉得更应该具备的是强烈的责任心和对幼儿的“爱”，没有强烈的责任心和“爱”，一切都无从做起。 作为一名幼儿教师，我们就应该对孩子负责。我们应该用“爱满人间”的胸怀去关爱每一位幼儿，对幼儿就像对待自己的孩子，像对待自己的眼睛一般呵护他们，像对待自己的杰作一般欣赏他们，让每个孩子在真诚的关爱中健康成长! 来到幼儿园工作已有三个多月了，但是依然记得来到幼儿园第一天的情景，看到一群群天真可爱的孩子，一张张好奇的小脸，我甚至有点不知所措。所幸的是，我遇上了这么多好的领导、好的搭班老师。正是她们，给了我帮助和鼓励，让我学到了许多道理，知道了什么是爱，什么是责任心。 让我们用慈爱呵护纯真、用智慧孕育成长、用真诚开启心灵、用希冀放飞理想，我愿用自己的双手和大家一道默默耕耘，共同托起明天的太阳! 第二篇：《每个幼儿都是教师的宝贝》读书笔记 前几天，我在《幼儿教育》杂志上看到一篇文章——“每个幼儿都是教师的宝贝”，我深受感动。 “爱孩子，真诚对待每一个孩子”这是幼儿教师最基本的职业素质，能否真诚对待每一个幼儿，并不是件简单容易的事。有些幼儿聪明、漂亮、干净，很讨老师的喜欢;有些 幼儿调皮、穿戴不整洁，不讨老师喜欢。但是不管孩子怎么样，作为老师都要一视同仁。
美术教师读书心得体会 以前曾经参加过学校的一些科研活动，如《多子女家庭行为失范孩子的研究》、《语 文写意教学》等的研究，我认为参与课题研究是提高自身素质的有效途径。教科研有利于 较快地更新教育观念，有助于提高对自身价值的认识，并且在教育科研中有利于其潜在的 创造能力的发挥。同时要积极参加集体备课、个案分析、听课评课等教研活动，在活动中 提升自己。 教师读书心得体会 | 教师读后感 小学美术教师读书心得体会 人说：读书足以移情，足以博彩，足以长才。使人开茅塞，除鄙见，得新知，养性灵。因为书中有着广阔的世界，书中有着永世不朽的精神。虽然沧海桑田，物换星移，但书籍 永远是新的。这句话说得一点也不假，书籍是人类智慧的结晶，书是人类进步的阶梯。读书，就是一次与大师的对话，与智者的交流，是一次难得的精神之旅，同时也会让人收获 非浅。 前段时间学习了杨景芝老师的著作《美术教育与人的发展》。这书是一本儿童美术教 学法研究方面的专著，书中具体介绍了通过美术教育活动对学生进行素质教育，促进儿童 全面和谐发展的教学经验，以及通过长期探索而建立的儿童教学体系和教学方法。作者在 书中根据自己切身经历和进行的教育实践研究，以美术教育发展的新观念，全面系统地分 析和论述她对儿童美术教育的认识和体会。 苏霍姆林斯基有一句名言：“让每个孩子抬起头来!”因此，我认为，转变“后进学生”的关键是帮助他们树立其学习的信心，使他们和优秀生一样体验到学习的成功感。正 是因为我们的学生习惯、智商、学习成绩等各不相同，但他们都是一个个有着自己想法、 思维的独立的个体。所以，我们所从事的工作是那样的与众不同和富有新鲜感。 最近，阅读了天宝葛兰丁的著作，感触颇多，她被推选为时代杂志的2020年最有影 响力100人之一，英雄榜第5位。对这位女博士而言，她的成功是她和家人老师朋友们的 努力的成果，不过对教育自闭症儿童的我们来说，纯粹将《星星的孩子》当成励志书来读，未免太可惜了，从这本书中我读到了很多对我来说是理解自闭症儿童心灵的钥匙值得慢慢 思索。 本书作者杨景芝是我国著名的儿童艺术教育家。具有近四十年的教学实践经历，以经 过近二十年对儿童绘画能力发展的教学实验研究，她总结的教学理论具有很高的学术价值 和倡导意义、作用。杨老师在儿童艺术教育实践中一直保持一种开放的心态，每前进一步，心中都装着国际艺术教育变幻的风云，同时也没有忘记与中国特殊的国情和人情相结合。 正如杨老师表示的：“我试图探索一条适合我国国情的儿童美术教育途径，我不赞成脱离 儿童实际的传授知识技能为目的的美术教育学科中心论，反对用模仿的教学方法压抑儿童 创造力。另一方面，我又感到教学内容完全从儿童兴趣出发存在不足，它缺乏科学系统的
