从艺术作品的层次结构看《阿甘正传》

声屏世界2021/4传媒新思维视听广角电影《阿甘正传》的艺术鉴赏阴李鹏敏摘要:艺术究竟是什么,人们可以列举出作品,而真正使其成为艺术的本质在于什么值得探究。

人们在追求艺术的同时,对于传统现实主义也存在着认同感。

电影《阿甘正传》之所以成为人们追捧的作品,正是因为其具有独特的艺术价值。

文章针对影片中的隐喻思想与美学追求,对叙事技巧和言语进行鉴赏,分析该作品存在的内在价值。

关键词:电影《阿甘正传》艺术鉴赏叙事语言电影《阿甘正传》讲述了主人公一生不断奔跑，用一种神奇的传奇色彩感染观众，主人公本身的精神也深深影响着美国观众。

而该作品之所以得到人们喜爱的原因，是因为主人公阿甘独具魅力的人格，阿甘的执着和豁达，努力追求理想。

该影片有助于激励现代青少年成长，鼓舞人心。

叙事技巧的艺术分析实现叙事结构的独特性。

电影《阿甘正传》对于美学的追求，不仅是倾向于传统现实主义，而是基于此有着更独特的魅力。

影片中展现的情节与对人生的理解和态度，都为影片赋予了灵魂，电影采用叙事技巧将这种魅力一一展现。

在影片开始通过叙述的方式，将作者的主观情绪隐藏起来，以距离为因素营造距离感。

影片大多数的情节，都是借助主人公回忆出现，这样使得不同的情节之间形成距离。

客观叙述手法，可以推动故事自行展现，营造出客观陈述的现象。

另外，主人公现实与回忆在时间上形成距离感，产生一种追忆的情调，使电影得以升华，展现出主旨诗性人生。

采取虚拟化叙事方式。

对历史情境作虚拟化处理，也是电影的叙事策略之一。

影片利用该手法，模糊美国历史战争片段，弱化强烈的战争感。

对于主人公的助力，采用了传奇化的处理方式，更加展现出主人公对生活的积极向往。

在影片中，主人公是先天智商较低的人，应该是被边缘化，再普通不过的人物。

但是影片却将这样的人物不断精心安排，借助独特的叙事手法，将主人公身上的闪光点放大。

影片中，导演给予主人公普通市民的身份，并将阿甘身体的残疾情况隐喻为人群中普遍存在的现象。

（完整版）电影《阿甘正传》的赏析跑过的驿站，浮萍的思念——评电影《阿甘正传》的主题意蕴一片羽毛飘过阿拉巴马州的上空，寻找自己的驿站，在生命的机遇中落在了福斯特.甘的脚下。

电影长镜头的运用，和谐的场景，真诚的独白开始了奔跑且富有诗意的人生旅程。

整部影片采取主人公独白的方式向观众展现当时历史下的美国，利用小人物的成长历程折射出美国社会史。

写实的镜头，多种蒙太奇的应用不仅增强了这部影片的主题在一定程度上也是导演真情的流露，情感的抒发，得到观众的共鸣。

这部影片的一个最大的特点就是在巴士站台，通过巴士以及等待的人来切换不同的场景，进而展开导演叙述的故事。

通过这些不同乘客的场景串联，观众感觉到了关联性蒙太奇的魅力，重复蒙太奇巴士驶过来的镜头反复出现，强调了导演要表达的现实，同时也对观众是一种无形的暗示。

影片同时采用两个线索叙述故事，其一是主人公阿甘从智商低能儿艰难求学到上大学并取得很多荣誉到参军再到参加越南战争，由于表现突出退伍，再到后来的捕虾业的成功以及长达三年长跑的一生。

再者就是珍妮为了求得名誉和出名狠心离开阿甘吃尽苦头自己去漂泊闯荡最后回归本性的一生。

两条线索虽然发生在不同的空间，但镜头的叙事是无界限的，通过导演的镜头转换，使其在叙事结构上呈现出一种相互关联的场景，交叉剪接在一起，创造出一种联想的氛围和想象的无限空间。

坚定布巴的理想。

列兵阿甘参加了越南战争，为越南共和国及美国对抗共产主义的越南民主共和国及“越南南方民族解放阵线”的一场战争。

越战是二战以后美国参战人数最多、影响最重大的战争。

战争总是残酷的，当阿甘一次次穿梭于死亡线上奋不顾身的场景展现在观众的眼前时候，不仅是对战争的一种抵触，也是彰显人物真善美的一面，布巴“捕虾”的愿望就在这次的战争中留给了阿甘。

