和弦与调式
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调式中的音程与和弦练习方法引言在音乐研究过程中,理解调式中的音程与和弦是非常重要的一步。
音程是指两个音之间的距离,而和弦则由多个音程构成。
掌握了调式中的音程与和弦的练方法,就能更好地理解音乐的结构和和谐。
本文将介绍一些调式中的音程与和弦的练方法,帮助你提高音乐理论的理解和演奏技巧。
1. 音程练方法1.1 单音程练单音程练是指用一个音程来练和熟悉所有调式中的音程。
这可以帮助我们熟悉不同音程的声音和位置。
比如,可以先选择一个固定的音程,如纯五度音程,然后在不同调式中演奏这个音程,以加深对音程的印象和理解。
1.2 反向音程练反向音程练是指用不同的音程来演奏同一个音程。
这可以帮助我们更好地理解不同音程之间的关系。
比如,可以选择一个基准音程,如纯四度音程,然后分别演奏升四度、纯五度和纯八度音程,注意其中的音程关系。
1.3 音程转位练音程转位练是指将一个音程的上音改为下音,以探索音程的变化和特点。
这可以帮助我们更深入地理解一个音程的不同表现形式。
比如,可以选择一个纯八度音程,然后将上音改为下音,练不同形式的纯八度音程。
2. 和弦练方法2.1 基本和弦练基本和弦练是指练和熟悉调式中的基本和弦,如三和弦和四和弦。
这可以帮助我们熟悉和弦的构成和声音。
比如,在C大调中可以练C大三和弦(C、E、G)和F大四和弦(F、A、C、E),同时注意和弦的形状和音响。
2.2 转位和弦练转位和弦练是指将和弦中的上音改为下音,以探索和弦的不同形式和变化。
这可以帮助我们更好地理解和弦的和声和表达。
比如,在C大调中可以练C大三和弦的不同转位形式,如将E作为下音,以及将G作为下音的C大三和弦。
2.3 和弦进行练和弦进行练是指通过演奏不同的和弦进行,来理解调式中和弦之间的关系和进行。
这可以帮助我们更好地理解和弦的表达和音乐的发展。
比如,在C大调中可以练C、F、G这样的常见和弦进行,注意和弦之间的过渡和衔接。
结论通过上述的音程与和弦练习方法,我们可以更好地理解和掌握调式中的音程与和弦。
调式中的和弦做题步骤
调式中的和弦做题步骤可以分为以下几步:
1.了解调式的音阶和调式音程。
每个调式都有自己的音阶和音程,弄清楚调式的调性是什么很重要。
主要有大调、小调和其他调式。
2.确定和弦的根音。
和弦的根音决定了整个和弦的音程和品质。
找到和弦的根音是确定和弦名称的第一步。
根音通常是乐曲的调性中的一个音。
3.确定和弦的类型。
根据根音和调性,确定和弦的类型。
常见
的和弦类型有三和弦、七和弦和九和弦等。
在大调中,一般有七个基本和弦(I、ii、iii、IV、V、vi、vii)。
4.确定和弦的品质。
和弦的品质决定了和弦的音色和和声中的
位置。
常见的品质有大和弦(major)、小和弦(minor)、增
弦(augmented)和减弦(diminished)等。
5.确定和弦的音程和构成音。
和弦的音程是和弦内各个音之间
的音程关系,构成音是构成和弦的音符。
通过了解和弦的音程和构成音,可以更好地进行和声分析和编配。
通过以上步骤,可以确定一个和弦的名称、音程和音质,帮助我们更好地理解调式和进行和声分析。
和弦和调式的关系和弦和调式的关系可以从以下几个方面进行阐述:1.调式基础上的和弦:在音乐中,调式是指一组按照特定间距排列的音符。
这些音符可以组成各种和弦,如三和弦、七和弦等。
调式是和弦的基础,为和弦提供了基本的音符结构和和声背景。
2. 和弦构成与调式关系:在一个调式中,各个音符之间的间隔是有规律的。
以大调为例,其音阶结构为:全音、全音、半音、全音、半音、全音。
根据这个结构,可以构成各种和弦。
如在大调中,大三和弦(例如C大三和弦)的构成是:根音(C)、大三度(E)、纯五度(G);而小调中的大三和弦(例如A小调)的构成是:根音(A)、小三度(C)、纯五度(E)。
3. 和弦进行与调式转换:在音乐作品中,和弦的运用是为了实现和声效果和表达情感。
