后现代与孟菲斯
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从孟菲斯设计看意大利后现代主义设计作者:赛婧智美张继晓来源:《神州·中旬刊》2013年第07期摘要:在后现代设计中,意大利设计已成为杰出设计的同义词。
作为后现代设计中不可或缺的孟菲斯设计流派,其设计理念及设计在某种程度上体现着意大利后现代设计的发展。
本文将以孟菲斯流派在20世纪晚期的思想理念及代表产品为主线,探究意大利在现代主义以后在设计方面所作的实践,从而真正的理解后现代设计。
关键词:孟菲斯设计意大利设计后现代主义一.孟菲斯设计流派的产生和发展孟菲斯(Memfhis)是由年近七旬的老翁爱多尔·索塔萨斯(Ettore Sottsass)带领的一群青年设计师组成的后现代主义设计集团,在20世纪80年代成为影响西方社会艺术设计潮流的一股力量,代表了意大利设计的新发展趋向,是国际公认的后现代主义设计潮流的代表之一。
二战后,在人们人们面对工业文明的种种危机现象不知所措时,西方意识形态领域出现了一股非理性的、反物质文明的意识潮流,人们开始寻求自身强烈的归属感,这在一定程度上促进孟菲斯设计的形成。
意大利人视设计为一种文化、哲学,并具有强烈的名族特征和个人的表现力,但其设计大部分是为贵族服务的。
在20世纪60年代,青少年成为重要的消费群体,对为上层服务的设计感到厌恶。
这时,激进设计运动开始兴起,并具有鲜明的意大利风格,主要反对理性主义的设计观,强调在产品设计中融入艺术家的个人风格和文化意味。
二“孟菲斯”设计集团的设计语言2.1“孟菲斯”设计的基本理念——流行主义理念“孟菲斯”的设计理念受到了“波普文化”的影响,该理念认为:设计师所追求的应该是流行的文化形式,设计要符合流行的要求,从而符合某种大众认可的类型。
它主要表现了一种通俗化的水平、流行文化与应用艺术的交织和联系。
这种艺术形式激发了意大利设计师们的艺术创新灵感,为孟菲斯的设计带来新的观念和新的样式。
流行主义理念强调为大众服务,设计含有某种新的独特的东西,含有某种比流行文化更能增进知识的东西。
孟菲斯设计书架的时代背景
“孟菲斯”(Memphis)设计的书架,是20世纪80年代意大利的
一个设计小组。
由埃托索特萨斯(Ettore Sottsass)带领一众年轻的
设计师在米兰成立。
1981年,在经过了9个月的筹划后,“孟菲斯”举办了首次作品展览。
展览展出了一系列外形稀奇古怪,颜色鲜艳亮丽的书架,这些设计显然与当时的主流设计形成了鲜明的对比,表现出了强烈的反现代主义的概念。
人们为这些新奇的设计作品感到震惊,产生了几乎疯狂的反应。
展览的效果是轰动的,“孟菲斯”以一种激进的、挑衅的、特立独行的方式给沉闷的现代设计界带来了清新的空气。
新闻媒体和杂志的竞相报道,将“孟菲斯”的设计新观念传播到了世界各地。
“孟菲斯”迅速成为80年代世界设计界最引人注目的事件,成为了后现代主义设计的重要组成部分。
它引领80年代的设计潮流,
引发其他国家对现代设计的重新思考,设计界展现出一幅新的纷繁景象。
“孟菲斯”存在的时间并不长,但时至今日,它的设计观念对现代设计在多个领域的发展仍有深刻影响。
后现代设计的流派之一,"孟菲斯"是后现代主义在设计界最有影响的组织,是意大利的一个设计师集团。
发起者是意大利设计师索特萨斯。
1981
年,他召集一群不满30岁的青年设计师在米兰成立了“孟菲斯”设计组织。
孟菲斯没有固定的宗旨,他们的本意就是反对一切固有观念,反对将生活铸成固定模式。
开创了一种无视一切模式和突破所有清规戒律的开放性设计思想,从而刺激了丰富多彩的意大利新潮设计。
“孟菲斯”认为功能不是绝对的。
而是有生命的、发展的,
他是产品与生活之间一种可能的关系。
“孟菲斯”的设计不少是家具一类的家用产品,其材料大多是纤维、塑料一类廉价材料,表面饰有抽象的团,而且喜欢