在白宫内阿甘接到了退役书，在拉巴特湾，他买下渔船，继续着布巴的理想，“珍妮号”捕虾船在飓风中幸存，阿甘和丹中尉开创了巴布的理想并坚定的发扬光大。

浅议影片《阿甘正传》中的摄影及剪辑手法摘要：摄影和剪辑手法在一部影片中具有十分重要的作用，合理的拍摄和剪辑对于一个影片来说至关重要。

本文通过结合《阿甘正传》这部影片中某些具体的镜头和场景，对本片的拍摄手法和剪辑手法进行详细的分析。

关键词：运动镜头长镜头转场镜头蒙太奇引言：本文首先对影片的内容作了详细、具体的介绍，然后通过影片中经典的场景和片断分析摄影的手法及剪辑的手法，在这两个手法的运用上展现了影片整体的效果，突出了影片的艺术价值。

一、影片梗概故事发生在80年代的一天，在美国乔治亚州某镇的一个公共汽车站的长椅上，本片主人公阿甘正在向一同等车的人讲述自己奇特的经历。

天生有智力缺陷的阿甘不仅成为过橄榄球明星而且参加过越战，接见过总统，成为了亿万富翁，人生经历十分坎坷，但是他却有自己的信念和处事原则，始终追求着自己的幸福。

阿甘在结束了讲述之后，匆匆赶往珍妮的住处，他与珍妮还有小阿甘共同度过了一段幸福而短暂的时光。

不久，珍妮去世了，阿甘与儿子又开始了一个新的生活。

二、摄影手法《阿甘正传》这部影片采用了不同的摄影手法，使得整部影片最大限度地突破了舞台框架对空间的束缚，最大限度地接近现实生活空间的原生形态，不仅使得电影脱离戏剧成为了一门独立的艺术，而且给人们带来了完美的视觉享受。

以下就是影片中采用的拍摄手法：1、运动镜头运动镜头是镜头相对于被摄物体的位置变化。

它是与固定镜头相对而言的，它时常被用来加强物像之间的空间关系，引导观众的注意力随着镜头运动，产生不同的心理感受。

⑴推拍。

推拍是摄影机通过移动逐渐接近被摄体的镜头。

随着摄影机的前推，影像经历由远景、全景、中景、近景到特写的变化。

由于推拍过程中取景范围在逐渐变小，因此渐渐的排除了背景和陪衬，主体的体积由小变大，细微部分的特征就逐渐清晰起来。

因此，推拍有突出主体、突出重点、突出细节、层层深入的造型效果。

⑵跟拍。

跟拍是摄影机的拍摄方向与被摄体的运动方向一致或完全相反，同时与被摄物体之间保持相等距离运动的镜头。

任选角度论述阿甘正传的艺术特色电影作为新生的大众艺术, 从诞生起便以其透明性、通俗易懂与娱乐性等特点被大众所接受, 并成为日常生活中消遣的工具, 其大众性与娱乐性也是早期电影和绝大多数商业电影追求或努力保持的特征。

大众关于电影的讨论, 也大多集中在电影中的故事、情景、画面构图及演员的服装、对白 (内心独白、旁白、人物间对话) 、运用特效等方面。

在此, 就要提到电影中的艺术特色重要元素——视觉元素与听觉元素及叙事方式。

那么下面我将以经典电影《阿甘正传》为例, 从影片中的视听元素与叙事方式两个方面出发浅析本部电影，带你一起更好的理解这部经典影片。

1 视听语言的表征及意蕴1.1 视觉层面的象征性阐释视觉层面包含多方面的元素, 如摄影机的机位, 而机位又包括电影画面整体的构图、光线, 光影与电影的整体色彩搭等等。

戴锦华教授认为:“用专业化的表述方式是, 机位意味着某种画面的景别, 即电影画面究竟是特写(分为特写、大特写) 、近景、中景还是全景, 意味着角度:仰拍、俯拍或平视。

而构图则是借自古老绘画艺术的语言元素, 在种种电影的构图方式中, 一种需要予以强调的元素, 是所谓对‘画框中画框’的运用。

”“人与物、人与镜中像相映照, 可以借助种种关于镜像的隐喻, 构成虚与实、真与伪、真言与谎言的表达。

”构图一定程度上可以反映出人物的内心世界, 如孤独、忧愁、欢乐等视觉呈现, 构成某种直面或侧面的自我表述。

通过电影所呈现的视觉元素, 可以构建电影的叙事结构或深层意义结构, 从而达到展示成为心理剧的重要元素和手段之一。

另一重要的电影视觉元素是造型与光和色彩, 如影片中人物的服装及头发造型、整体形象、整部影片的空间造型, 它是影片的基调之一, 人物的形象与电影想要表达的意义有密切的联系, 无言地讲述着时光的故事。

当然, 这也是在导演及美工的选景基础上才会有的效果。

光与色彩, 既属于电影整体造型的一部分, 又是电影视觉语言中的分支。

浅谈《阿甘正传》的艺术特色姓名：陈逸雪系院：新闻与传播学院班级：编导11班摘要：在1995年的第六十七届奥斯卡金像奖最佳影片的角逐中，影片《阿甘正传》一举获得了最佳影片、最佳男主角、最佳导演、最佳改编剧本、最佳剪辑和最佳视觉效果等六项大奖。

