中国汉传佛教梵呗研究

保护中国汉传佛教“律腔梵呗”的意义中国汉传佛教自从东汉时期传入中国以来，已有数千年的历史。

在漫长的历史长河中，佛教在中国不仅传承了印度佛教的精髓，还融合了中国的文化和风格，形成了独具特色的汉传佛教。

律腔梵呗是汉传佛教中非常重要的一部分，它承载了佛教教义、文学艺术和宗教仪轨等多重意义，对于保护和传承中国汉传佛教具有重要意义。

律腔梵呗作为佛教的一种诵经形式，是在佛教传入中国后逐渐形成并发展起来的。

它是借助榻上机、梵文译文、琴瑟琵琶、竽笙笛箫等乐器，按照传统的节奏和音调，诵读佛经和经文的一种形式。

在历史上，律腔梵呗在中国佛教中占据重要地位，它不仅是佛教经典的传承方式，更是佛教文化的载体和展示方式。

保护中国汉传佛教“律腔梵呗”具有宗教文化传承的意义。

律腔梵呗凝聚了大量的佛教经典和经文，是佛教教义传承的重要方式。

以《心经》、《药师经》、《华严经》等为代表的佛经，通过梵呗的诵读传承，能够让更多的信众了解佛教的教义和智慧。

律腔梵呗也成为了佛教信仰的一种仪轨和仪式，在佛教寺院和庙宇中被广泛使用，具有至关重要的意义。

保护中国汉传佛教“律腔梵呗”有利于弘扬佛教音乐和艺术。

在汉传佛教中，梵呗不仅是一种诵经的形式，更是一种音乐和艺术的表现。

在梵呗中，乐器与声音相结合，音调和节奏相得益彰，使得诵经的过程成为了一种审美的享受。

并且，梵呗的演唱所使用的各种乐器，如琴瑟琵琶、竽笙笛箫等，也代表了中国传统音乐文化中的一部分，有助于弘扬和传承中国传统音乐艺术。

保护中国汉传佛教“律腔梵呗”对于维护佛教的文化多样性和传统文化保护具有重要意义。

随着社会的发展和现代化的进程，世俗文化对传统宗教文化的冲击也愈发明显，梵呗这一汉传佛教的传统文化需要得到更多的保护和关注。

只有通过对梵呗的传承和弘扬，才能够保护佛教的文化多样性，维护佛教的传统文化，让后人能够更好地了解和认识汉传佛教的价值和意义。

保护中国汉传佛教“律腔梵呗”有助于增强社会文明和道德建设。

保护中国汉传佛教“律腔梵呗”的意义中国汉传佛教“律腔梵呗”是一项独特的文化遗产，具有非常深远的历史和文化价值。

这一传统文化形式始于5世纪，已持续了近1500年的时间。

这种表演形式包含了声乐、舞蹈、音乐等多种艺术形式，在音律和唱法上有很高的规范，同时也有对于传统文化的深刻阐释。

在文化传承和艺术表演方面，具有极为重要的意义。

首先，保护中国汉传佛教“律腔梵呗”能够使这一传统文化形式继续发扬光大。

通过在教育、传媒等方面注重传承与发扬，可以让更多人了解到“律腔梵呗”的精髓，欣赏这种独特的文化艺术形式。

这也可以带动文化创新，为现代文化的发展注入新的元素。

其次，“律腔梵呗”对于中国古代文化和文化交流具有很高的参考价值。

这一文化艺术形式起源于印度，经过了对中国文化的融合、演绎和发展，形成了与其他形式不同的独特特色。

因此，“律腔梵呗”也是国际文化交流中非常具有参考价值的文化遗产，可以帮助人们更好地了解和传递古代文化交流的情况，促进各国文化的交流与互鉴。

此外，保护中国汉传佛教“律腔梵呗”也对于宗教信仰、文化认同等方面具有非常重要的意义。

作为传统的佛教文化，其在中国古代社会中具有较高的社会地位和文化认同，与中国人的宗教信仰和文化习俗紧密相关。

对“律腔梵呗”的保护也是保护和维护中国的传统文化、民族传统和价值观念，这对于维系中国历史遗留的精神文化、传统信仰等方面都非常重要。