通过对和弦的转换,可以实现不同调式的切换。
例如,在一段音乐中,先使用C大调的和弦,然后通过和弦转换,如减小三度或增大三度,达到D大调或其他调式的效果。
这种调式转换有助于丰富音乐的色彩和表现力。
4. 和弦与调式的和声功能:在音乐作品中,和弦具有特定的和声功能,如主和弦、属和弦、下属和弦等。
这些和弦在不同的调式中具有不同的功能。
如在C大调中,C大三和弦为主和弦,G大三和弦为属和弦,D大三和弦为下属和弦;而在A小调中,A小三和弦为主和弦,E小三和弦为属和弦,D小三和弦为下属和弦。
5.调式与和弦的运用:在实际音乐创作和演奏中,了解和弦与调式的关系有助于更好地运用和弦。
如在爵士乐、流行音乐等领域,通过对和弦与调式的掌握,可以实现即兴创作和演奏。
此外,在古典音乐中,了解和弦与调式的关系有助于分析作品的和声结构,为演奏和诠释提供指导。
总之,和弦与调式之间的关系密切且复杂。
了解和掌握这种关系,对于深入理解和演奏音乐具有重要意义。
通过对和弦与调式的深入研究,可以更好地领略音乐的韵味和美感,为音乐创作和演奏增色添彩。
吉他各调和弦推算方法吉他调和弦是指在特定的吉他调式下,根据音阶和和弦构成规则,推算出各个和弦的构成。
本文将介绍一些常见的吉他调和弦推算方法。
1. 自然大调和弦自然大调是最常见的吉他调式之一。
它包含了7个音符,分别是C、D、E、F、G、A、B。
根据和弦构成规则,自然大调的和弦构成是:大三度+小三度。
例如在C大调中,各个和弦的推算方法如下:- C和弦:C-E-G- Dm和弦:D-F-A- Em和弦:E-G-B- F和弦:F-A-C- G和弦:G-B-D- Am和弦:A-C-E- Bdim和弦:B-D-F2. 自然小调和弦自然小调调式下的吉他和弦构成规则与自然大调调式相似,只是将6和7音下调半音。
自然小调的和弦构成是:小三度+大三度。
例如在A小调中,各个和弦的推算方法如下:- Am和弦:A-C-E- Bdim和弦:B-D-F- C和弦:C-E-G- Dm和弦:D-F-A- Em和弦:E-G-B- F和弦:F-A-C- G和弦:G-B-D3. 属七和弦属七和弦又称为7和弦,基本构成是根音、大三度、纯五度和小七度。
例如在C 大调中的G7和弦的推算方法如下:- G7和弦:G-B-D-F4. 短七和弦短七和弦又称为m7和弦,相较于属七和弦将大七度下调半音。
例如在C大调中的Cm7和弦的推算方法如下:- Cm7和弦:C-Eb-G-Bb5. 增七和弦增七和弦又称为aug7(大增七)和弦,构成是根音、大三度、增五度和增七度。
例如在C大调中的Caug7和弦的推算方法如下:- Caug7和弦:C-E-G#-B6. 减七和弦减七和弦又称为dim7(完全减七)和弦,构成是根音、小三度、减五度和减七度。
例如在C大调中的Bdim7和弦的推算方法如下:- Bdim7和弦:B-D-F-Ab总结起来,推算吉他调和弦的方法主要是根据吉他调式、音阶和和弦构成规则来进行。
这些方法是吉他弹奏者必备的基础知识,对于弹奏各类曲目以及进行和弦演奏非常有帮助。
1键盘和声绪论——音程、和弦与调式键盘和声(keyboard harmony )是指在键盘乐器(钢琴、管风琴等)上通过即兴弹奏的方式,练习和声写作技巧以及为旋律配置简易伴奏的一种方法。
是和声教学中的训练方法之一,也是即兴作曲的一种基本技能。
作为一个伴奏,在掌握键盘和声相关知识的基础上,我们可以更好的感受和声的实际音响效果;作为一个演奏者,键盘和声也有助于我们对音乐作品的视奏、背谱和移调演奏。
为了学习键盘和声的知识,我们首先要了解三大块的基础内容——音程、和弦、调性。
它们是深入学习键盘和声内容的基础,学好它们我们的即兴伴奏学习才能继续下去。
一、音程音程单纯从字面上,咱们可以意会一下,“音(的路)程”。
回想一下咱们在物理上路程也可以说是两个地方之间的距离,它表示一种远近的关系。
套用过来,其实也和正版的定义差不多了。
在乐音体系中,两音之间的高低关系(音与音之间的距离),叫做音程。
