[浅谈云南民族民间舞蹈的发展轨迹,民间舞蹈,云南,轨迹]“从历史深处走来”
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试论“国家在场”的云南民族民间舞蹈文化走向云南,位于中国的西南部,是一个以民族特色和丰富多彩的文化闻名于世的省份。
云南各地区拥有众多少数民族,每个民族都有着自己独特的文化表现形式。
在这些少数民族中,民间舞蹈文化一直占据着重要地位,它既是少数民族文化的传承和表现,也是连接人们情感的桥梁,是少数民族群众生活的一部分。
在云南,民间舞蹈几乎遍布每一个少数民族的日常生活中,不同的舞蹈形式代表着各民族独特的审美情趣和文化精神。
在这片神奇的土地上,“国家在场”的政策对云南民族民间舞蹈文化产生了深远的影响。
一、国家在场下云南民族民间舞蹈文化的传承与创新国家在场,意味着国家对民族文化的保护和支持。
在国家推动的文化自信与文化产业繁荣的大时代背景下,云南的民族民间舞蹈文化也在传承与创新中迎来了新的时代。
国家在场的政策支持下,一方面,云南民族民间舞蹈文化在传承上得到了极大的保障,各地少数民族舞蹈团队成立,传统舞蹈的教学和传承得到了更加系统和科学的保护,不少传统舞蹈作品被融入到了文化创意产品中,如影视剧、舞台剧等媒体之中,从而得以广泛传播。
云南民族民间舞蹈文化在创新上也有了长足的进步。
国家在场的政策引导着民众更加关注和投入到民族文化的创作中,少数民族舞蹈艺术家们不断探索创新,吸收外来文化的精华,将传统舞蹈与当代舞蹈进行融合,创作出更具现代感和观赏性的作品。
这些新的作品不仅在国内得到认可,也在国际舞蹈展演上获得了赞誉。
在“国家在场”的政策引导下,云南民族民间舞蹈文化正朝着更加多元化和国际化的方向发展。
一方面,通过国家政策的保护和支持,云南少数民族舞蹈的传承和创新获得了更多的舞台和机会,传统舞蹈得到更全面的展示,舞蹈作品也得到了更多的传播途径,并在全国范围内得到了更广泛的认可和赞誉。
在国家政策的鼓励下,云南少数民族舞蹈艺术家们开始将自己的作品呈现给更广阔的国际观众,在国际舞台上展示和推广云南民族民间舞蹈文化,有力的推动了云南舞蹈文化的国际传播,打响了云南文化的国际知名度。
云南少数民族舞蹈的发展与特色探究云南是中国的少数民族聚居地之一,拥有丰富多样的少数民族文化。
云南少数民族舞蹈作为云南少数民族文化的重要组成部分,在发展过程中形成了独特的特色。
本文将对云南少数民族舞蹈的发展与特色进行探究。
云南少数民族舞蹈的发展可以追溯到古代。
历史上,云南地处边陲地区,多山多水,气候复杂多变,这种地理环境为少数民族舞蹈的形成提供了条件。
传统上,云南少数民族舞蹈主要表现在节日庆典、婚嫁礼仪等重要场合,是少数民族文化的重要组成部分。
在当时,舞蹈被视为表达感情、祭祀、祈福等民族信仰的一种手段。
随着社会的发展和时代的变迁,云南少数民族舞蹈逐渐融入了现代社会生活中。
在近年来,云南少数民族舞蹈在民族文化的保护与传承中发挥了重要作用。
许多少数民族舞蹈被收入到国家级非物质文化遗产名录中,得到了更多的人们的关注和认可。
云南少数民族舞蹈的特色主要体现在以下几个方面:第一,舞蹈内容丰富多样。
云南是中国的少数民族聚居地之一,拥有25个少数民族,每个少数民族都有其独特的舞蹈形式。
傣族舞蹈以慢舞、快舞和唱腔等形式丰富多样;彝族舞蹈多以手势舞和花儿舞等形式展现;纳西族舞蹈则以婚舞和赛马舞为主要表现形式。
