民间美术笔记

中国美术史第一章：原始美术名词解释：彩陶：繁荣于新石器时代中期。

多为以矿物颜料绘画的泥质红陶，装饰绘画于烧造之前，题材以各种几何形为主。

黄河中上游地区的仰韶文化和马家窑文化最为发达，其著名彩陶类型有半坡、庙底沟、马家窑、半山、马厂等。

黑陶：黑陶工艺是我国工艺美术取得的杰出代表成就之一，其烧制工艺是在烧制结束时，从窑顶慢慢加水，木炭熄灭后产生浓烟，使陶器渗透而成，表面漆黑光亮且较为致密。

其中，山东龙山文化黑陶中的蛋壳陶以黑，光，亮，薄而著称于作品：人面鱼纹彩陶盆半坡遗址是中国黄河流域新石器时代仰韶文化的村落遗址典型代表。

其中最代表的是人面鱼纹彩陶。

此盆由细泥红陶制成，敞口卷唇，盆内壁用黑彩绘出两组对称的人面鱼纹。

人面概括成圆形，额的左半部涂成黑色，右半部为黑色半弧形，可能是当时的文面习俗。

人面鱼纹彩陶盆上的人与鱼题材，可能与古代半坡人的图腾崇拜和经济生活有关。

这种鱼纹装饰正是他们生活的写照，也象征着人们期盼富足的美好愿望。

人头上奇特的装饰，大概是在进行某种宗教活动时的化妆形象。

而稍作变形的鱼纹很可能代表了"鱼神"的形象，表达出人们以鱼为图腾的崇拜主题。

C型玉龙1971年,内蒙古赤峰市翁牛特旗三星他拉村出土，属于红山文化玉器的杰出代表。

玉龙为墨绿色软玉制成，龙身光泽，蜷曲如沟，；龙首作猪嘴形。

长吻修目。

是目前发现体型最大，制作最精，形态最为逼真，年代也最为久远的碧玉龙形象。

舞蹈彩陶盆中国原始美术马家窑文化彩陶文化的杰作。

青海大通出土以极强烈的绘画性和浓郁的生活气息,成为举世公认的原始时代最有代表的艺术作品。

陶盆内壁口沿下绘出每组五人的三组人物,他们手拉手随着原始乐器的节拍,侧着头,伸着腿,步调一致地跳舞,如同将野兽赶入圈内,有强烈的节奏感和欢快的气氛,生动地再现了涉猎舞蹈的场面。

第二章先秦美术名词解释：青铜礼器青铜礼器是奴隶主贵族用于祭祀、宴飨、朝聘、征伐及丧葬等礼仪活动的用器，用以代表使用者的身份等级和权力，是立国传家的宝器。

每日笔记（8月6日）临安农民画1、早，参加在文化中心举行的杭州市临安区“多彩非遗·美好生活‘文化走亲’”—临安农民画作品展。

共展出临安画家画临安非物质文化遗产的画32幅。

把临安的非物质文化遗产用画的方式表现了出来，观众都认为这类作品接地气，能看懂。

并且色彩鲜艳，构图夸张，大气美观，表现主题生活气息浓厚，有许多值得借鉴的地方。

2、为什么叫临安农民画，临安县文广新局吴局长介绍，农民画是通俗画的一种，多系农民自己制作和自我欣赏的绘画和印画，风格奇特，手法夸张、有东方毕加索之美誉。

临安农民画已走国门，临安有100多位农民画家，临安凭借农民画被评为中国民间艺术之乡。

这次来举办画展也是进一步宣传、介绍临安农民画。

3、吴局长对每张画所画的内容进行了详细的介绍，32幅画，全部是临安的非物质文化遗产项目以画的形式展示，装裱精美，展示方式独特，是非遗的另一种保护传承方式，也是非遗跨界融合发展的结果。

4、32幅画中，看过就记住的是舞凤凰、手舞狮、烫伤疗法、钱王传说、桃花纸制作工艺、鸟笼制作技艺、天目茶制作工艺、天目山中药文化等都比较独特。

只见过舞龙、舞狮的，没有见过舞凤凰的，五条五彩凤凰在祥云间飞舞；手舞狮则是一个人用手撑着狮子头，胳膊撑着狮身，便捷、简单，多人舞起来一定很壮观；吴局长介绍，鸟笼制作工艺复杂，每个鸟笼价值10万元左右。

