人教版初中七年级下册美术教案58041

人教版七年级下册美术教案七年级美术下册教案七年级下册美术教案年级：七年级科目：美术1七年级美术下册教案教学进度表:周次课题1-2周《美术是创造性的劳动》1课时3-4周《色彩的魅力》2课时5-6周《春天的畅想》2课时7周《凝练的视觉符号》2课时8周《亲切的使者》1课时9周《喜悦与收获》1课时10-11周《招贴—广而告之》1课时12-13周《盛情邀请》2课时14-15周《独特的装扮》2课时16周《平面设计的盛宴》2课时2七年级美术下册教案第一单元美术是创造性的劳动第一课源于生活高于生活研究领域:欣赏·批评课时：1课时【讲授目标】知识与技能：通过对美术创作一般过程的分析，理解美术作品中的绘画题材、形式、艺术处理的技法皆源于客观世界，了解美术作品创作于现实生活、画家个人情感、物质材料及艺术技巧的关系，初步掌握美术欣赏评述的基本理论和方法。

过程与方法：通过比较、分析、讨论、欣赏和评述等方法，初步研究并掌握对美术作品中绘画题材、艺术处理的技法于生活之间关系的欣赏评述方法。

情感、态度和价值观：通过分析不同美术作品的产生过程，增强学生价值观，尊重理解艺术家及其创造的劳动价值和意义；在欣赏、体验的过程中培养学生更加用心观察生活及对生活积极健康的态度。