不同的舞蹈内容反映了不同民族的生活方式和文化特色。
第二,舞蹈表现形式独特多样。
云南少数民族舞蹈注重舞者身体的变化和舞蹈动作的表现力。
舞蹈中常使用大幅度的动作、跳跃、转身等技巧,展示了舞者的力量和灵活性。
舞蹈中的服饰、伞、扇等舞具的运用,也使得舞蹈更加丰富多彩。
舞蹈音乐独特动听。
云南少数民族舞蹈的音乐常常伴随着特色的乐器演奏,如彝族舞蹈中的三弦、苗族舞蹈中的木鱼等。
这些乐器的音色与舞蹈动作相呼应,使得舞蹈更加动听。
云南少数民族舞蹈以其独特的发展与特色在舞蹈界独树一帜。
它丰富了中国舞蹈的多样性,同时也展示了云南少数民族丰富多彩的民族文化。
在今后的发展中,云南少数民族舞蹈应继续加强传承与创新,为中国舞蹈事业做出更大贡献。
云南少数民族舞蹈的发展与特色探究云南是中国少数民族聚集地之一,拥有丰富多样的少数民族文化。
少数民族舞蹈作为民族文化的重要组成部分,承载着民族特色和历史传统,具有独特的艺术魅力。
本文将对云南少数民族舞蹈的发展和特色进行探究,希望能够让更多的人了解和关注这一宝贵的文化遗产。
一、云南少数民族舞蹈的历史渊源云南是中国西南边疆地区,地处南亚次大陆、横断山脉和喜玛拉雅山脉的交汇处,自古以来就是中原文化与南方少数民族文化的交汇地带。
在这种文化融合的环境下,云南少数民族舞蹈得到了充分的发展,形成了丰富多彩的舞蹈形式和风格。
云南地区多山丘陵,气候多变,少数民族分布广泛,每个少数民族都有自己的独特舞蹈传统。
例如:独龙族的“独龙舞”、景颇族的“手鼓舞”、拉祜族的“田园舞”等等,都是云南少数民族舞蹈的代表作品。
这些舞蹈不仅在形式上具有鲜明的民族特色,更在表现手法和情感表达上展现出独特的艺术魅力。
1. 舞蹈形式多样云南地处南方,气候温暖,自然环境优美,这也为云南少数民族舞蹈的发展提供了得天独厚的条件。
在长期的生产生活中,每个少数民族都形成了自己独特的舞蹈形式,如舞蹈动作优美、姿态多样、舞蹈服饰华丽等。
这些舞蹈形式丰富多样,不仅反映了少数民族的生活状态和审美追求,更展现了他们的文化自豪感和传统文化的魅力。
2. 舞蹈内容鲜活生动云南少数民族舞蹈的内容丰富多彩,涵盖了民族的生产、生活、宗教、战争等方方面面。
哈尼族的《普洱茶舞》、白族的《三月三大歌舞》、傣族的《泼水节舞蹈》等,都是与当地民族生活密切相关的舞蹈作品,它们富有强烈的地方特色和浓厚的生活气息。
这些舞蹈内容既展现了少数民族丰富多彩的生活,也传承了他们的文化传统,具有极强的艺术感染力和感召力。
3. 舞蹈表现形式独特云南少数民族舞蹈在表现形式上独具特色,多以手舞、脚舞、腰舞、器械舞等形式来展现。
彝族的《鼓舞》、纳西族的《花灯舞》、布朗族的《箫鼓舞》等,都是使用了特定的器械和舞蹈动作来表达特定的情感或寓意。
浅析云南少数民族舞蹈的传承与发展作者:蒋云华谢莉鸣来源:《文艺生活·文艺理论》2015年第07期摘 ; 要:一个民族的文化是民族的灵魂,是民族生存和发展的本质力量,如何认真做好民族民间文化的传承与发展,具有十分重要的意义。
关键词:民族舞蹈;传承与发展;大理;白族舞蹈中图分类号:J722 ; ; ; ;文献标识码:A ; ; ; ;文章编号:1005-5312(2015)20-0102-02云南各少数民族的现今仍存在的舞蹈,都是千百年来伴随着这个民族的发展而发展的,从古代走向今天,并在各民族中流传着。
其中白族是我国一个历史悠久,文化艺术丰富多彩的民族,素以能歌善舞闻名于世。
