推销员之死赏析
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推销员之死人性的扭曲与社会的冷漠推销员之死:人性的扭曲与社会的冷漠在这个物欲横流的社会,推销员们是常常被忽视的一群人。
他们艰辛地奔波于各个企业和个人之间,为商品和服务寻求销售机会。
然而,当一名推销员的生命结束时,是否会引起足够的关注?本文将从推销员之死的角度,探讨人性的扭曲以及社会的冷漠。
一、透视推销员之死推销员是商业世界中不可或缺的一环。
他们以亲切的语言和热情的态度向潜在客户推销产品或服务。
然而,并非所有人都能像推销员一样出色地与人沟通,这使得他们成为备受质疑和压力的群体之一。
虽然推销员们为了自己的生计日夜奔波,但他们所得到的回报却往往不尽如人意。
许多人对他们冷漠视之,甚至拒之于门外。
这种处境使推销员们承受着沉重的精神压力,随着时间的推移,这种压力有可能导致一些极端行为的发生。
二、人性的扭曲:推销员的自我价值感每个人都有自己的尊严和自尊心,推销员也不例外。
当推销员连续遭遇拒绝时,他们很容易陷入自我怀疑和自卑情绪中。
他们开始怀疑自己的价值和能力,甚至产生自我毁灭的念头。
在这种心理状态下,一小部分推销员可能会用极端的方式来表达自己的愤怒和绝望。
他们可能转向暴力或犯罪行为,试图通过对他人的伤害来缓解自己的内心痛苦。
推销员之死的现象就是人性扭曲的一种体现。
三、社会的冷漠:对推销员的视而不见推销员之死常常被社会忽视或淡忘。
推销员一直被社会边缘化,他们的职业地位被贬低,所以很少有人会关心他们的困境和心理状态。
当一名推销员因为无法承受生活压力而走上绝路时,他们的死往往只能成为朝夕相处同事的一则悲伤的消息。
社会冷漠的态度使推销员被剥夺了寻求帮助和支持的机会。
他们往往难以融入社会的主流,孤立感和挫败感不断加深,最终导致他们做出了自杀这样极端的选择。
四、改变的必要性:倡导关爱和理解要解决推销员之死的问题,我们需要共同努力改变社会对推销员的冷漠态度。
首先,教育与推销员相关的企业和个人,要以尊重和善意对待推销员。
同样重要的是,社会应该提高对推销员职业的认知度,将其作为一种光荣和有价值的工作看待。
推销员之死读后感
《推销员之死》是美国作家阿瑟·米勒的一部小说,通过讲述推销员威利·卢曼的故事,揭示了现代社会中个人与社会、成功与失败之间的矛盾与冲突。
这部小说以其深刻的内涵和鲜明的写实风格,引起了广泛的关注和讨论。
故事的主人公威利·卢曼是一个推销员,他为了追求成功和财富不惜一切,但最终却陷入了绝望和孤独之中。
他在职场上一直奋斗不止,但却始终无法获得应有的认可和成功。
最终,他选择了自杀,结束了自己的生命。
威利的悲剧命运引发了人们对社会现实和人性的深刻思考。
通过阅读《推销员之死》,我深刻地感受到了现代社会中个人与社会之间的矛盾与冲突。
在当今社会,人们往往为了追求成功和财富而不择手段,不断地追逐物质欲望,但同时也面临着巨大的压力和竞争。
威利·卢曼的悲剧命运就是对这种现象的鲜活写照,他在职场上的挣扎和迷茫,以及最终的绝望和孤独,无疑让人深思。
同时,小说也反映了人性的复杂和脆弱。
威利·卢曼为了追求成功和财富,不惜抛弃了自己的家庭和原则,最终却陷入了绝望和
孤独之中。
他的悲剧命运警示着人们在追求成功和财富的过程中,不要忽视了内心的需求和情感的真挚。
只有在追求物质的同时,也要注重心灵的平衡和内心的满足,才能真正获得幸福和快乐。
通过阅读《推销员之死》,我对成功与失败、个人与社会、物质与精神之间的关系有了更深刻的认识。
这部小说不仅揭示了现代社会中的种种问题,也启发了我对人生的思考和感悟。
在今后的生活中,我将更加珍惜内心的需求和情感的真挚,不断追求自我完善和内心的平衡,才能真正获得幸福和快乐。
