96原始主义野兽派达达主义超现实主义美术鉴赏96
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超现实主义主要代表作及其风格特点-雕塑论文-美术论文-艺术论文——文章均为WORD文档,下载后可直接编辑使用亦可打印——众所周知,超现实主义作为一个文学流派,实际存在的时间并不很长,但在艺术领域,其作为一个重要的美学艺术流派,却产生了深远的影响。
超现实主义的核心观点是现实世界,重塑原始,否认理性作用,对人类的下意识活动和无意识活动进行深度挖掘。
一、超现实主义的发展进程及主要代表作品。
1.准备时期。
在1919年至1924年出现了早期的超现实主义,又称达达主义。
在文学作品方面,1921年布勒东和苏波合着的《磁场》成为超现实主义第一部实验性的作品,其首次提出了无意识书写的概念。
1924年,布勒东发表的小说《可溶解的鱼》也为早期超现实主义的典型代表作品。
在绘画方面,1919年杜尚的《L.H.O.O.Q》是对达芬奇的名画《蒙娜丽莎》进行想象的再创作。
2.发展时期。
在1924年至1929年期间,超现实主义涌现出一批有理论基础、有发展方向且较为成功的艺术作品。
其中,1924年布勒东发表第一篇《超现实主义宣言》,引领了声势浩大的超现实主义潮流。
1926年,艾吕雅撰写的诗集《生活的》和《痛苦的都会》是超现实主义优秀的代表作。
3.鼎盛时期。
在1929年至1941年期间,人们对超现实主义的认知和超现实主义的作品数量均处于鼎盛时期。
1929年12月布勒东撰写的《超现实主义第二宣言》确定了超现实主义的行为准则,即绝对的反抗、彻底的不顺从和突破规章制度。
在1936年和1947年两个重要的时间点,阿尔普、克利和毕加索等人在巴黎和伦敦举办了超现实主义画展,广为宣传超现实主义思想。
4.战后时期。
1946年至1969年是超现实主义思想缓慢发展的阶段。
在这个时期,很多艺术家的风格经历了从超现实主义到对人的深层次研究的转变,如战后超现实主义代表雕塑家阿尔伯托贾科梅蒂的作品《狗》《行走的人》。
二、超现实主义作品的主要风格特点。
超现实主义的作品数量众多,但其中心思想都为体现超现实与展现形式各样的生命和故事。
西方艺术流派(6):立体主义野兽主义表现主义超现实主义达达主义波普艺术展开全文六、二十世纪立体主义。
1908年产生于法国,追求一种几何形体的美,追求形式的排列组合所产生的美感。
把三度空间的画面归结成平面的、两度空间的画面,着力表现有直线、曲线所构成的轮廓、块面堆积与交错的趣味和情调。
人们以立体主义这一称呼来给毕加索、布拉克、格里斯和莱热在1907年到1914年期间的艺术探索性创作命名。
野兽主义。
1905年产生于法国松散的美术社团。
野兽主义画派吸收了东方和非洲艺术的表现手法,创造一种有别于西方古典绘画的疏、简的意境,有明显的写意倾向,同时追求更为主观和强烈的艺术表现。
马蒂斯是野兽主义的领袖。
表现主义。
注重主观情感和内心世界的揭示,不拘泥于视觉特征的真实。
它是20世纪初期绘画领域中特别流行于北欧诸国的艺术潮流。
代表画家是荷兰人凡·高、法国人劳特累克、奥地利人克里姆特、瑞士人霍德勒和挪威人蒙克。
维也纳分离派。
是在奥地利新艺术运动中产生的著名的艺术家组织。
1897年,在奥地利首都维也纳的一批艺术家、建筑家和设计师声称要与传统的美学观决裂、与正统的学院派艺术分道扬镳,故自称分离派。
其口号是“为时代的艺术--艺术应得的自由”。