美术教师培训 培训内容： １、基本理念２、基本技能 培训目标： １、了解中小学美术教学基本理念（中小学美术课程的基本性质、培养目标、教学基本要求）２、掌握中小美术教学基本要领：如何备课（备课的基本程序，程序中要解决好那些问题）、如何上课（课堂教学的基本结构，第个环节涉及到问题及解决的策略）、如何进行说课（说课的基本要领）等。 培训安排： 一、了解中小学美术课标的要点内容： １、课程性质与价值 ２、美术课教学标准 ３、美术基本要求 二、教学基本功培训 １、如何备课 ２、如何上课 ３、如何说课 三、教学反馈： １、设计一堂课 ２、参与教学评议 四、培训方法： １、授课法、２、教学实例观摩、３、讨论与教学实践 第一部分：美术教学基本理念 一、课程性质与价值 美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。 九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面： (一)陶冶学生的情操，提高审美能力 现代社会科学技术的高速发展，需要人的丰富而高尚的情感与之平衡。因为情感性是美术的一个基本品质，也是美术学习活动的一个基本特征，所以美术课程能陶冶学生的高尚情操，提高审美能力，增强对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。 (二)引导学生参与文化的传承和交流 美术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。在现代社会中，随着信息化进程的加快，图像作为一种有效而生动的信息载体，越来越广泛地出现在人们的生活中。通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源，积极参与文化的传承，并对文化的发展作出自己的贡献。 (三)发展学生的感知能力和形象思维能力 感知觉是思维的必然前提。形象思维是一种重要的思维方式。在学校体系中，大多数课程都是建立在抽象符号的基础上，而美术课程则更多地让学生接触实际事物和具体环境，有利于发展学生的感知能力，从而向思维提供丰富的营养。美术课程能逐步培养学生的形象思维能力，
小学美术教师读后感 小学美术教师读后感范文一 紧张忙碌的一学期结束了，我们又迎来了寒假生活，为了开学更好的撰写教学计划、教案等工作，我利用假期对小学美术新课程标准进行了通读，有了进一步的认识。 我们现在所用的教材，根据儿童心理特点以及很有编排创意的义务教育课标实验教材；充分发挥现有资源优势，软硬件设备、电教多媒体、美术课堂上采取适合学龄前儿童向小学过渡的一些教学方法，小学生处于从幼儿起向儿童转变阶段，在美术教育的实践中，新教材切实可行地把课本内容拓宽，多渗透、以美术与自我、社会；美术与自然、环境两个方面组课，注重学生的体验过程，力求基础性、科学性、开放性和趣味性得到有机的结合。 作为美术教师，在课堂上脱离儿童实际，过早地让他们学习一些成人技法，会使学生产生畏难情绪或感到枯燥乏味而失去绘画兴趣。有的家长或是教师还过早地给他们下结论，认为他没有绘画天才，不是画画的材料，这就厄杀了学生对画画的兴趣。新课标教材在这方面结合了学生的天真活泼特点的一面，在促进学生学习兴趣的形成，大面积提高教学成绩和教学质量方面收到了较好的效果。