《推销员之死》
《推销员之死》是美国剧作家阿瑟·米勒创作的一部戏剧,讲述了一个推销员威利·洛曼的故事。
这部作品深刻地反映了美国社会的现实,以及人们在追求美国梦的过程中所面临的困境和挣扎。
剧中的主人公威利·洛曼是一个年过六十的推销员,他一生都在为了追求成功和财富而努力工作。
然而,随着年龄的增长,他的事业逐渐走下坡路,他开始感到自己的人生已经失去了意义。
他试图通过与家人和朋友的关系来寻找安慰,但最终却发现自己孤独而无助。
这部戏剧通过威利·洛曼的故事,揭示了美国社会中成功和财富的虚幻性。
威利·洛曼一生都在追求成功和财富,但最终却发现自己并没有得到真正的幸福和满足。
他的儿子们也都没有能够实现自己的梦想,成为了社会的失败者。
这些情节反映了美国社会中成功和财富的追求往往是虚幻的,人们在追求这些东西的过程中往往会失去自我和真正的幸福。
这部戏剧还反映了美国社会中人际关系的淡漠和人与人之间的隔阂。
威利·洛曼在家庭和朋友中都没有得到真正的支持和理解,他的儿子们也都彼此之间缺乏沟通和理解。
这些情节反映了美国社会中人际关系的淡漠和人与人之间的隔阂,以及人们在追求成功和财富的过程中往往会忽略人际关系的重要性。
《推销员之死》是一部深刻反映美国社会现实的戏剧作品。
它通过威利·洛曼的故事,揭示了美国社会中成功和财富的虚幻性,以及人际关系的淡漠和人与人之间的隔阂。
这部作品不仅具有很高的艺术价值,也为我们提供了一个思考人生意义和价值的重要视角。
浅析《推销员之死》中的现实主义元素摘要:《推销员之死》是阿瑟米勒最著名的代表作,被称为是“美国戏剧的良心”。
本文从人物塑造、语言特色以及舞台设计等方面分析了这部戏剧的现实主义特色和悲剧特点,对剧中的现实主义元素进行了归纳和分析,试图从新的角度来解读这部经典戏剧带给我们的艺术魅力和强烈震撼。
关键词:推销员之死;现实主义;表现;元素阿瑟米勒的代表作《推销员之死》在1949年在美国纽约首演之后,就产生了轰动性的效应,受到了美国以及世界戏剧界和文学评论界的广泛关注。
这部被称为是象征着“美国梦的破灭”的现代戏剧,不仅成功地向我们展示了西方悲剧的特色,还带有极强的现实主义特色。
主人公威利・罗曼坚信资本主义发家致富的梦想,却最终走上了自我毁灭的道路,这种强烈的悲剧性,让我们以一种客观、冷静的视角重新观察和审视了美国社会,似乎同主人公一起经历了从梦想的坚守到利欲熏心、直到最后梦想破灭的过程。
作品之所以能够给人们带来强烈的心灵震撼,除了有比较完整的结构、情节、心理描写的主线,以及梦幻的意识流表现手法的运用之外,很重要的一点就是作品中有很多现实主义的表现手法。
作品从人物塑造、语言和舞台设计上都融入了许多现实元素,给观众一种真实感,让我们看到了一个普通的、真实的美国人,也看到了一个真实的美国社会,而那些梦幻的心理表现,反而衬托出了这部悲剧的现实幻灭感,使得现实主义元素更加突显出来,给人更强烈的情感体验和心灵震撼。
一、人物塑造上体现出的现实主义元素主人公威利这个形象本身,就具有很强的现实感,他是一个普通得不能再普通的美国推销员,从事着现实而普通的工作。
他没有传统西方悲剧中主人公的高尚和高大,也没有机会经历人生的大起大落,因为他本身的地位就不高,他更不会有那些英雄人物和伟人的远大理想和情怀,他唯一的希望就是能够赚到些钱,并得到别人的喜爱和另眼相看,也希望自己的两个二子能够得到殷实、富裕的生活。
这样一个简单的梦想,这样一个简单的小人物,让这部西方式的悲剧与观众以及每一个社会的普通成员无限地接近,也让观众们能够真实地体验到生活的现实感,并对威利的经历和心理变化感同身受。