早在一千多年前,洱海地区的白族先民就创造了举世瞩目的辉煌乐舞《南诏奉圣乐》,成为我国民族文化交流史上的一桩盛事。
从历史传承至今,白族人能歌善舞的习俗经久不衰,随着社会的进步发展不断注入新的内容而兴旺。
白族民间舞蹈渗透着白族的历史变迁、宗教活动、民族习俗和文化娱乐,具有古朴幽默、典雅刚健、欢快明朗、清新活泼的诸多特点,反映了白族人民勤劳勇敢、淳朴善良、团结进取的精神。
它是白族人民生活中不可缺少的一个组成部分,是千百年来白族人民智慧的结晶。
而对民族文化的传承与发展,是我们必须要面临和研究的问题,现就大理地区白族舞蹈的了解,谈一点个人的看法和认识。
一、继承传统是必不可少的积累(一)民族民间舞蹈在群众中继续流传下去是最重要的传承云南少数民族舞蹈绝大部分都是群众自娱性的民间舞蹈。
千百年来,在群众中广为流传。
舞蹈时,男女老少人人参与,数昼夜不息。
它虽然没有复杂的舞步和队形的变化,但它与人民生活息息相关,与民族生存发展紧密相连,内涵深邃,是人民智慧创造的结晶,它深深植根与人民群众之中。
如白族舞蹈“打呀撒塞”,“打呀撒塞”又称剑川东山打歌。
“打呀撒塞”意为跳呀撒塞舞。
这是一种自娱性的载歌载舞的集体舞蹈。
主要流行在剑川县的东岭乡庆华一带的白族山村和相邻的鹤庆县西山乡各村。
云南少数民族舞蹈的发展与特色探究云南是中国少数民族聚集的地区之一,拥有着丰富多彩的少数民族文化。
在这些文化中,舞蹈是一种重要的表现形式。
随着社会的发展和文化交流的增加,云南少数民族舞蹈的发展也逐渐受到了关注。
本文将对云南少数民族舞蹈的发展与特色进行探究。
一、云南少数民族舞蹈的发展历程云南的少数民族舞蹈具有悠久的历史传统,经过长时间的发展和演变,形成了独特多样的舞蹈艺术。
傣族舞蹈、哈尼族舞蹈、彝族舞蹈等都各具特色,深受少数民族群众的喜爱。
1. 饱含民族特色云南少数民族舞蹈饱含着浓厚的民族特色,舞曲旋律优美动人,舞姿矫健轻盈。
在舞蹈动作中,常配合着特有的民族乐器,如芦笙、钹、锣鼓等。
舞蹈服饰也多采用当地传统的服饰元素,色彩鲜艳,图案独特,给人以强烈的视觉冲击力。
2. 融入自然元素云南地处南方亚热带,自然环境优美,这种自然美景也常常成为云南少数民族舞蹈的灵感来源。
在舞蹈作品中,常常可以看到对自然景观的描绘,如江河、山峦、花草等,使舞蹈作品更富有诗意和生活气息。
3. 传承和创新并重云南少数民族舞蹈一方面注重传承,保留了古老的舞蹈传统,另一方面也在创新上下功夫。
在舞蹈编排和表演中,不断融入新的元素和技巧,使传统舞蹈焕发出新的活力和魅力。
这种传承和创新并重的态度使云南少数民族舞蹈富有时代感和跨时代的魅力。
近年来,随着文化产业的发展和旅游业的兴起,云南少数民族舞蹈得到了更多的关注和支持。
各地政府和文化机构纷纷组织舞蹈比赛、演出、培训等活动,为云南少数民族舞蹈的发展提供了良好的舞台和平台。
一些艺术团体和舞蹈学校也积极致力于云南少数民族舞蹈的传承和弘扬。
他们通过舞蹈排练、演出、培训等活动,不断挖掘和发掘云南少数民族舞蹈的艺术潜力,努力将其推向更广阔的舞台。
在国际文化交流中,云南少数民族舞蹈也逐渐走向世界。
一些舞蹈团体和艺术家通过参加国际文化交流活动、赴海外演出等方式,向世界展示了云南少数民族舞蹈的魅力和骄人的艺术成就。
云南少数民族舞蹈的艺术特征及其编创1. 引言1.1 云南少数民族舞蹈的重要性云南少数民族舞蹈是云南地区少数民族文化的重要组成部分,展现了当地民族特有的生活方式、价值观念和历史传承。