又针对学生注意力容易分散、爱好广泛、缺少韧性等心理特征，精心设计编制，简单易懂，边玩边学的方式，力求有号召力、感染力，从而引导学生自然融入“教师为主导，学生为主体”的新型的师生双边活动中，把教学工作由学生的沉重负担变成欢乐鼓舞和全面发展的源泉。根据学生心理特点和教材的不同内容，采取了适合低年级学生特点的一些教学方法。所以在上美术课时，尽可能为学生创造产生兴趣的条件。利用热情洋溢的导入语（常用编故事、编儿歌、猜谜语，做游戏、竞赛性活动）直观教具和直观演示等形式，吸引学生的注意力，激起学生高涨的情绪和画画的强烈欲望，从中受到美的熏陶。 新教材在以培养适应时代需要的健全、合格的人为标志的现代素质教育一浪高于一浪的今天，我们的美术教育工作者应该摆脱以技法传授、技能训练为主的传统美术教学模式，适应现代的素质教育要求。在小学阶段，培养学生良好的艺术素质、丰富的想象力及创造性思维为主，充分发挥美术的审美、认识、教育三者并举的功能。 小学美术教师读后感范文二 近，我拜读了《小学美术新课程教学论》，本书全面系统地介绍了美术课程改革背景、学习领域与教学基本取向、学习方式的变革、教学评价的发展、教学环境资源的开发和利用以及美术新课程与教师的个人成长等。该书充分体现新的课程理念，采用崭新的结构和体例，针对小学美术新课程教学中的问题，根据现代小学美术教师的需要，即学习者的实际需要，导入案例，创设情景，强调学习者的活动和对话。同时，致力于改变教材历来的面貌和我们阅读习惯，以新的呈现方式，尊重学习者选择和使用的权利。我对“美术新课程与教学评价的发展”这一章感悟较多，这章从教材评价、课堂评价、学生评价、教师评价，四个维度阐述了评价的发展。我个人认为，不管评价发展到什么程度，总离不开学生，评价必须要“以学生为主体”。“以学生为主体”，这是课改中提得最多的一句话，也是各科教学所必须遵循的原则之一。而在极具人文性质的美术学科中，如何让“以学生为主体”的评价作为一种观念深入人心，显得尤为重要。以下是我平时的一些做法：
幼儿园教师读书笔记心得体会幼儿园教师读书笔记总结通过读书，我们深深地体会到：教育不应是僵硬的教育，而应 是互动的充满生气的教育。下面是为大家的幼儿园教师读书笔记心得体会_，欢迎大家阅读与借鉴! 光阴似箭，孙浩宸已进入幼儿园大班，随着年龄的增长，自我 意识、独立意识的增强，渐渐长成了一个“小大人”。他的进步首先离不开老师的辛勤培育，作为家长的责任也是很重要的。 因为我在幼儿园工作，孙浩宸上学、放学都是我接送，每天我 都会抽出一部分时间和他沟通交流，有时是接他放学回家的路上，有时是晚上睡觉前，谈谈今天过的怎么样，让他学会关注身边的事物。在与他沟通时，认真的听他说话，让他感到父母对他的重视和尊重，这样他小小的自尊心就会被树立起来。 现在电子产品很多，我们家不太反对孩子接触这一块，这些电 子产品也是我们生活的一部分，有些益智游戏确实也挺不错的。孙浩宸在家想要玩电脑或是手机游戏的时候，我们会先陪他一起挑选一个适合他的小游戏，然后给他规定时间，提前告诉他可以玩多久，时间到了自己就不玩了。大多数时候他都能够自己掌握好时间，有时也会耍赖。 在生活中，我们会常常给他讲一些励志故事或典故，时间久了 他就不耐烦了。我就从自编故事和续编故事这方面入手引起他的兴趣，这对今后的学习会很有帮助。同时也会有意识的培养他的独立性和关心他人的意识。