5、临安的天目茶名气很大，喝过，感觉也就那样，没有什么特别之处，可能是不懂茶、不会喝茶的缘故吧。

再就是临安钱王传说，钱王传说是以吴越国王钱镠生平事迹衍化而成的地方民间传说生平事迹衍化而成的民间传说，在临安家喻户晓，妇孺皆知，凡是钱王活动过的地方，几乎都有他的传说故事。

钱王传说内容丰富，有钱王生平、家世的传说，也有钱王见义勇为、建功立业的传说，以及地名、风俗传说。

临安钱王传说凝聚了千百年来，广大群众对他的理解、看法和感情，反映了民众朴素而又鲜明的历史观和审美观。

6、钱王传说是在中国吴越地区流传广泛、影响巨大的民间传说。

民间美术知识点总结高中一、定义民间美术是指在特定历史时期、特定社会环境下，由一般百姓创造并广泛流传的美术形式，它反映了人们的日常生活、工作、信仰、娱乐和审美活动。

民间美术是一种丰富多彩的艺术形式，包括绘画、雕刻、剪纸、刺绣、陶瓷、木器、竹编等多种艺术形式。

二、形式1. 绘画：绘画是民间美术的重要表现形式之一，包括壁画、书画和年画等。

壁画是指在建筑物的墙壁上绘制的艺术作品，它常常出现在寺庙、宫殿、民居等建筑中，反映了当时社会的文化和信仰。

书画是指用毛笔、墨汁在纸张或绢布上作画，其中年画是中国传统的节日绘画形式，常常用来迎新年。

2. 雕刻：雕刻是一种广泛存在于中国传统民间工艺美术中的艺术形式，包括木雕、石雕、泥塑等。

木雕是指在木材上进行雕刻，常见的作品有佛像、宗教器物、家具等。

石雕是指在石头上进行雕刻，常见的作品有神圣雕像、石碑、石碾等。

泥塑是指用黏土或泥土塑造形象或器物，常见的作品有面人、泥塑娃娃等。

3. 剪纸：剪纸是中国传统手工艺美术，是用剪刀剪出各种花鸟鱼虫等形象，然后贴在明信片上，也可用剪纸的方式为窗花等提供素材。

剪纸艺术在中国非常普及，且各具特色，如北方的窗花、南方的泥金金工、南京的剪纸、山东的龙波等。

4. 刺绣：刺绣是一种以丝线、棉线、金银丝线为材料，在织物上刺绣出各种花鸟鱼虫、山水人物等图案和文字的工艺艺术。

刺绣在民间美术中有着悠久的历史和丰富的文化内涵，常常被用来装饰衣服、鞋帽、挂毯、帷幕、抱枕等。

5. 陶瓷：陶瓷是一种在土胚上施釉、并烧成器皿的艺术形式，它是中国传统工艺美术的瑰宝，具有悠久的历史和丰富的文化内涵。

中国民间陶瓷工艺丰富多样，包括青瓷、白瓷、彩绘陶瓷等。

6. 木器：木器是指用木材制作的家具、工艺品和建筑装饰等。

中国的民间木工艺在不同地域有不同的特色，如北京的榫卯结构、江南的雕花工艺、四川的硬木家具等。

7. 竹编：竹编是指用竹子制作器物、家具和工艺品等的传统民间手工艺。

中国的竹编工艺源远流长，常常用来制作篮筐、竹椅、竹板凳、竹屏风、竹帘子等。

岭南版第七册美术知识要点第一单元走进民间美术（1、2）课单元要点：1、了解民俗吉祥图案的“象征、谐音、寓意”表观手法。

2、感受民俗吉祥图案的造型规律、色彩特点和实用性。

民间美术特点：1、造型规律：夸张、变形、对称、均衡、概括、简洁2、表观手法：象征、谐音、寓意谐音：蝙蝠（福）、鱼（余）寓意：牡丹——繁荣葫芦——子孙持续象征：桃——长青松柏——青春常在3、色彩特点：大红大绿（大吉大利）、以红为主，以绿对应，色彩艳丽、对比强烈，表现喜庆、吉祥的主题。

