三岛由纪夫怪异文学特点及原因

评价三岛由纪夫
三岛由纪夫，日本最重要的浪漫主义文学家，他的作品被公认是
日本文学史上的经典之作。

三岛的文字极具表现力，朴实质朴、带有
一种幽默感，彷佛在唱一首永不过时的歌。

他的文字就像钢琴演奏家
弹出的柔美旋律，在人们心中激起震撼波澜。

三岛擅长将诗歌、传说、童话、小说、心理活动结合起来，创造
出独特性的文学作品，其文学的内容凭借丰富的想象力，让读者如置
身其中，品味文学的魅力。

三岛的小说具有极大的叙事性，能够刻画出乡间民宿的传统风貌，散文则把他多彩的生活带到读者面前，让我们不断探索，这样的文字
就像文学宝库般存在，让我们对世间有所思考，有所思考，洞悉时代
进步。

三岛由纪夫清晰明了地表达他的文学创作理念，他将自己的人生
经历作为文学创作的重要素材，以将日常生活中细微的变化，细微的
心情、朋友的际遇的细节，熔铸成令人难忘的文字，其中包含着深思
的力量，耐人寻味。

总之，三岛由纪夫是一位杰出的文学家，他的作品被公认在日本
文学史上占有重要地位，他以他深远的思想和极具表现力的文笔，影
响了无数读者。

几近完美的古典浪漫主义——三岛由纪夫作品文体分析三岛由纪夫，日本小说家，剧作家，记者，电影制作人，电影演员，是日本战后文学的大师之一，日本传统文学的天之骄子。

不仅在日本文坛拥有高度声誉，在西方世界也有崇高的评价，甚至有人誉称他为“日本的海明威”，曾二度入围诺贝尔文学奖，也是著作被翻译成英文等外国语版最多的当代作家。

后为极端激进政治目的切腹自杀。

“三岛君早熟才华，使我感到眩惑，感到不忍。

三岛君作品的新奇特异是难以理解的，正如对他本身，也是不容易理解，也许有人不以为三岛君是背负着许多创伤来完成他的作品，但也许有人已经看出，他的作品，乃由累累的重伤中产生，这是种冷酷的毒液，决不是希望人去啜饮它的，它具有一种强度，但却好比是脆弱的人造花那样，虽然带着鲜花的活生生的姿态，却不允许人们去抚摸碰撞……”这段话让我一时感到悚然，并非因为文字中的含义，而是因为它竟然如此精确地描绘出我心目中的三岛。

而这段文字的作者是川端康成，在他初次阅读三岛作品后所作的推荐之语。

与其说是推荐，不如说是预见到年仅20的三岛将要面临的评论家的指摘与文字芳香腐臭的漩涡，而做的预支的辩解和保护吧。

在三岛的文字中，所谓平衡是以极端锐利鲜明的文字体现的，当极端的文字同时向几个方向蔓延，它们之间的张力则形成了异样的平衡，这种平衡，在当世并无容器可以容纳，而曾经作为其容器的三岛已使用猝然破坏平衡的方式，了结了自己的生命。

但与西化严重的春上村树以及大江健三郎等日本现代作家不同，三岛的骨子里都深受日本传统文学的影响。

谈及语言，三岛通常被冠以“堆砌词藻”之称，而我感受到的，是一种密集的意象与弦外含音的叙述，试举一例：“清显和本多，也可能是同根长出的植物，却呈现着完全不同的外表，长出了迥然相异的花和叶。

”“他早就觉得，自己仿佛是一根含毒的小刺，”“要像一面旌旗，只为清风而生存下去。

”作者用同根花叶作比喻，抽象地解释了两人之间的关系，暗示着日后的道路判若云泥。

中国三岛由纪夫研究论略一、评传视角和文学概论总体来看，上述研究在整体把握三岛本人以及其文学思想方面对后续研究者具有较高的参考价值，但缺少对目前的三岛研究进行系统地分类与整理，这也是笔者写本文的初衷。

