下载文档原格式
简析阿尔班《威尼斯狂欢节幻想变奏曲》摘要：《威尼斯狂欢节》是十九世纪意大利威尼斯地区一首广为流行的民歌。
曾被许多著名作曲家如帕格尼尼、舒尔霍夫、赫尔兹及贝尔迪克特等采用。
贝尔迪克特是英国的男爵,他为花腔女高音写的一组声乐变奏曲《威尼斯狂欢节》颇为流行。
李斯特也曾将这个曲调用作狂想曲第九首《布达佩斯狂欢节》中的主题。
其中，由法国作曲家阿尔班改编的小号版本《威尼斯狂欢节》中的高难的技巧举世公认，成了每个小号高手必须经过的考验，也因此成为现代小号演奏家们必演的曲目之一。
本文通过对《威尼斯狂欢节》的背景介绍，曲式分析，技巧分析，等等方面的介绍，希望对以后的演奏者有所帮助。
关键词：阿尔班小号分析演奏1作者简介1.1阿尔班生平介绍威尼斯狂欢节的作者约瑟夫·让·巴蒂斯特·洛朗·阿尔班，是以为声名卓著的音乐家，是法国著名的小号演奏家，指挥家，当代小号学派的奠基人。
于1825年2月28日生于法国里昂，16岁进入进入巴黎音乐学院，师从多维涅学习小号，五年后以第一名的成绩毕业，以后便开始了他辉煌的演奏家的生涯，32岁开始从事小号教学工作，先后任陆军学校和巴黎音乐学院教授，与此同时，他还但仍乐队以及歌剧的指挥，1837年，他去俄国圣彼得堡担任指挥并以出色的工作获得俄国十字勋章爵士的头衔，1880年，他重新回到巴黎执教。
阿尔班具有卓越的演奏才能，他那优美的音色，娴熟的技巧以及深厚的音乐修养，使得他在欧洲各国的演出大获成功，他的演奏赋予了小号神奇的生命力，使小号成为了一件极富表现力的独奏乐器，并为越来越多得人所喜爱，在小号艺术的发展史上阿尔班的贡献是划时代的。
1.2对小号演奏法的规范和总结19 世纪的欧洲，小号技术的不断改革和发展，小号演奏技术的进步，很多小号演奏家凭借着高超的演奏技术被人们所认识并获肯定。
在演奏技巧方面有些人舌头灵敏吐音清楚、速度极快。
有的演奏者嘴部肌肉的耐力极佳，有的人高音很高，可以吹出小号音域以外的音高，但是却极少有各种技术都具备的演奏家。
长笛曲《威尼斯狂欢节》的曲式结构与演奏技巧作者：王彬来源：《文艺生活·文海艺苑》2014年第07期摘要：长笛曲《威尼斯狂欢节》是法国长笛作曲家保尔·杰宁创作的一首主题幻想变奏曲。
它诞生于19世纪中期，直到今天仍然受到许多长笛演奏者的喜爱。
本文试从此曲的创作背景、曲式结构、演奏技巧三方面入手进行分析，希望帮助演奏者更好地理解作品。
关键词：曲式结构；主题变奏；演奏技巧中图分类号：J621 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）21-0053-02长笛（Flute）是高音木管乐器，一般为C调，音域横跨小字一组到小字四组，采用高音谱号按实际音高记谱。
最早由17世纪的德国人律利（1633-1687）和罕德尔（1685-1765）发明，直到19世纪40年代在特奥巴尔德·波姆（1794-1881）的改革下长笛完成了定型。
18世纪法国长笛乐派崛起，随之涌现出越来越多的长笛音乐作品。
法国作曲家保尔·杰宁的长笛曲《威尼斯狂欢节》在音乐创作上不只追求演奏的速度和灵活性，更注重表达乐曲的情感和思想，是一首久奏不衰、享誉世界的长笛名曲。
一、创作背景18世纪-19世纪在意大利威尼斯的狂欢节上流传着一首优美的当地民歌——《哦，妈妈》，这首民歌采用三拍子的一段体曲式结构，风格明快优美，在演奏演唱中易形成加花变奏，深受威尼斯人民的喜爱。
（辛祥利的《长笛名曲赏析》）《哦，妈妈》就是《威尼斯狂欢节》的雏形。
保尔·杰宁（P.A.Genin，1829-1904）是浪漫主义时期法国浪漫派的代表作曲家、长笛演奏家。
他自幼就表现出对音乐的天赋和喜爱，后来进入巴黎音乐学院深造学习。
19世纪中期保尔·杰宁来到意大利的威尼斯游历，在领略了威尼斯优美的自然风光和朴实的风土人情之后，他将民歌《哦，妈妈》加入长笛演奏技巧改编成为主题幻想变奏曲，这就是举世闻名的长笛曲《威尼斯狂欢节》。