用一些明快、风趣、彩度高的明了色调,它树立了一种新的产品内涵,即产品是一种自觉的信息载体。
在风格上,孟菲斯表现出各种极富个性的情趣和天真、滑稽、怪诞和离奇等。
他的设计在很大程度上是试验性的,对工业设计和理论界产生了具体的影响。
“孟菲斯”這個名字是埃及的一個文化古城,是美国田纳西州一个以摇滚乐而著称的城市,是摇滚乐之王“貓王”的故乡,用“孟菲斯”這個名字,其涵意是将传统与流行文化结合的意思。
彩色木质书架
柜子
室内设计
书架
灯饰
便携式打字机。
孟菲斯名词解释
后现代主义在设计界最有影响的组织是意大利成立于1980 年12 月的“孟菲斯”( Memphis )的设计师集团。
孟菲斯原是埃及的一个古城,也是美国一个以摇滚乐而著名的城市。
设计集团以此为名含有将传统文明与流行文化相结合的意思。
“孟菲斯”成立于1980 年12 月,由著名设计师索特萨斯( Ettore Sottsovss )和其他7 名年轻的设计师组成,以后设计队伍和影响逐渐扩大,成为具有世界影响的设计集团。
代表人物是索特萨斯, 他与其它一些反现代同仁们成立了“阿尔其米亚”设计室,开始了取代现代主义的艺术运动( 新设计运动) 。
孟菲斯作为设计小组的名称,标志出索特萨斯将传统文化与现代流行艺术相结合的理念。
第十一章 现代主义之后的设计作为“后现代主义”的一个分支,“后现代主义设计”从本质上说是一场反叛现代主义的设计思潮和设计运动。
这种反叛从20世纪60年代开始,延续到70年代以后,传统的现代主义设计思想、理念和方法,随着社会的发展和人们的审美情趣和价值取向的改变,而失去了昔日的荣耀。
到了70年代后期,现代主义设计确实已经发展到了走投无路的境地,代之而起的是80年代正式确立的后现代主义设计。
一、时间概念的掌握1.后现代在设计上是指现代设计结束以后的一个时间阶段,基本上可以说,70年代以后的设计探索都可以归纳到后现代。
2.最早在建筑上提出比较明确的后现代主义主张的应该推罗伯特·文杜里。
1966年文杜里出版了自己的重要著作《建筑中的复杂性和矛盾性》。
3.后现代主义设计运动是从建筑设计中开始的。
这场运动,如果把美国建筑家罗伯特·文杜里1969年在宾夕法尼亚自己的住宅“文杜里住宅”的设计算起,已经有了三十多年的发展历史了。
4.弗兰克·盖里被认为是世界上第一个解构主义的建筑设计家。
5.1978年到1979年间,在米兰成立激进设计组织“阿基米亚”,1981年,索塔萨斯组织了重要的前卫设计组织“孟菲斯”,在80年代成为世界最著名的激进设计集团。
6.美国评论家、理论家查尔斯·詹克斯是后现代主义设计理论的权威之一,他是最早提出建筑和设计上的“后现代主义”这个术语的人物。
二、几组重点概念的掌握1.后现代主义建筑主要强调哪些特点?2.“孟菲斯”的设计理念和设计成就。
3.计算机对设计带来的革命以及未来设计的发展趋势。
三、难点分析1.现代主义设计和后现代主义设计的区别。
后现代主义设计虽然是对现代主义设计的一种反叛,但这种反叛在某种意义上是一种“扬弃”。
它们两者之间其实存在着某种联系,为了更好地区别两者的联系,具体用下表来表达:2.如何理解后现代主义思潮。
(1)对现代设计的反思和修正;(2)只是部分地反思现代设计,不是对现代设计的全面否定;(3)肯定了传统设计语言和民族及地方风格;(4)开启了设计的多元化局面;(5)对现代设计造成的环境污染、资源浪费等问题进行了思考。
关于后现代主义[摘要] "后现代主义"(post modernism)是60年代以来欧美各国继现代主义之后出现的前卫美术思潮的总称。
它是对现代主义的一种超越,其概念最早在建筑领域出现。
[关键词]后现代主义(post modernism)孟菲斯设计集团在历史的长河中,关于设计方面,出现过许多的设计流派,从封建时代到现在,有理性主义、表现主义、风格主义、现代主义等等。