威利·洛曼的悲剧——《推销员之死》赏析亚瑟•米勒【Arthur Miller,1915-2005】是美国当代著名剧作家,因创作《推销员之死》、《熔炉》、《不合时宜的人》等经典剧本而曾多次获得“普利策戏剧奖”、“纽约剧评家奖”和“纽约戏剧音乐奖”,被誉为“美国得奖最多的剧作家”。
《推销员之死》是亚瑟•米勒戏剧创作上的巅峰之作,它刻画了一个家庭的各成员间令人心痛的矛盾冲突,剖析了人们因为盲目信奉“美国梦”所付出的代价。
一、威利——切切实实的小人物剧中主人公是一个来自社会底层的小人物,正如他的名字lowman暗示的,他只是一个社会底层的人,他没有上过报纸的大的名气,没有赚过大钱发过大财,一直在干推销员的工作干了竟然有了36年。
他身上有着很多普通人都具有的特征,有点虚荣,有点自私,但虚荣爱面子也让他一直守着他可怜的自尊心,这边可以从他不断地拒绝邻居查理的好意看出。
打牌时,查理的连续几句“怎么又伤自尊了呢”可以看出查理对威利是真心的帮助,查理了解他,也想真心帮助他,但威利却宁可死撑着面子也不愿接受查理善意的帮助,因为他嫉妒查理的成功。
看到查理时,威利也会突然想起他死去的哥哥,那个十七岁时一头扎入原始丛林二十一岁成为一个大富翁出来的本,当时他已经开始产生幻觉,居然看见他死去的哥哥回来了还和他说话,早年,他的哥哥本劝他去阿拉斯加发财,但他的妻子林达说,“你在华纳公司不是干得很好吗?有希望成为股东啊。
”结果他错过了机会,连起初林达劝他求老板给他在城里的差使,他也只能拒绝,因为“他在新英格兰很重要”,而事实却是,老板把他解雇了。
二、虚幻的梦想威利·洛曼的最高梦想是成为第二个‘戴夫·辛格曼’。
戴夫84 岁时,在旅馆房间里穿着一双绿色的绒拖鞋,拿起电话就能做成一笔又一笔的买卖。
而实现这一梦想的诀窍是具有“吸引人的个人魅力”。
所以威利一直本着要想成功就要人缘好的想法,他也把这样的思想灌输给了他的儿子们,以至于他只看到中学时比夫的好人缘,却一再纵容比夫的偷窃行为,只是不停地跟比夫和哈皮传输着自己美好的梦想,一家人都活在虚构的永远美好的“下个礼拜”。
《推销员之死》简析介绍赏析鉴赏《推销员之死》外国文学作品简析美国剧作家米勒(1915—)的成名作。
剧本描述了威利·洛曼一辈子怀着幻想而未能实现,最后撞车身亡的悲惨命运。
63岁的威利·洛曼为纽约一家公司当了34年的推销员,满以为可以勤劳致富,但工作一辈子也未能如愿,家境每况愈下,现在只能靠借债度日。
大儿子比夫中学没毕业就出门谋生,在社会上混了一、二十年,结果一事无成,现在闲散在家。
小儿子哈比与父亲同行,却又行为不正。
威利的老伴林达劝两个儿子改邪归正,不要再*** 曾多次产生自杀念头的父亲,兄弟俩有所触动,商议由比夫到老同学那里借一万元,组织个橄榄球队出外推销体育用品,可是老同学反脸不认旧情。
计划破产和失业,使威利再次在精神上受挫,与儿子发生冲突。
儿子将自己碌碌无为的命运完全归咎于父亲灌输给他的幻想。
老威利坐在厨房,自尊心受到伤害,但他仍抱幻想不放,依稀觉得在跟大哥争辩自己和儿子的前途。
在神经错乱之中,他冲出大门,死于非命。
米勒在剧中成功地塑造出一个迷恋美国幻梦的牺牲品的可怜形象,以此揭穿了大战后在美国流行的“人人都能成功”的神话。
男主人公威利·洛曼当了一辈子推销员,死到临头,还抱着戕害他的幻想不放。
他以为成功是人生来就有的权利,然而终身的信仰使他成了一个失败者。
他年老体衰,老板取消他的固定薪金,只按推销商品的量付给佣金。
为此,他还不得不瞒着妻子林达,常常向老邻居商人查莱借钱,来维持生计。
他把自己的幻想灌输给两个儿子,结果他们也跟着父亲成了失败者。
陷入这种绝境,老威利还不能认识自己的失败。
儿子最后的劝慰和爱的表白反而被他看成是对他信仰的一种褒奖,因此他神志恍惚到以为幻想已传给了儿子,于是撞车身亡,他希冀这样一来,可以让他的保险金使儿子成为胜利者。
