五年级上册《肖像艺术》第一课时上课学习教案

《肖像艺术》的教案一、教学目标：1. 让学生了解肖像艺术的基本概念和特点，掌握肖像绘画的基本技巧。

2. 培养学生对肖像艺术的兴趣和欣赏能力，提高学生的人物绘画水平。

3. 引导学生通过观察、分析、实践，培养学生的创新意识和审美能力。

二、教学内容：1. 肖像艺术的基本概念和特点2. 肖像绘画的基本技巧3. 著名肖像艺术作品的欣赏与分析4. 学生实践绘制肖像作品5. 作品评价与交流三、教学重点与难点：重点：肖像艺术的基本概念和特点，肖像绘画的基本技巧。

难点：如何把握人物的神态、表情和特点，创作出具有个性的肖像作品。

四、教学准备：1. 教师准备相关的肖像艺术资料、图片和视频。

2. 学生准备绘画用品，如画纸、画笔、颜料等。

五、教学过程：1. 导入：教师展示一些著名的肖像作品，引导学生关注肖像艺术。

2. 新课导入：教师讲解肖像艺术的基本概念和特点，让学生了解肖像绘画的基本技巧。

3. 欣赏与分析：教师展示一些著名的肖像艺术作品，引导学生进行分析，了解作品的特点和创作手法。

4. 实践环节：教师引导学生进行肖像绘画实践，指导学生如何观察人物，把握人物的神态、表情和特点。

7. 课后作业：学生回家后，绘制一幅自己或他人的肖像作品，下节课进行展示和交流。

六、教学评价：本节课采用过程性评价和终结性评价相结合的方式，对学生的学习情况进行全面评价。

过程性评价主要关注学生在课堂实践环节的表现，如观察能力、绘画技巧等；终结性评价主要评价学生的作品完成情况，如构图、色彩、线条等。

评价结果分为优秀、良好、一般、较差四个等级，优秀率为30%，良好率为40%，一般率为20%，较差率为10%。

七、教学反思：本节课结束后，教师应认真反思教学效果，针对学生的掌握情况，调整教学策略，以提高教学效果。

关注学生在课堂上的参与度和兴趣，激发学生的创新意识和审美能力，使肖像艺术教学更具吸引力。

八、教学拓展：1. 组织学生参观肖像艺术展览，加深对肖像艺术的理解和欣赏。

肖像艺术教案第一课时【篇一：1、肖像艺术教学设计】教学过程教师活动这就是绘画艺术，它用传神之笔表现了人物的内心世界。

今天我们就来学习《肖像艺术》（课题）二、分组学习：选择课本中你最喜欢的一幅作品，自愿组成小组进行学习。

学习要求：1.艺术家表现的人物有什么特点？2. 画面是如何通过人物刻画表现人物神态的？3. 从画面中你了解到了什么？请讲给大家听。

4. 你还想知道些什么？把它写下来我们共同探讨。

曾鲸的《张卿子像图轴》是一幅立轴绢本设色人像的局部。

此画高111.4厘米，宽36.2厘米。

张卿子：诗人兼名医，他编辑的《伤寒论》称之为“张卿子伤寒论”。

李焕民的《藏族女孩》的画面构图为近距离肖像特写。

从刀法上看，颇具特点。

想一想，为什么艺术家在表现女孩时脸部刻画与其他地方不同呢？脸部为最亮的部分，但是又不乏层次感。

潘鹤在雕塑中运用了细腻的手法刻画人物。

学生活动学生分组讨论并反馈。

修长，悠然捻须。

画家曾鲸将人物刻画得仪表端雅，仪态安详。

从画面中看出这是一个内心平静、待人友善的长者。

《藏族女孩》此画是用版画形式表现的。

从她的眼神中看出她对新奇世界和美好生活的期待。

脸部没有刀痕是为了表现女孩细腻的皮肤，长长的眉毛、充满渴望的眼睛及小巧的鼻翼处只留下点点刀痕。

衣服上舒展、干脆地刻制出了苍劲有力的粗犷意味，与女孩脸部形成鲜明对比。

《白求恩》：采用浮雕的形式刻画了白求恩大夫。

从雕塑中不难看出他紧锁的双眉，好像在为战争带来的灾难而痛心。

人物设计意图通过分组讨论，学生对作品有一定的了解，并且最后一问使学生有探究下去的动力。