最后，保护中国汉传佛教“律腔梵呗”也是保护中国文化遗产，维护民族精神文化的重要手段。

现代社会的变化有时会影响传统文化的传承和保存，因此，需要在政策、法规等方面采取力度更大的措施，保护这类文化遗产。

这种精神文化的保护可以让我们更好地面对时代变化，坚定对祖国文化的信仰和认同。

总之，中国汉传佛教“律腔梵呗”为我们提供了一个了解古代文化和传统文化形式的窗口。

我们应该重视其传承和保护，并通过各种途径加以发扬。

通过保护这一文化遗产，我们可以更好地维护我们的文化、历史和文化认同，帮助塑造更加美好的文化生态。

大相国寺梵呗乐谱比较研究大相国寺梵呗是中国佛教文化的瑰宝，也是中国古代音乐的重要组成部分。

作为佛教寺院的重要音乐形式，梵呗具有深厚的宗教内涵和音乐艺术价值，其乐曲形式和演奏技法都非常独特。

下面将对大相国寺梵呗的乐谱进行比较研究，探讨其特点和演奏技巧。

大相国寺梵呗的乐谱主要采用的是佛经文献中的词句，以及梵语的发音记谱法。

这种记谱法主要采用音节的首字母来表示音高，例如“娑”，“婆”，“诃”等。

而梵文中的长音和短音则用符号来表示。

整个乐曲的节奏和音高都能够清晰地在谱面上体现出来，使演奏者能够准确地把握乐曲的节奏和音准。

梵呗的乐谱分为单入和声部两种形式。

单入即只有一个声部，通常由单个僧人演唱。

声部即有多个声部组成，通常由多名僧人演唱不同的声部。

单入乐谱主要是以记谱法记录歌词的发音，由于只有一个声部，所以相对简单一些。

而声部乐谱则是将多个声部的歌词和音高都画在一张谱上，演唱者需要通过合唱的方式来演唱。

在演奏梵呗时，演奏者除了需要准确地把握乐谱中的音高和节奏外，还要注意表达乐曲的表情和情感。

梵呗是一种虔诚和庄严的宗教音乐，演唱者需要通过声音的变化来表现出对佛祖的敬仰和崇拜。

演唱者还需要通过声音的变化来表达出乐曲中的情感，例如悲伤、喜悦、平静等。

在演奏梵呗时，还常常伴有乐器的伴奏。

乐器主要有木鱼、铙钹、钟、磐石等。

这些乐器在演奏时既可以起到伴奏的作用，也可以强化乐曲的氛围和节奏。

演奏者需要通过与乐器的合奏来增强乐曲的效果，并配合乐曲的节奏和情感来进行演唱。

大相国寺梵呗的乐谱是通过佛经文献中的词句以及梵语的发音记谱法来记录的。

乐谱形式主要分为单入和声部两种，演奏者需要准确地把握乐谱中的音高和节奏，并通过声音的变化来表达出对佛祖的敬仰和崇拜。

梵呗的演奏通常会伴有乐器的伴奏，演奏者需要与乐器合奏来增强乐曲的效果。

梵呗的乐谱具有独特的记谱方法和演奏技巧，是一种非常珍贵的音乐艺术形式。

保护中国汉传佛教“律腔梵呗”的意义1. 引言1.1 了解律腔梵呗的历史背景律腔梵呗，作为中国汉传佛教的重要音乐形式之一，具有悠久的历史背景。

律腔梵呗起源于印度梵文经文的诵唱，随着佛教传入中国，逐渐融入了中国传统音乐元素，形成了独特的表现形式。

律腔梵呗在中国传统音乐中占有重要地位，被视为佛教修行中不可或缺的一部分。

据史料记载，律腔梵呗最早出现在中国南朝时期，当时主要由僧侣们在寺庙中演唱，用以传播佛法和教义。

随着时间的推移，律腔梵呗逐渐发展成为一种独具特色的音乐形式，吸引了越来越多的信众和听众。

律腔梵呗的演唱方式多样，既有独唱，又有和唱，歌词内容多为佛经经文或赞颂佛陀功德的诗歌。

