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夏目漱石个人资料夏目漱石(なつめそうせき，1867-1916)，本名夏目金之助，笔名漱石，日本近代作家，被称为“国民大作家”，对东西方文化造诣高，精擅俳句、汉诗和书法，门下出了芥川龙之介等文人，细微心理描写开后世私小说风气先河。
夏目漱石由于有汉文学、英文学这样的东西方知识背景，能够有一种非历史主义的文学观，这一点在任何时代都具有巨大的现实意义。
也由此，夏目漱石才的确称得上日本近代文学史的第一人。
夏目漱石1867年(庆应三年)2月9日生于夏目家在江户地方有庞大势力，金之助身为家中幺子(排行第八)，由于在他出生前家境已逐渐没落，双亲并不希望这位幺儿的降生，所以出生后一度被寄养在别人家，两岁时便被过继为严原家的养子，此后因养父母情感不睦以及养父的工作影响而经常迁居。
十岁时才总算回到亲生父母身边，然而这样的幸福日子极其短暂，父兄一向与他不睦，并对他浓厚的文学志向不以为然;其母在他十五岁时便因病去世，金之助十九岁时就已离家开始其外宿生涯。
这些遭遇相信对于金之助的心境及日后的创作有很大的影响。
1874年，七岁，入浅草寿町的户田学校。
夏目自幼喜欢汉学，14岁开始学习中国古籍，少年时曾立志以汉文出世。
1888年考入东京第一高等中学。
与同学--后来的俳句运动倡导者正冈子规结为挚友，22岁那年，便以汉文来评论正冈子规的《七草集》诗文集，并以汉诗体作游记《木屑集》。
就在这年，首次使用“漱石”为笔名。
这个颇具汉学意涵的名字据说其典故取自于中国的《晋书》孙楚传。
回到东京后没多久与中根镜子结婚并于同年升任教授。
1905年，38岁时在(杜鹃)杂志发表短篇小说《我是猫》，备受好评，应读者要求而一再连载。
深受鼓舞的夏目漱石因而有了创作的力量，此后十年是他创作的高峰期。
之后被神经衰弱之旧疾折磨得相当痛苦。
1911年夏目漱石曾拒绝接受政府授予的博士称号。
1915年11月经由林原耕三的引荐，久米正雄、芥川龙之介等人入漱石门下。
1916年因罹患糖尿病接受治疗，同年12月9日因大量内出血去世，葬于杂司谷墓地。
"今晚的月色真美"夏目漱石简短的一生本文导读：也许突然听到这个名字，或多或少的人会感到有些陌生，那如果我说到近年来一个火遍网络空间的句子，想必大家就不会陌生了，那就是“今晚月色真美啊”，这句话正是出自夏目漱石。
其实这句话原本是夏目漱石在东京大学教授英文的课堂上对“Ilove you”这一英文词句的翻译，夏目漱石认为传统的“我爱你”，并不符合日本传统中对情感委婉的表达情愫，而一句“今晚月色真美啊”则恰到好处。
不过如果大家因此就认为夏目漱石是一位风花雪月的浪漫作家那就大错特错了，真正的夏目漱石远非如此。
夏目漱石原名夏目新之助，1876年出生于日本江户的落魄小贵族的家中，在夏目新之助出生后迫于家庭窘迫的经济条件，不得不将其过继给朋友家，他的养父生性自私贪婪、唯利是图，后来在夏目新之助十岁的时候，养父母感情破裂而离婚，于是夏目新之助才重新回到了夏目家，可事与愿违，在夏目新之助十五岁时，生母去世，与父亲关系本来就紧张的夏目新之助终于在几年后独自离家去追求自己的文学梦了!彼时，酷爱迷恋中文的他，改名为“夏目漱石”，而“漱石”一词则出自中国古代的《晋书》，寓意洁身自好、志存高远的生活追求。
后来，夏目漱石在一次相亲中结识了他的妻子“镜子”，镜子是东京贵族大户人家的小姐，自小娇生惯养、不谙世事，在嫁给夏目漱石后，贫苦的生活加之敏感多变的丈夫，使得镜子的精神也愈加崩溃。
