孟菲斯设计理念

孟菲斯起源：索札斯自美国返回义大利后片经由一位雕塑家法伯瑞（A.Fabbri）介绍，担任翡冷翠一家小型工厂的艺术顾问，在这段期间，索札斯也为该企业作设计稿，殊料他所设计的新潮沙发，令人惊异，逐渐和这家工厂路线分歧，厂方甚至于表示：…工厂出品的方向必须跟随潮流，迎合大众，方能获得更多利益。

‟1970‟s他结合了对现代主义失望的设计师成立了Alchymia工作室；其中成员有设计家布郎吉（A.Branzi）、门蒂尼（A.Mcndini）、德鲁齐（De Lucchi）和布巴（D.puppa）。

1978年索札斯等人在阿基米亚艺廊首次举办家具展，获得极佳的回响。

次年经由其财力雄厚的企业家朋友大力支持，成立了索札斯设计公司（Sottsass Associati），即为大名鼎鼎的…孟菲斯‟（Mcmphis）孟菲斯是因为一首歌曲《孟菲斯忧郁》得名，它的名字既是美国的一个城市名，又是古埃及的一座城市名，索塔萨斯这样的命名本身意在表明孟菲斯团队要结合各国文化，结合历史文化，这和孟菲斯的设计理念是息息相关的。

其后…孟菲斯‟便成了索札斯的同义代名词，于八○年代风靡一时，并网罗杰出设计家如：布郎吉、德鲁齐、索顿（G.Sowden）、格利夫斯（M.Graves）、乌梅达（M.Umeda）、夏尔（P，Shirc）等。

理念：“孟菲斯”产品不是从科学角度出发而是从人文角度，颠倒始末的方式出发。

形式不追随功能。

现代主义设计认为产品的形式，功能，材料应该是相互依存的。

“孟菲斯”却认为各个之间可以互相独立。

功能只不过是产品的生活关系之一，形式并不是为了表达功能，它是一种隐喻的符号，可以代表某些文化内涵，材料不仅是物质的表现，而更多蕴含了情感。

形式和功能不一定是一致的，只要产品表达了某种特有的情趣就有存在的价值。

如帕特.切尔的三角桌，一块尖锐的三角板下面由几何形的木块支撑，色彩鲜艳的黄、绿故意减弱功能性，与功能主义产品产生强烈对比。

孟非斯的设计其实也是一种政治宣示：上流社会与下阶层应该合作并交融在一起。

【设计史论】之孟菲斯设计运动与意大利的工业设计1980年的12月，设计师Ettore Sottsass与一群年轻设计师在家里的公寓聚会，当时播放着这首歌：Stuck Inside Of Mobile With The Memphis Blues Again所以，这是米兰。

但这不是一个很意大利式的运动：Memphis没有发表主张宣言，因为他们反对任何限制设计思维的固有观念，将大众原本视为错误的观点放入设计中，并将其塑造为一个无法无天的运动，为的是庆祝这个不受拘束的创意探索。

让我们从70年代已有的极简风格、现代主义中解放，取而代之是对反叛的拥护（注重设计的装饰性，注重设计的个性化及人文思想，完全放弃了没有色彩、功能主义）。

因此孟菲斯和苏特萨斯设计团队诞生了。

孟菲斯的核心是从一些已经存在的设计运动来汲取灵感，你会发现以下几点：装饰艺术：在于其几何元素的美感波普艺术：可以从其大胆的配色看出20世纪50年代媚俗的视觉艺术：完全有别于70年代拘谨的极简主义设计风格。

这个运动影响非常大，连华尔街日报的近期报导都说：“新孟菲斯”美学的复苏，声称：“对于全球的后千禧年设计师来说，孟菲斯设计风格是他们灵感的主要来源”。

不过，在这个新的浪潮下，设计师们选用了较高质感的素材，像金属或大理石，来取代孟菲斯风格惯用的塑料材质。

1981年，意大利设计大师索特萨斯带领7位年轻设计师，在米兰成立了后现代主义设计中最有影响的组织——孟菲斯集团。

该组织在第一次会议期间，适逢电唱机上正播放著名歌星鲍勒·德兰（Bob Dglan）的歌曲“孟菲斯忧郁”（Memphis Blues），因而取名叫“孟菲斯”。

该组织反对一切固有观念，认为整个世界是通过感性来认识的，没有先验的模式。

索特萨斯认为：设计活动的过程就是设计一种生活方式，设计不是结论而是假设，没有确定性只有可能性，它只是一个瞬间。

因而，曼菲斯开创了一种反对一切固定模式的开放性设计，开创了丰富多样的当代意大利设计局面。

孟菲斯风格在服装设计的体现摘要：从“孟菲斯”设计风格的色彩应用和图案设计分析，“孟菲斯”风格的设计理念来看，“孟菲斯”设计元素在设计作品中得到体现，从而使设计作品在色彩上大胆使用，并且模式的选择更加新颖有趣。