影片通过对一个智障者生活的描述反映了美国生活的方方面面，从一个独特的角度对美国几十年来社会政治生活中的重要事件作了展现。

影片改编自温斯顿?格鲁姆的同名小说。

只不过原著是一本充满了讽刺意味的荒诞小说，而影片则对故事进行了修饰和美化。

摒弃了原著的荒诞和揭露讽刺意味，为影片增添了一种温情。

这无疑使影片更合观众和评委的口味，但却牺牲了原著的叛逆斗争精神，使影片成为了一种理想化道德的象征。

本文就影片的艺术色进行讨论。

关键字：蒙太奇声画结构镜头阿甘是一个天生智障，发育不健全的男孩。

到了入学的年龄，学校领导因为他智商没有达到标准水平而拒收。

阿甘的母亲不忍心儿子被送到特殊学校而百般央求，最终母亲出卖自己肉体换来了阿甘的入学通行证。

“傻”阿甘并不懂得母亲为他做的这一切付出了多大的代价。

在小阿甘第一次坐校车去上学时，几乎所有的小朋友都拒绝和他坐在一起，除了珍妮。

珍妮是一个有着天使般面孔和声音的小女孩。

于是他们成了最好的朋友，这个女孩也影响了阿甘的一生。

随着时间的流逝，小阿甘和小珍妮都长成了大孩子。

但是阿甘仍旧像小时候一样被别人欺负着，嘲笑着。

同样还是珍妮，除了母亲只有珍妮关心她，安慰她，告诉她无论遇到什么危险一直往前跑，永远不要停下来。

这个叮嘱后来还救了阿甘一命，同时也给阿甘带来了好运。

他意外的跑入了橄榄球场，被老师看中录取了，后来还去了白宫，被肯尼迪总统接见。

大学毕业以后，阿甘应征入伍参加了越南战争。

可是阿甘仍然放心不下珍妮，现在的珍妮已经不是当年的那个珍妮。

珍妮变得非常现实，显然珍妮已经失去了当年的天真纯洁。

珍妮提出了分手，说阿甘根本不懂得什么是爱。

阿甘并没有为自己辩解，而是坦然接受了这一切。

电影《阿甘正传》的叙事技巧和语言分析【摘要】电影《阿甘正传》以其精湛的叙事技巧和语言分析赢得了广泛的赞誉。

通过引人入胜的故事情节和令人难忘的角色塑造，该电影深刻展现了人生的起起伏伏和不同命运之间的对比。

叙事技巧在电影中的运用使得观众仿佛置身于故事之中，与主人公阿甘一同经历各种人生挑战和成长。

语言分析也贯穿于整个电影中，通过精准的对话和生动的场景描写，展现了不同角色的性格和情感。

电影《阿甘正传》通过其深刻的内涵和感人的情节，彰显了叙事技巧和语言分析在电影创作中的重要性，为观众留下了深刻的印象，并引起了人们对人生意义和情感体验的思考。

【关键词】电影《阿甘正传》，叙事技巧，语言分析，情节设置，角色塑造，对话，场景描写，内涵，电影创作。

1. 引言1.1 介绍电影《阿甘正传》电影《阿甘正传》是一部1994年上映的美国电影，由导演罗伯特·泽米吉斯执导，主演汤姆·汉克斯。

该电影改编自《阿甘正传》小说，讲述了一个智商不够正常但却拥有坚强意志力和乐观心态的男主角阿甘在人生中的经历和成长故事。

阿甘在电影中经历了各种挫折和困难，却始终乐观向前，最终实现了自己的梦想和追求。

这部电影以其温情感人的剧情和深刻的内涵赢得了广泛的好评和赞誉，成为经典的电影之一。

通过阿甘的故事，电影向观众传达了关于生命、坚持和希望的深刻思考，触动了观众的心灵。

电影《阿甘正传》不仅在票房上取得了成功，更赢得了观众们的喜爱和尊重，成为一部不朽的经典之作。

1.2 阐述叙事技巧的重要性在电影《阿甘正传》中，叙事技巧的重要性不言而喻。

叙事技巧是导演在呈现故事情节和人物形象时所采用的手段和方法，它直接影响着观众对电影的理解和感受。

通过运用恰当的叙事技巧，导演可以有效地引导观众进入电影的世界，加深他们对故事的理解和共鸣，从而达到情感共鸣和思想沟通的效果。

在《阿甘正传》中，导演利用了多种叙事技巧，如倒叙、闪回、对比等手法，来展现主人公阿甘的成长历程和人生轨迹。

67211 艺术理论论文论电影《阿甘正传》的音乐叙事艺术电影是一门集中了摄影、美术、音乐、表演等多种艺术形式的综合艺术。

音乐作为电影的重要组成部分，对于电影人物的塑造、特定氛围的烘托以及故事情节的推动都有着重要的作用。

电影《阿甘正传》不仅凭着史诗般庞大的叙事结构和励志的故事情节打动了亿万观众，更以其成功的电影叙事艺术抵达上了电影音乐的高峰。