这些舞蹈作品不仅是少数民族文化的重要载体,也是民族团结和文化传承的重要方式。
通过舞蹈,人们可以感受到不同民族的风情和风土人情,体验到多元文化的魅力。
云南少数民族舞蹈在当地具有非常重要的地位和影响力,不仅是少数民族文化传承的重要形式,也是促进不同民族交流和融合的重要纽带。
通过学习和传承云南少数民族舞蹈,可以更好地了解和保护云南地区丰富多彩的少数民族文化。
1.2 云南少数民族舞蹈的发展历史云南少数民族舞蹈的发展历史可以追溯到古代。
在古代,云南地区的少数民族群体就开始创作各具特色的舞蹈作品。
随着时间的流逝,这些舞蹈作品逐渐积累丰富多样,形成了独具特色的云南少数民族舞蹈文化。
在历史的长河中,云南少数民族舞蹈不仅受到本土文化的熏陶,更受到外来文化的影响。
随着不同文化的交流融合,云南少数民族舞蹈不断吸取新鲜的艺术元素,逐渐形成了独特的舞蹈风格和编创方式。
这些舞蹈作品丰富多彩,生动展现了云南少数民族的传统生活、信仰和价值观。
随着社会的不断发展和进步,云南少数民族舞蹈也不断与时俱进,融入当代元素,创作出更具时代特色的舞蹈作品。
通过舞蹈的表演和传承,云南少数民族舞蹈文化得到了有效的传承和发展。
这为云南地区的文化繁荣做出了重要贡献。
2. 正文2.1 云南少数民族舞蹈的艺术特征1. 多样性和丰富性:云南是中国少数民族聚集地之一,各民族之间的文化差异和特色在舞蹈表现中得到充分体现。
不同民族的舞蹈形式、舞蹈动作和舞曲音乐各具特色,展现出丰富多彩的舞蹈文化。
2. 舞蹈动作的奔放和自由:云南少数民族舞蹈常常以跳跃、旋转、转身等动作为主,舞者表现出的热情奔放和自由自在的气质给人以强烈的视觉冲击和情感共鸣。
3. 舞蹈节奏的多变:云南少数民族舞蹈的节奏多样化,有的柔美缓慢,如犍为舞;有的矫捷快速,如哈尼舞;有的舞蹈还融入了鼓点和打击乐器的节奏,展现出强烈的动感和韵律感。
云南少数民族舞蹈的发展与特色探究云南是中国少数民族比较集中的地区之一,多民族共存的独特环境使得云南各个民族的文化得到了充分的交流和融合,其中舞蹈作为民族文化的重要组成部分,更是在这片土地上得到了丰富多样的发展。
云南少数民族舞蹈的发展可以追溯到古代,例如云南的彝族、傣族、哈尼族等少数民族都有丰富的舞蹈传统。
这些舞蹈多源于民族的生产劳动和生活,具有浓厚的民俗色彩。
在云南的山区和部分农村地区,这些传统舞蹈至今仍然得到继承和发展。
云南少数民族舞蹈的特色在于多样性和丰富性。
由于云南多民族的存在,每个民族都有自己独特的舞蹈形式和风格。
彝族的舞蹈以咏唱为主,常结合彝族传统音乐演唱;傣族的舞蹈则多以舞蹈形式展示傣族独特的服饰、饮食和习俗。
哈尼族、景颇族、白族等民族的舞蹈也各具特点。
云南少数民族舞蹈的发展可以分为传承和创新两个方面。
一方面,一些少数民族舞蹈作品在云南被广泛传承。
这些传统舞蹈能够表达自然景观、农耕生活、祭祀仪式等主题,具有浓厚的乡土气息。
这些舞蹈不仅在文化遗产保护方面有着重要作用,也在各种民族节庆活动和旅游中扮演着重要角色。
云南少数民族舞蹈也在现代化的背景下进行了创新和发展。
一些现代舞蹈的元素被融入到传统舞蹈中,形成了独具一格的新舞蹈形式。
这些舞蹈作品更加注重表达情感、思想和审美,结合了现代音乐、灯光、舞美等元素,呈现出更为独特的艺术魅力。
云南少数民族舞蹈还被广泛应用于文化交流和演出。
云南作为中国的旅游重镇,吸引了大量的国内外游客,少数民族舞蹈就成为了展示云南文化的重要窗口之一。