【教学重难点】重点：理解美术是创造性的劳动这一特征。

难点：了解绘画的题材、艺术处理的技法皆源于客观天下，掌握美术的基本理论。

3七年级美术下册教案【教学方法】讲授法、讨论法【教具准备】课本、课件【教学过程】1、课前阅读教材，初步理解本课的研究内容。

2、引导阶段：展示作品XXX的《血衣》素描稿及其创作的过程和相关的素描草图，播放相关的视频，介绍画家及创作背景。

提出问题：从这幅作品的创作过程看，你认为再现性美术作品的产生需要哪些条件（考虑哪些因素）？学生围绕问题展开思考，初步发表自己的看法。

3、开展阶段：（1）模仿作品《血衣》中的几组人物形象，上台表演人物的造型姿态，体验人物内心情感，加深对作品人物性格及作品内涵的理解。

七年级美术下册教案新人教版参考一、教学目标1.了解七年级美术下册的教学内容和学习要点。

2.掌握新人教版的教学方法和教学思路。

3.能够根据教学大纲和教材编写教案。

二、教学内容本学期七年级美术下册的教学内容主要包括以下几个方面： 1. 形体创作：通过研究人体与自然物体的基本形状，掌握不同材料的造型方式。

2. 色彩表现：学习色彩的基本知识，通过实践运用掌握色彩表达的技巧。

3. 绘画欣赏：了解不同绘画风格和流派，培养学生对艺术的鉴赏能力。

4. 标志设计: 研究标志设计的特点和要素，设计并制作属于自己的标志。

三、教学要点1.形体创作：学习基本形状的构成原理，掌握几何形体的绘制方法。

2.色彩表现：认识颜色的基本特性，学会调配和运用颜色。

3.绘画欣赏：了解不同的绘画流派和艺术家，培养学生的鉴赏能力。

4.标志设计: 学习标志设计的原则和技巧，通过实践设计自己的标志。

四、教学方法1.示范教学：教师通过示范和讲解，指导学生掌握绘画技法和表达方法。

2.互动探究：教师引导学生进行讨论和思考，激发学生的学习兴趣和创造力。

3.实践操作：学生通过实际操作练习和实践，巩固所学的知识和技能。

4.艺术欣赏：教师组织学生观看和欣赏不同的艺术作品，培养学生的审美能力。

5.小组合作：通过小组合作的方式，培养学生的团队合作和沟通能力。

五、教学步骤第一节形体创作1.导入：介绍形体创作的重要性和学习目标。

2.知识点讲解：讲解基本形状的构成原理和几何形体的绘制方法。

3.示范练习：教师进行形体创作的示范练习，学生跟随教师一起完成作品。

4.学生操作：学生根据所学知识进行形体创作练习，边练习边提问和讨论。

5.总结归纳：学生自行总结所学的知识和技巧，并与同伴分享。

第二节色彩表现1.导入：介绍色彩表现的重要性和学习目标。

2.知识点讲解：讲解颜色的基本特性和调配方法。

3.示范练习：教师进行色彩表现的示范练习，学生跟随教师一起进行调配和运用颜色。

4.学生操作：学生根据所学知识进行色彩表现练习，边练习边提问和讨论。

人教版七年级美术下册教案- 教学目标。

- 知识与技能目标：让学生了解艺术创作与生活的关系，能够举例说明艺术作品是如何源于生活又高于生活的。

- 过程与方法目标：通过欣赏不同类型的艺术作品（绘画、雕塑、摄影等），培养学生的观察能力、分析能力和审美能力。

- 情感态度与价值观目标：引导学生关注生活中的美，激发学生对艺术创作的兴趣。

- 教学重难点。

- 重点：理解艺术源于生活又高于生活的内涵，学会分析艺术作品与生活的联系。

- 难点：如何引导学生从生活中获取灵感进行简单的艺术创作。

- 教学方法。

- 讲授法、欣赏法、讨论法相结合。

- 教学过程。

- 导入（5分钟）- 展示一些生活场景的照片（如菜市场、校园操场等），然后再展示一些根据这些场景创作的艺术作品（如画家笔下的菜市场、校园雕塑等），引导学生观察两者之间的联系，从而引出课题“源于生活的艺术”。

- 新授（20分钟）- 欣赏摄影作品：展示一些具有创意的摄影作品，如通过特殊的拍摄角度、光影效果等表现出与众不同的生活场景，让学生分析摄影者是如何在生活中发现独特的美并通过摄影技术进行艺术呈现的。

- 小组讨论（10分钟）- 将学生分成小组，每组4 - 5人。

给每个小组发放一些艺术作品图片（包括绘画、雕塑、摄影等不同类型），让学生讨论这些作品是如何源于生活又高于生活的，然后每组推选一名代表进行发言。

- 课堂练习（10分钟）- 让学生根据自己的生活经历，选择一个生活场景（如家庭聚餐、课间活动等），用简单的线条或色彩进行初步的艺术创作构思，画出草图或者描述自己的创作思路。