其中后现代主义在历史中画下了浓烈的一笔,至今仍然是许多设计师喜欢运用后现代的设计理念。
并且也赢得了消费者的热爱。
一:后现代主义(post modernism)的产生和发展后现代主义产生于20世纪60年代以后,因为第二次世界大战,西方的工业设计思潮极为混乱,产生了众多设计流派,“如德国:‘新表现主义’(neo-expressionisme),意大利:‘超前卫’(trans-avantgarde),法国:‘新自由形象’(nouvelle figuration libre),英国:‘新精神’(new spirit),美国:‘新意象’(new image)、‘新表现’(new expression)、‘新具象’(new figuration)、‘涂鸦艺术’(graffiti)、‘图案与装饰’(pattern-deccration)等"。
但总的来说用最具概括及折衷色彩的"后现代"(post-modernart)一称来统范这些新风格则可谓最合适不过的了,而后现代主义也就此产生了。
后现代主义在80年代达到鼎盛,是西方学术界的热点和主流。
后现代主义似乎并不具备严格的理论上的变革,而是单纯从形式因素的角度批判和反对现代主义。
后现代主义还分“狭义后现代主义”和“广义后现代主义”。
“狭义后现代主义”:利用历史装饰动机进行折衷主义装饰。
新奥尔良意大利广场纽约帝国大厦“广义后现代主义”:注重对经典现代主义的批判和挑战。
探析后现代主义产品设计理念的风格特征——以孟菲斯设计组为例探析后现代主义产品设计理念的风格特征——以孟菲斯设计组为例摘要:关键词:后现代主义思潮是现代设计史上对美学设计加以重构的多元化的一种体现。
它所展现的多元化和具有特点的艺术流派,无论从风格上还是设计特征上使得我们难以对其加以清晰的描述。
通过孟菲斯设计我们提炼它的个性色彩,美学视角来了解其理论思想和设计风格特征。
后现代主义设计风格的特征后现代主义的设计特征是历史主义、装饰主义、折衷主义、娱乐性、含糊性;是对原有标准、规律、秩序、模式的或吸取、或反叛、或混合。
后现代主义的模糊性使得我们很难去分析和批判,但是正是因为后现代主义的不可或缺性使得设计风格迥异。
后现代主义设计从一开始就反对主流设计的教条诚信,反对理性逻辑下的冷漠产品,是对传统艺术的继承,是对单一功能的反抗,是多元化重构设计的体现。
通过对传统设计规则的继承采用抽出、混和、重构的方法,从而满足人们对富于民族化,大众化,装饰性产品的追求。
人存在感的突出正是因为人文情感需求的体现,冷漠单一的色彩和材料淡出人们的视线,新材料的使用考虑了大自然地循环发展,装饰的色彩斑斓满足人们对新事物的时代需求,采用传统与现代的结合设计,使得产品通俗化,平民化。
考虑了生态循环再利用、环境、资源、可持续发展等方面的问题,遵循设计源于生活,让产品与消费者和谐的互动的一种风格。
后现代主义产品设计个性和风格依据1.后现代主义产品设计个性后现代主义产品具有那个年代特有的个性,产品的时代性反映这设计师的思想融合,从建筑设计到家具设计都体现了新奇、混杂、独树一帜的表现手法,突破教条式的,是自由的、惬意的,给世界产品设计带来了强烈的视觉冲击。
从产品设计实践中,可以看出其设计特点:(1)在新奇、洒脱或自由的设计手法中混杂着传统设计规则。
(2)绚丽多彩的色彩体现。
(3)为纯粹装饰而设计的部件。
(4)运用新材料,考虑生态循环。
(5)设计趋向自由自在,抒发个人情绪。
后现代主义风格后现代主义(Postmodernism)是上世纪七十年代后被神学家和社会学家开始经常使用的一个词。
后现代主义是指在反抗现代主义纯而又纯的方法论的一场运动,它广泛地体现于文学、哲学、批评理论、建筑及设计领域中。