一电影《阿甘正传》及其配乐概述电影《阿甘正传》改编自美国著名畅销书作家温斯顿?格罗姆的同名小说。

影片以第二次世界大战后的美国为故事背景，讲述了一个智商只有75的智障患者阿甘，凭着自己的诚实、善良、坚韧和宽容，不断的成长，最终成为一名英雄的传奇经历。

“生命就像一盒子装满了各种各样味道的巧克力糖，你永远不指导下一个将会拿到那个”，电影的开头，阿甘引述妈妈经常对他说的一句话，成为整个故事的总纲，预示阿甘一生的传奇经历，就像吃了各种各样味道的巧克力糖。

通过阿甘的故事，史诗般的重现了二战后美国社会许多重大的政治事件，真实的再现了美国民众日常生活的方方面面，并对20世纪90年代美国社会高涨的反智情绪进行了回击和反讽，呼吁对人与人之间的互相平等和尊重，回归自然和人的本真。

这部电影让很多美国人开始冷静下来重新审视国家发展的历史，反省自己的内心，引起了巨大的反响。

20世纪是美国流行音乐和摇滚乐的辉煌时期，涌现了一大批极具天赋的伟大歌手和音乐家，创作了很多脍炙人口、影响深远的音乐作品，这些歌手及其作品不仅是特定历史时期美国大众文化的代表，更是一段段美国历史的经典记忆。

《阿甘正传》整部电影中共出现了31首歌曲，贯穿了整部电影始终，成为推动故事情节发展、营造特定故事氛围、塑造人物形象以及达到讽刺和幽默效果的重要工具。

在这些音乐中，有的属由美国著名作曲家、被称为“重击老大”的亚伦?史维斯查亲自捉刀;有的则根据人物塑造或剧情发展选取美国著名的流行音乐或摇滚乐名曲;有的音乐是来自电影人物的直接演绎;有的则作为电影的音乐背景出现。

电影构图分析《阿甘正传》前一阵在论坛贴了个《大腕》的镜头分析帖，现在看来十分浅薄，这一阵在家里翻出老碟片，阿甘正传，以分析法重看，又有不少收获，发上来与各位同好交流，这个片子很老了，应该是1994年的，其实奥斯卡的水平也似乎参差不齐，某一年没有好片，像《角斗士》也可以作为最佳影片，可是1994年好片子一下子就出了三部《肖申克的救赎》，《低俗小说》和《阿甘正传》，最终《阿甘正传》胜出，《肖申克的救赎》颗粒无收。

《泰坦尼克号》能拿十几项奥斯卡奖，可是像《辛德勒的名单》只有七项，所以这个东西的水平好像也没法说......用这种方式分析其实有一定缺陷，电影一遍拍不好可以再来一遍，截图一遍截不好也可以再来一遍，从连续的镜头中截图总比直接按快门容易一些，因此这种分析仅为摄影构图的借鉴。

这次我换了截图软件，可以单格后退（上次只能单格前进，错过了就得重来），可以快进快退，截出的画面也不必再调整幅宽，有一点不方便就是截的都是bmp 格式，不过批量转换一下也很容易，图的上下有两条黑边，原片如此我也无能为力，实际画面的画幅要比16：9还宽些，我想要避免上次分析《大腕》时仅仅考虑其基本构图手法，因此类似三分法啦，三主体啦，这些片子我就都没有截，我个人感觉此片的主要看点，也是我截图与选图的标准是：1.多重空间的营造2.纪实的典型符号3.国家地理糖水片我最看重的还是前两项，第三项的片子不多，但是我感觉的确是非常漂亮的，也选了，就算正餐之外的甜点吧。

有人统计了一下阿甘正传中的历史事件，我搜索到的版本是22项，这还都是有名有姓的：1.3K党3K党（Ku Klux Klan, KKK)是美国最早的恐怖组织之一，1866年就有了。

主要鼓吹白人至上的种族主义，使用私刑、绑架、集体屠杀等手段迫害黑人、犹太人和东方人。

2.猫王猫王埃尔维斯·普雷斯利（ELVIS PRESLEY）可能是20世纪美国流行音乐中最重要的人物。

他虽然不一定是最优秀的，但无可争议的是他使摇滚乐在世界范围的流行普及化。

文学评论·影视文学阿甘正传之艺术分析朱渝 四川外国语大学摘 要：人类进入电气时代后，科学技术与生产力的发展突飞猛进，为电影的出现提供物质基础，同时人类因社会实时变化而不断产生的新的精神追求和这一行业所带来的社会商业利润给影视艺术提供了不断前进的动力，无疑是继文学、音乐、雕塑、绘画、建筑和戏剧后所产生影响人类最大的艺术，完全渗透于人们的日常生活中且影响日益广泛深刻。