4、实用性：节日、喜庆、装饰、玩具、观赏、应用等。

5、材料工具：纸、布、泥、石、木、线、面、金属等。

民间美术采用大量传统纹饰，美化画面，烘托吉祥喜庆的主题。

年画：我国特有的一种绘画体裁，传统习惯在年节时贴，故名。

年画中最负盛名的有五大流派，即：河北的武强、山东的潍坊、江苏的桃花坞、四川的绵竹、天津的杨柳青。

年画的制作主要步骤：出稿、刻版、印刷、彩绘、装裱。

第二单元美丽的纹饰（3、4、5）课单元要点：1、感受动物、植物浮雕的造型和凹凸的画面。

2、使用造型语言和“揉、搓、捏、压、刻、贴”等泥塑基本技法，表现有前后层次的动、植物浮雕。

3、学习对具象的自然形实行夸张、变形、概括的表达。

雕塑一般分为圆雕、浮雕两类。

浮雕：雕塑的一种形式。

即在实体的表面上，雕出具有背景的形象，使之成为介于绘画和立体雕塑之间的一种雕塑艺。

可分为高、中、浅浮雕。

图腾：原始部落认为某种动物或自然物跟本氏族有特殊关系，而将其当作本氏族的标志，形成图腾。

图腾柱是其中一种表现形式。

图腾柱造型大胆夸张，由各种不同形象大小穿插、组合而成，柱身遍布装饰，别有情趣。

图腾柱绘画步骤：1、画出柱体外形；2、划分柱体单元；3、添加装饰纹样。

第三单元厨房交响曲（6、7、8、9、10、11）课单元要点：1、能使用多种材料实行平面与立体物的想像创作与装饰美化。

2、培养环保意识和“变废为美”的水平。

“透叠”画法：如果两个物象，后面的物象被前面物象挡住一部分，假如想像前面的物象是透明的，把被前面物象挡住的部分也画出来，这种绘画方法叫“透叠法”。

民间美术知识点总结初中一、民间美术的定义民间美术又称为民间工艺美术，是指在民间长期形成、广泛流传的具有民族传统特色的艺术形式。

它包括了民间绘画、雕刻、传统书法、剪纸、刺绣、木雕、瓷器、漆器、陶瓷等各种艺术门类，凝结着古代中国人民的审美情趣和民族特色，具有鲜明的地方特色和浓厚的生活气息。

二、民间美术的特点1.群众性。

民间美术是广大劳动人民在日常生产和生活中创造出来的，具有普及性和大众化特点。

2.地方性。

民间美术具有浓厚的地方特色和民族文化底蕴，反映了不同地域的生活方式、风俗习惯和文化传统。

3.实用性。

民间美术作品往往具有实用功能，如木雕、瓷器、漆器等工艺品常常被用于日常生活中。

4.传统性。

民间美术是历史长河中源远流长的民族传统艺术形式，具有深厚的历史积淀和文化传承。

5.美学性。

民间美术作品虽注重实用功能，但也追求艺术表现和审美效果，具有独特的审美价值。

三、民间美术的分类1.绘画类。

绘画是民间美术的重要形式之一，包括民间壁画、瓦当画、年画、泥塑画等，具有浓厚的民族风格和地方特色。

2.工艺美术类。

工艺美术包括陶瓷、漆器、瓷器、木雕、织锦、刺绣、剪纸等多种形式，它们以其精湛的工艺和精美的艺术效果闻名于世。

3.民间雕塑类。

民间雕塑包括木雕、泥塑、石雕等多种形式，具有浓厚的生活气息和深厚的历史文化底蕴。

四、民间美术的发展历程自古以来，中国的民间美术就已经形成，随着时代的变迁和文化的交融，民间美术也不断发展和壮大。

在古代，民间美术大量运用于宫廷和庙宇的建筑装饰、宗教仪式和民间节庆中，形成了多种独具特色的艺术形式。

宋元时期的民间绘画、明清时期的陶瓷、漆器、木雕等工艺品都达到了高度的艺术成就。

而近代以来，随着工业化和城市化的发展，民间美术也经历了一些变革，同时也受到了一定的冲击。