三、评价部分：肖像艺术中“以形写神”是我国古代画家总结出来的一个重要经验，因此我们在绘画时就要学会多观察人物特点、性格，才能使自己的作品达到传神的境界。

第二课时一、赏析其他艺术作品。

现在请大家打开书，看书中的作品，找伙伴一起欣赏。

利用我们刚才学会的欣赏作品的方法进行分析。

二、发挥自由想象空间，创作肖像背景。

第1课肖像艺术-人美2011版五年级美术上册教案一、教学目标1.了解肖像艺术的定义、历史及现代应用。

2.掌握绘画人物的基本技法和表现方法。

3.提高对色彩与线条的感知、理解和运用能力。

4.培养学生感性和审美能力，激发创意和想象力。

二、教学重难点1.教学重点：肖像艺术的定义、历史及现代应用；人物肖像绘画技法。

2.教学难点：绘画线条和肌理的表现方法。

三、教学准备1.教师准备：多幅人物肖像的图画、钢笔、铅笔、彩色铅笔、水彩笔、颜料、画布等材料。

2.学生准备：文具、色彩笔、水彩笔等。

四、教学步骤步骤一：导入（5分钟）1.老师介绍肖像艺术的定义及发展历史，并让学生谈谈自己对肖像艺术的理解和感受。

2.老师展示多幅肖像艺术作品，让学生认真观察，分析各种表现手法和肖像造型技法。

步骤二：讲解（10分钟）1.老师讲解人物肖像的基本构图和线条原则，例如头部比例、脸型线条、眼睛、口鼻、耳朵和发型等。

2.老师讲解如何捕捉人物的肌理和神情，例如肌肉、骨骼和皮肤纹理等。

步骤三：实践（35分钟）1.学生根据老师的示范和指导，绘制自己的人物肖像，先用铅笔画出基本构图和线条，再用颜料渲染肌理和表情。

2.学生自由发挥，选择自己喜欢的人物肖像进行绘制。

3.老师巡视课堂，给学生提供指导和帮助。

步骤四：展示（10分钟）1.学生把自己的作品展示给全班同学观看，分享自己的绘画经验和收获。

2.老师对学生的作品进行点评，指出优缺点，鼓励学生勇于尝试，不断提高自己的绘画水平。

五、教学反思1.教师在讲解人物肖像绘画技法时，应该注意语言的准确性和术语的使用，避免造成学生的困惑。

2.学生的绘画水平和兴趣爱好不同，教师应该提供多样化的教学方法和演示，让每个学生都能够得到教学的启发和帮助。

3.在教学的过程中，老师应该注意鼓励学生勇于尝试和创新，在学习中快乐成长。

五年级上册美术教学设计-第1课肖像艺术课程背景本次课程属于五年级上册美术教学内容中的第1课，主要围绕肖像艺术展开。

本课程是在人美版五年级上册的教材基础上进行设计与改编的，旨在通过肖像艺术的教学，帮助学生理解艺术构成要素，提高学生的审美能力，培养学生对美的鉴赏能力。

教育目标通过本节课的学习，学生将会达到以下目标：•了解人物的肖像艺术定义及分类；•掌握线条、色彩等基本构成要素，在创作过程中能够巧妙地运用；•了解不同文化、不同时期的肖像艺术作品，并初步了解相应时代、文化背景；•培养学生对于肖像作品的分析、理解和欣赏能力。

教学内容第一部分：肖像艺术概述在本部分中，我们将首先简要介绍肖像艺术的概念，以及其在不同时期、不同文化中的表现形式。

知识点讲解•肖像艺术的概念：肖像艺术是以人物头像为主要表现对象的一种艺术形式，通常是用绘画、雕塑等方式表现人物形象。

•肖像艺术的分类：肖像艺术可以分为肖像画、肖像雕刻、肖像拓片等多种不同类型，其中肖像画是最常见的一种形式。

•肖像艺术的时代背景：肖像艺术在不同时期的表现形式也不同，例如文艺复兴时期的人物头像通常是描绘人物形象、表现人物生命力的心理特质；而经过17世纪的巴洛克后，肖像艺术开始注重表现人物的社会地位和权力等方面的特征。

教学案例•肖像画：列奥纳多·达·芬奇的肖像画达芬奇的肖像画达芬奇的肖像画•肖像雕刻：毛公鼎方壶毛公鼎方壶毛公鼎方壶第二部分：肖像艺术制作在本部分中，我们将引导学生对所学知识进行实践操作，在创作中巩固已掌握的技能，同时也发挥自己的创意和想象。