结论是“孟菲斯”设计风格仍然对当今的时装设计产生影响。

关键词：“孟菲斯”风格；服装设计流行于80年代的“孟菲斯”风格，以其天真烂漫到怪诞，怪诞等不同风格的时尚，在设计界流行，在设计领域掀起了“孟菲斯”潮流。

它还对当代中国设计界产生巨大影响。

从“孟菲斯”风格的美学特征及其对设计风格，色彩等方面的分析，将设计风格转化为设计作品。

邓令红认为，“孟菲斯”设计的重读仍然具有超越时代的价值。

设计追求中包含的方法和元素对于当前的艺术设计仍然具有重要意义，而设计中包含的思想满足了人类社会发展的需要。

一、“孟菲斯”设计理念“孟菲斯”的设计概念非常明确-即建立产品语义的新含义。

“孟菲斯”设计注重设计的形式语义内涵，追求产品的新颖性，装饰性，展示性和时尚效果。

首先是在材料的应用中使用新材料，将颜色的使用与材料的使用结合起来，并将材料转变为一种适当的表达方式以参与设计。

其次，将超越的组件，界面图案和色彩装饰紧密地结合在一起，以创建具有“孟菲斯”色彩特征和奇特创意的一系列设计。

这些设计很有创意，它们是颜色，主题，风格和装饰的生动结合。

孟菲斯设计致力于图案和颜色的非常规组合，而极富想象力的作品则揭示了形式和风格的微妙组合。

它的反现代主义是严格纯正的，缺乏色彩和装饰，并采用明亮，强烈的色彩。

孟菲斯派系喜欢挑战，创新，有趣和怪诞，也喜欢波普艺术，东方艺术，非洲艺术和拉丁美洲艺术。

他们重新设计了这些元素，以使新模式不同于传统模式，同时赋予了新的文化含义。

在图案的排列中，不再使用过去的规则，它们不再整齐统一，图案在设计工作中变得杂乱无章。

规则混乱，就像手绘一般不受形式限制，自由存在。

在使用线的组成时也打破了原来只使用水平线和垂直线的方式，开始使用曲线，曲面或线为平面的组合。

孟菲斯风格杯子设计理念孟菲斯风格是20世纪80年代兴起于意大利的一种设计风格，其设计理念是以激进的色彩和几何造型为特点。

孟菲斯风格杯子设计理念是将其独特的视觉风格与实用性相结合，营造出充满活力和个性的杯子。

首先，孟菲斯风格杯子的设计理念注重色彩的运用。

色彩是孟菲斯风格的核心，它将鲜艳、对比强烈的颜色相互融合，形成了鲜明而富有张力的视觉效果。

在杯子的设计中，可以采用孟菲斯风格招牌色彩，如明亮的红色、黄色、蓝色等，通过色彩的运用，可以使杯子焕发出一种充满活力和愉悦感的氛围。

其次，孟菲斯风格杯子的设计理念强调几何造型的运用。

孟菲斯风格中的几何造型常常是非常独特和抽象的，如立体的几何形状、复杂的线条组合等。

在杯子的设计中，可以运用各种几何形状，如正方形、长方形、圆形等，并通过不同的组合方式，使杯子呈现出多样的形态，增加杯子的艺术感和创意性。

此外，孟菲斯风格杯子的设计理念追求形式与功能的统一。

在杯子的设计中，除了注重视觉效果，还要考虑到实际使用时的便捷性和舒适感。

例如，在杯口的设计上，可以采用舒适的弧形设计，使喝水更加方便；在手柄的设计上，可以考虑到人体工学的原理，使握杯更加稳定和舒适。

通过将形式与功能相结合，使孟菲斯风格杯子不仅具有艺术性和观赏性，也能够实现实用性和便捷性。

最后，孟菲斯风格杯子的设计理念追求个性化和独特性。

孟菲斯风格强调个性和个体差异的表达，拒绝平庸和一成不变。

在杯子的设计中，可以采用独特的图案和装饰，使每一个杯子都具有独特的个性。

例如，可以在杯子的表面印刷孟菲斯风格的图案，或者在杯子的底部刻上独特的标识，使每一个杯子都成为独一无二的艺术品。

总之，孟菲斯风格杯子的设计理念是将鲜艳的色彩、抽象的几何造型和个性化的装饰相结合，创造出充满活力和个性的杯子。

这种设计理念不仅满足了人们对于美的追求，也符合日常使用的实际需求，使杯子成为一种既具有艺术性又具有实用性的生活用品。

“孟非斯”风格和旧金山派“平面设计的后现代主义运动”系列之二20世纪70年代产生的另外一个重要的后现代主义设计集团是位于意大利的米兰市的“孟非斯”设计集团（Memphis），这个集团和在美国加利福尼亚州的旧金山的后现代主义平面设计集团结合在一起，成为当时非常重要的设计核心力量，促进了后现代主义平面设计的发展。