每年举办的“云南民族风情节”等文化活动,都会邀请各个少数民族的舞蹈团队进行演出,向游客展示云南多民族的文化魅力。
云南少数民族舞蹈作为云南文化的重要组成部分,具有丰富多样的发展和独特的特色。
在传承和创新的推动下,云南少数民族舞蹈在各个民族的生活中得以延续和发展,并成为展示云南文化的重要方式之一。
它不仅代表了云南多民族的独特韵味,也充分展示了中国少数民族文化的多元性与包容性。
云南少数民族舞蹈的发展与特色探究云南是中国少数民族聚集地之一,拥有丰富的文化遗产和多样化的民族舞蹈。
在云南的众多少数民族中,每个民族都有着独特的舞蹈形式和特色。
这些舞蹈不仅展示了少数民族的民俗风情,还传承了千百年来的历史文化。
本文将重点探讨云南少数民族舞蹈的发展与特色,为读者呈现这一丰富多彩的文化景观。
一、云南少数民族舞蹈的发展历史云南地处中华文化和南洋文化的交汇地带,汇聚了多个民族的文化元素。
云南的舞蹈因受到地理环境、民族民俗、宗教信仰等多方面的影响,形成了多样化的舞蹈体系。
古代,随着丝绸之路的开通,云南地区成为文化交流的重要通道,各种文化在此融合,也为当地的舞蹈艺术提供了丰富的土壤。
云南少数民族舞蹈的发展历史可以追溯到远古时代。
据考古学家发现,云南地区早在新石器时代,就已经有了丰富的舞蹈形式。
随后,蚩尤、黄帝等各族的部落相继在云南地区建立国家,不同的统治者带来了不同的舞蹈文化。
尤其是在南诏、大理、孟良崇、傣族、白族、哈尼族等地区,少数民族舞蹈文化得到了充分的发展,形成了独特的舞蹈风格。
近现代,云南少数民族舞蹈得到了更加广泛的传承和发展。
在新中国成立后,中国政府高度重视少数民族的文化传统,不断加强对云南地区少数民族舞蹈的保护和传承。
云南少数民族舞蹈也在国际舞台上大放异彩,成为中国文化的一张璀璨名片。
1. 多元化的表现形式云南地区有26个少数民族,每个民族都有着独特的文化风貌和舞蹈表现形式。
哈尼族的花灯节舞蹈、白族的泼水节舞蹈、傣族的傩舞等,都展现了不同族群的风土人情和文化传统。
这些舞蹈形式在表达民族情感、丰富民族文化、传承历史记忆方面发挥了重要作用。
2. 融合了多元化的文化元素云南地理位置的特殊性,使得该地区聚集了中原文化、南洋文化等多种文化元素。
这些文化元素在云南少数民族舞蹈中得到了融合,形成了独特的多元文化表现形式。
在傣族的舞蹈中,既有中国传统的舞龙舞狮,又有傣族特有的舞蹈形式,展现了多元文化交融的魅力。
“从历史深处走来”——浅谈云南民族民间舞蹈的发展轨迹人类最早在生活交流中,通过简单的身体语言表达思想,这便孕育了舞蹈的萌芽。
这颗萌芽历经几千年的变迁,在人类社会的更迭中不断“开枝”“、散叶”“、生根”、“结果”,周而复始,不慢不怠,中国舞蹈的发展轨迹在这漫长的历史进程中也并不例外。
华夏自古而生的五十六个民族中,散落在云岭大地并至今仍世居于此的就有二十六个民族,他们代代生活在这片红土地上,诉说着自己的语言,信奉着自己的崇拜,舞动着自己的生命。
云南民族民间舞蹈作为云南各族人民在历史演进中所留下的足迹,在人类社会中得以经久不衰的原因正是其发展轨迹中舞蹈现象的魅力所在。
然而,云南民族民间舞蹈发展轨迹的探寻并不是传统意义上对云南舞蹈史的堆积,而是对发展轨迹中所发生的舞蹈现象加以整合,并维持舞蹈现象在历史中的完整性。
笔者在文中一方面循着历史的足迹对云南民族民间舞蹈现象进行阐述。
一方面对所发生的舞蹈现象加以整合并维护其完整性,透过发展轨迹中的舞蹈现象窥探出云南民族民间舞蹈本质的奥秘。