作者笔下的威利·洛曼是一个心情复杂、自相矛盾、懦弱无能、麻木轻信的人物,这一形象集中反映了美国人在大战后那种怀疑、不安和不稳定感的心理状态。
---文档均为word文档,下载后可直接编辑使用亦可打印---摘要《推销员之死》是美国著名剧作家阿瑟.米勒于1949年写的一部关于普通美国人家庭的悲剧故事。
它刻画了一个家庭的各成员间令人心痛的矛盾和冲突,审视了美国国民价值观这个更宏观的问题,该剧剖析了人们因为盲目信奉美国梦所付出的代价。
在这个方面。
它继承了索福克勒斯的《俄狄浦斯王》的传统,对个人的悲剧提供了具有战后美国特色的解读。
米勒控诉美国社会兜售的虚幻神话。
这个神话故事是围绕战后经济所滋养的资产阶级物质主义构建起来的,物质主义遮盖了人生真相,模糊了这个国家的创建者们最初描述的美国梦所倡导的道德观念。
总之,通过分析《推销员之死》这一文学作品,能让我们深入了解戏剧中的人物性格特征对人物之间的关系有着决定性的影响,人物的性格决定了人物的命运。
因此,威利的性格决定了他与别人的社会交往关系和他美国梦的破灭,也决定了他悲剧命运的发生。
论文总共分为四个部分。
第一章节主要介绍作者的基本状况以及当时的写作背景,并对《推销员之死》这部文学作品的故事梗概做一个简单的介绍。
第二章节重点介绍主人公威利•洛曼的性格特点,威利•洛曼是个自始自终争强好胜,在他事业失利时,为了面子,违背质的准则,并且深陷在谎言、幻觉和自欺的泥潭里不能自拔的人。
他没能意识到家人对他付出的包含着痛苦的爱,结果他精神备受折磨,以至于不堪忍受,他无力体会到爱才是这个故事的悲剧所在。
第三章节通过他的性格体现,并总结在当时背景下的大多数美国人的生活观念。
最后一章节对论文做总结,整理全文思路,表明主题方向。
关键字:《推销员之死》阿瑟.米勒美国梦性格命运格式不对,页码用罗马体数字Analysis of Characters of Willy Loma in Death of a SalesmanAbstractDeath of A Salesman written by Arthur Miller in 1949, tells of a tragic story of a common American family. It addresses the painful conflicts within one family, but it also tackles larger issues regarding American national values. The play examines the cost of blind faith in the American Dream. In this respect, it offers a postwar American reading of personal tragedy in the tradition of Sophocles’Oedipus Cycle. Miller charges America with selling a false myth constructed around a capitalist materialism nurtured by the postwar economy, a materialist that obscured the personal truth and moral vision of the original American Dream described by the co unty’s founders. In a word, analyzing Death of A Salesman can