而《阿甘正传》中阿甘的故事带来了神奇的效果，让美国人心灵受到极大震撼，也开始自觉反省本国和个人的历史，完成了这部电影的使命，故而艺术在一定程度也能影响社会。

关键词：阿甘正传；电影艺术；人物形象[中图分类号]：J9 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139(2018)-15-176-01如果要问《阿甘正传》是属于艺术片还是商业片，我想大多数人都会回答这是艺术片。

艺术片跟商业片一个很大的区别，在于它会对世界、社会、生命之个人进行原创的批判，也会对电影语言进行实验性尝试。

20世纪90年代的美国，由于新保守主义、社会粗俗化以及霸权文化的异军突起，好莱坞据此推出了大量关于渴望回归原始、抵触现代文明以及推崇低智等影视作品，美国媒体称之为“反智电影”，而《阿甘正传》就是在这样的时代背景下应运而生。

阿甘的故事带来了神奇的效果，让美国人心灵受到极大震撼，也开始自觉反省本国和个人的历史，完成了这部电影的使命，故而艺术在一定程度也能影响社会。

从电影技巧谈起，影片采用的是倒叙的手法，以主人公的第一人称对故事进行回忆，让人觉得很真实也很温暖。

片头和片尾出现的羽毛，不仅是追求视觉的美感，更是对整个人生的隐喻，飘飘荡荡、无法自主，但却轻盈美丽、甜蜜美好的，体现出美就是理念的感性显现。

阿甘所呈现出的人物形象近乎神设，处事坚持不懈，脚踏实地；对友挚深重义，视为生死之交；面对爱情一往情深，始终不离不弃。

阿甘美好的心灵使观影者为之触动，向我们展示了像羽毛般纯洁而不被世俗染尘人生奇遇。

论电影《阿甘正传》的音乐叙事艺术【摘要】电影《阿甘正传》中的音乐叙事艺术扮演着至关重要的角色。

电影音乐通过旋律和节奏表达情感，加深了故事的感染力。

配乐与画面的完美契合，让观众更容易沉浸在电影的世界中。

音乐的角色在电影中也会随着情节的发展逐渐转变，为故事增添层次和深度。

主题曲作为电影的重要象征，影响着观众对电影的整体印象。

背景音乐的运用使场景更加生动，为角色的情感和内心世界提供支持。

电影《阿甘正传》的音乐叙事艺术充分展现了情感和故事的深度，让观众在观影过程中获得更为丰富的体验。

【关键词】电影《阿甘正传》，音乐叙事艺术，情感表达，配乐，画面完美契合，音乐角色转变，主题曲，背景音乐，故事深度。

1. 引言1.1 电影《阿甘正传》的音乐叙事艺术电影《阿甘正传》的音乐叙事艺术在影片中扮演着至关重要的角色。

通过精心选取的配乐和背景音乐，电影的情感表达得以倍加凸显。

音乐的力量在影片中被充分发挥，为观众营造出了一种独特的情感氛围，使得故事更加感人动人。

配乐与画面的完美契合更是让观众在视听上获得了全方位的享受，使得电影更富有观赏性和震撼力。

音乐在影片中的角色转变也值得关注，它不仅仅是背景音乐，更是情感的传达者和故事的推动力。

主题曲在电影中的重要性不言而喻，它成为了影片的标志性符号，让人们在电影结束后仍能回味主题曲带来的深刻印象。

背景音乐的运用也是本片的一大亮点，它们在不同场景中扮演着不同的角色，为故事的发展增添了更多的情感色彩。

电影《阿甘正传》的音乐叙事艺术充分展现了情感和故事的深度，为观众带来了一场感官和心灵上的盛宴。

2. 正文2.1 电影音乐的情感表达电影音乐在《阿甘正传》中的情感表达是整部影片中至关重要的一部分。

通过音乐，观众们可以更加深刻地体会到主人公阿甘的内心世界和情感变化。

电影中运用的音乐是非常具有代表性和情感共鸣力的。

当阿甘在越战时期的草原上奔跑时，配乐《Feather Theme》悠扬的旋律通过缓慢而温暖的音符，表达了阿甘的纯真和勇敢，让人感受到一种安详与平和。

影片以空中飘荡的白色羽毛开篇，暗喻生命就像那空中白色的羽毛，或迎风搏击，或随风飘荡，或翱翔蓝天，或堕入深渊。

【1】因此本片与生命这一厚重主题有了密不可分的交集。

影片通过讲述主人公阿甘的一生，透过他的生活遭遇与人生经历，折射出生命的无常这一主题。

一、非线性叙事结构的运用。

《阿甘正传》一片的叙事结构应该从两个层面分析，在大背景下，它是按照时间顺序叙事的，阿甘坐在公交站台等车去找珍妮，找到珍妮后发生的事情直到影片结束；然而影片大量运用插叙，阿甘在等车过程中以和路人谈话的形式回忆了他的成长历程。