后现代主义风格特点:“人事有代谢,往来成古今”现代主义风格引领设计潮流已近一个世纪。
从威廉•莫里斯为“红屋”设计的家具、到麦金托什设计的直背餐椅、从赖特的“流水山庄”、到格罗皮斯的包豪斯校舍、勒•柯布西耶的萨沃伊别墅。
都充分体现了现代主义的设计风格。
然而,现代主义在完成它特定的使命后走下了历史的神坛,后现代主义成为主流设计。
究竟后现代主义有什么样的特点,大致有以下几个方面。
其一:注重人性化、自由化后现代主义作为现代主义内部的逆动,是对现代主义的纯理性及功能主义、尤其是国际风格的形式主义的反叛,后现代主义风格在设计中仍秉承设计以人为本的原则,强调人在技术中的主导地位,突出人机工程在设计中的应用,注重设计的人性化、自由化。
其二:注重体现个性和文化内涵后现代主义作为一种设计思潮,反对现代主义的苍白平庸及千篇一律,并以浪漫主义、个人主义作为哲学基础,推崇舒畅、自然、高雅的生活情趣,强调人性经验在设计中的主导作用,突出设计的文化内涵。
其三:注重历史文脉的延续性后现代主义主张继承历史文化传统,强调设计的历史文脉,在世纪末怀旧思潮的影响下,后现代主义追求传统的典雅与现代的新颖相融合,创造出集传统与现代,融古典与时尚于一体的大众设计。
其四:矛盾性、复杂性和多元化的统一后现代主义以复杂性和矛盾性去洗刷现代主义的简洁性、单一性。
采用非传统的混合、叠加等设计手段,以模棱两可的紧张感取代陈直不误的清晰感,非此非彼,亦此亦彼的杂乱取代明确统一,在艺术风格上,主张多元化的统一。
设计中的后现代主义为了挑战现代主义的极限,艺术家与设计师于是以后现代主义来统称当代各种主义,如:女性主义、多元文化、解构主义、时间元素、媒体应用、物质主义等。
厌倦了极简主义?快来看看孟菲斯风格吧!在设计史上,曾经有一个这样的设计小组,他们厌倦了现代主义的单调与乏味,不断地做出反叛,创造了一种与众不同的设计风格——孟菲斯风格。
听到孟菲斯这个名字,大家可能会以为这是一个兴起于美国的设计流派,但其实它真正的起源地是在意大利米兰。
1980年的意大利米兰,22位年轻的设计师聚集在了一起分享各自对设计的想法,一番讨论过后,他们决定要创造一些不一样的东西,于是便成立一个叫“孟菲斯”的设计小组来实现他们的设计理念。
孟菲斯这个名字是来自于鲍勃迪伦的一首歌《Stuck inside of Mobile with the Memphis Blues Again》,这是他们最喜欢在晚宴上播放的歌曲。
就这样,由核心人物索特萨斯带领着一群文青设计师成立的设计小组,在设计史上开创了一种全新的设计流派。
20世纪80年代时后现代主义已经开始盛行,一些设计师和建筑师们渐渐开始反对现代主义的单调与冷漠,抛弃过分强调实用而只有单调色彩的功能主义,转而注重装饰和设计的个性化与人文思想。
孟菲斯在成立之初就反对任何限制设计思维的固有观念,不断对原来的设计理念进行反叛。
他们在后现代主义的基础上结合了以往的装饰艺术与波普艺术,用高饱和度的色彩,点、线、面等几何元素,设计了一些怪异离奇却杂而不乱的造型,使得这种风格看起来轻快活泼,充满跳动感与趣味性。
同时他们强调手工艺方法制作的产品,并积极从东方艺术、非洲拉美的传统艺术中寻求灵感。
这使得孟菲斯设计表现出了从天真滑稽到怪诞离奇等等的不同情趣,展现了各种富于个性化的文化内涵。
孟菲斯风格的设计作品主要集中在室内设计领域,设计师们用大胆的色彩,打破常规的造型,给处于环境之中的人以强烈的视觉冲击。
但是,他们的设计是完全侧重在艺术上的创意设计,很多时候忽略了对使用功能考虑。
而且,孟菲斯的产品大多需要手工制作,这也限制了他们的进一步发展与流行。
尽管流行的时间不算太长,但是孟菲斯风格还是对现代设计产生了广泛的影响,尤其是对现代工业产品设计、家具设计、服装设计、平面设计等方面。