- 课堂小结（5分钟）- 总结本节课的主要内容，强调艺术源于生活又高于生活的重要性，鼓励学生在生活中多观察、多思考，发现生活中的美并尝试进行艺术创作。

- 教学目标。

- 知识与技能目标：使学生进一步理解艺术高于生活的具体表现，掌握艺术作品通过哪些手段来提升生活素材的艺术价值。

- 过程与方法目标：通过对比分析、实践创作等方法，提高学生对艺术作品的鉴赏能力和创作能力。

新人教版七年级美术下册教案一、教学目标1. 让学生了解和掌握基本的绘画技巧和表现方法，提高学生的审美素养。

2. 通过观察、分析和实践，培养学生对自然、社会和文化的关注和理解。

3. 培养学生独立思考、创新能力和团队合作精神。

二、教学内容第一章：色彩的运用1. 学习色彩的基本知识，包括色彩的三要素和色彩的冷暖知识。

2. 学习色彩的搭配方法，包括对比色、邻近色和类似色等。

3. 进行色彩练习，提高学生对色彩的感知和运用能力。

三、教学方法1. 采用讲授法，讲解色彩的基本知识和搭配方法。

2. 采用示范法，展示色彩的运用技巧。

3. 采用练习法，让学生通过实际操作来提高色彩的运用能力。

四、教学评价1. 学生能掌握色彩的基本知识和搭配方法。

2. 学生能在绘画作品中合理运用色彩，表达自己的情感和思想。

3. 学生能通过作品展示和评价，提高审美素养和创新能力。

五、教学资源1. 教材：新人教版七年级美术下册教材。

2. 教具：画纸、画笔、水彩颜料、彩色铅笔等绘画工具。

3. 参考资料：相关的色彩书籍、杂志和网络资源。

六、教学计划第一节：欣赏与分析1. 欣赏经典美术作品，分析其色彩运用和表现手法。

2. 学生进行作品欣赏和分析的练习，提高审美鉴赏能力。

第二节：绘画技巧的拓展1. 学习新的绘画技巧，如水彩画、素描等。

2. 进行绘画技巧的实践，让学生在自己的作品中运用新的技巧。

七、教学活动第一节：创意绘画1. 学生根据主题进行创意绘画，发挥想象力和创造力。

2. 学生展示自己的作品，进行互相评价和交流。

第二节：手工制作1. 学生进行手工制作，如剪纸、陶艺等，培养动手能力和创造力。

2. 学生展示自己的作品，进行互相评价和交流。

八、教学计划第一节：美术与生活1. 学习美术在生活中的应用，如广告设计、服装设计等。

2. 学生进行生活场景的绘画或设计练习，提高美术应用能力。

第二节：美术与文化1. 学习美术与文化的关系，了解不同文化背景下的美术特点。

七年级美术下册教案新人教版第一章：色彩的基础知识1.1 颜色与色彩让学生了解颜色的基本概念，区分色彩的三原色、六色彩和色彩的互补关系。

进行色彩实验，让学生通过混色来理解色彩的变化。

1.2 色彩的感知与表达引导学生观察和分析周围物体的色彩，培养学生的色彩感知能力。

学习色彩的表达方法，通过绘画实践让学生运用色彩来表达情感和意境。

第二章：绘画技巧与材料2.1 绘画工具与材料介绍各种绘画工具和材料的特点和用途，让学生了解并选择适合自己的绘画工具。

进行绘画实践，让学生熟悉绘画工具的使用方法。

2.2 线条与形状学习线条和形状的基本画法，通过练习让学生掌握线条的粗细、曲直和形状的变化。

利用线条和形状进行绘画创作，培养学生的绘画表达能力。

第三章：欣赏与分析3.1 美术作品欣赏让学生欣赏不同风格和流派的美术作品，培养学生的审美能力和欣赏水平。

分析和讨论作品的构图、色彩、线条等特点，提高学生对美术作品的欣赏和理解能力。

3.2 学生作品展示与评价展示学生的绘画作品，让学生互相欣赏和评价。

引导学生从构图、色彩、线条等方面进行评价，培养学生的评价能力和审美观念。

第四章：美术与生活4.1 美术与生活让学生了解美术在生活中的应用，如广告设计、服装设计等。

进行生活场景的绘画创作，让学生运用美术知识来表达生活中的美好瞬间。

4.2 创意与设计培养学生的创新思维和设计能力，学习设计的基本原则和方法。

进行创意设计的实践，让学生运用美术知识进行创新设计。

第五章：美术与传统文化5.1 美术与传统文化让学生了解美术在中国传统文化中的地位和作用，如书法、国画等。

学习传统文化中的美术技法和风格，进行传统文化的绘画创作。

5.2 民间艺术与民俗让学生了解民间艺术和民俗文化，如剪纸、泥塑等。

学习民间艺术的基本技法，进行民间艺术的创作实践。

第六章：人物绘画6.1 人物头像绘画学习人物头像的绘画技巧，包括脸部轮廓、五官刻画等。

进行人物头像的绘画实践，让学生掌握人物头像的基本画法。

人教版七年级美术下册教案一、教材内容分析本教材是人教版七年级美术下册教材，主要学习内容包括中国画、书法和剪纸三个模块。

其中，中国画模块主要学习中国画的起源和发展、中国画的基本功、中国画的构图和表现技法等；书法模块主要学习书法的基本知识、书法的基本笔画及构图要点、书法的基本功训练以及正楷、行书和草书等书法字体的书写；剪纸模块主要学习剪纸的起源和发展、剪纸的基本工具和材料、剪纸的基本技法以及剪纸作品的构图和色彩运用等。

二、教学目标•了解中国画、书法和剪纸的起源和发展历史；•掌握中国画的基本功，如线条的运用、水墨的运用等；•掌握书法的基本笔画和常用字体的书写技巧；•掌握剪纸的基本工具和材料的使用方法；•培养学生对美术创作的兴趣和审美能力。