help us to have a deep understanding that a person’s personality determines his social relations with others and his fate. Therefore, Willy’s personality demonstrates that it is difficult for hi m to get well with others and his personality is destined to the failure of his American dream, and his tragicThe thesis has four parts. The fist chapter mainly introduces the information of the author and the background, and it briefly makes an overview of the whole story. The second chapter focuses on the characteristics of Willy Loma, who out of a false sense of pride when his business is in depression violates the quality maxim, coupled with his entrenchment in a quagmire of lies, delusions, and self-deceptions. He failure to recognize the anguished love offered to him by his family is crucial to the climax of his torturous day, and the play presents this incapacity as the real tragedy. The third chapter analyzes Willy’s characteristics, and makes a sum mary of the American people’s mind under the cultural background. The last chapter concludes the main content of the whole thesis, and once more proposes the theme.Key Word: Death of a Salesman Arthur Miller American Dream personality tragic 字体大小怎么变来变去的CONTENTSChapter 1 Introduction (5)1.1 A Brief Introduction to the Author and Analysis of Writing Background (5)1.2An Overview of the Novel (5)Chapter 2 An Analysis of the Features of the Willy’s Character (6)2.1 The Social i nfluence (6)2.2 Themes, Motifs and Symbols (6)2.2.1 Abandonment (6)2.2.2 Betrayal ..................................................................。