这种多层叙事结构的运用把阿甘的一生讲述的栩栩如生、豪不乏味冗长，并且拉近了主人公与观众的距离，仿佛阿甘在对屏幕外的人们讲述他的一生。

在大量的插叙里面，出现了很多有关美国政治圈的事情，比如美国最早的恐怖组织之一3K党、与种族隔离有关的小石城事件、多位总体被刺、水门事件、越南战争等等，这些时政性的东西插入其中为影片另开一笔，加强了故事内容的多元化，消除了观众的观影疲劳，同时值得关注的是60年代美国的社会现状。

在那种混乱的时代，出现了阿甘这样乐观善良勇敢诚实的人，因此彼此间形成了鲜明的对比，反映出美国人所向往的精神取向。

二、声画关系的巧妙运用。

说到影片的视听语言笔者从声音和画面的关系入手，本片声画关系的运用相当朴实，没有玩弄技巧的痕迹。

首先是片中的音乐，《阿甘正传》以美国式的对白和真实的场景取胜，音乐在其中似乎并不占主导地位，但无论是来自收音机，还是来自电视，无论是角色随口哼唱，还是从舞会上传来，若有若无的音乐总是萦绕在四周，促生着人们因故事情节而产生的种种不同的情绪。

随着影片从一个历史阶段发展到另一个历史阶段，音乐也在不知不觉中发生着变化。

爵士乐，摇滚乐，乡村音乐；闲适的音乐，痛苦的音乐，兴奋的音乐；50年代的音乐，60年代的音乐，70年代的音乐。

【2】故事的核心部分也是音乐，伴随我们成长的是音乐，使我们不断想起老朋友、老地方、老事情的音乐。

关于电影《阿甘正传》的艺术赏析关于电影《阿甘正传》的艺术赏析内容简介：摘要：文章通过结合《阿甘正传》的时代历史背景，主要通过对人物分析来感受一个近乎神一样的阿甘。

通过艺术的手法将阿甘视为美好的代表，它简单，质朴，尽管低智，我说这是上天的恩赐，所以阿甘近乎完美的向我们展示了一个人像论文格式论文范文毕业论文摘要：文章通过结合《阿甘正传》的时代历史背景，主要通过对人物分析来感受一个近乎神一样的阿甘。

通过艺术的手法将阿甘视为美好的代表，它简单，质朴，尽管低智，我说这是上天的“恩赐”，所以阿甘近乎完美的向我们展示了一个人像羽毛一样纯洁而释然的人生经历，他对待事情认真踏实，锲而不舍;对朋友重情重义，信守承诺;对待爱情始终如一，忠贞不渝，用纯洁的灵魂让我们从心底为之颤动。

在单方面体味人物带给我们的艺术享受的同时，影片中音乐同样与之结伴而生，如果电影是一道美味佳肴，没有好配乐的电影会是一道没味道的菜，所以简单的音乐和复杂情节需要得到了完美的统一。

关键词：人物分析;心底颤动;艺术享受;完美统一 Summar：Through bining forrest gump era histor bakground，mainl through the analsis to feel like a god of forrest gump，Through the art of gump as representatives of the beautiful，it is simple，plain，despite lo intelligene，I sa this is the gift of god，so gump near-perfet portrait shoed us a feather pure and onsolation，he treated life experienes of things，earnest，Caring for friends，keep promise，Approah love and onstan，onsistentl ith pure soul let us from the bottom to vibrate. In unilateral appreiates haraters bring us enjo the art of musi，films and the same，if ithout film is a delia，no good musi movie ill be a boring，so no simple musi and pliated plot to get the perfet unit. Keords：harater analsis heart quiver is perfet and unified art enjoment 绪论艺术是什么？看到很多对此问题的解释与回答，而且我们可以毫不犹豫地说一系列的艺术作品，举出无数的艺术家，但是，当我们真正追问是什么使他们（它们）成为艺术家艺术作品的问题、艺术的内在本质究竟是什么时，我们又变得茫然起来，在终止这一问题的前提下，才能追问艺术之所以存在的意义;这种追问必须建基于人的艺术活动之上，进而才对艺术家、艺术作品、艺术活动等的传统的问题进行探讨，最后从人的心灵出发，将艺术的意义问题归结到对心灵的思考。