三、教学重点与难点3.1 教学重点•中国画的基本功训练；•书法常用字体的书写；•剪纸基本技法的掌握。

3.2 教学难点•中国画构图和表现技法的理解和运用；•书法的笔画书写要求；•剪纸作品的构图和色彩运用。

四、教学过程4.1 教学步骤•第一步：导入新课本节课主要学习中国画中的线条运用。

通过展示一些中国画作品，引发学生对中国画的兴趣，激发学生的创作潜能。

•第二步：学习中国画的基本功讲解中国画的基本功，包括线条的运用、水墨的运用等。

同时，通过示范和实践让学生进行线条的练习，提高学生对线条的把握能力。

•第三步：练习与巩固组织学生进行练习和巩固，要求学生按照教师的示范，对线条进行反复练习，熟练掌握线条的画法和运用。

•第四步：展示与评价组织学生互相展示自己的练习成果，进行互评和自评。

教师对学生的作品进行评价和指导。

•第五步：作业布置布置作业，要求学生用所学的线条技法画一幅简单的中国画作品，并注意线条的运用。

4.2 教学方法•示范法：通过教师的示范来引导学生学习线条的运用和水墨的运用。

•实践法：通过学生的实践练习来巩固和提高线条的技法。

•评价法：通过展示和评价学生的作品，激励学生的学习兴趣，提高学生对线条的把握能力。

七年级美术下册教案新人教版第一章：素描基础1.1 教学目标让学生了解素描的基本概念和技巧。

培养学生对物体的观察能力和表现能力。

1.2 教学内容素描的定义和分类。

素描工具的选择和使用。

线条的运用和阴影的处理。

1.3 教学步骤导入：展示一些经典的素描作品，引起学生的兴趣。

新课：讲解素描的基本概念和技巧。

示范：老师现场示范素描的过程。

练习：学生进行简单的素描练习。

1.4 作业布置让学生选择一个简单的物体进行素描练习。

第二章：色彩原理2.1 教学目标让学生了解色彩的基本原理和搭配技巧。

培养学生对色彩的感知和运用能力。

2.2 教学内容色彩的三个要素：色相、明度、饱和度。

色彩的搭配原则：对比、调和、重复。

2.3 教学步骤导入：展示一些色彩搭配优秀的美术作品，引起学生的兴趣。

新课：讲解色彩的基本原理和搭配技巧。

示范：老师现场示范色彩搭配的过程。

练习：学生进行色彩搭配的练习。

2.4 作业布置让学生选择一个主题，运用色彩原理进行创作。

第三章：绘画技法3.1 教学目标让学生了解不同的绘画技法，并能够运用到作品中。

培养学生对绘画材料和工具的选择和使用能力。

3.2 教学内容油画、水彩画、素描、版画等不同的绘画技法。

绘画材料和工具的选择和使用方法。

3.3 教学步骤导入：展示一些不同绘画技法的美术作品，引起学生的兴趣。

新课：讲解不同的绘画技法和材料选择。

示范：老师现场示范一种绘画技法。

练习：学生进行绘画技法的练习。

3.4 作业布置让学生选择一种绘画技法，创作一幅作品。

第四章：图案设计4.1 教学目标让学生了解图案设计的基本原则和方法。

培养学生对图案创意和设计的能力。

4.2 教学内容图案设计的基本原则：对称、重复、对比、调和。

图案设计的方法：线条、形状、色彩、材质等。

4.3 教学步骤导入：展示一些精美的图案设计作品，引起学生的兴趣。

新课：讲解图案设计的基本原则和方法。

示范：老师现场示范图案设计的过程。

练习：学生进行图案设计的练习。

第一单元美术是创造性劳动第一课源于生活高于生活第一单元第2课营造艺术的情趣和意境第二单元第一课《色彩的魅力》一、教材内容分析本节课是基于人教版新课标教材《美术》七年级下册《春天的畅想》内容的一节关于色彩的基础知识的美术课。

计划1课时，45分钟。

本次课的重点是理解色彩知识的基本术语及基本知识，难点是如何正确的使用色彩表现作品。

本设计中主要通过色彩运用实例的分析启发学生构思，通过分析讲解色彩基本知识及运用方法来提高学生对色彩的认识和使用技巧。

二、教学目标1. 知识与能力◆理解色彩知识的基本术语。

◆培养学生认识、运用色彩表达的能力。

◆提高学生学习运用色彩表达情感的方法能力。

2. 过程与方法◆通过自主学习和教师讲解引导获取络相关知识信息，使学生掌握掌握色彩基础知识和色彩运用的能力和方法；◆学生通过参与活动过程，提高对色彩的理解，掌握从不同角度分析、运用的方法。