The Modern American Society and The Death of the Salesman(《推销员之死》与现代美国社会)《推销员之死》赏析与感悟2009-05-23 23:31《推销员之死》赏析与感悟总体印象:《推销员之死》是一部在现代社会的现实梦境中上演的生死悲剧。
在这表现主义相结合的手法生动地刻画了威利•洛曼这位推销员——小人物在奔波中空生动刻画威利一生悲惨命运,将密勒敏锐地洞察到的所谓“美国梦”的冷酷本质造成的现代人的生存困境。
戏剧风格的标准化,讲究对白和表演,对话中充满了美感却很深刻。
编剧充分利用剧场的优点,透过不同的演区,一方面交代威利最後二十四小時的遭子自暴自棄的原因(因為發現父親有外遇);威利的哥哥本伯伯在劇中是一個虛擬剧情梗概:《推销员之死》讲述一个年老的推销员在晚年时遇到的各种各样的问题回忆,回顾了他人生阶段的几次重大选择,如选择推销员这个职业,拒绝弟弟的俗话说:「贫贱夫妻百事哀」!主人翁──推销员威利,劳碌了大半生,因推销成佣金过生活。
因为他的老板早已取消了他的底薪。
并且他的健康状况也大不如以前的高楼所破坏,让他烦恼忧愁!正当此时,大儿子比夫突然回家。
谁知老父未因此结果威利在世的最后二十四小时,在父子争、不了解、以及紧张的气氛下渡过,主人翁的分析:剧本没有交代威利推销什么,但這并不重要,我们只需要明白他的今中外都是这样,但是为什么亞瑟‧米勒這個劇本如此出色呢?我感觉这个劇本成怒、哀、樂、惧,都交代得合情合理。
當知道自己一世也不能成為傑出的推銷員時給自己更大的失望。
主人翁心态分析:威利不停的回忆到自己的弟弟,那个后来“成为富翁”的虚拟人题,他所嘲笑的那个邻居的书呆子儿子在大学毕业后当上了公司主管,前程似锦,却因为学历低而找不到工作。
这些让人感觉很可笑。
其实威利的內心世界也是相當鄰居好友查利的態度可見一斑。
儘管在外事事不如意,但回到家中他卻要家人尊重雷霆;自己已经到了入不敷出,但他情願偷偷向查利借錢,被老板炒魷,却不願接威的過來人,教儿子如何向老板借錢的招數!而且还不容其妻子插嘴!这让比夫因是全劇的高潮,此段對手戲充分反映出威利失敗的緣故──他仍眷戀著昔日光輝的怪乎當小老板指出他早已不合時宜時,他才徹底崩潰了还有威利竟把自已的兒子当成了自己‘推銷’的對象,拚命將自己的一套人生觀向本没有考慮到他是否能用得上!倘若是其他的一般顧客就可以不用理睬他,但比夫劇的上演,也就只是時間的問題!经典语句分析:威利不停的对别人说,“我在年轻时看见一个年老的推销员在八十成功的推销员是如何在各大城市受到人们的欢迎的,“人们就像招待自己的亲人一他去了,他得到了。
浅析《推销员之死》中的伦理冲突内容摘要:本文试运用文学伦理学批评方法,分析美国现代悲剧作家阿瑟·密勒的经典剧《推销员之死》中主人公威利·洛曼梦想破灭、人格分裂、家破人亡的伦理学意义,讨论发生在他身上的不可避免的伦理冲突和悲剧命运,探讨这一伦理悲剧与冲突的原因、结果和社会根源,即传统伦理道德理想(美国梦)与商业丛林法则(道德异化)的错位,指出商业化大潮给社会伦理带来的破坏和对人类生存处境造成的危害,揭示出作者对商业社会中人的精神危机的深深担忧和对人类伦理建设的深切关怀。
关键词:阿瑟·密勒《推销员之死》伦理冲突悲剧《推销员之死》(1949年)是美国现代悲剧作家阿瑟·密勒的经典剧作之一。
剧作一经问世便创下连演742场的骄人记录,为他赢得“普利策戏剧奖”、“纽约戏剧评论家协会奖”和美国舞台艺术成就最高奖项“托尼戏剧音乐奖”等三项大奖。
1983年,该剧被搬上中国舞台,获得了巨大的成功,对中国话剧创作产生了极大的影响,在戏剧观念、人物心理表现、舞台艺术等方面,成为中国许多着名话剧(尤其是80年代话剧)的范本。