说到音程,可能第一眼看到那些名词自己都会犯晕乎,比如说“大三度、小三度、增三度、减三度”,咱们夸张一些,还有“倍增三度、倍减三度”。
这些名称怎么定义出来的,我们先解决两个问题,什么是度数,什么是音数——度数、音数是确定音程的两个重要因素。
1、度数简单的说,“有几个音就有多少度”。
我们可以看看下面几个例子,为了讨论简单,统一用C 调的来讨论:(1) (2) (3) (4) (5)(1)1(2 3 4 5)6,一共有6个音,那么就是6度;(2)1(2 3)4,一共4个音,那么就是4度;(3)2(3 4 5 6)7,一共是6个音,那么就是6度;(4)4 5,一共两个音,那么就是2度;(5)2(3 4)5,一共4个音,那么就是4度。
我们知道,五线谱上每一条线和每一间都代表着一个音高位置,由此得到一个正版的定义,音程在五线谱上所包含的线与间的数目,叫做音程的“度数”。
[练习时间]请写出下列音程的度数:( ) ( ) ( ) ( ) ( )2[提问时间]请在钢琴上演奏出两个音程,并判断它们的度数是否相同:2、音数在讲解“音数”之前,我们先回忆一下最基本的两个概念——半音、全音。
音乐调式音乐调式一、引言音乐调式是音乐创作和表演中的基本要素之一。
调式决定了音乐的音高和音色,对于创造特定的音乐氛围和表达特定情感起到重要作用。
本文将介绍常见的音乐调式及其特点,供参考使用。
二、大调调式1:定义:大调调式是西方音乐中最常见的调式之一。
它基于七个音符组成的音阶,以C大调为例,其音阶为C、D、E、F、G、A、B、C。
2:特点:a:感觉明亮、欢快,常用于表达喜悦和愉悦的情绪。
b:常见的和弦倾向性:I、IV、V和弦代表稳定感和主要和弦进行。
c:常见调式的变种:大调的模式包括休利安、多里安、弗雷基亚和利迪亚调式。
三、小调调式1:定义:小调调式是西方音乐中另一常见的调式。
它基于七个音符组成的音阶,以C小调为例,其音阶为C、D、Eb、F、G、Ab、Bb、C。
2:特点:a:感觉哀愁、沉郁,常用于表达悲伤和情感的深度。
b:常见的和弦倾向性:i、iv、v和弦代表稳定感和主要和弦进行。
c:常见调式的变种:小调的模式包括多利安、弗雷基亚、爱奥利亚和洛克里亚调式。
四、其他调式1:调性中性调式:以音符C作为起点,既不是大调调式也不是小调调式,包括无调性、调性中性小调和调性中性大调。
2:调性异调:根据不同的音乐文化和传统,存在许多其他类型的调式,如东方音乐中的平调、印度音乐中的拉格等。
五、附件本文档附带有以下附件供参考:1:大调和小调的音阶图表。
2:典型大调和小调曲目列表。
六、法律名词及注释1:无调性(Atonality):指音乐作品中无固定调式或无明确调性的音乐。
2:调性中性小调(Modal Minor):指音乐作品中使用小调音阶但没有明确的调性。
3:调性中性大调(Modal Major):指音乐作品中使用大调音阶但没有明确的调性。
4:平调(Pentatonic):指音乐作品中使用由五个音符组成的音阶。
5:拉格(Raga):印度音乐中特定的调式或音阶体系。
调式与和弦调式与和弦音乐语言的各种要素互相配合,具有千变万化的表现力。
旋律尽管是音乐的灵魂,但其它要素起了变化,音乐形象就会有不同程度的改变。
在一定条件下,其它要素甚至可起重要作用。
在谈到调式的时候,大家先来了解和复习以下的一些基本音乐常识和名词解释:音名、唱名、基本音级和变化音级乐音体系中的各音级,都有着各自的名称。
这些名称,在不同的国家不尽相同。
被广泛采用的是:C D E F G A B。
以C D E F G A B七个字母命名的音级,叫做“基本音级”。
被广泛采用的音名,除了C D E F G A B之外,还有do re mi fa sol la si。
这些音名因多用于歌唱,故又叫做“唱名”。
在乐音体系中,音名C D E F G A B所代表的音是固定不变的。
唱名do re mi fa sol la si所代表的音则因唱名法的不同而异。
将基本音级加以升高或降低而得来的音叫“变化音级”。