一团乱麻的婚姻生活、明治时期晦暗动荡的日本社会，使得想要一心挽救日本社会、挽救日本人心的夏目漱石愈加的焦虑，他本来就敏感脆弱的神经，也在神经衰弱的折磨下更加的严重，与此同时严重的神经衰弱使他的身体各项指标亮起来红灯。
在病痛与精神的双重折磨下，就如扛着巨石行走在刃山一样，却成就了他不朽的文学巨作，一部《我是猫》，在日本文坛如一声平地的惊雷，响彻日本，他用他独特精神世界里的笔触，以一只猫的眼睛，来揭露日本社会的黑暗、日本人心的自私自利与残酷无情，比现实更加的现实，也更加的讽刺!夏目漱石的一生都在试图用他独特的文学方式，来唤醒沉睡的日本社会与人心!夏目漱石的一生都不曾停下手中的笔杆，他就像中国的鲁迅一样，试图用文字来拯救、唤醒一个国家，直到年仅四十九岁的他终于死于病魔的手中，结束了他“以笔救国，以文唤心”的一生。
《世界文学发展史》日本文学之十三：夏目漱石日本文学之十三：夏目漱石夏目漱石(1867-1916)是日本现代前期文学史上杰出的批判现实主义作家。
他原名金之助，漱石是他的号，出生于江户(东京）一个没落官僚家庭。
他少年求学，深受汉文化的陶冶，1881年14岁时曾在东京二松学舍学习汉文。
1888年夏入东京帝国大学英文科学习。
其间曾写了不少汉文诗歌，收入其《木屑录》一书里。
1893年，夏目漱石从东京帝国大学英文科毕业后，曾从事了7 年教育工作。
1900年，他又被官派到英国伦敦留学，专攻英国文学。
其间他体会到了英国资本主义的种种弊端，特别是对其' 金钱万能' 感到十分厌恶，对所谓的' 西洋文明' 持有一种批判的态度。
所以，他对英国批判现实主义作家斯威夫特、奥斯汀、梅瑞狄斯等人的作品非常喜欢。
另外，他还从心理学、社会学的角度对文学理论方面的问题进行了探讨研究。
这方面的成果收入他后来编成的《文学评论》(1908）和《文学论》(1907）两部专著中。
他在英国两年多的留学生活，对他世界观与文艺观的形成具有重要的作用。
1903年，夏目漱石学成回国，在东京帝国大学任教，并开始了他的文学创作。
1905年在《杜宇》杂志上发表《我是猫》第一章，得到好评，于是将其写成长篇小说，出版后在文坛引起极大反响，他也成为全国知名作家。
1907年，夏目漱石辞去教职，成为《朝日新闻》的特聘作家，他后来创作的10多部长篇小说就都先在《朝日新闻》连载。
1910年，夏目漱石由于不满时政，加之身患重病、爱女夭折，逐渐产生了悲观厌世情绪。
如他的汉文五言诗' 大风鸣万木，山雨摇高楼，病骨棱如剑，一灯青欲愁'。
就抒发了这种思想感情。
不过就在此时，他对社会仍持一种批判态度，曾点名批评高级官员，并拒绝官方授予的博士称号。
1916年12月9 日因病去世，享年49岁。
夏目漱石具有多方面的文学才能，一生创作了10多部长篇小说和大批中短篇小说，2500句俳句，208 首汉诗，以及大量的书信、日记、散文、评论、讲演稿、回忆录等。
夏目漱石心内容简介夏目漱石心内容简介引言：夏目漱石，是日本近代文学史上的一位重要人物。
他的作品不仅风格独特，言辞精准，而且通过对个人内心的深刻思考，表达了对人性、社会现象和命运等问题的独到见解。
本文将从漱石的人生经历、心理描写和作品特点三个方面简要介绍夏目漱石的心。
一、人生经历的塑造夏目漱石出生于19世纪末，曾经历了日本明治维新和现代化的急剧变革。
这种矛盾冲突的时代背景，深深地影响了他的创作和思考路径。
在漱石的作品中，我们经常能够感受到他对封建传统和现代社会的反思和思考。