二、三岛小说的美学研究对于三岛小说的美学研究向来就受到众多学者的青睐。

路的真正原因”。

[15]143三、三岛精神心理分析三岛的这种怪异的美学观与生死观引发了部分学者对其精神以及心理进行深入剖析。

精神分析法的引入，无疑对理解三岛的精神以及心理世界提供了有利的帮助。

但是，通过精神分析法来分析三岛小说也存在一定的局限性，即容易把复杂的文学现象简单化，特别是把文学和社会环境、文化传统等割裂开来，这不利于我们从整体来把握三岛的创作倾向及其丰富的内心世界。

所以，在研究三岛文学时，需要正确恰当的使用精神分析法，这样才能帮助我们得到准确、新颖、独到的结论。

四、三岛文学作品的形式研究进入21世纪，三岛研究也逐渐呈现多元化，形式研究也逐渐进入了三岛文学研究之中。

对三岛小说进行文本形式研究，可以避免其文学研究的经验化和感性化，也能够使研究者的观点更加有理有据，更加有说服力。

近几年，三岛作品的形式研究成为人们研究三岛文学所青睐的研究方式，文章数量也逐渐增多，使得三岛文学研究更加多样化。

五、比较研究近年来，通过比较的方式来对三岛的文学进行分析的方法逐渐兴起。

这更有助于我们去理解三岛的文学视界。

最先是舒凌鸿在《不同维度的死亡之美——川端康成和三岛由纪夫文学中“死”与“美”的主题比较》中把川端和三岛的死亡美学观放在一起进行比较，更好地阐述了三岛以及川端的死亡美。

通过比较可以看出，死之美在川端文学中呈现出“无常、虚幻、哀怨的美感”，而三岛文学则表现了“自我选择、血腥、真实的死亡之美”。

在对西方文化的汲取上，川端更多表现为“对艺术技巧的吸收上，显示了他对东方的精神与西方的艺术技巧的完美融合”。

而三岛“把日本古典主义和希腊的古典主义融合起来，形成了在文学上赞美男性的青春的肉体，崇尚中世纪日本武道的善的意义上以死相赌的悲壮精神，即血+死+青春=永恒之美”。

三岛由纪夫，（1925-1970），日本小说家、剧作家。

本名平冈公威，生于东京。

一九四九年出版长篇小说《假面自白》，文坛地位确立。

一九七O年十一月二十五日写完《丰饶之海》第四部《天人五衰》后自杀。

一生创作四十部中长篇小说、二十部短篇小说集和十八部剧本集。

主要著作还有《禁色》、《潮骚》、《近代能乐集》、《金阁寺》和《萨德侯爵夫人》等。

★三岛由纪夫（1925—1970），日本小说家、剧作家、评论家。

文风唯美、工于修辞，作品富于独特的审美趣味和心理意象；是日本作家中被翻译最多、最具国际影响力的一位；在美国被誉为“日本的海明威”。

后期热衷于政治运动，最终以惨烈的自戕谏世。

《萨德侯爵夫人》：越是卑劣、残酷、不道德、污秽的人事，越是要用优雅的语言叙说出来。

“正常”男女玄秘癫狂之戏剧演示。

作者简介作者：（日本）三岛由纪夫（Mishima Yukio）译者：陈德文《假面的自白》《金阁寺》作者三岛由纪夫的“文学自白”，简体中文版首引进！★著名日本文化专家李长声作序，台湾作家杨照、郝誉翔联名推荐！有论者言：三岛由纪夫是个有“魔性”的人。

这魔性让三岛文学呈现出别样风景。

莫言说：最后那一刀让三岛成了神。

刀光耀眼，以至于后人谈及三岛，多先倒叙。

有趣的是，这位集魔性与神性于一身的三岛由纪夫，在《文章读本》里还原成了一个普通人、一位循循善诱的导师，告诉读者各种体裁下的好文体；同时又是一个率性的读者，乐此不疲地例举自己的偏爱。

