提升竹笛教学的实效性
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提升竹笛教学实效性的思考竹笛是中国民间乐器中极为普及的一种,具有音色清透、音域宽广、演奏难度适中等特点,深受广大乐器爱好者的喜爱。
随着时代的进步,越来越多的人希望能够学会竹笛,体验这种乐器的魅力。
提高竹笛教学的实效性,对于实现这一目标有着非常重要的作用。
本文将就此话题展开探讨。
一、锤炼师资队伍竹笛的教学不仅仅是讲授技巧和演奏方法,还需向学生传授传承的文化,因此,教师队伍的素质和能力是决定竹笛教学成效的关键因素。
在提高竹笛教学实效性的过程中,应该对教师进行更加专业化的培训和技能提升。
比如,在传授竹笛演奏技巧的基础上,教师还应当了解竹笛的历史渊源和文化内涵,以便更好地向学生传递这方面的知识。
二、强化学生的实践操作竹笛的演奏不仅需要掌握一定的理论知识,更需要在实践中不断锤炼和提高。
因此,应该重视学生的实践操作,让他们进行更多的实际演奏练习,从而不断提升自己的演奏技巧和音乐表现力。
此外,教师还应该根据学生的实际情况,制定个性化的教学方案,让每个学生都能够得到最大的收益。
三、加强教学资源建设为了提高竹笛教学实效性,还需要加强教学资源建设。
比如,可以制作一些实用性较强的教学视频、教材和教案,让学生在自学的同时,也能够获得更加深入的指导和支持。
此外,教学机构可以购买更好的器材和设备,以提高教学质量。
四、拓展竹笛的应用领域总之,提高竹笛教学的实效性需要从多个方面入手。
除了锤炼师资队伍、强化学生的实践操作、加强教学资源建设等方面外,更需要通过拓展竹笛的应用领域,让更多的人了解和热爱这种乐器。
只有这样,才能够更好地实现竹笛教学的目标,并让更多的人感受到竹笛传承的文化底蕴和音乐魅力。
提升竹笛教学实效性的思考竹笛是中国传统乐器之一,具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。
随着社会的发展和音乐教育的普及,越来越多的人对竹笛产生了浓厚的兴趣,并希望能够通过学习来掌握这门古老的乐器。
在实际的竹笛教学过程中,我们也面临一些问题,比如学生学习兴趣不高、学习效果不明显等。
提升竹笛教学的实效性成为了当前亟需解决的问题之一。
在此,本文将围绕提升竹笛教学实效性展开思考,并提出一些可行的建议和措施。
一、提升教学内容的吸引力和实用性在竹笛教学过程中,教学内容的设置至关重要。
一方面,教师需要根据学生的兴趣和特点,合理安排教学内容,使其更具吸引力。
教学内容也要具有实用性,即学生能够通过学习掌握一些基本的演奏技巧和乐理知识,从而能够在实际演奏中得到应用。
我们可以在教学内容的设置上,适当增加一些丰富多彩的元素,比如传统曲目的演奏、创作曲目的编排等,以激发学生学习的兴趣。
教师也需要注重教学方法的创新和多样性。
在教学方法上,可以采用多媒体教学、互动教学等现代化教学手段,使学生在轻松愉快的氛围中学习竹笛。
教师还可以根据学生的特点和需求,设计针对性强的教学方案,提供个性化的教学服务,从而使教学内容更具实用性和可操作性。
二、拓宽教学渠道和丰富教学资源在提升竹笛教学实效性的过程中,也要注重拓宽教学渠道和丰富教学资源。
传统的教学模式往往局限于教室和纸质教材,无法满足学生多样化的学习需求。
我们需要借助现代化的教学手段,比如网络教学、移动教学等,拓宽教学渠道,打破时间和空间的限制,为学生提供更加便捷和丰富的学习资源。
在教学资源的丰富化方面,我们也可以加强与其他学校或机构的合作,共享教学资源,举办一些竹笛教学交流活动,为学生提供更多元化的学习机会。