代表人物有克里姆特、席勒、霍夫曼等。
超现实主义画派。
1924年产生于法国。
由法国作家布雷东发起。
在巴黎先后发表两次《超现实主义宣言》,形成了超现实主义画派。
认为“下意识的领域”,如梦境、幻觉、本能等是创作的源泉,主张从潜意识的思想实际中求得“超现实”。
作品主要描写潜意识领域的矛盾现象,把生与死、过去与未来、真实与幻觉统一起来,具有恐怖、离奇、怪诞的特点。
代表人物有米罗、达利、马格利特、唐吉等。
达达主义。
是1916年至1923年间出现于法国、德国和瑞士的一种艺术流派。
达达主义是一种无政府主义的艺术运动,它试图通过废除传统的文化和美学形式发现真正的现实。
达达主义由一群年轻的艺术家和反战人士领导,他们通过反美学的作品和抗议活动表达了他们对资产阶级价值观和第一次世界大战的绝望。
也称“野兽主义”,20世纪初产生在法国的一个现代画派。
它的名称来源于评论家对马蒂斯等人在1905年巴黎秋季沙龙展出的作品的嘲讽。
其主要特点是根据画家主观表现的需要,自由地运用色彩和对形体加以变形,夸张。
(马蒂斯为代表)马蒂斯-夫人像马蒂斯—红房子表现派也称表现主义,20世纪初产生在德国的一个艺术运动,后流行于西方国家。
它的主要特点是强调表现个人主观情感,常采用夸张变形的手法,并且反对西方传统的以和谐为美的审美观念。
(蒙克为代表)蒙克—呐喊蒙克-母亲死了也称立体主义,20世纪初出现在法国并影响了欧美国家的现代美术流派。
它主要表现在造型上彻底打破了西方传统的以固定视点表现对象的手法,开创了把被描绘对象的形体解体,再根据作者主观表现的需要重新加以组合额,从而出现了与常态不同以至怪诞的形象。
(毕加索为代表)毕加索—哭泣的女人毕加索--格尔尼卡达达派也称达达主义,第一次时间大战期间(1914年——1918年)发生在中立国瑞士的一个艺术流派,具有强烈的否定一切的虚无主义思想。
(杜尚为代表)杜尚—带胡子的蒙娜丽莎杜尚--下楼梯的裸女抽象派美术或称“抽象主义美术”。
它包括好几个派别,其中最主要的是“风格派”和“抽象表现主义”。
“风格派”也称“新造型主义”,是由荷兰画家蒙德里安等人于1917年在荷兰阿姆斯特丹市成立的名为“风格派”组织而开始的。
他们认为最好的艺术就是基本几何形的组合和构图、所以,蒙德里安的不少绘画,只是垂直和水平线条,间或涂上一些红,黄,蓝色块。
“抽象表现主义”是第二次世界大战后,以美国一批画家为核心的美术运动。
20世纪50年代是它的高峰期。
主要特点是抽象性和主观随意性的结合。
代表人物是美国画家波洛克(1912——1956年)(蒙德里安是抽象派绘画的代表人物之一。
康定斯基是西方抽象派绘画的开拓者。
波洛克是美国抽象表现派最重要的代表人物。
)蒙德里安—场景波洛克—薰衣草之雾康定斯基作品即兴之作26超现实主义20世纪20年代在西方兴起的一种艺术思潮和艺术流派,表现在文学艺术等方面。
超现实主义1.背景第一次世界大战后在法国兴起的在文艺及其他文化领域里对资本主义传统文化思想的反叛运动,及其影响波及欧美欧美其他国家。
它的内容不仅限于文学,也涉及绘画、音乐等艺术领域。
它提出了创作源泉、创作方法、创作目的等问题,以及关于资本主义社会制度和人们的生存条件等社会问题。
超现实主义者自称他们进行的是一场“精神革命”。
运动是由一群参加过第一次世界大战的法国青年发起的,他们目睹战争的荒谬与破坏,对以理性为核心的传统的理想、文化、道德产生怀疑。
旧的信念失去了魅力,需要有一种新的理想来代替。