但是，当前，随着人们对传统文化的重新认识和推崇，民间美术也得到了新的发展机遇，不少传统工艺正在得到传承和弘扬。

五、结语民间美术是中国传统文化的重要组成部分，它展现了中国古代人民的审美情趣和艺术创造力，也承载了丰富的历史文化信息和民族精神。

民间美术知识点总结归纳一、民间美术的特点1. 民间艺术的根源民间美术是源自中国传统文化的艺术表现形式，在中国悠久的历史和文化传统中得以传承和发展。

民间美术具有浓厚的民间特色，是普通民众生活中的艺术创作和表现，以及其对自然、社会和文化的认知和表达。

2. 民间美术的表现形式民间美术包括了民间工艺、装饰艺术、绘画艺术等多种形式。

它们在中国的各个地区都有着不同的表现形式和特色，凸显了不同地域的文化传统和历史背景。

3. 民间美术的创作特色民间美术在创作时常常以手工艺为主，注重手工技艺和民间技法的传承和发展。

在传统的工艺品制作中，民间技艺的工匠们通过手工操作，将传统文化和艺术元素传承下来，使这些工艺品具有了浓厚的文化气息和审美价值。

4. 民间美术的传承方式民间美术的传承方式主要是通过师徒制的方式，即由长辈传授给后辈的方式进行。

在中国的各个地区，仍然有许多传统工艺品和技艺是通过这种方式得以传承和发展的。

5. 民间美术的社会功能民间美术在社会中发挥着重要的作用，不仅是民间文化的载体和表现，还承载了丰富的历史和文化内涵。

它在社会中扮演着重要的角色，能够丰富人们的生活，弘扬传统文化，传递社会价值观念。

二、民间美术的艺术表现形式1. 民间工艺民间工艺是中国传统工艺品的统称，其制作技艺源远流长，具有悠久的历史和文化传统。

在中国的各个地区，都有着不同种类的民间工艺，如剪纸、刺绣、陶瓷、木雕等。

这些工艺品多以日常生活用品和装饰品为主，具有浓郁的地方风格和文化内涵。

2. 装饰艺术装饰艺术是中国传统文化中的重要组成部分，它在民间生活中起到了装饰和美化的作用。

中国的传统建筑、家具、服饰、饰品等都融入了丰富多彩的装饰艺术，如雕刻、绘画、图案等。

这些装饰艺术不仅在材料、工艺和造型上具有特色，还弥漫着浓厚的文化氛围和审美价值。

3. 绘画艺术民间绘画艺术在中国历史上有着悠久的传统，它在表现形式、题材和内容上都具有独特的民间特色。

在农村地区和民间庙会上，常常能见到一些以历史传说、民间传统和生活故事为题材的绘画作品。

《民间美术作品欣赏》学习心得姓名：石亚坤班级：人力资源管理1102班学号： 201107020216 序号： 25 号老师：刘凌江日期： 2 0 1 3 年 11 月《民间美术作品欣赏》学习心得一直以来都非常喜欢美术，尤其是民间美术，但是很遗憾从小没有机会进行系统的学习，自己曾今也或多或少的学习过一些美术的基础，这学期有幸选修刘凌江老师的《民间美术作品欣赏》，着实受益匪浅！一.认识民间美术作品类型一开始老师就把自己出去考察的一些民间工艺品给我们展示了一番，很多东西都很有民族特色，做工精致，有些还是我曾今出去玩的时候看到的，所以感觉非常熟悉！二.观看皮影戏纪录片第二节课时重点介绍了有关皮影戏的知识，皮影戏是一种用兽皮或纸板剪制形象并借灯光照射所剪形象而表演故事的戏曲形式。

其流行范围极为广泛，几乎遍及全国各省区，并因各地所演的声腔不同而形成多种多样的皮影戏，如陕西的华县皮影戏、华阴老腔皮影戏、阿宫腔皮影戏、弦板腔皮影戏，甘肃的环县道情皮影戏，山西的孝义碗碗腔皮影戏，河北的唐山皮影戏、冀南皮影戏，浙江的海宁皮影戏，湖北的江汉平原皮影戏，广东的陆丰皮影戏，辽宁的复州皮影戏、凌源皮影戏等。