还可以利用现有的优质教学资源,比如名师讲堂、教学视频等,为学生提供更加全面和专业的学习支持,提升教学实效性。
三、关注学生学习特点和个性需求在提升竹笛教学实效性的过程中,也要注重关注学生的学习特点和个性需求。
提升竹笛教学实效性的方法分析作者:雷黎媚来源:《艺术评鉴》2016年第11期摘要:当前,随着我国音乐文化发展步伐的不断加快,民族音乐正逐渐崛起,人们对于民族音乐中曲风、乐器探究的兴趣空前高涨。
对于民族乐器的喜爱进而学习,成为了当下较为流行的文化热潮。
本文以民族乐器中的竹笛作为分析与研究的对象,简要阐述了竹笛起源及发展的过程,也提出了竹笛教学中存在的诸多问题,并针对此类问题,进一步探讨了改善竹笛教学的措施,旨在为我国民族音乐文化的传承和发展,做出自己应有的贡献。
关键词:竹笛教学时效性方法分析俗话说,民族的才是世界的。
近年来,这句话的含义正在被无限的扩大。
不但国人加深了对民族音乐、民族乐器的喜爱,越来越多的国际友人和音乐爱好者,也对我们民族的音乐和乐器产生了浓厚的兴趣。
以竹笛为例,起初仅作伴奏之用,而随着时代的变迁和文化的进步,竹笛不但能够作为独奏乐器在舞台上演奏,甚至在众多高校中开设了学习竹笛的专业和课程,这不仅是人们思想意识的进步,更是民族音乐底蕴的提升。
因此,对于提升竹笛教学时效性的方法研究,就具有极大的现实意义。
一、竹笛的起源及发展竹笛,作为典型的汉族音乐乐器,发源于中国第一个世袭制朝代——夏朝。
那时人们将黄河流域的竹子砍下,制作成可以进行吹奏的简单乐器,在古书中有“伐竹于昆镁,吹之如凤鸣”的记载。
在汉代时,张骞通史西域,将进行横着吹奏的横笛引入我国,使当时的横笛吹奏蔚然成风。
南北朝时期又对竹笛进行了一系列的加工和改良,使其吹奏的音律增多,更加的富有韵味。
自唐朝起,将竹笛进行了明确的规定和区分:以横向吹奏的为笛,以竖向吹奏的为箫,并开始在竹笛中加入笛膜,而后,将竹笛中的箫传人日本。
上个世纪六十年代,竹笛吹奏大家赵松庭对竹笛进一步改良和演变,发明出排笛,不仅使竹笛的音域进一步扩大,还在吹奏上另辟蹊径,独树一帜。
除此之外,由于竹笛不断随我国民族音乐的发展而发展,使得其在众多戏曲领域有着相当重要的地位,根据戏曲的类型,还可将竹笛大致分为:为昆曲伴奏的班笛(或曲笛)、为河北梆子伴奏的梆笛、进行乐队演奏的定调笛、具有地域色彩的玉屏笛,以及一般供学生学习使用的短笛。
提升竹笛教学实效性的思考作者:李晨来源:《中国民族博览》2020年第02期【摘要】竹笛是我国非常有民族特色的乐器之一,随着社会经济文化的发展,竹笛艺术的普及程度越来越深入,许多高校陆续开设竹笛演奏专业。
基于目前的情况,我们要考虑的就是如何在音乐教学中提高竹笛的实用性,为我国的竹笛教学贡献一份力量。
【关键词】竹笛教学;实效性;思考【中图分类号】G642 【文献标识码】A在中华民族不断的发展过程中,我们可以看见,民族音乐体现出来了极高的艺术美,属于我们的精神和历史发展的产物,竹笛在民族音乐中占有重要地位,也受到民众的喜欢并一直在民间流传中。
起初,竹笛都是用来为戏曲伴奏的,广泛运用在昆曲和梆子戏。
新中国成立之后,竹笛开始广泛地作为独奏乐器来演奏,如深受广大老百姓喜欢的乐曲《喜相逢》《姑苏行》《鹧鸪飞》《扬鞭催马运粮忙》等。
随着社会的接受,各大高校都开始开设了竹笛这一专业,以便更好地保留下我们民族的传统和民族音乐的精髓。
一、高校竹笛教学中存在的问题(一)竹笛的基本功训练没有得到重视高校进行竹笛的教学时,教师往往比较注重对学生的竹笛独奏乐曲的教学,却忽视了对学生竹笛基础的训练,更多的教师只是一味希望学生不断增加竹笛演奏的曲目,而忽视对于学生自己的感悟教学。