超现实主义就是他们在探索道路上的尝试。
超现实主义为现代文学开创了道路。
超现实主义作为一个文学流派,实际存在的时间并不很长,作为一种文艺思潮,作为一种美学观点,其影响却十分深远。
2.审美超现实主义者的宗旨是离开现实,返回原始,否认理性的作用,强调人们的下意识或无意识活动。
法国的主观唯心主义哲学家柏格森的直觉主义与奥地利精神病理家弗洛伊德的"潜意识"学说奠定了超现实主义的哲学和理论基础。
给现实派最大的启示是奥地利维也纳大学精神病心理学教授佛洛伊德的精神分析学和下意识心理学的理论。
从整体上说,超现实主义作为一个艺术运动,与弗洛伊德的精神分析学还是有非常密切的联系。
超现实主义的精神与思想领袖布列顿有过学医的经历,他在读了弗洛伊德的著作后,立即领会到精神分析与达达派的无意识表白之间的关联。
精神分析注重对梦想、幻想和幻觉的分析,并把白日梦作为一种可能的艺术创作方法加以诱导。
依此而从事于下意识的梦幻的世界的研究,与自然主义相对立,不受理性支配而凭本能与想象,描绘超现实的题材,表现比现实世界更真实的,比现实世界的再现更具重大意义的,想像领域中的梦幻世界。
在思想上企求打破心物二元的宇宙观,建立一元化的形而上学,因此他们任意表现梦与想象,很多奇异的变形与线条令人无法了解。
他们的创作活动自由自在的安排在一种时空交错的世界中,毫不受空间与时间的束缚。
野兽派亨利马蒂斯之作品分析野兽主义是自1898至1908年在法国盛行一时的一个现代绘画潮流。
它虽然没有明确的理论和纲领,但却是一定数量的画家在一段时期里聚合起来积极活动的结果,因而也可以被视为一个画派。
野兽派画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩,往往用直接从颜料管中挤出的颜料,以直率、粗放的笔法,创造强烈的画面效果,充分显示出追求情感表达的表现主义倾向。
野兽主义画家弗里茨给野兽主义下的定义是:“通过颜色的交响技巧,达到日光的同样效果。
狂热的移写(出发点是受到大自然的感动)在火热的追求中建立起真理的理论。
”、野兽主义继续着后印象主义文森特·梵高﹑P.高更﹑P.塞尚等人的探索,追求更为主观和强烈的艺术表现。
对西方绘画的发展,产生了重要的影响。
他们吸收了东方和非洲艺术的表现手法,在绘画中注意创造一种有别于西方古典绘画的疏﹑简的意境,有明显的写意倾向。
有人把野兽主义看作是广义的表现主义运动的一部分。
也有人认为,野兽派不是一个艺术运动,只是马蒂斯等人艺术生涯中短暂的一个阶段,一个特别注意线和色彩表现力﹑不受任何程序束縳的阶段。
马蒂斯后来回忆说:“对我来说,野兽时期是绘画工具的试验,我必须出一种富于表现力而意味深长的方式,将蓝﹑红﹑绿并列相融”。
这些都是野兽主义画派的风格特点。
其艺术特点是通过颜色起到光的作用达到空间经营的效果,全部采用既无造型,也无幻觉明暗的平涂,手段要净化和简化,运用构图,在表达与装饰之间,即动人的暗示与内部秩序之间,达到绝对的一致。
野兽主义画家们广泛利用粗犷的题材,强烈的设色,来颂扬气质上的激烈表情,依靠结构上的原则,不顾体积、对象和明暗,用纯单色来代替透视。
马蒂斯的老师莫罗曾对他说过:“你必须使绘画单纯化。
”所以作为野兽主义始终的代表马蒂斯顽强地使色彩恢复它本来具备的力量,单纯和表现的意义。
野兽派最主要的代表画家包括:马蒂斯、弗拉曼克、德兰等,他们三人在1905年至1908年之间的创作,均具有野兽派的特质,个性的表现极为勇猛。