论电影《阿甘正传》的音乐叙事艺术【摘要】电影《阿甘正传》中的音乐扮演着重要的角色，通过配乐、节奏和情绪渲染等方式，成功地将观众带入故事情节之中。

音乐与剧情紧密相连，展现出人物情感并提升影片的观感。

经典的配乐逐渐成为该电影的标志，成功地点缀了整个故事。

通过对人物情感的展现和节奏感的把握，音乐在影片中起到了至关重要的作用。

《阿甘正传》的音乐叙事艺术成功地激发了观众的情感共鸣，增强了影片的观赏性，让观众更容易被吸引和感动。

通过音乐的渲染，影片成功地触动了观众的内心，产生了深远的影响。

整体而言，音乐在《阿甘正传》中的运用是成功的，不仅提升了影片的质量，也让观众更加享受观影体验。

【关键词】电影《阿甘正传》，音1. 引言1.1 电影《阿甘正传》的背景介绍《阿甘正传》是由美国导演罗伯特·泽米吉斯执导，汤姆·汉克斯主演的一部经典电影。

该片讲述了主人公阿甘在生活中遭遇各种挫折，却凭借乐观、坚韧的性格最终实现了人生的成功和幸福。

这部电影于1994年上映，凭借其温情、感人的故事和深刻的人物性格塑造受到了广大观众的喜爱和好评。

电影的背景设定在美国南方的阿拉巴马州，通过展现阿甘从小男孩到成年人的成长历程，揭示了美国历史上的许多重要时刻，如越战、民权运动等。

电影在讲述一个普通人的故事的也点出了许多社会问题，并通过独特的视角呈现出了对人性、情感、生活的深刻思考。

《阿甘正传》被誉为影史上最具影响力的作品之一，对当今电影产业的影响力不可估量。

2. 正文2.1 《阿甘正传》中音乐的作用《阿甘正传》中音乐的作用非常重要，它不仅仅是简单的配乐，更是整个电影情节和人物情感的重要表现形式。

电影中的音乐可以为观众营造出恰到好处的氛围和情绪，让观众更加投入到故事当中。

当阿甘在奔跑的时候配合着优美的音乐，观众会感受到一种轻松愉快的氛围，而当情节转向悲伤时，音乐也会随之变得悲伤动人。

音乐还可以帮助观众更好地理解电影中人物的内心世界。

《阿甘正传》教学设计人教版新教材选修 1影视作品欣赏《阿甘正传》教学设计教学目标知识目标1.了解影视作品所反映的历史现象、社会生活和人生百态，丰富、深化对历史、社会和人生的认识。

2.正确理解影视作品表现出来的价值判断和审美取向，从中吸取思想和艺术的营养，提升艺术欣赏品味，丰富精神生活。

能力目标学习从不同的角度和层面解读影视作品，提高欣赏水平。

德育目标让学生体验剧中人物的语言及内心世界，分析人物形象，从而明白"英雄源自凡人"。

教学重点1.了解蒙太奇手法。

2.对影片的全面梳理和解读。

教学难点对影片的梳理和解读。

课时安排2课时课前准备组织集体欣赏此影片。

教学设计一、导入二、解题1、影片简介美国派拉蒙公司1994年出品编剧：埃里克·罗斯（根据温斯顿·格卢姆同名小说改编）导演：罗伯特·泽米基斯主演：汤姆·汉克斯（饰福雷斯特·甘普）萨丽·菲尔德（饰甘普太太）罗宾·怀特（饰珍妮）格雷·辛尼斯（饰丹纳中尉）获奖情况：本片获美国第67届奥斯卡金像奖评选13项提名，获得6个奖项：最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳视觉效果、最佳影片剪辑、最佳剧本改编。

一句话评论美国百部经典名片之一。

美国"反智电影"的代表作。

充满着好莱坞电影回归的保守主义精神。

展现历史与个人的约定，以小人物的经历透视美国政治社会史的史诗片。

2.导演对影片的评价在这部影片里，我想让阿甘以一个头脑简单、纯真，而又缺乏主见的人物形象出现在银幕上，我把影片中的各个角色看做是美国国民人性化的象征。

在我看来，这部影片的独特之处在于：它重新肯定了旧的道德及社会主体文化，宣扬了６０年代美国的主流意识形态，同时它又否定了其他前卫的新文化。

我想正是基于此，它才能深得美国民心。

3.主演简介汤姆·汉克斯在影片中的表演十分朴实自然。

他以在此片中的表现获得了奥斯卡最佳男主角的桂冠。

浅谈《阿甘正传》的艺术特色姓名：陈逸雪系院：新闻与传播学院班级：编导11班摘要：在1995年的第六十七届奥斯卡金像奖最正确影片的比赛中，影片《阿甘正传》一举取得了最正确影片、最正确男主角、最正确导演.最正确改编剧本、最正确剪辑和最正确视觉成效等六项大奖。