他以自己的亲身经历，展现了个人与社会的矛盾冲突，以及人性的复杂性和脆弱性。
二、心灵的深度描写夏目漱石是一个擅长描写人物内心活动的作家。
他善于通过细腻的心理描写，把人物的情感和思想展现得淋漓尽致。
他独特的叙述手法，让读者能够透过文字感受到角色内心的纷乱、挣扎和彷徨。
他的作品常常聚焦于个人的痛苦与夹杂着希望的内心世界，以此反映了现代社会中人们的内心困境和迷茫。
三、作品特点的彰显夏目漱石的作品以其精细入微的文字和娴熟的心理描写而闻名。
他郑重的笔触和丰富的情感表达令人深受触动。
他的作品同时也富有讽刺意味和社会批判，特别是对人性的深刻研究与对现实社会的无私观察。
夏目漱石通过自己的文学创作，勇敢地探讨了生活的本质、人的内心和社会的矛盾冲突，使读者不仅在文字中感受到美，同时也能够从中敏锐地洞察到社会和人性的真实。
结语：夏目漱石是一位拥有独特的思考和创作方式的作家。
他通过对自身经历的思考和对内心世界的描写，以及对人性、社会的深刻触摸，使他的作品呈现出一种独特的魅力。
漱石书写的不仅仅是一个个普通的人物故事，更是对人性乃至整个社会的探索与启迪。
通过剖析漱石的人生经历、心理描写和作品特点，我们更能体会到夏目漱石作品的独特价值与意义，而这也正是他为人们留下的宝贵财富。
关于漱石的记忆漱石，日本近代文学的先驱，浪漫主义的鼓吹者，被誉为“日本文学之父”。
他的作品不仅深刻而具有思想性，在形式上也开创了新的道路，对日本现代文学产生了深远的影响。
生平经历1867年2月14日，漱石出生在日本的东京。
他出生在一个大家族中，家庭境况比较宽裕。
父亲是一位医生，母亲是妇女权益倡导者。
漱石自幼聪明好学，但因为身体较差，经常患病。
他曾就读于松江中学和一高，后来前往欧洲留学。
在英国留学期间，他接触了当时欧洲最前沿的思想，如宗教、美学、哲学等，这些思想的影响也为他的文学创作打下了坚实的基础。
回到日本之后，漱石一直从事文学创作，也曾担任日本博物馆、东京美术学校等机构的工作。
他的诗歌、散文、小说等作品得到了很高的评价。
不过他也因为其另类思想和行为受到社会的排挤和批判。
1916年，漱石在东京去世，享年49岁。
主要作品漱石的文学成就在日本文学史上已经不容忽视。
他的作品不仅深邃，而且独具个性，包括《夏目漱石全集》以及《夏目漱石小品集》等。
以下是一些代表作品的简介：1. 《我是猫》这是漱石创作的小说集，《我是猫》是其中最有名的一篇。
全书讲述的是一只猫的视角，通过猫的视角来展示人类的丑陋和荒诞。
实际上是漱石对于日本当时社会的批评和反讽。
2. 《草枕》这部作品是漱石的代表之一，曾被翻译成多种语言。
故事讲述了一位年轻的贵族男子追求美好的生活，最终却落得孤独和失落的下场。
除此之外，小说中还融入了大量的自然意象和意识流的手法，可以说是独具一格的文学杰作。
3. 《心》这是漱石的散文集，也是他的成名作品之一。
书中记载了作者内心丰富的感受和思考，对日本社会、人生哲理等都有所涉及。
可以说是一个哲学思考者的文学写照。
影响与评价漱石虽然早早去世，却留下了很多有影响力的作品。
他对于日本文学和社会思想的影响是不可忽视的。
他不仅推动了日本现代文学的发展，也对当时草莽文学和早期现代文学的衔接起到了重要的作用。
他的文学以深度思维和敏锐见解而著称，尤其是对于人类精神状态和意识的塑造有较高的造诣。
本名夏目金之助，生于1867年（庆历三年）2月9日，东京人。