该剧以巧妙的艺术手法,揭示了剧中主人公威利·洛曼所遭受的传统伦理道德与商业丛林法则的冲突,剖析了威利梦想破灭、人格分裂、最后家破人亡的伦理学意义,由此唤起人们对商业社会的伦理道德状况和精神危机的关注与思考。
文学伦理学批评的目的“不仅在于说明作品的伦理和道德方面的特点,更在于从伦理和道德的角度研究作品以及文学与社会、文学与作家、文学与读者等关系的诸多问题,其目的在于倡导文学的道德价值观念并建立其道德评价体系”(聂珍钊,“文学伦理学批评:文学批评方法新探索”20)。
文学作品的伦理价值和审美价值“并非对立,而是相互联系、相互依存的两个方面,伦理价值是第一位的,审美价值是第二位的,只有建立在伦理价值基础上的文学的审美价值才有意义”(聂珍钊,“关于文学伦理学批评”118)。
《推销员之死》的异化主题解读《推销员之死》是美国作家J·D·塞林格于1951年出版的小说,描写了一个围绕推销员霍尔顿·考尔菲尔德的故事。
小说中通过揭示主人公内心的孤独、迷茫和叛逆,以及社会对他的无视和排斥,呈现了推销员霍尔顿在现代社会中的异化和自我拒绝。
以下是《推销员之死》的异化主题解读及相关参考内容。
首先,《推销员之死》中最明显的异化主题之一是主人公霍尔顿的内心孤独。
霍尔顿在小说中不断试图与他人建立联系,寻找真诚的友谊,却经历了一次又一次的失望。
他感到被周围人的虚伪和做作所包围,无法找到一个可以真心相待的人。
这种内心孤独的感受反映出现代社会中人与人之间的疏离和隔阂。
其次,《推销员之死》还探讨了主人公迷茫的心灵状态。
霍尔顿对于自己的人生目标和未来方向毫无头绪,对现实社会的价值观持怀疑态度。
他对于虚伪、功利和虚无的社会现实感到迷茫和反感,同时也对自己的自我价值感到迷失。
这种迷茫和困惑的心灵状态表达了人们在现代社会中迷失自我的普遍心理。
此外,《推销员之死》中还体现了主人公的叛逆精神。
霍尔顿对与他人的交往和社会规范持抵制态度,他看不惯虚伪的行为和世俗的约束,因此经常表现出叛逆和反叛的行为。
他拒绝接受他人对他的期望和要求,选择了远离现实社会的方式,从而表达了他对现实社会的反叛态度和对真实自我的追求。
这些异化主题的解读可以从多个角度进行深入探究。
首先,可以从霍尔顿的人物性格和经历入手,分析他的内心世界和行为背后的原因。
其次,可以从社会背景和现实情境考察霍尔顿的异化状态,探讨现代社会给予人们的影响和压力。
还可以从小说的叙事结构和意象符号等方面分析塞林格对异化主题的表达手法。
相关参考内容包括对《推销员之死》的评论和研究的文章、学术论文等。
例如,可以引用杰罗姆·大卫·萨林斯基的文章《塞林格的《推销员之死》中的文化异化》,分析小说中的文化异化主题。
另外,可以引用尼尔·米兰的文章《塞林格作品中的反叛精神与异化主题》,探讨塞林格作品中反叛精神与异化主题的关系。
威利·洛曼的悲剧
——《推销员之死》赏析
亚瑟•米勒【Arthur Miller,1915-2005】是美国当代著名剧作家,因创作《推销员之死》、《熔炉》、《不合时宜的人》等经典剧本而曾多次获得“普利策戏剧奖”、“纽约剧评家奖”和“纽约戏剧音乐奖”,被誉为“美国得奖最多的剧作家”。
《推销员之死》是亚瑟•米勒戏剧创作上的巅峰之作,它刻画了一个家庭的各成员间令人心痛的矛盾冲突,剖析了人们因为盲目信奉“美国梦”所付出的代价。
一、威利——切切实实的小人物
剧中主人公是一个来自社会底层的小人物,正如他的名字lowman暗示的,他只是一个社会底层的人,他没有上过报纸的大的名气,没有赚过大钱发过大财,一直在干推销员的工作干了竟然有了36年。
他身上有着很多普通人都具有的特征,有点虚荣,有点自私,但虚荣爱面子也让他一直守着他可怜的自尊心,这边可以从他不断地拒绝邻居查理的好意看出。