将基本音级升高半音,叫“升音级”,将基本音级降低半音,叫做“降音级”,将基本音级升高全音,叫做“重升音级”,将基本音级降低全音,叫做“重降音级”。
音、音级、音列、半音和全音音乐中所使用的基本的乐音的总和,叫做“乐音体系”。
乐音体系中的各音,叫做“音级”。
音级和音不同。
音级专指乐音而言,音则包括乐音和噪音。
将音乐体系中的音按照一定的音高关系和高低次序,由低到高或由高到低排列起来,叫做“音列”。
乐音体系中,音高关系的最小计量单位,叫做“半音”。
半音与半音之和,叫做“全音”。
全音与半音,是指两个音级之间的高低关系,不要与某一单独音级相混。
主调音乐和复调音乐复调音乐它是主调音乐的对称,多声部音乐的一种。
它是以若干个旋律同时进行而组成相互关联的有机整体。
在横的关系上,各种声部又彼此形成良好、协调的和声关系。
复调音乐还分:(1)因对比的方式所写的复调音乐称“对位音乐”,简称“对位”,即对位式的复调音乐。
(2)以模仿方式为基础所写的复调音乐,通称“卡农”,即“轮唱”或“轮奏”。
调式中的和弦教案
一、调式概念
调式是指以调性为基础建立的音阶体系。
音阶是一种由七个音符组成的连续的音符序列,构成了调的基础。
二、和弦概念
和弦是指由两个以上不同音高的音符组成的音群,其中最重要的是根音,其他音符称为音程。
和弦可以搭配不同的旋律,产生多样的音响效果。
三、调式中的和弦类型
1. 大调中的主要和弦:I、IV、V,即调内三和弦。
2. 大调中的副和弦:ii、iii、vi。
3. 小调中的主要和弦:i、iv、V,即调内三和弦。
4. 小调中的副和弦:III、VI、VII。
四、和弦简谱表示法
1. 大调中的主要和弦:
I(大):CEG
IV(大):FAC
V(大):GBD
2. 小调中的主要和弦:
i(小):ACE
iv(小):FAC
V(大):GBD
五、和弦使用技巧
1. 和弦搭配可以增强旋律的层次感和节奏感。
2. 根据节奏和旋律的需要,合理地选取和弦进行演奏或编排。
3. 拉长或缩短和弦持续时间,增强音乐的表现力。
4. 和弦推进关系可以创造出不同的音响效果。
调式音阶及调式和弦:Ⅰ:Cmajor7(调式和弦)和弦内音(1 3 5 7)调式音阶(1 2 34 5 67 1)C伊奥尼亚音阶也叫C自然大调音阶其中4为禁用音对于编曲配和弦时不可放在强拍和长音位置。
禁用音在四级位置。
(1 2 3 4 5 6 7 8){音程排列为大二度、大二度、小二度、大二度、大二度、小二度}Ⅱ:Dm7(调式和弦)和弦内音(2 4 6 1)调式音阶(2 34 5 6 71 2)D多利亚音阶7为半个禁用音(有时可用有时不用,尽量少用)编配和弦时尽量不放在强拍和长音位置。
半禁用音在六级位置(1 2 降3 4 5 6 降7 8 ){音程排列大二度。
小二度、大二度、大二度、大二度、小二度、大二度)Ⅲ;Em7(调式和弦)和弦内音(3 5 7 2)调式音阶(34 5 6 71 2 3)E茀里几亚音阶4为禁用音1为半个禁用音。
禁用音在二级,半个禁用音在六级,(1 降2 降3 4 5降6降7 8)【音程排列小二度、大二度、大二度、大二度、小二度、大二度、大二度}Ⅳ:Fmaj7(调式和弦)和弦内音(4 6 1 3)调式音阶(4 5 6 71 2 34)F利底亚音阶无禁用音,(1 2 3升4 5 6 7 8)(音程排列大二度、大二度、大二度、小二度、大二度、大二度、小二度)Ⅴ:G7(调式和弦)和弦内音(5724)调式音阶(5 6 71 2 34 5)G混合利底压音阶1为禁用音,禁用音在4级位置(1 2 34 5 6 降7 8)(音程排列大二度、大二度、小二度、大二度、大二度、小二度、大二度)Ⅵ:Am7(调式和弦)和弦内音(6 1 3 5)调式音阶(6 71 2 34 5 6)A艾奥里亚音阶4为禁用音禁用音在降6级位置(1 2降3 4 5降6降7 8)(音程排列为大二度、小二度、大二度、大二度、小二度、大二度、大二度)Ⅶ:Bm7-5(调式和弦)和弦内音(7246)调式音阶(71 2 34 5 6 7)B洛克里亚音阶,1为禁用音禁用音在降2级(1降2降34降5降6降7 8)(音程排列小二度、大二度、大二度、小二度、大二度、大二度、大二度)。