影片通过对一个智障者生活的描述反映了美国生活的方方面面，从一个独特的角度对美国儿十年来社会政治生活中的重要事件作了展现。

影片改编自温斯顿?格鲁姆的同名小说。

只只是原著是一本充满了挖苦意味的怪诞小说，而影片那么对故事进行了修饰和美化。

摒弃了原著的怪诞和揭露挖苦意味，为影片增添了一种温情。

这无疑使影片更合观众和评委的口味，但却捐躯了原著的叛逆斗争精神，使影片成了一种理想化道徳的象征。

本文就影片的艺术色进行讨论。

关键字：蒙太奇声画结构镜头阿甘是一个天生智障，发育不健全的男孩。

到了入学的年龄，学校领导因为他智商没有达到标准水平而拒收。

阿日•的母亲不忍心儿子被送到特殊学校而白•般恳求，最终母亲出卖自己肉体换来了阿甘的入学通行证。

“傻”阿甘并非知道母亲为他做的这一切付岀了多大的代价。

在小阿甘第一次坐校车去上学时，儿乎所有的小朋友都拒绝和他坐在一路，除珍妮。

珍妮是一个有着天使般面孔和声音的小女孩。

于是他们成了最好的朋友，那个女孩也阻碍了阿甘的一生。

随着时刻的流逝，小阿甘和小珍妮都长成了大小孩。

可是阿甘仍旧像小时候一样被他人欺负着, 嘲笑着。

一样仍是珍妮，除母亲只有珍妮关切她，安慰她，告知她不管碰到什么危险一直往前跑, 永久不要停下来。

那个吩咐后来还救了阿甘一命，同时也给阿甘带来了好运。

他意外的跑入了橄榄球场，被教师看中录取了，后来还去了口宫，被肯尼迪总统接见。

大学毕业以后，阿甘应征入伍参加了越南战争。

可是阿甘仍然安心不下珍妮，此刻的珍妮已经不是昔时的那个珍妮。

珍妮变得超级现实，显然珍妮已经失去了昔时的天真纯洁。

珍妮提出了分手, 说阿甘全然不知道什么是爱。

阿甘并无为自己辩口，而是坦然同意了这一切。

艺术与精神雕琢的《阿甘正传》作者：王勇来源：《文艺生活·文海艺苑》2011年第04期摘要：本文分析了电影《阿甘正传》获得成功的原因和艺术塑造的手法。

从而提炼出作品带给我们的精彩的艺术语言，提高我们对电影艺术的艺术修养丰富我们的精神世界。

关键词：艺术语言；塑造；渲染中图分类号：J905文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2011）12-0147-021994年上映的《阿甘正传》到现在已经十几年了，它犹如一坛陈酿老酒几乎每年都要品尝几次，在遭遇困难时它带给我勇气；在获得成就时它给我勉励；在平静时它则深深被它的艺术魅力折服；每次品尝它会陶醉到这画面和声音编织的艺术和精神世界里。

在1995年的第六十七届奥斯卡金像奖最佳影片的角逐中，影片《阿甘正传》一举获得了最佳影片、最佳男主角、最佳导演、最佳改编剧本、最佳剪辑和最佳视觉效果等六项大奖。

影片始终以一种恬淡与柔和的视听语言来雕刻影片。

由阿甘平淡的语言自述他的故事，就好像戏剧本身灵魂的独白，除了越战那一部分让你觉得一点惊心外，整体上对这个故事的讲述都是淡淡的，阿甘母亲及珍妮的去世都用平淡的镜头语言加以刻画，母亲的去世阿甘的面无表情一种静态淡雅的视觉语言与故事情节的汹涌澎湃形成鲜明的对比进而更加深刻的雕琢出了阿甘精神。

虽面对的是生离死别，却依然用着温情和善意的态度，带着那么一点诗意，没有撕心裂肺，没有悲痛欲绝，而只是如一缕微风吹过你的耳畔，告诉了你他们的离去，一种生命的消逝竟能表达得如此淡然，正如阿甘母亲所说“时间到了，时辰到了，死亡只是生命的一部分，这是命中注定的。

只留下那些哀伤在阿甘和我们的心中。

正是这种淡雅唯美的调子更使影片的精神内涵烙印在人们内心深处。

影片从以下几个方面把该片塑造成一个永世流传的精神家园和艺术梦境。

一、影片题材感人的故事情节折射出经典而丰富的人生哲理导演用一个先天性弱智的阿甘，以一种反智的题材，揭露了亲情、友情、爱情，人类值得唤回的对弱势群体的同情心，对女人的尊重，人的良知，社会的动荡、人们对战争的愚昧（可以说是无知的群众对利欲熏心的政府的盲从），对支持和平反感战争的体现，人生的价值、人的智慧、人的追求，执着、乐观、坦诚、希望、命运等等都包罗在了这样一部电影里！！电影所涉及的哲理性问题太多了，通过曲折感人的故事情节仅简单的剥离几条人生哲理。