能运用一定的色彩知识合理地安排画面。

◆能够运用一定的色彩知识评价他人的作品3. 情感态度与价值观◆通过对色彩的学习形成一定色彩知识概念和常识，培养对色彩知识的求知欲。

◆通过对生活中色彩的关注与鉴赏，提高关注社会生活中的美的热情，促进审美修养进一步提升。

三、教学过程（一）、导入（3分钟）拿出一盒水彩笔，做个小调查找几个同学选出他们心中能代表春、夏、秋、冬的画笔。

教师总结丰富的颜色不仅可以愉悦我们的视觉，更能触动我们的心灵。

本课我们将带领同学们进入色彩的世界，学习色彩的常识，体验色彩的表现力，感受色彩的魅力。

引出今天的课题——色彩的魅力色彩是我们进行绘画训练时不可缺少的重要的绘画语言，是美术的基本技能和知识。

今天让我们一起来学习一下色彩的基础知识。

上课之前让我们先来欣赏一下大千世界的色彩，共同感受世界的美好，领略色彩的神奇魅力欣赏体会两幅作品思考，学生发表看法。

引起学生的兴趣，激发学生的主动参与意识。

（二）、展开（5分钟）研究与讨论一：1、观察自然界中的色彩，感悟它们的美。

七年级美术下册教案新人教版第一章：欣赏与评述1.1 教学目标：让学生了解和欣赏不同的美术作品，提高审美能力。

培养学生的观察力、想象力和创造力。

引导学生表达自己的感受和看法，提高表达能力。

1.2 教学内容：欣赏各种类型的美术作品，如绘画、雕塑、摄影等。

分析作品的主题、形式、色彩、构图等方面的特点。

引导学生通过观后感、评论文等方式表达自己的看法和感受。

1.3 教学步骤：展示不同类型的美术作品，让学生自由欣赏。

-引导学生观察和分析作品的特点，提出问题引导学生思考。

组织学生进行小组讨论，分享彼此的看法和感受。

第二章：绘画与创作2.1 教学目标：培养学生的基础绘画技巧和创作能力。

提高学生的观察力、想象力和表达能力。

引导学生善于运用各种材料和工具进行绘画创作。

2.2 教学内容：学习基础绘画技巧，如线条、色彩、构图等。

尝试不同的绘画材料和工具，如铅笔、水彩、毛笔等。

创作自己的绘画作品，表达自己的情感和想法。

2.3 教学步骤：教授基础绘画技巧，进行示范。

学生进行练习，尝试不同的绘画材料和工具。

引导学生进行创作，提供指导和鼓励。

组织学生展示和分享自己的作品，进行评价和交流。

第三章：雕塑与立体创作3.1 教学目标：让学生了解和欣赏雕塑艺术，培养学生的审美能力。

培养学生运用不同材料进行立体创作的能力。

提高学生的观察力、想象力和创造力。

3.2 教学内容：欣赏各种类型的雕塑作品，了解雕塑的基本元素。

学习使用不同材料进行立体创作，如泥塑、纸雕等。

创作自己的雕塑作品，表达自己的情感和想法。

3.3 教学步骤：展示不同类型的雕塑作品，让学生自由欣赏。

引导学生观察和分析雕塑作品的特点，提出问题引导学生思考。

教授雕塑的基本技巧，进行示范。

学生进行练习，尝试不同的雕塑材料和工具。

引导学生进行创作，提供指导和鼓励。

组织学生展示和分享自己的作品，进行评价和交流。

第四章：设计与社会4.1 教学目标：让学生了解和欣赏设计艺术，提高学生的审美能力。

全册教案第一单元美术作品的深层意蕴第一课情感的抒发与理念的表达学习领域：欣赏·评述教材分析：本课为“欣赏·评述”领域，教材通过对古今中外各类代表性美术作品的介绍和解析，力求使学生认识到优秀的美术作品需借助特定的艺术语言和形式结构来塑造视觉艺术形象，它们大都以独特的表达方式传达内在的深层意蕴和理念。

美术家运用一定的物质材料和艺术表现手段创造的视觉形象，不仅是一种外在的表现形式，还会蕴涵某种情感和精神。

教学目标：知识与技能：了解美术作品借助特定的艺术语言和形式聊表达内在深层次意蕴。

过程与方法：知道美术创作是某种理念和情感的表达情感、态度和价值观：提高对美术作品的欣赏能力。

教学重点：了解美术作品借助特定的艺术语言和形式聊表达内在深层次意蕴，学会从美术作品中感受到这个作品的理念表达教学难点：教学难点：学生能够用自己的语言描述和欣赏这些美术作品.教学时数： 1课时教学反思：第一单元美术作品的意蕴第二课弘扬真善美学习领域：欣赏·评述教材分析：艺术的功能主要是满足人们的精神需要，提高人们的文化素质，陶冶人们的道德情操，促进社会的发展与进步。

美术具有审美、实用、教育、认识和传播交流等社会功能。

美术作品通过艺术形象来体现作者的思想感情、审美感受和审美理想，来感染和影响人们对现实世界的认识与审美能力。

真善美是人类精神世界追求的永恒主题，为此，美术作品应当坚持倡导和弘扬真善美，揭露和鞭挞假恶丑。

教学目标：知识与技能：初步了解美术作品的艺术功能。

过程与方法：知道美术作品在弘扬真善美、揭露和鞭挞假恶丑方面的作用。

情感、态度和价值观：提高对美术作品的分析和欣赏能力，增强弘扬真善美的意识。

教学重点：了解美术作品的审美价值，文化价值和社会价值。

教学难点：理解作品说要表达的意思，使自己形成正确的价值观。

教学时数： 1课时教学反思：第二单元纹样与生活第一课了解纹样学习领域：设计·应用教材分析：纹样是取材于生活中的人物、动物、植物、风景、几何形状等题材，经过一定的构图和色彩搭配设计而形成的具有装饰美感的花纹。