“孟菲斯”20世纪80年代是设计上后现代主义的重要发展时期，意大利的“孟非斯”集体是引起世界注意的最重要的后现代主义设计集团，这个集团的精神领导是建筑设计和工业产品设计家艾托·索扎斯（Ettore Sottsass,1917-）。

这个集团之所以称为“孟非斯”，是表现了它对于通俗文化、大众文化、古代文化的装饰的认同立场。

“孟非斯”主要从事产品设计，同时也设计平面作品，他们本末倒置地处理设计中的关系，功能往往从属于形式，对于他们这些意大利设计家来说，设计中的中心是形式主义的表现，而不是功能性的好坏。

他们在设计中大量采用了各种复杂、色彩鲜艳的表面图案、纹样、肌理，设计形式上充满了不实际的幻想、浪漫的细节，往往流于艳俗，而这种艳俗的效果，正是他们追求的目的，因为经历了长期单调、乏味的国际主义风格垄断之后，他们希望能够通过这种矫枉过正的方法来达到完全推翻国际主义风格的目的。

关于“孟非斯”设计集团的建筑和产品设计，我已经在《世界现代设计史·1864-1996》一书有讨论，在这里就不再重复这部分内容了。

艾托·索扎斯（Ettore Sottsass）Ettore Sottsass打字机Ettore Sottsass椅子“孟非斯”设计集团中从事平面设计的主要人物是克里斯多夫·拉德尔（Christoph Radl），他在设计上与其他的“孟非斯”设计集团成员具有相类似的立场，风格上与这个集团的家具设计、建筑设计也很一致，具有强烈的艳俗、色彩绚丽的特点，也经常是违反功能目的的。

孟菲斯风格在平面设计中的应用作者：施晶钟砚涛来源：《绿色包装》2022年第02期摘要：现代平面设计坐拥信息化社会的技术成果，与工业时代相比有着脱胎换骨的转变，这种转变包含着内容延展和形式创新两个方面。

二战以后，崛起于70年代后期的孟菲斯风格，在后现代主义开辟出的新环境下，以丰富的作品引出前卫的设计理念，为设计的天空填上跳脱的色彩。

本文试图从平面设计的角度探讨有关孟菲斯风格的形式语言。

关键词：孟菲斯；平面设计；形式语言中图分类号：J51； J524 文献标识码：A 文章编号：1400 （2022） 02-0109-04The Application of Memphis Style in Graphic DesignSHI Jing， ZHONG Yan-tao（Changzhou University， Changzhou 213164， China）Abstract： Modern graphic design sits on the technological achievements of the information society. Compared with the industrial age， modern graphic design has undergone a radical transformation. This transformation includes content extension and form innovation. After World War II， the Memphis style that emerged in the late 1970s， in a new environment opened up by postmodernism， used a wealth of works to elicit avant-garde design concepts， and fill the design sky with free colors. This article attempts to explore the formal language of Memphis style from the perspective of graphic design.Key words： Memphis； graphic design； formal language1 孟菲斯风格的诞生和发展1.1 后现代主义的起源二战期间为躲避战乱，欧洲现代建筑师格罗佩斯、米斯·凡德罗等人移民美国，他们的现代建筑观念和美国市场经济结合，逐渐形成了“国际主义风格”。