皮影戏虽然种类繁多，但区别主要在声腔和剧目方面，至于影人制作和表演技术则大同小异。

影人一般是先将牛皮或驴皮、羊皮刮去毛血，加工成半透明状后再刻制上彩，其雕绘工艺讲究刀工精致，造型逼真。

影人一般分头、身、四肢等几部分，均为侧影，头部附有盔帽，身部、四肢皆着服饰，涂油彩后用火砖烘烤压平即成。

演出时将影人的头插于身部，身与四肢相接，同时在身部和两手安上三根竹扦，即可操作演出。

除了人物造型外，还要刻制一些砌末道具、桌椅和景物造型，以便配合表演。

道具主要为影窗，俗称"亮子"，一般高3尺，宽5尺，最高不过4尺，宽不过6尺，以白纸作幕，以便单人操作。

其次为油灯一盏，用以映射影人和表演动作。

皮影戏是我国重要的民间传统艺术，近年来由于现代影视艺术的冲击，观众和演出市场日益减少，许多皮影戏面临消亡的危险，亟待抢救与保护。

民间玩具美术知识点总结民间玩具美术是一门研究民间玩具的艺术学科，它不仅传承了民间的制作技艺和审美传统，还承载了民间的文化传承和历史记忆。

通过对民间玩具的研究和创作，我们可以了解到不同地域、民族和历史背景下的文化特色和艺术表现形式。

本文将从民间玩具的定义、历史发展、特点以及创作技艺等方面进行总结，以期对民间玩具美术有一个全面的了解。

一、民间玩具的定义1. 民间玩具是指民间广泛流传的玩具，它是用来供儿童玩耍、学习、启发创造力和想象力的物品。

民间玩具的制作材料多样，可以是竹木、麻绳、布匹等自然材料，也可以是手工制作的陶瓷、纸制品、羊毛织品等。

民间玩具通常以其朴实、自然、原始的风格，展现了民众的审美情趣和生活情趣。

2. 民间玩具的种类非常丰富，包括木制玩具、竹制玩具、纸制玩具、泥塑玩具、布艺玩具等。

这些玩具可以分为仿生类、仿生类和虚构类，它们都来源于民间生活的场景和历史文化的传承。

3. 民间玩具的特色在于它们的手工制作和地域特色，每种玩具都承载着当地的文化和历史，展现了民间艺术的魅力和生活的情趣。

二、民间玩具的历史发展1. 民间玩具的历史可以追溯到古代，它们最早源于农耕社会和手工业时代。

在古代中国，民间玩具的制作工艺已经相当成熟，如板鞭、飞鱼、纸鸢、吹筒等，都是古代儿童玩耍的常见玩具。

2. 随着社会的发展和工艺技术的提高，民间玩具的制作工艺也不断发展。

在清代和民国时期，玩具的材质和工艺得到了进一步的提升，如木雕、泥塑、刺绣、织布等工艺都得到了广泛应用。

3. 在现代，由于工业化和大规模生产的兴起，许多传统的民间玩具渐渐被工业化的玩具所替代，但同时也出现了一些新型的民间玩具，如塑料玩具、电子玩具等，它们为儿童提供了更多元化的选择。