一位将美学贯彻至身体每块肌肉的作家，他对文体又会有怎样的偏执和精到见解？文体之妙、文章之道，且听三岛道来。

名人推荐★三岛由纪夫：我写本书的目的，就是期望能引导普通读者，进一步成为精读读者。

而要成为一个作家，必须先是一个精读读者。

★李长声：《文章读本》中随处闪亮着三岛批评的才气。

★莫言：三岛由纪夫以绮丽的文字、怪异的风格崛起于日本文坛。

他秉承了日本的古典美学，以细腻的笔触描绘种种奇特的心理构图。

★川端康成：三岛君的才华令我目眩，也令我感到痛心，他的新颖不易为人所理解，甚至他自身也不易理解。

三岛由纪夫是一个怪异的鬼才。

他是在战后走上日本文坛的。

战争末期，三岛成为“怀疑派”，“时代的落伍者”，曾“积极要把日本引向战败”。

可是一旦日本战败的事实摆在面前，他又陷入一种困惑、虚脱和失落的状态。

他说：“（1945年）夏天的观念将我引向两种极端相反的观念，一是生、活力和健康，一是死、颓废和腐败。

这两张观念奇妙地交织在一起，腐败带有灿烂的意象，活力留下满是鲜血的伤的印象”。

他就是在这两种观念交织下，摸索和构建自己的怪异文学，开始了他的创作生涯的。

三岛的第一部长篇小说《盗贼》（1948），在这样的两种逆反的观念中酿成了。

作品描写明秀和美子失恋，他们心中盘踞着爱的终了的阴影。

明秀不断地想着“死”，他追求“爱”与追求“死”联系在一起，与同样被恋人背叛的清子殉情，就是为了将他们瞬间燃起的激情变为冷彻的精神而持续下去。

因此明秀将失恋自杀作为一种“快乐的游戏”，并在这种“快乐的游戏”与死的意志“缓期执行生的快乐”的对立中，逼使那两个背叛爱的人都失去青春年华，自己却成了“盗贼”。

它宣扬了胜利的死，就是永恒的爱。

在技巧方面，三岛在浪漫、唯美与古典主义的基础上，融合法国早熟小说家拉迪盖所描写的少年男子之爱的诗意与反常的表现，“尝试在心理的构图中盗窃青春的神秘和美”（百川正芳编《批评与研究三岛由纪夫》）。

评论界对这部作品褒贬不一，但都认为它“仍是列于三岛文学主流之列的作品”。

川端康成对于他将“古典和现代结合在一起”寄予了极大的期望。

事实上，它已显露三岛的怪异文学的雏形。

继《盗贼》之后，三岛续写了《假面自白》（1949）、《爱的饥渴》（1950），继续关注男性之爱的诗意和反常表现之魅力，构筑所谓“男性美”和男性“夭折美学“的基本文学结构。

他在其后的作品中，将男性的性倒错推向一个新的怪异领域，以实现再构筑起理想中的男性美的宏愿。

完成《仲夏之死》（1952）之后，又一口气完成《禁色》（1953），描写一个老作家桧俊辅的三次婚姻的不理想，又被几个情人所背叛，他发现了英俊青年悠一是个不能爱女性的性倒错者，就利用悠一的美的力量，对背叛过他的几个女性进行了报复。