学生在竹笛的演奏方法上没有很好的操作,使得吹奏是耗时耗力,即使学生刻苦学习但是还是不能演奏得令人满意。
(二)音乐共同课基础薄弱学生的个体差异较大,在进入竹笛专业学习之前,大多数的学生没有进行相对系统的音乐共同课程专业的培训,所以音乐的共同课基础也是非常薄弱的,特别是在视唱练耳、乐理、音乐理论知识方面都比较匮乏,这也是竹笛专业教学时需要非常重视的问题之一,解决好这个问题对竹笛的教学非常有帮助。
(三)表演形式单一,竹笛的综合能力培养没有得到重视竹笛的知识学习以后更多的是投入到实际的运用之中,在社会经济不断发展的情况下,竹笛演奏的机会越来越多,人们对竹笛的演奏需求也越来越高。
竹笛教学有效性的提升方法研究竹笛是一种传统乐器,具有独特的民族文化特色。
随着人们对传统文化的关注和认识的增加,越来越多的人开始学习竹笛。
但是,目前的竹笛教学在传统的基础上已经有了不少改进,但是还有很多可以提升的地方。
本文旨在探讨关于竹笛教学有效性的提升方法研究。
一、教学方法的探究1. 学生的学习水平在竹笛教学中,很多学生可能是初学者,对竹笛的认识和基本演奏技巧都不是很熟悉。
因此,在制定教学方法时,需要根据学生的学习水平先后有序地教授知识和技能。
可以根据学生的年龄、性别、文化背景等因素进行分类,以便更好地理解学生的个体特点和学习特点。
2. 教学内容的设计在竹笛教学中,需要根据学生的学习水平和需求,设计合适的教学内容。
从基本技巧的教授、新曲子的演奏、音乐欣赏等各个方面来进行设计。
3. 教学资源的利用在现代竹笛教学中,教师可以利用现代科技手段进行教学。
例如:利用视频教学、音频教学等等。
同时也可以将传统的竹笛教材以及当前流行的竹笛曲子传授给学生。
二、教师的作用1. 激发学生学习兴趣教师是激发学生学习兴趣的重要因素之一。
教师可以提供有趣的教学过程、以及传授妙趣横生的竹笛曲,使学生对竹笛产生浓厚兴趣。
通过观看和模仿教师的示范,学生可以获得更多的竹笛演奏技巧以及表演技能。
2. 指导学生正确演奏技巧教师在教授竹笛技巧时,需要倾听学生的演奏,及时发现学生的不足之处,以便及时纠正。
这样,学生才能更好地掌握竹笛技巧,提高演奏水平。
3. 发掘学生的艺术天赋教师需要了解学生的个人天赋和特点,将有利于发掘学生的艺术潜力,培养学生更加全面的竹笛演奏技能。
三、学生学习方法1. 注重实践要想提高竹笛的演奏水平,不仅要掌握理论知识,更要注重实践。
需要多次练习,实践才能掌握竹笛的技巧和技能。
2. 学会总结学会总结对于提高竹笛演奏技巧非常重要。
学生可以与其他演奏者交流,听取不同的意见建议,并将自己的表演不足总结出来,不断完善、提高自己的演奏水平。
新时期高校竹笛教学改革的策略随着社会的进步和发展,高校竹笛教学也面临着新的挑战和机遇。
为了适应新时期的要求,需要进行竹笛教学的改革。
下面从教学目标、教学内容、教学方法等方面提出了几个策略。
一、明确教学目标目前,高校竹笛教学普遍存在着“重技能,轻艺术”的现象。
教学目标应该明确为培养学生的竹笛演奏技能和艺术修养。
除了要求学生掌握基本的乐理知识和演奏技巧,还要注重培养学生的音乐表达能力、创新能力和审美能力。
二、优化教学内容在教学内容方面,应该注重提高教学的针对性和实践性。
要根据学生的实际水平和需求,有针对性地设计教学内容。
可以采用分级教学的方式,将教学内容分为初级、中级和高级等不同难度的阶段,逐步提高学生的技术水平和艺术修养。
要加强对竹笛的音色、演奏技巧、乐曲演奏等内容的讲解和演示,帮助学生更好地理解和掌握。