学习音乐中的调式和和弦音乐是一种美妙的艺术形式,它可以通过调式和和弦来表达情感和思想。
学习音乐中的调式和和弦,不仅能够帮助我们更好地演奏乐曲,还可以提高我们对音乐的理解和欣赏能力。
调式是音乐中一个非常重要的概念。
在音乐中,调式是由一组音符组成的音阶。
常见的调式有大调和小调。
大调音阶通常给人一种欢快、明亮的感觉,而小调音阶则更富有深情和忧伤的色彩。
通过理解不同调式的特点,我们可以更好地诠释和表达音乐作品中的情感。
学习调式的第一步是掌握各个调式的音阶。
以C大调为例,它的音阶是C、D、E、F、G、A、B、C,其中C是根音,也是调式的基础音。
通过弹奏这些音符,我们可以感受到大调音阶所传递的欢快和明亮的情感。
而相比之下,A小调的音阶则由A、B、C、D、E、F、G、A组成,它给人一种深沉和忧伤的感觉。
除了掌握音阶,学习和弦也是非常重要的一步。
和弦是由多个音符按照特定的规则组合而成的,它们可以作为音乐作品中的伴奏或和声部分。
常见的和弦种类有三和弦、四和弦等等。
在学习和弦时,我们需要了解和弦的构成和音符的排列。
以C大调为例,它的三和弦由C、E、G组成,而四和弦则由C、E、G、B组成。
通过弹奏和弦,我们可以为乐曲增添丰富的和声效果。
掌握调式和和弦后,我们就可以开始演奏一些简单的乐曲了。
在演奏过程中,我们可以选择合适的调式和和弦来表达乐曲中的情感。
例如,如果我们想表达欢愉和喜悦,可以选择使用大调音阶和明亮的和弦来弹奏。
而如果我们希望表达忧伤和内敛,可以尝试使用小调音阶和深沉的和弦。
通过不同的音符组合和演奏技巧,我们可以将音乐中的情感传达给观众。
学习音乐中的调式和和弦不仅仅是为了演奏乐曲,它还可以提高我们对音乐的欣赏能力。
通过深入理解音乐中的理论知识,我们可以更好地理解作曲家创作音乐的用意和思想。
当我们聆听一首乐曲时,可以更加敏锐地捕捉到其中的变化和情感,并更好地欣赏作曲家的才华和创意。
总之,学习音乐中的调式和和弦是我们成为一名出色音乐家或音乐爱好者必不可少的一步。
三和弦1.大三和弦根音与三音是大三度,三音与五音是小三度,英文简写用M表示。
2.小三和弦根音与三音是小三度,三音与五音是大三度,英文简写用m表示。
3.增三和弦根音与三音,三音与五音都是大三度,英文简写用A表示。
2.4.减三和弦根音与三音,三音与五音都是小三度,英文简写用d表示。
七和弦常用的七和弦有:1.大小七和弦在大三和弦基础上再叠加一个与跟音相距小七度的和弦,英文简写用Mm7表示。
2.2.大七和弦以大三和弦为基础,根音与七音相距为大七度的和弦。
3.3.小小七和弦在小三和弦基础上再叠加一个与跟音相距小七度的和弦,英文简写用mm7表示。
4.4.减小七和弦在减三和弦基础上再叠加一个与跟音相距小七度的和弦,英文简写用dm7表示。
5.5.减减七和弦在减三和弦基础上再叠加一个与跟音相距减七度的和弦,英文简写用dd7表示。
三和弦1. 三和弦的类别与构成按照一定规律纵向结合起来的音群,称为和弦。
在大小调和声中,和弦是按三度关系叠置起来的。
三个音按三度关系叠置,即构成三和弦。
这是大小调和声中最常见的和弦形式。
构成和弦的每一个音,都有相应的名称。
根音是和弦的基础,在和弦的原始排列中处于最低位置。
三音,根音上叠置的三度音,在三和弦的原始排列中处于中间位置。
五音,在三音上叠置的三度音,与根音呈五度关系,在三和弦的原始排列中处于最高位置。
三个音的名称,不会由于和弦排列方式或位置的变化而更改。
三和弦,可以根据它所含三度音程的性质、数量以及叠置方式的不同而区分为四种类型:大三度上面重叠一个小三度,叫做大三和弦。
小三度上面重叠一个大三度,叫做小三和弦。
两个大三度相叠,根音与五音相距增五度,叫做增三和弦。
两个小三度相叠,根音与五音相距减五度,叫做减三和弦。
实际上,每个三和弦都包含有三个音程。