1回首往昔数年千年来,中国历史的跨度经历了从统一到分裂再到统一的无定性周期循环,而具有历时性的文化产物——舞蹈,无疑也附和了社会进程的流变。
在跌宕起伏的历史演进中,云南舞蹈的发展上亦可称之为“分久必合,合久必分”文化现象。
从史前生命冲动的舞蹈到奴隶乐舞再到盛行的民间舞蹈都可以通过古文献、文物、崖画、壁画等遗存,探究其各阶段社会环境下所形成的舞蹈现象的轨迹。
(1)原始洪荒时代的舞蹈萌芽。
早到距今一百七十万年的“元谋人”就说明云南是人类重要的发源地之一。
有人类活动的地方必定存在与之相适应的文化,原始社会的史前人类艺术便是人类为生存使然而创造的无意识的生命冲动。
舞蹈更是如此,在尚无语言的原始交流中,古人类通过人体动作相互沟通,并孕育了与他们生活休憩相关的舞蹈因素。
例如,“沧源崖画”中的“剽牛舞”、“猎鹿舞”等数多处与舞蹈相关的崖画图像,一幅幅了了质朴的体态造型传达了人类在原始生活中采集劳动、欢庆狩猎成功、为生存生命而舞的真实愿望。
“从历史深处走来”——浅谈云南民族民间舞蹈的发展轨迹人类最早在生活交流中,通过简单的身体语言表达思想,这便孕育了舞蹈的萌芽。
这颗萌芽历经几千年的变迁,在人类社会的更迭中不断开枝、散叶、生根、结果,周而复始,不慢不怠,中国舞蹈的发展轨迹在这漫长的历史进程中也并不例外。
华夏自古而生的五十六个民族中,散落在云岭大地并至今仍世居于此的就有二十六个民族,他们代代生活在这片红土地上,诉说着自己的语言,信奉着自己的崇拜,舞动着自己的生命。
云南民族民间舞蹈作为云南各族人民在历史演进中所留下的足迹,在人类社会中得以经久不衰的原因正是其发展轨迹中舞蹈现象的魅力所在。
然而,云南民族民间舞蹈发展轨迹的探寻并不是传统意义上对云南舞蹈史的堆积,而是对发展轨迹中所发生的舞蹈现象加以整合,并维持舞蹈现象在历史中的完整性。
笔者在文中一方面循着历史的足迹对云南民族民间舞蹈现象进行阐述。
一方面对所发生的舞蹈现象加以整合并维护其完整性,透过发展轨迹中的舞蹈现象窥探出云南民族民间舞蹈本质的奥秘。
1 回首往昔数年千年来,中国历史的跨度经历了从统一到分裂再到统一的无定性周期循环,而具有历时性的文化产物舞蹈,无疑也附和了社会进程的流变。
在跌宕起伏的历史演进中,云南舞蹈的发展上亦可称之为分久必合,合久必分文化现象。
从史前生命冲动的舞蹈到奴隶乐舞再到盛行的民间舞蹈都可以通过古文献、文物、崖画、壁画等遗存,探究其各阶段社会环境下所形成的舞蹈现象的轨迹。
(1)原始洪荒时代的舞蹈萌芽。
早到距今一百七十万年的元谋人就说明云南是人类重要的发源地之一。
有人类活动的地方必定存在与之相适应的文化,原始社会的史前人类艺术便是人类为生存使然而创造的无意识的生命冲动。
舞蹈更是如此,在尚无语言的原始交流中,古人类通过人体动作相互沟通,并孕育了与他们生活休憩相关的舞蹈因素。
例如,沧源崖画中的剽牛舞、猎鹿舞等数多处与舞蹈相关的崖画图像,一幅幅了了质朴的体态造型传达了人类在原始生活中采集劳动、欢庆狩猎成功、为生存生命而舞的真实愿望。
正如闻一多所说:各地域各时代任何性质的原始舞蹈都是以综合性的形态动员生命,以律动性的本质表现生命,以实用性的意义强调生命,以实用性的意义强调生命,以社会性的功能保障生命。
云南民族民间舞蹈也正如是,此间舞蹈的萌芽已悄无声息的根植在原始生活中。
(2)奴隶阶级时代的乐舞生长。
随着社会制度的变革,商代至隋代云南部分地区进入阶级社会,舞蹈的原始冲动也逐步被奴隶制度应运而生的乐舞取缔。