1.4 梦野久作这笔名取自福冈的方言，意思是“恍恍惚惚、整天做白日梦的人”；来自他父亲对他的一句嘲弄。

他父亲对他的作品一直嗤之以鼻。

他们两人相互鄙视…最后他写出《脑髓地狱》证明了自己，可出版后没多久父亲就得冠心病去世了。

一年后将近祭日，他去父亲故居收拾旧物，有记者来访。

聊到《脑髓地狱》，他说他为这本书而生；因为父亲已经死了，以后就能更自由的写作了吧。

他笑了笑，去厨房倒了一杯葡萄酒。

然后，他死了。

冠心病，跟父亲一样的死因。

他的一生似乎就是为这一本书而活的；出版之后，他隐秘的使命也完成了。

对日本文学有些了解的应该都听过日本四大奇书，这本是第一名；在我心里也是当之无愧的。

看前听说很晦涩很奇葩，不过我还是看了。

虽然花了一个星期断断续续，不过还是看完了。

很难去概括它的中心；以第一人称视角清晰细致的心理描写完全把我带入了主角，以至于主角头脑发昏的时候觉得自己也是迷迷糊糊。

不奇怪为什么有人看完这本书会精神失常了…语言是比较晦涩，因为运用了大量医学的专业术语，文体也是一个套一个，光是在文字上使的把戏就能把人绕晕了。

京极夏彦似乎从梦野的书里取了不少经。

也正是因为各种专业术语的运用和超前的精神病学知识，看完之后必然是要头脑朦胧，感觉亦真亦假的。

就在朦胧的时候读者又会不自主的担心自己陷入主人公的精神状态。

整本书的中心思想，故事发展都是诡异的、非常特别的。

看到结尾处时，会隐约感觉到像恐怖游轮那样的无限。

梦野的博学和超时代的思考让我诧异，以至于后来再看其他名家的书时总觉太浅显、无聊、弱智…就算是现在，梦野的观点想法都是惊为天人的；何况几十年前。

绅士到一定地步是可以弑神的。

2.1 附录对三岛由纪夫的精神分析岸田秀著李沫来译三岛由纪夫的精神，从一开始就死了。

生活在这个现实世界里的存在感的空缺，是解开他的文学、他的活动的关键。

有人说，他是一个彻底用演技来过他人生的人。

但是我并不认为他通过虚伪的外在演技、有什么非要隐藏不可的真实内心。

作为日本最负盛名、被誉为「日本传统文学的骄子」的三岛由纪夫，一生著作丰厚，从《假面的告白》、《潮骚》、《金阁寺》到《丰饶之海》，他不仅擅长用精密的语言打造诗意唯美的、令人神往的楼阁，也尤为倾心于将文字王国搬至戏剧舞台，在彻底抽空当下时空背景后，构建他心目中迷幻的场景和另类的人物内心世界。

《近代能乐集》就是这样一部源自三岛的迷之剧本集，首次出版于1956年。

从一开始收入三岛创作的《邯郸》、《绫鼓》、《卒塔婆小町》、《葵上》、《班女》，到1957年~1962年，将相继发表的《道成寺》、《熊野》、《弱法师》也纳入其中，最终集结成《近代能乐集》这部戏剧蓝本。

恰如三岛本人自述：「能剧一直是我的文学作品中的一股暗流」，他将文学语意上的打磨和戏剧形式巧妙结合，他的戏剧创作中，极简的舞台场景和零星几个人物、简单又极富象征的道具、在空空荡荡的舞台上留下「言有尽而意无穷」的况味。

人物对白像风一样自然地从四面八方穿过，寥寥数语，或是大段充满意象、借景抒怀的独白，某种程度上甚至像是满是宗教意味的告解。

日本传统能剧难掩于来自日本传统能剧的启发，他又将所处时代环境和人们的思想融入其中，以一种或令人瞠目结舌、或叫人拍案叫绝的方式改编之。

他的改编从来不是简单的老酒装新瓶，或将剧情、结尾反转，又或以一种完全现代人的眼光将原本故事作面目全非的解读，只有深谙日本民族情结、与美学，而又深刻洞悉当下社会和人际本质如他者，才能将原本寓意佛教因果报应的典故作如此精妙的续写，不乏透出浓浓的借古讽今的意味。

而在这一系列改编故事的背后，最令人哑口无言甚至是心生敬畏的，是三岛对于处在模糊了虚幻与真实、极致的恋慕关系、生命价值存在与否的临界点，在那个临界点，人性无止尽的渴求遭遇上困局，盛衰相倚的必然使一切尽显虚妄 。