大三和弦与小三和弦所含的音程都是协和的,属于协和和弦。
增三和弦与减三和弦各含有一个不协和的音程,属于不协和和弦。
2.三和弦的低音位置3.三和弦有三种不同的低音位置:4.根音在低音位置,叫做原位。
一.和弦的构成和弦由三个或三个以上的音结合而成。
和弦通常由三度叠置而成。
现代音乐使用的基本和弦有五种:三各弦,由三个音构成的。
七和弦,由三个音构成的。
九和弦,由五个音构成的,十一和弦,由六个音构成的,十三和弦,由七个音构成的。
和弦的基础音叫根音,其余的音根据它与根音的音程度数关系而得名。
以十三和弦为例:各和弦音由下到上分别称为根音,三音,五音,七音,九音,十一音,十三音。
二.三和弦的种类三和弦有四种:(各音程均由根音向上计算)大三和弦由大三度和纯五度构成小三和弦由小三度和纯五度构成增三和弦由大三度和增五度构成减三和弦由小三度和减五度构成左三和弦与小三和弦是协和和弦,因为这两种和弦均音程构成。
增三和弦与减三和弦都是不协和和弦,因为这两种和弦中有不协和音程增五度和减五度。
三.七和弦的种类七和弦是以三和弦为基础再加入七度音构成。
常见的七和弦有以下几种:大三和弦+大七度:大七和弦大三和弦+小七度:大小七和弦(属七和弦)小三和弦+小七度:小七和弦小三和弦+大七度:小大七和弦增三和弦+小七度:增五度的属七和缡经减三和弦+小七度:半减七和弦减三和弦+减七度:减七和弦各种七和弦里都含有七度音程,因而都属于不协和和弦。
以七和弦为基础还可以构成九和弦、十一和弦和十三和弦。
四.附加音和弦我们已经知道,大三和弦和小三和弦都是协和和弦,有时为了提高它们的紧张度并获得和弦色彩的变化,常在这两个和弦里加八一个或两个和弦外音,这的外音叫做附加音。
常见的附加音按其与根音的音程关系看有大六度和大二度。
还有一种附加纯四度的和弦,四度音在和弦中大多作为延留音使用。
如果在和弦中加八了四度音,和弦的三音就必须去掉,以便给四度音下行二度解决留出空间。
五.和弦的原位和转位在音乐作品中,和弦既可以用原位,也可用转位。
原位和弦是指将根音放在最低声部,转位和弦是指和弦的最低音不是根音而是其他的和弦音。
可使用转位的和弦一般是三和弦和七和弦。
九和弦、十一和弦以及十三和弦很少使用转位。
第八章第八章 调式中的音程及和弦调式中的音程及和弦调式中的音程及和弦第一节 自然音程与变化音程自然音程与变化音程、、稳定音程与不稳定音程一、变化音程变化音程::是指除增四、减五度以外的,一切增减音程(包括倍增、倍减音程),都是变化音程,也包括倍增、倍减音程。
二、自然音程自然音程::是指除变化音程以外的其他所有音程,均为自然音程。
与自然半音、自然全音和变化半音、变化全音进行对比:自然半音和自然全音,只能在自然音程中形成;而构成变化半音和变化全音的,一定是变化音程。
三、稳定音程稳定音程::是指完全由大小调体系中的第Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ级,即稳定音级相互组合或重叠所构成的音程。
例如:C 大调中的稳定音程有C—C(Ⅰ—Ⅰ) 纯一度\纯八度 E—E(Ⅲ—Ⅲ)纯一度\纯八度G—G(Ⅴ—Ⅴ) 纯一度\纯八度 C—E(Ⅰ—Ⅲ)大三度E—G (Ⅲ—Ⅴ)小三度 G—C (Ⅰ—Ⅴ)纯四度 E—C (Ⅲ—Ⅰ)小六度 C—G (Ⅰ—Ⅴ)纯五度 G—E(Ⅴ—Ⅲ)大六度四、不稳定音程不稳定音程::1、完全由大小调体系中的第Ⅱ、Ⅳ、Ⅵ、Ⅶ级,即不稳定音级所构成的音程;2、将不稳定音级与稳定音级相结合而形成的音程。
这两种形式所构成的音程都属于不稳定音程。
例如:下面的音程都是C 大调中的不稳定音程C—D(Ⅰ—Ⅱ) 大二度 D—D(Ⅱ—Ⅱ)纯一度\纯八度C—F(Ⅰ—Ⅳ) 纯四度 F—A(Ⅳ—Ⅵ)大三度D—A(Ⅱ—Ⅵ)纯五度 A—A(Ⅵ—Ⅵ)纯一度\纯八度B—D(Ⅶ—Ⅱ)小三度 B—C(Ⅶ—Ⅰ)小三度五、解决解决不稳定音程的解决不稳定音程的解决::应依据调式,将音程中的不稳定音级进行到最近的稳定音级,同时还要注意在两个音程之间,避免平行五度和平行八度(音响见素材062):不协和音程的解决不协和音程的解决::是指将不协和音程进行到协和音程的倾向。