夏目家在江户地方有庞大势力，金之助身为家中幺子（排行第八），由于在他出生前家境已逐渐没落，双亲并不希望这位幺儿的降生，所以出生后一度被寄养在别人家，两岁时便被过继为严原家的养子，此后因养父母情感不睦以及养父的工作影响而经常迁居。
十岁时才总算回到亲生父母身边，然而这样的幸福日子极其短暂，父兄一向与他不睦，并对他浓厚的文学志向不以为然；其母在他十五岁时便因病去世，金之助十九岁时就已离家开始其外宿生涯。
这些遭遇相信对于金之助的心境及日后的创作有很大的影响。
从几部带着浓厚自传色彩的小说如《少爷》、《三四郎》、《之后》、《道草》等等都可见其端倪。
故事里的主人翁多半有着良好的家世，却不受父兄所重视，也因此他们往往是孤独地，很早就意识到要自力更生，但内心里则无不渴求亲情的温暖。
有人说文学是“苦闷的象征”。
作家因自身的遭遇或基于悲天悯人的情怀而意识到真实世界的不完满，呕心沥血发而为文，才有感人的作品问世，但这份感动人心的力量往往来自于苦痛与不幸。
重新回顾夏目漱石的生平，便知此言不虚。
1874年，七岁，入浅草寿町的户田学校。
夏目自幼喜欢汉学，14岁开始学习中国古籍，少年时曾立志以汉文出世。
1888年考入东京第一高等中学。
与同学－－后来的俳句运动倡导者正冈子规结为挚友，22岁那年，便以汉文来评论正冈子规的《七草集》诗文集，并以汉诗体作游记《木屑集》。
就在这年，首次使用“漱石”为笔名。
这个颇具汉学意涵的名字据说其典故取自于中国的《晋书》孙楚传，相传孙楚年轻时想体验隐居生活，便对朋友王济说要去“漱石枕流”，王济对曰：“流不能枕，石不能漱。
”孙楚于是辩称：“枕流是为了洗涤耳朵；漱石是为了砥砺齿牙。
”这个故事显现了孙楚的不服输。
金之助以“漱石”为笔名正符合他坚强的意志，但也有另一说法是金之助和孙楚均被视为怪人，故以“漱石”的典故以自喻。
从此明确了“以文立身”的人生宗旨。
同时他察觉到学习英语成必然的趋势，唯有精通英语才得以跟上时代潮流、强化国家，跻身为社会菁英份子。
1890年，23岁夏目漱石的进入东京帝国大学文科大学英文科就读，成绩斐然，并不时发表学术论文，因此1893年大学一毕业，他就在校长的推荐下顺利进入东京高等师范任教，同时积极参与正冈子规的俳句革新运动。
两年后他辞职到爱媛县松山中学任教，次年转入熊本第五高等学校。
此后便一直担任教职到33岁（1900）1900年，夏目漱石奉教育部之命前往英国留学两年。
夏目漱石不以在英文的优异表现自满，相较于明治维新之后时人竞以西学为尚的举动，夏目漱石却以他原有的汉学及日文基础，积极创作，发表了不少诗歌、俳句。
苦读的生涯自然也影响身心健康。
27岁罹患肺结核，为了养病，赴鎌仓圆觉寺参禅，参禅的生活丰富了日后创作的题材，但他的病情并未十分好转，再加上神经衰弱，厌世的心情由是萌发。
夏目漱石作品回到东京后没多久与中根镜子结婚并于同年升任教授，留学时期，夏目漱石体认到所谓的英国文学和他以前所认识的英文有着极大差异，精通英文不足以增强国势，这使夏目漱石赖以生存的理想几乎幻灭，再加上留学经费不足，妻子又因怀孕而极少来信，他的神经衰弱因此更为加剧，一直到回国后他始终为神经衰弱所苦，但也刺激他更专注于写作。
1903年返回日本，任第一高等学校英语教授和东京大学英国文学讲师，并常给《杜鹃》杂志撰写俳句、杂文类稿子。
1905年，38岁时在（杜鹃）杂志发表短篇小说《我是猫》，备受好评，应读者要求而一再连载。
深受鼓舞的夏目漱石因而有了创作的力量，此后十年是他创作的高峰期。
在夏目漱石《文学论》的序文里，有这样一段：“在这里我决定，将从根本上解释‘何谓文学’的问题。