设计概论孟菲斯设计理念孟菲斯设计理念是指20世纪60年代末期意大利的设计潮流，它对设计的理念和方法提出了新的思考，成为了现代设计发展的重要里程碑之一。

孟菲斯设计理念以其强烈的颜色、简洁的几何形状和富有幽默感的设计元素而闻名。

孟菲斯设计理念的核心观念是要突破传统设计的规范和限制，创造出独特的、充满活力的设计风格。

它强调设计应该是反叛、自由和充满个性的，要摆脱约束，大胆创新。

孟菲斯设计理念鼓励设计师在创作中展示他们的个人感受和情感，并通过设计表达对生活的态度和观点。

孟菲斯设计理念的另一个重要特点是颜色的运用。

它采用明亮、鲜艳、对比强烈的颜色，使设计作品充满了活力和活力。

孟菲斯设计理念不再局限于简单的黑白灰色调，而是大胆尝试不同的色彩组合和搭配，让设计作品更加生动有趣。

孟菲斯设计理念的形状和图案多样且富有创意，往往采用简洁的几何形状，如正方形、三角形、圆形等，并通过不同的排列和组合方式创造出独特的图案。

这种简洁而富有个性的设计语言，给人一种简洁、直观和有趣的视觉感受。

孟菲斯设计理念还注重材料的运用和处理。

它倡导使用新颖的材料，如塑料、彩色玻璃等，在设计作品中加入不同材质的组合，从而打造出独特的质感和效果。

孟菲斯设计理念通过对材料的改变和运用，使设计作品更具触感和视觉冲击力。

总的来说，孟菲斯设计理念是一种富有创造力和个性的设计风格，它提倡突破传统设计的束缚，大胆创新，追求多样性和表达个人感受。

它的独特的颜色、形状和材料处理方式，使得设计作品充满生命力和活力，给人一种愉悦和积极的感受。

作为一种重要的设计潮流，孟菲斯设计理念为现代设计的发展做出了重要的贡献，并为设计师提供了新的思考和创作方式。

孟菲斯风格名词解释
孟菲斯风格是20世纪80年代初在意大利米兰孟菲斯小组（Memphis Group）的引领下兴起的一种艺术、设计风格。

它以亮丽、饱和度高的彩色与黑白条纹相结合，几何图案及复杂线条勾勒出有趣甚至荒诞的造型，以及时差效应、不常见的比例和奇怪的形状，给人带来创新的感受。

孟菲斯风格主张摆脱现代主义的刻板、规矩和功能主义的结构和形式，认为物品的本质并不在于它的实用功能，而是在于形成视觉体验和美学表现的方式。

他们拒绝被归入任何传统的流派，不遵守既定的原则，通过改变产品的功能或颠覆预期的审美体验，提供出一种娱乐化的生活体验。

这种风格认为个人的选择和创新非常重要，不需要去符合外界的标准和期待。

具体来说，孟菲斯风格的设计特点包括：色彩大胆鲜艳，常常使用高对比度的颜色；形式多样，常常使用非对称和不规则的形状；材料不拘一格，包括各种纹理、质感等。

同时，孟菲斯风格强调个人和创新的重要性，表现出一种独特的艺术精神。

在当代设计领域中，孟菲斯风格的影响非常广泛。

它不仅影响了家居设计、平面设计、服装设计等领域，还影响了建筑、景观等大型设计项目。

同时，它也影响了人们的审美观念和价值取向，使得更多人开始关注生活中的美感和文化内涵。

总的来说，孟菲斯风格是一种颠覆传统的艺术风格，强调个人的自由和创造力，对现代设计产生了深远的影响。

现代十大设计理念高技术派设计后现代主义设计解构主义设计孟菲斯设计人性化设计未来风格设计现代主义设计新现代主义设计绿色设计波普设计高技术派设计/高科技风格高科技风格源于20世纪20到30年代的机器美学，反映了当时以机械为代表的技术特点。

到20世纪70年代以后，一些设计师和建筑师认为，现代科学技术突飞猛进，尖端技术不断进入人类的生活空间，要求树立一种与高科技相应的设计美学，于是出现了所谓的高科技风格。

后现代主义设计（Post Modernism）后现代主义是20世纪60年代产生于西方发达国家的文化思潮，它涉及到艺术、设计、文学、语言、历史、政治、伦理、哲学等观念形态的诸多领域，它是一场反叛现代主义设计的思潮和设计运动。

后现代主义以科技和信息革命为特征、并以后工业社会文明为基础。

一、反对设计形式单一化，主张设计形式多样化。

二、反对理性主义，关注人性。

三、强调形态的隐喻、符号和文化的历史，注重产品的人文含义，主张新旧糅合，主张兼容并蓄。

四、关注设计作品与环境的关系，认识到设计的后果和社会的可持续发展紧密联系在一起。

讲究浪漫主义和个人主义，强调人在技术中的主导地位，和人对技术的整体系统化把握，遵循人性经验的主导作用。

解构主义设计解构主义设计是一种重要的现代设计风格，是后现代时期的设计师在对设计形式及其理论进行探索时所创造的,兴起于20世纪80年代后期的建筑设计界。

解构主义设计师对现代主义设计的单调形式和后现代主义历史风格的过分装饰化、商业化的形式均持否定态度，认为设计应充分表现作品的局部特征，作品的真正完整性应寓于各部件的独立显现之中。

其建筑在整体外观、立面墙壁、室内设计等方面，都追求各局部部件和立体空间的明显分离的效果及其独立特征。

经解构主义设计精心处理的相互分离的局部与局部之间,往往存在着本质上的内在联系和严密的整体关系,往往并非是无序的杂乱拼合。

最著名的解构主义设计的代表人物有美国建筑设计师盖里、埃森曼等，其中以美国设计师盖里的作品最负盛名。