从而出现乐舞奴隶、乐舞艺人等专门舞人,云南民族民间舞蹈进入了新的阶段。
例如,晋宁出土的鎏金青铜八人乐舞队所展现的形象中,八名乐舞艺人盘坐于方形空间内,分为上下两层、造型各异,不难看出舞人已有了明确的分工,这种乐舞舞队正发展为舞台趋势。
期间,云南古老的土著民族在生活习俗中奠定了民族民间乐舞的雏形。
例如,彝族丧葬舞蹈喀红呗,在彝族文献《西南彝志》斋场的四面八方有歌舞的男女,巧舞者手执小铃舞与现存以歌舞娱尸的场景相近。
除此之外,战国时期庄蹻入滇第一次把中原文化引入云南以及与周边外域文化相互交流中,云南民族民间舞蹈兼收并蓄、博采众长,促成了民族民间乐舞生长的大好时机。
(3)封建统治时代的民舞发展。
奴隶制度的瓦解,终结了长年的战乱,大唐盛世的迎来为封建社会登向顶峰提供了肥沃的土壤,政治经济文化都达到了前所未有的高峰,舞蹈艺术更是以迅猛之势在各地风靡盛行。
此时,云南正处于的南诏和大理国时期,为了谋和与中原王朝的政治策略,南诏王异牟寻进献的《南诏奉圣乐》,不仅仅是对《天南滇越俗》等具有特色鲜明的云南民族民间歌舞的展示,更重要的是运用精心编创的云南民族民间舞蹈以舞南诏奉圣乐字,既迎合了唐王朝的政治意图又彰显了云南丰富多彩的民族民间舞蹈文化,为云南民族民间舞蹈的发展留下了深刻的历史意义。
元明清时期,中原先进文化、技术等各方面的飞跃,促进了云南社会文化并与当地文化相互借鉴交融,形成民族民间舞蹈的新形式。
例如,云南现有的十多种地方民族戏剧就是各地区各民族间相互促进、相互成就的产物,其中云南花灯的舞蹈形式亦是丰富多姿,各有裨益,独具韵味,成为云南汉族民间舞蹈中最具代表性的舞蹈形式。
封建时期,礼仪乐舞、各民族的民间乐舞日趋成熟;宗教(佛、道、巫)乐舞、外域乐舞等舞蹈纷繁多样并存于世;乐府机构的建立、乐舞理论的争鸣,使歌舞表演有了更大的发展空间,民族民间舞蹈的发展在一定程度上为今后的云南舞蹈做了奠基。
2 记忆昨天回首漫漫长路,云南民族民间舞蹈发展到近现代以已有千百个年头。
国内社会制度的动荡变革,国外侵略者的无肆行凶,在这个危机重重的特殊时代,云南各族人民奋起了保卫家园的反抗。
舞蹈艺术在抗日救亡运动中,在不离自身发展的趋势下也顺应了革命的需要。
在云南,抗战花灯就地取材,以云南独有的人文环境和社会背景为题材创作的花灯歌舞剧,便适时地为各族人民打击外来侵略提供了精神支柱。
一方面促进了花灯艺术的发展;另一方面花灯剧团的诞生专业化、正规化的将花灯舞蹈推向新的阶段。
此外,在新秧歌运动文艺整风的指导下,云南民间艺术也如火如荼的开展起来。
配合云南全省解放战争的需要,在群众舞蹈的热潮中,滇南的云南人民自卫军根据发生于本地的真实故事创作的《满三娘劳军》,结合了彝族烟盒舞的形式创作了自己的革命情感。
云南民族民间舞蹈为革命的需要注入了新的血液。
随着外界对云南的了解和认识,一些进步人士开始了对云南各少数民族艺术的关注。
他们走进云南民间,深入民族文艺研究,促进了民族民间舞蹈的发展,加深了民族文化的交流。
不得不提出为云南民族民间舞蹈做出突出贡献的李犁、马远敏、刘金吾等老一辈舞蹈家甘之若贻的根植于云南,辛勤的采撷这丰富的民族舞蹈宝藏,默默地为云南舞蹈的明天撑起了一片新的天空。
3 翘首今天当代,历史已翻开新的篇章,云南民族民间舞蹈已随时代的发展步入新的进程。
同时代下文化的相互撞击、引进、吸收,促使舞蹈的发展走向国际化、世界化的趋势也已不可避免。