同时我下决心，利用今后一年多的时间去研究这个问题，从而把它当做该研究的第一阶段。
我把一切的文学书籍都收拾在行李底层，已经把自己关在一家租房里。
我之所以要通过阅读文学书籍来知道何谓文学，是因为我相信以血洗血的手段乃为有效。
我发誓，一定要追究文学到底产生于怎样的心理需要，因而在这个世界里生成、发达和颓废的。
也发誓一定要追究，文学到底产生于怎样的社会需要，因而存在、兴隆和衰亡的。
”接着中篇小说《哥儿》、《旅宿》和短篇小说集《漾虚集》等接踵而出，夏目漱石一跃而为日本文坛的知名作家。
1907年，他辞掉教职，从事专业创作. 《朝日新闻》写连载小说。
探讨爱情与遗产问题的长篇小说《虞美人草》开始连载，接着又陆续发表了《三四郎》、《其后》、《门》三部曲。
《门》付梓不久，赶上大逆事件冲击文化界，他的创作由批判客观现实转向披露主观世界。
代表性作品有《过了春分时节》、《行人》、《心》三部曲。
他一生中最后的作品是自传体小说《道草》和未完成的《明暗》。
1911年曾拒绝接受政府授予的博士称号。
1916年因胃溃疡去世。
夏目漱石死后将他的脑和胃捐赠给东京帝大的医学部。
他的脑至今仍保存在东京大学。
1984年，他的头像被印在日元1000元的纸币上。
长篇小说《我是猫》确立了夏目漱石在文学史上的地位。
小说采用幽默、讽刺、滑稽的手法，借助一只猫的视觉、听觉、感觉，以主人公中学教员珍野苦沙弥的日常起居为主线，穿插了邻居资本家金田企图嫁女不成、阴谋报复苦沙弥的矛盾冲突，嘲笑了明治时代知识分子空虚的精神生活，讥讽他们自命清高，却无所事事；不满现实，却无力反抗；平庸无聊，却贬斥世俗的矛盾性格，鞭挞金田等资产阶级人物及帮凶的势利、粗鄙、凶残的本性。
小说构思奇巧，描写夸张，结构灵活，具有鲜明的艺术特色。
《哥儿》的素材，取自作家离京去外地任教的坎坷经历，叙述了一个憨厚、单纯，富于正义感的青年哥儿在一所乡村中学四处碰壁、饱受委屈的遭遇。
小说语言机智幽默，描写手法夸张滑稽，人物个性鲜明突出。
《旅宿》是作者浪漫主义手法的一次尝试。
描写一个青年画家到大自然中寻找远离现实、超越社会的纯粹美的世界的故事。
《三四郎》写一位乡下青年小川三四郎来到东京，受到现代文明和现代女性的冲击，不知所措的窘态。
《其后》继续《三四郎》爱情悲剧的主题。
小说塑造了代助这个具有叛逆意识却又优柔寡断的知识分子形象，谴责了违背自然感情的所谓侠义、道德，流露出反抗世俗伦理的进步意识。
《门》是三部曲爱情悲剧的终结。
男主人公野中宗助和朋友的女友阿米相爱结合，招致社会唾弃。
他们隐居在不见阳光的房子里，一方面品尝着真诚相契的甜蜜，一方面体味着负疚于人的苦涩，陷入一种进退维谷的窘境而不能自拔。
这是一部自由真挚的爱情不为社会所容的人性悲剧，也是知识分子追求个人幸福又无法摆脱道德规范羁绊的心灵写照。
《过了春分时节》、《行人》、《心》三部曲侧重刻画知识分子多疑、厌世的心理。
集中体现作者后期创作思想的是《明暗》。
小说以细腻生动的心理描写津田和阿延夫妇之间的微妙关系，暴露人们自私自利、苦闷无望的心态，告诫人们去掉私心，顺应天意。
夏目漱石一生着有两部文论、大量俳句、几百首汉诗、若干随笔和书信，但在文学上的最大贡献是以他十几部长篇小说和大批短篇小说竖起批判现实主义文学的丰碑，给后来的作家以深刻的启迪。
夏目漱石作品只有后来出现的芥川龙之介的《河童》可以与之匹敌，而《河童》又是受《我是猫》的启示而产生的。
小说的场面几乎全部集中在苦沙弥的家里。
苦沙弥和他的同学、朋友、学生等中年和青年知识分子，在他家客厅里说笑话，讲故事，高谈阔论，嬉笑怒骂，指斥社会，批评人生，构成小说的主要内容。