三、采用多元化的教学方法传统的竹笛教学主要以面授为主,缺乏灵活多样的教学方法。
在新时期的竹笛教学中,应该采用多元化的教学方法。
可以结合音频、视频等多媒体技术,让学生通过观看演示视频和听取音频来学习竹笛演奏技巧。
还可以利用互联网等新技术,开设网络课程,让学生在不同的时间和地点进行学习。
还可以组织学生参加音乐会、演出等活动,培养学生的演奏能力和舞台经验。
四、加强实践教学竹笛是一门实践性很强的艺术,教学应该注重实践环节的设置。
要鼓励学生积极参与演奏实践,进行个人或小组的乐曲演奏。
可以组织学生参加校内外的演出活动,让学生将所学技巧运用到实际演奏中。
也可以开设演奏指导课程,由专业演奏家对学生的演奏进行指导和点评,帮助学生更好地提高演奏水平。
五、加强评价和反馈教学评价是教学中的重要环节,可以通过考试、演奏展示、评比等方式对学生的演奏技巧和艺术修养进行评价。
还应该及时给予学生反馈,指出他们的不足和提出改进意见。
还可以通过学生评价、同行评价等方式,改进和完善教学过程和教学内容。
提升竹笛教学实效性的方法探究竹笛是我国传统乐器之一,在当前文化融合,民族音乐发展的趋势下更是不断走入人们的视线,在民族音乐教学中占有很大的地位。
同时,竹笛造价不高,小巧灵便,更容易普及,受到当前社会的欢迎,更多人因喜爱开始系统的学习竹笛,也因此暴露出当前竹笛教学的一些问题。
本文将深度剖析竹笛教学的不足,提出合理的建议。
标签:竹笛;教学;实效性引言当前,民族音乐异军突起,正逐渐回归大众的视线,被越来越多的人们所喜爱,这同时也对传统乐器的回归带来了帮助。
竹笛作为最初的伴奏乐器,已经渐渐演变为能够独立演奏的存在,很多学生参加兴趣班或者学校都开设了竹笛的专业教学课程,这是民族文化的重启和弘扬。
因此,如何采取高效的竹笛教学方式显得颇为重要。
一、竹笛教学存在的漏洞(一)教师专业水平不足当前很多学校开设了竹笛教学的课程,与此同时,教学资源和师资力量并没有跟上课程开设的脚步,很多竹笛教师本身的竹笛水平并不过关,对竹笛的了解也一般,只能结合谱子对学生做出一些皮毛层次上的指导,在更多的指法技巧、换气技巧和吹奏技巧等上面不能给予学生太多帮助,只知道让学生靠大量练习熟悉乐器和曲谱,不能帮助学生打好基础,也没有教给学生足够的技巧。
这样的教师很难教导出有灵气的学生。
(二)教学模式枯燥乏味当前很多竹笛课堂的教学仍是传统的教学模式,教学只是跟着教师一遍一遍的演奏、练习,千篇一律,很难提起学生的兴趣,不仅拉低了课堂效率,也会消磨学生对竹笛的热爱和耐心。
(三)缺乏先进的教材当前高校的竹笛教材多沿用老版教材,其中内容较陈旧,使其在教学过程中容易出现和当前社会及技术脱轨等现象。
同时,很多教材并没有和当前学生的现状相结合,不能起到因材施教的作用,这些教材很可能是当前教师所学习的,上面的漏洞可能并没有得到及时弥补,并一代一代的传下来。
况且,当前音乐领域多元化,竹笛也能演奏西方音乐的曲子,旧版的教材更容易将学生的思维定式,使学生不能及时接受先进的知识,探索更多未知的领域,限制了学生的眼界;同时,教材过于陈旧,很难使学生提起探索学习的兴趣,严重影响课堂效率和教学进程;当前竹笛演奏艺术家们也在不断探寻竹笛的发展道路,探索竹笛更多的魅力,很多新的演奏技巧在被不断开发出来,这都要求竹笛教材需要与时俱进,不断更新。
提升竹笛教学实效性的思考
一、理论知识的讲授
竹笛教学的基础是理论知识,包括竹笛的构造、吹奏技巧、乐理等方面。
在教学过程中,我们应该注重讲解竹笛的吹奏技巧,如吹口、发音、气息控制等方面的知识,使学生能够更好地掌握竹笛的演奏技巧。