它以调式关系为基础,以不稳定音级倾向到稳定音级的进行规律为基本依据:(音响见素材063):(音响见素材064):不协和音程进行解决的规则不协和音程进行解决的规则::1、 辨明调式,判断构成该音程的音级是稳定音级还是不稳定音级;2、 将稳定音级保留,不稳定音级进行到稳定音级,通常不稳定音级向稳定 音级进行的倾向:Ⅱ→Ⅰ Ⅳ→Ⅲ Ⅵ→Ⅴ Ⅶ→Ⅰ3、 增音程解决时要扩大,减音程解决时要缩小。
lydia调式音阶对应的和弦摘要:1.概述:Lydian 调式音阶与和弦的关系2.Lydian 调式音阶的构成3.Lydian 调式音阶对应的和弦4.结论:Lydian 调式音阶与和弦的运用正文:音乐理论中,调式音阶和对应的和弦是密不可分的。
Lydian 调式音阶,作为一种较为特殊的音阶,也有其特定的和弦与之对应。
下面,我们将详细探讨Lydian 调式音阶与和弦之间的关系。
首先,我们来了解一下Lydian 调式音阶的构成。
Lydian 调式音阶是由一个全音、两个全音、一个半音、两个全音和一个全音构成的大调音阶。
具体来说,以C 为例,Lydian 调式音阶为:C、D、E、F#、G、A、B。
这种音阶在西方音乐中并不常见,但却具有独特的韵味。
接下来,我们来探讨Lydian 调式音阶对应的和弦。
根据音乐理论,Lydian 调式音阶对应的和弦为:主和弦、属和弦和次属和弦。
以C Lydian 调式为例,对应的和弦分别为:Cmaj7(主和弦)、Dm7(属和弦)和G7(次属和弦)。
这些和弦与Lydian 调式音阶相互呼应,共同构成了美妙的音响效果。
在实际音乐创作中,Lydian 调式音阶与和弦的运用可以带来非常独特的听觉体验。
由于Lydian 调式音阶较为特殊,因此在爵士乐、现代音乐等风格中较为常见。
通过对Lydian 调式音阶与和弦的熟练掌握,音乐创作者可以在作品中融入这种独特的音阶与和弦,从而丰富音乐的表现力。
总之,Lydian 调式音阶与和弦在音乐理论中具有重要地位。
了解它们的构成及运用,不仅可以丰富我们的音乐知识,还可以为音乐创作提供更多可能性。
【和弦与调式】
本贴很长,本人心血,想细心学的朋友可以耐心揣摩与交流,如有错误,请一定指正。
什么是和弦这里就不废话了,这里介绍一些常用的三、七、九和弦,尽量通俗一点。
三和弦:三个音按照三度关系叠加,根音到五音为五度关系,135
七和弦:四个音按照三度关系叠加,根音到七音为七度关系,1357
九和弦:五个音按照三度关系叠加,根音到九音为九度关系,13579
两个要点:和弦有几个音,和弦按什么三度叠加的。
提一下六和弦,是三和弦的第一转位(从三音开始排列),形成了三音到根音的六度关系,比如135转351,3到1是六度,所以叫六和弦。
第二转位(从五音开始排列)叫四六和弦,同理可得,五音到根音形成了四度关系、三音到根音为六度,比如135转531。
另外还有五六、三四、二和弦,为七和弦的转位,原理一样,感兴趣的朋友可以自己揣摩下。
三度音程
大三度:比如C到E,4个半音距离,还有个条件,一定是跨越3个音,比如A#到D就不是大三度,Bb到D才是。
小三度:比如C到Eb,3个半音距离,上面已经说了,一定要跨越3个音,所以C到D#不是小三度,而是增二度。
增三度:比如C到E#,5个半音距离,再如F到A#。
减三度:比如C到Ebb,2个半音距离,注意这个,重降E,不好理解就换个,比如D#到F。
增、减是变化音程,大、小、纯是自然音程,音程有很多,除此之外还有倍增、倍减,咱弹电子结他,一般一辈子都用不上。
现在来介绍三和弦,都以C为根音排列。
大三和弦
C、E、G
1、3、5
大三度+小三度
小三和弦
C、Eb、G
1、3b、5
小三度+大三度
注意不是C到D#,但弹吉他一般可以混淆使用,D#音高=Eb。
增三和弦
C、E、G#
1、3、5#
大三度+大三度
这里就牵扯到一个问题:既然叫增三和弦,为什么没有用增三度排列?