打牌时,查理的连续几句“怎么又伤自尊了呢”可以看出查理对威利是真心的帮助,查理了解他,也想真心帮助他,但威利却宁可死撑着面子也不愿接受查理善意的帮助,因为他嫉妒查理的成功。
看到查理时,威利也会突然想起他死去的哥哥,那个十七岁时一头扎入原始丛林二十一岁成为一个大富翁出来的本,当时他已经开始产生幻觉,居然看见他死去的哥哥回来了还和他说话,早年,他的哥哥本劝他去阿拉斯加发财,但他的妻子林达说,“你在华纳公司不是干得很好吗?有希望成为股东啊。
”结果他错过了机会,连起初林达劝他求老板给他在城里的差使,他也只能拒绝,因为“他在新英格兰很重要”,而事实却是,老板把他解雇了。
二、虚幻的梦想
威利·洛曼的最高梦想是成为第二个‘戴夫·辛格曼’。
戴夫84 岁时,在旅馆房间里穿着一双绿色的绒拖鞋,拿起电话就能做成一笔又一笔的买卖。
而实现这一梦想的诀窍是具有“吸引人的个人魅力”。
所以威利一直本着要想成功就要人缘好的想法,他也把这样的思想灌输给了他的儿子们,以至于他只看到中学时比夫的好人缘,却一再纵容比夫的偷窃行为,只是不停地跟比夫和哈皮传输着自己美好的梦想,一家人都活在虚构的永远美好的“下个礼拜”。
但美好的想象和残酷的现实却让年老的威利不堪重负,每天十几个小时都奔波在外,就像在话剧刚开始的时候一样,他说“我累得要死,我干不了啦。
林达,我就是干不下去啦。
”这为公司干了三十多年推销工作的人现在心力交瘁、疲惫不堪,无法驾驭自己生活的方向了。
严酷的现实已经使他感到他周围弥漫着死亡的气息,周围的一切都是失败的见证。
三、自杀——边缘文化和主流文化冲撞的恶果
威利是美国无数移民中的一个代表,他在美国主流社会中是作为边缘人存在的,因为他既不属于美国的主流文化,又不属于纯粹的犹太文化,他就生活在这两种文化的夹缝之中。
边缘文化和主流文化在该剧中的冲突主要表现在威利的价值观念和家庭观念两个方面。
首先,在价值观念上,威利完全不顾当时的社会现实,至死不渝地相信并实践他人缘好、勤劳肯干就能发财的成功哲学。
然而现今的美国社会早已不是他以前记得的那个温情的世界,院子里的两棵大榆树早就被砍掉了,周围都围满了钢筋混凝土建成的大楼,压的他透不过气,院子里一点阳光也没有,连胡萝卜都长不出来。
他的哥哥本说过“跟陌生人打架可不能光明
正大的,那样你可休想闯出那个人吃人的世界”,其实这就是丛林法则,你需要的是成功,不顾一切的成功,人们对金钱的崇拜早就把其他的价值观念排挤的一干二净。
其次,在家庭观念上,威利仍顽固地信守本民族的家庭观念,与时下美国的家庭观念背道而驰。
美国人十分注重孩子独立自主能力的培养,而威利却一直完全按照自己的意愿和理想培养下一代,对儿子一味地纵容和溺爱,使他养成了怕吃苦、游手好闲的恶习,并整天生活在虚无飘渺的荣誉光环之中。
全剧的最后一场,比夫与父亲作了一次推心置腹的谈话,想使威利觉醒,想使威利意识到他一直在欺骗自己并互相欺骗的事实。
但可怜的威利至死都沉溺于梦幻之中。
当他发现比夫为他落泪时,他竟然很兴奋,以为自己又恢复了往昔在比夫心目中的高大形象。
于是,他决心自杀,以两万元的人寿保险来换取儿子的“前途”,也换取自己在儿子心目中的完美形象。
结束语
威利死了,他的死是一个悲剧,葬礼冷冷清清、令人心寒。
威利的悲剧是一个处于美国边缘文化的边缘人的悲剧。
他无意识地信守着本民族的文化传统,却不幸被强大的主流文化碾压得粉身碎骨。
剧本揭示出美国的社会生活法则是“失败者没有活下去的权利”,威利没有取得成功,因此只能走向毁灭。
他只是茫茫追寻“美国梦”的移民中的一个,从该剧也可看出,被美国梦压垮的家庭,像威利这样的社会底层的家庭该有多少。
在现如今这样物欲横流的社会,人们应该怎样去追寻自己应有的人生,这是值得人深思的。