制作步骤•准备材料：铅笔、水彩笔、调色板、水彩纸；•设计框架：先设计好肖像画的大体轮廓；•补齐细节：在框架的基础上，逐步细化每个部位的造型、线条、色彩等；•收尾细节：对整幅肖像进行微调、加深等，创造出具有深度的作品。

第三部分：分析和鉴赏在本部分中，我们将引导学生对自己的作品进行分析和鉴赏，尝试从不同的角度理解肖像作品的构成和含义。

五年级上册美术教案-第1课肖像艺术▏人美版教学目标知识与技能- 让学生了解肖像画的基本概念和特点。

- 引导学生观察和分析人物的面部特征，培养学生的观察能力。

- 指导学生运用线条和色彩表现人物形象，提高学生的绘画技能。

过程与方法- 通过欣赏和分析肖像艺术作品，培养学生对美的感知和鉴赏能力。

- 通过实践操作，让学生掌握肖像画的基本技巧和表现方法。

情感态度价值观- 培养学生对肖像艺术的兴趣和爱好，激发学生的创造力和想象力。

- 通过描绘人物形象，培养学生的审美情趣和艺术素养。

教学内容肖像画的概念- 介绍肖像画的基本定义和特点，让学生理解肖像画是以人物形象为主题的绘画形式。

人物面部特征的观察和分析- 引导学生观察人物的面部特征，包括五官的形状、位置和比例关系。

- 分析人物的表情、神态和个性特点，以及如何通过绘画表现人物的情感和个性。

肖像画的技巧和表现方法- 指导学生运用线条和色彩表现人物形象，包括线条的流畅和力度、色彩的明暗和对比。

- 引导学生注意人物的形象特征和细节处理，如头发的纹理、衣物的质感等。

教学重点与难点教学重点- 让学生掌握肖像画的基本概念和特点。

- 培养学生观察和分析人物面部特征的能力。

- 指导学生运用线条和色彩表现人物形象。

教学难点- 如何通过绘画表现人物的表情、神态和个性特点。

- 人物形象的细节处理和表现技巧。

教具与学具准备- 美术教材和肖像画作品集。

- 画纸、铅笔、彩色铅笔、水彩颜料等绘画工具。

- 橡皮、画笔、调色盘等辅助工具。

教学过程导入- 通过展示肖像画作品，引起学生对肖像艺术的兴趣。

- 提问学生对肖像画的了解和认识，引导学生进入学习状态。

新课内容- 介绍肖像画的基本概念和特点，让学生理解肖像画是以人物形象为主题的绘画形式。

- 引导学生观察和分析人物面部特征，培养学生的观察能力。

- 指导学生运用线条和色彩表现人物形象，提高学生的绘画技能。

实践操作- 让学生根据观察和分析的结果，进行肖像画的创作实践。

肖像艺术教案2023-2024学年美术五年级上册人美版教学目标：1. 让学生了解肖像艺术的基本概念和特点，提高学生对肖像艺术的欣赏能力。

2. 培养学生观察、表现人物特征的能力，提高学生的绘画技能。

3. 引导学生关注身边的人，培养学生的亲情、友情和人际交往能力。

教学内容：1. 肖像艺术的基本概念和特点。

2. 人物特征的观察和表现方法。

3. 肖像画的绘画步骤和技巧。

4. 肖像艺术在生活中的应用。

教学重点与难点：重点：肖像艺术的基本概念和特点，人物特征的观察和表现方法，肖像画的绘画步骤和技巧。

难点：人物特征的观察和表现方法，肖像画的绘画技巧。

教具与学具准备：教具：教材、PPT、黑板、粉笔、示范画具。

学具：画纸、铅笔、橡皮、彩色铅笔、水彩笔。

教学过程：一、导入1. 向学生介绍肖像艺术的基本概念和特点，引导学生关注身边的人。

2. 展示一些肖像艺术作品，让学生欣赏并感受肖像艺术的魅力。

二、观察与表现1. 引导学生观察身边的人，注意人物的特征，如脸型、眼睛、鼻子、嘴巴等。

2. 教师示范如何用简单的线条和形状表现人物的特征。

3. 学生练习用线条和形状表现自己或同学的特征。

三、绘画步骤与技巧1. 介绍肖像画的绘画步骤，如构图、起稿、勾线、上色等。

2. 讲解肖像画的绘画技巧，如如何表现光影、如何选择颜色等。

3. 学生根据教师的讲解，进行肖像画的绘画练习。

四、作品展示与评价1. 学生展示自己的作品，互相欣赏、评价。

2. 教师对学生的作品进行点评，给予鼓励和建议。

板书设计：肖像艺术一、基本概念和特点二、观察与表现1. 人物特征2. 线条和形状三、绘画步骤与技巧1. 构图、起稿、勾线、上色2. 光影、颜色四、作品展示与评价作业设计：1. 画一幅自己或家人的肖像画，注意人物的特征和表情。

2. 收集一些肖像艺术作品，与同学分享并讨论其特点和魅力。

课后反思：通过本节课的学习，学生掌握了肖像艺术的基本概念和特点，提高了观察和表现人物特征的能力。