要说情节的话，只有苦沙弥家和邻居金田家发生冲突，金田施行阴谋诡计激怒苦沙弥，苦沙弥大动干戈加以反击可以算得。
到小说结尾的地方，这场风波逐渐平息下来，苦沙弥的生活又恢复到原来的老样子，苦沙弥家的猫也感到无聊得很，便偷喝了啤酒，掉进水缸里淹死了。
它嘲笑了资本主义制度下人与人之间的虚伪关系，指出在这个社会里一个人为别人而蹙眉、流涕、长叹，决非自然的态度，而是虚伪的表演，“说一句公平话，也是煞费苦心的艺术。
虚伪做作得最巧妙的人，被看作是最富于艺术的良心的人，是最受社会尊敬的人。
因此，最受社会尊敬的人，事实上也就是最靠不住的人。
”它指出这个社会已经不可救药，人们已经无法生活下去，只有想法死掉，设法自杀。
苦沙弥说过，“死是苦痛的，然而死不得就更加痛苦。
对神经衰弱的国民来说，活着比死去还要痛苦”；并且预言“从今天说起，再过一千年以后，人们都必然会实行自杀的。
一万年以后，一谈到死，除了自杀以外再也没有别的死法了。
”这些话看来象是笑话，其实包含着真理，正如小说里另一个人物所说的，“要说是诙谐就是诙谐；要说是预言，也许就是预言哩。
”小说结尾的气氛是相当凄凉的：秋日短，已经渐近黄昏了。
抛到火钵里面的纸烟的死骸不计其数，而火钵里的火却早已熄灭了。
光景是这一帮人虽然颟顸，也已经索然兴尽了。
作品评论《我是猫》化愤怒为嘲笑，化嘲笑为利刃，又将这利刃直接刺向“恃众凭势、胡作非为”的拜金主义的化身乃至日本军国主义者的偶像。
夏目漱石发表于1905年的构思奇特而匠心独运的处女作《我是猫》奠定了这位杰出的小说家在日本近代文学史上的崇高地位。
这部富于诙谐的作品，以洋溢于字里行间的笑声引导人们驱散郁积在心头的愁云，振奋精神，从对现实的反思中燃起爱与恨的火焰。
这部别出心裁的长篇小说以幽默与讽刺为主要特征，由一只被拟人化的善于思索、乐于议论又富于正义感的猫担任叙述者与评论者，通过这只猫的眼睛俯视日本当时的社会与二十世纪所谓现代文明的大潮，并以连珠般的妙语警句极尽嬉笑怒骂之能事。
这只猫的主人苦沙弥，是个“像牡蛎一般把自己藏在壳里”、只知从书本中讨生活、一有机会就大讲知识可贵的教师。
作品以直叙法表现了这个显然是作者自身影子的主人公自甘寂寞的自负心志，同时又使用旁敲侧击的手法揭示了知识分子因清贫而招致社会轻蔑的可悲现实；不仅如此，小说更通过穷教师苦沙弥与暴发户金田之间的矛盾与冲突，暴露了明治时代的黑暗，批判了“金钱万能”的世态。
社会意义夏目漱石是日本近代文学的杰出代表。
这个黑暗现实(主要是国内形势)形成一种重压，使夏目漱石几乎喘不过气来。
面临这种形势，他既感到无限愤慨，又觉得无能为力。
理想与现实的冲突，乃是漱石思想意识产生种种矛盾，创作过程产生种种曲折的根本原因，也是他的作品不断寻求解决办法，但总是找不到的根本原因。
在作品中批判社会的内容大大减少了，力量也大大削弱了，而集中精力以精雕细刻的手法剖析人们的内心世界，批判人们的私心，尤其是在男女爱情矛盾方面表现出来的私心以及由此产生的苦闷、孤独和绝望，则成为漱石后期作品的主要内容了。
总之，如果说他的前期作品在社会批判的大胆和尖锐方面超出同时代一般作品水准的话，那么他的后期作品在剖析人物心理的细致方面和在批判人物私心的深入方面，也是同时代一般作品所不及的。
《鲁迅与夏目漱石写作心理背景探析》鲁迅与夏目漱石在文学意义上关系隐微，但又不可小觑，他们的思想上、文学上的异同取决于客观方面（社会历史文化背景）和主观方面（知识分子的禀性）两方面因素。