还有一点，统一家庭的教育思想很重要，如果父母的意见不统一时，孩子对大人们的洞察力也是很强的，时间一久，在家长的意见不统一时，孩子就会观察家长的一言一行，谁占优势就会想哪一方靠，孩子不会区分谁对谁错时会误导孩子的分辨能力。所以，家庭和睦对培养孩子的规则意识和纪律感很有帮助。所以我们平常对孩子的教育有意见不统一时，都会采用背着孩子的沟通方式，而不是当着他的面前争执不休。 我由于工作的便利孩子的教育也离不开学校老师的辛勤培育，家园共育是最好的办法。我由于工作的便利，经常与孙浩宸的老师沟通，他在园表现好的方面回家进行表扬，不足之处要予以纠正。我还让他把在园发现的新鲜事、趣事回家后讲给我们听，这样做不仅培养了他的语言组织能力，而且他的语言表达能力也逐渐增强。 孩子的进步我感到很欣慰，但也许还有很多不足之处我没有发现，以上几点是我与大家共同分享交流的点滴心得，希望大家给我提出好的建议。 古人云：“师者，传道，授业，解惑也。”可见，作为一名教师并不容易，而作为一名深受幼儿和家长亲睐的教师更不容易，其肩负着是无数人的希望和重托。对新时代的教师也无疑是一次对知识、教养能力、综合素养的考验，其中教师对教学活动设计就是一个值得研讨的问题。
美术课上如何有效指导学生进行“小组讨论” 海安县紫石中学曹爱群 在课堂教学中，教学目标是整堂课的核心和灵魂，教师设计的任何教学环节都是为了达成本课的教学目标，“小组讨论”的教学形式是达成这一目标的有效手段之一。 在基础教育阶段，课堂教学“小组讨论”是以教师为主导、学生为主体的相互启迪思维、相互促进能力发展和完善解决问题的过程与结果的教学方法，使学生在相互交流的基础上，增进友谊、开阔眼界、增加学识、学会倾听、提升合作能力。 在美术课上教师如何有效指导学生进行“小组讨论”？笔者在这一方面做了一些深入的探讨，不当之处，与同行们商榷。 首先教师必须对学生将要讨论的问题进行精心设计,这是有效指导学生进行“小组讨论”的前提条件。 “小组讨论”的学习方法是根据教学目标而采取的一种可行性教学方法。既然是讨论，就必须是就着某个问题或一系列问题来讨论。问题有难易之分，教师必须根据学生已有的认知水平提出问题，否则小组讨论将是毫无意义的：问题过难，对学生而言，会讨论不出结果，找不到答案，有可能使学生学习美术的兴趣一落千丈，对教师而言，教师对学生期望值越高失望值越大；问题过于容易，学生不需要讨论，心中就会有答案，感觉不到美术学习的乐趣，觉得学习美术太过于简单、容易，还白白浪费课堂上宝贵时间，小组讨论形同虚设，成为一个多余的教学环节。
例如，在欣赏“清初四僧”之一的朱耷的《游鱼》和《荷花小鸟》时，学生不理解朱耷所画的鱼儿、鸟儿为什么是“翻白眼”的眼神。如果教师直接提出这样的问题，让学生去讨论，学生或者丈二和尚摸不着头脑，或者回答五花八门，结果必定是离教师所期望的目标相距太远；如果教师先对朱耷的生平作简单的介绍，然后再让学生进行讨论，答案就会自然而然地从学生口中说出来。又如《蒙娜丽莎》是一幅世界闻名的人物肖像画。为什么肖像画的背景是风景？又是哪里的风景？教师提示达·芬奇晩年的生活境遇，学生对这个问题就会迎刃而解。再如，学生在小学阶段就已经学到“近大远小、近粗远细、近宽远窄”等透视规律知识，再要求学生讨论透视规律。这一教学环节明显就是多余的，因为这根本不需要学生讨论，最多是要求学生回忆一下小学阶段学习的透视知识。因此，要有效指导学生进行小组讨论，教师对于问题的设置必须考虑教学目标和学生的认知水平，要善于设计具有讨论价值和意义，并且适合学生讨论的话题，让学生对问题感兴趣，能讨论，会思考，有话说。所谓备课不仅要备教材，更要备学生。 其次，要使学生的“小组讨论”有效，还必须对小组进行精心组织和编排。因为“小组讨论”中小组的组织的严密性也尤其重要。当讨论前小组内的组织结构没有明确的情况下，无目的，无责任，结果将是一盘散沙。看似气氛热烈的美术课堂却发挥不出小组的应有的作用，“小组讨论”也将是无效的，甚至多数成员只会看着“猴子耍把戏”，一副事不关己高高挂起的姿态。显然这对于教学目标的达成将毫无作用，甚至还会产生一定的负面影响。所以，讨论前，我们有必要将小组内明确