演唱时往往伴有特殊的音乐伴奏，如木鱼、钹、铃铛等，营造出庄严肃穆的氛围。

通过了解律腔梵呗的历史背景，我们可以更好地理解其在中国汉传佛教文化中的地位和作用，进一步认识到保护和传承这一珍贵的文化遗产的重要性。

1.2 汉传佛教的重要性汉传佛教是中国传统文化的重要组成部分，也是中国宗教文化中的重要信仰之一。

汉传佛教融合了印度佛教和中国文化传统，形成了独特的汉传佛教文化体系。

在中国历史长河中，汉传佛教一直扮演着重要的角色，对中国社会的精神文明建设和道德伦理观念的传承起到了重要作用。

汉传佛教的重要性体现在它对中国社会的影响和贡献。

其教导人们向内心深处探寻自我，追求心灵的平静与净化，提倡慈悲、智慧以及慈爱与自我超越。

这些思想启迪了无数人的心灵，塑造了中国人的精神世界。

汉传佛教还在中国传统音乐文化中扮演着重要角色。

律腔梵呗作为汉传佛教特有的音乐形式，传承了悠久的历史，承载了宗教文化的内涵。

保护律腔梵呗不仅是对汉传佛教文化的尊重，更是对中国传统音乐文化的珍视和传承。

汉传佛教的重要性不容忽视，它是中国文化中不可或缺的一部分，对中国社会的发展和进步具有重要意义。

保护和传承汉传佛教文化，尤其是律腔梵呗这一独特的文化遗产，对于弘扬正能量、促进社会和谐发展有着重要意义。

|Yan Jiu Ping Lun*研究评论保护中国汉传佛教“律腔梵呗”的意义狄其安上海大学音乐学院摘要：中国汉传佛教寺院的各种法会中，法师们使用音调演唱“赞”“偈”“咒”“文”的形式被称为“梵呗”。

目前这种艺术形式逐渐在失传，很多梵呗由于法会举行时间过长,不符合信众的快节奏生活，已经大大的缩减，而缩减的正是非物质文化遗产“梵呗”，比如江苏宝华山隆昌寺的“律腔”梵呗目前已经处于遗失的状态中。

本文通过对一些寺院的调研，就梵呗的现状进行阐述，目的是引起相关部门与专业人员的重视。

关键词：“梵呗”唱赞非物质文化中图分类号:J605文献标识码:A文章编号：1008-3359(2020)04-0001-022017年1月，中共中央办公厅、国务院办公厅印发《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》，这份意见的意义重大，体现了党中央、国务院坚持中国特色社会主义文化发展道路，弘扬于发展中国文化，传承中华文化基因，汲取中国智慧、弘扬中国精神、传播中国价值，不断增强中华优秀传统文化的生命力和影响力，创造中华文化新辉煌的精神。

党中央、国务院在《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》中提岀“实施非物质文化遗产传承发展工程，进一步完善非物质文化遗产保护制度。

实施传统工艺振兴计划”。

非物质文化遗产是一个非常大的概念，它包含了宗教、艺术、民俗等各个领域，保护非物质文化遗产实为保护历史绵延的文化，有着重要的意义，是传承中华传统文化的重要手段。

然而，非物质文化遗产中汉传佛教的梵呗艺术，多年来一直没有被人了解,更加没有加以重视与保护。

—、梵呗的历史中国汉传佛教寺院的各种法会中，法师们使用音调演唱“赞”“偈”“咒”“文”的形式被称为“梵呗”。

目前所见最早记载梵呗的文献是我国梁代高僧释慧皎法师的著作《高僧传》，释慧皎法师在《高僧传》的卷第十三“经师传论”中写到：“自大教东流，乃译文者众，而传声盖寡，良由梵音重复，汉语单奇。