同时,我们还应该重视竹笛乐理的教学,让学生了解音乐的基本元素和音乐表现手段,从而更好地演奏竹笛。
二、实践演奏的指导
竹笛教学重在实践演奏,因此我们需要给学生提供充足的演奏机会和指导。
在教学过程中,我们应该尽可能多地指导学生练习竹笛的演奏技巧,如指法、吹奏技巧等方面。
同时,我们还应该注重学生的合唱和协奏演奏,让学生能够在协调中感受到音乐的魅力,从而更好地发展他们的音乐潜能。
三、多样化的教学方式
竹笛教学需要采用多样化的教学方式,如课堂讲解、实践演奏、导师辅导等。
我们应该根据学生的实际情况和学习需求,选用适合的教学方式。
在课堂讲解时,我们可以采用幻灯片、电子白板等教学工具,让学生更加直观地理解竹笛的吹奏技巧。
在实践演奏时,我们可以采用分组演奏、随堂测试等教学方式,增强学生的参与感和学习兴趣。
四、有效的检测和评价
竹笛教学需要采用有效的检测和评价方式,以确保学生在学习过程中能够真正掌握所学知识和技能。
在教学过程中,我们应该采用多种手段进行评价,如听力测试、演奏评分等,从而更好地发现和解决学生存在的问题。
总之,竹笛教学的实效性是一个综合性的问题,需要从多个方面入手。
只有在教学过程中注重理论知识的讲授、实践演奏的指导、多样化的教学方式和有效的检测与评价等方面的因素,才能真正提升竹笛教学的实效性,让学生更好地掌握竹笛演奏技巧,发扬中华民族音乐文化。
提升竹笛教学实效性的思考随着竹笛的流行和发展,越来越多的人开始学习竹笛。
很多人在学习过程中遇到了一些困难,导致学习效果不佳。
为了提升竹笛教学实效性,以下是一些思考。
教学内容和方法要与学习者的需求和能力相匹配。
有些学习者可能只是想简单地学习如何吹奏几首简单的曲子,而有些学习者则希望能够深入学习并掌握竹笛技巧。
针对不同的学习者,教师应该根据学生的需求来设计教学内容和方法,以使学生能够有针对性地学习。
注重基本功的训练。
竹笛是一种技巧性较强的乐器,需要学生具备一定的基本功才能够更好地演奏。
教师应该注重基本功的训练,比如口腔和手指的训练,以及吹奏技巧的练习等。
只有掌握了基本功,学生才能够在后续的学习中更好地应用和发展。
激发学生的学习兴趣和积极性。
学习竹笛是一个长期的过程,学生常常会遇到一些困难和挫折。
教师应该通过创造积极的学习环境,激发学生的学习兴趣和积极性。
可以通过多听一些优秀的竹笛演奏,以及参加一些竹笛演奏比赛和活动等方式,让学生感受到学习竹笛的乐趣和意义,从而提高学习效果。
注重实践和演奏技巧的培养。
学习竹笛不仅仅是掌握一些乐理知识和技巧,更重要的是要能够将所学的知识和技巧应用于实践中。
教师应该注重学生的实际演奏技巧培养,比如教授一些演奏技巧和技巧的运用,以及进行一些实际的演奏训练和演出等。
通过实际的演奏训练,学生才能够更好地掌握竹笛的技能和表达能力。
要提升竹笛教学实效性,我们需要根据学生的需求和能力,设计适合的教学内容和方法;注重基本功的训练;激发学生的学习兴趣和积极性;以及注重实践和演奏技巧的培养。
只有通过这些措施,才能够提升竹笛教学的实效性,让更多的学生能够更好地学习和掌握竹笛。
提升竹笛教学的实效性
竹笛是我国传统乐器的重要组成部分,它不仅可以演奏我国传统音乐,还能够诠释西方古典乐曲,具有独特的艺术魅力和价值。
同时,竹笛还具有方便携带、造价低廉、取材容易等特点,因此,受到人们的普遍欢迎。
其特有的艺术感染力不仅可以提升学生的艺术素养,还能够提高学生的审美品位,所以,近年来竹笛教学日益受到了广大人们的重视。
演奏竹笛需要将气息、指法、舌头和嘴唇有机的结合在一起,会涉及到人体的多个方面,具有一定的难度。