答:增、减和弦的命名是根据根音到尾音的距离,比如增三和弦是根音到五音为增五度,减七和弦是根音到七音为减七度。
减三和弦
C、Eb、Gb
1、3b、5b
小三度+小三度
三和弦只有4种,3个音用大三度和小三度只排得出4种,理论上可以进行增三度、减三度排列,只是我不懂。
下边的七和弦就很多了,因为把增三度、减三度都叠加进去了,有兴趣的朋友可以自己推。
大大七(又名大七)
C、E、G、B
1、3、5、7
大三度+小三度+大三度
为什么叫大大七?从和弦构成上可以得出结论:大三和弦+大三度,根音到七音为大七度,所以为大大七。
大小七(又称属七和弦)
C、E、G、Bb
1、3、5、7b
大三度+小三度+小三度
大三和弦+小三度
根音到七音为小七度
属七和弦,是在属音(5级音)上建立的七和弦,这个后边与调式联系起来说。
小大七
C、Eb、G、B
1、3b、5、7
小三度+大三度+大三度
小三和弦+大三度
根音到七音为大七度。
小小七(又名小七)
C、Eb、G、Bb
1、3b、5、7b
小三度+大三度+小三度
小三和弦+小三度
根音到七音为小七度。
减小七(又称半减七、小七减五)
C、Eb、Gb、Bb
1、3b、5b、7b
小三度+小三度+大三度
减三和弦+大三度
叫小七减五的意思是,降了小七和弦的5音形成的。
减减七(又称减七)
C、Eb、Gb、Bbb
1、3b、5b、7bb
小三度+小三度+小三度
减三和弦+小三度
根音到七音为减七度。
增大七(又名大七增五)
C、E、G#、B
1、3、5#、7
大三度+大三度+小三度
增三和弦+小三度
根音到七音为大七度,叫大七增五的原因和小七减五一样,升了5音。
常用的是这7种,最常用的是除了小大七、增大七、减减七之外的4种,因为常用的调式是自然大小调,而小大七是在和声小调的主音上建立的、增大七是在三级音上建立、减七是在七级音上建立,这些后边与调式联系起来说。
前边提到还可以用增三度和减三度进行排列,这样可以形成大增七、大减七、减增七等等等等的七和弦,但是比如大减七:
C、E、G、Bbb
1、3、5、7bb
大三和弦+减三度
根音到七音为减七度
实际音高是1356,为A小七的第一转位了,具体有什么意义在吉他上没遇到过,可能专业领域内才有解释。
其实学习乐理还是五线谱和钢琴比较直观,上边那些谱子都比较乱,详细了解可以去看guiter整理的乐理教程。
下面简单的说说九和弦。
其实七和弦了解了,九和弦也是一回事,在七和弦基础上叠加个九音,这个根音到九音的音程也有大、小、增、减之分,与七和弦一样,九的音增、减音程也未发现有何意义。
大小九
C、E、G、Bb、D
1、3、5、7b、2
可以看出是一个大小七和弦叠加的
大大九(大九)
C、E、G、B、D
1、3、5、7、2
大大七叠加的
小小九(小九)
C、Eb、G、Bb、D
1、3b、5、7b、2
小小七和弦叠加。
还可以将九音做升降,如:
九增大小七
C、E、G、Bb、D#
1、3、5、7b、2#
大小七和弦叠加
还可以像小七减五一样做五音的升降,比如
大小九减五
C、E、Gb、Bb、D
1、3、5b、7b、2
由于太多这里就不一一赘述了。
除此之外还有挂留和弦:挂二,就是把三音换给二音,挂四是换成四音。
由此可推,七和弦、九和弦,甚至十一和弦,都可以挂留,都可以做五音、七音、九音、十一音的升降,这样说下去中国就富强了,不废话了。
如此多的和弦和结构,怎么办呢?
每一种都记住?
能记住当然好,不能记住,就和调式联系起来。
什么是调式这里就不废话了,直接来看吧。
自然大调:1234567
1级可以建立
大三(M):135
大大七(7M):1357
大大九(7M9):13572
2级可以建立:
小三(m):246
小小七(m7):2461
小小九(m9):24613
5级可以建立:
大三(M):572
属七(7):5724
属九(9):57246
7级可以建立
减三(dim):724
减小七(小七减五,m7/5-):7246
九减小七(m9-/5-):72461
自然小调与自然大调音阶一样,可以照推。
可以方便的记忆是:大调145为大,236为小,7级减、小调145为小,367为大,2级减。
对调式起稳定作用的是1级主和弦、4级下属和弦、5级属和弦,因此,在作曲的时候,倾向于主、下属、属,就倾向于此调,反之就会改变味道。
和声小调:
6 7 1 2 3 4 5#
换首调来看:
1 2 3b 4 5 6b 7
1级可以建立:
小三(m):1 3b 5
小大七(m7M):1 3b 5 7
九小大七(m7M9):1 3b 5 7 2
2级可以建立:
减三(dim):2 4 6b
减小七(m7/5-):2 4 6b 1
九减小七(m9-/5-):2 4 6b 1 3b
3级可以建立:
增三(aug):3b 5 7
增大七(7M/5+):3b 5 7 2
增大九(7M9/5+):3b 5 7 2 4
5级可以建立:
大三(M):5 7 2
属七(7):5 7 2 4
九减大小七(9-5):5 7 2 4 6b
注意这个时候与自然大调的5级三、七和弦一致了,专业领域内说同名大小调共同属和弦,指的就是自然大调与和声小调。
7级可以建立:
减三(dim):7 2 4
减七(dim7):7 2 4 6b
九减七增五(m9/5+):7 2 4 6b 1
简单的就列这些,可能有些九和弦的名称不准确,还请指正。
除了挂留外,其他都属于顺阶和弦,意思就是顺着走,与调式的关系就是按三度排列起来就完了,在实际演奏中,只需要了解和弦进行,比如C大调1645,马上就在1、6、4、5级上开始按三度排出来,排三个就是三和弦,排四个就是七和弦,不是很简单吗,不必去记忆太多东西,除非脑子真的很牛,向着作曲专业前进。