若用梵音以咏汉语，则声繁而偈迫；若用汉曲以咏梵文，则韵短而辞长。

SONG OF YELLOW RIVER 2021/ 07这段文字中所说的“康”就是少康法师，“郑卫之声”就是郑国和卫国的民间音乐，也就是如今的河南地区的民间音乐，释少康法师把河南地区民间音乐的素材融合到梵呗的旋律之中，这就使得梵呗的旋律更加好听，如同医生把蜂蜜涂在苦的药上给儿童服用，这使苦味的药就变为甘甜。

高僧大德与文人雅士贡献不但体现在梵呗的旋律，而且还有梵呗的唱词。

因为梵呗的唱词文体中有诗歌体还有文言文、散文、骈文，可见历代文人对梵呗唱词的创作也做出很大的贡献。

佛教大型法会“瑜伽焰口”中的“召请文”据说就是苏东坡创作，尽管目前还没有具体的根据，但是在佛教界都认为是苏东坡创作。

二、梵呗的音乐特点梵呗的音乐结构多样，单乐段、二部结构、变奏曲、套曲等音乐的结构在梵呗中都可见到。

比如各地寺院演唱的梵呗“佛号”，唱词一般只有一句，即“南无×××佛”，或者是“南无×××菩萨”。

这种形式的梵呗就是用一句唱词（佛号）发展成一个单乐段的梵呗。

二部曲式的结构的梵呗也是常见的，以六句赞《杨枝净水赞》为例，全文为“杨枝净水，徧洒三千，性空八德利人天。

福寿广增延，灭罪消愆，火焰化红莲。

南无清凉地菩萨摩诃萨（三称）”这首梵呗由两个乐段组成，第一乐段为前六句唱词，第二乐段为后面连续唱颂三遍的“南无清凉地菩萨摩诃萨”，由于最后“南无清凉地菩萨摩诃萨”要连续演唱三遍，且速度缓慢，因此在演唱长度上形成一个完整的乐段，由此称为“单二部”曲式。

梵呗也有变奏曲式结构，比如“瑜伽焰口”法会中所演唱的《净法界真言》只有六个字“唵藍唵囕莎訶”，主持法会的每位金刚上师都要演唱一遍，如果有三位金刚上师，那就要演唱三遍，如果是七位金刚上师就要演唱七遍。

这段咒语的演唱有起伏的旋律线条，每位金刚上师的演唱都是第一位金刚上师演唱的变化，形成了A1→A2→A3→A4→A5→A6→A7的“变奏曲”结构。

汉传佛教“水陆法会”梵呗概述
狄其安
【期刊名称】《黄河之声》
【年(卷),期】2022()12
【摘要】“水陆法会”是汉传佛教大型的法会,法会有结界洒净;发符悬旛;奉请上堂;奉供上堂;告赦:召请下堂;授幽冥戒;供下堂;圆满供;圆满香;送圣十一个部分组成,因此水陆法会所含的梵呗数量最多,梵呗声腔最为齐全。

本文的内容是对水陆法会演唱的梵呗进行简单归纳,分析水陆法会梵呗各种腔系的音乐风格,以及各种腔系运用规律,试图对水陆法会的梵呗做一个较为详细的综述。

【总页数】4页(P4-7)
【作者】狄其安
【作者单位】上海大学音乐院
【正文语种】中文
【中图分类】J607
【相关文献】
1.汉传佛教大型法会《水陆仪轨》版本研究
2.保护中国汉传佛教"律腔梵呗"的意义
3.保护中国汉传佛教“律腔梵呗”的意义
4.梵音海潮、清净和雅
——简述汉传佛教梵呗艺术5.论五首汉传佛教梵呗的艺术特色
因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。