因此,如何提升竹笛教学的实效性,是当前学校音乐教学需要深入研究的重要课题。
一、竹笛教学中存在的问题
1、教材建设滞后
教材是竹笛教学的前提和基础,但目前,大部分学校的竹笛教材建设相对滞后,缺乏创新和改革,许多学校在竹笛教学中还是采用老的《笛子基础教程》、《笛子考级教程》等教材。
这些教材内容过于陈旧,许多新曲目都未收录其中。
导致学生在学习竹笛的过程中接触到的知识单一落后,甚少涉及新内容。
同时,许多学校在教材建设中出现“各自为政”的现象,很少与其他学校交流沟通,导致教材内容僵化,跟不上时代的发展步伐。
2、忽视基本功训练当前,许多学校在竹笛教学过程中,大多比
较重视曲目的讲解和练习,却忽视了学生们的专业基本功训练
能力,时常要求学生训练和掌握大量的曲目,对专业知识的培养却较少,导致学生在呼吸、指法、舌头等技巧方面的缺乏,这显然对学生的竹笛学习极为不利。
此外,由于部分学生基本功不扎实,导致吹奏出的音质沙哑无力,且进行吹奏练习时耗费大量体力。
3、课程设置不合理一些学校在竹笛课程设置方面存在许多不合理现象,忽视了学生的个性差异。
一些学生在进入学校之前很少接触竹笛,缺乏系统性训练;而有的学生则能够熟练演奏竹笛,具备一定的专业知识。
针对这种差异,学校应当因材施教,实行分层教学,切实考虑每位学生的实际学习需求。
但目前部分学校在竹笛教学中仍旧采用传统的教学模式,忽视了这种差异性,导致基础较差的学生学习困难较多,基础较好的学生则缺乏学习积极性,竹笛教学效率低下。
二、提升竹笛教学实效性的策略
1、增强学生的互动性
在竹笛教学中,学校应当开展更多的互动活动与课程,在互动过程中,演奏基础较好的学生可以分享自己的演奏经验,带动和帮助基础较差的学生,提升整体演奏水平,基础较差的学生也可以倾诉自己的学习疑惑,并接受师生的解惑引导。
这一方面可以营造良好的竹笛教学氛围,促使学生共同进步,另一方面也能够增强学生的团队意识和凝聚力。
此外,还应当加强师生互动,让老师及时了解学生在竹笛学习中的苦难和疑惑,并及时给予指导和帮助,提高竹
笛教学的时效性。
2、加强教材建设
教材是竹笛教学的基础,决定了竹笛教学的内容和基础,就当前的实际情况而言,大部分学校的竹笛教学缺少合理的教材,一些学校的教材建设仅仅着眼于乐曲的搜集,这显然不利于竹笛教学的有效开展。
因此,学校应当加强竹笛教材的系统性,详细介绍竹笛的区域划分和历史发展进程,并根据近代和现代、外国乐曲与中国乐曲等因素合理划分教材中的曲目。
此外,还要加强竹笛教材的科学性,以学生的实际演奏水平为基础,将乐曲划分为初级、中级和高级,增强乐曲的合理性和秩序性。
再次,还应当关注竹笛教材的多样性。
教材不仅要包括练习曲目,还应当包括基本训练、基础技巧、常用音阶等内容,并对每一部分的内容都进行阐述和讲解,增强教材的系统性。
3、为学生提供实践平台首先,应当建设学校内部的艺术实践基地,例如文艺活动中心,并安排专职管理人员,为竹笛实践教学的开展提供场地和设施。
其次,要与校外实践基地合作,要与社会上的各个文艺单位进行多样化合作,扩大实践基地建设。
这一方面可以满足部分单位对竹笛人才的需求,另一方面也可以为学生提供更多的竹笛演奏机会。
再次,学校还可以举办多样化的音乐活动,比如节日晚会、周末文化广场等,并鼓励学习竹笛的学生积极参与,根据比赛结果进行适当奖励,增强学生参与的积极性。
此外,还要鼓励学生进行内部实践,比如,教师可以组织学生在课堂上进行各种演奏实
践,由学生和教师进行欣赏和点评,这能够增强竹笛教学的趣味性,提升学生的竹笛演奏水平。