三、民间玩具的特点1. 民间玩具的特点之一是地域特色。

不同地域的民间玩具具有明显的地方特色和民族特色，如北方的飞鱼、南方的风筝、西南的泥人、东北的木偶等，每种玩具都有其独特的制作工艺和艺术表现形式。

第一章中国民间美术概述第一节中国民间美术是中华民族的艺术魂宝一、民间美术的大体概念民间美术：中华民族文化传统的重要组成部份，是美术分类的特殊范围。

要紧指农业经济时期、边远地域的农猎畜牧混合经济时期形成的，包括民族美术在内的各民族民间美术。

民间美术的特点概述：传统的民间美术注重造型，强调人与自然的紧密关系，多数带有浓郁的乡土气息、“乡土味”是中国民间美术最鲜明的艺术特点。

淳厚、真实、乐观向上。

民间美术与风俗的关系：民间美术本身也是一种风俗现象，包括丰硕的风俗价值，依附于风俗活动得以流传，因此，风俗是其生成进展的文化渊源。

而民间美术也丰硕了风俗活动，增强了风俗功能，扩大了风俗的阻碍和传承。

二、民间美术的要紧门类：漆艺、木雕、石雕、砖雕、瓷塑、木版年画、剪纸、刺绣、木偶、衣饰、灯彩等。

要紧种类三、民间美术的特点概述第二节、“民间”与“非民间”一、“民间”的来源二、划分“民间”与“非民间”的关键三、民间美术是艺术与生活最直接的接触点第三节、“民间美术”与“非物质文化遗产”一、“非物质文化遗产”概念界定：相关于“物质”而提出的，需要在类比中熟悉。

物质的，有形，可感可触；非物质，指那些依附个人、群体存在，以声音、形象和技艺为表现手法，并以身口相传作为文化链接而得以延续的“看不见”“摸不着”“无形”的部份，如昆曲、史诗、功夫。

三、福建省非物质文化遗产情形第四节、民间美术的精神性一、原始文化中的神灵观念及图腾崇拜二、原始武术中的占卜与驱邪纳吉三、阴阳五行观对传统吉祥观的阻碍第五节、民间美术的现状一、原生形态的衰落二、适应现代社会的转变三、抢救与爱惜迫在眉睫第二章民间美术的特点第一节民间美术是艺术之源一、民间美术是劳动人民自己的创作。

二、创作带有必然的自发性。

三、民间美术的作品，以日常有效的占多数，或是结合着婚嫁喜事和传统的节令风俗。

四、利用的材料都很一般，往往当场取材，乃至是废物利用。

五、民间美术在样式和风格上有明显的地域性和传统性。

中国民间剪纸艺术讲座笔记剪纸艺术概念剪纸简要发展历史剪纸造型剪纸发展现状一．剪纸艺术概念中国有剪纸，刻纸，撕纸三种传统艺术。

用剪刀剪出各种形象是真正意义上的剪纸。

因为工具和造型的不同，把剪纸，刻纸，撕纸统称为剪纸是不准确的。

1.创造：剪纸是由劳动人民在生活中所创造和流传的。

创造队伍是劳动人民（农民，牧民，渔民，手工业者<妇女>。

剪纸同时又被称为妇女艺术，母性艺术（织布，纺纱，刺绣，剪纸）。

随着时间的发展和时代的变化，参与剪纸这项民间传统艺术的主体也在扩大--在唐朝时文人也逐渐参与。

2.产生：剪纸是民俗生活中产生的，与民族生活紧密相联。

例子：北方——过新年家里面需要窗花，墙花；结婚时需要刺绣品；老人做寿；宗教信仰等。

南方——礼品花。

鱼儿戏莲鱼=新郎莲=新娘鱼儿戏莲表示夫妻相爱莲生贵子剪纸艺术来自民间，在人民的生活中不断创造发展，丰富了民俗生活。

3.造型：剪纸是意向的造型方法。

艺术创作分为抽象法，意向法，趋向法等。

意向造型法是人头脑中想象的艺术，包含夸张，对型，拼加，拟人，装饰等。

地摊上卖的剪纸并不是真正的剪纸。

真正的剪纸包含三点：（1）.是由劳动人民创造的（2）.是一种生活艺术（3）.具有一定造型。

现在中国的剪纸艺术与西方的现代艺术派有很多相似之处，体现在造型和技法上。

以甘肃的《牧羊人》为例中国有上中下三层文化，他们都是由原始艺术发展来的。

上层文化是为皇室服务的。

中层文化是为城市市民服务的（市井文化）。

下层文化是为农民，牧民，渔民，牧民，手工业者服务的。

中层和下层文化又称为民间文化。

中国的民间文化好比长江黄河的主流，上层文化就是江河的支流。

中国民间文化好比一颗大树的主干，上层文化就是大树的枝干。

在世界上有自然遗产，文化遗产，除此之外还有非物质文化遗产，也就是我们通常所说的民间文化遗产。

民间文化蕴藏了巨大的宝贵财富。

齐白石在成名前是从民间雕刻开始做起的。

贺敬之的《白毛女》也是来自于民间，取材于民间，最终获得了成功。