第1课肖像艺术教材分析：本课是一节集中欣赏人物肖像的“欣赏·评述”课。

通过本课的学习，学生可以初步了解肖像艺术的特征，认识肖像艺术形神统一的艺术表现力；通过欣赏不同表现方法的艺术作品，感受艺术表现形式的特点以及与作品的和谐统一，认识艺术风格的多样性，从而了解美术语言与作品表现力的关系。

教学目标：要求学生在了解人物动态变化的基础上进行人物动态速写练习，以培养学生整体观念及形象的概括能力。

教学重点：了解人物动态变化的特征及动态线的确定。

教学难点：使学生在画人物动态时，掌握动态的特征及其速写方法。

教具准备：人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。

教学课时：1课时教学过程：一、组织教学。

检查学生的常规。

二、讲授新课。

1．出示教师的动态速写范画让学生观看肖像艺术，接着向学生讲解速写的涵义。

速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这要求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。

2．根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。

人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围，在活动中人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有节奏的优美的动作。

速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。

3．挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示范，使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。

在示范时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。

指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。

三、学生速写。

(要求学生一开始就要把注意力肖像艺术，放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。

)教师巡回辅导。

五年级上册美术教案-第1课肖像艺术？（动起来的肖像画）人美版教学目标1. 让学生了解肖像艺术的基本概念，理解肖像画的特点和表现手法。

2. 培养学生对肖像画的观察力和表现力，提高学生的绘画技能。

3. 引导学生关注生活中的肖像艺术，培养学生的审美情趣和艺术鉴赏能力。

教学内容1. 肖像艺术的基本概念和特点。

2. 肖像画的表现手法和技巧。

3. 肖像画的创作过程和评价标准。

4. 动起来的肖像画的设计和制作。

教学重点与难点1. 教学重点：肖像画的特点和表现手法，动起来的肖像画的设计和制作。

2. 教学难点：动起来的肖像画的创意和制作技巧。

教具与学具准备1. 教具：教材、PPT、视频、投影仪、绘画工具等。

2. 学具：绘画纸、铅笔、彩色笔、剪刀、胶水等。

教学过程1. 导入：通过展示一些肖像画作品，引导学生了解肖像艺术的基本概念和特点。

2. 讲解：讲解肖像画的表现手法和技巧，以及动起来的肖像画的设计和制作方法。

3. 示范：教师示范动起来的肖像画的制作过程，引导学生学习和模仿。

4. 练习：学生根据教师的要求，进行肖像画的创作和动起来的肖像画的制作。

5. 评价：教师对学生的作品进行评价和指导，引导学生进行自我评价和反思。

6. 总结：总结本次课程的主要内容，强调肖像画的特点和表现手法，以及动起来的肖像画的设计和制作技巧。

板书设计1. 五年级上册美术教案-第1课肖像艺术？（动起来的肖像画）人美版2. 教学目标：了解肖像艺术的基本概念，理解肖像画的特点和表现手法，培养观察力和表现力，提高绘画技能，关注生活中的肖像艺术，培养审美情趣和艺术鉴赏能力。

3. 教学内容：肖像艺术的基本概念和特点，肖像画的表现手法和技巧，肖像画的创作过程和评价标准，动起来的肖像画的设计和制作。

4. 教学重点与难点：肖像画的特点和表现手法，动起来的肖像画的设计和制作。

5. 教学过程：导入，讲解，示范，练习，评价，总结。

作业设计1. 根据本节课所学内容，完成一幅肖像画的创作。