01《绫鼓》—— 永远没有回音的心声《三岛由纪夫传》剧照绫鼓，顾名思义，即一面以绫罗作为表面的鼓，也即一面永远敲不响的鼓。

在原本能剧中讲述的是一位高贵的美女利用阶层优势折辱爱慕她的年老侍者、最终遭受报应的故事。

评价三岛由纪夫
三岛由纪夫是日本人气作家，他有大量的著作，包括小说、散文、诗歌和哲学，他的文字深具影响力，使他被认为是20世纪日本文学家
中最重要的一位。

三岛由纪夫的作品不像其他日本文学作家，因为他
是以一个隐秘又挑衅的方式写书，对于他来说，文学并非一种逃避，
而是反思和表达生活的一种方式。

由于他在文字上的创新，其著作中
凸显出本质上的抒情，表现出他对人生的深刻感悟，把自己的看法行文，从而影响着一代人的思维。

三岛由纪夫不仅被视为日本文学大师，而且他的作品也深受海外
读者的喜爱，他的《蜘蛛狂想曲》和《我和树之歌》等著作得到了海
外读者的好评，他的文字传达出内心深处的表达，他描述的是人类的
心灵深处最真实和最深刻的表达。

总而言之，三岛由纪夫是日本文学界传奇人物，他的著作以那种
令人心碎而又优美的美文抒发出隐秘思想，在日本文学史上占有重要
的地位，也影响着世界各国的读者。

试论三岛由纪夫的悲剧书写【摘要】三岛由纪夫是一位日本著名作家，其悲剧书写在文学领域具有重要意义。

本文从三岛由纪夫的悲剧书写意义和文学风格特点入手，探讨了他小说中的人物形象塑造、情节设置、悲剧观念体现以及悲剧文学的影响。

结论部分分析了三岛由纪夫悲剧书写的独特性，以及他对文学和思想的启示。

通过对三岛由纪夫的作品进行深入解读，不仅可以了解他独特的创作风格和悲剧观念，也可以感受到他对当代文学的深远影响。

三岛由纪夫的作品不仅展示了他对人性的深刻洞察，同时也为读者提供了许多值得思考的启示，对于文学研究和文化传承具有重要价值。

【关键词】三岛由纪夫、悲剧书写、文学风格、人物形象、情节设置、悲剧观念、影响、独特性、启示。

1. 引言1.1 三岛由纪夫的悲剧书写意义三岛由纪夫的悲剧书写具有重要的意义，既体现在他对人性、命运和道德的深刻思考，也展现在他对日本传统文化和现代社会的批判性思考中。

三岛由纪夫通过悲剧的形式，揭示了人类内心深处的矛盾和冲突，使读者在阅读中思考生命的真谛。

他的悲剧作品常常探讨人类的欲望、犯罪、背叛、孤独等主题，通过对这些主题的深入挖掘，揭示了人性的种种弱点和悲哀。

三岛由纪夫的悲剧书写不仅在日本文学史上具有重要地位，也对世界文学产生了深远影响。

他的小说以其深刻的洞察力和独特的文学风格，吸引了无数读者和评论家的关注。

通过对人性和道德的思考，三岛由纪夫创造了独特的文学世界，为我们提供了深刻的思想启示和文学享受。

他的作品永远留在人们心中，成为永恒的文学经典，激励着后人对生命、人性和命运进行深刻的思考。

1.2 三岛由纪夫的文学风格特点三岛由纪夫的文学风格独具特色，展现出了他独特的创作风格和思想情感。

三岛由纪夫的文学作品通常表现出一种冷峻的理性，对人性、社会与世界的深刻思考和探索。

他善于通过小说中的对话和情节展现出人物内心的复杂情感和矛盾心理，刻画出极具现实感和深度的形象。

三岛由纪夫作品中经常出现的叙述方式非常多样化，既有第一人称叙述，又有第三人称叙述，以及交错叙事等手法，使读者对故事的整体结构和主题有更深入的理解和感悟。