但是,如何在这个世界中,在这个多样的文明中,让云南民族舞蹈免于消逝的厄运,能立足于世,并有自己的一席之地,这便成为当代舞蹈工作者不懈的追求。
少数民族作为华夏民族的兄弟民族,在云南少数民族文艺非常受到政府的重视,并多次举行了相关的大型活动。
笔者参加了于2013年9月9日在昆明举办第二次少数民族文艺会演,以展示少数民族艺术风采,弘扬少数民族优秀文化为主题,唱响云南声音,舞动云南形象,集中检阅近年来少数民族文艺创作的新成果、新成就。
来自云南省各地州市的参演剧目题材丰富、形式多样,具有浓郁的民族风格和鲜明的地方特色。
表演模式大体可划分为声乐曲与器乐曲融合一体的音乐作品形式、舞蹈诗、综合歌舞剧等,但用云南特有的俗话来说云南的歌舞表演特点自古以来都是有歌必有舞,有舞必有歌,故音乐舞蹈不分家的表演模式便成为此次文艺会演的主流趋势。
每台参演剧目的体裁各异、展现形式都各有所长,既有赋予民族历来生活劳作所凝集朴实真切之美的艺术作品,也有融合强烈时代气息,现代元素的少数民族作品,例如文山州代表团出演的《踩山舞云》综合歌舞剧,中篇《丢花包》本是传统男女相互钦慕,表达爱意的民俗活动,而编导独具匠心,在舞台上运用了模拟现代科技的电话将花包在舞台上巧妙地链接了瑶族青年男女之间的情愫。
翘首今天,云南民族舞蹈虽在一定程度上随时间的消磨而被侵蚀,但这种古老的艺术在这片云岭大地上仍然保存着自己的独特韵味,并享有自身美的价值和意义,这其中的奥秘或许正是这历史足迹所留下的印记吧!4 展望未来众所周知,认知历史是走向未来的必经之路。
翘首展望云南民族民间舞蹈的未来,必须尊重民族民间舞蹈在云南舞蹈历史演进中的发展轨迹,把握民族民间舞蹈发展的命脉民族之根,才是探索未来的正道。
然而,云南民族民间舞蹈的未来要如何在文化趋同下保存自己的民族之根,加强自身的风格性,以免沦为同一民族的尴尬境地,就成为日后舞蹈工作者值得重视的方向。
基于此,笔者认为云南民族民间舞蹈的本质是民族之根,未来的发展也离不开其民族之根的本质。
这既是各民族共性的华夏民族之根,也是其个性的民族之根。
以美学的视角来说,云南民族民间舞蹈之美是立足于民族之根的美。
中国舞蹈史学泰斗王克芬老师在总结中国舞蹈史的发展规律时,曾提出一个明确的舞蹈美学观,她认为许多中国古代舞蹈特别是出现在敦煌壁画上的那些舞蹈形象,都是美而不媚。
中国艺术研究院的江东教授在《我看云南舞蹈》一文中,指出舞蹈《踩云彩》用行动对这个论断做出了一个生动的解释,非常有价值,同时具有榜样意义。
不难看出,云南民族民间舞蹈的美是在华夏民族之根美的范畴之内,并以其个体的民族之美伫立在华夏民族文化之中。
镶嵌于华夏大地西南角的民族之花云南。
养育了一代又一代的各族人民,民族文化之花亦需要协同各族人民之力,去抚育浇灌。
舞蹈文化作为其组成部分之一,在云南这片肥沃的土壤上,以继承、发展、创新的原则,走出属于自己的民族化道路。
一方面传承保留,一方面与时俱进,共同守卫这片歌舞生态王国,让云南民族民间舞蹈富有永不凋零的生命力。
5 结语人类活动的事实,是现实资料舞蹈现象的真相。
云南民族民间舞蹈是云南各族人民对生活、对自然、对历史的反映。
在云南民族民间舞蹈的过渡中,曾经历过历史的倒退,看遍了历史的成败,可其中的优劣一览无遗反馈在民族舞蹈的灵魂之中。
在云南民族民间舞蹈的辉煌中,历史的黄金阶段所享有的特色、常态毫不保留依存在民族舞蹈的精髓之中。
如何看待历史,如何对待未来,都可以为云南民族民间舞蹈的发展起到一定的指导意义。