后现代主义设计作品案例那我得给你说说孟菲斯集团(Memphis Group)的设计作品,这可是后现代主义设计里超酷的存在。
就拿他们设计的家具来说吧。
你看那种桌子,传统桌子都是规规矩矩的,方方正正,颜色也是那种低调的深色系,感觉就像个老古板。
但孟菲斯集团设计的桌子可不一样。
桌面可能是各种几何形状拼接起来的,就像把三角形、梯形这些形状随便拼凑在一起,但是又莫名地和谐。
颜色呢?那简直就是打翻了颜料盒,什么鲜艳的粉色、明晃晃的黄色、超级扎眼的蓝色,都能出现在一张桌子上。
这桌子往房间里一放,就像一个叛逆的小孩闯进了一群老学究的聚会,特别吸睛。
还有他们设计的灯具,那造型也是绝了。
不是那种简单的灯泡加个灯罩就了事的。
灯罩可能是弯弯曲曲的,像某种外星生物的触角,或者是用一堆塑料或者玻璃的小块块拼接成一个不规则的形状,从里面透出的光都变得调皮起来。
你要是在房间里装了这么一盏灯,那整个房间的氛围就变得超级有趣,就好像这个灯随时会跟你开玩笑似的。
再来说说建筑方面的例子。
迈克尔·格雷夫斯(Michael Graves)设计的迪士尼酒店就是典型的后现代主义建筑。
从外面看,这个酒店像是从童话里蹦出来的一样。
它有着色彩斑斓的外立面,那些颜色可不是随便涂上去的。
比如说,你能看到像糖果一样的粉色墙面上,突然冒出几个蓝色的尖顶,这些尖顶的形状也不是那种规规矩矩的三角形,可能一边长一边短,就像被谁捏歪了一样。
酒店的入口处可能是一个巨大的、像卡通嘴巴一样的形状,感觉就像在邀请你走进一个童话世界。
走进酒店内部,你会发现柱子上可能装饰着各种奇特的图案,像是一些奇怪的动物或者是神话里的角色,而且这些装饰一点都不低调,都是那种特别夸张的风格,让你一进去就感觉自己仿佛置身于一个梦幻的、没有规则的奇妙空间。
后现代主义的设计作品就是这样,它们像是一群调皮的小精灵,把传统的设计规则都打乱,然后创造出一种全新的、充满活力和惊喜的视觉体验。
现代设计运动中经典作品和案例那我可得给你唠唠现代设计运动中的那些超酷的经典作品和案例啦。
一、包豪斯学校与它的那些事儿。
1. 包豪斯校舍。
这简直就是现代设计的一座里程碑啊。
它是由沃尔特·格罗皮乌斯设计的,这个建筑就像是一个设计理念的大集合体。
从外观上看,它没有那些花里胡哨的装饰,非常简洁。
你看它那大片的玻璃墙,这在当时可太前卫了。
就像给建筑穿上了一件透明的外套,让室内充满了阳光,感觉特别敞亮。
而且建筑的各个部分功能划分得特别清晰,教学区、生活区啥的,就像一个精心设计的大拼图,每个部分都恰到好处地组合在一起。
2. 包豪斯的家具设计。
像马塞尔·布劳耶设计的瓦西里椅,那可是相当有名。
这椅子的设计灵感居然是来自于自行车把手,你能想象吗?它用钢管做框架,既轻巧又结实。
然后再配上皮革的坐垫和靠背,坐上去感觉还挺舒服的。
这椅子一出来,就打破了传统家具那种厚重、繁琐的形象,就像一个时尚的先锋,引领了家具设计走向现代简约的风格。
二、现代主义建筑大师勒·柯布西耶的作品。
1. 萨伏伊别墅。
这个别墅啊,就像是一个漂浮在绿色海洋中的白色盒子。
勒·柯布西耶在设计的时候,把建筑底层架空,就像给房子穿上了一双高跟鞋,让它从地面上抬起来。
这样做不仅看起来很独特,而且还能让汽车在下面自由穿行呢。
别墅的屋顶是个大平台,可以在上面晒晒太阳、看看风景啥的。
室内空间也很灵活,没有太多固定的隔断墙,你可以根据自己的需求随时改变空间的布局,就像玩积木一样自由。
2. 朗香教堂。
这教堂可和传统的教堂长得太不一样了。
它的外观就像是一个巨大的雕塑,歪歪扭扭的,墙面上还有一些大小不一的洞,就像神秘的眼睛在窥视着世界。
当阳光透过这些洞洒进教堂内部的时候,那种光影效果简直绝了,就像上帝的手在教堂里作画一样。
教堂内部的空间也很奇特,那种不规则的形状和神秘的氛围,让人一进去就感觉仿佛进入了一个神圣而又充满幻想的世界。
三、后现代主义的一些有趣案例。